Post on 18-Jan-2015
Miguel Hernández
2º de Bachillerato
s. XIX• Tras décadas de tensiones políticas, alternancias en
el poder, guerras carlistas, etc• Pérdida de las últimas colonias: Cuba, Puerto Rico y
Filipinas• Supone una crisis también de tipo identitario
Comienzos del s XX• División radicalizada entre posturas burguesas y la
izquierda• Huelgas revolucionarias en 1917• Dictadura de Primo de Rivera (1921-1929)• Segunda República (1931): tras elecciones municipales• Exilio de Alfonso XIII
Contexto histórico, político y social
Segunda República• A partir de las elecciones municipales del 12 de abril de
1931• Democracia: soberanía nacional• Libertad ideológica y religiosa• Impulso de la calidad educativa laica• Derecho al voto femenino• Derechos de las autonomías• Pero: • Se reagudizan las luchas sociales• Problemas con los nacionalismos• Crisis económica• Asesinato de Calvo Sotelo (diputado conservador)
• Insurrección militar: 18 de julio de 1936
Alzamiento militar• Se produce en las guarniciones de Melilla, Tetuán
y Ceuta• Franco vuela de Canarias a Ceuta para sumarse a la
rebelión• Territorio español dividido ideológicamente al 50%• Resultado: derrocamiento del gobierno
republicano y comienzo de la Guerra Civil• La Guerra Civil supuso también un corte para los
grupos literarios del momento (muerte, exilio, diferencias ideológicas, etc)
Anteriormente• Generación del 98
Primer tercio del s XX• Dos figuras fundamentales
Antonio Machado Juan Ramón Jiménez
• Más adelante Generación del 27 Miguel Hernández
Contexto literario
Polémica en la conformación como grupo literario Características para Azorín
• Sensibilidad ante el tema del desastre del 98• Amor por los pueblos viejos, sobre todo castellanos. Castilla como metáfora• Intento por resucitar a los poetas primitivos: Berceo, Arcipreste de Hita, Santillana,
Manrique• Gusto por El Greco• Entusiasmo por Larra: antibarroquismo, crítica social• Curiosidad por lo europeo• Gusto por la búsqueda de la intra-historia
Pedro Salinas: en 1935 argumenta la agrupación de los autores del 98• Anquilosamiento de la generación anterior: la de los realistas• Nacimiento en torno a una fecha (15 años de diferencia)• Homogeneidad en la educación: el autodidactismo• Relaciones personales; tertulias, trabajos conjuntos…• Participación en actos colectivos: visita a la tumba de Larra 1901• Experiencia generacional: la derrota del 98: preocupación por España• Caudillaje ideológico: Nietzsche. • Lenguaje generacional: anti-retoricismo y antibarroquismo; sobriedad en le lenguaje
Generación del 98
Movimientos• Simbolismo• Sugerencias• Búsqueda de una imagen que sugiere algo no perceptible por los sentidos
• Decadentismo• Modernismo• Poesía pura• Rupturas vanguardistas• Futurismo• Ultraísmo• Dadaísmo• Surrealismo
• De gran influencia en la literatura española (poetas del 27)• Más ‘humano’ que el propuesto por Bretón• Movimiento literario y vital integral• Incorporar lo imaginario, el subconsciente a la experiencia artística• Aleixandre, Neruda, Lorca, Dalí, Buñuel
Literatura del primer tercio s. XX
Influye poderosamente en la figura de A. Machado y de los escritores españoles
1885-1915; Rubén Darío Movimiento estético renovador y de actitud
vital ante el cambio de siglo Amalgama de influencias: Parnasianismo,
simbolismo, decadentismo, Poe, Withman, Bécquer, etc
Autores: Manuel Machado, Villaespesa, Marquina, Valle Inclán, Juan Ramón Jiménez, etc
Modernismo
Características◦ Temas hispánicos, cosmopolitas, hispanoamericanos◦ Temas: el amor, el exotismo, el lujo, elementos divinos
paganos de la antigüedad clásica◦ Actitud: escapismo romántico◦ Búsqueda de la belleza por la belleza◦ Literatura que busca lo sensorial◦ Virtuosismo en el trabajo estético lingüístico• Imágenes brillantes• Importancia de las figuras fónicas• Sinestesias• Léxico culto
◦ Métrica y ritmos clásicos grecolatinos
Modernismo
Generación del 14: intercalada entre el modernismo y el ’98, y entre las Vanguardias y el ’27
Autores: Eugenio D’ors, Ortega y Gasset; Marañón, Azaña, Américo Castro, Gabriel Miró, Ramón P. de Ayala, etc
Lema contra-modernista: ‘Tuércele el cuello al cisne de engañoso plumaje’: de la poesía esteticista y sensorial a la intelectual y fría
Juan Ramón Jiménez y el novecentismo
Características • Ruptura con la sentimentalidad• intelectualismo• Se propugna lo apolíneo (equilibrio, Razón, sereno, clasicista)
frente a lo dionisíaco (lo romántico, pasional, instintivo)• Búsqueda de la literatura para las minorías• ‘Deshumanización del arte’ orteguiana• Poesía pura:• ‘El arte por el arte’. Búsqueda de un producto estético
autónomo, a partir de la perfección y la búsqueda obsesiva de la palabra justa y exacta
• Poesía desnuda, desgajada de lo anecdótico• Poesía intelectual
• Esteticismo perfeccionista: búsqueda de la obra bien hecha
Generación del 14 o novecentismo
‘Fundada’ a partir del homenaje a Góngora en el Ateneo de Sevilla
Poetas: Alberti, Lorca, Guillén, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Aleixandre, Cernuda, Altolaguirre y Prados
Amigos Residencia de Estudiantes: coincidencia con
Buñuel, Dalí, etc Participan en revistas literarias, tertulias, etc ‘Liderados’ estéticamente por Juan Ramón en sus
inicios La guerra civil fulmina al grupo: exilio y muerte
Generación del 27
Grupo que sintetiza una serie de líneas aparentemente contradictorias• Lo intelectual y lo sentimental• Pa pureza estética y la preocupación por lo
humano• Universalismo y localismo• Tradición y vanguardia• Lo minoritario-hermético-culto y lo popular
Generación del 27
Evolución del grupo: 3 etapas1. Hasta 1927• Influencias becquerianas• Influjo de Juan Ramón y la poesía pura y ‘deshumanizada’
2. 1927-1936• Rehumanización progresiva de la poesía• Irrumpe el surrealismo suavizado y humanizado• Pasa al primer plano la inquietud existencial• Comienzan las preocupaciones sociales y políticas
3. Tras la guerra• Exilio y muerte• Mayor preocupación social y humana• Nostalgia de la patria perdida en los exiliados y angustia
existencial en los que se quedan
Generación del 27
Poetas nacidos en torno a 1910 Comienzan a publicar sobre 1930-36 Poetas: Miguel Hernández (?), Leopoldo Panero, Luis
Rosales, Vivanco, Celaya, Ridruejo. Características• Alejados de la poesía pura y de la imagen surrealista• Búsqueda de una expresión clara y directa• La poesía se humaniza: vuelta al sentimiento y la vivencia
anecdótica• Vuelta a los clásicos: Garcilaso: tonalidad amorosa, expresión
sencilla y metros (soneto)• Se abandona el verso libre
• Temas existenciales del hombre desde la gravedad: vida, amor y muerte
• Elementos en ocasiones religiosos
Generación del 36
Miguel Hernández
Entre la Generación del 27• Equilibrio tradición (SO, Machado, Bécquer) y
vanguardia (ultraísmo, surrealismo)• Seguimiento de JR Jiménez y la poesía pura• Proceso paralelo poesía deshumanizada-
rehumanizada (influencia de Neruda) Y la del 36• Nacimiento y primeras publicaciones• Uso del soneto• Las ‘tres heridas’ de Miguel Hernández: vida-
amor-muerte
Adscripción difícil
Líneas escriturales e influencias• Primeras lecturas autodidactas (prohibición del padre)• Préstamos de libros de Luis Almarcha, Sijé, Fenoll, etca) Clásicos castellanos: Garcilaso, Lope, Quevedo,
Góngora, fray Luis; San Juan de la Cruz• La influencia de los clásicos del SO se percibe en• Perito en Lunas (Góngora: Octava real, hipérbatos, léxico
cultista, hermetismo metafórico)• El Rayo que no cesa (sonetos, redondillas, tercetos,
silvas). Concepto amoroso prestado de Garcilaso y Quevedo (amor como destino trágico)
Características literarias generales
b) Tono neopopular: extraído del Romancero y los cancioneros, y sin duda de Machado, Lorca, Alberti
• Viento del pueblo: octosílabos y romances; voluntad comunicativa
c) Poetas inmediatamente anteriores: • Bécquer, Machado, Rubén: conocimiento del
modernismo y simbolismo• Juan Ramón Jiménez: ‘poesía pura’ y
‘deshumanizada’ postulada por Paul Valery• Perito en lunas: poesía compleja; ‘acertijos’ poéticos
Características literarias generales
d) Influencia de las vanguardias• Las conoce a través de los poetas del 27 y de
Neruda• Perito en lunas: rasgos del ultraísmo (poesía
hermética, creadora de un lenguaje autosuficiente)• Aunque nunca llegará a la ‘deshumanización’ total en su
poesía• El rayo que no cesa• Integra los elementos del SO con imágenes surrealistas• Incorpora la visión de poesía ‘impura’ y comprometida
nerudiana
Características literarias generales
1) Infancia y juventud (1910-1934)• Mundo exterior: la naturaleza y la expresión ‘neogongorina’• La poesía pura• Ciclos de Perito en lunas y El silbo vulnerado
2) Amistad y amor (1935-1936)• El mundo interior; el amor• Etapa de poesía ‘neorromántica’• Ciclo de El rayo que no cesa
3) Vida y muerte (1936-1939)• Mundo exterior: compromiso político y social: poesía impura• La guerra civil• Ciclos: Viento del pueblo y El hombre acecha
4) Vuelta al intimismo (1939-1942)• La cárcel• Mundo interior• Cancionero y romancero de ausencias
Etapas de su vida y obra
Nace en Orihuela (Alicante) en octubre de 1910 De familia humilde: padre pastor Sale pronto de la escuela (14 años): pastor, recadero,
etc• Los elementos de la naturaleza se convertirán en motivos
literarios recurrentes en su carrera poética Autodidacta: lee literatura en la biblioteca del
canónigo Luis Almarcha:• Poetas de los SSOO, poetas grecolatinos, Bécquer, Juan
Ramón, Rubén, etc• También le influye su amistad con Ramón Sijé: El Gallo Crisis
Viajes a Madrid ya de joven para formarse y entablar contactos literarios
1. Infancia y juventud (1910-1934)
Primer viaje a Madrid, noviembre de 19831 Ha escrito una carta a Juan Ramón para que
lo reciba; sin éxito. • Pocos contactos.
Poesía aun sin voz propia: imitaciópn de la poesía romántica
El viaje le sirve para replantearse su poética
1. Infancia y juventud (1910-1934)
Perito en lunas (1933)• Tras la influencia recibida en Madrid:
neogongorismo + poesía pura• 42 octavas reales• ‘adivinanzas’ poéticas con motivos lunares• Verso hermético: imitación del lenguaje
conceptista y culto de Góngora• Da carácter literario a los elementos naturales
cotidianos• No cosecha mucho éxito en su momento de
publicación
1. Infancia y juventud (1910-1934)
El silbo vulnerado• Tras el segundo viaje a Madrid• Conoce a Bergamín, Cossío, Neruda
• La producción del libro muestra cierta evolución del poeta. Varias tendencias
• ‘Primer’ Silbo• Influencia de su amigo Ramón Sijé• Poesía con acento y temáticas religiosas• Tonalidad neocatólica: San Juan de la Cruz y Cántico espiritual
• ‘Segundo’ Silbo• La influencia de Neruda lo aleja de Sijé• El neocatolicismo de va diluyendo• Preocupación social, poesía impura: Neruda
• ‘Tercer’ Silbo• El tono religioso es superado por la poesíua neorromántica y
comprometida• Surge el soneto amoroso: hacia El Rayo que no cesa
1. Infancia y juventud (1910-1934)
Tercer viaje a Madrid febrero de 1935 Traba amistad más intensa con Neruda Se aleja de la poesía pura y de la temática poético-
católica de Sijé Conoce a Vicente Aleixandre: encantado por la
lectura de La destrucción o el amor• Influye en Miguel el tratamiento del amor como
dependencia de otro al que se necesita para la propia identidad
El rayo que no cesa (1936) El 25 de septiembre se incorpora como voluntario al
frente: misión cultural y de insuflar ánimo a la tropa a través de la poesía
1. Amistad y amor (1935-1936)
El rayo que no cesa (enero de 1936)◦ Sonetos quevedescos y elegías• Marcado por su difícil relación de deseo insatisfecho con su
novia Josefina Manresa• Temática: la triple herida: • La vida• El amor• La muerte
• Temática amorosa desde la lucha entre el deseo propio y la amada casta: lucha qiue desemboca en pena y dolor
• Lenguaje: madurez poética tras los experimentos con la poesía pura, el neogongorismo, las vanguardias, el neocatolicismo, etc
• Influencia de los clásicos: Quevedo• Influencia de Neruda de Residencia en la Tierra y Vte.
Aleixandre de La destrucción o el amor
1. Amistad y amor (1935-1936)
Guerra Civil Se casa con Josefina Manresa (1937) En el frente: cometido culturizador: lee
poesía a través de altavoces Tonos menos bélicos y más íntimos en su
poesía social: el compromiso con los desfavorecidos
1938: muere su primer hijo• Le impulsa hacia una poesía más intimista
Vida y muerte (1936-1939)
Viento del pueblo • Objetivo de la poesía para Miguel: la solidaridad
con el pueblo que sufre• Poesía como arma de combate en la guerra:
algunos poemas con tono épico, propaganda, adoctrinamiento
• Ya alejado de los postulados de la poesía pura• De pleno en la poesía ‘impura’ inspirada por
Neruda • Formas populares: octosílabos y romances
fundamentalmente
Vida y muerte (1936-1939)
El hombre acecha• Libro inédito al terminar la guerra• Profunda depresión por la guerra• Escepticismo ante el peligro que supone el
hombre para los hombres• Poesía marcada por el antibelicismo y la
convicción antiburguera
Vida y muerte (1936-1939)
Comienza la odisea del poeta-hombre derrotado
Es encarcelado por motivos políticos Morirá en prisión de tuberculosis en Alicante
Poesía intimista (1939-1942)
Cancionero y romancero de ausencias• Inacabado y póstumo• Elaborado en la cárcel en su mayoría• Lenguaje propio ya conseguido. Poesía
transparente y aparentemente sencilla• Tono de madura serenidad ahondando en los
sentimientos más íntimos• Metro corto y metro largo • Temas: la intimidad inmediata y circunstacial del
poeta• El amor, la ausencia de la amada y el hijo muerto
Poesía intimista (1939-1942)
Síntesis de temas en unos versos de Miguel Hernández
Llegó con tres heridas,la del amor,la de la muerte,la de la vida.
Temas en la poesía hernandina
Tema universal de la literatura El tema del amor evoluciona y de matiza en la
trayectoria de Miguel
El rayo que no cesa• Amor como tema principal• Amor=herida sangrante• Símbolos: cuchillo, rayo, toro
• Amor como tortura por amor carnal inssatisfecho• Tópicos del amor cortés• Desdén de la amada• Queja dolorida del enamorado• Amor como muerte; muerte de amor
1. ‘El amor’
Cancionero y romancero de ausencias• El poeta vuelve escéptico tras los ardores épicos
de Viento del pueblo• Intimismo expresivo; experiencia interior• Poesía desnuda; tono trágico; emoción contenida
• Amor como dolor por la ausencia y muerte de los seres queridos. El lamento; la elegía• Símbolos: vientre de la amada como agua
regeneradora que sacia la sed del enamorado
1. ‘El amor’
Junto al amor, otro tema universal de la literatura
Miguel intuye que la vida es un paseo trágico por el amor y la muerte
El rayo que no cesa• Recurrentes poemas sobre la muerte• Recurrencias en los símbolos trágicos de la sangre
y el toro que anuncia su muerte y su dolor• ‘Elegía’ a Ramón Sijé
2. La muerte
Viento del pueblo• Muerte como algo épico y elegido• Muerte de los héroes ante una contienda por la
libertad• El hombre acecha• El optimismo belicista anterior decae ante el
escepticismo por los miles de muertos y el dolor de la guerra
• Cancionero y romancero de ausencias• Tema de la muerte: la muerte de la guerra, la
muerte del hijo junto a la ausencia de la amada y su propia condena a muerte
2. La muerte
Vida y naturaleza: dos temas ligados a Miguel desde la infancia
Sus primeros poemas incorporan junto a la imitación de los poetas que lee, elementos de la naturaleza y experiencia cercana como pastor
Símbolos más utilizados• Toro: atormentado por le deseo; valor en la lucha de la
vida; pena; destino trágico; luto• Buey: la sumisión, la mansedumbre• Aves: libertad, el canto poético• Huerto y tierra fértil: lugar bucólico y paradisíaco
3. La naturaleza y la vida
Perito en lunas• Naturaleza idealizada• Símbolos (de la feminidad, erotismo, fecundidad): luna,
vegetación, árboles frutales (higuera, palmera), animales (gallo, toro)
El rayo que no cesa• Naturaleza menos idílica y más dramática• Fenómenos meteorológicos que simbolizan la fuerza del deseo y
el dolor, pero también la libertad (viento, tormenta, rayo)• Los símbolos naturales adquieren sentidos variables según las
asociaciones en cada poema• Amor/pena• Deseo insatisfecho/deseo cumplido• Amada/ausencia de la amada
3. La naturaleza y la vida
Evoluciona desde una complejidad artificiosa y hermética en Perito en lunas, hasta la aparente sencillez del Cancionero y romancero de ausencias
Perito en lunas• Literaturiza los elementos cotidianos• Lenguaje hermético (Góngora): metáforas
complejas, hipérbatos, cultismos• Poemas de difícil interpretación que se convierten
en acertijos poéticos
El lenguaje poético de Miguel Hernández
Anda, columna; ten un desenlacede surtidor. Principia por espuela.Pon a la luna un tirabuzón. Haceel camello más alto de canela.Resuelta en claustro, viento esbelto pace,oasis de beldad a toda velacon gargantillas de oro en la garganta:fundada en ti se iza la sierpe, y canta.
[Palmera]
El rayo que no cesa• Expresión más sincera y subjetiva del sufrimiento propio• Formas clásicas junto a imágenes surrealistas traídas por
sus influencias con los poetas del 27 y Neruda• Sistema simbólico de gran fuerza expresiva y personal• Corazón• Toro• Buey• Huesos• Viento• Tormenta• Rayo• Cuchillos• etc
El lenguaje poético de Miguel Hernández
Umbrío por la pena, casi bruno,porque la pena tizna cuando estalla,donde yo no me hallo no se hallahombre más apenado que ninguno.
Sobre la pena duermo solo y uno,pena en mi paz y pena en mi batalla,perro que ni me deja ni se calla,siempre a su dueño fiel, pero importuno.
Cardos y penas llevo por corona,cardos y penas siembran sus leopardosy no me dejan bueno hueso alguno.
No podrá con la pena mi personarodeada de penas y de cardos:¡cuánto penar para morirse uno!
[Umbrío por la pena, casi bruno...]
Viento del pueblo El lenguaje se vuelve más claro y directo a
la comunicación. Expresión más popular Objetivo: adoctrinar, animar a la tropa
republicana Poeta como portavoz del pueblo y los
ideales libertarios Poemas compuestos con urgencia Escritos para ser leídos en las trincheras
con altavoz
El lenguaje poético de Miguel Hernández
Andaluces de JaénAceituneros altivos,decidme en el alma: ¿quién,quién levantó los olivos?No los levantó la nada,ni el dinero, ni el señor,sino la tierra callada,el trabajo y el sudor.Unidos al agua pura,y a los planetas unidos,los tres dieron la hermosurade los troncos retorcidos.Levántante, olivo cano,dijeron al pie del viento.Y el olivo alzó una manopoderosa de cimiento.Andaluces de Jaén,aceituneros altivos,decidme en el alma: ¿quiénamamantó los olivos?Vuestra sangre, vuestra vida,no la del explotadorque se enriqueció en la heridagenerosa del sudor.No la del terratenienteque os sepultó en la pobreza,que os pisoteó la frente,que os redujo la cabeza
[…]
Aceituneros
Última etapa Apuesta por las formas más sencillas y la
métrica popular Temas: ela mor, el dolor, la ausencia, la
muerte Intimismo: la voz poética se centra en el
‘yo’ lírico que se encuentra ante un exterior adverso y hostil
El lenguaje poético de Miguel Hernández
Beso soy, sombra con sombra.Beso, dolor con dolor,por haberme enamorado,corazón sin corazón,de las cosas, del alientosin sombra de la creación.Sed con agua en la distancia,pero sed alrededor.
Corazón en una copadonde me la bebo yo,y no se lo bebe nadie,nadie sabe su sabor.Odio, vida: ¡cuánto odiosólo por amor!
[…]
Antes del odio
Metáfora: Sustitución de un término real (A) por otro imaginario (B), en base a una semejanza real o imaginada
• “Oh limón amarillo,patria de mi calentura.”(A es B, el limón es patria. “El limón”. Ciclo de Perito en lunas)
• “Yo te libé la flor de la mejilla, …”(Hay una metáfora indirecta a través del verbo “libar”: el poeta (A) es un insecto que liba (B), y otra metáfora, B de A, la flor de tu mejilla: tu mejilla es una flor. “Te me mueres de casta y de sencilla” de El rayoque no cesa)
RECURSOS EXPRESIVOS Y FIGURAS RETÓTICAS (GRAN GAMA DE FIGURAS; BREVE EJEMPLO)
Comparación o símil: Relación de analogía entre un término real y otro imaginario, siempre que estén presentes los dos y no sustituya uno al otro (metáfora).Van relacionados por una partícula comparativa (como, etc.) o verbo equivalente(semejar, etc.)
• “Como el toro he nacido para el luto”(El Rayo que no cesa)
• “Me duele este niño hambrientocomo una grandiosa espina,”
(“El niño yuntero” de Viento del pueblo)
Oxímoron: Contradicción aparente entre dos términos opuestos (antítesis) que se resuelve porque uno de ellos no significa lo que parece, sino algo distinto que no contradice al primer término)
• “… de no verte estoy viendo que me muero.”(“No ver” y “ver” parecen incompatibles si no significaran cosas distintas. El rayo que no cesa)
Sinestesia: Asociación de dos términos que se perciben por sentidos diferentes.
“Gota: segundo de agua…”(El agua se percibe con los sentidos del tacto, el
gusto, la vista; pero el tiempo se percibe con un sexto sentido, el sentido interno o propioceptivo.
“Gota de agua” de Perito en lunas)
“Se pondrá el tiempo amarillo sobre mi fotografía”(“Me tiraste un limón…”. El rayo que no cesa)
Hipérbole: exageración.
“…que por doler me duele hasta el aliento.”(“Elegía”. El rayo que no cesa)
“No hay extensión más grande que mi herida,”
(“Elegía”. El rayo que no cesa)
Personificación: Se dota a un objeto o animal de cualidades propias de la persona.
“…se me durmió la sangre en la camisa,”(“Me tiraste un limón”. El rayo que no cesa)
“…un toro solo en la ribera llora…”(“Por una senda van los hortelanos”. El rayo que no cesa)
Anáfora: Repetición de palabras al principio de sintagmas sucesivos para subrayar el término repetido.
“Temprano levantó la muerte el vuelo,temprano madrugó la madrugada,temprano estás rodando por el suelo.”(“Elegía”. El rayo que no cesa)
“…pena es mi paz y pena mi batalla,…”(“Umbrío por la pena…” El rayo que no cesa)
“ Cardos y penas llevo por corona,cardos y penas siembran sus leopardos”(“Umbrío por la pena…” El rayo que no cesa)
Paralelismo: Se repite la misma estructura sintáctica en varios periodos diferentes.
“ Como el toro he nacido para el luto……Como el toro lo encuentra diminuto……Como el toro me crezco en el castigo,…Como el toro te sigo y te persigo,…”(El rayo que no cesa)
“Suave aliento suaveclaro cuerpo clarodensa frente densa…”(“Suave aliento suave” Cancionero y romancero de ausencias)
Hipérbaton :variación del orden sintáctico habitual.
“Aquella de la cuenca luna monda”(Aquella luna monda de la cuenca)(Perito en lunas)
Interrogación y exclamación retóricas
“¡Cuantos siglos de aceituna,los pies y las manos presos,sol a sol y luna a luna,pesan sobre vuestros huesos!”
“Andaluces de Jaén,aceituneros altivos,pregunta mi alma:¿de quién,de quién son estos olivos?(“Aceituneros” El rayo que no cesa)
Aliteración: Repeticiones intencionadas con valor imitativo o expresivo de sonido vocálicos o consonánticos.
“A las aladas almas de las rosasdel almendro de nata te requiero,que tenemos que hablar de muchas cosas,compañero del alma compañero.
(Repetición del sonido l y de r, rr)(“Elegía”. El rayo que no cesa)
«Mi definición de símbolo -dice Carlos Bousoño- es muy simple: el símbolo se produce cuando una expresión va unida a una emoción inadecuada respecto al sentido lógico habitual de la expresión en cuanto a su aspecto denotativo.
La inadecuación que produce la simbologización no procede del sentido denotativo, ni tampoco de la connotación, es decir, de las asociaciones conscientemente establecidas.
Viene de una serie de asociaciones inconscientes, y precisamente es poderoso emotivamente porque son inconscientes.»
«Desde Baudelaire a nosotros, el símbolo es el procedimiento radical en poesía.
Símbolos en Miguel Hernández
Los símbolos en Miguel Hernández son polisémicos y vivos.
La significación-sentido-asociación emocional de los símbolos varía dependiendo del contexto, del poema y de la trayectoria evolutiva del poeta.
Los utiliza como símbolos de vida, amor y muerte (dependiendo del poema y de la trayectoria del poeta)
“Todo está lleno de ti,traspasado de tu pelo:de algo que no he conseguidoy que busco entre tus huesos.”(“Todo está lleno de ti”. Cancionero…)
Huesos
Primer período: fertilidad y vida El rayo: tristeza de amor; dolor de amar sin
premio Viento del pueblo: sudor del combatiente Cancionero: lluvia como sangre derramada
del soldado y del pueblo que florece. La muerte que da paso a una vida renacida
Lluvia
Perito en lunas: Símbolo de la naturaleza plena. Motivo central del libro
A partir de El rayo: adquiere sentido de muerte (frente al sol que da la vida)
“Una mujer morena,resuelta en luna,se derrama hilo a hilosobre la cuna.”(“Nanas de la cebolla”. Cancionero…)
Luna
Forma grupo junto a otros elementos cortantes-hirientes: cuchillo, hacha, etc
El rayo que no cesa: Símbolo recurrente del dolor y la pena ante el amor deseado y no satisfecho
“Un carnívoro cuchillode ala dulce y homicidadescribe un vuelo y un brilloalrededor de mi vida.Rayo de metal crispadofulgentemente caído,picotea mi costadoy hace en él un triste nido.”
Viento…: rayo como símbolo de la fuerza y el coraje Cancionero: el rayo vuelve a ser negativo y destructivo para el
poeta
El rayo
Junto al rayo es el símbolo que predomina en el ciclo de El rayo que no cesa
Elemento extraído de la experiencia vital desde la infancia del poeta
Símbolo polisémico: libertad, virilidad impulso erótico, tragedia fatalidad y muerte
“Bajo su frente trágica y tremenda,un toro solo en la ribera lloraolvidando que es toro y masculino.”(“Por una senda van los hortelanos”. El rayo que no cesa)
“Como el toro te sigo y te persigo,y dejas mi deseo en una espada,como el toro burlado, como el toro.”(“Como el toro he nacido para el luto”. El rayo que no cesa)
El toro
Opuesto al toro (a partir de Viento del pueblo): la cobardía, la derrota, la humillación consentida
“No soy de un pueblo de bueyes,que soy de un pueblo que embarganyacimientos de leones,desfiladeros de águilasy cordilleras de toroscon el orgullo en el asta.Nunca medraron los bueyesen los páramos de España…”(“Vientos del pueblo”)
Buey
Primera etapa: un elemento más de la naturaleza El rayo que no cesa: viento como aroma de la amada Viento del pueblo: símbolo predominante. Viento
como voz del poeta que sirve para animar al pueblo deprimido por la guerra
Cancionero: viento como símbolo negativo. Odio, rencor, amor separado
“¿Qué quiere el viento del enconoque baja por el barrancoy violenta las ventanasmientras te visto de abrazos?”(“Qué quiere el viento del encono”. Cancionero…)
Viento
Metonimia de la naturaleza. Tierra como madre
También es la cuna y la sepultura También es un elemento extraído de su
experiencia vital desde la infancia: la agricultura
El rayo que no cesa: tierra como fecundidad del amor. Lo que ,muere para renacer
Tierra
Las antítesis son un constante en la obra de Miguel Hernández: claro/oscuro; arriba/abajo; abierto/cerrado
Miguel hace predominar un elemento u otro dependiendo de su experiencia vital
La luz y la sombra
• Perito en lunas alternan los versos de arte mayor, con otros de arte menor.• Como ejemplo tenemos los endecasílabos y la rima consonante de las octavas reales del libro
Perito en lunas, con el siguiente esquema: 11ABABABCC, o sus variantes: 11ABBAABCC y 11ABABBABB.
• El rayo que no cesa, con treinta poemas, es un libro fundamentalmente de sonetos (27) con estos esquemas: 11ABBA, ABBA, CDC, CDC; 11ABBA, ABBA, CDE, CDE.• El primer poema –“Un carnívoro cuchillo”– está escrito en nueve redondillas (8abab). El poema
número 15 –“Me llamo barro aunque Miguel me llame”– es una silva que combina distintos metros y el poema 29, la “Elegía” a Ramón Sijé está construida con tercetos encadenados con el esquema 11ABA, BCB, CDC…, etc.
• En Viento del pueblo y El hombre acecha, el poeta utiliza silvas, décimas (la décima espinela sigue este patrón de rima consonante: 8abbaaccddc), cuartetas (octosílabos con rima consonante –abab–), romances (octosílabos con rima asonante en los pares), sonetos alejandrinos (14 sílabas) y serventesios de pie quebrado.
• En Cancionero y romancero de ausencias, el poeta combina composiciones de versos cortos, como son la canción, el romance y el romancillo, propios de la lírica popular, escritos predominantemente en heptasílabos y octosílabos; pero también tiene composiciones (sonetos, cuartetos) de arte mayor, con endecasílabos y alejandrinos.
Formas métricas