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“Año de la Diversificación Productiva y del Fortalecimiento de la Educación”
ANEXO 02
CONTENIDOS MÍNIMOS DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
“DESARROLLO Y PROMOCIÓN DE LAS ARTES E INDUSTRIAS CULTURALES”
Referencia normativa: Directiva N° 003-2015-EF/50.01 “DIRECTIVA PARA LOS PROGRAMAS PRESUPUESTALES
EN EL MARCO DE LA PROGRAMACIÓN Y FORMULACIÓN DEL PRESUPUESTO DEL SECTOR PÚBLICO PARA EL AÑO FISCAL 2017”
Enero 2017
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ANEXO Nº 2
CONTENIDOS MÍNIMOS DE UN PROGRAMA PRESUPUESTAL CON ENFOQUE DE RESULTADOS
I. INFORMACIÓN GENERAL
1.1 Nombre del Programa Presupuestal
“Desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales”
1.2 Tipo de Diseño propuesto
Nueva propuesta de Programa Presupuestal
1.3 Entidad Rectora del PP
Ministerio de Cultura
1.4 Responsable Técnico del PP
Director General de Industrias Culturales y Artes
1.5 Coordinación territorial
Director de Planificación de la Dirección General de Planificación y Presupuesto
1.6 Coordinador de seguimiento y evaluación
Rosio Gonzáles Díaz - Oficina de Gestion de Proyectos
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II. DIAGNÓSTICO
2.1 Identificación del problema específico El debate sobre la cultura hoy en día plantea que los fenómenos culturales en todas las sociedades humanas tienen un carácter fundador de las civilizaciones y un papel esencial en su desarrollo y progreso1. De ahí que la cultura sea un eje transversal por varias razones: permite acompañar y afianzar la formación integral que reciben niños, jóvenes y adultos, a través de la generación de mejores entornos para los habitantes de las ciudades y comunidades; impulsa la creatividad y capacidad innovadora; y fomenta el crecimiento del país con un sentido de identidad que puede ser proyectado internacionalmente
Por ende, al hablar de cultura se alude a los aspectos más íntimos y más visibles del ser humano: valores, creencias, tradiciones, prácticas y saberes, mediante los cuales las personas, individual y colectivamente, expresan su humanidad y los significados que dan a sus modos de vida y su visión de desarrollo. Es decir, todo aquello que se refiere a los derechos culturales:
“Los Derechos Culturales son […] fundamentalmente derechos humanos para asegurar el disfrute de la cultura y de sus componentes en condiciones de igualdad, dignidad humana y no discriminación. Son derechos relativos a cuestiones como la lengua; la producción cultural y artística; la participación en la cultura; el patrimonio cultural; los derechos de autor; las minorías y el acceso a la cultura, entre otros.”
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Estos derechos buscan garantizar la posibilidad de crear y tener acceso en los ámbitos artístico, cultural, patrimonial y científico, y también tienen como propósito proteger la diversidad y el patrimonio cultural, fomentar una educación que contribuya al desarrollo de la identidad cultural, propiciar la participación de los agentes sociales y culturales, y permitir el acceso a una información libre y plural. De acuerdo con la Convención de 2005 sobre la protección y la promoción de la diversidad de las expresiones culturales (UNESCO)3, el sentido simbólico, la dimensión artística y los valores culturales que emanan de las identidades culturales o las expresan se conocen como “contenidos culturales”; y, como “expresiones culturales” a todas las manifestaciones humanas resultantes de la creatividad de personas, grupos y sociedades, que poseen un contenido cultural.
Asimismo, la referida Convención define a la diversidad cultural como la “multiplicidad de formas en que se expresan las culturas de los grupos y sociedades. Estas expresiones se transmiten dentro y entre los grupos y las sociedades”.
La diversidad cultural se manifiesta no sólo en las diversas formas en que se expresa, enriquece y transmite el patrimonio cultural de la humanidad mediante la variedad de expresiones culturales, sino también a través de distintos modos de creación artística,
1 . El Informe del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) del 2004 sobre
la «Libertad Cultural en el Mundo Diverso de Hoy» , por ejemplo, afirma y explica por qué la libertad cultural es una parte vital del desarrollo humano: “El poder escoger nuestra identidad individual es una herramienta importante en el proceso de determinar la modalidad de la propia existencia. Además, como todos sabemos, una de las maneras básicas de conocernos a nosotros mismos es poder compararnos con los que nos rodean. Es aquí cuando la naturaleza crítica de la diversidad y su riqueza entra en juego, con todas las preguntas relacionadas con las libertades para poder ejercer las distintas facetas de la identidad”. 2 http://www.culturalrights.net/es/principal.php?c=1
3 UNESCO. Textos fundamentales de la Convención de 2005 sobre la Protección y la
Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales. Paris: UNESCO, 2013.
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producción, difusión, distribución y disfrute de las expresiones culturales, cualesquiera
que sean los medios y tecnologías utilizados4.
Sobre las “actividades, bienes y servicios culturales”, la Convención sostiene que, “desde el punto de vista de su calidad, utilización o finalidad específicas, encarnan o transmiten expresiones culturales, independientemente del valor comercial que puedan tener. Las actividades culturales pueden constituir una finalidad de por sí, o contribuir a la producción de bienes y servicios culturales”5. Como dichos bienes y servicios culturales son producidos y distribuidos por las industrias culturales y creativas, se llama emprendimiento cultural a la actividad de
apropiación de estas industrias, basadas en la creatividad y la innovación, y que en su conjunto dan lugar a la ideación y puesta en marcha de un negocio, empresa u organización. Cabe aclarar que si bien se puede asociar a las industrias culturales y creativas solamente con el desarrollo económico porque están vinculadas a la producción de riqueza gracias a la diversificación de la economía nacional y a la generación de ingresos y empleo, su importancia cobra mayor significado cuando se observa que estas expresiones culturales, plasmadas en bienes y servicios culturales, afianzan valores sociales e inciden significativamente en la construcción de identidades diversas y en el fortalecimiento de la ciudadanía. En este contexto, el ámbito artístico cumple un rol protagónico en la generación de un país creativo así como en la dinamización de los emprendimientos culturales, en el que se haga hincapié tanto en el disfrute de la cultura como en el desarrollo integral de la población:
Los procesos creativos, como comportamientos sociales se caracterizan primero, por su naturaleza cultural, es decir, por la capacidad generadora de valores, al mismo tiempo que dan sentido e identidad a los grupos sociales donde ocurren dichos procesos.(…) La segunda característica de los procesos creativos es su naturaleza económica. Como las creaciones culturales no sólo son respuesta a la satisfacción de necesidades sino también son estímulo y causa de los más diversos comportamientos de los individuos, la gente está dispuesta a pagar por el arte, las artesanías, el diseño y demás productos culturales.
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La cultura, por lo expuesto, tiene como reto la transformación social, es decir, el cambio en el estilo de vida de las personas; y, al mismo tiempo, la mayor circulación de expresiones culturales. No se trata, como sostiene Victor Vich7, de la pura gestión
4 Ibíd, p. 7.
5 Ibíd. Según la UNESCO, se define como Bienes culturales a los “Bienes de consumo
transmiten ideas, símbolos y modos de vida. Informan o entretienen, ayudan a construir una identidad individual y colectiva e influyen en las prácticas culturales. Son el resultado de la creatividad individual o colectiva”; y, como “Servicios Culturales”, al “conjunto de medidas e instalaciones de apoyo para las prácticas culturales que el gobierno, las instituciones privadas o semipúblicas o las compañías ponen a disposición de la comunidad. Ejemplos de tales servicios incluyen la promoción de representaciones y eventos culturales (bibliotecas, centros de documentación y museos). Los servicios culturales se pueden ofrecer de manera gratuita o de manera comercial”. En: http://www.unesco.org/new/es/culture/themes/cultural-diversity/cultural-expressions/programmes/global-alliance-for-cultural-diversity/resource-centre/tools/glossary/ 6 Cartilla para el Emprendimiento Cultural para la Innovación, el Desarrollo y la Asociatividad
(2013), p. 20. En: http://www.mincultura.gov.co/areas/fomento-regional/Documents/Cartilla_Emprendimiento-Cultural-para-la-Innovacion-Desarrollo-Asociatividad-MinCultura-2013.pdf 7 VICH, Víctor. (2014) Desculturizar la cultura. La gestión como forma de acción política.
Buenos Aires: Siglo XXI Editores.
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administrativa, sino de la intervención social para crear marcos institucionales que dinamicen la producción y circulación de expresiones culturales, por un lado; y, por otro lado, de la difusión de renovadas narrativas, generando así espacios de creación y reflexión ciudadana.
2.1.1 Enunciado del Problema Específico
Limitado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que
restringe las oportunidades de desarrollo individual y colectivo de la población
2.1.2 Competencias de la Entidad para abordar el problema
TABLA 1 Competencias de la Entidad para abordar el problema
Competencias
Exclusivas / Compartidas
Si es compartida, indique si
tiene la rectoría
El fortalecimiento de las capacidades de gestión y promoción cultural a nivel nacional, regional y local.
Exclusiva
La promoción de la participación activa de las diversas organizaciones u organismos de la sociedad peruana en la formulación, ejecución, seguimiento y evaluación de los planes y programas nacionales en materia cultural.
Exclusiva
La promoción de la creación cultural en todos sus campos, el perfeccionamiento de los creadores y gestores culturales y el desarrollo de las industrias culturales.
Exclusiva
La implementación y administración del sistema de registros nacionales relativo a los bienes de patrimonio cultural, creadores, productores de arte, de especialidades afines, de las manifestaciones culturales; y de personas naturales y jurídicas que realizan actividades culturales.
Exclusiva
Con los gobiernos regionales en materia de patrimonio cultural, creación y gestión cultural e industrias culturales: dictar normas y lineamientos técnicos para la protección, defensa, conservación, difusión y puesta en valor del Patrimonio Cultural de la Nación; y la promoción, desarrollo de mecanismos, estrategias y programas en coordinación con los gobiernos locales, con criterios de interculturalidad
Compartida Rectoría
Con los gobiernos locales en materia de patrimonio cultural, creación y gestión cultural e industrias culturales: prestar apoyo técnico y coordinar las acciones para la defensa, conservación, promoción, difusión y puesta en valor de los monumentos integrantes del Patrimonio Cultural de la Nación.
Compartida Rectoría
2.1.3 Datos estadísticos o cuantitativos sobre el problema identificado Una de las grandes limitantes para el desarrollo de las artes e industrias culturales y creativas es la falta de información confiable, relevante, oportuna y actualizada, tanto para los tomadores de decisiones de instituciones públicas y privadas, como para el
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público en general. Esto dificulta dar cuenta de su alcance e influencia en los indicadores económicos y sociales y, en consecuencia, en la formulación de políticas públicas eficientes y su posterior evaluación. No obstante, para el presente diagnóstico se ha aprovechado la información generada
a nivel mundial, proveniente de los diversos estudios que dan cuenta de la importancia
de la cultura en las diversas economías, así como la información desarrollada hasta el momento por el Ministerio de Cultura, y se ha decidido organizarla a manera de brechas con miras a relevar el camino por recorrer que tiene el país para contrarrestar el limitado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que restringe las oportunidades de desarrollo individual y colectivo de la población. Brecha económica
De acuerdo con el estudio realizado por EY (2015), encargado por la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores (CISAC), los ingresos generados por la economía creativa8 en los países de Asia y Pacífico tiene una participación sobre su PBI similar a los países de Europa y América del Norte, aunque con una mayor intensidad en mano de obra. Luego vienen los países de América Latina y El Caribe, así como del África y Oriente Medio. Así, la importancia de la economía creativa en la producción es mayor en los países más desarrollados. En América Latina, por tanto, aún existe un alto potencial de crecimiento.
Importancia de la economía creativa en la generación de ingresos, en la producción nacional y generación de empleo según regiones globales
Región Ingresos (en
millones de Dólares) Participación en el PBI de la región
Número de empleos (en
millones)
Asia y Pacífico 743,000 3% 12.7
Europa 709,000 3% 7.7
América del Norte 620,000 3.3% 4.7 América Latina y El Caribe
124,000 2.2% 1.9
África y Oriente Medio 58,000 1.1% 2.4 Fuente: Tiempo de Cultura, el primer mapeo global de las industrias culturales y creativas (EY 2015)
Por su parte, el Banco Interamericano de Desarrollo implementó una metodología de medición que denominó la Economía Naranja (2013)9, la cual muestra que los sectores relacionados a bienes y servicios creativos aportan el 6% de la producción mundial. Y que en el Perú, este aporte sería de 2%, evidenciando un alto potencial de crecimiento para las industrias culturales y creativas en el país. Asimismo, el estudio señala que la Economía Naranja en el Perú, pese a su capital cultural, genera menos de la mitad de lo producido por Colombia. De igual forma, si bien Chile muestra un menor aporte en valor absoluto, su productividad por trabajador es más de tres veces la del Perú. Con ello, los retos para el país son, además de incrementar los ingresos de la Economía Naranja, elevar la productividad de los emprendedores culturales.
8 La economía creativa del estudio de EY (2015) incluye a las agencias de publicidad, firmas de
arquitectos, libros, juegos, música, cine, periódicos y revistas, artes escénicas, radio, televisión y artes visuales. 9 La Economía Naranja se basa sobre el concepto de economía creativa, definida por Howkins,
que comprende los sectores en los que el valor de sus bienes y servicios se fundamentan en la propiedad intelectual: arquitectura, artes visuales y escénicas, artesanías, cine, diseño, editorial, investigación y desarrollo, juegos y juguetes, moda, música, publicidad, software, TV y radio, y videojuegos. En: Buitrago, F; y Duque, Ivan (2013). “La Economía Naranja: una oportunidad infinita”. Banco Interamericano de Desarrollo.
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Aporte económico de la producción de bienes y servicios artísticos y culturales en América Latina
Países Aporte de la “Economía Naranja” (miles
de millones de US$) Trabajadores (miles
de trabajadores)
Brasil 66.87 1730
México 55.01 5280
Argentina 17.08 550
Colombia 11.00 1160 Perú 4.72 660
Chile 3.98 170 Fuente: Buitrago, F; y Duque, Ivan (2013). “La Economía Naranja: una oportunidad infinita”. Banco Interamericano de Desarrollo.
Otra metodología comparativa es la utilizada por la Organización Mundial de Propiedad Intelectual (2009)10, que con datos de las cuentas nacionales de diversos países –cuyos años de medición varían de acuerdo a la disponibilidad de información– ha realizado estudios acerca del impacto de las industrias basadas en el derecho de autor sobre la producción nacional y el empleo. Bajo esta mirada se puede apreciar que “la industria basada en los derechos de autor peruano es más pequeña que las industrias basadas en el derecho de autor de otros países en el mundo”.
Impacto de las industrias basadas en derechos autor sobre el PBI y el empleo
PAÍS AÑO % PBI % EMPLEO
Singapur 2001 5.7 5.8
Hungría 2002 6.7 7.1
USA 2002 12 8.41
México 2003 8.1 11 Perú 2005 2.6 4.5
Fuente: Morales, Távara y otros (2009).
En el ámbito nacional, en el año 2014 se implementó una metodología de los “Indicadores de la Cultura para el Desarrollo” de la UNESCO, la cual muestra una contribución de las actividades culturales privadas y formales al Producto Bruto Interno (PBI) del Perú es de 1.58%. Este aporte no incluye las actividades del Gobierno, como la contribución de espacios de patrimonio. Asimismo, se evidenció que las personas dedicadas a actividades culturales representan el 3.33% del total la participación de respecto al total de la población activa empleada. Dada la necesidad por continuar profundizando en la medición de las industrias culturales y creativas, la Dirección General de Industrias Culturales y Artes ha previsto un cronograma de trabajo con el fin de implementar la Cuenta Satélite de la Cultura11 para el año base 2007 y su proyección al año 2012. Este proyecto se realiza de forma coordinada con el Instituto Nacional de Estadística e Informática que tiene como marco el Convenio Específico de Colaboración Institucional entre ambas entidades.
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Rosa Morales Saravia, José Távara, Raúl Solórzano y Eduardo Villanueva (2009). The Economic Contribution of Copyright-Based Industries in Peru. Disponible en: http://www.wipo.int/export/sites/www/copyright/en/performance/pdf/econ_contribution_cr_pe.pdf 11
El campo cultural, según la Guía Metodológica para la Implementación de las Cuentas Satélites de Cultura en Iberoamérica del Convenio Andrés Bello (2015), establece como sectores del campo cultural los siguientes: Creación-derechos de autor; Diseño; Juegos y juguetería; Artes escénicas y espectáculos artísticos; Artes visuales; Música; Audiovisual y radio; Libros y publicaciones; Educación cultural; Patrimonio material y Patrimonio inmaterial. En el caso del Perú, si bien se ha previsto la medición de todo el campo cultural, hasta el momento se cuenta con información de los cuatros sectores indicados.
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En este mismo marco, según los avances en la implementación de la Cuenta Satélite de Cultura, que toma como año base el 2007, se cuenta con información de cuatro sectores del campo cultural: artes escénicas, audiovisual, música y libros y publicaciones. Así, el aporte de estos sectores al PBI del país se acerca al 1%.
Aporte de las actividades características estimadas en el PBI 2007 a valores corrientes
Sector
Valor Agregado Bruto (En millones de nuevos soles)
Artes Escénicas 73
Audiovisual 1297
Libros y publicaciones 891
Música 354 Total 2,615
Fuente: Encuesta Nacional de Hogares - Instituto Nacional de Estadística e Informática. Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura.
En cuanto a las exportaciones e importaciones, existe un gran déficit comercial para los sectores Música, Juegos y Juguetería, Audiovisual, Libros y Publicaciones y Artes Plásticas y Visuales, que, excepción del sector audiovisual12, responde al crecimiento sostenido de las importaciones frente al decrecimiento, sobre todo en el 2013 para los sectores de Juegos y Juguetería, Libros y Publicaciones:
Perú: Exportación de bienes culturales según sector, 2010-2014 (En miles de dólares americanos)
Sector 2010 2011 2012 2013 2014
Música 2.3 5.1 5.1 19.9 21.0
Juegos y Juguetería 4 613 5 686 6 231 5 559 8 951
Audiovisual 65 90 73 97 62
Libros y Publicaciones 61 500 77 573 92 755 79 236 64 231
Artes Plásticas y Visuales 1 578 5 043 1 217 633 988
Total 67 758 88 397 100 281 85 544 74 254 Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura.
Fuente: Superintendencia Nacional de Administración Tributaria.
Perú: Importación de bienes culturales según sector, 2010-2014
(En miles de dólares americanos)
Sector 2010 2011 2012 2013 2014
Música 235 222 345 192 264
Juegos y Juguetería 147 079 177 693 234 894 256 257 229 477
Audiovisual 2 362 3 278 476 793 252
Libros y Publicaciones 74 490 78 121 84 147 89 924 93 012
Artes Plásticas y Visuales 2 975 1 814 1 887 2 236 4 263
Total 227 141 261 129 321 748 349 402 327 267 Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura. Fuente: Superintendencia Nacional de Administración Tributaria.
Asimismo, el cálculo preliminar del peso que tienen las ocupaciones culturales en el empleo demográfico del país advierte la siguiente tendencia:
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El decrecimiento de las importaciones en el Sector Audiovisual para el año 2014 podría relacionarse con el estado de situación del sector informal.
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Perú: Participación de personas con carreras culturales en el total de
ocupados de la economía, 2010-2014
Concepto 2010 2011 2012 2013 2014
Personas con carreras culturales 486 311
499 174
569 220
481 936
485 477
Participación respecto al total de ocupados en la economia
3.3% 3.4% 3.3% 3.1% 3.1%
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura.
Fuente: Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO).
Brecha para la promoción de la creatividad A pesar del potencial que tienen las actividades culturales para generar empleo, más allá de la ligera caída en el año 2015, existen muy pocos estímulos y/o mecanismos de promoción y fomento de la cultura. Si bien el Perú cuenta con los recursos adjudicados a través de la Ley de la cinematografía peruana (Ley 26370), que en el 2016 representaron 2.4 millones de dólares americanos aproximadamente, en comparación con países vecinos como Chile el presupuesto asignado representa apenas el 0.05% de su presupuesto: Sumados los recursos del Fondo Nacional de Fomento del Libro y la Lectura (Ley N°19.227); Fondo Nacional para el Desarrollo Cultural y las Artes – FONDART (Ley N°19.891); Fondo para el Fomento de la Música Nacional (Ley N°19.928); y Fondo de Fomento Audiovisual (Ley N°19.981), para el año 2016, Chile destinó USD 46,339,539.84 para el fomento de las artes. La posibilidad de la diversificación de apoyos al sector es otro tema importante por atender. Colombia, por ejemplo, a través del Ministerio de Cultura desarrolló una política de estímulos especiales que se traducen en becas de creación, investigación y formación; pasantías en varias modalidades; residencias artísticas nacionales e intercambios internacionales con algunos países; y premios para obras inéditas en las distintas áreas artísticas y de la gestión cultural. Dichos estímulos se entregan a través de convocatorias públicas que han garantizado el acceso democrático en igualdad de condiciones a todos los participantes. La oferta ha fortalecido los procesos de participación nacional desde 1997 y, a la vez, ha permitido que el trabajo artístico y cultural de creadores, investigadores, gestores e instituciones culturales se cualifique y se consolide. Si se toma en cuenta que el desarrollo del ámbito artístico conlleva a la generación de un país creativo, Perú enfrenta una brecha de cara a la generación de talentos, el fomento de la innovación y el impulso del emprendimiento a nivel nacional e internacional. Brecha del gasto en cultura
Desde otro ángulo, los esfuerzos del Estado en cuanto al incremento de presupuesto
dirigido al sector cultura aún son limitados: ni siquiera se destina el 1% del presupuesto de la nación que recomienda la Organización de Naciones Unidades para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) para un país promedio –de los 196 países que forman de Naciones Unidas, sólo 10 de ellos, por la antigüedad y riqueza cultural que los caracteriza, son considerados milenarios. Uno de ellos es el Perú. En este contexto y tomando en cuenta todos los niveles de gobierno, incluyendo la adjudicación de recursos que se le da al gobierno nacional para programas culturales13
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Según la definición del Ministerio de Economía y Finanzas, el Programa Cultural incluye el conjunto de acciones que promueven el desarrollo, la difusión y la preservación del
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en el año 2015 y donde se evidencia un significativo incremento debido a la asignación de S/. 440 millones de soles para la creación del Museo Nacional del Perú en el distrito de Lurín, provincia de Lima, hay una diferencia de 0,3% para alcanzar el porcentaje mínimo recomendado por la UNESCO.
Perú: Presupuesto asignado a programas culturales, 2010-2015 (Miles de nuevos soles)
Concepto 2010 2011 2012 2013 2014 2015
Presupuesto de
programas culturales 770 974 541 787 497 418 634 755 647 043 1 062 799
Presupuesto total de Gobierno
106 415 361 114 635 190 122 380 231 133 676 693 144 805 726 152 888 630
PIM Cultural en % del PIM Gobierno
0.72% 0.47% 0.41% 0.47% 0.45% 0.70%
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura. Fuente: Portal de Transparencia Económica – Ministerio de Economía y Finanzas.
De la distribución de presupuestal que se da en los tres niveles de gobierno, tanto el gobierno regional como el nacional –con excepción del año 2015– destinan un porcentaje bajo a los programas culturales. Los gobiernos locales, por su parte, aunque no llegan al 1% recomendado por la UNESCO, se acercan a dicho porcentaje y mantienen una continuidad en la inversión al sector cultura, tal como se puede observar en el siguiente cuadro:
Perú: Presupuesto en programas culturales según nivel de gobierno, 2010-2015 (Miles de nuevos soles)
Concepto 2010 2011 2012 2013 2014 2015
Presupuesto asignado a programas culturales
Gobierno Nacional 441 472 294 430 188 478 242 981 318 021 805 914
Gobierno Local 300 302 212 140 282 950 366 265 312 250 245 129
Gobierno Regional 29 199 35 217 25 991 25 509 16 772 11 756
Presupuesto total asignado
Gobierno Nacional 63 601 413 68 653 273 67 259 198 74 257 270 85 912 471 96 739 034
Gobierno Local 22 887 410 24 842 045 31 507 028 34 088 443 32 147 605 28 924 827
Gobierno Regional 19 926 538 21 139 872 23 614 005 25 330 980 26 745 650 27 224 770
PIM Cultural en % del PIM Nivel de Gobierno
Gobierno Nacional 0.69% 0.43% 0.28% 0.33% 0.37% 0.83%
Gobierno Local 1.31% 0.85% 0.90% 1.07% 0.97% 0.85%
Gobierno Regional 0.15% 0.17% 0.11% 0.10% 0.06% 0.04%
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura. Fuente: Portal de Transparencia Económica – Ministerio de Economía y Finanzas.
Asimismo, se puede observar una falta de distribución equitativa a nivel nacional puesto que los Departamentos de Lima y Cusco concentran la mayor parte de la
conocimiento adquirido y del patrimonio material. A su vez, dicho Programa Cultural comprende la “infraestructura y equipamiento” para proveer la infraestructura y equipo necesarios para el adecuado desempeño de las entidades públicas; “patrimonio histórico y cultural” que comprende las acciones orientadas a la identificación, inventario y mantenimiento del acervo cultural peruano, ligado a la historia, la arqueología, las artes en general y a todas las manifestaciones culturales; y, finalmente, el programa de promoción y desarrollo cultural, que son las acciones orientadas a la realización de actividades artísticas y culturales con el propósito de preservar, enriquecer y difundir la cultura. De los recursos mencionados, a nivel del gobierno nacional, el Gasto en Fomento de las Industrias Culturales y Artes apenas ascendió a S/ 44.3 millones en el año 2014 y S/ 44.4 millones en el año 2015.
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adjudicación presupuestal: en el año 2014, por ejemplo, se destinó el 37.9% y el 24.4%, respectivamente, de los recursos dirigidos al sector cultura.
Perú: Gasto ejecutado en programas culturales según departamento, 2011-2015 (Miles de nuevos soles)
Departamento 2010 2011 2012 2013 2014 2015
Amazonas 1 108 394 1 553 2 376 1 769 1 524
Ancash 8 620 14 543 12 103 12 395 12 791 11 503
Apurímac 5 241 3 531 3 701 8 527 15 606 8 056
Arequipa 7 465 8 978 16 937 16 533 18 273 9 492
Ayacucho 2 848 2 650 4 628 6 166 5 772 11 718
Cajamarca 6 964 11 204 13 758 15 598 14 873 7 989
Provincia Constitucional del Callao 5 486 4 527 13 047 13 318 10 767 14 706
Cusco 87 594 64 055 83 101 101 821 141 207 151 990
Huancavelica 11 100 2 463 5 002 7 585 7 249 7 424
Huánuco 1 881 1 623 1 326 3 634 5 552 3 989
Ica 2 900 1 882 4 273 5 476 4 490 5 094
Junín 4 906 3 600 7 747 13 356 8 722 5 761
La libertad 25 757 20 641 20,638 32 627 27 367 36 392
Lambayeque 15 367 13 730 9,614 13 109 12 973 15 494
Lima 320 545 222 694 128 130 160 294 219 716 656 932
Loreto 2 203 2 113 3 683 7 816 5 879 3 942
Madre de dios 201 78 283 1 033 1 161 546
Moquegua 6 222 2 255 5 557 8 490 4 733 2 587
Pasco 4 266 2 975 5 788 12 166 10 033 4 692
Piura 10 740 10 827 13 271 20 009 16 481 14 133
Puno 14 777 12 333 24 485 22 595 22 624 21 360
San Martin 8 176 4 392 12 195 2 607 2 003 4156
Tacna 12 970 5 098 4 510 5 432 5 003 4,787
Tumbes 1 922 484 2 506 1 108 1 476 721
Ucayali 2 782 2 633 2 451 3 847 2 675 2 919
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes - Ministerio de Cultura.
Fuente: Portal de Transparencia Económica – Ministerio de Economía y Finanzas.
A esto se suma la falta de una legislación que fomente el financiamiento para el sector cultura a través del sector privado y que permita incidir en el mayor alcance del acceso y participación de la población a los bienes y servicios culturales. Brecha del consumo cultural
Según la Encuesta latinoamericana de hábitos y prácticas culturales (2013), el consumo de bienes y servicios culturales es muy pobre, lo que evidencia que existe un alto porcentaje de personas que nunca han consumido algunos servicios de este tipo.
Estadísticas de consumo y acceso a servicios culturales – 2013
Nunca
asistieron al teatro
Nunca asisitieron
al cine
Nunca asistieron a un espectáculo
musical
Libros leídos
Argentina 49% 52% 55% 4.8
Bolivia 71% 68% 66% 3.7
Brasil 62% 68% 80% 4.1
Colombia 60% 68% 71% 4.3
12
Chile 55% 57% 58% 2.8
Ecuador 67% 53% 60% 3.0
México 69% 62% 66% 6.0
Paraguay 78% 78% 73% 3.1
Perú 76% 60% 59% 3.3
Uruguay 48% 61% 61% 5.4
Venezuela 68% 61% 66% 3.1
Latinoamérica 67% 65% 68% 3.6
Fuente: Encuesta latinoamericana de hábitos y prácticas culturales
Según datos de la Encuesta Nacional de Hogares, para los últimos años, el gasto promedio por hogar en algunos bienes y servicios culturales de mayor alcance, asciendió a poco más de S/. 134 soles anuales para el caso de bienes asociados a la lectura (periódicos, libros y revistas) y a S/. 411 soles al año para los servicios culturales como el cine y espectáculos entre otros gastos. Asimismo, 4 millones de personas gozaron del consumo de dichos bienes culturales frente a los 30 millones de peruanos.
Perú: Gasto de los hogares en bienes y servicios culturales, 2013-2014
Concepto 2013 2014
N° de Hogares (Millones)
3.74 3.96
Gasto efectuado en compras periódicos, revistas y libros (Millones de nuevos soles) Gasto promedio anual
530
141.7
531
134.2
N° de Hogares (Millones)
2.31 2.58
Gasto en esparcimiento y diversión (Ir al cine, espectáculos, comprar juguetes, etc.) (Millones de nuevos soles) Gasto promedio anual
976
422.3
1 063
411.7 Fuente: Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO). Fuente: Portal de Transparencia Económica – Ministerio de Economía y Finanzas.
En el caso del cine, uno de los sectores con mayor alcance a nivel nacional, a nivel comparativo, Perú enfrenta un fuerte retraso de dicho consumo en comparación con países de la región como México, Argentina y Colombia:
Densidad poblacional por salas de cine
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes.
Brecha de infraestructura cultural
0 100,000 200,000 300,000 400,000 500,000 600,000
34,531
167,853 164,971
526,106
13
Como se aprecia en el siguiente gráfico, el nivel de infraestructura en equipamiento de salas de teatro en Argentina14 es sobresaliente frente a Colombia y Perú.
Cantidad salas de teatro
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes.
De acuerdo al número de habitantes por salas de teatro, el equipamiento de éstas en Argentina es significativamente mejor frente a los países analizados15. En el caso del Perú, la realidad nos indica que existe en promedio un teatro por cada medio millón de habitantes.
Densidad poblacional por salas de teatro
Elaboración: Dirección General de Industrias Culturales y Artes.
TABLA 2
Datos estadísticos sobre el problema identificado
14 Fuente: Atlas de Infraestructura y Patrimonio Cultural de México SINCA – Sistema de Información Cultural de Argentina SINIC Sistema
Nacional de Información Cultural Colombia.
15 SINCA – Sistema de Información Cultural de Argentina Sistema Nacional de Información Cultural Colombia. A
tlas de Infraestructura y
Patrimonio Cultural de México
0
500
1,000
1,500
2,000
2,500
3,000
México Argentina Colombia Perú
544
2,641
103 55
0
100,000
200,000
300,000
400,000
500,000
600,000
México Argentina Colombia Perú
179,197
15,190
400,416
535,671
14
Variable Año
Gasto promedio anual por hogar 2013: S/. 249 2014: S/. 244 Fuente: ENAHO
Gasto público en programas culturales 2014: S/. 579 millones 2015: S/. 1 007 millones Fuente: MEF
Gasto en Fomento de las Industrias Culturales y Artes
2014: S/. 44.3 millones 2015: S/. 44.4 millones Fuente: MEF
Exportación en bienes culturales 2014: US$ 63 Fuente: SUNAT
Importación de bienes culturales 2015: US$ 322 Fuente: SUNAT
Contribución de las actividades culturales privadas y formales al PBI (%)
2007: 1.58% Fuente: IUCD
15
2.2 Identificación y cuantificación de la población
2.2.1 Población potencial
La población potencial al que apunta el presente programa presupuestal consiste en la población peruana total equivalente a 30’814,175 habitantes con acceso a una diversidad de bienes y servicios culturales a lo largo del territorio nacional, tanto a nivel de consumidores de los bienes y servicios cultirales, así como al 100% de los potenciales emprendedores y artistas incluidos dentro del mismo criterio poblacional.
2.2.2 Cuantificación de la población potencial
TABLA 3
Cuantificación de la población potencial
Valor Unidad de medida
30’814,175 Población peruana
2.2.3 Criterios de focalización
Los criterios de focalización del programa se basan en la naturaleza de entrega de los principales productos del programa, sobre la base de una estrategia de división de oferta y demanda. Por un lado, el fortalecer la industria cultural y las artes parte por desarrollar una estrategia de impulso y desarrollo de una oferta diversa y competitiva así como de los procesos creativos, para lo cual el programa se concentra en fortalecer a las personas naturales y jurídicas para la puesta en marcha de dichos proyectos, así como a los potenciales artistas con capacidad de desarrollar y mejorar la industria. Por otro lado, la demanda pasa por incrementar la percepción y las capacidades de las personas para el disfrute y participación en los productos culturales. Por lo tanto, la población objetivo buscará priorizar a las personas que acceden a la producción cultural y que potencialmente podrían acceder, y a los que la industria les otorgaría un incremento en sus niveles de bienestar. Cabe señalar, sin embargo, que las fuentes de información para el cálculo de dicha población objetivo es inexacta al momento, dado que no toma en cuenta a las personas que acceden/participan de la producción cultural y a los emprendedores potenciales por no existir sistemas de levantamiento de esta información.
2.2.4 Población objetivo
TABLA 4
Población objetivo Unidad de medida
83,943
Personas naturales y/o jurídicas con ocupaciones culturales y no culturales que laboran en actividades de producción cultural (Emprendedores culturales)16
16
De la Encuesta Nacional de Hogares (2014) se ha extraído la población de emprendedores beneficiados, tomando en cuenta a los empleadores y los trabajadores independientes, mayores de 18 años, con ocupaciones culturales y no culturales que laboran en actividades de producción cultural. Las Actividades seleccionadas, a nivel de CIIU Rev 4, son las siguientes: Edición de libros (5811), Edición de periódicos, revistas y publicaciones periódicas (5813),
16
109,946 personas Personas con ocupaciones culturales17 que laboran en actividades de producción cultural y no cultural (Artistas)
3,938 Organizaciones Instituciones públicas a nivel nacional, regional y local, universidades e institutos, y organizaciones culturales reconocidas por el Ministerio de Cultura 18
Actividades de venta al por menor de libros, periódicos y artículos de papelería en comercios especializados (4761), Actividades de producción de películas, de video y de programas de televisión (5911), Actividades de proyección de películas (5914), Actividades especializadas de diseño (7410), Actividades de programación informática (6201), Actividades de educación cultural (8542), Actividades de fotografía (7420) y Actividades de arte, entretenimiento y creatividad (9000). 17
De la Encuesta Nacional de Hogares (2014) se ha extraído la población de artistas beneficiados, tomando en cuenta las personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural y no cultural. Las Actividades seleccionadas, a nivel de CIIU Rev 4, son las siguientes: Elaboración de cacao, chocolate y productos de confitería (1073); Fabricación de prendas de vestir, excepto prendas de peletería (1410); Fabricación de calzado (1520); Fabricación de otros artículos de papel y cartón (1709); Actividades de impresión (1811); Servicios relacionados con la impresión (1812); Industrias básicas de hierro y acero (2410); Fabricación de muebles (3100); Otras industrias manufactureras n.c.p. (3290); Restaurantes y servicios móviles de alimentación (5610); Edición de libros (5811); Edición de periódicos, revistas y publicaciones periódicas (5813); Actividades de producción de películas, videocintas y programas de televisión (5911); Actividades de proyección de películas (5914); Difusión de radio (6010); Actividades de programación y difusión por televisión (6020); Actividades de telecomunicaciones por cable (6110); Actividades de programación informática (6201); Actividades de agencias de noticias (6391); Actividades de arquitectura e ingeniería y actividades conexas de asesoramiento técnico (7110); Publicidad (7310); Actividades especializadas de diseño (7410); Actividades fotográficas (7420); Otras actividades profesiones, científicas y técnicas n.c.p. (7490); Actividades de la administración pública en general (8411); Enseñanza secundaria de formación general (8521); Enseñanza superior (8530); Educación deportiva y recreativa (8541); Actividades de arte, entretenimiento y creatividad (9000); Otras actividades de diversión y esparcimiento n.c.p. (9329); Actividades de organizaciones religiosas (9491); Actividades de otras organizaciones n.c.p. (9499). Las personas con ocupaciones culturales son: Bibliotecarios, documentalista y afines; Jefes de redacción, autores y periodistas; Escultores, pintores y afines; Compositores, músicos y cantantes; Fotógrafos y operadores de equipos de grabación de imagen y sonido; Operadores de equipos de radiodifusión, televisión y telecomunicaciones; Decoradores y diseñadores; Locutores de radio y t.v. y afines; Payasos, prestidigitadores, acróbatas y afines; Bailarín, peñas, salsodromos, restaurantes turísticos. 18
Las instituciones públicas y organizaciones culturales que han sido consideradas son las siguientes:
Nivel de gobierno
Entidades Públicas Pliego UE
Gobierno Nacional 147 279
Gobierno Regional 27 432
Gobierno Local - 1838
Institutos y Universidad Públicas 89 Total Entidades Públicas (I) 2638
Entidades Privadas
Organizaciones Culturales registradas por el Ministerio de Cultura
1162
Organizaciones Culturales reconocidos por el Ministerio de Cultura
35
Universidades e institutos privados 103 Total Entidades Privadas (II) 1300
Total de instituciones públicas y organizaciones culturales (I+II)
3938
17
5.2 millones de personas (1.3 millones de
hogares)
Se utilizará esta definición, en tanto se obtiene el primer dato del ENAPRES sobre participación de la población en actividades culturales. Personas que acceden a la producción cultural y que potencialmente podrían acceder a dicha producción cultural19
2.2.5 Atributos de la población objetivo quinquenio
TABLA 5
Atributo valor Unidad de
medida
Personas naturales y/o jurídicas dedicadas o con potencial para la dedicación a ocupaciones culturales (Emprendedores)
Personas
Personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural (Artistas)
Personas
Instituciones públicas a nivel nacional, regional y local, y organizaciones culturales reconocidas por el Ministerio de Cultura
Organización
Personas que acceden a la producción cultural y que potencialmente podrían acceder a dicha producción cultural (Población)
Personas
19
Según datos del Encuesta Nacional de Hogares (2013), los hogares que declararon comprar “libros, periódicos y revistas” en el año 2013 fueron 3.74 millones de hogares. Según el Centro Regional para el Fomento del Libro en América Latina y el Caribe (CERLALC), el Índice de lectura de libros en Perú es de 0.35. En consecuencia, la población objetivo propuesta para el PPR 140 es resultado de la estimación de los hogares (4 personas por hogar) que solo compraron libros con este índice: 3.74*0.35=1.30 millones de hogares (5.2 millones de personas). Si bien la población objetivo identificada es consumidora de libros, es una población que accede a la producción cultural y que, potencialmente, podría acceder a una producción cultural diversa. No obstante, cabe señalar que la población objetivo para el 2017 se actualizará de acuerdo a la información que se obtenga de la Encuesta Nacional para Programas Estratégicos 2016.
2.3 Causas del problema identificado
2.3.1 Desarrollo de un árbol de problemas
PROBLEMA CENTRAL Limitado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que
restringe las oportunidades de desarrollo integral de la población
Causa Directa 1
Insuficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
C.I. 1.1
Bajo nivel de profesionalización en el sector de las
artes e industrias culturales
C.1.1.1
Escasa y poco
accesible
oferta formativa
especializada
C.1.1.2
Insuficiente reconocimient
o de la
actividad artística a
nivel profesional
C.I. 1.2
Limitado desarrollo de los emprendimientos
culturales y los procesos creativos
C.I.1.2.1
Escaso financiamiento para el
desarrollo de
emprendimientos culturales y la
innovación en los procesos creativos
C.I.1.2.2
Desfase tecnológico y
en la
generación de conocimiento
Causa Directa 2
Limitada institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
C.I. 2.1
Escasa e inadecuada
distribución de
espacios para el acceso a
bienes y servicios
culturales
C.I. 2.2
Limitada generación,
acceso y uso
de información para la toma
de decisiones
C.I.2.3
Insuficientes canales para la
articulación entre
los actores involucrados en la
cadena de producción
Causa Directa 3
Limitada participación y consumo cultural por parte de la población
C.I.3.1 Escaso interés y valoración de las
expresiones, bienes y servicios culturales
C.I.3.1.1
Deficiente formación
para la apreciación y
práctica artística
C.I.3.1.2
Bajo conocimiento de
los beneficios de las artes en
el desarrollo integral de las
personas
C.I.3.1.3 Percepción
negativa de la producción
artística nacional
C.I.3.2
Baja disponibilidad de
recursos económicos de
la población
2.3.2 Análisis de causas
TABLA 6 CAUSAS DEL PROBLEMA IDENTIFICADO
Causa Directa 1: Insuficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
Descripción de la causa
Perú es un país que se caracteriza por su compleja y rica diversidad cultural, sin embargo dicho potencial no se traduce en una mayor oferta de bienes y servicios culturales a nivel nacional debido, por un lado, a una fuerte centralización -en la capital del país- de las pocas instituciones que ofrecen profesionalización y oportunidades para el sector de las artes y las industrias culturales; y, por otro lado, al limitado apoyo que reciben los emprendimientos culturales para desarrollarse y diversificar la oferta de bienes y servicios culturales, con un nivel que les permita competir con la producción internacional cuyas estrategias de posicionamiento, además de concentrar la mayor parte de canales de distribución, impulsan la homogenización de los contenidos culturales. Adicionalmente, el desconocimiento sobre el impacto positivo que conllevan las artes y las industrias culturales en las oportunidades de desarrollo integral de la población, ha limitado el diseño de planes, herramientas y acciones que permitan su profesionalización así como su desarrollo, provocando su falta de visibilidad y posicionamiento social y comercial. Fuente: CEPLAN (2014) La contribución económica de la cultura al desarrollo”, escrito por el Presidente del CEPLAN Carlos Anderson y publicado en Diario Gestión (http://www.ceplan.gob.pe/documentos/contribucion-economica-cultura-desarrollo)
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
El desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales está condicionado directamente por la insuficiente y poca diversa oferta de los bienes y servicios culturales, pues no se está promoviendo y utilizando el potencial que tienen las artes y las industrias culturales para crear y transmitir contenidos culturales diversos, los cuales, por un lado, acrecientan y nutren la gama de posibilidades, capacidades y los valores humanos creativos; y, por otro, constituyen, uno de los principales motores para el desarrollo integral de las comunidades, los pueblos y las naciones.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
De acuerdo a las estadísticas de la UNCTAD, la demanda por culturales parece estar principalmente satisfecha por oferta extranjera. Es así que, en Perú las importaciones de todos los bienes creativos crecieron un 19.95% y 17.31% en promedio durante los años 2003-2012 y 2008-2012 respectivamente, tasas bastantes elevadas en comparación con un crecimiento promedio paralelo de las exportaciones de 4.98% y 1.31% durante los mismos períodos, respectivamente.
Por su parte, en economías desarrolladas la figura es otra, con tasas
20
de crecimiento similares o muy cercanas entre sí.
Esto significó que, en promedio, entre el 2008-2012 Perú ha experimentado un déficit comercial de bienes creativos de 513.8 millones de USD, llegando a un tope de 779.7 millones de USD en el 2012.
Los servicios creativos no se encuentran en una situación distinta. La UNCTAD reporta entre los años 2003-2012 sólo 39.7 millones de dólares estadounidenses; mientras que México, por ejemplo, reporta 4,242.5 millones de dólares estadounidenses durante el mismo período de tiempo. Las importaciones de servicios creativos experimentan la misma suerte: mientras que en México se importaron 5,242.5 millones de USD entre el 2003-2012, en Perú sólo se importaron 202.7 millones de USD. De igual modo, queda un déficit comercial en servicios creativos a nivel nacional.
19.95
4.46
17.31
-0.74
4.98 4.91 1.31 -2.39
Perú 2003-2012 Economías desarrolladas
2003- 2012
Perú 2003-2012 Economías desarrolladas
2003- 2012
Tasa de crecimiento promedio de exportación e importación de bienes creativos en porcentaje (Fuente:
UNCTADstat, elaboración propia)
Importaciones Exportaciones
347 305 502
635 780
514
Perú -Déficit comercial de bienes creativos, en millones de USD (Fuente: UNCTADstat, elaboración
propia)
21
Fuente: UNCTADstat (http://unctadstat.unctad.org/wds/ReportFolders/reportFolders.aspx)
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Evidencia que justifica la relación de causalidad
Según las estadísticas realizadas por la UNCTAD, las importaciones atienden la demanda de bienes y servicios culturales, y ello se evidencia en un déficit comercial, de lo que se podría inferir la limitada y poco diversa oferta de la oferta nacional.
Esta situación no sólo afecta al Perú. De hecho, en América del Sur el conjunto de las exportaciones de bienes y servicios culturales de la región tiene por destino a los países del bloque, pero la mayoría de las importaciones proviene de países extrazona.
Artículo: “Integración cultural y Economía Mercado de Industrias Culturales de América del Sur”
http://sicsur.org/archivos/publicaciones/EC-v1.1-web.pdf
No obstante, los países de la región han tomado medidas para afrontar este desbalance. En el caso de Chile, por ejemplo, se está elaborando el “Plan Nacional de Economía Creativa”.
http://www.cultura.gob.cl/eventos-actividades/comite-interministerial-inicia-trabajo-con-miras-a-desarrollar-un-plan-nacional-de-economia-creativa/
http://www.ministeriodesarrollosocial.gob.cl/noticias/2015/01/28/ministra-villegas-participo-de-comite-interministerial-que-aprobo-lineamientos-que-regiran-el-plan-nacional-de-economia-creativa---
Causa Indirecta 1.1: Bajo nivel de profesionalización en el sector de las artes e industrias culturales
Descripción de la causa indirecta
El bajo nivel de profesionalización representa un desventaja para el sector cultural, pues en el caso de las artes y las industrias culturales, no sólo limita los procesos creativos así como el desarrollo de los emprendimientos culturales, sino que restringe la innovación y la generación de conocimiento que son valores agregados para la
4242.506
5242.54
39.744 202.726
Exportaciones México
Importaciones México
Exportaciones Perú
Importaciones Perú
Flujo comercial de servicios creativos, millones de USD (Fuente: UNCTADstat, elaboración propia)
22
producción de bienes y/o servicios cultural.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
La generación de una oferta diversa de bienes y servicios culturales está condicionada, necesariamente, por la profesionalización del sector que la produce. En tal sentido, al no contar con instituciones dichos espacios de capacitación, se restringe la posibilidad de impulsar una oferta diversa que abra oportunidades para el desarrollo integral de la población.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Causa Indirecta 1.1.1: Escasa y poco accesible oferta formativa especializada
Descripción de la causa indirecta
En el Perú, la oferta especializada en artes e industrias culturales se da a través de las Escuelas Superiores de Arte (Bellas Artes, Música y Formación Artística), la mayoría de las cuales, a pesar de tener reconocimiento del Ministerio de Educación, entregan un Diploma de Artista Profesional. El documento que reciben –con algunas excepciones- no los acredita para continuar su capacitación profesional. Adicionalmente, son escasas las Universidades que ofrecen carreras y especializaciones de posgrado vinculadas a las artes e industrias culturales; y mucho más limitadas las posibilidades de recibir becas que impulsen dicha formación en el exterior.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Al no contar con instituciones y/o entidades que brinden capacitación profesional en artes e industrias culturales, se restringe la posibilidad de impulsar una oferta diversa que abra oportunidades para el desarrollo integral de la población.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Según datos del Ministerio de Educación para el año 2013, el índice de coherencia y cobertura del sistema educativo técnico y terciario en el ámbito de la cultura es de 0.7 / 1.0
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 1.1.2: Insuficiente reconocimiento de la actividad artística a nivel profesional
Descripción de la causa indirecta
La actividad artística es percibida por la población como un hobby y no como una carrera profesional. Esto ha provocado un escaso reconocimiento que desestima el gran potencial que tiene la actividad artística para la producción de bienes y servicios culturales.
Describa la vinculación entre la causa y el problema
El bajo reconocimiento de la profesión artística como tal, genera pocos incentivos para el desarrollo profesional tanto para el potencial artista como para la generación de incentivos en desarrollar la industria a un nivel altamente profesional.
23
específico
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 1.2: Limitado desarrollo de los emprendimientos culturales y los procesos creativos
Descripción de la causa indirecta
Esta causa aborda el problema del bajo desarrollo de una oferta cultural desde el punto de vista de la capacidad de desarrollar mecanismos para que los potenciales artistas y emprendodes en general sean capaces de proveer una oferta de bienes y servicios culturales diversa y competitiva en el mercado nacional e internacional.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
En la medida de que exista una baja capacidad para la explotación de los procesos creativos en el desarrollo de emprendimientos, la oferta cultural será muy limitada generando estancamiento del sector.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Según datos de OBITEL Perú para el año 2013, la proporción de tiempo dedicado anualmente a la difusión de programas de estreno televisivo de ficción nacionales con respecto al total de tiempo dedicado anualmente a la difusión de programas estrenos de ficción en los canales de televisión públicos y privados nacionales de acceso libre y gratuito es muy baja, de apenas 25% para programas nacionales mientras que el 75% son programas internacionales.
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 1.2.1: Escaso financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
Descripción de la causa indirecta
Esta causa aborda el problema de la escasa inversión para el diseño e implementación de programas, estrategias y acciones dirigidos a los emprendimientos culturales y los procesos creativos, que ha restringido fuertemente el desarrollo competitivo y la innovación en la oferta diversa de bienes y servicios culturales, desperdiciando el alto potencial existente.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Una ausencia de mecanismos de financiamiento en el desarrollo de los emprendimientos, limitará necesariamente las posibilidades de expandir y diversificar la oferta de bienes y servicios culturales.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
24
la causa (datos cualitativos)
Causa Indirecta 1.2.1: Desfase tecnológico y en la generación de conocimiento
Descripción de la causa indirecta
La causa aborda el problemas relacioando con la ausencia de mecanismos para la generación y utilización de tecnologías competitivas en los procesos de producción de una oferta cultural competitiva en comparación con otros países. Asimismo, la ausencia de mecanismos para la generación de mayores conocimientos en relación a los procesos asociados a la industria cultural genera un desfase en la utilización de tecnologías y conocimientos y la pérdida de competitividad a nivel internacional.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
El desfase tecnológico y de conocimientos obstaculiza el desarrollo competitivo y diverso de la oferta cultural a nivel nacional.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
25
Causa Directa 2: Limitada institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
Descripción de la causa
La limitada institucionalidad de la cadena de produccion incluye todos aquellos mecanismos de acceso y acercamiento entre los diversos agentes involucrados en la cadena de producción de la oferta cultural; a fin de lograr que los procesos creativos cuenten con los mecanismos para acceder a la demanda existente. Ello pasa desde mantener un marco legal e institucional que soporte la generación y fortalecimiento de la industria, hasta procesos para la interacción entre las partes que conforman la oferta de bienes y servicios culturales (como asociaciones de artistas, entre otros) hasta la existencia de infraestructura física y sistemas de información y difusión para llevar a cabo la provisión de este bien y/o servicio.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Ante una cadena de producción quebrada, son deficientes mecanismos de interacción entre las partes, el desarrollo de la industria se verá fuertemente limitado.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Se calcula que el índice de desarrollo del marco normativo para la protección y promoción de la cultura y la diversidad cultural es de 0.68 (valores de 0 a 1, en donde 0 es el mínimo y 1 es el valor más alto). Mientras que a nivel internacional dicho índice asciende a 0.96.
Asimismo, el marco político e institucional para la protección y promoción de la cultura en el Perú asciende a apenas 0.42 / 1.0.
Fuente: Consultaciones con contrapartes (2014) IUCD-UNESCO
Atributos de la causa (datos cualitativos)
De acuerdo al BID (2013), la economía naranja se compone de un gran número y tipo de agentes, donde cada uno cumple con una o más funciones que interactúan dentro de un ecosistema dinámico; donde las tecnologías digitales aceleran el proceso de interacción.
Sin embargo, el rol de incentivar la interacción de estos agentes es uno de gestión pública. La gestión pública debe trabajar sobre la cadena de valor de la economía naranja (creación, producción, distribución, comercialización y consumo), considerando que entre la oferta, demanda y las instituciones, están los derechos de propiedad intelectual (BID 2013, p. 140-143). La institucionalidad abarca la protección de los derechos de propiedad privada e intelectual, protección laboral, seguridad social, subsidios, impuestos, derechos humanos, libertad de expresión, reconocimiento a minorías, tolerancia, participación, entre otros (BID 2013, p.150).
Fuente: BID (2013) La economía naranja, una oportunidad infinita. Desarrollado por por Felipe Buitrago e Iván Duque de la Oficina de Relaciones Externas (EXR).
26
Evidencia que justifica la relación de causalidad
Ejemplos de fenómenos que ayudan a dinamizar el ecosistema de la economía naranja son los clúster creativos20 y los hub creativos21. En Montevideo, desde el año 2007, se desarrolló un clúster de industrias creativas (audiovisual, diseño, musical y editorial de manera consecutiva) donde conjugaron asociaciones público-privadas, empresas pequeñas y medianas. Particularmente, el sector audiovisual se ha dedicado a producir contenidos para cine, televisión, publicidad, animación y videojuegos y ha empezado a interactuar con otros sectores de la economía como el entretenimiento, transporte y textil, soportando el 7% de empleos de la ciudad. Por su parte, el sector diseño es el de mayor facturación, ascendiendo a una cifra de 19.2 millones de dólares estadounidenses al año.
No obstante, la institucionalidad es el factor que permite que la cadena de producción genere valor, y por ello la formalidad es un elemento importante para la prosperidad de la industria creativa. Si bien la informalidad permite una mayor difusión e incluso acelera el proceso de la cadena productiva (menores costos y papeleos), lo cierto es que representa una valla financiera para aquellos productores más ambiciosos que quieren ser reconocidos internacionalmente en festivales internacionales y que sus productos puedan ser adquiridos legalmente por consumidores fuera del área geográfica en la que operan. Tal es el caso de Nollywood en Nigeria.
Fuente: UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local.
Causa Indirecta 2.1: Escasa e inadecuada distribución de espacios para el acceso a bienes y servicios culturales
Descripción de la causa indirecta
La causa aborda el problema de la ineficiente e inadecuada distribución de espacios e infraestructura física en general para la provisión de los bienes y servicios culturales.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Una escasa disposición de espacios limita el acceso a los bienes y servicios culturales y con ello el desarrollo de la oferta y la demanda en el largo plazo.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Según datos del Ministerio de Cultura, se desarrolló un índice de repartición de las infraestructuras culturales respecto a la repartición de la población nacional y se calculó un valor de 0.46/1.00; especialmente en el caso de la infraestructura de espacios de exhibición, el valor es menor, únicamente llega a 0.28/1.00 Fuente: Atlas de Patrimonio e Infraestructura Cultural de las Américas: Perú (2011).
20
Los clúster creativos son espacios geográficos pequeños donde negocios culturales interactúan unos con otros para que sus recursos aumenten y tengan una mayor capacidad para crear bienes y servicios culturales (BID 2013, p.156) 21 Se define como un “centro de conexiones, en el que clústeres, infraestructuras especializadas, capitales, talentos y tecnologías se concentran, independientemente de su proximidad geográfica” (BID 2013, p.156)
27
Atributos de la causa (datos cualitativos)
De acuerdo a la UNESCO (2013, p.47), la arquitectura es fundamental para las ciudades creativas ya que éstas deben provisionar de infraestructura cultural a gran escala, como los teatros, bibliotecas y museos emblemáticos, los cuales generan beneficios económicos a su vez (mayor inversión de capital, turistas, etc) gracias a la imagen de un estilo de vida culturalmente enriquecido. Fuente: UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local.
Causa Indirecta 2.2: Limitada generación, acceso y uso de información para la toma de decisiones
Descripción de la causa indirecta
La información para la toma de decisiones en el sector se refiere principalmente a todo la información relevante para los agentes involucrados en la industria, tanto desde la oferta como la demanda, a fin de facilitar el acceso de los bienes y servicios culturales a la población en general. La toma de decisiones requiere de información relevante. Dicha información debe ser generada, accesible y útil. Para ello, la generación de estadística respecto a la economía cultural es crucial. Dicha información debe ser además constante, confiable y comparable (BID 2013: La economía naranja, una oportunidad infinita, p.86). De caso contrario, no se puede realizar un análisis que permita la toma de decisiones. Es decir, es necesario generar información que nos permita comparar el avance y el aporte de la economía cultural respecto a nuestros pares en América Latina y el mundo.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Sin información relevante para la toma de decisiones, las decisiones no se toman o se toman sin fundamento suficiente, y por lo tanto, el desarrollo y la promoción de las artes e industrias culturales se verían perjudicados. E incluso, el desarrollo integral de la población podría verse perjudicado si no logramos identificar el aporte actual y potencial de la economía creativa en nuestro país (por ejemplo, podríamos estar desaprovechando la oportunidad de realizar políticas públicas que fomenten el desarrollo profesional de carreras afines a la economía creativa).
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 2.3: Insuficientes canales para la articulación entre los actores involucrados en la cadena de producción
Descripción de la causa indirecta
La ausencia o insuficiencia de canales de interacción entre actores de la cadena productiva se refiere a todos aquellos mecanismos legales, institucionales, físicos, entre otros, que facilita desde el intercambio de información hasta la consolidación de procesos y actividades para el desarrollo de la oferta de bienes y servicios culturales.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Cuando los agentes de la cadena de producción tienen una limitada interacción entre ellos, se está limitando la institucionalidad de la industria que es un elemento clave en el desarrollo del sector.
28
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
29
Causa Directa 3: Limitada participación y consumo cultural por parte de la población
Descripción de la causa
Para una mayor diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales es necesaria una población que demande dichos bienes. Se encuentra que hay un escaso interés y valoración de las expresiones, bienes y servicios culturales por parte de la población, así como una baja disponibilidad de recursos económicos (tiempo y dinero), explicados en gran parte por una educación que no forma a los individuos para apreciar y practicar el arte. Asimismo, la baja calidad de la oferta de bienes y servicios culturales nacionales impacta negativamente la percepción de la producción artística nacional.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Es necesaria una demanda (participación y consumo) fuerte por parte de la población para asegurar una mayor y más diversa oferta de bienes y servicios culturales nacionales. A través de la oferta, la industria cultural se puede desarrollar y, con el aporte de ésta, la población se beneficia con mayores oportunidades de desarrollo integral.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Se ha encontrado que en el Perú el consumo de bienes y servicios culturales en general es uno de los más bajos de la región. A manera de ejemplo, según una encuesta de consumo de hábitos culturales en América Latina para el año 2013, la participación de los peruanos en los siguientes bienes y servicios culturales es muy inferior al promedio de países.
En el 2013: Cine Espectáculo musical
Leen por ocio
Latinoamerica 65% 68% 42%
Sudamérica 63% 65% 43%
Perú 60% 59% 39%
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Evidencia que justifica la relación de causalidad
En Memphis, Estados Unidos, se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. En su época, Stax era un estudio donde sucedía un fenómeno económico denominado “efecto de repercusión de conocimiento” entre los artistas, creando convergencias y estimulando la economía creativa. Se busca revitalizar este espacio para favorecer este fenómeno. Asimismo, la Universidad de Memphis ha planteado un programa de viviendas para artistas; la Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios
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desocupados; un supermercado vacío ha sido remodelado para acoger conciertos; el antiguo hogar de Memphis Slim se ha convertido en un espacio comunitario para grabar historias orales, apoyar a artistas emergentes, entre otros. En síntesis, el proyecto busca y logra una reactivación de la industria cultural con alta participación de la población (UNESCO 2013, p.37)
Las industrias culturales son un medio de empleo. En Argentina, por ejemplo, de acuerdo a un estudio publicado Fondo Internacional para la Diversidad Cultural en el 2012, las industrias culturales y creativas emplean a 300,000 personas y aportan el 3.5% del PBI argentino. Muchos jóvenes talentosos tienen dificultades para introducirse al mercado cultural y creativo. Es por eso que en el 2011 la Fundación Teatro Argentino de La Plata, con ayuda del Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) de la UNESCO, fundó una nueva escuela de formación profesional en artes escénicas de La Plata con el objetivo de desarrollar las habilidades teatrales y técnicas de producción de jóvenes y adultos desempleados. Hasta el año 2012, 586 estudiantes han completado el programa, y muchos han encontrado trabajo, e incluso, con ayuda del programa Microemprendimientos para trabajadores desocupados (MTD), otros han montado negocios (UNESCO 2013, p.34)
Fuente: UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local.
Causa Indirecta 3.1: Escaso interés y valoración de las expresiones, bienes y servicios culturales
Descripción de la causa indirecta
Se percibe un escaso interés y valores de las expresiones, bienes y servicios culturales nacionales por parte de la población. Además de un consumo cultural muy pobre, gran parte de este consumo es importado, tal como se observa en la evidencia empírica de la causa directa 1.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Un bajo interés y valoración de la oferta cultural existente lleva a una muy baja participación de las personas en las expresiones culturales como consumidores de dichos productos.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
El gasto de los hogares en bienes y servicios culturales actualmente es ínfimo. Para el 2013, según la Encuesta Nacional de Hogares, las personas en promedio gastaban menos de S/. 5 nuevos soles en promedio en bienes de lectura y apenas S/. 8 nuevos soles en espectáculos y cine.
Gasto de los hogares 2012 2013
N° de personas (Millones) 3.65 3.74
Gasto efectuado en compras periodicos, revistas y libros (Millones de nuevos soles)
4.31 4.41
N° de personas (Millones) 2.35 2.31
Gasto efectuado en cine, espectáculos (Millones de nuevos soles)
6.81 8.09
Fuente: Encuesta Nacional de Hogares
Atributos de la causa (datos
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
31
cualitativos)
Causa Indirecta 3.1.1: Deficiente formación para la apreciación y práctica artística
Descripción de la causa indirecta
La causa aborda el problema de la débil fortaleza en el sistema educativo de materias que impactan en la formación de la persona en la apreciación y/o práctica artística. Tanto como consumidores, como para el desarrollo de procesos creativos y la futura provisión de bienes y servicios culturales a la ciudadanía.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Las escuelas mantienen un enfoque de educación tradicional y no incorporan materias que permitan formar al individuo para apreciar y practicar el arte. El individuo, al no entender el arte, no auto-genera interés por la manifestación de éste en todas sus formas y por lo tanto la participación en su consumo de bienes y servicios culturales será muy pobre.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
Según datos de la Dirección General de Educación Básica Regular del Ministerio de Educación para el 2012, calcula que el porcentaje de horas de instrucción dedicadas a la educación artística respecto al total de horas de instrucción en los grados iniciales de estudio es de apenas 5.7% para escolares entre el séptimo y octavo año de estudios básicos.
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 3.1.2: Bajo conocimiento de los beneficios de las artes en el desarrollo integral de las personas
Descripción de la causa indirecta
El problema radica principalmente en el desconocimiento por parte de la población de los beneficios que se derivan del consumo de bienes y servicios artísticos y culturales en el bienestar de corto, mediano y largo plazo. No existen mecanismos que permitan la difusión de los beneficios directos e indirectos de los bienes y servicios de las industrias culturales por lo que el desconocimiento influye en la decisión de las personas en participar en el consumo de los bienes del sector.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Al ser una nación con un limitado desarrollo de las artes e industrias culturales y con una deficiente formación artística, no conocemos los beneficios de las artes en el desarrollo integral de las personas y por tanto no existen mayores incentivos para aumentar el consumo de estos bienes. Se ha encontrado evidencia empírica en estudios internacionales que sustenta que aquellos individuos con mayor formación artística tienen más años de educación y mayores ingresos.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
No se cuentan con información cuantitativa de la presente causa
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 3.1.3: Percepción negativa de la producción artística nacional
Descripción de la causa indirecta
La población tiene un prejuicio – justificado o no- negativo respecto a la producción artística nacional, y esto se evidencia en las diferencias en las preferencias del consumo cultural importado en comparación
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con el consumo cultural de bienes nacionales.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Una baja percepción de la producción artística nacional, desincentiva el consumo de dicha producción y el desarrollo de la industria cultural nacional.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
A manera de ejemplo en el ámbito del cine, durante el año 2013 se predentaron 12 películas peruanas en cartelera. Las 12 peliculas estrenadas sumaron una taquilla total de cerca de S/. 45 millones de nuevos soles y una asistencia de 4 millones de espectadores. Sin embargo, la taquilla total para el año 2013 alcanzó los S/. 287.5 millones para 35 millones de espectadores.
Atributos de la causa (datos cualitativos)
No se cuentan con información cualitativa de la presente causa
Causa Indirecta 3.2: Baja disponibilidad de recursos económicos de la población
Descripción de la causa indirecta
La baja disponibilidad de recursos se refiere a la insuficiente de recursos económicos para satisfacer el consumo de bienes y servicios culturales.
Describa la vinculación entre la causa y el problema específico
Dado que existe una prioridad en las necesidades de la población, al no poder ser capaz de satisfacer las necesidades básicas, el consumo de bienes que aportan también al desarrollo pero no son de primera necesidad, como los bienes y servicios culturales, se ve limitado.
Magnitud de la causa (datos cuantitativos)
La población nacional enfrenta una baja disponibilidad de recursos económicos. De acuerdo a la INEI, casi un cuarto de la población se encuentra en situación de pobreza (23.9%), siendo la sierra rural la más afectada con una tasa de pobreza de 52.9%, seguido de la selva rural con un 42.6% de la población en situación de pobreza. Esto implica una baja disponibilidad de recursos económicos para destinar al consumo cultural, ya que la prioridad se centra en satisfacer necesidades básicas de la población. Para el año 2013 se calcula un consumo per cápita de bienes y servicios culturales de, en promedio menos de 15 soles tomando en cuenta el consumo de libros, revistas y asistencia a cine y espectáculos artísticos.
Atributos de la causa (datos cualitativos)
La pirámide de Maslow (1943) describe la jerarquía de necesidades, en donde las personas usualmente tienden a buscar cubrir las necesidades más básicas (como las fisiológicas y de seguridad) para, una vez cubiertas, buscar cubrir las necesidades superiores, como las de afiliación, reconocimiento y autorrealización.
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III. DISEÑO DEL PROGRAMA
3.1 Resultado específico
TABLA 7 RESULTADO ESPECÍFICO
Problema identificado Resultado específico
Limitado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que restringe las oportunidades de
desarrollo integral de la población
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las
oportunidades de desarrollo integral de la población
¿A quiénes beneficiará?
(población objetivo)
83,943 emprendedores culturales; 109,946 artistas; 3,938 Organizaciones e instituciones; y 5.2 millones de personas (1.3 millones de hogares)
3.2 Análisis de los medios.
RESULTADO ESPECIFICO Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia
las oportunidades de desarrollo integral de la población
Medio Directo 1
Suficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
M.I. 1.1
Adecuado nivel de profesionalización en el sector de las
artes e industrias culturales
M.1.1.1
Suficiente oferta
formativa
especializada
M.1.1.2
Reconocimiento de la
actividad
artística a nivel profesional
M.I. 1.2
Adecuado desarrollo de los
emprendimientos
culturales y los procesos creativos
M.I.1.2.1
Adecuado financiamiento
para el desarrollo
de emprendimientos
culturales y la innovación en los
procesos creativos
M.I.1.2.2
Reducida brecha tecnológica y en la generación de
conocimiento
Medio Directo 2
Sólida institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
M.I. 2.1
Óptima distribución de
espacios para el
acceso a bienes y servicios culturales
M.I. 2.2
Adecuada generación,
acceso y uso de
información para la toma de decisiones
M.I.2.3
Suficientes canales para la articulación entre los actores
involucrados en la cadena de producción
Medio Directo 3
Alta participación y consumo cultural por parte de la población
M.I.3.1 Alto interés y
valoración de las expresiones,
bienes y servicios culturales
M.I.3.1.1
Adecuada formación
para la apreciación y
práctica artística
M.I.3.1.2
Suficiente conocimiento
de los beneficios de las artes en el
desarrollo integral de las
personas
M.I.3.1.3 Percepción
positiva de la producción
artística nacional
M.I.3.2
Suficiente disponibilidad de recursos
económicos de la población
3.3 Análisis de alternativas
TABLA 8.a ANÁLISIS DE ALTERNATIVAS
Medio directo 1: Suficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
Descripción del medio
Este medio implica la promoción e impulso de acciones que permitan fortalecer la oferta cultural del país, permitiendo de esta manera, visibilizar la diversidad de las actividades, servicios y productos culturales existentes, y la generación de nuevas propuestas que enriquezcan el mercado cultural nacional.
MI 1.1.1 Suficiente oferta formativa especializada
Alternativa de intervención 1
Fortalecimiento de capacidades para el desempeño profesional
Alternativa de intervención 2
Promover la generación de conocimiento e investigación especializada en artes e industrias culturales
Alternativa de intervención 3
Ofrecer carreras profesionales para el sector de las artes e industria culturales
MI 1.1.2. Reconocimiento de la actividad artística a nivel profesional
Alternativa de intervención 4
Mecanismos de valoración a la trayectoria y trascendencia profesional de artistas e instituciones
Alternativa de intervención 5
Promover y fortalecer la formación artística en la educación temprana
MI 1.2.1. Adecuado financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
Alternativa de intervención 6
Generación de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
Alternativa de intervención 7
Fomentar la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional
M.I.1.2.2 Reducida brecha tecnológica y en la generación de conocimiento
Alternativa de intervención 2
Promover la generación de conocimiento e investigación especializada en artes e industrias culturales
Alternativa de intervención 8
Promover el uso de nuevas tecnologías en la actividad creativa
Alternativa de intervención 9
Financiamiento de proyectos para el desarrollo tecnológico e innovador de los emprendimientos culturales y los procesos creativos
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Medio directo 2: Sólida institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
Descripción del medio
Es esencialmente promover la mejora y el fortalecimiento del entorno institucional a través de la implementación de un modelo que involucre el levantamiento de información, la identificación de los emprendimientos culturales; la generación de espacios y plataformas para el intercambio de actividades y experiencias; y la generación de estrategias de difusión y sensibilización sobre la importancia y el impacto que tienen los emprendimientos culturales. Una vez implementado el modelo se busca que los emprendimientos culturales puedan consolidarse en el ámbito local y nacional gracias a la mejora del entorno institucional así como a la mejor orientación las políticas públicas que los favorezcan.
MI 2.1. Óptima distribución de espacios para el acceso a bienes y servicios culturales
Alternativa de intervención 10
Fomentar la adecuación e implementación de espacios y equipamiento para el acceso a bienes y servicios culturales
Alternativa de intervención 11
Propiciar mecanismos participativos para la gestión de los espacios de acceso a bienes y servicios culturales
M.I. 2.2. Adecuada generación, acceso y uso de información para la toma de decisiones
Alternativa de intervención 12
Asistencia técnica a artistas, gremios y empresarios en el conocimiento de la industria
Alternativa de intervención 13
Generación de información y gestión de los sistemas de información de uso público en las artes e industrias culturales
Alternativa de intervención 14
Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
M.I.2.3. Suficientes canales para la articulación entre los actores involucrados en la cadena de producción
Alternativa de intervención 15
Generación de espacios de encuentro y redes de trabajo para el fortalecimiento de la cadena de producción de las industrias culturales
Alternativa de intervención 13
Generación de información y gestión de los sistemas de información de uso público en las artes e industrias culturales
Alternativa de intervención 6
Generación de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
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Medio directo 3: Alta participación y consumo cultural por parte de la población
Descripción del medio
Promover acciones que garanticen el ejercicio pleno de los derechos culturales de la población vinculados a la participación en la vida cultural, al disfrute de la población de una mayor diversidad de actividades, servicios y productos culturales. Que conlleve además, a la implementación de estrategias y acciones para la formación de públicos que valoren, reconozcan, se apropien y demanden la diversidad de productos, actividades y servicios culturales.
M.I.3.1.1. Adecuada formación para la apreciación y práctica artística
Alternativa de intervención 5
Promover y fortalecer la formación artística en la educación temprana
Alternativa de intervención 16
Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
Alternativa de intervención 17
Brindar una oferta educativa que promueva la apreciación y práctica artística
M.I.3.1.2. Suficiente conocimiento de los beneficios de las artes en el desarrollo integral de las personas
Alternativa de intervención 18
Generación y difusión del conocimiento relativo a los beneficios de las artes en el desarrollo
Alternativa de intervención 14
Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
M.I.3.1.3. Percepción positiva de la producción artística nacional
Alternativa de intervención 14
Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
Alternativa de intervención 16
Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
Alternativa de intervención 4
Mecanismos de valoración a la trayectoria y trascendencia profesional de artistas e instituciones
Alternativa de intervención 7
Fomentar la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional
M.I.3.2. Suficiente disponibilidad de recursos económicos de la población
Alternativa de intervención 19
Facilitar el acceso de la población a bienes y servicios culturales a través de tarifas reducidas y/o eventos gratuitos
Alternativa de intervención 20
Subvención económica para el acceso a bienes y servicios culturales
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3.3.1 Análisis de efectividad de las alternativas de intervención
TABLA 8.b ANÁLISIS DE LAS ALTERNATIVAS DE INTERVENCIÓN
Alternativa de intervención 1
Fortalecimiento de capacidades para el desempeño profesional
Descripción breve de la alternativa de intervención
La consolidación de las industrias culturales implica un necesario proceso de profesionalización de las habilidades y actividades de los emprendedores culturales. Por ello, los esfuerzos deben estar orientados al fortalecimiento de las capacidades de los agentes de todos los sectores artísticos, buscando abarcar no solo la dimensión creativa, sino también la técnica y la empresarial. El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes, tiene como uno de sus objetivos el desarrollo de una economía creativa dinámica y sostenible en el tiempo, a fin de contribuir con el plan de diversificación productiva propuesto por el Centro Nacional de Planeamiento Estratégico (CEPLAN). En ese sentido, se hacen necesario la realización de programas, clínicas, talleres y eventos formativos en general, que tengan como objetivo fortalecer las capacidades de los sectores artísticos, a fin de garantizar el posicionamiento de una oferta cultural país competitiva que pueda estar a la par de los estándares de competitividad de los mercados culturales de la región.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Actualmente, el Ministerio de Cultura viene llevando una serie de actividades orientadas a satisfacer la necesidad descrita. En tal sentido, para el sector musical se han realizado diversos Encuentros de Producción y Gestión Musical, como son el seminario “CONECTA: Gestión + Redes”, las dos ediciones del “EXPO DJ” y los Talleres “Produce”.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.37 UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.34
Alternativa de intervención 2
Promover la generación de conocimiento e investigación especializada en artes e industrias culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
La situación de la información sobre las industrias culturales y artes es escasa y está llena de vacíos. En consecuencia, se requiere promover en la sociedad civil la investigación y la generación de conocimientos a través investigaciones, tesis, estudios y proyectos especializados, pues complementan la calidad oferta formativa y contribuyen a disminuir la brecha tecnológica que existe frente otros países donde su potencial es utilizado para fortalecer procesos educativos y sociales; agregar valor económico a la producción; y, principalmente, donde es
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una herramienta de la creatividad y la innovación en las artes y las industrias culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
No se está ejecutando esta intervención.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.37 UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.43 UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.49
Alternativa de intervención 3
Ofrecer carreras profesionales para el sector de las artes e industria culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
La profesionalización del sector de las artes e industrias culturales está condicionada a la oferta de carreras profesionales que podrían ser implementadas y/o fomentadas desde y por el Estado. Con una suficiente oferta formativa especializada tanto los procesos creativos como los emprendimientos culturales tienen la posibilidad de ofertar una diversidad de bienes y servicios culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
No es competencia del Ministerio de Cultura, sino del Ministerio de Educación.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.43
Alternativa de intervención 4
Mecanismos de valoración a la trayectoria y trascendencia profesional de artistas e instituciones
Descripción breve de la alternativa de intervención
Parte de las condiciones para alimentar una oferta cultural diversa y sostenible en el tiempo, pasa por reconocer los esfuerzos realizados por nuestros artistas y creadores. En tal sentido, las acciones de reconocimiento constituyen a la vez que reconocimientos simbólicos hacia la labor de los artistas como generadores de identidad, incentivos para promover el trabajo creativo de los mismos, motivándolos así a continuar con sus carreras a fin de permitirnos acceder a referentes culturales a través de los cuales, podamos reconocernos como nación.
Identifique si esta Actualmente, el Ministerio de Cultura viene otorgando
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intervención ya viene siendo ejecutada
anualmente una serie de acciones de reconocimiento a la producción artística y buenas prácticas a nivel nacional, como son el Premio Nacional de Cultura, y los reconocimientos y entrega de medallas a las Personalidades Meritorias de la Cultura.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
No se ha encontrado evidencia que justifique esta causa
Alternativa de intervención 5
Promover y fortalecer la formación artística en la educación temprana
Descripción breve de la alternativa de intervención
La sostenibilidad de una oferta cultural competitiva y diversa, demanda el desarrollo de la sensibilidad artística de nuevas generaciones desde temprana edad. Es importante tener en cuenta que la renovación de las artes, en materia de estilos, contenidos y formatos, pasa por la transmisión de la historia cultural vigente a aquellas personas que podemos considerar como potenciales creadores y referentes culturales de nuestro país en el futuro. En tal sentido, consideramos necesario acercar a los niños a las diferentes expresiones artísticas, a fin de desarrollar su sensibilidad y capacidades creativas.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes, ofrece actualmente los Talleres de Arte, un espacio de formación y difusión cultural dirigido a niños, jóvenes y adultos de todas las edades, buscando que estos desarrollen sus habilidades artísticas, a través de la música, danza, pintura y el teatro. Estos se llevan a cabo durante todo el año, iniciándose los primeros días de cada mes.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
HULT, G. Tomas; KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (2002) An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of Management Journal, vol 45 n° 3 VIRTANEN, Taru (2007) Across and Beyond the Bounds of Taste on Cultural Consumption Patterns in the European Union
Alternativa de intervención 6
Generación de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales y la
innovación en los procesos creativos
Descripción breve de la alternativa de intervención
Parte de una política cultural integral, pasa por establecer una serie de mecanismos de financiamiento, que les permitan a los emprendedores culturales llevar a cabo sus proyectos artísticos con las condiciones que garanticen la formación de una oferta competitiva. De esta forma, se incentiva a los creadores a desarrollar y optimizar sus procesos creativos, garantizando así la sostenibilidad y diversificación constante de sus sectores culturales. Lo anterior demanda la implementación de fondos públicos concursables tanto a nivel nacional como en cooperación con otros países.
Identifique si esta intervención ya
Actualmente, existen dos mecanismos que responden a alternativa anteriormente expuesta. El primero de ellos es el
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viene siendo ejecutada
Concurso de Proyectos y Obras Cinematográficas, el cual se dirige a empresas del rubro audiovisual las cuales postulan a diversas categorías, como “Distribución de Largometrajes”, “Formación Cinematográfica” y “Gestión Cultural para el cine y el audiovisual”. Por otro lado, se encuentra los programas de fomento creados por la Cumbre Iberoamericana de Jefas y Jefes de Estado y de Gobierno, quienes anualmente entregan una serie de incentivos económicos a proyectos de varias disciplinas artísticas, los cuales son elegidos en la reunión anual que tienen las cabezas de gobierno afiliadas a la Cumbre. Aquí se encuentran los fondos Ibermúsicas, Iberescena, Ibermedia, entre otros enfocados a varias disciplinas artísticas.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
HULT, G. Tomas; KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (2002) An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of Management Journal, vol 45 n° 3
Alternativa de intervención 7
Fomentar la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional
Descripción breve de la alternativa de intervención
La creación de una oferta cultural diversa requiere también de una demanda que garantice la circulación, el acceso y consumo de la producción cultural nacional. Para ello, es importante promover en la población, el reconocimiento de sus creadores y sus esfuerzos por sacar adelante sus iniciativas artísticas, tanto por su valor para el fortalecimiento de la identidad nacional, como por el hecho de constituir emprendimientos provenientes de sus propios conciudadanos. En tal sentido, es importante llevar a cabo una serie de campañas que promuevan la valoración y el reconocimiento de la producción cultural nacional, la cual permita tanto la contribución a la formación de públicos a la cultura, como a la dinamización de los ciclos productivos de los diferentes sectores artísticos, lo cual les permitirá a los artistas, recibir una retribución económica por los esfuerzos de su labor creativa.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Actualmente, el Ministerio de Cultura lleva a cabo una serie de campañas orientadas a promover la valoración y el posicionamiento de la producción cultural nacional de manera transversal en diversos sectores artísticos. En esta línea se enmarcan la Campaña de Recopilación de Información Ciudadana para el Mapa de Infraestructura Cultural, la Campaña Páginas Libres 2015, Campaña por el Día del Libro, el Catálogo de Cine Peruano 2014 y la Campaña por la Bibliodiversidad.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.43
42
Alternativa de intervención 8
Promover el uso de nuevas tecnologías en la actividad creativa
Descripción breve de la alternativa de intervención
Los procesos creativos se enriquecen con la incorporación de las nuevas tecnologías, en consecuencia esta alternativa consiste en la promoción de su uso a través de laboratorios o mecanismos que faciliten su acceso –convenios, intercambios, dotaciones, proyectos– y permitan reducir la brecha tecnológica y en la generación de conocimiento, fomentando de esa forma una mayor diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales donde se incorpore los avances tecnológicos.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
La Dirección General de Industrias Culturales, en coordinación con el sector del videojuego, está llevando a cabo el proyecto
“GameBook”, producto digital que, a partir de productos tradicionales como los libros y videojuegos, crea un nuevo formato de lectura que combina los beneficios y desafíos cognitivos de la lectura y de los videojuegos. En tal sentido, el usuario del “GameBook” podrá leer una historia y, al mismo tiempo, interactuar con ella, percibiendo a través de otros estímulos sensoriales elementos que complementen su lectura.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.77 UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.79,80,102,113
Alternativa de intervención 9
Financiamiento de proyectos para el desarrollo tecnológico e innovador de los emprendimientos culturales y los
procesos creativos
Descripción breve de la alternativa de intervención
Consiste en implementar mecanismos de financiamiento que garanticen el desarrollo y la continuidad de investigaciones, estudios, proyectos, etc., dirigidos a la incorporación e innovación tecnológica de los emprendimientos culturales y los procesos creativos.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
No se ha realizado. Sin embargo, podría llevarse a cabo a través de una alianza estratégica con el CONCYTEC.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2010) Informe sobre la economía creativa 2010: una opción factible de desarrollo, p.49
Alternativa de intervención 10
Fomentar la adecuación e implementación de espacios y equipamiento para el acceso a bienes y servicios culturales
Descripción breve de la alternativa de
Consiste en mejorar la estructura interna y en generar nuevos espacios y medios de exhibición, distribución y comercialización
43
intervención
para promover el acceso a bienes y servicios culturales. También se incluye el fortalecimiento de las capacidades de gestión, la implementación de planes de distribución, entre otros mecanismos, que favorezcan el acceso de la ciudadanía así como la institucionalidad de toda la cadena productiva de las artes y las industrias culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
La Dirección General de Industrias Culturales, a través de sus Direcciones, sí ejecuta esta intervención a través de espacios como la Sala Armando Robles Godoy, Puntos de Lectura, Patio Abierto, entre otros.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.49 Movingcities.org (2015) Moving Cities China
Alternativa de intervención 11
Propiciar mecanismos participativos para la gestión de los espacios de acceso a bienes y servicios culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Organización y realización de capacitaciones, encuentros y actividades mediante las cuales se brindan lineamientos generales sobre gestión a espacios culturales dedicados a ofrecer bienes y servicios culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio de Cultura, mediante sus programas “Puntos de Cultura” y “Puntos de Lectura”, viene desarrollando diversos encuentros, reuniones, y capacitaciones para desarrollar y fortalecer la gestión de organizaciones culturales dedicadas a ofrecer servicios y bienes vinculados a las industrias culturales y artes. La asistencia técnica consiste en la organización de encuentro, reuniones y/o capacitaciones sobre aspectos legales (formalización), planeamiento estratégico, productividad, entre otros aspectos de asistencia técnica.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.37
Alternativa de intervención 12
Asistencia técnica a artistas, gremios y empresarios en el conocimiento de la industria
Descripción breve de la alternativa de intervención
Esta actividad consiste en brindar la asistencia técnica necesaria a artistas, gremios y empresarios identificados, con el fin de brindarles información específica sobre el comportamiento de la cadena productiva de las industrias cultural que pueda ser utilizada para la toma de decisiones. Asimismo, la asistencia técnica pasa por identificar artistas, gremios y empresarios a quienes se les pueda brindar herramientas para mejorar la recolección de información con miras a afinar el conocimiento de la industria cultural.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
No se ha realizado aún esta intervención.
44
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.37
Alternativa de intervención 13
Generación de información y gestión de los sistemas de información de uso público en las artes e industrias
culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Como la información sobre las industrias culturales y artes es escasa e incompleta, se requiere recopilar, documentar, sistematizar, reflexionar y comunicar información y conocimiento sobre las dinámicas, oportunidades, indicadores de desarrollo, potencialidades y contribuciones de la actividad de las industrias culturales y las artes en el Perú, buscando siempre la articulación de los diversos agentes del sector a fin de generar flujos institucionales de información. En tal sentido, la generación de información y la gestión de los sistemas de información de uso público promueven la articulación entre los actores involucrados en la cadena de producción y fundamentan la toma de decisiones del quehacer público y privado.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Sí se está trabajando esta alternativa a través de proyectos como Infoartes, Indicadores UNESCO de Cultura para el Desarrollo y Cuenta Satélite de la Cultura
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
Ministère de la Culture et de la Communication (2014) The Direct Economic Contribution of Culture in 2013. Département des études, de la prospective et des statistiques Ministère de la Culture et de la Communication (2014) Cultural Industries in France and Europe. Département des études, de la prospective et des statistiques
Alternativa de intervención 14
Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Diseñar e implementar acciones enmarcadas en una estrategia de promoción y difusión de las artes e industrias culturales, que conlleve el mayor conocimiento y apropiación por parte de los entidades gubernamentales y agentes que participan en la cadena de producción de los emprendimientos culturales y procesos creativos para una adecuada toma de decisiones.
Cada estrategia de promoción y difusión que promueva y difunda las artes e industrias culturales, podrá utilizar diferentes recursos y canales (televisión, presencia en ferias, medios escritos especializados, redes sociales, entre otros) los cuales deben complementarse entre sí considerando las características del público objetivo y la pertinencia cultural y lingüística.
Dichas acciones deben considerar circuitos diversos de comunicación para facilitar el acceso y uso de la información generada sobre las artes e industrias culturales a una mayor
45
parte de la población.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Sí se viene ejecutando esta alternativa a través del proyecto INFOARTES y las redes sociales que pertenecen a la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Direcciones. Adicionalmente, en programas como la Cuenta Satélite de la Cultura están previstas publicaciones sobre la información recabada.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local
Alternativa de intervención 15
Generación de espacios de encuentro y redes de trabajo para el fortalecimiento de la cadena de producción de las
industrias culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Organización de encuentros entre los diversos agentes involucrados en las cadenas de valor de las industrias culturales y artes para la generación de sinergias que fortalezcan la producción cultural.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio de Cultura promueve la organización de encuentros (conversatorios, mesas de trabajo y debates y mercados culturales) para impulsar la generación de redes de trabajo entre agentes y organizaciones dedicadas a la producción de las industrias culturales y artes. Queda pendiente la organización de un mercado de industrias culturales peruanas.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.16, 37
Alternativa de intervención 16
Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Organización de diversos eventos y programas para la exhibición de las artes, a fin de acercar al público a diversas expresiones culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio organiza y realiza presentaciones en vivo (artes escénicas) y proyecciones (audiovisual y cine) de acceso gratuito. Algunos de los programas y acciones para acercar a la ciudadanía a diversas expresiones culturales son la programación de la sala de cine Armando Robles Godoy -programación mensual de ciclos de cine gratuito-; el programa Patio Abierto -organización de conciertos, proyecciones de cine y obras de teatro gratuitas al aire libre-; Calendario de las Artes -actividades de acceso gratuito para celebrar fechas instituidas internacionalmente, como el Día del Teatro y de la Danza-; Canal Cultura 24 TV –producción y transmisión en vivo de diversos eventos culturales-; y el programa de formación de públicos del Gran Teatro Nacional.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.43 UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición
46
especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.58
Alternativa de intervención 17
Brindar una oferta educativa que promueva la apreciación y práctica artística
Descripción breve de la alternativa de intervención
Organización de talleres de arte y producción cultural para la sensibilización, apreciación y práctica artística, en coordinación con
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio de Cultura viene organizando diversos programas educativos para sensibilización, apreciación y práctica en diversas disciplinas artísticas, como talleres de arte; talleres de cine en centros juveniles; y el Programa de Artes Escénicas en la Escuela (PASEE) dirigido a docentes del sector público.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
HULT, G. Tomas; KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (2002) An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of Management Journal, vol 45 n° 3 RAUSELL KOSTER, Pau y CARRASCO ARROYO, Salvador (2014) Preferences and Cultural Consumption
Alternativa de intervención 18
Generación y difusión del conocimiento relativo a los beneficios de las artes en el desarrollo
Descripción breve de la alternativa de intervención
Creación de campañas de concientización sobre el potencial de las artes como generador de capacidades creativas, la sensorialidad, disciplina, prevención de conductas de riesgo, entre otros.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
El Ministerio de Cultura ha producido material audiovisual para campañas de concientización (Cultura: más salud y educación) Asimismo, ha generado el Programa de Artes Escénicas en Escuelas (PASEE) en coordinación con la OEI.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
UNESCO (2013) Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo local, p.99
Alternativa de intervención 19
Facilitar el acceso de la población a bienes y servicios culturales a través de tarifas reducidas y/o eventos gratuitos
Descripción breve de la alternativa de intervención
Generación de mecanismos indirectos para el acceso de la población a bienes y servicios culturales diversos, mediante la organización de eventos y programas de exhibición de las artes e industrias culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Como se ha mencionado anteriormente, el Ministerio de Cultura organiza y realiza espectáculos y proyecciones de acceso gratuito, mediante diversos programas y acciones como la programación de la sala de cine Armando Robles Godoy, el programa Patio Abierto; Calendario de las Artes; el Canal
47
Cultura 24 TV y las funciones de música y danza incluidas (Elencos Nacionales) en la programación del Gran Teatro Nacional.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
HULT, G. Tomas; KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (2002) An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of Management Journal, vol 45 n° 3
Alternativa de intervención 20
Subvención económica para el acceso a bienes y servicios culturales
Descripción breve de la alternativa de intervención
Creación de mecanismos de financiamiento directo para promover el acceso de la ciudadanía a diversos bienes y servicios culturales.
Identifique si esta intervención ya viene siendo ejecutada
Actualmente, el Ministerio de Cultura no cuenta con un mecanismo de este tipo.
Evidencia que justifique la efectividad de la alternativa
HULT, G. Tomas; KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (2002) An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of Management Journal, vol 45 n° 3 RAUSELL KOSTER, Pau y CARRASCO ARROYO, Salvador (2014) Preferences and Cultural Consumption
48
TABLA 8.c
ANÁLISIS DE ALTERNATIVAS DE INTERVENCIÓN
Medio directo 1: Suficiente
diversidad en la oferta de bienes y
servicios culturales nacionales
Este medio implica la promoción e impulso de acciones que permitan
fortalecer la oferta cultural del país, permitiendo de esta manera, visibilizar
la diversidad de las actividades, servicios y productos culturales existentes,
y la generación de nuevas propuestas que enriquezcan el mercado cultural
nacional.
ID Alternativa Complementaria
con Viabilidad Eficiencia Efectividad
Alternativa
Seleccionada
MI 1.1.1 Suficiente oferta formativa especializada
1
Fortalecimiento de
capacidades para el
desempeño profesional
X +4 +4 X
2
Promover la generación de
conocimiento e investigación
especializada en artes e
industrias culturales
X +2 +1
3
Ofrecer carreras profesionales
para el sector de las artes e
industria culturales
X -2 -1
MI 1.1.2. Reconocimiento de la actividad artística a nivel profesional
4
Mecanismos de valoración a
la trayectoria y trascendencia
profesional de artistas e
instituciones
X +3 +4 X
5
Promover y fortalecer la
formación artística en la
educación temprana
X -5 +3
MI 1.2.1. Adecuado financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales y la
innovación en los procesos creativos
6
Generación de mecanismos
de financiamiento para el
desarrollo de los
emprendimientos culturales y
la innovación en los procesos
creativos
X +4 +3 X
7
Fomentar la valoración y
posicionamiento de la
producción cultural nacional
X -1 +2
M.I.1.2.2 Reducida brecha tecnológica y en la generación de conocimiento
2
Promover la generación de
conocimiento e investigación
especializada en artes e
industrias culturales
X +2 +1 X
8
Promover el uso de nuevas
tecnologías en la actividad
creativa
X +5 +3 X
9
Financiamiento de proyectos
para el desarrollo tecnológico
e innovador de los
emprendimientos culturales y
los procesos creativos
X -4 +4
49
TABLA 8.c
ANÁLISIS DE ALTERNATIVAS DE INTERVENCIÓN
Medio directo 2: Sólida
institucionalidad de la cadena de
producción de las artes e industrias
culturales
Promover la mejora y el fortalecimiento del entorno institucional a través
de la implementación de un modelo que involucre el levantamiento de
información, la identificación de los emprendimientos culturales; la
generación de espacios y plataformas para el intercambio de actividades y
experiencias; y la generación de estrategias de difusión y sensibilización
sobre la importancia y el impacto que tienen los emprendimientos
culturales. Una vez implementado el modelo se busca que los
emprendimientos culturales puedan consolidarse en el ámbito local y
nacional gracias a la mejora del entorno institucional así como a la mejor
orientación las políticas públicas que los favorezcan.
ID Alternativa Complementaria
con Viabilidad Eficiencia Efectividad
Alternativa
Seleccionada
MI 2.1. Óptima distribución de espacios para el acceso a bienes y servicios culturales
10
Fomentar la adecuación e
implementación de espacios
y equipamiento para el
acceso a bienes y servicios
culturales
X +2 +4 X
11
Propiciar mecanismos
participativos para la gestión
de los espacios de acceso a
bienes y servicios culturales
X +2 +4 X
M.I. 2.2. Adecuada generación, acceso y uso de información para la toma de decisiones
12
Asistencia técnica a artistas,
gremios y empresarios en el
conocimiento de la industria
X -1 +4
13
Generación de información y
gestión de los sistemas de
información de uso público en
las artes e industrias
culturales
X +3 +2 X
14
Estrategia y acciones de
promoción y difusión en
medios de las artes e
industrias culturales
X +3 +2 X
M.I.2.3. Suficientes canales para la articulación entre los actores involucrados en la cadena de
producción
6
Generación de mecanismos
de financiamiento para el
desarrollo de los
emprendimientos culturales y
la innovación en los procesos
creativos
X +2 +2
13
Generación de información y
gestión de los sistemas de
información de uso público en
las artes e industrias
culturales
X +2 +2
15
Generación de espacios de
encuentro y redes de trabajo
para el fortalecimiento de la
cadena de producción de las
industrias culturales
X +4 +4 X
50
TABLA 8.c
ANÁLISIS DE ALTERNATIVAS DE INTERVENCIÓN
Medio directo 3: Alta participación y
consumo cultural por parte de la
población
Promover acciones que garanticen el ejercicio pleno de los derechos
culturales de la población vinculados a la participación en la vida cultural, al
disfrute de la población de una mayor diversidad de actividades, servicios y
productos culturales. Que conlleve además, a la implementación de
estrategias y acciones para la formación de públicos que valoren,
reconozcan, se apropien y demanden la diversidad de productos,
actividades y servicios culturales.
ID Alternativa Complementaria
con Viabilidad Eficiencia Efectividad
Alternativa
Seleccionada
M.I.3.1.1. Adecuada formación para la apreciación y práctica artística
5
Promover y fortalecer la
formación artística en la
educación temprana
X -5 +3
16
Propiciar el acercamiento de
la ciudadanía a la diversidad
de expresiones culturales
nacionales
X +3 +2 X
17
Brindar una oferta educativa
que promueva la apreciación
y práctica artística
X +3 +2 X
M.I.3.1.2. Suficiente conocimiento de los beneficios de las artes en el desarrollo integral de las
personas
18
Generación y difusión del
conocimiento relativo a los
beneficios de las artes en el
desarrollo
X +3 +2 X
14
Estrategia y acciones de
promoción y difusión en
medios de las artes e
industrias culturales
X +1 +2
M.I.3.1.3. Percepción positiva de la producción artística nacional
14
Estrategia y acciones de
promoción y difusión en
medios de las artes e
industrias culturales
X +1 +2
16
Propiciar el acercamiento de
la ciudadanía a la diversidad
de expresiones culturales
nacionales
X +3 +2 X
4
Mecanismos de valoración a
la trayectoria y trascendencia
profesional de artistas e
instituciones
X +1 +2
7
Fomentar la valoración y
posicionamiento de la
producción cultural nacional
X +3 +2 x
M.I.3.2. Suficiente disponibilidad de recursos económicos de la población
19
Facilitar el acceso de la
población a bienes y servicios
culturales a través de tarifas
reducidas y/o eventos
gratuitos
X +3 +2 X
20 Subvención económica para
el acceso a bienes y servicios X -2 -1
51
culturales
3.4 Transición de las alternativas al producto
En relación al diagnóstico y las alternativas seleccionadas, el programa contará con los siguientes productos:
Producto 1: Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Producto 2: Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Producto 3: Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
Producto 4: Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
TABLA 9 TRANSICIÓN DE LAS ALTERNATIVAS AL PRODUCTO
Medios fundamentales Intervenciones seleccionadas
Productos
N° Denominación N° Denominación N° Denominación
Medio Directo 1. Suficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
MI 1.1.1 Suficiente oferta formativa especializada
1 Fortalecimiento de capacidades para el desempeño profesional
1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
MI 1.1.2. Reconocimiento de la actividad artística a nivel profesional
4
Mecanismos de valoración a la trayectoria y trascendencia profesional de artistas e instituciones
2
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
MI 1.2.1.
Adecuado financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
6
Generación de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
2
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
M.I.1.2.2
Reducida brecha tecnológica y en la generación de conocimiento
2
Promover la generación de conocimiento e investigación especializada en artes e industrias culturales
1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
8 Promover el uso de nuevas tecnologías en la actividad creativa
1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Medio Directo 2. Sólida institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
MI 2.1.
Óptima distribución de espacios para el acceso a bienes y servicios culturales
10
Fomentar la adecuación e implementación de espacios y equipamiento para el acceso a bienes y servicios culturales
3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
11 Propiciar mecanismos participativos para la gestión de los espacios de acceso a
3 Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas
52
bienes y servicios culturales para una adecuada gestión de políticas culturales
M.I. 2.2.
Adecuada generación, acceso y uso de información para la toma de decisiones
13
Generación de información y gestión de los sistemas de información de uso público en las artes e industrias culturales
3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
14
Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
M.I.2.3.
Suficientes canales para la articulación entre los actores involucrados en la cadena de producción
15
Generación de espacios de encuentro y redes de trabajo para el fortalecimiento de la cadena de producción de las industrias culturales
1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Medio Directo 3. Alta participación y consumo cultural por parte de la población
M.I.3.1.1. Adecuada formación para la apreciación y práctica artística
16
Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
17 Brindar una oferta educativa que promueva la apreciación y práctica artística
4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
M.I.3.1.2.
Suficiente conocimiento de los beneficios de las artes en el desarrollo integral de las personas
18
Generación y difusión del conocimiento relativo a los beneficios de las artes en el desarrollo
4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
M.I.3.1.3. Percepción positiva de la producción artística nacional
16
Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
7 Fomentar la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional
4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
M.I.3.2. Suficiente disponibilidad de recursos económicos de la población
19
Facilitar el acceso de la población a bienes y servicios culturales a través de tarifas reducidas y/o eventos gratuitos
4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
MODELO OPERACIONAL
TABLA 10
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO
Denominación del producto 1
PRODUCTO 1: Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Grupo poblacional que recibe el producto
Personas naturales cuya actividad profesional está vinculadas a las distintas etapas de la cadena de valor de las industrias culturales y artes
Personas jurídicas (empresas u organizaciones) cuyos servicio y/o
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productos está vinculado a las industrias culturales y artes
Responsable del diseño del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Responsable de la entrega del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Identifique los niveles de Gobierno que entregan el producto completo
(Marque con un aspa)
GN
X
GR
GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Número de beneficiarios
Indicadores de desempeño del producto
% de personas que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa del total de personas ocupadas en actividades culturales. % de personas que consideran que los servicios implementados han incrementado su desempeño como emprendedor cultural o el de su emprendimiento cultural. Variación porcentual del número de beneficiarios de los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa.
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO 1
1. Definición
operacional
El servicio que recibe el emprendedor cultural se da a través de CONECTA, estrategia que busca desarrolla una oferta cultural diversa, tomando como referencia al ciclo cultural de la UNESCO como caracterización de cadena de valor, la cual comprende cinco etapas: creación, producción, difusión, exhibición y consumo/participación de la cultura. “1. Creación: Punto de origen y de la creación de ideas y contenidos (por ej., los escultores, escritores, empresas de diseño) y la manufactura de productos originales (por ej. artesanías, obras de arte). 2. Producción: las formas culturales reproducibles (por ej., los programas de televisión), así como las herramientas especializadas, la infraestructura y los procesos utilizados en su fabricación (por ej., la fabricación de instrumentos musicales, la impresión de periódicos). 3. Difusión: poner al alcance de consumidores y exhibidores productos culturales de reproducción masiva (por ej., la venta mayorista o minorista y alquiler de música grabada y juegos de
54
computación y la distribución de filmes). La distribución digital hace posible que algunos bienes y servicios sean transferidos directamente del creador al consumidor. 4. Exhibición/Recepción/Transmisión: se refiere al lugar donde ocurre el consumo y a la provisión de experiencias culturales en vivo y/o no mediadas a audiencias a través del otorgamiento o venta de acceso restringido con fines de consumo/participación en actividades culturales puntuales. La transmisión guarda relación con la transferencia de conocimientos y destrezas que no involucran, necesariamente, una transacción comercial y que suelen ofrecerse en entornos informales. Incluye la transmisión del patrimonio cultural inmaterial de generación en generación. 5. Consumo/Participación: las actividades de las audiencias y participantes asociadas con el consumo o participación en actividades y experiencias culturales (por ej., leer libros, bailar, participar en carnavales, escuchar la radio, visitar galerías de arte)”.
Para este producto, la estrategia planteada hace énfasis, sobre todo, en el fomento de las cuatro etapas del ciclo, dejando el consumo y participación al producto 4. Sin embargo, es preciso resaltar la naturaleza del ciclo (o círculo) donde el consumo o participación de actividades culturales desencadena a la creación misma de nuevas formas de expresión cultural o construcción de productos culturales. En este sentido, se entiende como emprendimiento cultural a la gestión de expresiones y bienes vinculados a las artes y la cultura a través del ciclo cultural, con la finalidad de acercarlos a la sociedad. Esta gestión busca ganar eficiencia en sus modos de organización y articulación para manejar los riesgos inherentes a la creación de valor en beneficio de la empresa, la economía y la sociedad. De este modo, se ofrecen tres servicios para fomentar el desarrollar la gestión del ciclo cultural: El primer servicio está relacionado con la creación de una plataforma de formación y capacitación para el emprendedor cultural
creación
producción
difusión
exhibición
recepción
transmisión
consumo
participación
55
que, ya sea de manera física y/o virtual, brinde aprendizajes y acompañamientos personalizados a los emprendedores culturales de acuerdo con sus necesidades. De ahí que la transmisión de conocimiento sea general y/o especializada. Para mejorar la eficacia de este servicio, se ha implementado un portal web que permitirá realizar el seguimiento a cada uno de los emprendimientos culturales asistidos. El segundo servicio está relacionado con el fomento a la participación de los emprendimientos culturales en eventos nacionales e internacionales (ferias, exposiciones, mercados, workshops y otros espacios de encuentro), ya sean éstos organizados por la institución como gestionados a través de una invitación, con miras a que se generen redes, espacios de comercialización y distribución de los bienes y servicios producidos por los emprendimientos culturales. Este fomento también se traduce en el otorgamiento del Auspicio Nominal que es el respaldo del Ministerio de Cultura, a través del uso del logotipo institucional, al evento organizado por el emprendedor cultural. El tercer servicio está relacionado con la generación de mecanismos de financiamiento y regulación en los distintos campos de las industrias culturales y creativas, cuyo objeto es generar un mayor dinamismo en el ciclo cultural. En los tres servicios previstos es fundamental la articulación con otros Ministerios y entidades de la sociedad civil, con el fin de potenciar los esfuerzos realizados, agrupando por rubro o rama productiva a los emprendedores culturales y fomentando su mayor innovación y competitividad. La siguiente gráfica propone abarcar una amplia base de emprendedores culturales que requieran capacitaciones y asesorías para mejorar sus estrategias de financiamiento y circulación de bienes y expresiones culturales, de tal modo que accedan a plataformas de exportación, ampliando sus mercados y, por ende, sus posibilidades de desarrollo sostenible.
2. Organización para la entrega del
a. Plataforma de servicios de formación y capacitación al emprendedor cultural
56
producto
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes entrega el producto en coordinación con sus Direcciones (Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes, La Dirección de Libro y la Lectura): 1. Las Direcciones elaboran los lineamientos generales de las
capacitaciones y asistencias técnicas en cada uno de los sectores de las industrias culturales y artes que les compete.
2. Las Direcciones articulan con los socios estratégicos (del sector privado o público) que varían de acuerdo con las temáticas, a fin de identificar el lugar y hora de realización de la actividad, y los especialistas que brindarán el servicio.
3. Una vez se cuente con la programación cerrada, a través del portal Web se difunden los servicios del Producto 1, el propósito de utilizar un único canal de difusión es contar con un registro de los emprendimientos culturales y fomentar su formalización (uno de los requisitos del registro es el RUC).
4. La DGIA hace el seguimiento de la ejecución de las capacitaciones, asistencias técnicas, coordinaciones logísticas, mismas que son implementadas por personal de apoyo. Posteriormente, se encarga de la sistematización de la recolección de indicadores de cada servicio.
En el caso de las capacitaciones y asistencias técnicas así como de la difusión de los demás servicios que se realicen en las regiones, la DGIA asiste técnicamente a las Direcciones Desconcentradas de Cultura y los distintos niveles de gobierno para que puedan entregar el respectivo servicio. b. Organización y participación en eventos nacionales e internacionales que promuevan el desarrollo y posicionamiento de las artes e industrias culturales La Dirección General de Industrias Culturales y Artes entrega el producto en coordinación con sus Direcciones (Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes, La Dirección de Libro y la Lectura): 1. Se identifica el evento, ya sea por invitación remitida por la
organización del evento, o porque se identifica al evento como un espacio estratégico por su posicionamiento en el sector.
2. Las Direcciones emiten opinión técnica respecto a la pertinencia de participar, y se elabora la propuesta de participación (artística, temporal y presupuestal). Para ello se prevé la formulación y aprobación de los documentos oficiales que den marco a las acciones, la planificación de los detalles logísticos y el personal de apoyo correspondiente.
3. Una vez aprobada por la institución, se inician las coordinaciones con los aliados estratégicos (entidades gubernamentales y/o privadas nacionales e internacionales). El contacto se establece a través de visitas, reuniones de trabajo, envío de comunicaciones, entre otros mecanismos, la organización y/o participación en eventos nacionales e internacionales.
4. Una vez concretada la participación y asistencia al evento, se evalúa el servicio brindado y se realizan entrevistas, encuestas,
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entre otros mecanismos de recojo de información, aplicado a los miembros de la delegación. La información obtenida se procesa para alimentar a los indicadores.
Si el evento es descentralizado, el proceso es el mismo pero en todas las coordinaciones se involucra a las Direcciones Desconcentradas de Cultura. En cuanto a los auspicios nominales, existen requisitos establecidos a través de los cuales se solicita que se demuestre el carácter cultural del evento. Dichos auspicios se dan a nivel nacional, ya sea desde el Sede Central o través de las Direcciones Desconcentradas de Cultura. c. Elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales
En el caso de la realización de concursos se realiza de la siguiente manera:
1. Se realiza la planificación anual, sobre la que se diseña el cronograma de ejecución y el desagregado presupuestal (de los premios a entregar, y del costo de operativizar el mecanismo).
2. Se formulan las bases del concurso para su revisión y aprobación por parte del área legal de la institución.
3. Una vez aprobadas las bases se publican y difunden en medios de comunicación, promoviendo la mayor participación posible.
4. De acuerdo al cronograma contenido en las bases, se realizan las etapas de instauración de jurados, revisión de expedientes, absolución de observaciones, evaluación y calificación, publicación de resultados ganadores y premiación.
5. Seguimiento de los recursos entregados.
Dependiendo de las entidades con las que se establezcan alianzas, se distribuyen las responsabilidades.
3. Criterios de programación
La programación se realiza en función a los servicios brindados: a. Plataforma de servicios de formación y capacitación al emprendedor cultural
Este servicio es permanente y se realiza de acuerdo con la necesidad identificada de cada sector. Para mantener la oferta de capacitaciones y/o asistencias técnicas, se aprovechan las alianzas establecidas con otras entidades públicas y privadas, nacionales e internacionales. El portal Conecta es actualizado constantemente para mantener información al sector y, al mismo tiempo, prever el buen manejo de los registros administrativos. b. Organización y participación en eventos nacionales e internacionales que promuevan el desarrollo y posicionamiento
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de las artes e industrias culturales
La participación nacional e internacional en estos eventos se realiza de acuerdo con las fechas establecidas en las cuales tienen lugar dichos eventos, y de acuerdo con la priorización y disponibilidad de recursos. La DGIA, por su parte, prevé un evento anual para promover a los emprendimientos que han sido beneficiados con la plataforma de servicios al emprendedor cultural c. Elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales
En el caso de los mecanismos de financiamiento, la programación se realiza de manera anual.
4. Métodos de agregación de actividades a producto
Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante está relacionada con los beneficiarios de los servicios que buscan un mejor desempeño de los emprendedores culturales y, en consecuencia, la dinamización del ciclo cultural que conduzca a una oferta cultural diversa.
5. Flujos de proceso
TABLA 10
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO
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Denominación del producto 2
PRODUCTO 2: Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Grupo poblacional que recibe el producto
Personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural y no cultural
Responsable del diseño del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Responsable de la entrega del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Gobiernos Regionales
Identifique los niveles de Gobierno que entregan el producto completo
(Marque con un aspa)
GN
X
GR
X
GL
X
Unidad de medida del indicador de producción física
Número de beneficiarios
Indicadores de desempeño del producto
* Porcentaje de personas que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos del total de personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades culturales * Porcentaje de personas que consideran que los servicios implementados han beneficiado el desarrollo de sus procesos creativos * Variación porcentual del número de beneficiarios de las herramientas para el desarrollo de procesos creativos
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO 2
1. Definición
operacional
Los servicios de este producto están dirigidos a fomentar el desarrollo de los procesos creativos a partir de herramientas que mejoren el desempeño profesional, incentiven el desarrollo del potencial artístico y promuevan el intercambio de información y experiencias de las personas con ocupaciones culturales vinculadas a actividades de producción cultural. El producto cuenta con las siguientes servicios:
- Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico:
Este servicio contempla la oferta de capacitaciones (cursos, talleres, diplomados, becas, entre otros) que contribuyan a profesionalizar el quehacer artístico a través de contenidos teóricos y/o prácticos que incorporen nuevas tecnologías e innoven en los procesos creativos. Asimismo, fortalece las herramientas de gestión y pedagogía de
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diversos promotores culturales, con énfasis en quienes promuevan proyectos educativos dirigidos a niños, niñas y adolescentes. La formación de formadores y promotores de las artes se incluye como parte de esta actividad, con miras a estimular y promover en diversos contextos y ámbitos un acercamiento a la apreciación y creación artística bajo una mirada de ciudadanía e interculturalidad. También incluye oportunidades de formación y de investigación gestionadas a través becas, pasantías y ayudas a la movilidad, las cuales se fomentan mediante alianzas estratégicas con instituciones públicas y/o privadas a nivel nacional e internacional.
- Incentivos para el desarrollo del potencial artístico El aporte del sector artístico y creativo al desarrollo cultural del país es promovido a través de esta tarea, y contempla dos tipos de reconocimientos a la trayectoria o la creación artística que se entregan “de oficio” o mediante una convocatoria pública. Asimismo, se incluye como parte de estos incentivos al informe técnico que se elabora, a pedido de la sociedad civil, sobre pensiones de gracia.
- Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
La promoción de espacios de intercambio donde se fomente la creación artística o el proceso creativo son la razón de ser de esta tarea, y pueden llevarse a cabo, con el apoyo de aliados estratégicos, a través de laboratorios, residencias, festivales, congresos, entre otros. Asimismo, en la generación, sistematización y difusión de la información sobre el potencial del sector artístico y creativo reside la estrategia de fortalecimiento al sector. Por ello, se ha implementado una plataforma digital donde se articula a artistas, investigadores, agentes culturales, entre otros, con miras a brindar información útil que contribuya al fomento de sus procesos creativos.
1. Organización para la entrega de la actividad
Para cumplir con la entrega del producto, la organización funciona de la siguiente manera:
1. Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus unidades orgánicas se encargan de elaborar los lineamientos generales de las capacitaciones. Asimismo, coordinan con los socios estratégicos (del sector privado o público) un trabajo conjunto para la prestación de esta actividad, de acuerdo con los campos de acción y experiencia que los socios puedan aportar. La selección de los beneficiarios, por lo general, se realiza a través de convocatorias públicas.
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Cuando las capacitaciones se realizan en regiones, la DGIA asiste técnicamente a las Direcciones Desconcentradas de Cultura y los distintos niveles de gobierno, empresas privadas y sociedad civil para que puedan entregar el respectivo servicio. En cuanto a las becas, pasantías y ayudas a la movilidad, si bien la articulación para la creación de las mismas es responsabilidad de la DGIA, la consecución de recursos recae en las instituciones públicas y privadas con las que se hayan establecido dichas alianzas.
2. Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
Dependiendo del tipo de reconocimiento, la Dirección General de Industrias Culturales y Artes o sus Direcciones activan dichos incentivos creados para evidenciar el potencial del sector artístico y creativo. Al ser de oficio, estos reconocimientos requieren el levantamiento un informe técnico por parte del Ministerio de Cultura (lo que también sucede con las pensiones de gracia, las cuales se activan después de la solicitud del ciudadano); y al ser por convocatoria pública, la Dirección General de Industrias Culturales y Artes –o sus Direcciones– se encargan de la organización de los mismos, convocando a un Comité de Selección externo que, en base a criterios previos, elige a las personalidades a ser reconocidas. Los Gobiernos Regionales y Locales desarrollan incentivos para evidenciar el potencial del sector artístico y creativo.
3. Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
La DGIA se encarga de coordinar con otras entidades gubernamentales y privadas nacionales e internacionales, a través de visitas, reuniones de trabajo, envío de comunicaciones, entre otros mecanismos, la organización y/o participación de espacios para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos. Cuando se han identificado los recursos para promover la realización y/o participación en estos encuentros, se establecen los mecanismos de selección de los participantes. Dependiendo de la participación y/o presencia del Ministerio en el encuentro, se identifica el personal de apoyo idóneo que pueda facilitar la participación eficaz en el evento. Finalmente, toda intervención de intercambio y/o fortalecimiento de los procesos creativos se evalúa con miras a retroalimentar la orientación de la actividad. Si el evento es descentralizado, el proceso es el mismo pero en todas las coordinaciones se involucra a las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
1 Criterios de La programación se realiza en función a los servicios brindados:
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programación
1. Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
Se realizan de acuerdo a la demanda identificada en el sector artístico así como a las alianzas establecidas con otras entidades públicas y privadas, nacionales e internacionales, con las que se brindan estos servicios. Se busca que estas capacitaciones sean complementarias a la actual oferta educativa pública y privada. En este sentido, las capacitaciones se imparten de manera directa o a través de terceros, tanto en espacios físicos como virtuales.
2. Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
Los reconocimientos de oficio se realizan anualmente, de acuerdo a la gestión de años anteriores. De igual forma, los reconocimientos por convocatoria pública, se realizan anualmente y están supeditados a la disponibilidad de recursos con la que se cuente. Los Gobiernos Regionales y Locales organizan el desarrollo de sus incentivos de acuerdo a la experiencia acumulada en años anteriores.
3. Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
La organización de los espacios de intercambio se organiza a partir de fechas establecidas y en consecuencia con la priorización y disponibilidad de recursos. En cuanto al fortalecimiento de los procesos creativos, aprovechando los espacios digitales, la actualización, elaboración, sistematización, generación de contenidos se realiza de manera permanente.
4. Métodos de agregación de actividades a producto
Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante es el número de beneficiarios que han sido favorecidos en su desempeño artístico profesional como en los estímulos para el desarrollo de los procesos creativos. Se tomará en consideración el nivel de efectividad de las capacitaciones en cuanto al nivel de cumplimiento de las metas propuestas, que serán diseñadas acorde a cada actividad específica.
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5. Flujos de proceso
TABLA 10
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO
Denominación del producto 3
PRODUCTO 3: Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
Grupo poblacional que recibe el producto
Instituciones públicas a nivel nacional, regional y local, universidades e institutos, y organizaciones culturales reconocidas por el Ministerio de Cultura
Responsable del diseño del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Responsable de la entrega del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Identifique los niveles de Gobierno que entregan el producto completo
(Marque con un aspa)
GN
X
GR
GL
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Unidad de medida del indicador de producción física
Instituciones
Indicadores de desempeño del producto
% de instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales Variación porcentual del gasto público en Cultura
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO 3
1. Definición
operacional
Como ente rector en materia de cultura, el Ministerio de Cultura ejerce competencia exclusiva y excluyente, respecto de otros niveles de gobierno en todo el territorio nacional, en la formulación, planeación, dirección, coordinación, ejecución, supervisión, evaluación y fiscalización de las políticas nacionales y sectoriales del Estado en materia de cultura, aplicables y de cumplimiento en todos los niveles de gobierno y por todas las entidades del sector cultura. En este sentido, los servicios de este producto consisten, por un lado, en la generación de herramientas orientadas a desarrollar y difundir lineamientos y guías metodológicas para la promoción de las industrias culturales y artes, y del acceso y disfrute de la población a esa diversidad de expresiones culturales en el ámbito nacional, con el fin de orientar y articular esfuerzos con gobiernos regionales y locales y, de igual forma, con universidades, asociaciones culturales, centros culturales u otras organizaciones culturales de la sociedad civil. Tanto la difusión de los materiales desarrollados así como la articulación se da a través de reuniones, mesas de trabajo intersectoriales y/o talleres, de los cuales se obtienen acuerdos que quedan registrados en documentos oficiales. Estos documentos puede ser un convenio, memorando, acta, resolución, plan de trabajo, ordenanzas, informe técnico, o similares. A nivel nacional, las Direcciones Desconcentradas de Cultura reciben los lineamientos y guías a través de talleres y, a su vez, son las encargadas de replicar los mismos con gobiernos regionales y locales, y organizaciones culturales de su territorio. A nivel internacional, el Ministerio de Cultura como representante del país, coordina, ejecuta y hace seguimientos a los compromisos asumidos a nivel multilateral y binacional; y, de igual forma, aprovecha estos mecanismos de cooperación para enriquecer sus aprendizajes y abrir nuevas oportunidades para las artes e industrias culturales. De otro lado, este producto también considera como servicio la cooperación y asistencia técnica a instituciones y organizaciones en estrategias de cultura dirigidas a promover el desarrollo integral de la población, a través del reconocimiento de su quehacer y de la transferencia de capacidades de gestión o recursos vinculados a las artes e industrias culturales y creativas. Para ello, se trabaja con
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organizaciones culturales comunitarias reconocidas por el Ministerio de Cultura, en mérito a su contribución con el desarrollo local.
2. Organización para la entrega del producto
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, en coordinación con sus Direcciones, es la encargada de entregar el producto.
1. Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la
adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
La entrega de este producto se realizará a partir de las siguientes tareas: Elaboración de lineamientos y diseño de guías metodológicas que permitan a los gobiernos regionales y locales el diseño de planes para la promoción de las industrias culturales y artes, y para la participación y acceso de la ciudadanía a estas expresiones culturales. Mesas de trabajo técnicas que permitan formular propuestas normativas en beneficio del desarrollo de las industrias culturales y artes (intervienen otras instituciones del Gobierno Central). Planes Nacionales y Sectoriales de artes y de industrias culturales y creativas, que involucren un trabajo en conjunto con los tres niveles de gobierno, centros de formación profesional y alternativa, representantes del sector, para elaborar lineamientos estratégicos que devengan en políticas públicas para la cultura. Programas y/o planes de Incentivos que fomenten la articulación con gobiernos regionales y locales para promover la participación de la ciudadanía en la vida cultural, ampliando su acceso a la diversidad de bienes y servicios culturales Coordinación de una agenda internacional que abra paso a la construcción de un ecosistema bilateral y multilateral en favor de las artes e industrias culturales y creativas de Perú.
2. Cooperación y asistencia técnica a organizaciones y entidades públicas en estrategias de cultura para el desarrollo
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, la Dirección de Artes y la Dirección del Libro y la Lectura, se encargan del reconocimiento a las organizaciones culturales, la identificación de las temáticas de las asistencias técnicas –las cuales provienen de un proceso de retroalimentación con las organizaciones culturales- así como de la consecuencia de recursos dirigidos a la cogestión de acciones y proyectos vinculados a la promoción, desarrollo y fortalecimiento de las artes e industrias culturales; y al acceso y disfrute de la población a la diversidad de expresiones culturales en el ámbito nacional.
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a. Criterios de programación
1. Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
Coordinaciones periódicas, de acuerdo con la gestión en años anteriores.
2. Cooperación y asistencia técnica a organizaciones culturales y entidades públicas en estrategias de cultura para el desarrollo Programación anual en la que se consideren reconocimientos, asistencias técnicas y coorganización de acciones y/o proyectos con organizaciones culturales, a partir de los recursos disponibles.
a. Métodos de agregación de actividades a producto
Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante está relacionada con el número de organizaciones culturales e instituciones con las que se suscriben documentos oficiales que evidencian la articulación entre el Ministerio de Cultura con dichas entidades. Asimismo, otra meta física resaltante es el incremento del gasto público en cultura.
a. Flujos de proceso
TABLA 10
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO
Denominación del producto 4
PRODUCTO 4: Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
Grupo poblacional que recibe el producto
Personas que acceden a la producción cultural y que potencialmente podrían acceder a dicha producción cultural
Responsable del diseño del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
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Responsable de la entrega del producto
Ministerio de Cultura - Dirección General de Industrias Culturales y Artes
Identifique los niveles de Gobierno que entregan el producto completo
(Marque con un aspa)
GN
X
GR
GL
X
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiario
Indicadores de desempeño del producto
Variación porcentual de personas que acceden a los bienes y/o servicios artísticos y culturales promovidos, directa o indirectamente, por el Ministerio de Cultura
MODELO OPERACIONAL DEL PRODUCTO 1
1. Definición
operacional
Este producto tiene como objeto promover la valorización y reconocimiento de las artes y las industrias culturales, y fortalecer los hábitos culturales en los ciudadanos, ampliando el acceso de los ciudadanos a una oferta cultural diversa e inclusiva, en coordinación estrecha con los diferentes niveles de gobierno y con las organizaciones, entidades y personas de la sociedad civil. Para ello, este producto contempla dos enfoques planteados a partir de la frecuencia con la que la población se interesa, accede y participa de la oferta cultural diversa. Por un lado, se identifica a la población cuya participación y consumo de bienes y servicios artísticos y culturales es mínimo pero con miras a incrementar progresivamente, provocando así una valoración positiva de las expresiones artísticas que pueda transitar hacia el reconocimiento de la actividad artística y cultural como medio para el disfrute y la formación integral de la ciudadanía. Para ello, se ofrece tanto una programación anual de actividades abiertas al público como una oferta focalizada, en la que se programan eventos dirigidos como los programas de formación de públicos y las actividades culturales comunitarias que permiten el ejercicio de los derechos culturales de las personas, con mayor énfasis en niños y jóvenes. Por otro lado, se encuentra la población cuya participación y consumo de los bienes y servicios artísticos y culturales es continua y para quienes se prevé la generación y desarrollo de una oferta cultural diversa, enriquecida con las expresiones artísticas de todas las regiones del Perú, así como con una oferta internacional a la que es difícil acceder a través del mercado.
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En esta actividad se considera al público cuyos hábitos y consumos culturales han sido impactados a través del primer enfoque. Así, las acciones programadas pueden ser directas (oferta cultural permanente), o llevarse a cabo a través de terceros. La oferta de actividades incluye la diversidad de artes y sectores culturales como música, teatro, danza, cine, promoción de la lectura, entre otros. El acceso también incluye la organización de talleres de arte, en diversas especialidades, que están dirigidos a todo tipo de público. Finalmente y dada la naturaleza de los Elencos Nacionales y/o Regionales, se prevé una actividad que tiene que ver con la producción por parte del Ministerio de Cultura que incrementa la diversidad de la oferta cultural y su reconocimiento a través de cuatro líneas de programación: espectáculos de gran formato en el Gran Teatro Nacional, Presentaciones Descentralizadas o programas de extensión, Giras Nacionales que buscan ampliar el alcance de la oferta de espectáculos escénicos y musicales en espacios alternativos y descentralizados, contribuyendo al desarrollo del sector artístico a nivel nacional. Y, finalmente la participación de los Elencos Nacionales en eventos internacionales con el objetivo de promover el posicionamiento internacional de la cultura del país –específicamente en el ámbito de las artes escénicas y musicales–, en diferentes espacios del exterior, ya sean éstos ferias, festivales, participación como País Invitado, programación en teatros, giras artísticas, etc.
2. Organización para la entrega del producto
1. PROGRAMACIÓN:
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, en coordinación con la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes, la Dirección del Libro y la Lectura, y la Dirección de Elencos Nacionales, se encarga de coordinar a nivel nacional con las Direcciones Desconcentradas de Cultura, instituciones públicas y privadas y con organizaciones de la sociedad civil la elaboración de una programación anual que tenga en cuenta los enfoques planteados para público sin o con poco acceso a la oferta cultural y para aquellos que cuentan con un mayor acceso. 2. PRODUCCIÓN El Ministerio de Cultura y sus aliados estratégicos a nivel nacional se encargan de la ejecución y seguimiento de las actividades planteadas en la programación cultural así como de los programas de formación de públicos o producciones dirigidas que se lleven a cabo. Esta ejecución comprende la difusión, desde el propio Ministerio y sus estrategias de comunicación, que incluyen diversas plataformas y medios. Dicha ejecución incluye la realización de los eventos para lo cual se requiere coordinación con proveedores de los servicios necesarios, así como con los artistas que participarán de la programación. 3. EVALUACIÓN
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Por último, el levantamiento de la información referente a la población beneficiada y a sus niveles de satisfacción es una tarea compartida con los aliados estratégicos, con miras a que el Ministerio de Cultura retroalimente la política y proponga mejoras en los ejes de intervención. También los Gobierno Locales, a través del Plan de Incentivos Municipales, asumen la responsabilidad de planificar, programar, producir y evaluar anualmente actividades enmarcadas en el Bicentenario Cultural, con el fin de promover la valorización y
reconocimiento de las artes y las industrias culturales, y fortalecer los hábitos en los ciudadanos, ampliando el acceso de éstos a una oferta cultural diversa e inclusiva, en coordinación estrecha con la sociedad civil desde el 2017 al 2021. En cuanto a la actividad de los Elencos Nacionales, la responsabilidad de programación, producción, ejecución, seguimiento y evaluación recae, específicamente, en la Dirección de Elencos Nacionales, la cual planifica con 6 a 8 meses de antelación su programación artística, de acuerdo a las 4 líneas de programación antes mencionadas. Cabe señalar que la programación artística propuesta sólo se ejecutará de acuerdo con la disponibilidad presupuestal, adicionalmente, se buscan apoyos de instituciones públicas y/o privadas que se convierten en aliados estratégicos para las diferentes etapas de producción de los Elencos Nacionales. Para la organización así como para la participación en eventos nacionales e internacionales, se prevé la formulación y aprobación de los documentos oficiales que den marco a las acciones, la planificación de los detalles logísticos y el personal de apoyo correspondiente. Finalmente, se evalúa el servicio brindado entre los asistentes y actores de interés, la información obtenida permite alimentar los indicadores.
A. Criterios de programación
El producto se programa anualmente, de acuerdo a la gestión realizada en años anteriores y a la evaluación de resultados, que permite identificar la demanda de la población. Del mismo modo, se incorporan mecanismos de gestión como alianzas establecidas con otras entidades públicas y privadas, nacionales e internacionales. El Calendario de las Artes programa actividades a nivel nacional en las fechas emblemáticas a lo largo del año con el objetivo de visibilizar cada arte en la población. Las fechas del Calendario de las Artes son: Día Mundial del Teatro (marzo) Día del Arte (abril) Día del Libro (abril) por confirmar con DLL Día Internacional de la Danza (abril) Fiesta de la Música (junio), Día de la Fotografía (agosto).
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Día del Cine (octubre). Día del Músico (noviembre). La programación se realiza de acuerdo a los siguientes ejes:
- Uso del espacio público - Descentralización - Reconocimiento y visibilidad. - Acceso y disfrute. - Impacto comunicacional (campañas de visibilizarían de las
artes, por ejemplo concursos). La elección de espectáculos se realiza por convocatoria abierta de acuerdo a bases previamente establecidas. Los horarios, días y lugares de las presentaciones se eligen de acuerdo a los hábitos y costumbres de los ciudadanos. La Semana de los Puntos de Cultura se programa anualmente, durante el primer semestre del año. Adicionalmente, se co gestionan otras acciones culturales comunitarias a lo largo del año, según los procesos y oportunidades de las mismas organizaciones culturales. Para ello, se realiza una convocatoria a fin de determinar las acciones a co organizarse junto con las organizaciones Puntos de Cultura. Las puestas en escena ganadoras del Concurso Nacional Nueva Dramaturgia Peruana se programan con la finalidad de generar un ciclo de muestras de teatro de nuevos y sobresalientes autores. Y busca ser parte de una propuesta de carácter anual que difunda al teatro peruano actual. La programación de los Talleres de Arte responde a la demanda de la población por un acercamiento al proceso artistico en su diversidad, permitiéndole al Ministerio un vínculo permanente con la comunidad. Las plataformas de distribución de contenido artístico y cultural, como Cultura24.tv, desarrollan su programación de manera vinculante con las actividades reseñadas en la programación general, además de la demanda de los distintos sectores involucrados en dicha produccion, ampliando el acceso de la población a esos contenidos. Los gobiernos locales, por su parte, programan sus actividades a partir del diseño del Bicentenario Cultural.
B. Métodos de agregación de actividades a producto
En la entrega de este producto, la meta física más importante está relacionada con los ciudadanos atendidos (beneficiarios) de las acciones promovidas e implementadas para el acceso y apreciación de la diversidad de expresiones artísticas, ya que estas acciones permiten que la población pueda acceder, disponer y/o disfrutar de una oferta cultural más diversa y de calidad. Asimismo, los eventos producidos por los Elencos Nacionales contribuyen a incrementar la diversidad de esta oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional al programar presentaciones artísticas descentralizadas a lo largo del país, y en el
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extranjero en escenarios reconocidos en el ámbito internacional.
C. Flujos de proceso
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3.5 Actividades, tareas e insumos
TABLA 11
Denominación del producto 1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Actividad 1.1 Implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural
Actividad 1.2 Organización y participación en eventos para posicionamiento de las artes e industrias culturales
Actividad 1.3 Elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales
Denominación del producto 2
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Actividad 2.1 Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
Actividad 2.2 Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
Actividad 2.3 Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
Denominación del producto 3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas
culturales
Actividad 3.1 Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
Actividad 3.2 Cooperación y asistencia técnica a organizaciones y entidades públicas en estrategias de cultura para el desarrollo
Denominación del producto 4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
Actividad 4.1 Implementación de acciones para la valoración y el reconocimiento a la actividad artística y cultural
Actividad 4.2 Implementación de acciones para el acceso a la diversidad de una oferta cultural
Actividad 4.3 Organización de eventos dirigidos a incrementar la diversidad de la oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional a través de elencos nacionales
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TABLA 12 ACCIÓN COMÚN
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad
Información, seguimiento y evaluación del Programa Presupuestal
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Acción
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
La gestión del conocimiento forma parte de los procesos para la generación y medición de políticas, objetivos y estrategias, así como el desarrollo de un sistema dirigido al uso racional, efectivo y eficiente de la información en función de los objetivos y metas, que redunde en nuevos conocimientos que faciliten la toma de decisiones sobre los sectores culturales. Para ello, es importante recopilar las políticas y los agentes involucrados, de tal forma que se procede a plantear una gestión del conocimiento sobre la base de un diagnóstico de necesidades de la institución y del sector en general (lo que se tiene y lo que falta), con la finalidad de recolectar, organizar, analizar e interpretar información cuantitativa y cualitativa que sea susceptible de usar para el seguimiento, monitoreo y evaluación de las políticas públicas y para facilitar la gestión del conocimiento en el sector privado y en la sociedad civil vinculados al sector. Cabe destacar el interés del Ministerio por articular con los diversos agentes del sector a fin de generar flujos continuos de intercambio e información. En tal sentido, esta actividad tiene por objeto la gestión de información relacionada, por un lado, al campo de acción: las artes e industrias culturales y creativas; y, por otro, a la ejecución del presente Programa Presupuestal. En ambos casos, el propósito es incrementar el conocimiento del sector desde una perspectiva cuantitativa y cualitativa que integre información sólida, viable, confiable y actualizada que oriente la toma de decisiones tanto en el sector público como en el privado. Información sobre el campo cultural Se trata de la gestión de información y el conocimiento que se establece sobre las diferentes expresiones de las artes e industrias culturales y creativas; a través de estudios, documentos técnicos e investigaciones que se nutren de las operaciones estadísticas del
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sector (censos, encuestas y registros administrativos), estudios especializados, información primaria y secundaria producida por el Ministerio de Cultura y terceros con miras a establecer un sistema de información de sectores relacionados. Este proceso vincula la sistematización y lectura de diversos indicadores, así como su contextualización, interpretación y uso de acuerdo con su disponibilidad. En el componente de estudios focalizados, gracias a la información primaria y secundaria de base con el apoyo de expertos y agentes culturales, se elaboran panoramas sectoriales que combinan análisis cuantitativos y cualitativos que favorecen el conocimiento de las diversas actividades de los sectores culturales. En el componente económico, se viene desarrollando la Cuenta Satélite de la Cultura (CSC), que es un estudio especializado sobre el aporte económico de las actividades del campo cultural y que hace posible compararlo con otros sectores de la economía, logrando así visibilizar su importancia. Para efectos de medición económica del campo cultural, se toma como referencia los sectores y subsectores recomendados por el Convenio Andrés Bello (2015), en la Guía Metodológica para la Implementación de las Cuentas Satélites de Cultura en Iberoamérica: Creación-derechos de autor, diseño, juegos y juguetería, Artes escénicas y espectáculos artísticos, Artes visuales, Música, Audiovisual y radio, Libros y publicaciones, Educación cultural, Patrimonio material, Patrimonio inmaterial. De la Cuenta Satélite de Cultura se puede obtener, además del peso de la Cultura en el PBI, las cadenas de producción (en las cuentas de producción y los balances de oferta utilización), información sobre el empleo, el gasto público y privado en cultura, entre otros. En otros casos, dada la poca información en estas actividades culturales, se proponen estudios focalizados para identificar las fuentes y caracterizar las dinámicas de las actividades culturales. Esta dinámica facilita el intercambio de información con otros agentes, así como la retroalimentación y mejora de las estadísticas de base. Además de la información económica, se gestiona otro tipo de información más transversal que involucra al campo social, gobernanza, comunicación, patrimonio, educación e igualdad de género. Las fuentes de información provienen de diversas instituciones públicas como privadas, por ejemplo, el Instituto Nacional de Estadística e Informática, Superintendencia Nacional de Administración Tributaria (SUNAT), Ministerio de Trabajo y Promoción del Empleo, Cámara Peruana del Libro, entre otros. Información para el Programa Presupuestal
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Se trata de la gestión de información resultante de la ejecución del Programa Presupuestal 140, con miras a alimentar los indicadores planteados y corroborar el cumplimiento de las metas y resultados propuestos. Asimismo, la gestión de información es útil para retroalimentar los productos del programa e identificar cuellos de botella y oportunidades de mejora de la intervención pública. Las fuentes de información provienen de fuentes externas como la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos y de fuentes internas: registros administrativos, informes, resoluciones, entre otros. Para garantizar la recolección y procesamiento de la información de las actividades propias que realiza el Ministerio de Cultura a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes (DGIA) y las Direcciones Desconcentradas de Cultura, se ha considerado los siguientes parámetros:
a. Si la tarea no sobrepasa las ocho Unidades Impositivas Tributarias (Ley No. 30225), la recolección de información es directa y debe realizarse según los lineamientos definidos para ello.
b. Si la tarea es mayor a las ocho Unidades Impositivas Tributarias, la tarea debe prever el 5% de su presupuesto para medir el resultado de acuerdo con los lineamientos establecidos para tal fin.
2. Organización para la entrega de la actividad
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, en coordinación con la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios; la Dirección de Artes; la Dirección del Libro y la Lectura; la Dirección de Elencos Nacionales y las Direcciones Desconcentradas de Cultura; la Oficina General de Estadística y Tecnologías de Información y Comunicaciones, se encargan de: Información sobre el campo cultural - Realizar los mapas de necesidades y requerimientos de información (interna y externa) en el marco de lo determinado por las políticas públicas y las leyes relacionadas. - Analizar y revisar la aplicación de las recomendaciones conceptuales y metodológicas en el ámbito internacional acordadas para su articulación y adaptación con la realidad nacional. - Identificar y gestionar la consecución de información con diferentes fuentes de información de acuerdo con el campo cultural establecido (internas y externas). - Promover convenios interinstitucionales, con entidades públicas y privadas, para garantizar el intercambio y entrega de información de manera periódica y bajo criterios de calidad. - Establecer los flujos de proceso para la recolección, revisión, organización, validación, procesamiento y sistematización de la información. - Generar la información cualitativa y cuantitativa establecida desde el mapa necesidades. - Complementar los análisis con caracterizaciones, balances y/o perspectivas de asesores y especialistas expertos.
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- Plantear estrategias de difusión y de diálogo con los posibles usuarios y público de la información especializada producida. - Fortalecer las operaciones estadísticas generadas por terceros a través de la retroalimentación. Información para el Programa Presupuestal
- Establecer el flujo del proceso de la información (recolección, organización, validación, procesamiento y disponibilidad-uso, periodicidad) a nivel trimentral. - Identificar fuentes de información y determinar indicadores y metas. - Plantear actividades de mejora para las operaciones estadísticas existentes que redunden en indicadores de mayor calidad (con fuentes de información internas y externas). - Efectuar el seguimiento y monitoreo para la verificación del cumplimiento de las metas y los resultados esperados. - Identificar las tareas que superan el monto establecido. - Realizar informes de apertura que contengan: finalidad pública, sustento técnico, si se requiere coordinación con alta dirección, cronograma, presupuesto (reservando 5% de la tarea para levantar información), indicadores que se van a evaluar. - Remitir el informe para aprobación a la DGIA - Ejecutar las tareas, lo que incluye la previsión del 5% para levantamiento de información. - Elaborar el informe de cierre a nivel trimenstral que contenga los objetivos, sustento técnico, evaluación de indicadores, logros y resultados objetivos, presupuesto y recomendaciones - Procesar y sistematizar la información para el reporte de indicadores y para el uso del acceso de la información - Retroalimentar el PPR y las fuentes de información Las Direcciones Desconcentradas de Cultura tendrán las siguientes funciones: - Aportar en la homologación y armonización de los instrumentos para la recolección de la información, así como el diseño del flujo de información desde los territorios. - Acopiar la información requerida para alimentar los indicadores según se determine. - Reportar y registrar la información para su procesamiento en las herramientas determinadas para ello. - Apoyar la retroalimentación y el desarrollo de las actividades de mejora para las operaciones estadísticas existentes.
3. Criterios de programación
La gestión del conocimiento y de la información, tanto para el sector como para el PPR, es permanente. Sin embargo, la programación de esta actividad está supeditada a la disposición proveniente de otras instituciones públicas y privadas.
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4. Flujos de proceso
5. Diagrama de Gannt
6. Listado de insumos
Libros, diarios, revistas y otros bienes impresos Pasajes y gastos de transporte – viajes nacionales Viáticos y asignaciones por comisión de servicios – viajes nacionales Otros servicios de informática Otros gastos – viajes nacionales Correos y servicios de mensajería Otros servicios de publicidad y difusión Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado Consultorías Servicios de contratación nacional e internacional Servicios de capacitación y perfeccionamiento Servicios diversos Softwares Otros bienes
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PRODUCTO 1: Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 1.1
Implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiarios
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
La plataforma de servicios al emprendedor cultural, denominada “CONECTA”, consiste en el conjunto de capacitaciones y asistencias técnicas dirigidas al emprendedor cultural con el fin de fortalecer sus habilidades de gestión, incentivar el incremento de su productividad y mejorar sus posibilidades de articulación comercial. Los servicios de la plataforma CONECTA son los siguientes: 1) CONECTA FORTALECE: consiste en el conjunto de
capacitaciones o asistencias técnicas que se brindan a los emprendedores para desarrollar y/o fortalecer capacidades de gestión empresarial, desarrollo de producto o gestión organizativa. Estas capacitaciones o asistencias técnicas se pueden dar de manera presencial o virtual. A continuación se describen los diversos componentes de CONECTA FORTALECE: - Capacitaciones: son capacitaciones con amplio margen
formativo, considerando que el sector no está ligado necesariamente a la visión empresarial clásica, sino que siempre comprende un sentido social importante. Las temáticas de capacitación abordadas pueden ser específicas o transversales a todos los sectores de las industrias culturales y creativas, de acuerdo a sus necesidades. Se considera los siguientes ámbitos: - Modelamiento de idea de negocios. - Formalización y tributación. - Gestión empresarial. - Modalidades de financiamiento, - Marketing y estrategia de ventas. - Asociatividad: formación de redes. - Formación de formadores - Preparación para participación en eventos
internacionales - Otros afines.
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La duración y frecuencia de estas capacitaciones varía según las temáticas identificadas y los recursos con los que se cuenta para su organización. Según sus competencias, pueden participar otras entidades relacionadas como Ministerio de la Producción, INDECOPI, PromPerú, entre otras.
- Asistencias técnicas: Se realizan a través de un
acompañamiento focalizado a los emprendimientos culturales en las diferentes fases de sus proyectos de acuerdo con sus necesidades. Pueden desarrollarse mediante un espacio físico o virtual. Estas asistencias técnicas se organizan a partir de la identificación de necesidades específicas o del potencial de los emprendimientos culturales, como resultado de la información obtenida durante las capacitaciones o producto del levantamiento de diagnósticos focalizados. La duración y frecuencia de estas asistencias técnicas varía de acuerdo a las temáticas identificadas y a los recursos con los que se cuenta para su organización. Pueden participar de la organización otras entidades relacionadas según sus competencias tales como Ministerio de la Producción, INDECOPI, PromPerú, entre otros.
2) CONECTA PERÚ: Es un encuentro nacional de
capacitación que se desarrolla anualmente. Su objetivo es generar intercambios y fortalecimiento de capacidades a nivel nacional, promoviendo la articulación de redes asociativas en los diferentes sectores culturales y creativos. Este espacio promueve la formación a través de clases magistrales, talleres generales y específicos, así como la promoción de las industrias a través de showcases,
espacios informativos y presentación de proyectos creativos.
Al ser un espacio descentralizado, se promueve la participación de emprendedores a nivel nacional a través de ayudas a la movilidad, intercambio de experiencias con emprendedores nacionales provenientes de los diversos sectores creativos. También se planifica la participación de ponentes nacionales e internacionales. La dinámica del encuentro tiene una duración de tres días, con jornadas completas de formación e intercambio.
2. Organización para la entrega de la actividad
CONECTA FORTALECE: Capacitaciones y Asistencias Técnicas
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, directamente o a través de la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes o la Dirección del Libro y la Lectura, se encargan de: PLANIFICAR: - Preparar la oferta de capacitaciones y asesorías técnicas teniendo en cuenta las acciones realizadas en años anteriores,
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así como las necesidades identificadas en el sector. - Coordinar con las Direcciones Desconcentradas a nivel nacional para la identificación de las principales necesidades de su región con miras a la planificación de las capacitaciones o asistencias técnicas. - Identificar a los posibles aliados, ya sean instituciones públicas o privadas, que son competentes para generar una agenda de colaboración para organizar conjuntamente las capacitaciones o asistencias técnicas identificadas. - Elaborar un plan anual de capacitaciones y asesorías técnicas a nivel nacional. ORGANIZAR: - En caso de financiar la actividad de capacitación, efectuar la contratación del o los especialistas que dictarán las capacitaciones o asistencias técnicas, y de los servicios adicionales que se requieran. - Coordinar los aspectos logísticos necesarios para que las capacitaciones o asistencias técnicas se lleven a cabo: local, equipos, materiales, entre otros. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la elaboración de materiales de difusión y la publicación de las capacitaciones o asesorías técnicas: diseño de volantes, afiches, publicaciones en redes, páginas web, elaboración de nota de prensa, otros similares. - Coordinar el proceso de convocatoria y la selección de los participantes. Resolver dudas y finalmente efectuar la confirmación de participación de los asistentes. - Supervisar la ejecución de la sesión de capacitación o asistencia técnica. CONTROLAR Y RETROALIMENTAR - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones y/o asistencias técnicas - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado. Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen la realización de las capacitaciones y/o asistencias técnicas, tendrán las siguientes funciones: - Apoyar en la coordinación de los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones y/o asistencias técnicas - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores. CONECTA PERÚ
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, en coordinación con la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes y la Dirección del Libro y la Lectura, se encargan de: PLANIFICAR:
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- Elegir la región donde se realizará el encuentro. - Preparar la oferta de capacitaciones y asesorías técnicas teniendo en cuenta las necesidades identificadas en el sector. - Identificar a los posibles aliados estratégicos, ya sean instituciones públicas o privadas. - Identificar los roles de los aliados en la organización y desarrollar los procesos formales que se necesiten para formalizar su participación: convenios de colaboración interinstitucional. ORGANIZAR: - Contratación del o los especialistas que dictarán las capacitaciones o asistencias técnicas. - Coordinar los aspectos logísticos necesarios para que la capacitación o asistencia técnica se lleven a cabo: local, equipos, materiales. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la elaboración de materiales de difusión y la publicación de las capacitaciones o asesorías técnicas: diseño de volantes, afiches, publicaciones en redes, páginas web, elaboración de nota de prensa, otros similares. - Coordinar el proceso de convocatoria y la selección de los participantes. Resolver dudas y finalmente efectuar la confirmación de participación de los asistentes. - Supervisar la ejecución de la sesión de capacitación o asistencia técnica. CONTROLAR Y RETROALIMENTAR - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones y/o asistencias técnicas - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado. Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen la realización de las capacitaciones y/o asistencias técnicas, tendrán las siguientes funciones: - Apoyar en la coordinación de los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones y/o asistencias técnicas - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores. Portal web CONECTA La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, en coordinación con la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes, la Dirección del Libro y la Lectura, la Oficina General de Estadística y Tecnologías de Información y Comunicaciones, la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional, se encarga de: - Conceptualizar el portal web - Programar y diseñar el portal web - Manejar y actualizar el portal web - Implementar mejoras en el portal web
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- Alimentar y dar seguimiento al desarrollo de los emprendimientos culturales
3. Criterios de programación
Conecta FORTALECE: las capacitaciones y/o asistencias
técnicas se programan a lo largo del año en función de los recursos financieros y logísticos del Ministerio de Cultura y de los posibles aliados estratégicos. En lo que corresponde a las capacitaciones estas tienen una duración variable de acuerdo con la temática elegida. El rango varía entre 6 a 16 horas de capacitación. En el caso de las asistencias técnicas, al ser una intervención más focalizada, tienen una duración mayor de acuerdo con las temáticas elegidas y al tamaño del grupo de beneficiarios, así como a los recursos presupuestales y logísticos. Conecta PERÚ: se realiza una vez al año, durante el segundo semestre y bajo un formato propuesto de tres días con actividades diversas (la duración y fecha puede variar en función de las necesidades y recursos). El portal web CONECTA está en proceso de implementación y
su manejo y actualización es permanente.
4. Flujos de proceso
Portal web CONECTA
Capacitaciones
Asistencia técnicas
5. Diagrama de Gannt
Capacitación y asistencia técnica
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CONECTA
6. Listado de insumos
Pasajes nacionales
Viáticos y asignaciones nacionales
Correos y servicios de mensajería
Otros servicios de publicidad y difusión
Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado
Seminarios, talleres y similares organizados por la Institución
Consultorías
Servicios diversos
Equipos computacionales
Mobiliario
Denominación de la actividad 1.2
Organización y participación en eventos para posicionamiento de las artes e industrias culturales
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Actividades efectuadas
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
La actividad busca fortalecer a los emprendedores culturales a través de la organización y/o participación en eventos nacionales e internacionales (ferias, exposiciones, mercados, workshops y otros espacios de encuentro), ya sean éstos organizados por la institución y/o gestionados a través de una invitación. Esto con el fin de incrementar el posicionamiento de las industrias culturales y artes. El mecanismo de difusión de los oportunidades de articulación y
Programa/Actividad S1 S2 S3 S4 S1 S2 S3 S4 S1 S2 S3 S4 S1 S2 S3 S4
Capacitación y asistencia técnica orientada a mejorar la
competitividad de los emprendedores culturales
Identificación de necesidad a satisfacer
Diseño de evento formativo
Convocatoria de especialistas
Preparación de contenidos por parte de los
especialistas, en función a lineamientos propuestos por
la institución.
Convocatoria pública dirigida a diversos agentes
culturales
Evaluación y selección de postulantes
Publicación de postulantes elegidos
Realización del evento
Mes 1 Mes 2 Mes 3 Mes 4
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la correspondiente inscripción o postulación se realiza a través del portal web CONECTA. En cuanto a la organización y/o participación en estos eventos, se realizan gestiones de articulación con instituciones públicas y/o entidades de la sociedad civil para potenciar los beneficios dirigidos a los emprendimientos culturales que participan en estos eventos.
1. Eventos internacionales:
Eventos internacionales organizados y/o coordinados por la Dirección General de Industrias Culturales y Artes –o por las Direcciones de la DGIA–, con el apoyo directo de otras entidades como el Ministerio de Relaciones Exteriores, las Misiones Diplomáticas de Perú en el Exterior, el Ministerio de Comercio Exterior y Turismo, entre otras, que tienen por objeto promocionar la riqueza y diversidad cultural del país, difundir y posicionar los bienes y servicios culturales peruanos así como ampliar el número de emprendedores culturales que participan en estos eventos. La participación es variada e interdisciplinaria, puede concretarse a través de exposiciones, rondas de negocios, presentaciones en vivo, showcases, pitching, etc., frente a potenciales interesados, aprovechando el espacio de encuentro entre los emprendedores culturales y sus pares. Adicionalmente, la organización y/o participación en estos eventos puede estar articulada a un organismo de integración regional como la Alianza del Pacífico, UNASUR, etc. Estos eventos pueden conjugar varias industrias culturales y creativas, o estar dedicados específicamente a un sector en particular. En tal sentido y si bien la organización y participación en estos eventos está sujeta a las condiciones particulares de cada uno de ellos, se busca que además de la presencia de la delegación de emprendedores culturales peruanos pueda preverse la difusión cultural del Perú a través de actividades culturales diversas y complementarias.
2. Eventos nacionales
Organización y/o participación en eventos nacionales con el objetivo de generar espacios donde se promueva la generación de redes, la difusión, comercialización y distribución de los bienes y servicios culturales de Perú, fortaleciendo la dinámica productiva de los emprendimientos culturales. Si bien existen eventos a nivel nacional que están dirigidos a sectores culturales específicos, esta actividad contempla la organización de un mercado para las industrias culturales y creativas donde confluyan emprendedores, bienes y servicios del campo cultural en general. Dicho mercado se podrá llevar a cabo a nivel regional y/o nacional: Mercado Macroregional: Espacio regional para la visibilización
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de creaciones originales y de calidad, que tiene por objeto promover la difusión, comercialización y distribución de los bienes y servicios culturales vinculando al menos 2 regiones del país, con miras a promover el desarrollo de clústers de las industrias culturales y creativas. Durante un número de días específico, este mercado macroregional convocará a emprendedores culturales peruanos con el objetivo de dinamizar el consumo nacional, generando sinergias y complementariedades a través de rondas de negociones, showcases, presentaciones artísticas, conferencias, etc. Mercado Nacional: Espacio nacional en el que confluyen creaciones originales y de calidad, que tiene por objeto promover, a nivel nacional e internacional, la difusión, comercialización y distribución de los bienes y servicios culturales vinculadas a los sectores de las industrias culturales y creativas. Al ser un encuentro nacional, de acuerdo a la disponibilidad de recursos, se programarán diversas actividades tales como:
- Ayudas a la movilidad - Presencia de especialistas y/o compradores nacionales
e internacionales, etc. - Participación de compradores y vendedores culturales - Rondas de negocios - Capacitaciones - Clínicas - Sesiones de pitching - Otros
Este mercado nacional, además, promoverá la articulación de esfuerzos con entidades públicas e instituciones y/o actores de la sociedad civil para potenciar los beneficios dirigidos al sector. Asimismo, este mercado será la antesala de las participaciones a nivel exterior. Asimismo, en el marco de la organización de eventos, el Ministerio de Cultura cuenta con otra modalidad de apoyo a los emprendedores culturales a través de auspicios nominales (tales como Auspicio Nominal, Declaratoria de Interés Culturales, Cartas de Presentación, entre otros). Auspicio Nominal: es el respaldo que otorga el Ministerio de
Cultura a través del uso del logotipo institucional a eventos organizado por los emprendedores culturales previa solicitud de parte. Requiere la presentación de documentación de sustento del proyecto para el cual se solicita el Auspicio Nominal y del solicitante.
3. Organización para la entrega de la actividad
La organización para la entrega de esta actividad se organiza de la siguiente manera: Eventos organizados y/o coordinados por la entidad a nivel internacional:
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El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Unidades Orgánicas, en coordinación con otras entidades públicas tales como el Ministerio de Relaciones Exteriores y/o el Ministerio de Comercio Exterior y Turismo (a través de la Comisión para la Promoción del Perú para la Exportación y el Turismo - PROMPERU), se organiza de la siguiente manera: - Impulsar las coordinaciones generales para la organización y/o participación del país en eventos internacionales - Identificar a los aliados nacionales e internacionales para dicha participación - Planificar la organización y/o participación de la Delegación Peruana en el exterior. - Garantizar la previsión presupuestal (regularmente con un año de antelación) e intercambio de comunicaciones mediante las cuales se confirme la participación - Organizar y definir las responsabilidades de las entidades involucradas en dicha participación. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la estrategia de comunicación de la presencia del Perú en el extranjero, tanto a nivel nacional como internacional. - Llevar a cabo la coordinación logística de la participación, lo que incluye diversas acciones: desde la selección (puede realizarse a través de convocatoria pública, para lo cual deberán elaborarse y publicarse las bases de la convocatoria y la conformación de Comités de Selección con especialistas en cada rubro) de la delegación que representará al Perú en el exterior hasta la exportación temporal de bienes (si fuera el caso), coordinación con la aduana peruana y con la aduana del país destinatario, montaje, atención del stand, coordinación de las actividades en las que Perú estará presente. - Coordinar, con el apoyo de las áreas involucradas del Ministerio de Cultura y de las entidades asociadas, los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación del evento. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado a los emprendedores culturales así como la pertinencia de futuras participaciones internacionales. Eventos organizados y/o coordinados por la entidad a nivel nacional:
El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Unidades Orgánicas, se encargan de: - Coordinar de forma general la organización y/o participación en el evento. - Identificar aliados para llevar a cabo dicha participación e identificar responsabilidades para cada uno de ellos. - Planificar y prever el presupuesto (regularmente con un año de antelación) la organización y planificación en el evento. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la estrategia de comunicación - Coordinar, con el apoyo de las áreas involucradas del
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Ministerio de Cultura y de las entidades asociadas, los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación del evento. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado a los emprendedores culturales. Mercado Regional y/o Mercado Nacional El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Unidades Orgánicas, en coordinación con otras Carteras de Estado, Gobiernos Regionales y Locales y entidades de la sociedad civil, realiza las siguientes acciones: - Coordinar de forma general la organización y/o participación en el evento. - Identificar aliados para llevar a cabo dicha participación e identificar responsabilidades para cada uno de ellos. - Planificar y prever el presupuesto (regularmente con un año de antelación) la organización y planificación en el evento. - Planificar las herramientas para compradores y vendedores del mercado - Coordinar con las instituciones aliadas la estrategia de comunicación - Coordinar, con el apoyo de las áreas involucradas del Ministerio de Cultura y de las entidades asociadas, los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Seleccionar a los especialistas que participarán en el mercado - Seleccionar a los vendedores y compradores participantes. - Ejecutar y/o acompañar durante la realización del mercado. - Realizar el seguimiento y la evaluación del evento. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado a los emprendedores culturales. Auspicio Nominal:
Los emprendedores culturales pueden acceder a este Auspicio Nominal presentando a través de Mesa de Partes de la sede de Lima o de las Direcciones Desconcentradas de Cultura, los siguientes documentos: Formulario A e información adicional sobre la descripción del evento, actividades culturales realizadas el último año por la persona o entidad solicitante y resumen de Hoja de Vida de la persona natural o jurídica solicitante. A partir de la solicitud, el procedimiento es el siguiente:
- Evaluar y emitir el informe técnico correspondiente - Elaborar el oficio a través del cual se informa acerca del
otorgamiento o no del Auspicio Nominal. Adicionalmente, se dan las coordenadas de contacto del área de Comunicaciones e Imagen Institucional, quienes son los encargados de hacer llegar el logotipo al solicitante.
- Solicitar al administrado enviar un informe acerca del evento, sus resultados y la forma de uso del Auspicio Nominal en un plazo no mayor de 30 días luego de
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finalizada la actividad. - Registrar la información e incorporarla a sus indicadores.
4. Criterios de programación
Eventos organizados y/o coordinados por la entidad a nivel internacional:
De acuerdo a la programación de encuentros, festivales y/o mercados vinculados a algún sector de las industrias culturales o creativas, que se realizan de manera anual o bianual. Eventos organizados y/o coordinados por la entidad a nivel nacional:
De acuerdo a la programación de encuentros, festivales y/o mercados vinculados a algún sector de las industrias culturales o creativas, que se realizan de manera anual o bianual. Mercados Regionales Una vez por año, dependiendo de disponibilidad presupuestal. Mercado Nacional Una vez al año, después de la realización de los Mercados Regionales, si es que éstos se realizan. Tanto la participación y/u organización de eventos nacionales e internacionales, así como la organización misma de los mercados nacionales o macroregionales, pueden llevarse a cabo de acuerdo a la demanda identificada en el sector cultural así como a las alianzas establecidas con otras entidades públicas y privadas, nacionales e internacionales, con las que se brindan estos servicios. Auspicio Nominal
Se efectúa la evaluación de la solicitud cada vez que esta sea presentada a través de Mesa de Partes del Ministerio de Cultura o de las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
1. Flujos de proceso
2. Diagrama de Gannt
3. Listado de insumos
Pasajes nacionales
Viáticos y asignaciones nacionales
Pasajes internacionales
Viáticos y asignaciones internacionales
Otros gastos, viajes internacionales
Correos y servicios de mensajería
Otros servicios de publicidad y difusión
Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado
Servicios de contratación nacional e internacional
Seminarios, talleres y similares organizados por la Institución
Servicios diversos
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MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 1.3
Elaboración y promoción de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiarios
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
Se elaboran mecanismos de acuerdo con una priorización para el establecimiento de iniciativas de financiamiento en los distintos campos de las industrias culturales y creativas con el fin de generar un mayor dinamismo en el ciclo cultural de los emprendimientos. Dichas iniciativas pueden estar enmarcadas en los siguientes mecanismos: - Mecanismos de financiamiento no reembolsable directos.- Se da a través de una norma que establece la posibilidad del otorgamiento de recursos del Estado (ordinarios, directamente recaudados, por operaciones oficiales de crédito, donaciones y transferencias y/o recursos determinados) a personas naturales y jurídicas, con cargo al presupuesto del nivel de gobierno que implemente esta medida. El Ministerio de Cultura, por ejemplo, otorga apoyos económicos al sector audiovisual, este mecanismo está establecido en la Ley N° 26370, Ley de la cinematografía peruana y su modificatoria, su artículo 17 señala que el “[…] apoyo económico que acompaña a los premios de los concursos es de un mínimo de 2008 (UIT), y se distribuye por el Ministerio de Cultura con cargo a su presupuesto asignado en la Ley de Presupuesto de la República de cada año".
- Mecanismos de financiamiento no reembolsable indirectos.- Se da a través de acciones y compromisos
establecidos de manera coordinada con terceros, ya sean estos nacionales y/o internacionales, a través de los cuales se canalizan los recursos a los beneficiarios en coordinación con el nivel de gobierno involucrado. El Ministerio de Cultura, por ejemplo, es parte de algunos de los Programas Iberoamericanos, entre estos Ibermedia, que es un fondo concursable dirigido a la coproducción audiovisual. Para esto cada país miembro realiza un aporte anual al fondo, que luego es distribuido entre los proyectos seleccionados en convocatorias. - Mecanismos de financiamiento reembolsables.- Este tipo
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de mecanismo de financiamiento es reembolsable y puede darse a través de incentivos concebidos como capital semilla con créditos blandos (con tasas de interés favorables para los solicitantes). - Mecanismos normativos.- Este tipo de mecanismo prevé
tanto mejoras en la eficiencia de la gestión pública en los ciclos culturales como propuestas para el diseño, implementación y promoción de beneficios tributarios a los destinatarios sobre la base de leyes que establezcan los procedimientos. El sector editorial peruano, por ejemplo, a través de la Ley N° 28086, Ley de democratización del libro y de fomento de la lectura, en su artículo 19 prevé una exoneración del Impuesto General a las Ventas a la importación y/o venta en el país de los libros y productos editoriales afines.
2. Organización para la entrega de la actividad
Mecanismos de financiamiento no reembolsable directos.-
Lo esencial es contar con una norma con rango de Ley que autorice la posibilidad del otorgamiento de recursos dinerarios a personas naturales y/o jurídicas como resultado de los concursos, premios, convocatorias u otros que se realicen. Contando con una norma de este tipo, se pueden realizar acciones encaminadas a materializar el uso del mecanismo, así: - Elaborar un plan de concursos, premios, convocatorias u otros, de preferencia anual. - Socializar el plan con los representantes de los sectores beneficiarios a fin de optimizarlo y legitimarlo. - Establecer un cronograma para lanzar los concursos, premios, convocatorias u otros. - Elaborar bases que permitan establecer un procedimiento de selección de beneficiarios transparente en los concursos, premios, convocatorias u otros. - Difundir los concursos, premios, convocatorias u otros. - Determinar si lo proyectos presentados son aptos para su evaluación. - Convocar y designar a los miembros del jurado de acuerdo con las bases. - Deliberación por parte del jurado y selección de los beneficiarios/ganadores de los concursos, premios, convocatorias u otros. - Gestionar la entrega de los recursos a los beneficiarios/ganadores. - Organizar un acto de premiación abierto al público que permita difundir el mecanismo y a los beneficiarios/ganadores. - Monitorear y hacer seguimiento de los recursos otorgados. Mecanismos de financiamiento no reembolsable indirectos.- Prevé algunas acciones a realizar: - Primero deben existir programas de Cooperación Internacional
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creados. - Ser parte de un programa de Cooperación según la instancia que corresponda la adhesión o ratificación o firma. - Siendo parte de algún programa se requiere el pago de cuotas de los miembros que forman parte. Para esto deben gestionarse las acciones necesarias para hacer efectivo el pago de la cuota. - Presupone la participación en las reuniones programadas, donde se concretan las líneas de ayuda que se lanzarían anualmente y se proyecta la distribución del fondo del programa. - Sobre la base de las líneas de ayuda es que cada miembro del programa realiza convocatorias para seleccionar a los beneficiarios. - Para la selección de beneficiarios se designa un jurado, que se encargue de la revisión de postulaciones y selección o preselección de proyectos. - Con el grupo de pre-seleccionados, de haberse acordado así, se asiste a otra reunión de los miembros para establecer el monto de las ayudas y la distribución de las mismas. - Teniendo los seleccionados, se procede a publicitar los resultados. - Luego debe haber un seguimiento a la coordinación técnica de cada programa a fin de prever la adjudicación de los recursos. - Monitorear y hacer seguimiento de los recursos otorgados, gestionando un informe de seguimiento y monitoreo sobre el desarrollo y beneficios obtenidos en cada programa. Mecanismos de financiamiento reembolsables.-
Al igual que los mecanismos de financiamiento no reembolsables, presupone contar con una norma con rango de Ley que autorice la posibilidad del otorgamiento de recursos dinerarios a personas naturales y/o jurídicas como resultado de los concursos, premios, convocatorias u otros que se realicen. Lo específico de este mecanismo es que se prevé un retorno de los recursos otorgados. Contando con una norma de este tipo, se pueden realizar acciones encaminadas a materializar el uso del mecanismo, así: - Elaborar un plan de concursos, premios, convocatorias u otros, de preferencia anual. - Establecer un cronograma para lanzar los concursos, premios, convocatorias u otros. - Elaborar bases que permitan establecer un procedimiento de selección de beneficiarios transparente en los concursos, premios, convocatorias u otros. - Difundir los concursos, premios, convocatorias u otros. - Determinar si lo proyectos presentados son aptos para su evaluación. - Convocar y designar a los miembros del jurado de acuerdo a las bases. - Deliberación por parte del jurado y selección de los beneficiarios/ganadores de los concursos, premios, convocatorias u otros. - Gestionar la entrega de los recursos a los beneficiarios/ganadores.
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- Organizar un acto de premiación abierto al público que permita difundir el mecanismo y a los beneficiarios/ganadores. - Monitorear y hacer seguimiento de los recursos otorgados. - Gestionar el retorno de los recursos en su momento, de acuerdo a lo previsto en las bases y documentos suscritos con los beneficiarios/ganadores. Una gestión paralela, se puede realizar identificando y coordinando con organizaciones privadas que otorgan este tipo de capital a emprendimientos culturales, haciendo de nexo entre unos y otros. Mecanismos normativos sin financiamiento.
Este tipo de mecanismo es establecido a través de leyes y presupone proyecciones a largo plazo. Para su establecimiento se requiere: - La aprobación de una ley, que establezca el beneficio. Las leyes son aprobadas por el Congreso dela República, sin embargo se prevé que el Poder Ejecutivo pueda proponer anteproyectos de ley al Poder Legislativo. - Aprobada la ley, de requerirse, debe aprobarse el reglamento. - Corresponde publicitar el beneficio para que más personas puedan acceder a dichos beneficios.
3. Criterios de programación
Con la finalidad de poder proyectar adecuadamente la realización de los concursos, premios, convocatorias u otros similares para seleccionar beneficiarios de los mecanismos, se recomienda hacer cronogramas anuales, que permitan hacer las proyecciones de todas las acciones a realizar, con el debido tiempo de anticipación, calendarizadas a lo largo del año.
4. Flujos de proceso
5. Diagrama de Gannt
6. Listado de insumos
Otras organizaciones (otros gastos)
Pasajes nacionales
Viáticos y asignaciones nacionales
Pasajes internacionales
Viáticos y asignaciones internacionales
Otros gastos, viajes internacionales
Correos y servicios de mensajería
Otros servicios de publicidad y difusión
Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado
Servicios diversos
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PRODUCTO 2: Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 2.1
Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiarios
MODELO OPERACIONAL
7. Definición operacional
El servicio se brinda a través de un amplio campo de estudios vinculados a las artes y procesos creativos, bajo la modalidad de cursos, talleres, diplomados, entre otros, impartidos por especialistas peruanos o extranjeros. El objetivo de esta actividad busca, por un lado, contribuir a la formación artística que abarca los niveles de profesionalización, especialización y aproximación a las artes y, de otro lado, al perfeccionamiento de los procesos creativos, teniendo como pilares la diversidad cultural, la ciudadanía e interculturalidad. Estas capacitaciones abarcan tanto el desarrollo de temáticas académicas diversas como el fomento de la creatividad o la incorporación de la innovación y la tecnología en los procesos creativos. Es decir, bajo cualquier modalidad de capacitación (cursos, talleres, diplomados, entre otros), se brindan elementos teóricos y prácticos. Las capacitaciones se imparten a través de manera presencial y/o virtual, y el tiempo de duración varía de acuerdo a la naturaleza de la capacitación. Para llevar a cabo las capacitaciones se realizan gestiones de articulación con otras instituciones públicas y/o entidades de la sociedad civil, nacionales e internacionales; y, sobre todo, con las instituciones encargadas de la formación artística (básica, alternativa, técnica y superior) a fin de complementar su actual oferta. Cabe señalar que esta actividad incluye además las oportunidades de formación: becas, pasantías, ayudas a la movilidad, etc., que se realizan en alianza con otras instituciones públicas y/u organizaciones culturales nacionales e internacionales.
8. Organización para la entrega
La entrega de esta actividad se realiza a partir de la siguiente organización:
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de la actividad Para llevar a cabo las capacitaciones, la Dirección General de
Industrias Culturales y Artes, directamente o a través de la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes, la Dirección del Libro y la Lectura o la Dirección de Elencos Nacionales, se encargan de: PLANIFICAR: - Preparar la oferta de capacitaciones teniendo en cuenta las acciones realizadas en años anteriores, las necesidades identificadas en el sector así como las oportunidades de formación con artistas nacionales e internacionales. - Coordinar con las Direcciones Desconcentradas a nivel nacional para la identificación de las principales necesidades de su región con miras a la planificación de las capacitaciones. - Identificar a los posibles aliados, ya sean instituciones públicas o privadas, que son competentes para generar una agenda de colaboración para organizar conjuntamente las capacitaciones identificadas. Estas alianzas se pueden formalizar a través de solicitudes, convenios u otros. ORGANIZAR: - En caso de financiar la actividad de capacitación, efectuar la contratación del o los especialistas que dictarán las capacitaciones, y de los servicios adicionales que se requieran. - Coordinar los aspectos logísticos necesarios para que las capacitaciones se lleven a cabo: local, equipos, materiales, entre otros. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la elaboración de materiales de difusión y la publicación de las capacitaciones: diseño de volantes, afiches, publicaciones en redes, páginas web, elaboración de nota de prensa, otros similares. - Coordinar el proceso de convocatoria y la selección de los participantes. Resolver dudas y finalmente efectuar la confirmación de participación de los asistentes. - Supervisar la ejecución de la sesión de capacitación. - Registrar los contenidos y redistribuirlos a través de sus diversas plataformas. CONTROLAR Y RETROALIMENTAR - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado. Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen la realización de las capacitaciones, tendrán las siguientes funciones: - Apoyar en la coordinación de los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores. La consecución de Becas, pasantías y ayudas a la movilidad
involucra el siguiente proceso:
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A cargo de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Direcciones recaen las siguientes funciones: - Coordinar con las entidades gubernamentales y/ privadas nacionales e internacionales que ofrecen este tipo de apoyos. - Difundir las residencias y, en el caso que se requiera, implementar un proceso de selección. - Realizar el seguimiento y evaluación de los apoyos otorgados. Las instituciones aliadas se encargan de - Identificar los recursos para brindar los apoyos mencionados - Establecer las fechas, temáticas y condiciones de los apoyos a ser ofertados - Difundir el proceso de selección - De ser el caso, establecer el mecanismo de selección y canalización de recursos. - Realizar el seguimiento de los apoyos entregados. - Recolectar la información de los apoyos otorgados para alimentar los indicadores.
9. Criterios de programación
Se llevan a cabo al menos cuatro capacitaciones por año a nivel nacional, y su realización se planifica de acuerdo a las necesidades formativas del sector, tomando en cuenta la experiencia acumulada en años anteriores. Se pueden programar capacitaciones que aprovechen la presencia de figuras reconocidas o de gran trayectoria cuya experiencia enriquezca la formación artística y/o los procesos creativos. En cuanto a las becas, pasantías y ayudas a la movilidad, éstas se programan de acuerdo a la disponibilidad de recursos y alianzas estratégicas que se logren.
10. Flujos de proceso
11. Diagrama de Gannt
12. Listado de insumos
Pasajes nacionales Viáticos y asignaciones nacionales Correos y servicios de mensajería Otros servicios de publicidad y difusión Servicio de impresiones, encuadernación y empastado Seminarios, talleres y similares organizados por la Institución Consultorías Servicios para la realización de relatorías y sistematización procesos. Servicios de registro fotográfico y audiovisual. Servicios de hosting y equipamiento audiovisual. Servicios diversos
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
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la actividad 2.2
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR X GL X
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiarios
MODELO OPERACIONAL
13. Definición operacional
Como incentivos se entienden todas aquellas acciones que alienten y potencien el quehacer artístico y los procesos creativos en distintos campos del sector cultural, teniendo en cuenta que los autores y creadores son, no sólo la base de la cadena productiva en el marco de las industrias culturales y creativas, sino también los detonadores de la reflexión y el pensamiento crítico para la transformación social y la construcción de ciudadanía. Los incentivos buscan potenciar las artes como aporte al desarrollo cultural del país a través de reconocimientos a la trayectoria y del estímulo a la creación artística. Los incentivos pueden otorgarse desde la administración pública y se hace de oficio o por medio de convocatorias públicas. Así: - De oficio.- Presupone la discrecionalidad de la Administración Pública dentro de parámetros previamente establecidos, para el otorgamiento de reconocimientos al mérito de personas, sean éstas naturales o jurídicas, públicas o privadas inscritas en los registros públicos o no, así como organizaciones tradicionales o colectividades, que aporten al desarrollo cultural del país. Dichos reconocimientos pueden incluir categorías creadas a partir de la trayectoria, el impacto del quehacer artístico, la creatividad, entre otros. No incluye un reconocimiento dinerario. Prevé una evaluación técnica de sustento que fundamenta la entrega del reconocimiento, el mismo que se hace en una ceremonia pública con el objetivo de poner en valor la contribución de las personalidades de la cultura y del arte en específico al desarrollo cultural del país. Por ejemplo, el Ministerio de Cultura cuenta con la Directiva N° 002-2016-MC, Directiva para el otorgamiento de reconocimientos del Ministerio de Cultura que establece el procedimiento para otorgar reconocimientos desde el Ministerio de Cultura. - A través de convocatorias públicas.-
Comprende el otorgamiento de reconocimientos que convoca la Administración Pública, que pueden ser nominales y/o dinerarios y están dirigidos a reconocer y potenciar la obra y trayectoria de artistas y creadores, así como a promover la
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creación artística e investigación que enriquezca los procesos creativos. Estos mecanismos (premios, concursos nacionales, fondos concursables, etc.) se activan a través de convocatorias públicas que cuentan con jurados encargados de la evaluación y selección, conformados mayoritariamente por especialistas del sector cultural peruanos y/o extranjeros. Dichos jurados, dependiendo de la especificidad de la convocatoria, revisan las postulaciones teniendo en cuenta los criterios de selección establecidos en unas bases aprobadas para dicho fin y eligen a los ganadores, a quienes se les reconoce en ceremonia pública. Cabe indicar que la implementación de estos mecanismos dinerarios, por lo general, promueve la generación de una red de instituciones públicas y/o organizaciones culturales que apoyan su realización, ya sea desde la consecución de recursos hasta la difusión del evento. Para el otorgamiento de premios, por ejemplo, el Ministerio de Cultura cuenta al momento con algunos concursos como el Premio Nacional de Cultura o el Concurso Nacional Nueva Dramaturgia Peruana que se realizan en alianza con PETROPERÚ y el Banco de la Nación, respectivamente, y que prevén un reconocimiento nominal o dinerario (premio). Asimismo, el concurso de creación artística impulsado por la Dirección de Elencos Nacionales también es parte de esta actividad, cuyo objeto busca incrementar e innovar el repertorio de sus conciertos y/o presentaciones artísticas. En cuanto a los fondos concursables, que tienen como objeto promover la creación, generar intercambios artísticos, difundir la diversidad de las artes, fomentar la presencia de artistas peruanos en el extranjero, reflexionar sobre problemáticas de la región o el país, promover nuevos públicos, promover la difusión y circulación de los productos obtenidos a partir de los procesos creativos, entre otros, actualmente se canalizan a través de las convocatorias de IBERMÚSICAS e IBERESCENA. - A solicitud del interesado.- Estos mecanismos se activan a solicitud de los mismos interesados, quienes solicitan se les otorgue un reconocimiento nominal que prevé además un reconocimiento dinerario. No presupone una respuesta positiva per se, si no, una evaluación por diversas instancias de la administración pública. Actualmente se encuentra vigente la Ley N°27747, Ley que regula el otorgamiento de las Pensiones de Gracia y su Reglamento, que establecen la posibilidad de otorgar pensiones de gracia en todos los sectores a personas que hayan realizado una labor de trascendencia nacional y que hayan recibido un reconocimiento por dicha labor.
14. Organización para la entrega de la actividad
- De oficio.-
Desde la Administración Pública se deben concretar algunas acciones estableciendo el marco para este tipo de reconocimiento: - Aprobar el procedimiento interno para el otorgamiento de
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reconocimientos, que puede ser a través de una directiva. - Es recomendable establecer un cronograma para el otorgamiento de reconocimientos que puede ser anual, privilegiando algunas fechas emblemáticas. - Cada área técnica de la institución puede proponer personas naturales o jurídicas a ser reconocidas, de acuerdo al marco de la directiva que se haya aprobado, para luego determinar cuáles serán los reconocidos, sobre la base de la evaluación técnica que se haga a dichas propuestas. - Otorgar el reconocimiento de acuerdo a lo establecido en la directiva. - Realizar una ceremonia pública que permita visibilizar el aporte al desarrollo cultural de la labor del reconocido. - Difundir el reconocimiento otorgado con la finalidad de generar nuevos referentes en cultura en el país. - A través de convocatorias públicas.-
De igual modo, para este tipo de reconocimientos se deben realizar acciones previas desde la Administración Pública. - Si se trata de otorgamiento de un reconocimiento que prevé un premio dinerario, deberá contarse con una norma con rango de Ley que autorice su otorgamiento o el establecimiento de un convenio con un privado que se encargue de su otorgamiento, se realiza el proceso conjuntamente. - Se deben aprobar las bases de los concursos, premios, convocatorias u otros similares bajo los cuales se otorguen los reconocimientos nominales y/o dinerarios. - Designar a un jurado que se encargue de la evaluación y selección de los ganadores. Dependiendo de la complejidad del proceso de selección se podrá designar a un comité técnico previo que haga un primer filtro en cuanto a requisitos formales. - Selección de los ganadores a cargo del jurado, el sustento de su decisión debe costar en actas, de acuerdo a las bases aprobadas. - Otorgar el reconocimiento de acuerdo a lo establecido en las bases, de corresponder un reconocimiento dinerario, gestionar el pago. - Realizar una ceremonia pública que permita visibilizar el aporte al desarrollo cultural de la labor del reconocido. - Difundir el reconocimiento otorgado con la finalidad de generar nuevos referentes en cultura en el país. - A solicitud del interesado.-
Para este tipo de reconocimiento, debe existir una norma que establezca la posibilidad y se realiza en base a la evaluación técnica de la Administración Pública sobre la documentación presentada y previamente establecida como requisito en la norma indicada. Podría señalarse que se requiere: - Contar con una norma que establezca la posibilidad. - Elaborar un informe técnico sobre la base de los requisitos presentados y establecidos en la norma. - Elevar el informe a las instancias tanto del Poder Ejecutivo y/o Legislativo para continuar el proceso en atención a lo que señale la norma. - Prever presupuestalmente el otorgamiento del reconocimiento de corresponder.
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- Emisión de la norma que otorga el reconocimiento/beneficio al solicitante. - Difundir el reconocimiento otorgado con la finalidad de generar nuevos referentes en cultura en el país.
15. Criterios de programación
Los reconocimientos de oficio y/o a través de convocatoria pública se programan anualmente, de acuerdo a la disponibilidad de recursos y a la gestión de años anteriores. En cuanto a la solicitud de reconocimientos culturales, no existe una programación definida porque se activan a partir de la petición ciudadana.
16. Flujos de proceso
-De oficio-
- A través de convocatorias públicas.-
Elaboración de Informe con
propuestas de Personalidades Meritorias de
Cultura.
V°B° de Viceministerio de
Patrimonio Cultura e Industrias Culturales
Elaboración de Informe Técnico de
Sustento de las Propuestas de
Personalidades con el V°B° del VCMPCIC
Informe de resultados
Ceremonia Pública de Reconocimiento
a Personalidades Meritorias de
Cultura.
Elaboración de Resolución
Ministerial con el Reconocimiento a
Personalidades Meritorias de
Cultura
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17. Diagrama de Gannt
-De oficio-
- A través de convocatorias públicas.-
TAREA RESPONSABLE PROGRAMACIÓN TEMPORAL 2017
PROPUESTA DE CONCURSO
Directores Artísticos de los Elencos Sinfónicos en coordinación con el Director DEN
FEBRERO
COORDINACIONES INTERNAS DEL MINISTERIO DE CULTURA PARA SU APROBACIÓN
Abogado DEN FEBRERO - MARZO
COORDINACIÓN DIFUSIÓN Y CONVOCATORIA
Comunicador DEN ABRIL – JUNIO
SELECCIÓN DE GANADOR
Directores Artísticos de los Elencos Sinfónicos en coordinación con el Director DEN
JULIO
PREMIACION Director DEN en coordinación con el Gestor de Eventos Culturales
JULIO - AGOSTO
18. Listado de insumos
Otras organizaciones (otros gastos)
Pasajes nacionales
Viáticos y asignaciones nacionales
Pasajes internacionales
Viáticos y asignaciones internacionales
Otros gastos, viajes internacionales
Correos y servicios de mensajería
Otros servicios de publicidad y difusión
Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado
Servicios diversos
Servicio de Catering
Servicio de Intervenciones Artísticas
Resp. M es 1 M es 2
1 Informe de propuestas DIA
2 V°B° VCM PCIC DIA
3 Informe Técnico de Sustento DIA
4 Resolución M inisterial DIA
5 Ceremonia Pública DIA
6 Informe de resultados DIA
Tarea
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Servicio de elaboración de medallas.
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 2.3
Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Actividades efectuadas
MODELO OPERACIONAL
5. Definición operacional
Los servicios brindados en esta actividad están relacionados, por un lado, con la organización y/o generación de espacios físicos y/o virtuales que tienen por objeto promover el debate y la reflexión así como el intercambio de saberes y quehaceres vinculados al ámbito artístico y al desarrollo de los procesos creativos en el Perú; y donde, además, confluyen experiencias nacionales e internacionales. (Redes colaborativas).
Fortalecimiento de procesos creativos: Se trata de
poner a disposición de los artistas y de los actores que intervienen en los procesos creativos, información relevante que dé cuenta de las dinámicas, oportunidades, indicadores de desarrollo, potencialidades y contribuciones de la actividad artística.
Abordar el reto de la valoración y reconocimiento de la actividad artística como ejercicio de la libertad de expresión, complemento del diálogo identitario y como herramienta motor de creatividad y el desarrollo, implica generar: a) definiciones, b) metodologías y c) mecanismos de gestión de información y conocimiento pertinentes. Esto se logra a través de la participación y colaboración permanente interinstitucional en un proceso abierto a la reflexión y el diálogo con los actores involucrados.
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En este sentido, el Ministerio de Cultura cuenta con INFOARTES, sistema de gestión de información y conocimiento de las artes que busca generar institucionalidad a partir de información cuantitativa y cualitativa, sean investigaciones, debates presenciales o en línea, mapas culturales, redes de artistas, boletines, entre otros formatos, trabajados en coordinación con una red colaborativa de instituciones e investigadores, con miras a contribuir en la apropiación y uso social de la información por parte de los creadores, gestores, investigadores, estudiantes y público en general.
Asimismo, para el fortalecimiento de los procesos creativos se cuenta con el Canal Cultura24.tv, espacio de producción de contenidos audiovisuales dirigidos a la comunidad artística. Este Canal produce también pastillas audiovisuales, foros de cultura, y acciones en diversos formatos.
Redes colaborativas. Se trata de acciones que se
llevan a cabo en espacios físicos y que están dirigidas a la profesionalización artística del sector, a través de ciclos, festivales, laboratorios, congresos, talleres, residencias artísticas u otros formatos. En estas acciones, a su vez, confluyen artistas y grupos nacionales e internacionales para promover la investigación, el intercambio y la experimentación colaborativa e interdisciplinaria.
Estos espacios pueden estar dirigidos por uno o varios especialistas o facilitadores, quienes dirigirán la actividad y contribuirán al intercambio de experiencias e ideas creativas. Las instituciones públicas y privadas nacionales e internacionales así como las entidades académicas son aliados estratégicos para motivar la realización de estos espacios.
6. Organización para la entrega del producto
Para el caso de las acciones de fortalecimiento de procesos creativos:
La Dirección identificará las necesidades de información y conocimiento en el sector artístico y sus actores involucrados en conjunto con sus áreas de apoyo.
Se realizará un plan de acción para la gestión de información de las artes.
Posteriormente, se identificarán las instituciones académicas y/ organizaciones culturales de apoyo para la gestión de información y conocimiento.
Se realizarán acciones para la comunicación de contenidos claves para el desarrollo sectorial en coordinación con las áreas de apoyo.
Se planificarán estrategias para que dicha información sea usada por la comunidad artística y los agentes de desarrollo sectorial.
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Se desarrollan sistematizaciones, investigaciones, estudios, debates presenciales o en línea, recursos, mapas culturales, redes de artistas, boletines, entre otros formatos, que son trabajados en coordinación con una red colaborativa de instituciones e investigadores con miras a contribuir en la apropiación y uso social de la información por parte de los creadores, gestores, investigadores, estudiantes y público en general.
Para el caso de las acciones de laboratorio y redes colaborativas:
La Dirección diseñará un plan para la realización de las actividades de intercambio ya sean éstas laboratorios o la participación en redes.
Posteriormente, se identificarán las instituciones académicas y/ organizaciones culturales de apoyo para la gestión de los laboratorios o redes colaborativas.
Se lanzará una convocatoria para la participación de artistas en dichos espacios.
Se realizará un plan de comunicación que difunda el conocimiento y la participación en dichos laboratorios y redes colaborativas.
Se organizará la evaluación posterior a las actividades.
7. Criterios de programación
Fortalecimiento de procesos creativos: Se programan a nivel anual, de acuerdo a los sondeos y acercamiento a las necesidades de informacion de los públicos objetivos, se evalúan los niveles de utilidad de la información de acuerdo a las dinámicas del sector de las artes y se realizan propuestas técnicas para implementar articuladamente con isntituciones públicas y privadas, universidades, escuelas de artes y actores claves de la sociedad civil. Redes colaborativas Los encuentros se activan a partir de las dinámicas/necesidades del sector artístico y/o de la disposición de recursos. Asimismo, se toma en cuenta la gestión en años anteriores y las oportunidades que se presenten.
8. Flujos de proceso
9. Diagrama de Gannt
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10. Listado de insumos
Pasajes y gastos de transporte – viajes internacionales Pasajes y gastos de transporte – viajes nacionales Viáticos y asignaciones por comisión de servicios – viajes nacionales Otros gastos – viajes nacionales Correos y servicios de mensajería Otros servicios de publicidad y difusión Adquisición de equipamiento para la producción de contenido audiovisual, hosting de video y equipamiento tecnológico en general. Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado Consultorías Servicios de contratación nacional e internacional Servicios de capacitación y perfeccionamiento Servicios en general Otros bienes
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PRODUCTO 3: Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 3.1
Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Documento
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
Esta actividad busca articular esfuerzos con entidades públicas de los tres niveles de gobierno, con el objetivo de establecer e implementar lineamientos generales de política y materiales metodológicos para la promoción, desarrollo y fortalecimiento de las artes e industrias culturales, así como para el acceso y disfrute de la población a la diversidad de expresiones culturales en el ámbito nacional. Esta actividad permite establecer objetivos comunes y, a la vez, atender demandas específicas, fortaleciendo el trabajo conjunto y articulado en todos los niveles de gobierno, y facilitando la aplicación de lineamientos comunes para garantizar su incidencia a nivel nacional. Dos intervenciones se proponen como parte de esta actividad:
1. Lineamientos de política La Dirección General de Industrias Culturales y Artes y sus Direcciones, en constante contacto con el sector cultural, identifican y analizan las problemáticas que atraviesan las artes, industrias culturales y creativas a nivel nacional, regional y local, así como las principales barreras que impiden el acceso y disfrute de la población a la diversidad cultural, en coordinación con entidades públicas de los tres niveles de gobierno. Posteriormente, realizan propuestas de lineamientos de política cultural para la promoción de las artes e industrias culturales y creativas, y el acceso y disfrute de la diversidad cultural por parte de la ciudadanía, de acuerdo con las problemáticas y/o demandas previamente identificadas. Al respecto, esta actividad incluye, por ejemplo, la implementación de la Ley de Promoción y Reconocimiento de los Puntos de Cultura, así como su difusión y perspectivas de trabajo en conjunto con los diversos niveles de gobierno. Los Planes Nacionales son consecuencia de los lineamientos planteados y están orientados a promover el ejercicio de los
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derechos culturales y su contribución a un desarrollo integral, a partir de un trabajo con distintos niveles de gobierno, sectores del Estado y entidades privadas; que permita tener una mirada integral a nivel territorial e intersectorial con el fin de alimentar el proceso de diseño y creación de dichos Programas Nacionales. Estos lineamientos se comparten con otras Carteras de Estado así como con entidades privadas (mesas técnicas de trabajo, charlas, talleres, guías…), a fin de emprender un trabajo multisectorial que diseñe e implemente estrategias para la solución de las problemáticas identificadas, o para potenciar las oportunidades (proyectos, programas y/o acciones específicas) en el ámbito de las artes, industrias culturales y creativas. Asimismo, promueve la articulación a nivel internacional para generar y atender compromisos bilaterales y multilaterales (por ejemplo, UNASUR, Alianza del Pacífico, Mercosur, CAN, etc.) que promuevan el desarrollo de las artes e industrias culturales de Perú.
2. Guías metodológicas Esta intervención es complementaria a la anterior en tanto las guías y manuales se elaboran a partir de los lineamientos generales, planes, proyectos y programas implementados. Estas guías y manuales metodológicos tienen por objeto acompañar a los gobiernos regionales y locales en la elaboración de diagnósticos situacionales y estrategias para la promoción de las artes, industrias culturales y creativas, y el acceso y disfrute de la diversidad cultural por arte de la ciudadanía, en el marco de los lineamientos previamente establecidos. Asimismo, estas guías también incorporan las formas de articulación y gestión colaborativa con el Ministerio de Cultura como sucede la implementación de la Ley de Promoción y Reconocimiento de los Puntos de Cultura. Tanto los lineamientos como la elaboración de guías metodológicas prevén acciones de evaluación que permitan retroalimentar el proceso y mejorar la orientación de la intervención pública. Asimismo se realizan guías o manuales de gestión básica para la generación de proyectos y eventos culturales, con el fin de poner a disposición del sector profesional y aquel en formación, herramientas útiles y prácticas, así como con marcos legales y normativos que engloban su actividad.
1. Organización para la entrega de la actividad
La organización de esta actividad se realiza de la siguiente manera: Lineamientos de política
Identificación de problemáticas y/o oportunidades
Revisión y análisis de fuentes secundarias, así como de la normativa vinculada, de manera directa e indirecta, a
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las artes, industrias culturales y creativas.
Desarrollo de sesiones de trabajo y de herramientas (encuestas, formularios, entrevistas a profundidad y/o consultorías especializadas) para la identificación y análisis de posibles brechas por solucionar u oportunidades por potenciar en el ámbito de las artes, industrias culturales y creativas a nivel nacional, regional y local.
Sistematización y análisis de la información disponible y acopiada mediante la tabulación de los datos, matrices de problemas y/o la elaboración de análisis FODA, según sea el caso.
Validación de los principales hallazgos con entidades gubernamentales, sociedad civil, asociaciones y empresas culturales, representantes de cada sector de las artes, industrias culturales y creativas.
Elaboración de informe de diagnóstico de los principales hallazgos.
Elaboración de propuesta de lineamientos de política cultural, de acuerdo con las problemáticas y oportunidades identificadas.
Difusión de los lineamientos de política propuestos
mediante oficios, talleres, charlas, guías y manuales
metodológicos que permitan a otras entidades del
gobierno central, regional y local la elaboración de
diagnósticos situacionales y estrategias para la
promoción de las artes, industrias culturales y creativas,
y para el acceso y disfrute de la diversidad cultural por
parte de la ciudadanía.
Estrategias para la solución con entidades aliadas
Desarrollo de un plan de trabajo articulado con las entidades del gobiernos central, regional y local, así como con otros sectores vinculados a la propuesta, en el que se establecen actividades, tareas, plazos y responsables en la implementación de planes, programas y/o proyectos convenidos.
Organización de reuniones periódicas con entidades del gobierno central, regional y local, otros sectores y entidades privadas para actualizar el avance de los planes, programas y/o proyectos en curso, evaluando posibilidades de mejora.
Seguimiento de los acuerdos alcanzados para retroalimentar las propuestas de solución y asegurar su cumplimiento.
Difundir los acuerdos, avances y logros entre los diferentes actores involucrados (sociedad civil, asociaciones culturales y entidades gubernamentales).
Evaluación de las acciones emprendidas.
Articulación a nivel internacional
Mapeo y priorización de los compromisos bilaterales y multilaterales así como de los planes, programas y/o
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proyectos convenidos.
Organización de reuniones periódicas con las contrapartes.
Coordinación interna y seguimiento, a nivel país, a fin de reportar los avances de los planes, programas y/o proyectos en curso, evaluando posibilidades de mejora.
Difusión de los acuerdos, avances y logros obtenidos a nivel internacional.
Elaboración e implementación, de ser el caso, de planes, programas y/o proyectos en curso que hayan sido priorizados.
Evaluación de las acciones emprendidas.
Desarrollo de guías y manuales metodológicos
Revisión de información vinculada a las artes, industrias culturales y creativas de acuerdo con las demandas de contenidos identificadas.
Definición y conceptualización de material metodológico: temáticas, enfoque, público objetivo, entre otros.
Elaboración del material metodológico.
Distribución del material metodológico, que incluya tanto la circulación del material como sesiones de capacitación y acompañamiento para la implementación del mismo.
Seguimiento de uso y evaluación de la pertinencia del material metodológico.
2. Criterios de programación
Las tareas de esta actividad se programan de manera anual, de acuerdo a la gestión institucional de años anteriores, así como a las oportunidades y/o problemáticas identificadas a nivel nacional e internacional. Asimismo, las acciones obedecen a los planes y lineamientos acordados por cada sector de las artes.
3. Flujos de proceso
4. Diagrama de Gannt
5. Listado de insumos
Correos y servicios de mensajería Otros servicios de publicidad y difusión Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado Consultorías Servicios en general Otros bienes
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de Cooperación y asistencia técnica a organizaciones y entidades
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la actividad 3.2 públicas en estrategias de cultura para el desarrollo
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Organizaciones
MODELO OPERACIONAL
19. Definición operacional
Los servicios previstos en esta actividad contemplan, por un lado, la generación de redes con instituciones públicas a nivel regional y local, y con las organizaciones culturales registradas y reconocidas por el Ministerio de Cultura (centros culturales, asociaciones, cooperativas, colectivos o agrupaciones culturales sin fines de lucro de la sociedad civil), con miras a reconocer el rol que juegan, a nivel individual y colectivo, en el desarrollo integral de la población con un enfoque de inclusión y ciudadanía. Por otro lado, esta actividad también involucra la asistencia técnica y/o acompañamiento a las instituciones públicas a nivel regional y local, y a las organizaciones culturales registradas y reconocidas por el Ministerio de Cultura, con miras a brindarles herramientas de gestión para sus acciones y proyectos, en los más diversos campos, considerando que toman a la cultura como herramienta principal para contribuir a la construcción de una sociedad más justa, pacífica, solidaria, inclusiva y democrática que reconozca y valore su diversidad, memoria y potencial creativo. Este acompañamiento incluye desde las asesorías en la formulación de presupuestos participativos, mecanismos de financiamiento hasta el fortalecimiento de capacidades en su sentido más amplio. La cogestión de acciones y proyectos culturales que promocionen las artes e industrias culturales y creativas es otra de las tareas contempladas en esta actividad, con miras a promover a través de estas organizaciones culturales reconocidas el acceso y disfrute de la diversidad cultural por parte de la ciudadanía. Finalmente, también se incluyen en esta actividad los incentivos orientados a organizaciones culturales que conllevan beneficios a favor de las mismas, ya sea por exoneraciones tributarias, mecanismos receptores de donaciones o como resultado de las oportunidades generadas por los programas de cooperación internacional.
20. Organización para la entrega de la actividad
Generación de redes
- Elaborar normas mediante las cuales se establece el procedimiento para el registro y reconocimiento de
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organizaciones culturales. - Mapear organizaciones culturales a nivel nacional entre las que se difunden los mecanismos de registro y reconocimiento del Ministerio de Cultura. - Reconocer a las organizaciones culturales. - Sistematizar y mantener actualizado el registro de organizaciones culturales. - Generar espacios de encuentro, reconocimiento y diálogo entre las organizaciones culturales miembro de las redes. - Evaluar y sistematizar el efecto del trabajo en red de las organizaciones miembro Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen el impulso de las redes generadas, tendrán las siguientes funciones: - Apoyar en la coordinación y seguimiento a las organizaciones culturales en su ámbito de jurisdicción - Identificar y compartir información sobre organizaciones que podrían formar parte de la Red. - Recolectar y sistematizar la evaluación de las iniciativas realizadas junto con la red en su ámbito de jurisdicción Asistencia técnica y/o acompañamiento
La Dirección General de Industrias Culturales y Artes, a través la Dirección de Artes y de la Dirección del Libro y la Lectura, se encargan de: PLANIFICAR: - Preparar la oferta de asesorías técnicas teniendo en cuenta las acciones realizadas en años anteriores, así como las necesidades identificadas de las organizaciones culturales. - Coordinar con las Direcciones Desconcentradas a nivel nacional para la identificación de las principales necesidades de su región con miras a la planificación de las asistencias técnicas y otras estrategias de fortalecimiento de capacidades - Identificar a los posibles aliados, ya sean instituciones públicas o privadas, que son competentes para generar una agenda de colaboración para organizar conjuntamente las asistencias técnicas identificadas. - Elaborar un plan anual de asesorías técnicas a nivel nacional. ORGANIZAR: - En caso de financiar la actividad, se debe efectuar la contratación del o los especialistas que dictarán las asistencias técnicas, y de los servicios adicionales que se requieran. - Coordinar los aspectos logísticos necesarios para que las asistencias técnicas se lleven a cabo: local, equipos, materiales. - Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la elaboración de materiales de difusión y la publicación de las asistencias técnicas: diseño de volantes, afiches, publicaciones en redes, páginas web, elaboración de nota de prensa, otros similares. - Coordinar el proceso de convocatoria y la selección de las organizaciones participantes. Resolver dudas y finalmente efectuar la confirmación de participación de las organizaciones. - Supervisar la ejecución de las asistencias técnicas.
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CONTROLAR Y RETROALIMENTAR - Realizar el seguimiento y la evaluación de las asistencias técnicas. - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores y mejorar el servicio brindado. Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen la realización de las asistencias técnicas, tendrán las siguientes funciones: - Apoyar en la coordinación de los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan. - Realizar el seguimiento y la evaluación de las asistencias técnicas - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores. Cogestión de acciones y proyectos culturales Las convocatorias están dirigidas tanto al fortalecimiento institucional, como al impulso del trabajo en red y la realización de actividades culturales directas con la ciudadanía, a ejecutarse junto con las organizaciones Puntos de Cultura. Lo esencial es contar con una norma con rango de Ley que autorice la posibilidad del otorgamiento de recursos dinerarios a organizaciones culturales como resultado de los concursos, premios, convocatorias u otros que se realicen. Contando con una norma de este tipo, se pueden realizar acciones encaminadas a materializar el uso del mecanismo, así: - Elaborar un plan de concursos, premios, convocatorias u otros, de preferencia anual. - Establecer un cronograma para lanzar los concursos, premios, convocatorias u otros. - Elaborar bases que permitan establecer un procedimiento de selección de beneficiarios transparente en los concursos, premios, convocatorias u otros. - Difundir los concursos, premios, convocatorias u otros. Para ello, se coordina con las Direcciones Desconcentradas de Cultura - Convocar y designar a los miembros del jurado de acuerdo a las bases. - Deliberación por parte del jurado y selección de los beneficiarios/ganadores de los concursos, premios, convocatorias u otros. - Gestionar la entrega de los recursos a los beneficiarios/ganadores. - Organizar un acto de premiación abierto al público que permita difundir el mecanismo y a los beneficiarios/ganadores. - Monitorear y hacer seguimiento de los recursos otorgados. Para ello, se coordina con las Direcciones Desconcentradas de Cultura. - Evaluar el funcionamiento del mecanismo para retroalimentar los indicadores. Incentivos
- Presupone contar con un mecanismo previo, establecido por
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Evaluación y retroalimentación del
proceso de acompañamiento
Sesiones de socialización de la
metodología empleada y sus
resultados con otras organizaciones
culturales
Implementación de la asistencia
técnica y acompañamiento
una norma. - Presentación de solicitudes por parte del representante de la organización cultural. - Evaluación por parte de la Administración Pública de las solicitudes y requisitos, de ser procedimientos administrativos. - Otorgar nominalmente el calificativo o prever el otorgamiento del beneficio a los privados, de corresponder. - La organización cultural tiene la posibilidad de tramitar los beneficios del caso. - Utilizar la información obtenida y sistematizarla. - Evaluar las oportunidades de mejora de los procesos y beneficios
21. Criterios de programación
Generación de redes
Se realiza de manera anual, tomando en cuenta la gestión de los años anteriores. Por lo general, se prevé la realización de al menos un encuentro de organizaciones culturales al año. Asistencia técnica y/o acompañamiento Las asistencias técnicas se llevan a cabo en función de los recursos y las demandas de las organizaciones culturales. Cogestión de acciones y proyectos culturales
Se realiza de manera anual y está supeditado a la disponibilidad de recursos que permitan dicha cogestión. Incentivos
Los incentivos indirectos no están programados debido a que se activan a pedido de las organizaciones interesadas.
22. Flujos de proceso
Generación de redes
Asistencia técnica y/o acompañamiento
Cogestión de acciones y proyectos culturales
Identificación y reconocimiento de
organizaciones culturales por parte
del Ministerio de Cultura
Impulso de espacios de encuentro y
articulación de las organizaciones
reconocidas
Sistematizar y retroalimentar las futuras estrategias
de articulación
Identificación de necesidades para la asistencia técnica y acompañamiento
Elaboración de bases para acceder a las
asistencias técnicas y acompañamiento
Evaluación de postulaciones y
selección de beneficiarios
113
Evaluación y retroalimentación del proceso de co
gestión
Implementación de los proyectos co
organizados
Gestión de las entregas de premios
dinerarios no reembolsables
23. Diagrama de Gannt
Generación de redes
Asistencia técnica y/o acompañamiento
Cogestión de acciones y proyectos culturales
24. Listado de insumos
Pasajes y gastos de transporte – viajes internacionales Viáticos y asignaciones por comisión de servicios – viajes internacionales Otros gastos – viajes internacionales Pasajes y gastos de transporte – viajes nacionales Viáticos y asignaciones por comisión de servicios – viajes nacionales Otros gastos – viajes nacionales Correos y servicios de mensajería Otros servicios de publicidad y difusión Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado Consultorías Servicios de contratación nacional e internacional Servicios de capacitación y perfeccionamiento
Elaboración de bases de la covocatoria para
acceder a oportundiades de
cogestión de proyectos
Difusión y convocatoria entre las
organizacions culturales
Evaluación de postulaciones y
selección de beneficiarios
Resp. Inicio Cierre Ene Feb M ar Abr M ay Jun Jul Ago Sep Oct Nov Dic
1Identificación y reconocimiento de
Puntos de CulturaDIA 01.01.17 23.12.17
2
Planificación y ejecución de
encuentros y otros espacios de
articulación de la Red de Puntos de
Cultura
DIA 01.06.17 30.11.17
3Evaluación y sistematización de las
estrategias de articulaciónDIA 01.12.17 20.12.17
Tarea
Resp. Inicio Cierre Ene Feb M ar Abr M ay Jun Jul Ago Sep Oct Nov Dic
1Identificación de necesidades de
capacitaciónDIA 01.03.17 15.04.17
2
Elaboración de bases para acceder
a la asistencia técnica o
acompañamiento
DIA 01.05.17 30.05.17
3Difusión de la convocatoria y
recepción de postulacionesDIA 01.06.17 15.07.17
4Gestión de las contrataciones de
especialistasDIA 01.08.17 30.08.17
5Ejeución de las asistencias
técnicasDIA 01.09.17 30.09.17
6Capacitación abierta con la
metodología de las asistenciasDIA 01.11.17 30.11.17
7Evaluación y retroalimentación
DIA 01.11.17 20.12.17
Tarea
Resp. Inicio Cierre Ene Feb M ar Abr M ay Jun Jul Ago Sep Oct Nov Dic
1
Elaboración de bases para acceder
a la asistencia técnica o
acompañamiento
DIA 01.01.17 15.02.17
2Difusión de la convocatoria y
recepción de postulacionesDIA 15.02.17 30.03.17
3 Gestión de los desembolsos DIA 01.04.17 30.04.17
4 Ejecución de proyectos DIA 01.05.17 10.12.17
5Evaluación y retroalimentación
DIA 11.12.17 30.12.17
Tarea
114
Servicios en general Otros bienes.
115
PRODUCTO 4: Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 4.1
Implementación de acciones para la valoración y el reconocimiento a la actividad artística y cultural.
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL X
Unidad de medida del indicador de producción física
Acción
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
Esta actividad tiene por objeto promover la participación y el
consumo de la población de bienes, servicios y expresiones
artísticas y culturales, con miras a generar una valoración
positiva de la potencia de las artes y cultura como medio para el
disfrute y la formación integral de la ciudadanía.
Los servicios brindados a través de esta actividad contemplan el fomento de acciones artísticas y culturales abiertas al público o de manera focalizada en grupos objetivos y/o comunitarios, que presentan las siguientes características: Estrategias de valoración abiertas al público Son acciones culturales que se organizan, por un lado, de manera anual y alrededor de fechas emblemáticas a nivel nacional e internacional (el Calendario de las Artes, por ejemplo), y, por otro lado, de manera trimestral dado que están vinculadas a una oportunidad o demanda del sector. En ambos casos la agenda nacional abarca desde presentaciones artísticas, campañas comunicacionales, actividades de formación, exhibiciones en espacios no convencionales, entre otras. Una de las principales actividades del Ministerio de Cultura, por ejemplo, es el Calendario de las Artes, mediante el cual se programa la realización de actividades a nivel nacional en coordinación con las Direcciones Desconcentradas de Cultura, organizaciones culturales, empresas, entidades académicas, artistas y otros agentes culturales. En este marco se celebran fechas emblemáticas a nivel internacional como el Día Mundial del Teatro (marzo), Día del Arte (abril), Día del libro (abril), el Día Internacional de la Danza (abril), la Fiesta de la Música (junio), el Día Mundial de la Fotografía (agosto), Día del Cine (octubre) y el Día del Músico (noviembre), entre otras conmemoraciones. Asimismo se realizan campañas comunicacionales de fomento de la lectura y consumo/valoración de expresiones artísticas cuyo fin está ligado a dinamizar, dar a conocer y a impactar positivamente en
116
la población, mediante el uso de formatos alternativos, innovadores, digitales, y otros.
Estrategias de valoración focalizada: Son acciones culturales que se organizan a partir de la identificación de oportunidades para mejorar el desarrollo integral de grupos objetivos y/o comunitarios a través del arte y de la cultura. Estas acciones involucran presentaciones artísticas, actividades de formación, exhibiciones en espacios alternativos, programas de formación dirigidos a niños, jóvenes, adultos o mayores. Al tratarse de intervenciones focalizadas, las acciones culturales requieren identificar la oportunidad de la acción (línea base), ejecutar la acción, realizar el seguimiento y la evaluación de la actividad, con miras a medir la incidencia en la población objetivo. Estas acciones tienen un fuerte componente dirigido a la formación de públicos con el objetivo no sólo de promover la valoración, sino también de generar reconocimiento del proceso que conlleva la labor artística y cultural que está detrás de cada acción. Estas acciones, en algunos casos, se implementan de acuerdo a la agenda cultural y se organizan durante todo el año. Además de la acción cultural en sí misma (ya sea una presentación o ensayo general), esta estrategia brinda información adicional que da cuenta de todo el proceso que permite llegar a la realización de dicha acción artística.
Uno de los proyectos realizados por el Ministerio en el marco de esta actividad es “La Libertad de la Palabra” que promueve el
conocimiento y valoración de la obra de autores peruanos a internos de los penales a nivel nacional y de fomentar la lectura en espacios no convencionales. Esta iniciativa, a través del contacto directo con el autor, les ofrece a los internos la oportunidad de ampliar sus propios imaginarios, contemplando la posibilidad de idear nuevos futuros más empáticos con su entorno. Otra de las acciones es la Semana de los Puntos de Cultura y los proyectos co-organizados con las organizaciones Puntos de Cultura durante el año, acciones que tienen como finalidad promover espacios de participación y disfrute cultural a nivel comunitario, enfocada sobre todo en población en situaciones de vulnerabilidad. Para ello, se coordina junto con las organizaciones Puntos de Cultura las acciones a realizarse en conjunto. Además, se estimula la participación del público infantil, adolescente y adulto en las presentaciones de las obras ganadoras del Concurso Nacional Nueva Dramaturgia Peruana, con el fin de promover el disfrute de obras teatrales con temática peruana, que buscan estimular la reflexión con miras a
117
la formación de una ciudadanía más participativa y democrática. Asimismo, se realiza la publicación física y/o virtual de las obras ganadoras del Concurso, las cuales se difunden y distribuyen a nivel nacional, a través de centros culturales, universidades, bibliotecas, entre otros.
De igual manera, la Dirección de Elencos Nacionales en coordinación con el Gran Teatro Nacional, y el Centro de la Cultura organizan programas dirigidos a la formación de públicos que tienen como principal objetivo fomentar el interés en los niños y adolescentes por las artes escénicas mediante un plan de actividades gratuitas –con inscripción previa– que les permite aprender sobre el teatro, la música sinfónica, la lírica, la danza y el folclore. Estas actividades se realizan mediante diversas estrategias como visitas guiadas, funciones y conciertos didácticos, ensayos abiertos, y charlas informativas o talleres.
2. Organización para la entrega de la actividad
La organización de esta actividad se realiza de la siguiente manera: Estrategias de valoración abiertas al público La Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, la Dirección de Artes y la Dirección del Libro y la Lectura, en coordinación con la Dirección General de Industrias Culturales y Artes, se encargan de:
Preparar la programación anual y/o trimestral de la oferta de acciones culturales tomando en cuenta las fechas emblemáticas y/o las oportunidades y demandas del sector. Esta preparación incluye la coordinación con las Direcciones Desconcentradas de Cultura a nivel nacional para la programación de las acciones.
Coordinar con las instituciones públicas o entidades privadas, nacionales y/o internacionales, para enriquecer y complementar la agenda cultural.
Gestionar alianzas y apoyos con otras entidades del estado como ministerios, gobiernos regionales y municipalidades; entidades privadas; y miembros de la sociedad civil. Con el fin de fortalecer y ampliar la producción, difusión, circulación y acceso.
Convocar a los artistas, gestores y productores idóneos a través de convocatorias abiertas o invitación directa (en este caso deberá ser fundamentada a través de informe u otro).
Realizar un plan de gestión, producción y post-producción para cada una de las actividades, donde se detalle aspectos como la gestión de auspicios, ensayos, montaje, convocatorias de artistas y técnicos, entre otros.
Identificar y seleccionar, según el sector del campo cultural, a los agentes idóneos para llevar a cabo dichas acciones culturales. Esta selección puede llevarse a cabo a través de convocatoria pública.
Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen
118
Institucional la publicación y difusión de la programación de la agenda nacional del Calendario de las Artes, la agenda anual y trimestral.
Coordinar, de acuerdo al lugar y sector en el que se den las acciones, el apoyo de las áreas involucradas del Ministerio de Cultura y de las entidades asociadas, los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan.
Ejecutar las acciones programadas en Lima.
Realizar el seguimiento y la evaluación de las acciones realizadas.
Recolectar y sistematizar la información que permita alimentar al indicador de la actividad.
Estrategias de valoración focalizada
a. Identificar grupos objetivos y/o comunitarios a través del arte y de la cultura
b. Programar la oferta de acciones culturales tomando en cuenta a los grupos objetivos y/o comunitarios. Esta preparación incluye la coordinación técnica y logística con otras dependencias del Ministerio de Cultura como: El Gran Teatro, El Centro de la Cultura, y con las Direcciones Desconcentradas de Cultura para la programación descentralizada a nivel nacional.
c. Coordinar, de ser el caso, temas técnicos y logísticos con los aliados: instituciones públicas o privadas, nacionales y/o internacionales, que permiten enriquecer y complementar la agenda cultural.
d. Identificar y seleccionar, según el sector del campo cultural, a los agentes idóneos para llevar a cabo dichas acciones culturales. Esta selección puede llevarse a cabo a través de convocatoria pública.
e. Coordinar con la Oficina de Comunicación e Imagen Institucional la publicación y difusión de la programación.
f. Realizar el seguimiento y la evaluación de las acciones realizadas.
g. Recolectar y sistematizar la información que permita alimentar al indicador de la actividad.
Las Direcciones Desconcentradas de Cultura y las Entidades Gubernamentales o del sector privado que apoyen la realización de las capacitaciones, tendrán las siguientes funciones:
Identificar necesidades locales de capacitación.
Apoyar en la coordinación de los espacios, equipos necesarios y la entrega de los materiales que correspondan.
Realizar el seguimiento y la evaluación de las capacitaciones
Recolectar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores.
Los Gobierno Locales, a través del Plan de Incentivos Municipales, asumen la responsabilidad de planificar,
119
programar, producir y evaluar anualmente actividades enmarcadas en el Bicentenario Cultural, con el fin de promover la valorización y reconocimiento de las artes y las industrias culturales, ampliando el acceso de éstos a una oferta cultural diversa e inclusiva, en coordinación estrecha con la sociedad civil desde el 2017 al 2021.
3. Criterios de programación
Estrategias de valoración abiertas al público La programación anual se realiza a partir de fechas emblemáticas a nivel nacional e internacional; o de manera trimestral, dependiendo de la oportunidad o demanda del sector.
El Calendario de las Artes programa actividades en las fechas: Día Mundial del Teatro (marzo), Día del Arte (abril), Día Internacional de la Danza (abril), Fiesta de la Música (junio), Día de la Fotografía (agosto) y Día del Músico (noviembre). La programación de espectáculos se realiza por convocatoria abierta de acuerdo a bases previamiente establecidas. Se priorizarán actividades en espacios públicos al aire libre con gran tránsito de personas. Se busca programar un ciclo específico de carácter anual dedicado a las presentaciones de las puestas en escena de las obras ganadoras del Concurso Nacional Nueva Dramaturgia Peruana, que esté en relación con la convocatoria anual al Concurso. Así también deberá procederse de concretarse una convocatoria de apoyo y promoción a las artes semejante. Estrategias de valoración focalizada Las acciones culturales se organizan durante todo el año, a partir de la identificación de oportunidades y de la oferta gestionada en años pasados. Los gobiernos locales, por su parte, programan sus actividades a partir del diseño del Bicentenario Cultural.
4. Flujos de proceso
Estrategias de valoración abiertas al público
Calendario de las Artes
Estrategias de valoración focalizada
Conceptualización de actividades de
acuerdo a la fecha de celebración del
Calendario de las Artes
Identificación de espacios públicos a
intervenir
Elaboración de bases y realización de
convocatoria abierta artistas
Evaluación y retroalimentación
Producción y realización de eventos
/
Medición de impacto
Pred-producción de intervenciones de
acuerdo a espacios públicos a intervenir
120
5. Diagrama de Gannt
Estrategias de valoración abiertas al público Calendario de las Artes (Gannt por fecha).
Tarea Resp. Mes 1 Mes 2 Mes 3
1 Conceptualización DIA
2 Identificación de espacios públicos DIA
3 Convocatoria abierta DIA
4 Pre-producción DIA
5 Producción y realización DIA
6 Medición de impacto DIA
7 Evaluación y retroalimentación DIA
Estrategias de valoración focalizada
TAREA RESPONSABLE PROGRAMACIÓN TEMPORAL 2017
PROPUESTA ACCION FORMACIÓN DE PUBLICOS Director DEN ENERO – FEBRERO
COORDINACIÓN CON OFICINA / INSTITUCION ALIADA
Gestor de Eventos Culturales de la DEN FEBRERO – DICIEMBRE
COORDINACIÓN CON ELENCO NACIONAL REQUERIDO
Gestor de Eventos Culturales de la DEN FEBRERO – DICIEMBRE
COORDINACIÓN DIFUSIÓN Y CONVOCATORIA Comunicador DEN FEBRERO – DICIEMBRE
REALIZACIÓN DE ACTIVIDAD Gestor de Eventos Culturales de la DEN FEBRERO – DICIEMBRE
121
6. Listado de insumos
Pasajes nacionales
Viáticos y asignaciones nacionales
Correos y servicios de mensajería
Otros servicios de publicidad y difusión
Servicio de impresiones. Encuadernación y empastado
Servicios de contratación nacional e internacional
Servicios de eventos culturales
Servicios diversos
Contratos Administrativos de Servicios
Servicios de logística y producción.
Servicios de seguridad.
Servicios de ambulancia
Servicios de baños públicos
Servicios de catering
Servicios de intervenciones artísticas.
Autorización Municipal
Servicios de diseño artístico.
Servicio de realización artística.
Pago por derechos de autor.
Pago por uso de material fonograbado.
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 4.2
Implementar acciones para el acceso a la diversidad de una oferta cultural
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL X
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiario
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
Esta actividad tiene como objetivo fomentar el mayor acceso y participación de la población de una oferta cultural diversa, que permita el conocimiento de expresiones artísticas, servicios y bienes culturales de los diferentes departamentos del país y de la oferta internacional, a las que no se accede fácilmente. En este sentido, esta actividad busca potenciar y ampliar la programación artística recurrente relacionada al teatro, danza, cine, artes visuales, libro, entre otros, aprovechando la infraestructura cultural existente, los diversos espacios públicos y espacios alternativos para el disfrute y acercamiento de la población hacia la diversidad de expresiones culturales.
122
Los servicios brindados a través de esta actividad están compuestos por dos tareas:
1. Programación de una oferta permanente
Los ciclos de cine, proyección de obras audiovisuales (cortometrajes, documentales, y otros), talleres de arte, espectáculos de música, teatro, circo, danza, entre otros, forman parte de la oferta permanente de esta tarea, aprovechando –en su mayor capacidad– la infraestructura propia, ya sea esta cultural (teatros, salas de cine o proyecciones, centros culturales, auditorios, salas de exposición, entre otras), pública (parques, coliseos, áreas públicas, entre otros) o alternativa (plataformas digitales). La programación puede ser impulsada desde la institución o puede estar organizada en coordinación instituciones privadas y/o públicas, organizaciones y/o colectivos culturales externos. Las actividades pueden llevarse a cabo en el marco de las celebraciones locales o como parte de alguna actividad cultural impulsada por terceros, que tenga como objetivo el acceso de la población a una oferta cultural diversa. Las actividades pueden estar acompañadas de materiales didácticos, programas explicativos u otros formatos de apoyo que se consideren pertinentes. Por ejemplo, desde el Ministerio de Cultura se realizan proyecciones audiovisuales de manera permanente (largometrajes, cortometrajes, documentales, y otros tanto nacionales como internacionales), para lo cual se requiere, entre otras acciones, realizar acciones de preservación del acervo audiovisual de la nación, así como su digitalización, como etapas previas a su difusión. Asimismo contamos con talleres de arte a nivel nacional en la sede central y en varias Direcciones Desconcentradas de Cultura, también, desde el Ministerio, periódicamente se realizan espectáculos de música, teatro, circo, danza, entre otros, que forman parte de la oferta que ofrece el Ministerio de Cultura aprovechando la infraestructura propia. Es preciso indicar también que contamos con plataformas virtuales como un canal web que permite transmitir en vivo, así como tener una galería de contenido al acceso de la ciudadanía, de igual modo se cuenta con una plataforma regional donde varios países de la región comparten su cinematografía nacional gratuitamente. Los Talleres de Arte se conciben como un espacio de encuentro, disfrute y de difusión artística, enmarcados dentro de la política de acercamiento a la comunidad, ofreciéndose cursos libres de arte, creatividad, desarrollo personal, habilidades y valores dirigido a niños, jóvenes, adultos y adultos mayores quienes desarrollan sus capacidades artísticas y sociales de convivencia, respeto e identidad. Las áreas que se desarrollan son artes visuales, artes escénicas, artes musicales, artes manuales, danzas y otros, en diversos cursos y variados horarios, los cuales se desarrollan durante todo el año, bajo la
123
guía de artistas y docentes especializados. Buscan el conocimiento, la valoración e identificación artística en las personas; reforzándose en actividades como las presentaciones y/o clausuras de temporada como consecuencia del aprendizaje en los talleres de arte.
2. Apoyo indirecto para el acceso
Estas acciones están ligadas a implementar procesos que permitan garantizar un mayor porcentaje de acceso de la población a la diversidad de expresiones culturales, logrando que los realizadores de espectáculos contemplen tarifas preferenciales para la población, no significando el costo de dichos espectáculos una barrera que limite su disfrute por toda la población. Puede implicar algún beneficio para el realizador, quizás haciendo que más personas accedan, así como el acceso a algún beneficio tributario existente o por crear. En el caso del Ministerio de Cultura, un procedimiento que promueve el acceso popular de la población a los espectáculos culturales es el procedimiento administrativo de Calificación como espectáculo público cultural no deportivo que en algunos supuestos establecidos en la Ley del Impuesto General a las Ventas e Impuesto Selectivo al Consumo, puede significar una exoneración del Impuesto General a las Ventas, si se realiza un trámite posterior ante SUNAT cumpliendo los requisitos establecidos por esta institución. El Ministerio para la evaluación de estas solicitudes tiene como criterio el de Acceso Popular, por el que evalúa que los costos no sean barrera para acceder al espectáculo, entonces prevé que el realizador/solicitante ponga un 10% de las entradas al espectáculo a un costo accesible a la población, ampliando de este modo el acceso.
2. Organización para la entrega de la actividad
1. Programación de una oferta permanente
La Dirección General de Industrias Culturales, a través de sus Direcciones, se encarga de: PLANIFICAR: - Realizar estudios de hábitos y percepciones del ciudadano respecto al consumo y/o la participación cultural, con el fin de encontrar oportunidades para conectar con sus necesidades culturales, ampliando la diversidad de su consumo y/o participación. - Mapear e identificar las actividades culturales promovidas por el Ministerio, por las instituciones privadas o públicas externas a su institución, con miras a enriquecer y promover una oferta cultural conjunta. - Establecer alianzas con instituciones u organizaciones que cuenten con espacios donde se puedan establecer una programación cultural continua. - Elaborar una programación anual teniendo en cuenta las actividades culturales
124
- Identificar la infraestructura cultural (tradicional, alternativa o pública) con la que cuenta para programar dichas actividades en estos espacios, según corresponda el formato. - Identificar los roles de los aliados en la organización y desarrollar los procesos formales que se necesiten para formalizar su participación: convenios de colaboración interinstitucional. -Directiva que regule el desarrollo de los talleres de arte - La programación de las actividades de los Talleres de Arte deberá iniciarse a partir del mes de octubre del año anterior, para garantizar el desarrollo correcto del programa de actividades. -Adecuación de espacios y bienes de los talleres -Difusión de los talleres -Programación de fechas de las presentaciones y/o clausuras de los talleres ORGANIZAR: - Coordinar la difusión de la programación con el área de Imagen o Prensa de su Instituciones, o en alianza con gobiernos locales o regionales, universidades, instituciones culturales o educativas, u otros. - Establecer un cronograma de acciones tareas y responsables - Coordinar los aspectos logísticos necesarios y administrativos con el fin de llevar a cabo todas las actividades de manera puntual y eficiente. - Supervisar la ejecución de los eventos. -Supervisar el desarrollo de los talleres -Gestionar la adecuación de espacios y bienes de los talleres de arte -Clases gratuitas en diferentes entidades para difundir los talleres. - Generar los espacios tecnológicos y plataformas que faciliten el acceso a estos contenidos artísticos y culturales en línea y en tiempo real. CONTROLAR Y RETROALIMENTAR - Realizar el seguimiento y la evaluación de los eventos - Recolectar y sistematizar la evaluación de los aprendizajes obtenidos para alimentar los indicadores que permitan mejorar la organización de los eventos. Apoyo indirecto para el acceso
- Presupone contar con un mecanismo previo, establecido por una norma. - Presentación de solicitudes por parte de los realizadores de espectáculos. - Evaluación por parte de la Administración Pública de las solicitudes y requisitos, de ser procedimientos administrativos. - Otorgar nominalmente el calificativo o prever el otorgamiento del beneficio a los privados, de corresponder, y que estos a su vez garanticen tarifas preferenciales que privilegien el acceso popular de la población a los espectáculos que realicen. - Población accede con tarifas preferenciales a los espectáculos culturales.
125
- Utilizar la información obtenida y sistematizarla. - Evaluar las oportunidades de mejora de los procesos y beneficios. También los Gobierno Locales, a través del Plan de Incentivos Municipales, asumen la responsabilidad de planificar, programar, producir y evaluar anualmente actividades enmarcadas en el Bicentenario Cultural, con el fin de fortalecer
los hábitos en los ciudadanos, ampliando el acceso de éstos a una oferta cultural diversa e inclusiva, en coordinación estrecha con la sociedad civil desde el 2017 al 2021
3. Criterios de programación
La programación es permanente. Las actividades pueden estar programadas una vez a la semana, una vez al mes o pueden suceder durante toda una semana o mes. Esta programación dependerá el presupuesto y se realizará tomando en cuenta la gestión de años anteriores. La programación incluye los procesos para la adecuada difusión de los productos generados o por generarse. Los apoyos indirectos no están programados debido a que se activan a pedido del interesado. Los Talleres de Arte cuentan con una programación continua de áreas artísticas como son las escénicas, visuales, musicales, danzas, manuales y otros que responden a la demanda de los usuarios.
Todo el proceso se rige según el calendario anual de fechas programadas para el lanzamiento, desarrollo y cierre de los diversos talleres. Como resultado del aprendizaje, los alumnos realizan demostraciones a través de presentaciones en temporadas determinadas durante el año en los espacios del Ministerio. Los talleres llegan a mayor cantidad de público a través de las presentaciones y/o clausuras generando un mayor acercamiento de la población a los procesos artístico y permitiéndole al Ministerio mantener un vínculo permanente con la comunidad
Los gobiernos locales, por su parte, programan sus actividades a partir del diseño del Bicentenario Cultural.
4. Flujos de proceso
126
5. Diagrama de Gannt
Falta Gannt de Declaratoria de Evento Cultural no deportivo.
6. Listado de insumos
- Preservación de obras audiovisuales de valor cultural. - Digitalización de obras audiovisuales. - Autorizaciones de comunicación pública por parte de directores/productores (sector cinematográfico). - Pago a profesores y especialistas encargados de las capacitaciones/talleres. - Pago a artistas. - Pago servicio de internet - Adquisición de equipos audiovisuales (proyectores cámaras, micrófonos, consolas de sonido etc.) - Implementación y mantenimiento de espacios de difusión Pago de infraestructura y productora de presentaciones en vivo. - Diseño e impresión de materiales pedagógicos y promocional.
MODELO OPERACIONAL DE LA ACTIVIDAD
Denominación de la actividad 4.3
Organización de eventos dirigidos a incrementar la diversidad de la oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional a través de elencos nacionales.
Nivel de gobierno que ejecuta la actividad
GN X GR GL
Unidad de medida del indicador de producción física
Beneficiarios
MODELO OPERACIONAL
1. Definición operacional
La Dirección de Elencos Nacionales, de acuerdo al Artículo 83
del Reglamento de Organización y Funciones (ROF) del
Ministerio de Cultura, es el órgano de línea encargado de la
gestión, administración, difusión y promoción de los Elencos
Nacionales. Asimismo, establece entre sus funciones: elaborar
las políticas relacionadas a los elencos nacionales, implementar
acciones para su posicionamiento artístico en el ámbito nacional
y de proyección internacional, así como promover y difundir los
diferentes géneros y formas interpretativas en el campo de la
música y la danza.
En atención a ello, la DEN anualmente programa una oferta
127
permanente y accesible de espectáculos artísticos de gran
formato con altos estándares de calidad que además, se
convierten en referentes de producción en el sector artístico
nacional, y en las presentaciones oficiales de proyección
internacional del Estado Peruano.
Actualmente, el Estado Peruano cuenta con 6 Elencos
Nacionales:
- Orquesta Sinfónica Nacional
- Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil Bicentenario
- Ballet Nacional
- Elenco Nacional de Folclore
- Coro Nacional
- Coro Nacional de Niños.
Y 4 Elencos Regionales:
- Orquesta Sinfónica de Arequipa
- Orquesta Sinfónica de Cusco
- Orquesta Sinfónica de Trujillo
- Compañía de Ballet de Trujillo
Para el logro de los fines antes mencionados, la actividad
artística de los Elencos Nacionales se divide en las siguientes
líneas de programación:
1. Espectáculo de Gran Formato en el Gran Teatro
Nacional: El Gran Teatro Nacional es el principal
escenario de los Elencos Nacionales quienes poseen más del 60% de su programación. Asimismo, es importante precisar que el GTN es el espacio escénico más importante del país, cuyas características técnicas son comparables con los escenarios más reconocidos del mundo. En tal sentido, la producción para este escenario exige a los Elencos Nacionales desarrollar al más alto nivel los referentes en artes escénicas y musicales en el país. Espectáculos de música sinfónica y vocal (conciertos sinfónicos, corales y sinfónico-corales), de danza escénica (danza clásica, danza neoclásica y danza contemporánea), de folclore y de ópera son parte de las temporadas anuales en el Gran Teatro Nacional, en Lima.
2. Presentaciones descentralizadas / Programas de
Extensión: Son los conciertos y/o presentaciones de
pequeño, mediano y gran formato, las cuales tienen lugar en Lima, ya sea en espacios escénicos convencionales y no convencionales, y que tienen por objeto ampliar el alcance de la oferta de espectáculos escénicos y musicales, aprovechando el acceso de la población con una inversión menor de recursos.
3. Giras Nacionales:
Son una estrategia importante para garantizar la
128
presencia de los Elencos Nacionales en todas las regiones del país, así ampliar el alcance de su oferta de espectáculos escénicos y su actividad artística. Las Giras Nacionales programan actividades para el desarrollo de habilidades del sector artístico a través de las clases maestras, actividades de formación de públicos para escolares y los espectáculos de gran formato para el disfrute del público en general.
4. Proyección Internacional
Los Elencos Nacionales contribuyen al posicionamiento de la imagen de Perú a nivel internacional a través de las expresiones artísticas, exponentes, creadores y acervo artístico del Perú.
La participación de los Elencos puede llevarse a cabo mediante una invitación directa a un elenco nacional, la representación del país en un acto internacional o por gestión propia del Ministerio de Cultura en eventos que sean declarados de interés cultural.
2. Organización para la entrega de la actividad
La Dirección General de Industrias Culturales, a través de la
Dirección de Elencos Nacionales, se encargan de:
1. Espectáculo de Gran Formato en el Gran Teatro
Nacional:
- Gestión de fechas disponibles con el área de coordinación y programación del Gran Teatro Nacional
- Coordinación artística y logística para la producción de los Espectáculos a cargo de los Gestores de Eventos Culturales de la DEN con el Director artístico de cada elenco.
- Coordinación con OCII y el GTN para la difusión de las actividades
- La DEN ejecuta la contratación de servicios y/o adquisición de bienes con la OAB del MC.
- Realización de las actividades en el GTN - Proyección del Espectáculo por el Canal Web
Cultura24.tv
2. Presentaciones descentralizadas / Programas de Extensión:
- Gestión de alianza estratégica con otras instituciones
(privadas o públicas). - Coordinación de temas logísticos para la producción con
la institución aliada - Coordinación con OCII y la institución aliada para la
difusión de las actividades - Realización de las actividades en la institución aliada
3. Giras Nacionales:
- Gestión del financiamiento necesario que puede lograrse a través de la asignación de recursos ordinarios, o
129
demanda adicional o financiamiento de otras instituciones (privadas o públicas).
- Coordinación de temas logísticos para la producción del Espectáculo artístico y actividades conexas con las DDC de las regiones programadas
- Coordinación con OCII y la DDC para la difusión de las actividades
- La DEN ejecuta la contratación de servicios y/o adquisición de bienes con la OAB del MC (en caso la actividad sea financiada con recursos del MC). Asimismo, se gestiona la asignación de viáticos
- Realización de las actividades en las regiones programadas.
4. Proyección Internacional
La participación de los Elencos Nacionales en espacios
internacionales (festivales, ferias, reuniones de
organismos internacionales u otros) se gestiona a partir
de invitaciones recibidas, y sólo se programan una vez
que se cuenta con la autorización oficial de la máxima
autoridad del Ministerio de Cultura y con la cobertura
presupuestal necesaria.
3. Criterios de programación
La programación artística de los Elencos Nacionales es
responsabilidad exclusiva de la DEN que durante el segundo
semestre del año, en coordinación con los Directores Artísticos
de cada elenco, establece el cronograma de conciertos y/o
presentaciones del año siguiente.
Es importante señalar que la programación de estas actividades depende de la disponibilidad presupuestal sea por asignación directa del Ministerio de Cultura o por el financiamiento de una
entidad externa (pública o privada).
4. Flujos de proceso
130
131
Detalle de las etapas de programación, preproducción y producción
5. Diagrama de Gannt
TAREA RESPONSABLE PROGRAMACIÓN TEMPORAL 2017
PROPUESTA DE PROGRAMACIÓN
Director Artístico de cada Elenco Nacional en coordinación con el Gestor de Eventos Culturales de la DEN que se le ha designado
AÑO ANTERIOR (JUNIO –DICIEMBRE 2016)
PROGRAMACIÓN FINAL Director DEN AÑO ANTERIOR (JUNIO –DICIEMBRE 2016) ENERO 2017
COORDINACIÓN CON LA OFICINA DEL MINISTERIO O INSTITUCIÓN ALIADA
Director DEN FEBRERO – DICIEMBRE
COORDINACIÓN ARTISTICA Y LOGISTICA CON LOS ELENCOS NACIONALES
Gestor de Eventos Culturales de la DEN
FEBRERO – DICIEMBRE
COORDINACIÓN DIFUSIÓN Y CONVOCATORIA
Comunicador DEN FEBRERO – DICIEMBRE
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REALIZACIÓN DE ACTIVIDAD
Gestor de Eventos Culturales de la DEN
FEBRERO – DICIEMBRE
6. Listado de insumos
Espectáculos Gran Formato / Presentaciones Descentralizadas / Programas de Extensión
2.3.BIENES Y SERVICIOS 300,000.00
2.3. 2. 5. 1.99. DE OTROS BIENES Y ACTIVOS 300,000
2.3. 2. 7. 9. 5. ORGANIZACION DE EVENTOS CULTURALES 200,000
2.3. 2. 7.11.99. SERVICIOS DIVERSOS 2,600,000
3,100,000
Giras Nacionales
2.3.BIENES Y SERVICIOS 1,080,000.00
2.3. 2. 1. 2. 1. PASAJES Y GASTOS DE TRANSPORTE 180,000
2.3. 2. 1. 2. 2. VIATICOS Y ASIGNACIONES POR COMISION DE SERVICIO 200,000
2.3. 2. 7.11.99. SERVICIOS DIVERSOS 700,000
1,080,000
Proyección Internacional
2.3.BIENES Y SERVICIOS 1,550,000.00
2.3. 2. 1. 2. 1. PASAJES Y GASTOS DE TRANSPORTE 500,000
2.3. 2. 1. 2. 2. VIATICOS Y ASIGNACIONES POR COMISION DE SERVICIO 350,000
2.3. 2. 7.11.99. SERVICIOS DIVERSOS 700,000
1,550,000
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3.6 Indicadores de desempeño
TABLA 13
Nivel de objetivo Enunciado o nombre del indicador
Resultado final Contribución de las actividades culturales al PBI
Resultado específico * Población que accede a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales por cada 1000 habitantes * Frecuencia promedio del consumo de bienes y/o servicios artísticos o culturales * Diversidad promedio en el consumo de bienes y/o servicios artísticos y/o culturales
Producto 1 * % de personas ocupadas en actividades culturales que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa * % de personas que consideran que los servicios implementados pueden incrementar su capacidad como emprendedor cultural o el de su emprendimiento cultural * Variación porcentual del número de beneficiarios de los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Producto 2 * % de personas con ocupaciones culturales que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos * % de personas que consideran que los servicios implementados han beneficiado el desarrollo de sus procesos creativos * Variación porcentual del número de beneficiarios de las herramientas para el desarrollo de procesos creativos
Producto 3 * % de instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales * Variación porcentual del gasto público en Cultura
Producto 4 * Variación porcentual de personas que acceden a los bienes y/o servicios artísticos y culturales promovidos, directa o indirectamente, por el Ministerio de Cultura
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TABLA 14
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
Resultado Específico:
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
INDICADOR 1:
Población que accede a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales por cada 1000 habitantes
Resultado esperado del marco lógico del programa
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
La población que accede a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales representa a aquella población que adquirió un bien cultural o asistió a algún servicio cultural en el último año. Se toma en cuenta sobre el total de la población.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
La línea base del indicador se obtendrá en el 2016.
Justificación
El adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales pasa por el desarrollo de tres componentes: i) la demanda, ii) la oferta y iii) el desarrollo de un mercado de bienes y/o servicios culturales. En este sentido, el acceso a los bienes y/o servicios culturales asume implícitamente que existe un mercado lo suficientemente desarrollado para permitir el libre acceso a una oferta cultural diversa.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
- Una limitación es que la encuesta no recoge de manera específica lo que se consideran bienes y servicios culturales fuera de las categorías descritas.
- Asimismo, se considera una similar ponderación en los diferentes bienes y servicios culturales a fin de mantener la objetividad del indicador. Sin embargo, algunos bienes o servicios culturales pueden implicar un mayor desarrollo del sector cultural. Por ejemplo, la persona que adquiere un periódico o revista el último año se considera como una persona con acceso a bienes y servicios culturales, al igual que la persona que asiste a un teatro o espectáculo artístico de algún tipo.
Supuestos:
- Se asume que el acceso a bienes y servicios culturales depende de factores de desarrollo del mercado (oferta) y preferencias (demanda), mas no de elementos ajenos a ello (como nivel de ingresos, infraestructura que permita el acceso, como carreteras, herramientas de difusión, entre otros); sin embargo, en la práctica el indicador puede estar sujeto a variables ajenas al alcance del programa.
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Precisiones técnicas:
La población que accede a bienes y/o servicios culturales, son aquellas que adquieren:
Bienes culturales, que se incluyen:
Libros
Periódicos
Revistas
Música
Películas
Videojuegos,
Alguna obra de arte
Productos artesanales
Servicios culturales, que se incluye:
Espectáculo artístico
Galería de arte
Feria artesanal
Biblioteca
Feria de libro
Festival local-tradicional.
Se toma en cuenta sobre la base del número de personas que responde la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES).
Método de cálculo:
Valor del indicador = *1,000
A = Número de personas que accedan a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales
B = Número de personas incluidas en la encuesta.
Para el cálculo de numerador se considerará a toda la población que responde con “SÍ” a la pregunta sobre asistencia a algún servicio cultural o adquisición de algún bien cultural.
Para el cálculo del denominador se toma en cuenta a la totalidad de la población encuestada.
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI)
Base de datos:
El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES), específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir el acceso de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática: http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_por_Encuesta.asp
Instrumento de recolección de información:
Encuesta ENAPRES.
Pregunta 800A.8 en la Encuesta ENAPRES “En los últimos 12 meses asistió a”: “(algún servicio
AB
136
cultural)” o con “SÍ” a la pregunta 800A.13 “En los últimos 12 meses adquirió…”: “(algún bien cultural)”.
Sintaxis:
No aplicable
137
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
Resultado Específico:
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
Indicador 2:
Frecuencia promedio del consumo de bienes y/o servicios artísticos o culturales
Resultado esperado del marco lógico del programa
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
La frecuencia promedio en el consumo de bienes y/o servicios artísticos o culturales segmenta a la población según rangos de frecuencia en el consumo de los bienes y/o servicios artísticos y/o culturales.
De esta manera se toma en cuenta a consumidores de alta frecuencia, de frecuencia media, de frecuencia baja o frecuencia potencial, según la frecuencia en el consumo en el último año.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
La línea base del indicador se obtendrá en el 2016.
Justificación
Este segundo indicador busca medir la frecuencia del acceso y goce de los bienes y servicios del sector de las artes e industrias culturales. Se complementa con el indicador anterior de acceso en la medida en que la mayor frecuencia en el consumo refleja un mayor dinamismo del sector cultural.
Ello permite dar un mayor peso a aquel sector de la población que accede más de una vez a los bienes y/o servicios culturales.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
- Se considera una frecuencia específica en la medida en que el consumo de cualquiera de los bienes o servicios se realice en un determinado lapso. Sin embargo, no toma en cuenta la diversidad del consumo en diferentes bienes o servicios culturales. En este sentido, se pondera de la misma forma a una persona con una alta frecuencia en el consumo de un bien o servicio cultural, como a otra con una alta frecuencia en el consumo de varios bienes o servicios culturales. O a una persona con una alta frecuencia en el consumo de un bien o servicio cultural, se le da mayor valor que a otra con una baja frecuencia en el consumo de varios bienes o servicios culturales.
- No se cuentan con los resultados de la encuesta ENAPRES, y por lo tanto no se conoce la distribución de los datos a fin de obtener los puntos de corte que determinan la clasificación. Los puntos de corte se determinaron de forma arbitraria.
Supuesto
- Este indicador asume que el acceso es alto en los diversos bienes y servicios
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culturales que permiten una frecuencia alta.
Precisiones técnicas:
Para calificar la frecuencia en el consumo de una persona, se toma en cuenta el bien o servicio cultural que registra una mayor frecuencia promedio. Se categoriza la frecuencia en el consumo de la siguiente forma:
4 (“frecuencia alta”) cuando en promedio se ha adquirido o consumido el bien o servicio de manera mensual o con frecuencia mayor (quincenal, semanal, interdiaria o diaria).
3 (“frecuencia media”) cuando en promedio se ha adquirido o consumido el bien o servicio de manera trimestral,
2 (“frecuencia baja”) cuando en promedio se ha adquirido o consumido el bien o servicio de manera semestral
1 (“frecuencia potencial”) cuando en promedio se ha adquirido o consumido el bien o servicio de manera anual.
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde: Ai = Valoración de la frecuencia en el consumo de la persona ‘i’ del bien o servicio con mayor frecuencia en su consumo. Valor indexado entre 1 y 4, en función de la máxima y mínima frecuencia en el consumo. La indexación sigue la siguiente fórmula n = número de personas encuestadas
El valor de A será igual a:
4 si la frecuencia promedio es alta (mensual, quincenal, semanal, interdiaria o diaria) 3 si la frecuencia es media (trimestral) 2 si la frecuencia es baja (semestral) 1 si la frecuencia es potencial (anual)
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI)
Base de datos:
El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES), específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir la frecuencia de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática: http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_por_Encuesta.asp
Instrumento de recolección de información:
Encuesta ENAPRES.
Pregunta 800A.9 en la Encuesta ENAPRES “¿Con qué frecuencia asistió al/a la…?:“ (algún servicio cultural)” y 800A.14 “¿Con qué frecuencia obtuvo o adquirió…?”:(algún bien cultural)”.
Aii=1
n
ån
139
Sintaxis:
En construcción
140
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
Resultado Específico:
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
INDICADOR 3:
Diversidad promedio en el consumo de bienes y/o servicios artísticos y/o culturales
Resultado esperado del marco lógico del programa
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se entiende por una mayor diversidad en el consumo de bienes y/o servicios artísticos y/o culturales al consumo de una mayor cantidad de bienes y/o servicios diferentes por parte de una misma persona..
De esta manera se segmenta a la población según los diferentes bienes y servicios culturales que consumieron en el periodo de la encuesta, clasificándolos como persona con una baja diversidad en el consumo, con diversidad media en el consumo y con alta diversidad en el consumo.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
La línea base del indicador se obtendrá en el 2016.
Justificación
Este indicador complementa a los dos anteriores porque permite medir la diversidad en el desarrollo y consumo de los diferentes bienes y servicios culturales. Como el objetivo del programa persigue la diversidad y mayor dinamismo del mercado de las artes e industrias culturales, este indicador permitiría recoger la variedad en el consumo por año, evidenciando el acceso de la población a una mayor variedad de bienes y servicios culturales.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
- Se considera una similar ponderación en los diferentes bienes y servicios culturales a fin de mantener la objetividad del indicador. Sin embargo, algunos bienes o servicios culturales pueden implicar un mayor desarrollo del sector artístico. Por ejemplo, la persona que adquiere un periódico o revista el último año se considera como una persona con acceso a bienes y servicios culturales, al igual que la persona que asiste a un teatro o espectáculo artístico de algún tipo.
- No se cuentan con los resultados de la encuesta ENAPRES, y por lo tanto no se conoce la distribución de los datos a fin de obtener los puntos de corte que determinan la clasificación. Los puntos de corte se determinaron de forma arbitraria.
Supuestos:
- Se asume que el acceso a bienes y servicios culturales depende de factores de desarrollo del mercado (oferta) y preferencias (demanda), más no de elementos ajenos
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a ello; sin embargo, en la práctica el indicador puede estar sujeto a variables ajenas al alcance del programa (como nivel de ingresos, infraestructura que permita el acceso, como carreteras, herramientas de difusión, entre otros).
Precisiones técnicas:
Se categoriza a la diversidad en el consumo por persona de acuerdo a los siguientes rangos:
Baja diversidad en el consumo: para aquellos que consumen menos de 3 bienes o servicios culturales en el periodo de la encuesta
Media diversidad en el consumo: para aquellos que consumen entre 3 y 5 bienes o servicios culturales en el periodo encuestado y;
Alta diversidad en el consumo: para aquellos que consumen más de 5 bienes o servicios culturales en el mismo periodo.
Se considera el consumo de bienes culturales, a la adquisición en el periodo de la encuesta de algunos de los siguientes bienes:
Libros
Periódicos
Revistas
Música
Películas
Videojuegos,
Alguna obra de arte
Productos artesanales
Se considera el consumo de servicios culturales, al consumo de los siguientes servicios en el periodo de la encuesta:
Espectáculo artístico
Galería de arte
Feria artesanal
Biblioteca
Feria de libro
Festival local-tradicional.
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde Ai = Valoración de la diversidad en el consumo de la persona ‘i’. n = número de personas encuestadas
El valor de A será igual a: 3 si la diversidad es alta (más de 5 bienes o servicios culturales) 2 si la diversidad es media (entre 3 y 5 bienes o servicios culturales) 1 si la diversidad es baja (menos de 3 bienes o servicios culturales)
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI)
Base de datos:
El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES),
Aii=1
n
ån
142
específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir la diversidad de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática: http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_por_Encuesta.asp
Instrumento de recolección de información:
Encuesta ENAPRES.
Pregunta 800A.8 en la Encuesta ENAPRES “En los últimos 12 meses asistió a”: “(algún servicio cultural)” y pregunta 800A.13 “En los últimos 12 meses adquirió…”: “(algún bien cultural)”.
Sintaxis:
En construcción
143
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 1:
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Indicador 1:
% de personas ocupadas en actividades culturales que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
El total de personas ocupadas en actividades culturales son aquellas personas naturales y/o jurídicas con ocupaciones culturales y no culturales que laboran en actividades de producción cultural.
El acceso a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa se otorga a través de tres servicios orientados a fomentar el desarrollo del ciclo cultural:
- Creación de una plataforma de formación y capacitación para el emprendedor cultural que, ya sea de manera física y/o virtual, brinde aprendizajes y acompañamientos personalizados a los emprendedores culturales de acuerdo con sus necesidades.
- Fomento a la participación de los emprendimientos culturales en eventos nacionales e internacionales (ferias, exposiciones, mercados, workshops y otros espacios de encuentro), ya sean éstos organizados por la institución como gestionados a través de una invitación, con miras a que se generen redes, espacios de comercialización y distribución de los bienes y servicios producidos por los emprendimientos culturales.
- Generación de mecanismos de financiamiento y regulación en los distintos campos de las industrias culturales y creativas, cuyo objeto es generar un mayor dinamismo en el ciclo cultural.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
La línea base del indicador se obtendrá en el 2016.
Justificación
Este indicador representa el desarrollo de la oferta de bienes y servicios culturales. El indicador busca calcular el total de la población que trabaja en este sector como proxy de su dinamismo en cuanto al emprendimiento de los proyectos artísticos. Es importante señalar que dicha variable toma en cuenta a todas las personas con diferentes profesiones que trabajan en dicho sector (no únicamente artistas), dado que se busca medir el dinamismo del mercado.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
El programa busca comprender a la mayor cantidad de emprendedores que hay en el mercado; sin embargo, el crecimiento de dicho grupo poblacional puede ser mayor que la capacidad del programa de incrementar el número de beneficiarios. Por lo tanto, el indicador congela el número de emprendedores totales por 5 años, a fin de poder hacer un seguimiento sobre la base de un referente inmóvil. Esto puede sufrir modificaciones muy fuertes al momento de actualizar el indicador.
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Se obtienen los datos de emprendedores totales sobre la base de la Encuesta Nacional de Hogares. Sin embargo, dicha encuesta no recoge información específica que pueda asociar algunas actividades productivas con el sector de las artes e industrias culturales, por lo que se hace una aproximación de acuerdo a una clasificación previa.
Existen una serie de beneficios para los emprendedores que en muchos casos son indirectos y no se pueden cuantificar. En este sentido el indicador puede estar subestimado al número efectivo en la práctica.
El indicador puede estar subestimado en la medida que se toma en cuenta solo los emprendedores que tienen como actividad principal la actividad cultural, más no aquellos que ejercen la actividad cultural complementariamente a su actividad principal.
Precisiones técnicas:
Se toma en cuenta dentro de la población de emprendedores a los empleadores y trabajadores independientes, mayores de 18 años, con ocupaciones culturales y no culturales pero que laboran en actividades de producción cultural. Las Actividades seleccionadas, a nivel de CIIU Rev 4, son las siguientes:
1. Edición de libros (5811), 2. Edición de periódicos, revistas y publicaciones periódicas (5813), 3. Actividades de venta al por menor de libros, periódicos y artículos de papelería en
comercios especializados (4761), 4. Actividades de producción de películas, de video y de programas de televisión (5911), 5. Actividades de proyección de películas (5914), 6. Actividades especializadas de diseño (7410), 7. Actividades de programación informática (6201), 8. Actividades de educación cultural (8542), 9. Actividades de fotografía (7420) y 10. Actividades de arte, entretenimiento y creatividad (9000).
Se calcula a las personas ocupadas en actividades culturales tomando un año base = 2014. Dicho número se actualizará cada 5 años. Los emprendedores que acceden a los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diveras son aquellos beneficiarios de las capacitaciones, eventos nacionales e internacionales y un mayor acceso a los diversos mecanismos de financiamiento dirigidos al emprendedor cultural.
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde: A = Número de personas que acceden o accedieron a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural.
B = Personas ocupadas en actividades culturales (año base = 2014). Dicho número se actualizará cada 5 años.
Periodicidad de las mediciones:
Anual para el caso de las personas que acceden a los mecanismos.
La población ocupada se mide con una frecuencia de 5 años.
Fuente de datos:
Registros administrativos para el cálculo de emprendedores beneficiados
Para el cálculo del total de emprendedores se utiliza la Encuesta Nacional de Hogares.
AB
145
Base de datos:
Para personas naturales y jurídicas que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural: Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía Para el cálculo de la población ocupada en actividades culturales El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO), específicamente la información del módulo 5 de “Empleo e Ingresos” para medir la actividad que desarrolla la persona en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática: http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_por_Encuesta.asp
Instrumento de recolección de información:
Registros administrativos del Ministerio de Cultura: Sumatoria de personas naturales y/o jurídicas inscritas en dichos registros. Registro de Emprendedores Culturales CONECTA: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente Registro Programas Iberoamericanos: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente Registro de Cinematografía: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente Pregunta 516: ¿A qué se dedica el negocio, organismo o empresa en la que trabajó en su ocupación secundaria?
Sintaxis:
En construcción
146
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 1:
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Indicador 2:
% de personas que consideran que los servicios implementados pueden incrementar su capacidad como emprendedor cultural o el de su emprendimiento cultural
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera en este indicador la satisfacción del grupo beneficiario de los diferentes servicios orientados al emprendedor por parte del Ministerio de Cultura.
El incremento de la capacidad como emprendedor cultural o de su emprendimiento cultural, implica que el uso de los nuevos conocimientos y herramientas adquiridas por los servicios provistos al emprendedor, pueden incrementar la eficacia y/o eficiencia en el desarrollo de los emprendimientos culturales.
Se han previsto tres servicios para fomentar el desarrollo del ciclo cultural:
- Creación de una plataforma de formación y capacitación para el emprendedor cultural que, ya sea de manera física y/o virtual, brinde aprendizajes y acompañamientos personalizados a los emprendedores culturales de acuerdo con sus necesidades.
- Fomento a la participación de los emprendimientos culturales en eventos nacionales e internacionales (ferias, exposiciones, mercados, workshops y otros espacios de encuentro), ya sean éstos organizados por la institución como gestionados a través de una invitación, con miras a que se generen redes, espacios de comercialización y distribución de los bienes y servicios producidos por los emprendimientos culturales.
- Generación de mecanismos de financiamiento y regulación en los distintos campos de las industrias culturales y creativas, cuyo objeto es generar un mayor dinamismo en el ciclo cultural.
La mejora del desempeño se recogerá con la respuesta de los mismos emprendedores a través de encuestas de opinión.
Dimensión del desempeño
Calidad
Valor del indicador
La línea base del indicador se obtendrá en el 2016.
Justificación
El indicador permite medir, de forma declarativa, la percepción del aporte de los mecanismos brindados a los emprendedores en el desarrollo de la oferta cultural. La mejora del desempeño puede tener un componente altamente subjetivo, por lo que se opta por la respuesta directamente de los emprendedores. Se busca obtener una respuesta de un mínimo del 5% del total de emprendedores a fin de tener una adecuada representatividad.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
147
Subjetividad en cuanto a la percepción del beneficio de los servicios provistos.
Supuestos
El emprendedor beneficiario de los servicios, cuenta con mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas.
Precisiones técnicas:
Los servicios que se proveen al emprendedor incluyen:
La implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural;
La organización y participación en eventos nacionales e internacionales; y
La elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales
La percepción de los beneficios potenciales de los servicios provistos, se medirá sobre la base de una encuesta al beneficiario sobre el/los servicio/s provistos.
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde A = Resultado de satisfacción de la encuesta. Del 1 al 10, siendo
1. Muy en desacuerdo 10. Muy de acuerdo
k = Número de personas encuestadas. Se deberá tomar en cuenta como mínimo el 5% del total de beneficiarios.
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
No disponible
Base de datos:
No disponible
Instrumento de recolección de información:
Encuesta de opinión:
Qué tan de acuerdo o en desacuerdo esta con la siguiente proposición. ¿Considera usted que _________ le permitirá incrementar su desempeño como emprendedor cultural? Califique del 1 al 10, siendo.
1 Totalmente en desacuerdo 10 Totalmente de acuerdo
Sintaxis:
En construcción
A
i=1
k
å
k
148
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 1:
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Indicador 3:
Variación porcentual del número de beneficiarios de los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera a las personas que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa a los beneficiarios de los diversos servicios que ofrece el programa orientados a los emprendedores que buscan desarrollar una oferta cultural. Dichos servicios se ofrecen a través de las capacitaciones, eventos nacionales e internacionales y un mayor acceso a los diversos mecanismos de financiamiento al emprendedores.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
La línea base se obtendrá en el 2017.
Justificación
Busca medir el incremento anual de beneficiarios de los servicios orientados a los emprendedores. Se utiliza el incremento anual de beneficiarios a fin de identificar el alcance del programa a nivel de usuarios beneficiados, y que se pueda monitorear la velocidad en que se reduce la brecha.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
Existen una serie de beneficios para los emprendedores que en muchos casos son indirectos y no se pueden cuantificar. En este sentido el indicador puede estar subestimado al número efectivo en la práctica.
Los servicios que se ofrecen como parte del programa tienen diferente naturaleza, en muchos casos un emprendedor puede recibir más de un servicio a fin de tener un mejor complemento en su desarrollo. Ello no se logra reflejar en el resultado del indicador, el cual solo toma un número para cada beneficiario de cada servicio.
Supuestos:
El emprendedor beneficiario de los servicios, cuenta con mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas.
Precisiones técnicas:
Los emprendedores que acceden a los mecanismos son aquellas personas naturales y/o jurídicas que se benefician de los siguientes servicios:
La implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural;
La organización y participación en eventos nacionales e internacionales; y
La elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los
149
emprendimientos culturales
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde At = Emprendedores que acceden a los mecanismos en el periodo t
At-1 = Emprendedores que acceden a los mecanismos en el periodo t-1
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Registros administrativos para el cálculo de emprendedores beneficiados
Base de datos:
Para personas que accede a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural: At = Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía At-1 = Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía
Instrumento de recolección de información:
* Registro de Emprendedores Culturales CONECTA: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente * Registro Programas Iberoamericanos: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente
* Registro de Cinematografía: Documento de identidad o Registro Único de Contribuyente
Sintaxis:
En construcción
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
150
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 2
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Indicador 1:
% de personas con ocupaciones culturales que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Las personas con ocupaciones culturales considera a aquellas personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural (autores, intérpretes, ejecutantes artísticos, entre otros). Aquellas personas que acceden a herramientas para el desarrollo de los procesos creativos incluye el número de artistas beneficiados con capacitaciones, incentivos y/o participación en encuentros e intercambios. El servicio del producto consiste en la generación de herramientas orientadas a mejorar el desempeño profesional del sector artístico, a propiciar el desarrollo del potencial artístico a través incentivos y a promover la organización de actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos de los artistas.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
En construcción.
Justificación
El indicador está relacionado con el fomento al desarrollo de los procesos creativos en el sector cultural. Para ello, se busca medir el número de artistas (personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural) beneficiados con los servicios del producto, tomando como base el total de personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural que recoge la ENAHO.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones:
El crecimiento del grupo poblacional de artistas puede ser mayor que la capacidad del programa de incrementar el número de beneficiarios. Por lo tanto, el indicador congela el número de artistas totales por 5 años, a fin de poder hacer un seguimiento sobre la base de un referente inmóvil. Esto puede sufrir modificaciones muy fuertes al momento de actualizar el indicador.
Se obtienen los datos de los artistas totales sobre la base de la Encuesta Nacional de Hogares. Sin embargo, dicha encuesta no recoge información específica que pueda asociar algunas actividades productivas con el sector de las artes e industrias culturales, por lo que se hace una aproximación de acuerdo a una clasificación previa.
Existen una serie de beneficios para los artistas que en muchos casos son indirectos y no se pueden cuantificar. En este sentido el indicador puede estar subestimado al número efectivo en la práctica.
151
Precisiones técnicas:
Se toma en cuenta dentro de la población de artistas, a las personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural y no cultural. Las Actividades seleccionadas consideradas son las siguientes:
Elaboración de cacao, chocolate y productos de confitería (1073); Fabricación de prendas de vestir, excepto prendas de peletería (1410); Fabricación de calzado (1520); Fabricación de otros artículos de papel y cartón (1709); Actividades de impresión (1811); Servicios relacionados con la impresión (1812); Industrias básicas de hierro y acero (2410); Fabricación de muebles (3100); Otras industrias manufactureras n.c.p. (3290); Restaurantes y servicios móviles de alimentación (5610); Edición de libros (5811); Edición de periódicos, revistas y publicaciones periódicas (5813); Actividades de producción de películas, videocintas y programas de televisión (5911); Actividades de proyección de películas (5914); Difusión de radio (6010); Actividades de programación y difusión por televisión (6020); Actividades de telecomunicaciones por cable (6110); Actividades de programación informática (6201); Actividades de agencias de noticias
(6391); Actividades de arquitectura e ingeniería y actividades conexas de asesoramiento
técnico (7110); Publicidad (7310); Actividades especializadas de diseño (7410); Actividades fotográficas (7420); Otras actividades profesiones, científicas y técnicas n.c.p. (7490); Actividades de la administración pública en general (8411); Enseñanza secundaria de formación general (8521); Enseñanza superior (8530); Educación deportiva y recreativa (8541); Actividades de arte, entretenimiento y creatividad (9000); Otras actividades de diversión y esparcimiento n.c.p. (9329); Actividades de organizaciones religiosas (9491); Actividades de otras organizaciones n.c.p. (9499).
Las personas con ocupaciones culturales son: Bibliotecarios, documentalista y afines; Jefes de redacción, autores y periodistas; Escultores, pintores y afines; Compositores, músicos y cantantes; Fotógrafos y operadores de equipos de grabación de imagen y sonido; Operadores de equipos de radiodifusión, televisión y telecomunicaciones; Decoradores y diseñadores; Locutores de radio y t.v. y afines; Payasos, prestidigitadores, acróbatas y afines; Bailarín, peñas, salsodromos, restaurantes turísticos. Las herramientas orientadas a mejorar el desempeño profesional del sector artístico son las siguientes:
Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico. Incentivos para el desarrollo del potencial artístico Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde A = Número de personas con ocupaciones culturales que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos. Se toman en cuenta a las personas incorporadas en la base de datos que registren que hayan sido beneficiados por alguno de los servicios mencionados anteriormente.
B = Personas con ocupaciones culturales (ocupaciones artísticas) que laboran en
AB
152
actividades culturales (año base = 2014). Dicho número se actualizará cada 5 años
Periodicidad de las mediciones:
Anual para el caso de los artistas que acceden a los mecanismos
La población de artistas se mide con una frecuencia de 5 años.
Fuente de datos:
Beneficiarios: Registros administrativos
Base de datos:
Para artistas que acceden a mecanismos Registros y Directorios con los que cuenta el Ministerio de Cultura del Perú Para el cálculo de la población de artistas ocupadas en actividades culturales El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO), específicamente la información del módulo 5 de “Empleo e Ingresos” para medir la actividad que desarrolla la persona en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_por_Encuesta.asp
Instrumento de recolección de información:
Para el cálculo del valor A: En construcción. Para el cálculo del valor B: Pregunta 505. A) ¿Cuál es la ocupación principal que desempeño?
Sintaxis:
En construcción
153
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 2.
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Indicador2:
% de personas que consideran que los servicios implementados han beneficiado el desarrollo de sus procesos creativos
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera en este indicador la satisfacción del grupo beneficiario de los diferentes servicios orientados al artista (personas con ocupaciones culturales que laboran en actividades de producción cultural). Específicamente a los que reciben herramientas orientadas a mejorar el desempeño profesional del sector artístico, a propiciar el desarrollo del potencial artístico a través incentivos y a promover la organización de actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos de los artistas.
De esta forma, la mejora del desempeño se recogerá a través de la respuesta de los mismos emprendedores a través de encuestas de opinión.
Dimensión del desempeño
Calidad
Valor del indicador
En construcción
Justificación
El indicador permite medir, de forma declarativa, el aporte de los mecanismos brindados a los artistas en el desarrollo de sus procesos creativos. La mejora del desempeño puede tener un componente altamente subjetivo, por lo que se opta por la respuesta directamente de los beneficiarios.
Se busca obtener una respuesta de un mínimo del 5% del total de artistas beneficiados a fin de tener una adecuada representatividad.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
Subjetividad en cuanto a la percepción del beneficio de los servicios provistos.
Supuestos
El artista beneficiario de los servicios, cuenta con mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas para el desarrollo de sus procesos creativos.
Precisiones técnicas:
Las herramientas orientadas a mejorar el desempeño profesional del sector artístico son las siguientes:
Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico.
154
Incentivos para el desarrollo del potencial artístico Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
La percepción de los beneficios potenciales de los servicios provistos, se medirá sobre la base de una encuesta al beneficiario sobre el/los servicio/s provistos.
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde A = Resultado de satisfacción de la encuesta. Del 1 al 10, siendo
1. Muy en desacuerdo 10. Muy de acuerdo
k = Número de personas encuestadas. Se deberá tomar en cuenta como mínimo el 5% del total de beneficiarios.
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
No disponible (en construcción)
Base de datos:
No disponible (en construcción)
Instrumento de recolección de información:
Encuesta de opinión:
Qué tan de acuerdo o en desacuerdo esta con la siguiente proposición. ¿Considera usted que el _____________ le permitirá fortalecer el desarrollo de sus procesos creativos? Califique del 1 al 10, siendo. 1. Muy en desacuerdo 10. Muy de acuerdo
Sintaxis:
En construcción
A
i=1
k
å
k
155
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 2:
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Indicador 3:
Variación porcentual del número de beneficiarios de las herramientas para el desarrollo de procesos creativos
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera a las personas que acceden a mecanismos para el desarrollo de los procesos creativos a los beneficiarios de los diversos servicios que ofrece el programa orientados a mejorar el desempeño profesional del sector artístico, a propiciar el desarrollo del potencial artístico a través incentivos y a promover la organización de actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos de los artistas..
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
En construcción
Justificación
Busca medir el incremento anual de beneficiarios de los servicios previstos en el producto. Se utiliza el incremento anual de beneficiarios a fin de identificar el alcance del programa a nivel de usuarios beneficiados, y que se pueda monitorear la velocidad en que se reducela brecha.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones:
Muchos servicios del programa incluye beneficios a un número de artistas que no se puede registrar por la naturaleza del servicio, por lo tanto, el indicador puede estar subestimado.
Precisiones técnicas:
Las herramientas orientadas a mejorar el desempeño profesional del sector artístico son las siguientes:
Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico. Incentivos para el desarrollo del potencial artístico Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde At = Artistas que acceden a los mecanismos en el periodo t
At-1 = Artistas que acceden a los mecanismos en el periodo t-1
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
156
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Registros administrativos
Base de datos:
Registros administrativos del Ministerio de Cultura
Instrumento de recolección de información:
En construcción
Sintaxis:
En construcción
157
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 3:
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
Indicador 1:
% de instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se consideran a las instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales a aquellas instituciones públicas y/o organizaciones culturales del sector público y privado que mantienen documentos oficiales con el Ministerio de Cultura y que incuyen compromisos para implementar herramientas concretas en materia de política cultural.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
En construcción
Justificación
Dado que el producto apunta a generar una mayor promoción de las artes e industrias culturales bajo un enfoque de desarrollo en el territorio, es necesario establecer una estrecha coordinación con entidades del nivel local, regional y nacional así como organizaciones culturales registradas por el Ministerio de Cultura, que permitan promover la actividad cultural bajo un enfoque territorial. Dichas políticas se pueden observar a través del número de documentos oficiales que contengan las políticas de promoción de la industria cultural y las artes.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
No se toma en cuenta el alcance de cada uno de los documentos, unos pueden tener un mayor impacto en el desarrollo de la industria cultural y las artes, en comparación con otros.
El número de documentos puede tener una vigencia mayor a un año, sin embargo, el indicador toma un periodo específico.
Supuestos
Existe un cumplimiento del contenido de los acuerdos o de los documentos incluidos en el cálculo del indicador.
Precisiones técnicas:
Se considera la implementación de una herramienta para la adecuada gestión de políticas culturales a las estrategias sustentadas en documentos oficiales que tiene como contraparte al Ministerio de Cultura, que incluyen convenios, memorandum de entendimiento, resoluciones, ordenanzas, planes de trabajo y actas de reuniones firmadas.
158
Las instituciones públicas y organizaciones culturales consideradas son 3938, de acuerdo al siguiente detalle:
Nivel de gobierno
Entidades Públicas Pliego UE
Gobierno Nacional 147 279
Gobierno Regional 27 432
Gobierno Local - 1838
Institutos y Universidad Públicas 89 Total Entidades Públicas (I) 2638
Entidades Privadas
Organizaciones Culturales registradas por el Ministerio de Cultura
1162
Organizaciones Culturales reconocidos por el Ministerio de Cultura
35
Universidades e institutos privados 103 Total Entidades Privadas (II) 1300
Total de instituciones públicas y organizaciones culturales (I+II)
3938
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde Ai =
1 si la institución implementa herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales. 0 si la institución no implementa herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales.
Se considera la implementación de una herramienta para la adecuada gestión de políticas culturales a las estrategias sustentadas en documentos oficiales que tiene como contraparte al Ministerio de Cultura, que incluyen convenios, memorandum de entendimiento, resoluciones, ordenanzas, planes de trabajo y actas de reuniones firmadas.
N = 3711 instituciones públicas y organizaciones culturales
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Registros Administrativos
Base de datos:
Registros administrativos
Instrumento de recolección de información:
En construcción
Sintaxis:
Ai
i=1
N
å
N
159
En construcción
160
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 3:
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
Indicador2:
Variación porcentual del gasto público en Cultura
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera el gasto público en Cultura como el gasto ejecutado en el Grupo Funcional “Promoción y Desarrollo Cultural”, durante el periodo analizado y el promedio del gasto en periodos anteriores por parte de las instituciones públicas regionales y locales.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
Línea de base 2015:
Gasto total en Promoción y Desarrollo Cultural = S/. 179’717,411
Gasto total en Promoción y Desarrollo Cultural Promedio 2012-2014 = S/.198’083,867
Variación porcentual del gasto público en Cultura = -9.3%
Justificación
El indicador busca medir el impacto del programa en la gestión de otras entidades públicas (en la mayoría gobiernos locales como principal grupo poblacional que recibe el producto) para la promoción y desarrollo del sector artístico y cultural. Se mide el indicador a través del crecimiento del gasto ejecutado en la División Funcional “Cultura” de las entidades del nivel regional y local. Este tipo de indicadores se utiliza en varios programas similares en muchos países, dado que una de las principales funciones del ente rector es la promoción del desarrollo cultural bajo un enfoque territorial.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
No se toma en cuenta el alcance o naturaleza del gasto público en la función.
El gasto público puede tener un impacto en el largo plazo (en un horizonte mayor a la vigencia del programa), y una reducción de dicho gasto el siguiente año; sin embargo, el indicador toma un periodo anual que omite el efecto del gasto en periodos pasados.
No se refleja calidad del gasto público en Desarrollo y Promoción Cultural.
Se toma en cuenta los datos desde el año 2012, a partir de la creación del Ministerio de Cultura, y en que se modifica la División Funcional.
Supuestos
Existe un uso adecuado de los recursos por parte de las entidades y la optimización de las estrategias en el gasto a la función Cultura.
161
Precisiones técnicas:
Las instituciones públicas consideradas son 2270, correspondientes a las entidades de gobierno del nivel regional y local, de acuerdo al siguiente detalle:
Nivel de gobierno A nivel de
pliegos A nivel de ejecutoras
Gobierno Regional 27 432
Gobierno Local - 1838 TOTAL 2270
Método de cálculo:
Valor del indicador =
Donde Ai,t = Gasto ejecutado en el Grupo Funcional “Promoción y Desarrollo Cultural” de la División Funcional “Cultura” de la función “Cultura y Deporte” por la institución ‘i’ en el periodo t. Ai,t....t-10= Gasto promedio ejecutado en el Grupo Funcional “Promoción y Desarrollo Cultural” de la División Funcional “Cultura” de la función “Cultura y Deporte” por la institución ‘i’ en los últimos 10 períodos. N = 2549 instituciones públicas
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Sistema Integrado de Administración Financiera (SIAF)
Base de datos:
Sistema Integrado de Administración Financiera (SIAF). La información se encuentra en línea, en la página web de “Gasto Presupuestal” de la página de Consulta Amigable” del Ministerio de Economía y Finanzas:
http://apps5.mineco.gob.pe/transparencia/mensual/
Instrumento de recolección de información:
Se toma en cuenta la variable DIVISIÓN FUNCIONAL 045: CULTURA, GRUPO FUNCIONAL 0100: “PROMOCIÓN Y DESARROLLO CULTURAL” del Módulo de Gasto Presupuestal (Actualización Mensual).
Ai,t
i=1
N
å
Ai,t...t-10
i=1
N
å-1
æ
è
çççç
ö
ø
÷÷÷÷
*100
162
Sintaxis:
= (GASTO CULTURA 2015 – GASTO CULTURA PROMEDIO)/ GASTO CULTURA PROMEDIO
163
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE DESEMPEÑO
PRODUCTO 4:
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
Indicador 1:
Variación porcentual de personas que acceden a los bienes y/o servicios artísticos y culturales promovidos, directa o indirectamente, por el Ministerio de Cultura
QUE EJECUTAN ACCIONES EN EL MARCO DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Pliego 003: Ministerio de Cultura
Definición
Se considera a la población que ha accedido a algunos de los bienes y/o servicios artísticos y/o culturales promovidos por el programa.
Dimensión del desempeño
Eficacia
Valor del indicador
Por determinar
Justificación
El indicador busca calcular el alcance del programa sobre los ciudadanos atendidos (beneficiarios) de las acciones promovidas e implementadas para el acceso y apreciación de la diversidad de expresiones artísticas, ya que estas acciones permiten que la población pueda acceder, disponer y/o disfrutar de una oferta cultural más diversa y de calidad.
Limitación y supuestos empleados
Limitaciones
Muchos de los servicios provistos por el programa tiene una alcance mayor en cuanto a los beneficiarios. El indicador puede estar subestimado.
El impacto de las acciones de promoción y reconocimiento pueden tener un impacto en el largo plazo.
Precisiones técnicas:
Se toma en cuenta a las personas que acceden a los bienes y/o servicios artísticos y/o culturales promovidos por el programa, los que se encuentran comprendidos en los siguientes servicios:
Implementación de acciones para la valoración y el reconocimiento a la actividad artística y cultural
Implementación de acciones para el acceso a la diversidad de una oferta cultural Organización de eventos dirigidos a incrementar la diversidad de la oferta cultural y su
reconocimiento a nivel nacional e internacional a través de elencos nacionales
Método de cálculo:
164
Valor del indicador =
Donde At = Número total de personas que accede a los bienes y/o servicios artísticos y culturales en el periodo t
At-1 = Número total de personas que accede a los a los bienes y/o servicios artísticos y culturales en el periodo t-1
Periodicidad de las mediciones:
Anual
Fuente de datos:
Registros Administrativos
Base de datos:
Registros Administrativos
Instrumento de recolección de información:
En construcción
Sintaxis:
En construcción
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
165
3.6.1 Indicadores de Producción Física
TABLA 15 PRODUCTO 1:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Código 3000766
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante está relacionada con los beneficiarios de los servicios que buscan un mejor desempeño de los emprendedores culturales y, en consecuencia, la dinamización del ciclo cultural que conduzca a una oferta cultural diversa.
Fuente de información
Registro de emprendedores beneficiados con los servicios implementados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
ENAHO (2014): Población objetivo de emprendedores culturales
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura.
Dicho reporte contiene:
Registro de emprendedores beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de los beneficiados, aplicado al menos al 5% de ellos.
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General
Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a)
Director de Artes, Director (a)
Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
Actividad 1.1
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural
Código 5005772
166
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Registro único para todos los emprendedores culturales (en construcción), con el fin de que accedan a los servicios brindados por el Ministerio de Cultura. Asimismo, se les aplicará una encuesta para medir los niveles de satisfacción de los mismos.
Fuente de información
Registro de emprendedores beneficiados con los servicios brindados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Reportes trimestrales de gestión
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura.
Dicho reporte contiene:
Registro de emprendedores beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de los beneficiados, aplicado al menos al 5% de ellos.
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director General (a)
Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a)
Dirección de Artes, Director (a)
Dirección del Libro y la Lectura (a)
Actividad 1.2:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Organización y participación en eventos para posicionamiento de las artes e industrias culturales
Código 5005773
Unidad de medida Actividad efectuada
Código de la Unidad de Medida
363
Método de medición Conteo del número de ferias, exposiciones, mercados culturales u otros espacios de encuentro a nivel nacional e internacional donde se ha promovido la presencia y/o participación de emprendedores culturales.
Asimismo, se contará con una registro único para éstos emprendedores cultuales y, al mismo tiempo, se aplicará una encuesta con el fin de medir los niveles de satisfacción de los beneficiarios.
167
Fuente de información
Registro de ferias, exposiciones, mercados culturales y demás espacios donde se promovió la participación de emprendedores culturales.
Registro de emprendedores beneficiados con los servicios brindados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura.
Dicho reporte contiene:
Registro de emprendedores beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de los beneficiados, aplicado al menos al 5% de ellos.
Registro de ferias, exposiciones, mercados culturales y demás espacios donde se promovió la participación de emprendedores peruanos
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
Actividad 1.3:
Denominación del producto / actividad
Elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales
Código 5005774
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Conteo de emprendedores que accedieron a mecanismos de financiamiento a través de la información recogida en el formato único de registro. Asimismo, se aplicará una encuesta con el fin de medir los niveles de satisfacción con respecto a los servicios brindados.
Fuente de información
Registro de emprendedores participantes
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Reportes trimestrales de gestión
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura
Dicho reporte contiene:
Registro de emprendedores beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de los
168
beneficiados, aplicado al menos al 5% de ellos.
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
PRODUCTO 2:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
Código 3000767
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante es el número de beneficiarios que han sido favorecidos en su desempeño artístico profesional como en los estímulos para el desarrollo de los procesos creativos.
Se tomará en consideración el nivel de efectividad de las capacitaciones en cuanto al nivel de cumplimiento de las metas propuestas, que serán diseñadas acorde a cada actividad específica.
Fuente de información
Registro de artistas beneficiados con los servicios brindados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
ENAHO (2014)
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura, Dirección de Elencos Nacionales. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
Dicho reporte contiene:
Registro de emprendedores beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de los beneficiados, aplicado al menos al 5% de ellos.
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Dirección de Elencos Nacionales, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 2.1:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
169
producto / actividad
Código 5005775
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Conteo de los artistas que accedieron a las capacitaciones para la mejora de su desempeño profesional a través de un formato único de registro. Asimismo, se aplicará una encuesta con el fin de medir los niveles de satisfacción con respecto a los servicios brindados.
Fuente de información
Registro de artistas capacitados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura
Dicho reporte contiene:
- Registro de artistas capacitados - Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de, por lo
menos, el 5% de los artistas capacitados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
Actividad 2.2:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
Código 5005776
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Conteo de los artistas que accedieron a los incentivos para el desarrollo de su potencial artístico a través de un formato único de registro. Asimismo, se aplicará una encuesta con el fin de medir los niveles de satisfacción con respecto a los servicios brindados.
Fuente de información
Registro de artistas beneficiados
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura, Dirección de Elencos. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de artistas beneficiados
170
- Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de por lo menos el 5% de los artistas beneficiados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Dirección de Elencos Nacionales, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 2.3:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
Código 5005777
Unidad de medida Actividad efectuada
Código de la Unidad de Medida
363
Método de medición Conteo de las acciones orientadas al intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos.
Asimismo, se contará con una registro único para los artistas beneficiados por los incentivos y, al mismo tiempo, se aplicará una encuesta con el fin de medir los niveles de satisfacción de los beneficiarios.
Fuente de información
Registro de acciones orientadas al intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos. Registro de artistas beneficiados Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de acciones orientadas al intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
- Registro de artistas beneficiados - Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de por lo
menos el 5% de los artistas beneficiados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
PRODUCTO 3:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
Código 300768
171
Unidad de medida Organizaciones
Código de la Unidad de Medida
194
Método de medición Dentro de las actividades previstas, la meta física más importante está relacionada con el número de organizaciones culturales e instituciones con las que se suscriben documentos oficiales que evidencian la articulación entre el Ministerio de Cultura con dichas entidades. Asimismo, otra meta física resaltante es el incremento del gasto público en cultura.
Fuente de información
Registro de instituciones y/o organizaciones culturales con las que se llevan a cabo acciones a partir de documentos oficiales (resoluciones, ordenanzas, convenios, informes, planes de trabajo, etc.)
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de las organizaciones y/o instituciones con las que se trabaja
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de instituciones y/u organizaciones culturales donde se especifiquen los documentos oficiales
- Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 3.1:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
Código 5005778
Unidad de medida Documento
Código de la Unidad de Medida
0036
Método de medición Registro con las instituciones públicas y las organizaciones culturales con las que se haya coordinado la implementación de herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales. Este incluirá un acápite donde se especifiquen los documentos oficiales útiles para dicho fin.
172
Fuente de información
Registro de instituciones y/u organizaciones culturales donde se especifiquen los documentos oficiales: resoluciones, ordenanzas, convenios, informes, planes de trabajo, etc.
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes, Dirección del Libro y la lectura. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura
Dicho reporte contiene:
- Registro de instituciones y/u organizaciones culturales donde se especifiquen los documentos oficiales
- Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 3.2:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Cooperación y asistencia técnica a organizaciones y entidades públicas en estrategias de cultura para el desarrollo
Código 5005779
Unidad de medida Organización
Código de la Unidad de Medida
194
Método de medición Registro de las organizaciones y entidades públicas beneficiadas con la cooperación y asistencias técnicas en estrategias de cultura para el desarrollo
Fuente de información
Registro de organizaciones y entidades públicas beneficiadas
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes y Dirección del Libro y la Lectura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de organizaciones y entidades públicas beneficiadas
- Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a)
173
Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
PRODUCTO 4:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
Código 3000773
Unidad de medida Acción
Código de la Unidad de Medida
001
Método de medición En la entrega de este producto, la meta física más importante está relacionada con los ciudadanos atendidos (beneficiarios) de las acciones promovidas e implementadas para el acceso y apreciación de la diversidad de expresiones artísticas, ya que estas acciones permiten que la población pueda acceder, disponer y/o disfrutar de una oferta cultural más diversa y de calidad.
Asimismo, los eventos producidos por los Elencos Nacionales contribuyen a incrementar la diversidad de esta oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional al programar presentaciones artísticas descentralizadas a lo largo del país, y en el extranjero en escenarios reconocidos en el ámbito internacional.
Fuente de información
Reporte de ocupabilidad del Gran Teatro Nacional
Reporte de ticketera
Registro de asistentes a los servicios artísticos brindados por el Ministerio de Cultura
Reporte estadístico con niveles de satisfacción brindados
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura, Dirección de Elencos Nacionales y Direcciones Desconcentradas de Cultura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de ocupabilidad del Gran Teatro Nacional - Reporte de ticketera - Registro de asistentes a los servicios artísticos brindados
por el Ministerio de Cultura - Reporte estadístico con niveles de satisfacción brindados - Reporte del flujo de visitas a las plataformas de
Cultura24.tv, Infoartes y Retina Latuina - Reporte estadístico de las personas beneficiadas por las
entradas económicas que brinda la calificación cultural
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a)
174
Dirección de Elencos Nacionales, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 4.1:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Implementación de acciones para la valoración y el reconocimiento a la actividad artística y cultura
Código 5005769
Unidad de medida Acción
Código de la Unidad de Medida
001
Método de medición Conteo de las acciones promovidas por el Ministerio de Cultura así como de la población que asiste a las mismas. Y reporte estadístico con los niveles de valoración y reconocimiento de la actividad artístico - cultural
Fuente de información
Registro de acciones promovidas por el Ministerio de Cultura
Registro de asistentes a los servicios artísticos brindados por el Ministerio de Cultura
Reporte estadístico con niveles de valoración y reconocimiento de la actividad artístico - cultural
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura y Dirección de Elencos Nacionales. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura
Dicho reporte contiene:
- Registro de asistentes a los servicios artísticos brindados por el Ministerio de Cultura
- Reporte estadístico con niveles de valoración y reconocimiento de la actividad artístico – cultural
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección del Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Dirección de Elencos Nacionales, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 4.2:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Implementación de acciones para el acceso a la diversidad de una oferta cultural
Código 5005770
175
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Conteo de las personas que acceden a los bienes y / o servicios artísticos y culturales del Ministerio de Cultura a través de un formato único de registro y de los reportes estadísticos del flujo de visitantes de las plataformas web. Asimismo, se realizará un reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados por al menos el 5% de los beneficiados con los niveles de satisfacción con respecto a los servicios brindados.
Finalmente, se realizará un reporte con el número de personas beneficiadas con las entradas económicas que brinda la calificación cultural.
Fuente de información
Registro de las personas que acceden a los bienes y / o servicios artísticos y culturales del Ministerio de Cultura
Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados por al menos el 5% de los beneficiados
Reporte del flujo de visitas a las plataformas de Cultura24.tv, Infoartes y Retina Latina
Reporte estadístico de las personas beneficiadas por las entradas económicas que brinda la calificación cultural
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección General de Industrias Culturales y Artes y de sus unidades orgánicas: Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Dirección de Artes, Dirección del Libro y la Lectura y Dirección de Elencos Nacionales. Asimismo de las Direcciones Desconcentradas de Cultura.
Dicho reporte contiene:
- Registro de las personas que acceden a los bienes y / o servicios artísticos y culturales del Ministerio de Cultura
- Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados por al menos el 5% de los beneficiados
- Reporte del flujo de visitas a las plataformas de Cultura24.tv, Infoartes y Retina Latuina
- Reporte estadístico de las personas beneficiadas por las entradas económicas que brinda la calificación cultural
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) General Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios, Director (a) Dirección de Artes, Director (a) Dirección del Libro y la Lectura, Director (a) Dirección de Elencos Nacionales, Director (a) Direcciones Desconcentradas de Cultura, Directores (as)
Actividad 4.3:
FICHA TÉCNICA DEL INDICADOR DE PRODUCCIÓN FÍSICA
Denominación del producto / actividad
Organización de eventos dirigidos a incrementar la diversidad de la oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional a través de elencos nacionales
176
Código 5005771
Unidad de medida Beneficiario
Código de la Unidad de Medida
010
Método de medición Reporte estadístico de ocupabilidad del total de funciones del Gran Teatro Nacional.
Información brindada por el sistema de la ticketera.
Conteo de personas que asisten a las actividades programadas a nivel nacional o a través de los programas de extensión.
Fuente de información
Reporte de ticketera
Reporte de ocupabilidad
Reporte de asistencia
Forma de recolección de los datos
Reporte trimestral de gestión de la Dirección de Elencos Nacionales.
Responsable de la medición
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Director (a) Dirección de Elencos Nacionales, Director (a)
177
3.7 Supuestos
TABLA 16
Nivel de objetivo Supuestos
Resultado específico
El acceso a bienes y servicios culturales depende de factores de desarrollo del mercado (oferta) y preferencias (demanda), mas no de elementos ajenos a ello (como nivel de ingresos, infraestructura que permita el acceso, como carreteras, herramientas de difusión, entre otros); sin embargo, en la práctica el indicador puede estar sujeto a variables ajenas al alcance del programa.
Acceso alto en los diversos bienes y servicios culturales que permiten una frecuencia alta.
Continuidad en las prioridades de políticas del Estado a todo nivel de gobierno
Continuidad del crecimiento económico
Coordinación intersectorial e intergubernamental para la aplicación de las políticas sectoriales.
Producto 1 El emprendedor beneficiario de los servicios cuenta con
mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas.
Existan capacidades para que se generen mecanismos y espacios de oferta cultural diversa
Actividad 1.1 Involucramiento de instituciones aliadas para la adecuada gestión de
las iniciativas
Instituciones que compartan información relevante y dentro de su competencia para la generación de estudios e investigaciones especializadas del sector artístico y de las industrias culturales
Existencia de voluntad intersectorial para generar procesos de intercambio e innovación
Existencia de espacios institucionalizados para concertar intereses a favor del desarrollo de las artes e industrias culturales
Actividad 1.2 Interés por parte de organizaciones e instituciones del sector
artístico y de las industrias culturales en incluir e invitar en representación del Perú a distintos artistas, gestores y emprendimientos culturales
Actividad 1.3 Voluntad en la producción de espacios de intercambio de la industria
cultural
Producto 2 El artista beneficiario de los servicios cuenta con mecanismos
complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas para el desarrollo de sus procesos creativos.
Existan espacios para el desarrollo del potencial creativo para artistas a nivel del sector privado nacional e internacional
Actividad 2.1 Artistas y productores adquieren competencias para optimizar su
desempeño en la producción artística
Actividad 2.2 Logística adecuada a los artistas en representación del país
Actividad 2.3
Producto 3 Existe un cumplimiento del contenido de los acuerdos o de los
documentos incluidos en el cálculo del indicador.
Existe un uso adecuado de los recursos por parte de las entidades y la optimización de las estrategias en el gasto a la función Cultura.
Instituciones incorporen herramientas de gestión de políticas culturales
Actividad 3.1 Marco normativo sea propicio para gestión pública de las artes e
industrias culturales
178
Actividad 3.2 Instituciones públicas y privadas cuentan con la capacidad y el
compromiso de promover acciones de capacitación y asistencia técnica
Producto 4
Actividad 4.1 Contar con socios estratégicos socialmente responsables, cuyo
aporte contribuya al reconocimiento de la labor artística y al reconocimiento de buenas prácticas.
Agentes culturales comprometidos en la creación de valor público a partir de la valoración de las distintas manifestaciones artísticas
Voluntad de instituciones aliadas para la adecuada gestión de las iniciativas
Actividad 4.2 Ciudadanos interesados en participar de manera activa de las
distintas manifestaciones artísticas
Actividad 4.3 Existencia de espacios e infraestructura adecuada para la
presentación de los eventos culturales
3.8 Vinculación del Programa Presupuestal con su Resultado Final
TABLA 17
Resultado final Impulso de la cultura como instrumento de progreso económico social y portadora de múltiples posibilidades de contribución a las acciones de desarrollo
Resultado específico Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
Sustento de la relación RF – RE
El programa presupuestal apunta a desarrollar y fortalecer los mecanismos necesarios para la generación de una oferta cultural diversa en el sector de bienes y servicios culturales, así como a generar los incentivos y canales de información a la población para el adecuado aprovechamiento de los bienes y servicios del sector; ello impulsará de manera sostenible la industria y con ello el desarrollo integral de los ciudadanos.
179
3.9 Matriz lógica del Programa Presupuestal
TABLA 18 MATRIZ LÓGICA DEL PROGRAMA PRESUPUESTAL
Objetivos
Indicadores
Medios de
verificación
Supuestos importantes
Resultado final
Impulso de la cultura como instrumento de progreso económico social y portadora de múltiples posibilidades de contribución a las acciones de desarrollo
Contribución de las actividades culturales al PBI
Resultado específico
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
* Población que accede a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales por cada 1000 habitantes * Frecuencia promedio del consumo de bienes y/o servicios artísticos o culturales * Diversidad promedio en el consumo de bienes y/o servicios artísticos y/o culturales
Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES)
El acceso a bienes y servicios culturales depende de factores de desarrollo del mercado (oferta) y preferencias (demanda), mas no de elementos ajenos a ello (como nivel de ingresos, infraestructura que permita el acceso, como carreteras, herramientas de difusión, entre otros); sin embargo, en la práctica el indicador puede estar sujeto a variables ajenas al alcance del programa.
Acceso alto en los diversos bienes y servicios culturales que permiten una frecuencia alta.
Continuidad en las prioridades de políticas del Estado a todo nivel de gobierno
Continuidad del crecimiento económico
Coordinación intersectorial e intergubernamental para la aplicación de las políticas sectoriales.
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
* % de personas ocupadas en actividades culturales que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa * % de personas que consideran
* Registro de emprendedores beneficiados * Reporte de niveles de satisfacción de los servicios brindados a emprendedores culturales
El emprendedor beneficiario de los servicios, cuenta con mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas.
Existan capacidades para que se generen
180
que los servicios implementados pueden incrementar su capacidad como emprendedor cultural o el de su emprendimiento cultural * Variación porcentual del número de beneficiarios de los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
mecanismos y espacios de oferta cultural diversa
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
* % de personas con ocupaciones culturales que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos * % de personas que consideran que los servicios implementados han beneficiado el desarrollo de sus procesos creativos * Variación porcentual del número de beneficiarios de las herramientas para el desarrollo de procesos creativos
* Registro de artistas beneficiadas * Reportes de los niveles de satisfacción de los servicios birndados
El artista beneficiario de los servicios cuenta con mecanismos complementarios para aplicar de manera óptima las nuevas herramientas adquiridas para el desarrollo de sus procesos creativos.
Existan espacios para el desarrollo del potencial creativo para artistas a nivel del sector privado nacional e internacional
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
* % de instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales * Variación porcentual del gasto público en Cultura
* Documentos oficiales * Gasto ejecutado en el Grupo Funcional “Promoción y Desarrollo Cultural” - SIAF
Existe un cumplimiento del contenido de los acuerdos o de los documentos incluidos en el cálculo del indicador.
Existe un uso adecuado de los recursos por parte de las entidades y la optimización de las estrategias en el gasto a la función Cultura.
Instituciones incorporen herramientas de gestión de políticas culturales
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
* Variación porcentual de personas que acceden a los bienes y/o servicios
* Registros Administrativos de las actividades, talleres, eventos, etc.,
181
artísticos y culturales promovidos, directa o indirectamente, por el Ministerio de Cultura
promovidos por el Ministerio de Cultura a los que accede la población
Actividades
Pro
ducto
1
Implementación de una plataforma de servicios al emprendedor cultural
* Número de beneficiarios de los servicios implementados * Número de emprendedores satisfechos con los servicios brindados
* Registro de emprendedores beneficiados con los servicios implementados
* Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
* ENAHO (2014): Población objetivo de emprendedores culturales
Involucramiento de instituciones aliadas para la adecuada gestión de las iniciativas
Organización y participación en eventos para posicionamiento de las artes a industrias culturales
* Números de actividades efectuadas * Número de beneficiarios de los servicios implementados * Número de emprendedores satisfechos con los servicios brindados
Instituciones que compartan información relevante y dentro de su competencia para la generación de estudios e investigaciones especializadas del sector artístico y de las industrias culturales
Existencia de voluntad intersectorial para generar procesos de intercambio e innovación
Existencia de espacios institucionalizados para concertar intereses a favor del desarrollo de las artes e industrias culturales
Elaboración y gestión de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de emprendimientos culturales
* Número de beneficiarios de los servicios implementados * Número de emprendedores satisfechos con los servicios brindados
Voluntad en la producción de espacios de intercambio de la industria cultural
Pro
ducto
2
Capacitación para el desempeño profesional del sector artístico
* Número de beneficiarios * Número de artistas satisfechos con los servicios brindados
* Registro de emprendedores beneficiados con los servicios brindados * Reporte estadístico con los niveles de satisfacción brindados
Artistas y productores adquieren competencias para optimizar su desempeño en la producción artística
Incentivos para el desarrollo del potencial artístico
* Número de beneficiarios * Número de
Logística adecuada a los artistas en representación del país
182
artistas satisfechos con los servicios brindados
* Reportes trimestrales de gestión
Actividades para el intercambio y fortalecimiento de los procesos creativos
* Número de actividades efectuadas * Número de beneficiarios * Número de artistas satisfechos con los servicios brindados
Pro
ducto
3
Elaboración y difusión de lineamientos y guías para la adecuada gestión pública en materia de artes e industrias culturales
* Número de documentos suscritos con instituciones y/o organizaciones culturales
* Registro de instituciones y/o organizaciones culturales con las que se llevan a cabo acciones a partir de documentos oficiales (resoluciones, ordenanzas, convenios, informes, planes de trabajo, etc.) * Reporte estadístico con los niveles de satisfacción de las organizaciones y/o instituciones con las que se trabaja
Marco normativo sea propicio para gestión pública de las artes e industrias culturales
Cooperación y asistencia técnica a organizaciones y entidades en estrategias de cultura para el desarrollo
* Número de organizaciones culturales con las que el Ministerio de Cultura coordina la implementación de herramientas para una adecuada gestión
Instituciones públicas y privadas cuentan con la capacidad y el compromiso de promover acciones de capacitación y asistencia técnica
Pro
ducto
4
Implementación de acciones para la valoración y el reconocimiento a la actividad artística y culturall
* Número de acciones * Numero de beneficiarios de las acciones implementadas
* Reporte de ocupabilidad del Gran Teatro Nacional * Reporte de ticketera * Registro de asistentes a los servicios artísticos brindados por el Ministerio de Cultura * Reporte estadístico con niveles de satisfacción brindados
Contar con socios estratégicos socialmente responsables, cuyo aporte contribuya al reconocimiento de la labor artística y al reconocimiento de buenas prácticas.
Agentes culturales comprometidos en la creación de valor público a partir de la valoración de las distintas manifestaciones artísticas
Voluntad de instituciones aliadas para la adecuada gestión de las iniciativas
183
Implementación de acciones para el acceso a la diversidad de una oferta cultural
* Número de beneficiarios * Número de beneficiarios satisfechos con los servicios brindados
Ciudadanos interesados en participar de manera activa de las distintas manifestaciones artísticas
Organización de eventos dirigidos a incrementar la diversidad de la oferta cultural y su reconocimiento a nivel nacional e internacional a través de elencos nacionales
* Número de beneficiarios * Número de beneficiarios satisfechos con los servicios brindados
Existencia de espacios e infraestructura adecuada para la presentación de los eventos culturales
IV. SEGUIMIENTO Y EVALUACIÓN
4.1 Seguimiento del desempeño
TABLA 21 Seguimiento del desempeño del PP
Nivel de objetivo
Enunciado
de resultado
/ producto
Nombre del
indicador (desempeñ
o)
U.M.
Fuente de datos
Responsable de definición
Responsable de medició
n
Método de
cálculo
Disponible
Base de datos Sintaxis
LdB
Resultado específico
Adecuado desarrollo y promoción de las artes e industrias culturales que propicia las oportunidades de desarrollo integral de la población
1. Población que accede a bienes y/o servicios artísticos y/o culturales por cada 1000 habitantes 2. Frecuencia promedio del consumo de bienes y/o servicios artísticos o culturales 3. Diversidad promedio en el consumo
Participación cultural
INEI - Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES)
Dirección General de Industrias Culturales y Artes
INEI
Indicador 1: Valor del indicador = A/B *1,000 Indicador 2: Valor del indicador =
Indicador 3: Valor del indicador =
Indicador 1: El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES), específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir el acceso de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en
la página web de “Consulta por
encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_p
or_Encuesta.asp
Indicador 2: El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES), específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir la frecuencia de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en
la página web de
No aplica
La línea base del
indicador se
obtendrá
en el 2016
Aii=1
n
ån
Aii=1
n
ån
185
de bienes y/o servicios artísticos y/o culturales
“Consulta por encuesta” del Instituto
Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_p
or_Encuesta.asp
Indicador 3: El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Programas Estratégicos (ENAPRES), específicamente la información del nuevo módulo de artes e industrias culturales para medir la diversidad de las personas a bienes y servicios culturales en el último año.
La información se encuentra en línea, en
la página web de “Consulta por
encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_p
or_Encuesta.asp
Producto 1
Emprendedores acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
1. % de personas ocupadas en actividades culturales que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural
Emprendedores
Registros y Reporte DGIA
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Unidades Orgánicas
Indicador 1. Valor del indicador =
Indicador 2: Valor del indicador =
Indicador 3:
Indicador 1: Para personas naturales y jurídicas que acceden a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural: Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía Para el cálculo de la población ocupada en actividades culturales El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO),
En construcció
n
En construcción
AB
A
i=1
k
å
k
186
diversa 2. % de personas que consideran que los servicios implementados pueden incrementar su capacidad como emprendedor cultural o el de su emprendimiento cultural 3. Variación porcentual del número de beneficiarios de los mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural diversa
Valor del indicador =
específicamente la información del módulo 5 de “Empleo e Ingresos” para medir la actividad que desarrolla la persona en el último año.
La información se encuentra en línea, en
la página web de “Consulta por
encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_p
or_Encuesta.asp
Indicador 2: No disponible
Indicador 3:
Para personas que accede a mecanismos para el desarrollo de una oferta cultural: At = Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía At-1 = Personas naturales o jurídicas inscritas en los Registros Administrativos del Ministerio de Cultura: Registro de Emprendedores Culturales CONECTA, Registro Programas Iberoamericanos, Registro de Cinematografía
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
187
Producto 2
Artistas acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos
1. % de personas con ocupaciones culturales que acceden a herramientas para el desarrollo de sus procesos creativos 2. % de personas que consideran que los servicios implementados han beneficiado el desarrollo de sus procesos creativos 3. Variación porcentual del número de beneficiario
Artistas
Registros y Reporte DGIA
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Unidades Orgánicas, Direcciones Desconcentradas de Cultura
Indicador 1. Valor del indicador =
Indicador 2: Valor del indicador =
Indicador 3: Valor del indicador =
Indicador 1: Para artistas que acceden a mecanismos Registros y Directorios con los que cuenta el Ministerio de Cultura del Perú Para el cálculo de la población de artistas ocupadas en actividades culturales El indicador utiliza la Encuesta Nacional de Hogares (ENAHO), específicamente la información del módulo 5 de “Empleo e Ingresos” para medir la actividad que desarrolla la persona en el último año.
La información se encuentra en línea, en la página web de “Consulta por encuesta” del Instituto Nacional de Estadística e Informática:
http://iinei.inei.gob.pe/microdatos/Consulta_p
or_Encuesta.asp
Indicador 2: No disponible (en
construcción)
Indicador 3: Registros
administrativos del Ministerio de Cultura
En construcció
n
En construcción
AB
A
i=1
k
å
k
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
188
s de las herramientas para el desarrollo de procesos creativos
Producto 3
Instituciones públicas y organizaciones culturales cuentan con herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales
* % de instituciones que implementan herramientas para una adecuada gestión de políticas culturales * Variación porcentual del gasto público en Cultura
Instituciones asistidas
Registros y Reporte DGIA
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Unidades Orgánicas, Direcciones Desconcentradas de Cultura
Indicador 1. Valor del indicador =
Indicador 2: Valor del indicador =
Indicador 1. Registros administrativos
Indicador 2:
Sistema Integrado de Administración Financiera (SIAF). La información se encuentra en línea, en la página web de “Gasto Presupuestal” de la página de Consulta Amigable” del Ministerio de Economía y Finanzas:
http://apps5.mineco.gob.pe/transparencia/mensual/
= (GASTO
CULTURA 2015
– GASTO
CULTURA PROMEDIO)/
GASTO
CULTURA PROMEDI
O
Línea de base 2015:
Gasto total en Promoción y Desarrollo Cultural = S/. 179’717,411
Gasto total en Promoción y Desarrollo Cultural Promedio 2012-2014 = S/.198’083,867
Variación
porcentual del
gasto
Ai
i=1
N
å
N
Ai,t
i=1
N
å
Ai,t...t-10
i=1
N
å-1
æ
è
çççç
ö
ø
÷÷÷÷
*100
189
público en Cultura = -9.3%
Producto 4
Población se beneficia de una oferta cultural diversa y reconocida a nivel nacional e internacional
1. Variación porcentual de personas que acceden a los bienes y/o servicios artísticos y culturales promovidos, directa o indirectamente, por el Ministerio de Cultura
Población beneficiada
Registros y Reporte DGIA
Dirección General de Industrias Culturales y Artes, Unidades Orgánicas, Direcciones Desconcentradas de Cultura
Indicador 1. Valor del indicador =
Registros Administrativos
En construcción
En construcción
At
At-1
-1æ
èç
ö
ø÷*100
190
ANEXOS
4.2 Narrativa de evidencias Causas Directas Factor
abordado
Causa 1: Insuficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales nacionales
Númer
o Título Autor
Año
Fuentes de
información
(primaria,
secundaria)
Relación abordada
Nivel de evidenci
a
1
UNCTAD Statistics (http://unctadstat.unctad.org/wds/ReportFolders/reportFolders.aspx
)
UNCTAD
2003-
2012
secundaria
De acuerdo a las estadísticas de la UNCTAD, la demanda por culturales
parece estar principalmente satisfecha por oferta extranjera. Es así que, en Perú las importaciones
de todos los bienes creativos crecieron un 19.95% y 17.31% en promedio durante los años 2003-
2012 y 2008-2012 respectivamente, tasas bastantes elevadas en
comparación con un crecimiento promedio paralelo de las
exportaciones de 4.98% y 1.31% durante los mismos períodos,
respectivamente. Por su parte, en economías
desarrolladas la figura es otra, con tasas de crecimiento similares o muy
cercanas entre sí.
Esto significó que, en promedio, entre el 2008-2012 Perú ha
experimentado un déficit comercial de bienes creativos de 513.8
millones de USD, llegando a un tope de 779.7 millones de USD en el
2012.
A1
19.95
4.46
17.31
4.98 4.91
Perú 2003-2012
Economías desarrolladas
2003- 2012
Perú 20032012
Tasa de crecimiento promedio de exportación e importación de bienes creativos en porcentaje
(Fuente: UNCTADstat, elaboración propia)
Importaciones Exportaciones
191
Los servicios creativos no se
encuentran en una situación distinta. La UNCTAD reporta entre los años 2003-2012 sólo 39.7 millones de
dólares estadounidenses; mientras que México, por ejemplo, reporta
4,242.5 millones de dólares estadounidenses durante el mismo
período de tiempo. Las importaciones de servicios creativos
experimentan la misma suerte: mientras que en México se
importaron 5,242.5 millones de USD entre el 2003-2012, en Perú sólo se importaron 202.7 millones de USD.
De igual modo, queda un déficit comercial en servicios creativos a
nivel nacional.
Fuente: UNCTADstat
2
Integración cultural y Economía Mercado de Industrias Culturales
de América del Sur
(http://sicsur.org/archivos/publicaciones/EC-v1.1-web.pdf)
Sistema de
Informació
n Cultural del MERCOSUR
(SICSUR)
2014
secundaria
La situación descrita en la primera fuente (arriba) no sólo afecta al Perú. De hecho, en América del Sur el conjunto de las exportaciones de bienes y servicios culturales de la región tiene por destino a los países del bloque, pero la mayoría de las importaciones proviene de países extrazona. Es así que MERCOSUR también enfrenta un déficit comercial de alrededor de 200 millones, exportando casi 300 millones de dólares estadounidenses e importando más de 500 millones de dólares estadounidenses (2011).
A1
3
Comité Interministerial inicia trabajo con miras a desarrollar un
Plan Nacional de Economía Creativa
(http://www.cultura.gob.cl/eventos-actividades/comite-
interministerial-inicia-trabajo-con-
Consejo
Nacional
de la Cultur
a y
2014
secundaria
A diferencia de Perú, los países de la región han tomado medidas para afrontar este desbalance. En el caso de Chile, por ejemplo, se está elaborando el “Plan Nacional de Economía Creativa” con el fin de
C2
347 305 502 635
Perú -Déficit comercial de bienes creativos, en millones de USD (Fuente: UNCTADstat,
elaboración propia)
4242.506 5242.54
Exportaciones México
Importaciones México
Flujo comercial de servicios creativos, millones de USD (Fuente: UNCTADstat, elaboración propia)
192
miras-a-desarrollar-un-plan-nacional-de-economia-creativa/)
las Artes
de Chile
lograr una oferta cultural diversa para la población. La iniciativa surge a partir de un reconocimiento del crecimiento de la economía creativa en Chile y de su capacidad para la generación de empleo.
Los objetivos del Plan incluyen el fomento de las industrias creativas-culturales como motor de desarrollo (estableciendo como indicador la cantidad de empleos creativos y las exportaciones).
Asimismo, se busca formar hábitos de consumo artístico-cultural a través de programas de intermediación y de un canal cultural de TV.
Adicionalmente, el fortalecimiento de las normativas de arte es otro objetivo que traza el plan.
4
Ministra Villegas participó de Comité interministerial que
aprobó lineamientos que regirán el Plan Nacional de Economía
Creativa
(http://www.ministeriodesarrollosocial.gob.cl/noticias/2015/01/28/mi
nistra-villegas-participo-de-comite-interministerial-que-
aprobo-lineamientos-que-regiran-el-plan-nacional-de-economia-
creativa---)
Ministerio de
Desarrollo
Social de
Chile
2015
secundaria
La noticia relata que el Plan Nacional de Economía Creativa de Chile tiene como objetivo a diez años es incrementar en 2% el aporte del sector creativo al PBI, pasando de 1.6% a 3.6%. Asimismo, señala que el subsecretario de Hacienda, Alejandro Micco, manifestó que Chile reconoce un alto potencial en servicios creativos que suele importar, como son la industria Audiovisual y de Diseño de Videojuegos.
A2
193
Factor
abordado
Causa 2: Limitada institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales
Número
Título Autor Año
Fuentes de
información
(primaria,
secundaria)
Relación abordada
Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo
local.
UNESCO
2013
secundaria
Ejemplos de fenómenos que ayudan a dinamizar el ecosistema de la economía naranja son los clúster creativos
22 y los hub
creativos23
. En Montevideo, desde el año 2007, se desarrolló un clúster de industrias creativas (audiovisual, diseño, musical y editorial de manera consecutiva) donde conjugaron asociaciones público-privadas, empresas pequeñas y medianas. Particularmente, el sector audiovisual se ha dedicado a producir contenidos para cine, televisión, publicidad, animación y videojuegos y ha empezado a interactuar con otros sectores de la economía como el entretenimiento, transporte y textil, soportando el 7% de empleos de la ciudad. Por su parte, el sector diseño es el de mayor facturación, ascendiendo a una cifra de 19.2 millones de dólares estadounidenses al año. No obstante, la institucionalidad es el factor que permite que la cadena de producción genere valor, y por ello la formalidad es un elemento importante para la prosperidad de la industria creativa. Si bien la informalidad permite una mayor difusión e incluso acelera el proceso de la cadena productiva (menores costos y papeleos), lo cierto es que representa una valla financiera para aquellos productores más ambiciosos que quieren ser reconocidos
A1
22
Los clúster creativos son espacios geográficos pequeños donde negocios culturales interactúan unos con otros para que sus recursos aumenten y tengan una mayor capacidad para crear bienes y servicios culturales (BID 2013, p.156) 23 Se define como un “centro de conexiones, en el que clústeres, infraestructuras especializadas, capitales, talentos y tecnologías se concentran, independientemente de su proximidad geográfica” (BID 2013, p.156)
194
internacionalmente en festivales internacionales y que sus productos puedan ser adquiridos legalmente por consumidores fuera del área geográfica en la que operan. Tal es el caso de Nollywood en Nigeria.
2
Polvos Rosados: incautan más de S/. 6 mlls. en videos piratas
(http://elcomercio.pe/lima/ciudad/polvos-rosados-incautan-mas-s-6-
mlls-videos-piratas-noticia-1788520)
El Comer
cio
2015
secundaria
En Perú, la institucionalidad es baja. El 31 de enero del presente año se incautaron seis millones de nuevos soles peruanos en videos piratas, los cuales se encontraban disponibles a la venta en el Centro Comercial Polvos Rosados. Se incautó material de películas de estreno en formato CD, DVD, Bluray y videojuegos
B2
3
Mercados Negros sin Control: Piratería en el Perú
(http://www.elperuano.com.pe/edi
cion/noticia-pirateria-el-peru-19962.aspx#.VQIdx_lxcXs)
El Perua
no
2014
secundaria
La piratería en el software también es alarmante. La
noticia emitida por El Peruano revela que el 65%
de usuarios cuenta con programas instalados en el
2013 sin licencia. El material ilegal se obtiene en centros comerciales de cómputo,
principalmente en el Cercado de Lima y a través de sitios
web en la internet.
B2
4
Piénselo otra vez: La Piratería
(http://perueconomico.com/ediciones/47/articulos/724)
Perú Económico
2010
secundaria
En Perú, sólo 2 de cada 100 discos musicales
comercializados son originales. La antropóloga Cecilia Rivera señala que esto se debe no a que el
peruano rechace los derechos del autor, sino a que el costo de material
original es excesivo para una sociedad sin ingresos. Es
decir, si los precios de material original fuesen más bajos, la mafia de la piratería
desaparecería, afirma Alfredo Bullard.
B2
5
Radio Filarmonía nos necesita para seguir transmitiendo
(http://elcomercio.pe/blog/operaperu/2015/03/radio-filarmonia-nos-
necesita-para-seguir-transmitiendo)
El Comer
cio
2015
Secundaria
Radio Filarmonía, la única radio cultural del Perú, ha empezado una iniciativa para recaudar fondos y poder seguir transmitiendo. Ello se debe a que, al ser un proyecto sin fines de lucro, requiere de convenios, patrocinadores y auspicios de instituciones y empresas privadas para poder pagar los costos y seguir transmitiendo. Actualmente, cuenta con el apoyo de TV Perú en convenio, de la Universidad Ricardo Palma como patrocinador, y de 21 patrocinadores (Fuente:
A1
195
Radio Filarmonía, http://www.filarmonia.org/page/Auspiciadores-2011.aspx). No obstante, luego de 30 años de transmisión, la radio enfrenta recortes de presupuesto y menores ingresos que imposibilitan que continúe transmitiendo. Esto es por lo menos un indicio de la falta de articulación de la cadena de producción en la industria radial cultural, ya que sin ayuda financiera del público, la radio no se podría seguir transmitiendo, las instituciones auspiciadores no son apoyo suficiente, y Perú perdería la única opción actual para escuchar una radio cultural.
196
Facto
r abordado
Causa 3: Limitada participación y consumo cultural por parte de la población
Número
Título Autor Año
Fuentes de
información
(primaria,
secundaria)
Relación abordada
Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo
local.
UNESCO
2013
secundaria
En Memphis, Estados Unidos, se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. En su época, Stax era un estudio donde sucedía un fenómeno económico denominado “efecto de repercusión de conocimiento” entre los artistas, creando convergencias y estimulando la economía creativa. Se busca revitalizar este espacio para favorecer este fenómeno. Asimismo, la Universidad de Memphis ha planteado un programa de viviendas para artistas; la Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados; un supermercado vacío ha sido remodelado para acoger conciertos; el antiguo hogar de Memphis Slim se ha convertido en un espacio comunitario para grabar historias orales, apoyar a artistas emergentes, entre otros. En síntesis, el proyecto busca y logra una
A1
197
reactivación de la industria cultural con alta participación de la población (UNESCO 2013, p.37)
2
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013. Ampliar los cauces de desarrollo
local.
UNESCO
2013
secundaria
Las industrias culturales son un medio de empleo. En Argentina, por ejemplo, de acuerdo a un estudio publicado Fondo Internacional para la Diversidad Cultural en el 2012, las industrias culturales y creativas emplean a 300,000 personas y aportan el 3.5% del PBI argentino. Muchos jóvenes talentosos tienen dificultades para introducirse al mercado cultural y creativo. Es por eso que en el 2011 la Fundación Teatro Argentino de La Plata, con ayuda del Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) de la UNESCO, fundó una nueva escuela de formación profesional en artes escénicas de La Plata con el objetivo de desarrollar las habilidades teatrales y técnicas de producción de jóvenes y adultos desempleados. Hasta el año 2012, 586 estudiantes han completado el programa, y muchos han encontrado trabajo, e incluso, con ayuda del programa Microemprendimientos para trabajadores desocupados (MTD), otros han montado negocios (UNESCO 2013, p.34)
A1
3
Radio Filarmonía te necesita como tú a Radio Filarmonía!
(http://www.filarmonia.org/post/apoyemos.aspx)
Radio Filarmonía
2015
Secundaria
Debido al pobre auspicio y escucha de Radio Filarmonía, la única radio cultural del Perú (102.7 FM), ésta tiene problemas para seguir transmitiendo. Es por eso que ha empezado una iniciativa “Círculo de Amigos de la Radio”. La iniciativa consiste en afiliarse a una membresía anual a través de VISA para hacer un depósito mensual constante (desde 10 nuevos soles peruanos al mes). Asimismo, se han habilitado cuentas en el Banco de Crédito del Perú (BCP) para realizar depósitos esporádicos
A1
198
4
Radio Filarmonía nos necesita para seguir transmitiendo
(http://elcomercio.pe/blog/operaperu/2015/03/radio-filarmonia-nos-
necesita-para-seguir-transmitiendo)
El Comer
cio
2015
Secundaria
Como se indicó en la evidencia n°2, la Radio ha empezado una iniciativa para recaudar fondos. Ello se debe a que, al ser un proyecto sin fines de lucro, requiere de convenios, patrocinadores y auspicios de instituciones y empresas privadas pagar los costos y seguir transmitiendo. Actualmente, cuenta con el apoyo de TV Perú en convenio, de la Universidad Ricardo Palma como patrocinador, y de 21 patrocinadores (Fuente: Radio Filarmonía, http://www.filarmonia.org/page/Auspiciadores-2011.aspx). No obstante, luego de 30 años de transmisión, la radio enfrenta recortes de presupuesto y menores ingresos que imposibilitan que continúe transmitiendo.
A1
199
Alternativas de Intervención
Factor abordado
Alternativa 1: Fortalecimiento de capacidades para el desempeño profesional
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la
economía creativa, edición especial
2013. Ampliar
los cauces
de desarrollo
local.
UNESCO 2013 secundaria
En Memphis, Estados Unidos, se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. En su época, Stax era un estudio donde sucedía un fenómeno económico denominado “efecto de repercusión de conocimiento” entre los artistas, creando convergencias y estimulando la economía creativa. Se busca revitalizar este espacio para favorecer este fenómeno. Asimismo, la Universidad de Memphis ha planteado un programa de viviendas para artistas; la Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados; un supermercado vacío ha sido remodelado para acoger conciertos; el antiguo hogar de Memphis Slim se ha convertido en un espacio comunitario para grabar historias orales, apoyar a artistas emergentes, entre otros. En síntesis, el proyecto busca y logra una reactivación de la industria cultural con alta participación de la población (UNESCO 2013, p.37)
A1
2
Informe sobre la
economía creativa, edición especial
2013. Ampliar
los cauces
de desarrollo
UNESCO 2013 secundaria
Las industrias culturales son un medio de empleo. En Argentina, por ejemplo, de acuerdo a un estudio publicado Fondo Internacional para la Diversidad Cultural en el 2012, las industrias culturales y creativas emplean a 300,000 personas y aportan el 3.5% del PBI argentino. Muchos jóvenes talentosos tienen dificultades para introducirse al mercado cultural y creativo. Es por
A1
200
local.
eso que en el 2011 la Fundación Teatro Argentino de La Plata, con ayuda del Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) de la UNESCO, fundó una nueva escuela de formación profesional en artes escénicas de La Plata con el objetivo de desarrollar las habilidades teatrales y técnicas de producción de jóvenes y adultos desempleados. Hasta el año 2012, 586 estudiantes han completado el programa, y muchos han encontrado trabajo, e incluso, con ayuda del programa Microemprendimientos para trabajadores desocupados (MTD), otros han montado negocios (UNESCO 2013, p.34)
201
Factor
abordado Alternativa 2: Promover la generación de conocimiento e investigación especializada en artes e industrias culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la
economía creativa, edición especial
2013. Ampliar
los cauces
de desarrollo
local.
UNESCO 2013 secundaria
En Memphis, Estados Unidos se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. La Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados y en el Colaboratorio de Memphis Slim los estudiantes aprenden el negocio de la producción artística. El aprendizaje del conocimiento del negocio de la producción artística ha generado puestos de trabajo y una mayor oferta cultural. (UNESCO 2013, p.37)
C2
2
Informe sobre la
economía creativa, edición especial
2013. Ampliar
los cauces
de desarrollo
local.
UNESCO 2013 secundaria
En Guatemala, un centro de formación audiovisual ayuda a jóvenes indígenas a introducirse en el mercado laboral de las industrias culturales. Esto es muy importante en dicho país ya que la mitad de la población forma parte de un grupo indígena y no cuentan con medios adecuados para expresar su diversidad cultural. Este proyecto ha sido organizado por IRIPAZ (Instituto de Relaciones Internacionales e Investigaciones para la Paz) – una organización sin fines de lucro -, el Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) y la Universidad de San Carlos, que ofrece un centro de formación y un curso audiovisual en sus instalaciones. Este proyecto ha logrado que “los participantes indígenas, de las etnias maya, garífuna y xinca, aprendieron producción audiovisual, escritura de
A1
202
guiones, dirección cinematográfica, iluminación y fotografía, uso de la cámara, edición y posproducción. También aprendieron acerca de los derechos culturales indígenas, la equidad de género y el desarrollo de capacidades para la comunidad. A través de pasantías en TV Maya, los estudiantes tuvieron la oportunidad de adquirir experiencia práctica. El centro de formación continúa organizando pequeños talleres gratuitos sobre comunicación audiovisual intercultural. Los graduados del centro de formación han podido obtener una carrera profesional, ya sea como directores gráficos de televisión, gestores culturales de las comunidades o animadores culturales en el Ministerio de Cultura. Los equipos artísticos indígenas también producen cortometrajes y videos musicales acerca de sus culturas, y los comparten a través de internet y redes sociales. Mientras que algunos alumnos del centro han iniciado sus propios negocios de comunicación, la televisión local utiliza sus producciones audiovisuales” UNESCO 2013, p.43
3
Informe sobre la
economía creativa, edición especial
2013. Ampliar
los cauces
de desarrollo
local.
UNESCO 2013 secundaria
En Beijing, un proyecto dedicado a la investigación sobre el papel de la arquitectura y el urbanismo (Movingcities.org) en la ciudad, y en particular, en las industrias creativas. MatchMaking China, un proyecto elaborado por Movingcities.org y el Instituto de Arquitectura de los Países Bajos, busca, mediante prácticas colaborativas de auto-organización, “una “contra-cartografía” de las industrias creativas en Beijing. A diferencia de los documentos cartográficos habituales, generalmente derivados de compilaciones de estadísticas sobre el crecimiento económico en el sector, este proyecto produce un tipo de antropología o mapa alternativo de las industrias creativas en términos de redes de migrantes y trabajo de servicio; las eco-políticas de despilfarro creativo; geografías informativas versus clústeres creativos; centralidad de especulación inmobiliaria para economías creativas; importar culturas y exportar innovaciones en arquitectura y diseño urbano; y pueblos de artistas e ingeniería de mercado. También se centra en el potencial educacional de culturas en red, teniendo como fin ofrecer una
A1
203
pedagogía y metodología de investigación experimental sobre la lógica de las redes en tanto que atraviesan diversas formas institucionales. Así, lleva la investigación fuera de la universidad y recompone la educación en materia de medios de comunicación como un proceso de investigación colaborativo y de trabajo de servicio. Esta innovadora iniciativa transdisciplinaria es pionera en investigación original en los países del Sur global, demostrando cómo una perspectiva académica china que relaciona la economía creativa con el entorno social ampliado puede proporcionar nuevas perspectivas que ayuden a informar de cara al diseño y la práctica de políticas” .(UNESCO 2013, p.49) Proyectos como este promueven una oferta formativa y un conocimiento más especializado.
204
Factor
abordado Alternativa 3: Ofrecer carreras profesionales para el sector de las artes e industrias culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Guatemala, un centro de formación audiovisual ayuda a jóvenes indígenas a introducirse en el mercado laboral de las industrias culturales. Esto es muy importante en dicho país ya que la mitad de la población forma parte de un grupo indígena y no cuentan con medios adecuados para expresar su diversidad cultural. Este proyecto ha sido organizado por IRIPAZ (Instituto de Relaciones Internacionales e Investigaciones para la Paz) – una organización sin fines de lucro -, el Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) y la Universidad de San Carlos, que ofrece un centro de formación y un curso audiovisual en sus instalaciones. El proyecto se convirtió en una carrera profesional ya que, luego de adquirir conocimientos técnicos sobre la industria durante la formación y a través de pasantías en TV Maya, y al graduarse del centro de formación de la Universidad de San Carlos, los participantes obtuvieron una carrera profesional como directores gráficos de televisión, gestores culturales de las comunidades o animadores culturales en el Ministerio de Cultura. Proyectos como este forjan el camino para una oferta formativa especializada suficiente (medio indirecto 1.1). Adicionalmente, promueve la diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales (medio directo 1) ya que los graduados logran producir material cultural. En este proyecto, por ejemplo, los alumnos han iniciado sus propios negocios de comunicación, transmitidos por la televisión local, e incluso han producido “Destinos Cruzados”, un largometraje proyectado en el Festival del Cine de Ícaro en Guatemala, 2012. UNESCO 2013, p.43
A1
205
Factor
abordado Alternativa 5: Promover y fortalecer la formación artística en la educación temprana
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of
Management Journal, vol 45 n° 3,
HULT, G. Tomas;
KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L
2002 secundaria
De acuerdo a un estudio publicado por Hult, Ketchen y Nichols (2002) sobre el impacto de la competitividad cultural en el emprendimiento, la innovación y el aprendizaje, la competitividad cultural tiene un impacto significativo sobre el grado de aprendizaje de un individuo. El estudio concluye que la cultura es un recurso estratégico en las cadenas de producción. Por lo tanto, se puede inferir que la promoción y fortalecimiento de la formación artística, además de ser una opción per se para generar interés por los bienes y servicios culturales e incrementar la participación y consumo cultural de la población – en este caso de los niños - (atacando la Causa Directa 3), expande las oportunidades de desarrollo integral de la población. (pgs 577-586)
B1
2
Across and Beyond the Bounds of Taste on Cultural
Consumption Patterns in the European Union
VIRTANEN, Taru. Turku School of
Economics
2007 secundaria
La educación es una variable más relevante que el nivel de ingreso de un individuo cuando se trata de crear instancias en los estilos de vida. Esto se debe a que la educación le otorga al individuo preferencias futuras potenciales al introducir diversas formas de cultura como las artes, literatura y música. Asimismo, la educación provee al individuo las herramientas para interpretar, entender y eventualmente ejercer una profesión artística a partir del consumo cultural. Ello indica que la promoción de la formación artística en la educación temprana tiene un impacto es capaz de generar un reconocimiento de la actividad artística a nivel profesional (medio indirecto 1.1.2), promoviendo una suficiente diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales (medio directo1).
B1
206
Factor
abordado Alternativa 6: Generación de mecanismos de financiamiento para el desarrollo de los emprendimientos culturales y la innovación en los procesos creativos
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of
Management Journal, vol 45 n° 3
HULT, G. Tomas;
KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L
2002 secundaria
De acuerdo a un estudio publicado por Hult, Ketchen y Nichols (2002) sobre el impacto de la competitividad cultural en el emprendimiento, la innovación y el aprendizaje, la competitividad cultural tiene un impacto significativo sobre el grado de emprendimiento e innovación de un individuo. El estudio concluye que la cultura es un recurso estratégico en las cadenas de producción. Por lo tanto, se puede inferir que el financiamiento de emprendimientos culturales, además de incrementar la oferta de bienes y servicios culturales (atacando la causa directa 1), promueve el desarrollo de la industria cultural y de la población (atacando el problema central). (pgs 577-586)
A1
207
Factor
abordado Alternativa 7: Fomentar la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Guatemala, un centro de formación audiovisual ayuda a jóvenes indígenas a introducirse en el mercado laboral de las industrias culturales. Esto es muy importante en dicho país ya que la mitad de la población forma parte de un grupo indígena y no cuentan con medios adecuados para expresar su diversidad cultural. Este proyecto ha sido organizado por IRIPAZ (Instituto de Relaciones Internacionales e Investigaciones para la Paz) – una organización sin fines de lucro -, el Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) y la Universidad de San Carlos, que ofrece un centro de formación y un curso audiovisual en sus instalaciones. Al tener un enfoque comunitario indígena, el proyecto logra fomentar la valoración y el posicionamiento de la producción cultural nacional. A propósito, Carlos Arana – productor musical, DJ y realizador de videoclips – y Claudia de la Cruz Santos dan testimonio del fomento a la valoración y posicionamiento de la producción cultural nacional: El participante Carlos Arana es ahora productor musical y realizador de videoclips con otros miembros de la comunidad garífuna. El popular DJ comentó: “Mi comunidad se está beneficiando mucho del sector audiovisual. Por ahora estamos centrados en la música, ya que éste era el medio que nuestros antepasados utilizaban para promocionar nuestra cultura. Pero en el futuro, también queremos hacer documentales para ayudar a nuestros niños y jóvenes a aprender de dónde vienen, dónde están y a dónde van”. La gestora comunitaria Claudina de la Cruz Santos añade: “…además de enseñarnos tecnología, los medios audiovisuales nos permiten expresar nuestra identidad cultural… para mostrar la realidad de nuestras comunidades xinca, garífuna y maya. Estamos comenzando y gracias a este proyecto hemos recibido una importante oportunidad formativa”. Gracias a este enfoque compatible con la realidad nacional (la mitad de la población pertenece a un grupo indígena), la comunidad se ha beneficiado con con conocimientos técnicos y prácticos de la industria cultural y ha logrado producir una oferta accesible a través de la televisión nacional, gracias al financiamiento del FIDC: “los participantes indígenas, de las etnias maya, garífuna y xinca, aprendieron producción audiovisual, escritura de guiones, dirección cinematográfica, iluminación y fotografía, uso de la cámara, edición y posproducción. También aprendieron acerca de los derechos culturales indígenas, la equidad de género y el desarrollo de capacidades para la comunidad. A través de pasantías en TV Maya, los estudiantes tuvieron la oportunidad de adquirir experiencia práctica. El centro de formación continúa organizando pequeños talleres gratuitos sobre comunicación audiovisual intercultural. Los graduados del centro de formación han podido obtener una carrera profesional, ya sea como directores gráficos de televisión, gestores culturales de las comunidades o animadores culturales en el Ministerio de Cultura. Los equipos artísticos indígenas también producen cortometrajes y videos musicales acerca de sus culturas, y los comparten a través de internet y redes sociales. Mientras que algunos alumnos del centro han iniciado sus propios negocios de comunicación, la televisión local utiliza sus producciones audiovisuales”
UNESCO 2013, p.43
A1
208
Factor
abordado Alternativa 8: Promover el uso de nuevas tecnologías en la actividad creativa
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En la isla de Siberut, Indonesia una ONG – Asociación Verde de Siberut – está llevando a cabo un proyecto para establecer una microindustria audiovisual comunitaria ofertando una formación empresarial y audiovisual y programas de orientación y tutoría para jóvenes indígenas. La introducción de nueva tecnología digital, nuevos canales de comunicación y medios audiovisuales ha sido crucial para la incorporación de los jóvenes en el negocio. (UNESCO 2013, p. 77) Este proyecto reduce la brecha tecnológica y genera conocimiento, lo que a su vez contribuye a una mayor diversidad en la oferta de bienes y servicios culturales.
C1
2
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
De acuerdo al Anuario 2011 de Industrias Creativas de la Ciudad de Buenos Aires detalla que el Distrito de la Tecnología ya cuenta con 110 empresas creativas y de información tecnológica. Asimismo, señala que el crecimiento de las industrias creativas fue generado principalmente por servicios creativos relacionados (15.7%) y potenciado por servicios de tecnología de información. Es así que entre los años 2004-2010 el valor añadido generado por las industrias creativas ha ido creciendo a no menos de 5% al año. (UNESCO 2013, p.79, 80) Asimismo, de acuerdo al Informe, los medios digitales pueden proveer una experiencia similar a las intensas relaciones sociales de mercados altamente localizados para la producción cultural y creativa. Sin embargo, “no pocas veces, la conectividad digital es deficiente, la electricidad y otros servicios básicos domésticos no son fiables y los bajos ingresos impiden que los hogares inviertan
en tecnologías informáticas y en internet. Por ejemplo, como en la Australia aborigen, donde muchas comunidades con incipientes movimientos de producción musicales y artística se apropiaron de las posibilidades que les daba la tecnología digital para entrar en contacto con promotores musicales y de festivales, así como con marchantes de arte y turistas de ultramar. Por este camino, la lejanía puede ser resuelta mediante el uso de tecnología relativamente económica, fomentando el comercio de forma electrónica y produciendo impactos muy significativos para músicos y pequeñas organizaciones de arte y artesanías” (UNESCO 2013, p.102) La promoción del uso de nuevas tecnologías en la actividad creativa ha logrado que la Akademia de Hip Hop de Africulturban en Senegal formar futuros profesionales en música hip hop y cultura urbana para que éstos puedan ser competitivos en un mercado de constante evolución tecnológica y artística. “El conjunto entero de habilidades de la economía creativa sólo se cubre en unos pocos casos, especialmente en el campo digital, que a menudo es el que tiene mayor potencial económico. La variedad de habilidades técnicas que se requieren incluyen diseño de iluminación y escenario, marketing, ingeniería de sonido, curaduría y gestión de galerías. Aparte de la brecha de aptitudes obvia, la falta de estas actividades puede crear dependencia en soluciones de fuera del país. Por ejemplo, la falta de ingenieros de sonido en Senegal ha limitado a la industria musical; los ingenieros debían importarse o los artistas debían viajar al extranjero para grabar. Esto no sólo rompe la retroalimentación vital y la ruta de aprendizaje, también socava una oportunidad para el desarrollo de habilidades a nivel local”. (UNESCO 2013, p.113)
B1
209
Factor
abordado Alternativa 9: Financiamiento de proyectos para el desarrollo tecnológico e innovador de los emprendimientos culturales y los procesos creativos
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa 2010: una opción
factible de desarrollo
UNESCO 2010 secundaria
El financiamiento de proyectos que permitan el desarrollo tecnológica es esencial de acuerdo a la UNESCO, ya que la tecnología digital ha demostrado ser capaz de transmitir hacia los consumidores de manera muy efectiva a través de videos on demand, podcast, streaming, juegos de computador y abastecimiento de servicios de televisión (satelital, cable o internet). Es así que la demanda por el contenido creativo se ha visto en aumento y es tarea de las industrias creativas proveer este contenido. (p49)
C1
210
Factor
abordado Alternativa 10: Fomentar la adecuación e implementación de espacios y equipamiento para el acceso a bienes y servicios culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Beijing, un proyecto dedicado a la investigación sobre el papel de la arquitectura y el urbanismo (Movingcities.org) en la ciudad, y en particular, en las industrias creativas. MatchMaking China, un proyecto elaborado por Movingcities.org y el Instituto de Arquitectura de los Países Bajos, busca, mediante prácticas colaborativas de auto-organización, “una “contra-cartografía” de las industrias creativas en Beijing. A diferencia de los documentos cartográficos habituales, generalmente derivados de compilaciones de estadísticas sobre el crecimiento económico en el sector, este proyecto produce un tipo de antropología o mapa alternativo de las industrias creativas en términos de redes de migrantes y trabajo de servicio; las eco-políticas de despilfarro creativo; geografías informativas versus clústeres creativos; centralidad de especulación inmobiliaria para economías creativas; importar culturas y exportar innovaciones en arquitectura y diseño urbano; y pueblos de artistas e ingeniería de mercado. También se centra en el potencial educacional de culturas en red, teniendo como fin ofrecer una pedagogía y metodología de investigación experimental sobre la lógica de las redes en tanto que atraviesan diversas formas institucionales. Así, lleva la investigación fuera de la universidad y recompone la educación en materia de medios de comunicación como un proceso de investigación colaborativo y de trabajo de servicio. Esta innovadora iniciativa transdisciplinaria es pionera en investigación original en los países del Sur global, demostrando cómo una perspectiva académica china que relaciona la economía creativa con el entorno social ampliado puede proporcionar nuevas perspectivas que ayuden a informar de cara al diseño y la práctica de políticas” .(UNESCO 2013, p.49) Estudios como este promueven una óptima distribución de espacios para el acceso a bienes y servicios culturales (medio indirecto 1.2) mediante el diseño y práctica de políticas, lo que a su vez contribuye a una sólida institucionalidad de la cadena de producción de las artes e industrias culturales (medio directo 2).
A1
2 Movingcities.org Moving Cities,
China 2015 secundaria
La web evidencia los proyectos mencionados en (1). Se puede observar eventos artísticos originales de otros sitios, como Italia, en China. Tal es el caso de La Biennale di Venezia en el Palazzo Zen.
C1
Factor
abordado Alternativa 11: Propiciar mecanismos participativos para la gestión de los espacios de acceso a bienes y servicios culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Memphis, Estados Unidos, se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. En su época, Stax era un estudio donde sucedía un fenómeno económico denominado “efecto de repercusión de conocimiento” entre los artistas, creando convergencias y estimulando la economía creativa. Se busca revitalizar este espacio para favorecer este fenómeno. Asimismo, la Universidad de Memphis ha planteado un programa de viviendas para artistas; la Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados; un supermercado vacío ha sido remodelado para acoger conciertos; el antiguo hogar de Memphis Slim se ha convertido en un espacio comunitario para grabar historias orales, apoyar a
A1
211
artistas emergentes, entre otros. En síntesis, el proyecto busca y logra una reactivación de la industria cultural con alta participación de la población (UNESCO 2013, p.37)
212
Factor
abordado Alternativa 12: Asistencia técnica a artistas, gremios y empresarios en el conocimiento de la industria
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Memphis, Estados Unidos se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. La Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados y en el Colaboratorio de Memphis Slim los estudiantes aprenden el negocio de la producción artística. El aprendizaje del conocimiento del negocio de la producción artística ha generado puestos de trabajo y una mayor oferta cultural. Asimismo, a través de la repercusión de conocimientos se genera un flujo de información que puede beneficiar la toma de decisiones.
(UNESCO 2013, p.37)
A1
213
Factor
abordado Alternativa 13: Generación de información y gestión de los sistemas de información de uso público en las artes e industrias culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1 The Direct Economic
Contribution of Culture in 2013
Ministère de la Culture et de la Communication, Département des études, de la prospective et des statistiques
2014 secundaria
El Ministerio de Francia se dedica a recolectar información para contar con data estadística que muestre la evolución de las industrias culturales en la economía francesa. Esta información no se limita al valor agregado de la cultura en la economía nacional (2.3% en el 2013) sino que se brinda información desagregada de cada sector cultural (prensa, audiovisual, arquitectura, herencia cultural, etc), además de la evolución de estos sectores a lo largo del tiempo (1995, 2012, y 2013). Asimismo, el informe detalla los factores que tuvieron un impacto en la evolución de estos sectores culturales (por ejemplo, se discute el incremento del precio como un factor que explica el crecimiento del aporte de las artes escénicas a la economía como un todo). Evidentemente esto ayuda a un mejor acceso de información para la toma de decisiones (medio indirecto 2.2)
C1
2 Cultural Industries in France
and Europe
Ministère de la Culture et de la Communication, Département des études, de la prospective et des statistiques
2014 secundaria
Este documento brinda mayor información estadística y de relevancia para el análisis de la evolución de las industrias culturales, ya que se recogen estadísticas similares a la primera fuente (The Direct Economic Contribution of Culture) pero incorporando una comparación de las variables analizadas con el resto de Europa. Así, las decisiones que se efectúen a partir de la data estadística serán más competitivas.
C1
214
Factor
abordado Alternativa 14: Estrategia y acciones de promoción y difusión en medios de las artes e industrias culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
El gobierno de Barbados empezó un proyecto para el mapeo creativo de la isla, reconociendo la importancia potencial del sector creativo en su economía. Para impulsar la economía creativa, fue necesario examinar la relevancia de la política de radiodifusión y telecomunicaciones, entre otros. Se llegó a la conclusión de que, usadas de la forma adecuada, las políticas triangulares en las áreas de radiodifusión, cultura y telecomunicaciones pueden estimular una producción independiente que se dirija a las necesidades locales y tenga el potencial de proyectar lo local en un entorno global. Adicionalmente, en Indonesia y Guatemala, las redes sociales fueron explotadas para una difusión amplia de películas indígenas que dio lugar a una percepción positiva de la producción artística nacional (medio indirecto 3.1.3)
D1
215
Factor
abordado Alternativa 15: Generación de espacios de encuentro y redes de trabajo para el fortalecimiento de la cadena de producción de las industrias culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Memphis, Estados Unidos, se está desarrollando, en conjunto con la comunidad, un proyecto denominado “El imán de la música de Memphis”. Esto debido a que, si bien en las décadas de los años 1960 y 70’s la ciudad era reconocida como uno de los mayores centros discográficos mundiales, hoy lucha contra la pobreza, el abandono y la falta de inversión. Por eso, el proyecto busca revitalizar su situación haciendo uso de sus activos culturales: Museo Stax de Música Soul Americana, Escuela de Soulsville, la Universidad LeMoyne-Owen (una universidad históricamente negra) y la Alianza de las Artes Negras de Memphis. En su época, Stax era un estudio donde sucedía un fenómeno económico denominado “efecto de repercusión de conocimiento” entre los artistas, creando convergencias y estimulando la economía creativa. Se busca revitalizar este espacio para favorecer este fenómeno. Asimismo, la Universidad de Memphis ha planteado un programa de viviendas para artistas; la Orquesta Sinfónica de Memphis ofrece un programa de capacitaciones musicales e interpretaciones en espacios comunitarios desocupados; un supermercado vacío ha sido remodelado para acoger conciertos; el antiguo hogar de Memphis Slim se ha convertido en un espacio comunitario para grabar historias orales, apoyar a artistas emergentes, entre otros. En síntesis, el proyecto busca y logra una reactivación de la industria cultural con alta participación de la población (UNESCO 2013, p.37) Además del Memphis Music Magnet, en Burkina Faso, el Jardín Musical de Reemdoogo. El Jardín apoya y estructura “ la realización de música, permitiendo a músicos y empresarios del sector musical encontrarse, distribuyendo informaciónprofesional y creando redes alrededor de la producción musical. Además, el Jardín ofrece espacios de ensayo y producción para actuaciones en vivo, y un centro de recursos y tienda de música, junto con un jardín y un restaurante para que los participantes puedan reunirse y socializar” (UNESCO 2013, p.16).
A1
Factor abordado
Alternativa 16: Propiciar el acercamiento de la ciudadanía a la diversidad de expresiones culturales nacionales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
En Guatemala, un centro de formación audiovisual ayuda a jóvenes indígenas a introducirse en el mercado laboral de las industrias culturales. Esto es muy importante en dicho país ya que la mitad de la población forma parte de un grupo indígena y no cuentan con medios adecuados para expresar su diversidad cultural. Este proyecto ha sido organizado por IRIPAZ (Instituto de Relaciones Internacionales e Investigaciones para la Paz) – una organización sin fines de lucro -, el Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (FIDC) y la Universidad de San Carlos, que ofrece un centro de formación y un curso audiovisual en sus instalaciones. Este proyecto ha logrado que “los participantes indígenas, de las etnias maya, garífuna y xinca, aprendieron producción audiovisual, escritura de guiones, dirección cinematográfica, iluminación y fotografía, uso de la cámara, edición y posproducción. También aprendieron acerca de los derechos culturales indígenas, la equidad de género y el desarrollo de capacidades para la comunidad. A través de pasantías en TV Maya, los estudiantes tuvieron la oportunidad de adquirir experiencia práctica. El centro de formación continúa organizando pequeños talleres gratuitos sobre comunicación audiovisual intercultural. Los graduados del centro de formación han podido obtener una carrera profesional, ya sea como directores gráficos de televisión, gestores culturales de las comunidades o animadores culturales en el Ministerio de
A1
216
Cultura. Los equipos artísticos indígenas también producen cortometrajes y videos musicales acerca de sus culturas, y los comparten a través de internet y redes sociales. Mientras que algunos alumnos del centro han iniciado sus propios negocios de comunicación, la televisión local utiliza sus producciones audiovisuales” UNESCO 2013, p.43
2
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
El Centro de Arte GoDown de Nairobi se ha convertido en un punto de referencia de innovación, creatividad y representación en África Oriental. El centro ofrece “estudios, espacios para ensayar y actuar, una galería para exposiciones, y fomenta el desarrollo profesional a través de talleres regulares de formación que estimulan la innovación y la colaboración. Estos incluyen la Cumbre de Artes de África Oriental, en la que los referentes artísticos de la región se encuentran cada dos años para debatir una serie de cuestiones relacionadas con su papel y relevancia. El proyecto titulado “Nairobi: Urban Cultural Anchors and Their Role in Urban Development” (Nairobi: anclajes culturales urbanos y su papel en el desarrollo urbano), lanzado recientemente, explora temas de identidad y pertenencia en la ciudad y sus implicaciones para el urbanismo. Fue organizado en colaboración con escritores, artistas visuales, fotógrafos, artistas del espectáculo, así como arquitectos, urbanistas y otras instituciones locales (como Kenya Polytechnic) y grandes propietarios de la ciudad (la Kenya Railways Corporation). Así, el proyecto se involucra en temas de actualidad y llega a comunidades artísticas marginales.” (UNESCO 2013, p. 58) Proyectos como este generan una percepción positiva de la producción artística nacional (medio indirecto 3.1.3) y una adecuada formación para la apreciación y práctica artística (medio indirecto 3.1.1)
B2
217
Factor abordado
Alternativa 18: Generación y difusión del conocimiento relativo a los beneficios de las artes en el desarrollo
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
Informe sobre la economía creativa, edición especial 2013.
Ampliar los cauces de desarrollo local.
UNESCO 2013 secundaria
De acuerdo a la UNESCO, “en muchos entornos, el arte y la música se han convertido en un medio que permite a la gente permanecer en sus contextos comunitarios si así lo escogen, dentro de tierras tradicionales, donde están documentados los beneficios a la salud física y mental. Además, la participación en la producción creativa puede ser maximizada al residir en una tierra tradicional, en la que los vínculos familiares y de parentesco son fuertes. Así, por ejemplo, cuando los escultores aborígenes de la remota Australia vivían en sus tierras tradicionales, en vez de en los municipios céntricos, estaban más involucrados en la producción y, por tanto, el promedio de las ganancias era más elevado.” (UNESCO 2013, p.99) Los beneficios a la salud física y mental derivados de la música deben comunicarse para que las personas tomen mejores decisiones que conduzcan a un mejor desarrollo integral.
D1
Factor abordado
Alternativa 17: Brindar una oferta educativa que promueva la educación y práctica artística
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of
Management Journal, vol 45 n° 3
HULT, G. Tomas;
KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L
2002 secundaria
De acuerdo a un estudio publicado por Hult, Ketchen y Nichols (2002) sobre el impacto de la competitividad cultural en el emprendimiento, la innovación y el aprendizaje, la competitividad cultural tiene un impacto significativo sobre el grado de emprendimiento e innovación de un individuo. El estudio concluye que la cultura es un recurso estratégico en las cadenas de producción. Por lo tanto, una oferta educativa que promueva la apreciación y la práctica artística, incrementa la participación y el consumo cultural por parte de la población (atacando la Causa Directa 3) y con ello se espera un mayor desarrollo de la industria cultural y, de acuerdo Hult et al, mayores oportunidades de desarrollo integral de la población (atacando el problema central). (pgs 577-586)
A1
2 Preferences and Cultural
Consumption
RAUSELL KOSTER, Pau y CARRASCO
ARROYO, Salvador.
Universitat de Valencia,
Departamento de Economía
Aplicada
(http://www.researchgate.net/publication/253524609_PREFERENCES_AND_CULTURAL_CONSUMPTI
ON_1)
2014 secundaria
RAUSELL y CARRASCO afirman que hay una relación entre educación y cultura. Aquellas personas con una mayor proporción de sus vidas en el sistema educativo y con mayores ingresos tienden a tener una alta preferencia por el arte elevado. Asimismo, el consumo cultural pasado explica en gran parte el consumo cultural futuro de acuerdo al incremento en el nivel de utilidad obtenido por el individuo por cada unidad de consumo. De ese modo, un
C2
218
Factor abordado
Alternativa 19: Facilitar el acceso de la población a bienes y servicios culturales a través de tarifas reducidas y/o eventos gratuitos
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
An examination of cultural
competitiveness and order
fulfillment cycle time within
supply chains. Academy of Management
Journal, vol 45 n° 3
HULT, G. Tomas;
KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L (
2002 secundaria
De acuerdo a un estudio publicado por Hult, Ketchen y Nichols (2002) sobre el impacto de la competitividad cultural en el emprendimiento, la innovación y el aprendizaje, la competitividad cultural tiene un impacto significativo sobre el grado de emprendimiento e innovación de un individuo. El estudio concluye que la cultura es un recurso estratégico en las cadenas de producción. En consecuencia, se puede inferir que facilitar económicamente la participación cultural de la población expande las oportunidades de desarrollo integral de la población, y a su vez, promueve el desarrollo de la industria cultural nacional. (pgs 577-586)
D1
Factor
abordado Alternativa 20: Subvención económica para el acceso a bienes y servicios culturales
Número Título Autor Año
Fuentes de información
(primaria, secundaria)
Relación abordada Nivel de
evidencia
1
An examination of cultural competitiveness and order fulfillment cycle time within supply chains. Academy of
Management Journal, vol 45 n° 3
HULT, G. Tomas;
KETCHEN, David. J y NICHOLS, Ernest.L
2002 secundaria
De acuerdo a un estudio publicado por Hult, Ketchen y Nichols (2002) sobre el impacto de la competitividad cultural en el emprendimiento, la innovación y el aprendizaje, la competitividad cultural tiene un impacto significativo sobre el grado de emprendimiento e innovación de un individuo. El estudio concluye que la cultura es un recurso estratégico en las cadenas de producción. En consecuencia, se puede inferir que facilitar económicamente la participación cultural de la población expande las oportunidades de desarrollo integral de la población, y a su vez, promueve el desarrollo de la industria cultural nacional. (pgs 577-586)
D1
2 Preferences and Cultural
Consumption
RAUSELL KOSTER, Pau y CARRASCO
ARROYO, Salvador.
Universitat de Valencia,
Departamento de Economía
Aplicada
(http://www.researchgate.net/publication/2535
2014 secundaria
De acuerdo a los autores, el gasto gubernamental en cultura tiene efectos distributivos, de equidad y de eficiencia. Estos efectos se verán reflejados en las preferencias de los consumidores. Es decir, el gasto gubernamental, por ejemplo a través de una subvención económica para el acceso a bienes y servicios culturales, podrá re direccionar el consumo hacia aquellos espacios de la industria cultural que tienen necesidad de ser reactivados. Ello se debe a que el estudio realizado por los autores ha identificado dos grupos de preferencias culturales: las preferencias de buena reputación y las preferencias embarazosas. Entonces, los autores señalan que el gobierno puede modificar la forma en que se perciben estas preferencias
B1
219
24609_PREFERENCES_AND_CULTURAL_CONSUMPTIO
N_1)