Post on 11-Mar-2016
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DISEÑO ARTE INDUMENTARIACONECTIVIDAD Y COMUNICACIÓN
Existen instantes mágicos en los que suceden misteriosas coincidencias
que, con el transcurrir del tiempo, diremos que marcaron un antes y
un después.
BIENALDAI nació de ese modo y de inmediato empezó a levantar vuelo…
Desde el primer momento, esta parece haber sido una experiencia de
encuentros diversos y sorprendentes. Así fue como la indumentaria,
traída al centro de la escena por Mariana y el arte correo que es parte
de mi vida cotidiana, confluyen e inspiran las bases para dar forma a
este proyecto.
Prescindir de los tradicionales esquemas de selección y premiación nos
permitió explorar otras opciones posibles.
Este libro-catálogo es el premio que disfrutamos, un testimonio de la
experiencia que hemos compartido, una forma de agradecimiento a
todos los participantes.
DISEÑO ARTE INDUMENTARIACONECTIVIDAD Y COMUNICACIÓN
Mariana Broglia - Rosa Gravino
Rosa Gravino
Estudios académicos: Bellas Artes, UNR, especialidad “pintura”.
La actitud experiental ha sido siempre una constante y el hilo que
conecta una diversidad de trabajos que incluyen desde diseño y rea-
lización de escenografías y vestuarios para teatro hasta los formatos
mínimos propios del arte correo de los últimos años.
A partir de ese vínculo que existe entre los innumerables artistas que
intercambian su arte alrededor del mundo fueron posibles nuevas for-
mas de realizaciones colectivas o grupales y esto, junto con el espíritu
del Fluxus que habita el mundo del arte postal, constituyen aspectos
destacables que permiten referenciar la producción en la actualidad.
Mariana Broglia
Bellas Artes, UNR. Diseño de indumentaria artística, Buenos Aires.
Profesora en la Escuela Municipal “Pedro Reün”, Cañada de Gómez.
Presidente de la Cámara de Microemprendedores, Cañada de Gómez.
“La moda… sus colores, texturas, formas y detalles nos dicen cosas
o nos callan; se expresa como un sistema de códigos pre estableci-
dos, un lenguaje que todos podemos comprender y referenciar en
el tiempo y en el espacio. Jugamos diariamente a elegir cómo nos
presentamos ante el mundo, cómo nos dejamos ver…
Con la imagen, nos comunicamos”.
CONECTIVIDAD Y COMUNICACIÓN
Hoy que las relaciones parecen iniciarse con un simple click, prescin-
diendo de los gestos propios del lenguaje corporal, junto con los signos
en los que éste siempre se ha apoyado
reflexionamos sobre la indumentaria...
Ese conjunto de objetos que se interpone entre uno mismo y los demás,
dando señales que se anticipan al gesto o la palabra.
Ataviados andamos por la vida, emanando infinidad de mensajes que
alguien podrá captar de un solo golpe de vista.
Hay pocas cosas tan próximas al ser como su propia indumentaria.
La vestimenta nos protege, exterioriza, nos exhibe, nos oculta, identifica
o diferencia… Muestra lo que somos, lo que quisiéramos ser, habla de
necesidades, de búsquedas, de gustos, de estados de ánimo, de nues-
tras actividades, constituida en un lenguaje universal.
Hoy una realidad muy diferente es la que evoluciona a través de Inter-
net, de sus redes sociales, plataformas de trabajo, mensajería instantá-
nea, de sus juegos…
La indumentaria degradada como signo a través del click, es res-
catada en esta oportunidad dado su valor simbólico como objeto
potencialmente artístico.
13 de enero • 4 de marzo de 2012
MUsEO DE ArTE CAñADENsE, MAC
Cañada de Gómez - Santa Fe
ArgENTINA
DISEÑO ARTE INDUMENTARIACONECTIVIDAD Y COMUNICACIÓN
Durante la inauguración, proyección en vivo, del muro de BIENALDAI en Facebook.
Intervención representando una escena de la farsa "El médico a palos" de Molière. En ese fragmento se ve reflejada
la violencia que genera la incomunicación. En este caso, se proyectan los conflictos de pareja.
La densidad dramática es ascendente; eventualmente, se producen diálogos absurdos, donde queda evidenciado
cómo los límites de nuestro lenguaje condicionan los límites que puede alcanzar nuestro mundo y así concluir,
que al dejar de haber palabras solo quedan puños.
El Grupo Teatro Ataca
ARtistAs pLásticos Adrián RobainaAída GrinsteinAna MazzoniAnabela UrzagastiAntonella BautistaCecilia PlüssClaudio SuarezDaniel VelazcoFernando GómezGabriela FernándezIvana IsasaLiliana BogaoMabel TorresiMaría de los Ángeles MolinaMariana BrogliaMelisa Cano
Mónica WeinbergMónica ZadraRosa GravinoWalter VeraXimena Genre
teAtRoBelén BertolattoJoel Lazos
opeRAdoR FAceBookFidel, Luigi y Vicente Osimani
cuRAduRíAMariana BrogliaRosa Gravino
PARTiciPAnTEs
DISEÑO ARTE INDUMENTARIACONECTIVIDAD Y COMUNICACIÓN
Ad
Riá
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A
hola.... memé???
Estoy recordando mi cable, aquel lleno de color y vibración.
Sus circuitos parecían arterias y venas por los que fluía la información.
Así era mi comunicación, cargada de ansiedad y paciencia.
Hoy miro mi cable, envejecido, deteriorado y olvidado.
Tapiz con doble urdimbre. Raping.
115 x 80 cm
Aíd
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Rin
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androide fashionista
Realizada con materiales encontrados en la vía pública o rescatados de la basura.
60 x 60 x 80 cm
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www.trapitosalsol1
Objetos intervenidos mediante técnica crochet.
50 x 20 cm
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venus en la red
Técnica mixta.
20 x 20 x 20 cm
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pop
Saco confeccionado en tela, impreso en serigrafía.
120 x 120 cm
renacer
Vestido de alta costura.Confeccionado en diversos géneros.
Aplicaciones y bordados en strass.
180 x 180 x 150 cm
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chico de tapa
Pintura acrílica sobre prendas de tela.
Ensamblado de objetos.
110 x 130 cm
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…en la piel”
Torso intervenido con collage.
50 x 30 x 100 cm
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hija de la tierra
Como una representación artística, las momias con su delicada técnica,
sus colores, máscaras y pelucas, muestran por un lado la habilidad
manual de sus artesanos, por otro, nos invita a verlas como íconos
que transmiten y conectan a través del tiempo un sentimiento
colectivo que aún perdura.
Técnica mixta.
50 x 70 x 40 cm
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do
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sin titular
técnica: reciclado.
Cámaras de caucho.
30 x 30 x 45 cm
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AA partir de un mandato esplendoroso… alguien se animó a bajar del pedestal…
de esta torta de casamiento. Alguien dejó una huella, una pisada…
la huella del que estuvo y se fue… probó estar allí al lado de la novia
y no le gustó… se arrepintió, intentó cumplir con el mandato familiar, ese mandato que siempre dificulta, que
siempre arrasa con nuestra propia identidad.
A partir de aquí la osadía de ser libres, de permitirnos resignificar los íconos
impuestos por una sociedad desarmada.
Reflexiones desde lo artístico acerca de las venturas, aventuras y desventuras
del devenir en una sociedad que cambia vertiginosamente.
Desde lo lúdico, resignificar lo artístico.
instalación
torta de casamiento35 x 35 cm
http://www.cuantaminaquetengo.com
http://www.yocumpli.com
http://www.pastenaca.com
http://www.lovestory.com
http://www.plincaja.com
http://www.modeloparaarmar.com
http://www.incomunica.com
http://www.aminunca.com
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An
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vidriera glam
Confección utilizando diversos géneros.
130 x 45 x 80 cm
Maniquíes de 10 x 30 cm
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Bo
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sin título
Grafito sobre papel.
30 x 30 cm
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si
enredados en la conectividad
Papel, teclado de computadora, hilos de seda y cables.
Macramé y wrapping.
Todo está interconectado; formamos parte de algo más grande que nos incluye y nos trasciende; podemos dar el primer paso si
comenzamos por mejorar nuestro propio mundo interior. Utilizar con cierta soltura
otros códigos de comunicación, científicos artísticos y técnicos.
40 x 30 x 80 cm
MA
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www.encuentros.com
Confección de prendas en género.
Impresión de imágenes por sublimación.
80 x 50 x 185 cm
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An
o
envolvente
La obra consiste en generar a través de 5 metros de lienzo,
un vestido sin cortar, sobre el maniquí de modelo, con diferentes
tramas y texturas.
40 x 30 x 115 cm
prototipo color
Tema central: el cubismo.Una pintura particular: “La Paciencia”
de Georges Braque.Un análisis de las tramas
y texturas referentes a la pintura. Se transfiere toda
esa información al diseño.
40 x 30 x 120 cm
Mó
nic
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BE
RG
www.control.org
Diseño de imagen: Mónica WeinbergDiseño de indumentaria: Mariana Broglia
Impresión de imágenes por sublimación.
50 x 30 x 80 cm
Ro
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GR
AV
in
o
vestido de etiqueta(s)
Etiquetas intervenidas, ensambladas sobre maniquí.
Hilos y papel.
40 x 30 x 170 cm
WA
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VE
RA
enredada
La red te atrapa, te ata, te anuda… te invita a crear lazos…
a entretejer relaciones.
Montaje de collage sobre maniquí.Fieltro y wrapping.
35 x 30 x 190 cm
ArTE COrrEO
Hubo un tiempo no muy lejano, en que las cartas eran el único modo en
que las personas separadas por la distancia podían comunicarse. Así se
compartían acontecimientos cotidianos, alegrías y también tragedias…
Indudablemente los artistas desplegaban creatividad también en sus
cartas, pero el envío postal tomó un nuevo significado al constituirse
en él un atajo que permitía eludir la densa trama de intereses que se
interpone entre el artista y el público.
El uso del correo oficial resultó en un modelo revolucionario para la
circulación y distribución del arte, tan favorable a la descentralización
como a la posibilidad de un reencuentro con valores humanos genuinos.
Sin intermediarios y de forma totalmente anárquica crecían y se ramifi-
caban las redes de intercambio.
Estas estructuras son abiertas y están en continuo movimiento.
Cualquiera puede entrar y salir libremente, pero existen códigos
que siempre se han respetado y que hacen a la esencia del ARTE
CORREO:
NO se vende, NO se devuelve, NO hay jurado ni selección.
Se trata del envío, de una persona a otra, a cambio de reciprocidad o un
simple agradecimiento. Esto encierra un cálido gesto de generosidad,
respeto y confianza, y también da cuenta del compromiso artístico que
ha mantenido a salvo el espíritu del arte correo.
Por su propia naturaleza, no existe forma de inventariar el arte que cir-
cula a través del correo ni cuánto atesoran quienes han dedicado algún
tiempo a esta actividad.
En esta exhibición comparto algo del universo maravilloso donde el arte
es principalmente comunicación de persona a persona.
El conjunto de obras exhibidas permite reconocer algunas de las diver-
sas formas en que se originan los nexos que dan consistencia a este
universo del Arte Postal.
Ecología Cotidiana
convocatoria
Libros Colaborativos
proyectos grupales
Libre Intercambio
creatividad en movimiento, libertad y simple deseo de comunicarnos...
Bottles-mail art
con una dinámica que incluye mucho de sorpresa
En el espacio “mini-taller” se podrá experimentar, agregando contenido
a las botellas para participar del proyecto.
http://bottles-mailart.blogspot.com
AlEMAniA: ion isaila, Frieder speck,
ptrzia tic tac, Rolan Halbritter, susana
Lakner, svenja Wahl, uli Grohmann.
ARGEnTinA: Alejandro thornton, Bianca
Lembo, carolina González, claudia
Ligorria, daniela Fertitta, irene Ronchetti,
Juan Manuel ipiña, Marcela peral, María
de las Mercedes Fonseca, María palomo,
Mónica Liberto, Mónica Vallejo, paula
pellejero, Rita kristop, Ruth Gabriela
Geminiani, samuel Montalvetti, sebastian
Valles, susana picasso, Viviana cernjul.
AUsTRAliA: Helen Amyes, Rob.
BÉlGicA: Bernard Reichert, do do,
Guido Vermeulen.
BRAsil: Arluce Gurjão, olivia A.
Niemeyer, Ana Marta Austin, cecilia
camargo, constanza Lucas, dórian Ribas
Marinho, edson Bueno camargo, eni ilis,
Giuliana e. de Fiori tinello, Lais castro,
María de Lourdes Lilia sentinger Manfroi,
Rabello Villares, Roberto keppler, silvia
Ruiz, Zami pesci.
cAnAdá: Geneviève chaussé, caroline
oord, dewi.
cHilE: Víctor Femenias von Willigman.
EsPAÑA: Agustín Gongora sanoguera,
Ana pobo castañer, carlos Botana,
carlos sanchez, Joaquín Arregui cuevas,
Jorge Murillo torrico, Juan carlos Julián
cebrián, Luisa paz Montenegro, pedro
Bericat, Rebeca ponte, susana Ribuffo.
FinlAndiA: Aila koivisto, Anja Mattila-
tolvanen.
FRAnciA: “e” Ambassade d’utopia,
chantal casamayor de planta, JF
chapelle, Nathalie pejac.
GREciA: Anastasis kaditis, Andreas
Galanis, Anna-Maria Lagou Birtsas,
konstantinos, dimitris Mastoris, duka
Georgia, egisa duro, eleni Georgiou,
evian centre of Art, George Aggebu,
Georgia Grigoriadou, Georgios davris,
ioanna Moutousidi, irene Bechraki,
Jioule karagianni, kalliopi Maganiari,
katerina Nikoltsou, Malamidi despoina,
Maria Navroudi, Maria Vasileiou, Michaela
pavlidoy, Michalis kotsaris, Mouzeli Zoi,
stefania Alepidi, Valentina Akrioti, Vasia
Antoniou.
PARTiciPAnTEs
HUnGRíA: torma cauli.
iTAliA: Alfonso Filieri, Angela
caporaso, Bruno casaglia, Giovanni
strada, Giuliana Bellini, ivo silvestri,
Maurizio Follin, Roberto scala, serse
Luigetti, severino domenico, stefano
Fossiànt sini, tiziana Baracchi.
JAPón: Ryosuke cohen.
MEXico: baa, Jesús Rebaza, José Luis
Alcaldes soberanes.
nicARAGUA: Nelson Rolando tamani.
noRUEGA: Jaromir svozilik.
PAísEs BAJos: Lisa spathi.
PoloniA: dede van der Roove.
PoRTUGAl: Ana García, Joaquim
LourenZo, Lurdes sousa, Maria Joao
Franco.
PUERTo Rico: Roberto Ríos.
RUMAniA: Alexandru Jakabhàzi,
corina Nani.
RUsiA: Julia izmailova, svetlana
pesetskaya, Victoria Barvenko.
sERBiA: sneZana kezele.
sUdáFRicA: cheryl penn, Heather
Miller, Lauriana Glenny, Lesley Mawood
Fraser.
sUEciA: tania krosse, Valdemar cher.
UK: Laurence Roberts, simon Warren,
Mary Anne.
URUGUAy: clemente padín, diego
Guerrero.
UsA: Amy irwen, Angie cope, Bifidus
Jones, cleveland Wall, daniel c. Boyer,
de Villo sloan, douglas phinney, Fleur
Helsingor, Jennie kinchliff, John
Bennett, keith Buchholz, Laura sherrill
Ligon, Liliana Bogao, Lisa iversen,
Rodni.com, stan Askew, svenja Wahl,
ted Moss, theresa Williams,
superhero, Ginny Lloyd, diane keys,
cecil touchon, eddie Nero, John Foster,
Nancy Bell scott, Bibiana padilla
Maltos, Rod summers/Vec.
VeNeZueLA: _guroga
http://artecorreorecibido.blogspot.com
http://bienaldai.blogspot.com
AGRAdEciMiEnTos
Museo de Arte cañadense, MAc
subsecretaría de cultura, Municipalidad de cañada de Gómez
área de comunicación, Municipalidad de cañada de Gómez
Fotografía: claudio suárez, Ximena Genre, Mónica Zadra
dJ: emiliano González
diseño gráfico: ingrid Recchia
A todos los medios de comunicación
A todos los coloboradores
A todos los artistas que participaron
Al público en general