Las trayectorias poéticas de Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez

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LAS TRAYECTORIAS POÉTICAS DEA. MACHADO Y J. RAMÓN JIMÉNEZ

ANTONIO MACHADO

ANTONIO MACHADO

Contexto artístico-literario.

Vida, ideología, poética.

Trayectoria poética.

Conclusión.

Machado nace en Sevilla en 1875 y muere en Colliure (Francia) en 1939.

Modernismo: “La forma hispánica de la crisis universal de las letras y del espíritu que inicia hacia 1885 la disolución del siglo XIX, y que se habría de manifestar en el arte, la ciencia, la religión, la política y los demás aspectos de la vida entera…” (Federico de Onís).

CONTEXTO ARTÍSTICO-LITERARIO

Modernismo en el ámbito de lo literario:

• Modernismo canónico (mero esteticismo).

• Posmodernismo (preocupación social y existencial).

MODERNISMO CANÓNICO

• Arte evasivo: cisnes, princesas, mitología…

• Lenguaje suntuario y lujoso• Nueva métrica• Figuras sorprendentes:

símbolos, sinestesias, adjetivación colorista…

• Parnasianismo

POS-MODERNISMO• Sobriedad expresiva,

lenguaje directo• Preocupación social

y existencial• Simbolismo

POSMODERNISMO -> GRUPO DEL 98

GRUPO DEL 98Misma desazón y malestar finisecular.

Dejan en un segundo plano las exquisiteces formales, pero aprovechan los hallazgos del simbolismo y del impresionismo.

Sobriedad expresiva, lenguaje directo.

Temas:

El problema de España, denuncia de sus males y preocupación por su futuro (hecho avivado por el “Desastre del 98”).

Conflictos religiosos y existenciales.

Búsqueda de la auténtica raíz de lo español (paisaje castellano, paisanaje, la “intrahistoria”…)

ANTONIO MACHADO

• Su estilo se inicia en el Modernismo (Darío y Simbolismo). Nunca lo abandonará.

• Renovación estilística posterior: sobriedad estética nuevos temas sociales, filosóficos y existenciales (Grupo del 98)

ALGUNOS DATOS SOBRE SU VIDA…

“Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla, y un huerto claro donde madura el limonero…”

Nace en Sevilla en 1875, en una de las viviendas del Palacio de las dueñas).

1883: Madrid. Formación juvenil en la Institución Libre de Enseñanza (liberalismo reformista).

Muere su padre (1893) y su abuelo (1896). Dificultades económicas. Antonio y Manuel Machado se entregan a la vida bohemia del Madrid finisecular: cafés de artistas, tertulias literarias, compañía teatral…

1899: París. Trabaja como traductor. Más contactos literarios.

Ese mismo año, regreso a Madrid: contacto con la plana mayor del Modernismo (Rubén Darío, Villaespesa, Juan Ramón Jiménez…). La publicación de Soledades (1903) lo revela como poeta extraordinario.

“…mi juventud, veinte años en tierras de Castilla; mi historia, algunos casos que recordar no quiero.”

1907: Obtiene la cátedra de Francés en un instituto de Soria. Un nuevo libro, un hombre diferente: Campos de Castilla (1912).

“…Ni un seductor Mañara, ni un Bradomín he sido/ –ya conocéis mi torpe aliño indumentario–,/ mas recibí la flecha que me asignó Cupido,/ y amé cuanto ellas puedan tener de hospitalario…”

Vida como maestro de pueblo y descubrimiento de su gran amor: Leonor Izquierdo.

1909: Se casa con la jovencísima Leonor. Viajan a París. Leonor enferma de tuberculosis y debe volver a Soria. Tras una aparente recuperación, muere en 1912.

Machado, derrotado, abandona Soria y pide traslado a Baeza (Jaén). Aquí estudia por libre Filosofía y Letras, título con el que vuelve a solicitar traslado, esta vez a Segovia.

Segovia: Retoma su participación en la vida cultural en la próxima Madrid y recupera su actividad teatral con su hermano Manuel. Le nombran miembro de la RAE (aunque nunca toma posesión del sillón). Allí conoce también a Pilar Valderrama, su nueva musa, la Guiomar de sus versos. El 14 de abril de 1931 iza la bandera tricolor en el ayuntamiento de Segovia.

Obtiene la cátedra de Francés en Madrid y, a partir de 1932, vuelve a vivir con su familia. Allí, menos poesía y más prosa; además de ir perfilando la personalidad y la obra de sus dos apócrifos: Juan de Mairena y Abel Martín.

GUERRA CIVIL (1936). Partidario de la República, ha de trasladarse a Valencia (Rocafort). Vive y escribe en defensa de España.

1938: De nuevo, debe trasladarse, ahora a Barcelona.

1939: Ante la inmiente ocupación de Barcelona, la familia se refugia en Colliure (Francia).

“Realmente —cuenta su hermano José— venía herido de muerte del fatal éxodo, que los demás logramos sobrellevar a duras penas[…]. En sus últimos días dos veces salió a ver conmigo el mar que tanto anhelaba. La última, sentados en una barca de la playa, me dijo: ¡Quién pudiera quedarse aquí, en la casita de algún pescador, y ver desde una ventana el mar, ya sin más preocupaciones que trabajar en el arte! Al día siguiente, sábado, empezó a sentir una gran angustia del corazón. Al llegar el miércoles de ceniza, cinco días después, amaneció mortal. A las cuatro de la tarde de este día murió”.

“…Y al cabo, nada os debo; debéisme cuanto he escrito./ A mi trabajo acudo, con mi dinero pago/ el traje que me cubre y la mansión que habito,/ el pan que me alimenta y el lecho donde yago.

Y cuando llegue el día del último viaje,/ y está al partir la nave que nunca ha de tornar/ me encontraréis a bordo, ligero de equipaje,/ casi desnudo, como los hijos de la mar” .

Machado muere el 22 de febrero de 1936 en Colliure. Tres días después, su madre.

SU CONCEPCIÓN DE LA POESÍA“La poesía es el diálogo del hombre, de un hombre con su tiempo”

Antonio Machado no es un poeta escapista, sino volcado con su realidad y con los problemas que ella plantea: el existencial, el religioso, el amoroso, el social…

La palabra diálogo alude a una concepción de la poesía como un intercambio de diferentes personas poéticas. Entre estas, destacan el propio autor, Castilla y sus gentes, Leonor, Guiomar… La modalidad textual suele manifestarlo.

“Converso con el hombre que siempre va conmigo

–quien habla solo espera hablar a Dios un día–;

mi soliloquio es plática con este buen amigo

que me enseñó el secreto de la filantropía”.

TRAYECTORIA POÉTICAPRIMER CICLO

POÉTICO: SOLEDADES.

EDICIONES Soledades (1903). Años en que triunfa el Modernismo. 42 poemas. Inauguración de una memorable carrera literaria.

Soledades, Galerías, Otros poemas (1907). Refundición de la versión anterior. 95 poemas, divididos en tres secciones (Soledades -“Del camino”, “Canciones”, “Humorismos, Fantasías, Apuntes”-, Galerías y Varia).

Poesías completas (1917). La primera parte serán los poemas de Soledades, de nuevo refundidos.

Soledades, galerías y otros poemas (1919), versión definitiva.

RASGOS GENERALES DE SOLEDADES (EDICIÓN DEFINITIVA)

ESTÉTICA:

• Magisterio de Rubén Darío. Abundantes recursos propios del Modernismo canónico: léxico, preferencia por el verso largo y la rima consonante, experimentos con la métrica acentual, recursos fónicos (aliteraciones, paronomasias…), abundante adjetivación (de tipo sensorial, sinestesias…).

• Sin embargo, se trata de un modernismo intimista, con esa veta romántica que recuerda a Bécquer y Rosalía. Escribe “mirando hacia dentro”, como si de un íntimo monólogo se tratara.

Conjunto heterogéneo, diversas partes: incertidumbre del poeta, corazón donde reina el desorden.

Diversidad en la métrica: octosílabos, heptasílabos, endecasílabos…

Sencillez formal, voluntariamente sobrio.

El tono es de lamento contenido: nostalgia. gusto por el misterio, presentimiento de la muerte, sentimiento desolado del amor… ¡muy becqueriano!

TEMAS Y SENTIMIENTOS (algunos románticos, la mayoría universales):

• la muerte,

• el paso del tiempo,

• la tristeza, la melancolía por lo perdido,

• la angustia de vivir,

• la soledad,

• la ausencia del amor o el deseo de tenerlo,

• el aburrimiento, la monotonía, el hastío de vivir,

• la realidad frente al deseo,

• el sueño como única forma de conocimiento,

• el problema de Dios.

Valores simbolistas (Machado alude a las realidades que le interesan a través de los símbolos. Monosémicos o disémicos):

• El paso del tiempo: infancia, reloj, tarde, paso de las estaciones, agua cuando fluye, fuente, caminos, galerías…

• La muerte: campanas, campanarios, cementerios, cipreses, agua estancada…

• La vida: sueño, camino, ríos, agua cuando brota…

• El hastío: noria, agua de la fuente, el mundo infantil…

• Naturaleza libre / sometida a canon (el jardín).

• Los poetas y la poesía: las abejas y la miel.

CAMPOS DE CASTILLA

EDICIONES DE CAMPOS DE CASTILLA

1912: Primera edición. Antes de la muerte de Leonor. Destaca “La tierra de Alvargonzález”, donde manifiesta el cambio de actitud con respecto a su obra anterior.

1917: Poesías completas. Incluye ya bastantes poemas escritos desde Baeza.

1928: En otra edición de Poesías completas. Reordena el libro, introduce cambios y poemas.

RASGOS GENERALES DE CAMPOS DE CASTILLA

Mayor madurez del artista y del pensador. Cambio de rumbo en su poética.

La verdadera diferencia entre Soledades y Campos es el paso del “yo” al “nosotros”: Machado encuentra a alguien (Leonor o su recuerdo) o algo (Castilla y lo castellano) hacia quien dirigir sus poemas.

Poemas más largos, metros más amplios, tono más recogido y áspero.

Temas y sentimientos:

• Dos grandes bloques:

-El problema de España: paisajes de Castilla, gentes de Castilla y de España, denuncia política.

-El problema existencial: el amor a Leonor, su muerte, el paisaje de Baeza, la religión, lo proverbial.

El problema de España:

• El paisaje de Castilla, símbolo de España aparece recogido con “objetividad” o “de forma subjetiva” (Machado proyecta sus sentimientos sobre aquellas tierras; selecciona aquellos rasgos que mejor se adecuen a su visión de España).

• La preocupación patriótica le inspira poemas sobre el pasado, el presente o el futuro de España.

-Visión crítica (“cainismo”, el hombre malo del campo, el criminal, los parricidas, el burgués inútil…).

-Visión progresista y esperanzada, animada por esa “otra España” que encarna las grandes virtudes de la raza: la capacidad de trabajo, la paciencia, su espíritu silencioso… Estos hombres constituyen la verdadera historia nacional (“intrahistoria”).

El problema existencial:

• Poemas dedicados al amor y a la muerte de Leonor. Leonor será el punto de partida para su reflexión sobre el dolor, el tiempo, la muerte o la esperanza en una resurrección.

• El paisaje andaluz, evocador de su infancia, vuelve a aparecer, aunque no logra penetrar en su alma del mismo modo.

• En Baeza, donde emprende sus estudios de Filosofía y Letras, se produce un giro filosófico en su pensamiento, que afecta a sus composiciones: se cuestiona más expresamente sobre el sentido de la vida, su existencia, la muerte, Dios…

• La religión también aparece como tema. Lucha entre el deseo de creer y la imposibilidad. También creerá en el Cristo resucitado y no el muerto en la cruz.

• La serie de Proverbios y cantares, y Parábolas inicia un nuevo aspecto en su creación: poemas brevísimos (inspirados en coplas populares) que recogen chispazos líricos o filosóficos que surgen de sus hondas preocupaciones personales.

• La serie Elogios: a Giner de los Ríos, a Rubén Darío, a Unamuno, a Juan Ramón Jiménez…

NUEVAS CANCIONES

RASGOS GENERALES DE NUEVAS CANCIONES

Edición de 1924.

Influencia de la lírica popular: breves, verso corto, rima asonante, sencillez expresiva.

Breve y heterogéneo: descripción de tierras andaluzas, composiciones intimistas, poesía de circunstancias…

Destaca la aparición de un nuevo personaje femenino: Guiomar. Nuevo tema amoroso. Las únicas notas eróticas de la literatura machadiana.

Un centenar de nuevos Proverbios y cantares. Son más lo primero que lo segundo: las inquietudes filosóficas de Machado han pasado a un primer plano.

3ª EDICIÓN DE POESÍAS

COMPLETAS (1933)

Incluye los cancioneros apócrifos de abel martín

yjuan de mairena

Crea el personaje de Abel Martín y posteriormente el de Juan de Mairena como portavoces de sus teorías políticas, literarias, educativas o filosóficas. Abel Matín fue poeta y filósofo, maestro de Mairena. Este fue profesor de gimnasia y dictaba clases de retórica.

Machado crea bajo estos heterónimos:

-el Cancionero apócrifo de Abel Martín (1926) y

-Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo. (1936, como libro; luego en La hora de España, Juan de Mairena póstumo)

POESÍAS DE GUERRA

Machado quiere ser poeta cívico y bélico de la España republicana.

• Poemas breves, como el dedicado a la defensa de Madrid.

• Poemas en tono de arenga.

• Coplas, romances, canciones…

• Nueve sonetos, uno de ellos la desgarradora elegía a García Lorca, “El crimen fue en Granada”.

CONCLUSIÓNGozó del mayor respeto del grupo del 27.

En la Posguerra, los poetas lo convierten en el más claro ejemplo de poesía, humanidad y fidelidad a su pueblo.

La hondura en el enfoque de los grandes problemas del ser humano lo convertirán en una de las más altas cimas de la poesía española de todos los tiempos.

PÁGINAS DE INTERNET DONDE ENCONTRAR ALGO MÁS DE

ANTONIO MACHADO

http://jaserrano.nom.es/Machado/

http://www.materialesdelengua.org/LITERATURA/HISTORIA_LITERATURA/MACHADO/index_machado.htm

http://www.abelmartin.com/guia/guia.html

LAS TRAYECTORIAS POÉTICAS DEA. MACHADO Y J. RAMÓN JIMÉNEZ

JUAN RAMÓN JIMÉNEZ

JUAN RAMÓN JIMÉNEZ

Contexto artístico-literario.

Vida, ideología, poética.

Trayectoria poética.

Conclusión.

CONTEXTO ARTÍSTICO-LITERARIO

“Otra generación ha llegado. Hay en estos jóvenes más métodos, más sistema, una mayor preocupación científica. Son los que este núcleo forman, críticos, historiadores, filólogos, eruditos, profesores. Saben más de nosotros. ¿Tienen nuestra espontaneidad? Dejémosles paso”. (Azorín)

“…lo que ya no es Modernismo ni Noventayochismo y lo que todavía no es vanguardismo”. (G. Díaz Plaja)

NOVECENTISMO / GENERACIÓN DEL 14

• Movimiento que recoge la obra de un grupo de autores que alcanza su momento de máximo esplendor a partir del año 1914, año de la I Guerra Mundial, hecho histórico que supuso el efectivo final del siglo XIX.

• Nómina de autores: José Ortega y Gasset, Ramón Gómez de la Serna, Juan Ramón Jiménez, Ramón Pérez de Ayala, Gabriel Miró, etc.

La tertulia del Café de Pombo (José Gutiérrez Solana)

Características generales:

• En política, se sitúan dentro de un “reformismo burgués”, desde el liberalismo a la social-democracia (Generación liberal).

• Europeísmo (frente al casticismo del 98): abiertos a nuevas ideas que provienen de Europa (Generación europeísta).

• Un nuevo intelectual: no bohemio, universitario, racional y se dirige a una minoría culta (Generación de los intelectuales).

• Reaccionan frente al arte del XIX: Buscan el ideal del arte puro: se elimina lo sentimental y pasional; se busca el placer estético y formal. La poesía se intelectualiza. Arte para minorías. Se renueva la lengua literaria y hay una obsesión por la “obra bien hecha”.

“DEL CISNE AL BÚHO”(Pedro Salinas)

VIDA, IDEOLOGÍA, POÉTICAla poesía de la generación del 14

está dominada por la ingente figura de juan ramón jiménez

ALGUNOS DATOS SOBRE SU VIDA…Nace en Moguer (Huelva) en 1881. Familia pudiente. Niño ensimismado, solitario, hipersensible…

1900: Entrega temprana a la poesía. Renuncia a los estudios universitarios y se marcha a Madrid “a luchar por el modernismo”, llamado por F. Villaespesa y Rubén Darío.

1901: No se adapta a Madrid. Cae víctima de una grave neurosis depresiva, que lo acompañará siempre. Vuelve a Moguer. Su enfermedad y la muerte de su padre lo sumen de nuevo en la depresión: es internado en un sanatorio mental en Francia. Aprovechó el tiempo: aventuras amorosas, lecturas de parnasianos y simbolistas…. A finales de año, vuelve a Madrid: clínica neuropática; casa del doctor Simarro, gran amante de la literatura que lo pone en contacto con la ILE; tertulias literarias (hermanos Machado, Benavente, Valle-Inclán…).

1905: Nueva crisis: se traslada de nuevo a Moguer. Seis años aislado casi de todo contacto humano. Escribe Platero y yo.

1911: Vuelve a Madrid, sobre todo por la insistencia de Ramón Gómez de la Serna (revista Prometeo).

1913-1915: Se instala en la Residencia de Estudiantes (“Colina de los chopos”), convirtiéndose en uno de sus principales animadores (organiza la biblioteca, dirige las publicaciones de la Residencia, sigue escribiendo, traduce…) y en una conferencia conoce a Zenobia Camprubí, poetisa, traductora.

1916: SE CASA EN NY CON ZENOBIA

CAMPRUBÍUna de las primeras mujeres feministas y defensoras de la emancipación de la mujer, vivió 40 años de su vida junto al poeta, al que cuidó, ayudó en la edición de su obra y veló por su apática actitud vital. Ejerció como profesora en grandes universidades americanas y formó parte del Lyceum femenino junto a sus fieles amigas María de Maeztu y Victoria Kent.

JRJ le promete el libro de amor más hermoso que haya escrito… Diario de un poeta reciencasado (1916). Redescubre el mar y lo convierte en símbolo fundamental, y nace la…

“poesía pura”

…expresión sobria y depurada del lenguaje poético; poesía intelectual a la que se accede más por el pensamiento que por las emociones.

Vivirá en Madrid hasta el comienzo de la Guerra Civil. Sigue escribiendo, publicando, alentando nuevos movimientos literarios, interviene en la fundación de revistas culturales, aconseja a escritores, prologa ediciones…

1936: Abandona España. Reside en varios países americanos: Nueva York, Miami, Cuba. El exilio repercute en su obra. Cada vez más aislado.

1951: Se instala definitivamente en Puerto Rico, gracias a la generosa acogida de la Universidad.

1956: Algo bueno y algo malo: le conceden el Premio Nobel de Literatura, pero esta noticia coincide con la muerte de su compañera.

JRJ, deshecho por la muerte de Zenobia, solo la sobrevivirá dos años más. Muere en Puerto Rico en 1958. Sus restos descansan en Moguer.

POÉTICA: TRES IDEAS FUNDAMENTALES SOBRE SU OBRA

“A la minoría siempre”: Su poesía es hermética y de dificultad creciente.

“Obra en marcha”: Su obra está en constante creación; retoca, cambia, elimina… Busca constantemente la expresión poética perfecta.

Poesía= expresión de un goce exaltado de belleza + un modo de conocimiento (“intelijencia”) que permite llegar a la esencia de las cosas, a la verdad + expresión de un deseo de eternidad, que es la posesión de la belleza y la verdad.

TRAYECTORIA POÉTICAETAPA SENSITIVA (hasta 1915)

• Primeros poemas

• Primera sencillez

• Modernismo canónico

ETAPA INTELECTUAL (1916-1936)

ETAPA SUFICIENTE O VERDADERA (desde 1936)

ETAPA SENSITIVA: PRIMEROS POEMAS

Obras: Ninfeas, Almas de violeta (1900)

Rasgos: Poesía de adolescencia. Escenografía romántica, sentimentalismo becqueriano. Modernismo sensorial.

La crítica no le fue favorable: los rechazaría más tarde.

ETAPA SENSITIVA: PRIMERA SENCILLEZObras: Arias tristes (1903), Jardines lejanos, Pastorales, Baladas de primavera…

Rasgos: Influencia del Simbolismo y sus técnicas; temas como la soledad, la tristeza, el paso del tiempo y la muerte; métrica simple (octosílabos, rima asonante), lenguaje sencillo, tenue musicalidad.

Poesía similar a la de Machado en Soledades.

ETAPA SENSITIVA: MODERNISMO CANÓNICO

Obras: Elejías, La soledad sonora, Poemas májicos y dolientes, Sonetos espirituales…

Rasgos: Esteticismo modernista. Metros largos, rima consonante; adjetivación muy abundante; empleo del color y de los elementos sensoriales.

Nunca llegará a los extremos de Rubén: su modernismo es de tipo intimista, orientado hacia la contemplación y la confesión sentimental; los colores están más matizados…

A esta etapa también pertenece Platero y yo (1914): poemas en prosa. Rasgos de estilo modernista + indicios de una voluntad de pureza.

ETAPA INTELECTUALObra: Punto de inflexión (ruptura definitiva con el Modernismo), Diario de un poeta reciencasado (1916), titulado más tarde Diario de poeta y mar.

Rasgos: Poemas muy breves; métrica: verso corto, verso libre y poemas en prosa; reduce la adjetivación y simplifica el vocabulario; concentración conceptual y emotiva (elimina todo lo superficial anecdótico); variedad de materiales (frases en inglés, anuncios…); elimina las referencias al pasado (continuo presente); la ciudad sustituye al mundo rural.

Continúan este proceso de estilización e intelectualización poética otras obras como: Eternidades, Piedra y cielo, Poesía, Belleza…

EN ti estás todo, mar, y sin embargo,¡qué sin ti estás, qué solo,qué lejos, siempre, de ti mismo! Abierto en mil heridas, cada instante, cual mi frente, tus olas van, como mis pensamientos, y vienen, van y vienen,

besándose, apartándose,en un eterno conocerse, mar, y desconocerse.

Eres tú, y no lo sabes,tu corazón te late y no lo siente…¡Qué plenitud de soledad, mar sólo!

(Diario, XXIX)

Sed de conocimiento, búsqueda de una nueva

“intelijencia" que le permita, a través de la palabra, descubrir la

auténtica realidad de las cosas.

¡Intelijencia, dameel nombre exacto de las cosas!

…Que mi palabra seala cosa misma,

creada por mi alma nuevamente.que por mí vayan todos

los que no las conocen, a las cosas…

ETAPA SUFICIENTE O VERDADERA

Obras: En el otro costado, Dios deseado y deseante…

Rasgos: Poesía cada vez más esencial y desnuda; cada vez más hermética en su simbología. Tema predominante: Dios, identificado con la Naturaleza, la Perfección y la Belleza. Es un dios creado por el poeta para el mundo poético que él mismo ha creado.

CONCLUSIÓNJRJ, poeta de excepcional sensibilidad, modelo de las más exigentes inquietudes estéticas y de la continua capacidad de renovación.

Sirvió de faro al grupo poético del 27, al menos en su juventud.

Se distanciaron de él los poetas de posguerra, por su excesiva intelectualidad.

Los poetas “novísimos”, que buscarán renovar el lenguaje poético, retomarán la estimación a JRJ.

PÁGINAS DE INTERNET DONDE ENCONTRAR ALGO MÁS DE

ANTONIO MACHADO

http://jaserrano.nom.es/JRJ/

http://fundacion-jrj.es