Post on 04-Sep-2020
Módulo 1: Editando un proyecto audiovisual
Tema 1: La comunicación audiovisual
Definiendo la comunicación audiovisual
La comunicación audiovisual
La comunicación audiovisual es un proceso de intercambio de
mensajes, donde el canal es digital (televisor, computador, celular, etc.)
y los signos son el audio y las imágenes.
Veamos un ejemplo:
Fuente: https://www.youtube.com/channel/UCQ1GpKa15ulyoQuxz7H4rng
En la plataforma Youtube contamos con un canal muy interesante, su
nombre es DW documental y, tal como lo indica su nombre, los videos
que muestra son documentales que informan sobre problemáticas y
puntos de vista de distintas partes del mundo. El canal serían las
computadoras o los celulares donde veremos uno de sus documentales, y
los signos serían el audio (las entrevistas, las locaciones, la voz en off,
los efectos de audio, etc.) y las imágenes (video, fotografía, banners, etc.)
Elementos de la comunicación audiovisual
Previamente explicamos qué es la comunicación y sus elementos. Ahora,
explicaremos de forma específica los elementos de la comunicación
audiovisual.
La comunicación audiovisual se compone de: Emisor: a diferencia de una comunicación tradicional oral entre
dos personas, un recurso audiovisual es creado por un grupo
de personas: los guionistas, el director de fotografía, el director
de arte, el productor, etc. Todos ellos darán un mensaje
complejo a partir de su trabajo.
Veamos un caso:
VER VIDEO AQUÍ
Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes
contar con conexión a Internet.
El siguiente video es un documental de RT en español que informa sobre
el blanqueamiento de mujeres en África para sentirse bellas ante la
sociedad. En este plano específico, el director de fotografía decidió
realizar la entrevista al atardecer con un plano busto para poder apreciar
las emociones de las entrevistadas, el director de sonido propuso registrar
el audio con un pechero para evitar grabar sonidos externos que
distraigan al espectador. Por lo tanto, se entiende que cada uno de ellos, a
partir de sus cargos, decidió cómo transmitir parte del mensaje.
Receptor: se refiere a todas las personas que ven los recursos
multimedia.
Canal: se refiere a los diferentes medios digitales por donde se
transmiten recursos audiovisuales como son el televisor,
computador, cine, celular, entre otros.
Código: es el conjunto de signos que conforman un mensaje.
En el caso audiovisual, abarca todo aquello que pueda
registrarse a través del audio y el video. Por ejemplo, el
lenguaje de una persona hablando, el sistema de signos si
vemos la luz de un semáforo en rojo y el sistema de señas si
alguien nos da la mano para saludarnos.
Signo: es un elemento que puede percibirse y tiene como
función representar a otro elemento. Por ejemplo, la luz roja de
un semáforo significa parar, el humo saliendo de una casa
significa que se está incendiando, estos ideogramas ありがと
うございます significan ‘muchas gracias’. En el caso
audiovisual, todos los anteriores también son signos, pero
también están las imágenes y los sonidos, los cuales puestos de
una forma pueden transmitir un significado específico.
Mira el siguiente video: VER VIDEO AQUÍ
Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes
contar con conexión a Internet.
Contexto: Circunstancias que rodean una situación. Por
ejemplo, en el cine, sentados en la sala de nuestras casas,
acompañados de nuestras familias o de amigos.
Tipos de imagen para la elaboración de un proyecto
audiovisual
En general, las imágenes se pueden dividir en dos grandes categorías.
Por un lado, por su contenido y por otro lado, por su tipo de archivo.
Presta mucha atención a este contenido, tu recurso audiovisual podría
marcar la diferencia si aprendes a reconocer y obtener cada uno de
estos tipos de imágenes.
Por su tipo de archivo JPG: se caracteriza por ser un formato con pérdida de calidad
(cada vez que lo modifiques y guardes, perderá calidad) y poco
peso.
Fuente: https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&ved=2ahUKEwjRvIeLvafkAhWHzlkKHZqGC0QQjRx6BAgBEAQ&url=https%3A%2F%2Fwww.aprendum.com.pe%2Finterculturalidad%2F&psig=AOvVaw0yAJ3nPtG981gGH0QaSJuE&ust=1567147312888767
PNG: se caracteriza por poseer hasta 24 bits, ser un formato sin
pérdida (si lo guardas en máxima calidad, no perderá su
calidad), pero con compresión. Acepta transparencias.
Fuente: https://concepto.de/wp-content/uploads/2015/03/Interculturalidad.png
GIF: se caracteriza por poseer hasta 256 colores, 8 bits.
Aparición de pequeños puntitos o granulado en la imagen.
Acepta animación y mantiene las transparencias.
Fuente: https://i.pinimg.com/originals/9b/d7/d5/9bd7d53a17701819f090a9acb6da0380.gif
Por su contenido Color: es la percepción de nuestro cerebro de la luz reflejada de
los objetos en nuestros ojos. El registro cromático que utilizan
los recursos audiovisuales: el aditivo, compuesto por los colores
RGB (rojo, verde y azul, respectivamente). Sus propiedades son
las siguientes:
- Matiz: es la diferencia de un color a otro. Se puede encontrar
en un punto específico de la rueda cromática.
Fuente: https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&ved=2ahUKEwiB_vHsxKjkAhUP01kKHfvAAPoQjRx6BAgBEAQ&url=https%3A%2F%2Fes.wikipedia.org%2Fwiki%2FC%25C3%25ADrculo_crom%25C3%25A1tico&psig=AOvVaw3vZjjuExJkrZ7ZCC1XH6tc&ust=1567183819514196
- Luminosidad: la cantidad de luz que refleja un objeto. Los colores que
se perciben como oscuros son menos luminosos que aquellos que se
perciben como claros.
Fuente: https://4.bp.blogspot.com/_pJF1Ij1ywoo/S0n l0TJ31jI/AAAAAAAAAoY/yJoLpixCHYo/s400/4.jpg
- Saturación: se refiere a la pureza del color. Mientras más saturado el
color, más intenso será. En cambio, mientras menos saturado, más
descolorido, pálido y grisáceo se verá. Los elementos completamente
desaturados se muestran solo en blanco y negro.
Fuente: http://reader.digitalbooks.pro/content/preview/books/38703/book/OEBPS/Images/101250.png
Textos: recurso muy utilizado en los videos informativos. Las
funciones son variadas: extensión de la información, repetición
de las imágenes, refuerzo o síntesis de las ideas escuchadas,
presentación de una marca, etc.
Ejemplo de información del nombre del documental
Ejemplo de presentación de entrevistado
Ejemplo de reemplazo de la locución en off del presentador
Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=-rBfzd5MuRQ
Encuadre: es la delimitación de lo que se registrará en cámara
y lo que no.
Por ejemplo, en este caso, se ha decidido encuadrar parte de la señora y su bolsa. El camarógrafo ha decidido no mostrar los pies ni brindar más información del lugar donde está sentada.
Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=68w6_o7oMzY&t=80s
Plano: es considerado la unidad mínima del lenguaje
audiovisual. Un plano puede contener diferentes encuadres,
ángulos y hasta movimientos de cámaras.
Los planos clásicos son los siguientes:
- Gran plano general: empleado usualmente para mostrar
espacios o multitudes amplias de forma contextual.
- Plano general: usado generalmente para contextualizar la
locación o el escenario donde están los personajes.
- Plano entero: encuadra de forma entera al sujeto a grabar,
desde la cabeza a los pies.
- Plano americano o 3/4: encuadra desde las rodillas hasta la
cabeza.
- Plano medio: encuadra desde la cintura hasta la cabeza.
Empleado usualmente en entrevistas.
- Primer plano: encuadra el rostro y los hombros. Su función
es causar cercanía con el sujeto al poder ver a detalle su rostro.
- Primerísimo primer plano: encuadra parte del cuerpo o
rostro del sujeto, como por ejemplo, la mirada o los labios con
el fin de causar mayor cercanía y empatía a la emoción que vive
el personaje.
- Plano detalle: encuadra una parte específica del sujeto y/o de
sus elementos. Se utiliza cuando ninguno de los planos
anteriores resulta para evidenciar la importancia del elemento.
Fuente: https://i.pinimg.com/originals/d9/f6/aa/d9f6aaf05db997157f7908496956da77.jpg
Cosas a tomar en cuenta: mientras más cerrados los encuadres, más
dramatismo se logra porque se puede ver los detalles de la expresión de
los sujetos.
Ángulos: es el ángulo imaginario que forma la cámara con
respecto al suelo. Los ángulos y los planos se complementan.
Los ángulos clásicos son los siguientes:
- Picado: la cámara está situada por encima del sujeto o
elemento registrado. Su función usualmente es empequeñecer al
sujeto.
- Normal: la cámara está situada paralelamente al suelo.
- Contrapicado: la cámara está situada debajo del sujeto
registrado. En relación a personas o animales, la cámara se
posiciona debajo de los ojos. Su función es potenciar o
engrandecer al sujeto.
Fuente: https://escuelatvcomunitaria.files.wordpress.com/2016/12/angulos.jpg?w=648
Movimientos de cámara: se refiere al desplazamiento de la
cámara, ya sea de forma física u óptica. Algunos movimientos
de cámara clásicos son los siguientes:
- Cámara en mano: se usa sin trípode, con la cámara en mano.
Esta inestabilidad da la sensación de credibilidad en escenas.
- Paneo o panning: la cámara se mueve de derecha o de
izquierda en su misma posición. Suele usarse con un plano
general para describir escenarios.
Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9c/Pan1.gif
- Till: la cámara rota de forma vertical en su misma posición.
Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e5/Tilt1.gif
- Travel: la cámara cambia de posición, como derecha, izquierda, arriba
y abajo.
Fuente: http://asierburguete.weebly.com/uploads/8/9/3/8/8938420/3946186_orig.png?1
Tipos de sonido para la elaboración de un proyecto
audiovisual ¿Qué tipos de sonido podemos usar para elaborar nuestro
proyecto audiovisual? Al igual que las imágenes, los sonidos se pueden dividir en dos
grandes categorías. Por un lado, por su contenido y, por otro lado, por
su tipo de archivo.
Por su tipo de archivo mp3: es el formato de audio más usado para escuchar música.
Se le valora por su buena compresión y logra archivos de audio
ligeros en relación a su peso.
wav: es un formato de audio sin compresión, utilizado en las
grabadoras de audio y productoras profesionales.
Por su contenido Música: conjunto organizado de sonidos o vibraciones sonoras
regulares. Su función suele estar relacionada con el placer
auditivo y expresión de emociones.
Silencio: es la ausencia de vibraciones sonoras. Su uso puede
aportar en el contraste de ciertas situaciones.
VER VIDEO AQUÍ
Para poder ver el video dale clic a este enlace. Recuerda que debes
contar con conexión a Internet.
Ruido: vibraciones irregulares que generan una sensación
confusa. El ruido puede causar fastidio, dar la sensación de
error técnico o aportar en el dramatismo según su uso.
Voz (off y on): registro del audio de voz de un sujeto. Si la voz
del sujeto se registra delante de la cámara, se llama voz en on,
pero si se registra fuera (en estudio, por ejemplo) tiene el
nombre de voz en off.
Fx sound: es un sonido registrado de forma artificial. Ayuda a
crear veracidad o enfatizar acciones. Un buen ejemplo son los
videojuegos. Los personajes no emiten sonido porque no
existen, todo sonido (movimiento, golpe, poder, etc.) es creado
artificialmente.
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La ficha resuelta enviarla al correo: negrpedro@gmail.com