Giuseppe Arcimboldo(1527-93)

Giuseppe Arcimboldo• Hijo de Biagio Arcimboldo, pintor en la catedral de Milán.

De familia alemana, con título de nobleza, incluido, uno de ellos emigró a Italia y allí se estableció, de allí procede Giuseppe. En su casa frecuentaron artistas, letrados y humanistas. Conoció a Luini, discípulo de Leonardo. En 1549 fue registrado como pintor y diseña las vidrieras de la catedral de Milán. Su fama comienza cuando realiza 5 escudos para Fernando I, emperador de Bohemia. En 1558 diseña gobelinos, donde la recargada exuberancia de orlas anuncian el estilo arcimboldesco.

• Viaja a Praga en 1562 y fue acogido por la corte. Luego estaría al servicio de los emperadores Maximiliano II y Rodolfo II. No sólo fue pintor, sino que organizó otros inventos, como juegos, torneos, nupcias y coronaciones de primera categoría. Se le concedió el título del Palatinado.

• En 1587 se le permitió regresar a Milán, aunque continuó pintado para el emperador. Falleció el 11 de junio de 1593.

Mural AlberoArcimboldo además de pintor fue admirado por sus dotes científicas y técnicas. Propuso un método colorimétrico de transcripción musical, según el cual “una melodía podría representarse por manchitas de color sobre un papel. Parte de las proporciones pitagóricas de tonos y mediotonos. Empleó los colores en la escala oscureciéndolos: el amarillo al blanco, el verde al amarillo, el azul al verde, pardonegro al azul etc. Decoró órganos con marquetería.

Santa Catalina

Vidriera para la Catedral de Milán, realizado con el estilo tradicional, tomando la leyenda de Santa Catalina cuando habla con el Emperador acerca de la fe verdadera.

La santa murió mártir al negarse a ofrecer sacrificios a la estatuas de Zeus y Afrodita.

Sta.Catalina-Milán

Nacimiento de Santa Catalina, ilustra el hecho que Arcimboldo aplicó el estilo dominante de su época. Forma parte del ciclo sobre la leyenda de Santa Catalina de Alejandría.

Muerte de la Virgen

Uno de los 8 tapices que diseñó para la Catedral de Como con temas del Viejo y Nuevo Testamento.

A pesar de la peculiar manufactura tradicional, obsérvese el paisaje fantástico del centro y la ornamentación especial que anuncia su evolución posterior.

Los dibujos de Arcimboldo

Las cortes reales celebraban torneos y festivales con gran pompa. Participaban la aristocracia, damas, dignatarios, científicos, artistas, caballeros. El soberano era el centro. Se reforzaba el poder.

Arcimboldo fue el creador principal de las fiestas. Su inventiva creaba nuevos vestidos, figuras y máscaras.

Arcimboldo tomaba figuras de la mitología e historia clásicas para sus escenografías.

Cancerbero

El gusto por lo fantástico corresponde a la tradición medieval de los Bestiarios y el redescubrimiento de los mitos grecolatinos en el Renacimiento. El traje, probablemente formaba parte de la carroza de Diana en el desfile de 1571 en Viena.

Dragón En sus cabalgatas disfrazaba caballos de dragones.

Trineo ideado por Arcimboldo para sus desfiles.

Maximiliano

Retrato de la familia de los Habsburgo, de corte tradicional.

Serie de CabezasAntropomórficas

La Tradición nos indica que en las monedas romanas había cabezas retratos.

Tito Livio narra según Dionisio de Halicarnaso, el hallazgo de una cabeza sangrante, “Caput”, al excavar para Templo de Jupiter. De allí el simbolismo, que confiere a la cabezas, como a Roma ser la “caput” del mundo y estar orientadas a la exaltación del poder real.

Lady of good taste

Tendencia a la caricatura, manera ilusionista de pintar. Ya Rabelais inició el azote satírico contra todo y todos.

Método de ocultar la naturaleza del arte o interpretar la verdad con disfraz.

Figura fantásticaOtro ejemplo del ilusionismo, así como del arte detallista, como si fuera un miniaturista.

El Manierismo de Arcimboldo es una superación del renacentismo. En el arte fantástico se dan la invenciones, fantasías y rarezas (ghiribizzi). También se relaciona con discurso de cuento popular o de hadas, sus personajes alegóricos, labios de seta, calabazín como nariz, un limón como colgante cuello de ternera. Perrault: metamorfosis de la palabra. De joven buena, a cada frase, rosas, perlas, diamantes; de la mayor, sapos y culebras. Así pinta Arcimboldo como descripción verbal de narrador.

VertumnusRetrato frontal de medio cuerpo del Emperador Rodolfo II como Vertumno divinidad responsable de la vegetación y la metamorfosis en la cultura romana antigua. El Emperador ha sido construido únicamente con deliciosos frutos, flores y diversos tipos de hortalizas que simbolizan las 4 estaciones. Plantas del año han sido reunidas en total armonía para honrarlo, a él y a su corte.

Las 4 Estaciones; Invierno-Primavera; Verano-Otoño. La Simetría Simbólica las ordena en dos pares, a cada lado una cabeza de perfil, a la izquierda y la derecha, indicando relación especial.

Igual Simetría Simbólica en organización de los 4 Elementos, como en las 4 Estaciones. De nuevo las parejas de cabezas, una izquierda y otra derecha de perfil. Aire y Fuego; Tierra y Agua.

Entre la Alegoría y el Simbolismo que introduce Arcimboldo hay correspondencias entre las cualidades duales, Cálido-Frío/ Húmedo-Seco. El Aire y la Primavera son cálidos y húmedos. El Aire de la Primavera permite que las flores, en floración, brillen.

Fonteo, colaborador de Arcimboldo, en un poema devela las correspondencias: El Verano es cálido y seco como el Fuego. Verano y Fuego comparte un astro común, El Sol.

El Otoño y la Tierra son fríos y secos. Comparten un astro común: la Luna. Esta exégesis permite que los astros dialoguen entre sí.

El Invierno es frío y húmedo como el Agua. La formación renacentista de Arcimboldo le permite una interpretación de la divinidades clásicas y de la naturaleza. Proserpina, diosa del Invierno, tiene amistad con Neptuno dios del Agua, por eso se corresponden.

Análisis Semiótico-Retórico• El semiólogo Roland Barthes nos habla de la

doble articulación del lenguaje, la reducción del discurso en unidades significantes. El discurso del cuadro se descompone en formas( líneas y puntos) que no significan nada antes de combinarse: una sola articulación. Arcimboldo, la paradoja estructural de sus composiciones convierte, la pintura, en doble articulación. Modifica reglas del sistema pictórico y las desdobla abusivamente, hipertrofia su virtualidad significante, analógica. Todo en Arcimboldo es metáfora, no hay nada denotado. Entre las reglas de la transposición hay un rasgo común. La metáfora es analógica.

La Retórica nos indica que las Metábolas codificadas son transferencias del sentido. Arcimboldo con sus cabezas arroja un paquete de figuras retóricas. Las telas son un laboratorio de tropos:

Metáfora: una concha sirve oreja.

Metonimia: un montón de peces equivale al Agua (donde viven los peces). Alegoría: una cabeza llameante es el Fuego. Las estaciones de la madre tierra: frutos, plantas comestibles: imaginación infinita. Alusión: se enumeran frutos, melocotones, peras, cerezas, frambuesas, espigas para sugerir el Verano.

Antanaclasis: (repetir palabras con sentido distinto cada vez) se repite el pez para formar nariz, boca.

Paronomasia: evocar un nombre por otro de igual sonoridad o evocar una cosa gracias a otra de igual forma: una nariz por la grupa de un conejo es una paronomasia de imágenes.

Como Poeta, el verbo de Arcimboldo es continuo, arroja sin cesar Sinónimos:

Nariz: rama, pera, calabacín, mazorca, cáliz de flor, pez, grupa de conejo, carcasa de pollo. Oreja: tocón de árbol, reverso de seta de sombrerillo, espiga, rosa, clavel, manzana, caparazón, cabeza de animal, soporte de candil. Barba: cola de pez, antenas de langostino. También hace uso original del Palindromo, figura retórica que nos indica que una frase se lee igual, en uno u otro sentido. Todo es idéntico: ej. Roma …Amor.

Proceso del sentido: la unidades de lengua están allí, al contrario de los fonemas, tienen sentido: son cosa nonimables frutas, flores, ramas, peces, gavillas, libros, flores, niños,etc. Pero segundo sentido se desdobla, por una parte una cabeza humana, pero leo en otro sentido, de diferente léxico: verano, invierno, agua, fuego…Este sentido es alegórico, concebible por sentido de las primera unidades: frutos hacen el verano, tocones de madera seca, el invierno: peces, el agua. 3 sentidos, dos denotados y tercer alegórico.

Nivel Iconográfico:

Sin fecha. Óleo sobre tela 74.5 por 50 cms. Basilea: Colec. Partic. Compuesto por gran bandada de pájaros formando el perfil de un hombre, materializa la imagen del Aire. Un ganso semeja una oreja, un pavo la nariz, la cola del faisán, tras un gallo orna la barbilla con una perilla, el pico abierto de un pato los párpados y un enigmático pajarito sirve de pupila.

Fuego1566. Óleo sobre madera,66.5 x 51 cms. Viena: Museo Histórico. Alegoría de las diversas formas en que se manifiesta el fuego. El cerillo, frente con arrugas, cuyas llamas circundan cabeza como corona, la lámpara de aceite es el mentón, los fósforos el bigote, el eslabón entre la nariz y la oreja.Vela, cañón y carabina connotan fuego.

Tierra1570.Óleo sobre madera, 70.2x 48.7 cms. Viena, Colec. Part. 40 animales. Frente: gacela, corza, leopardo, perro, gamo, ciervo. La cabra montesa en la nuca, con rinoceronte, mulo, mono, oso y jabalí. Encima frente camello, león y caballo. Elefante es perfil y oreja, un asno debajo. Un lobo y su boca abierta captura un ratón, forman ojo y pupila, un conejo forma nariz, la cabeza de gato es labio superior, un lagarto en la apertura de la boca, un tigre en la trompa del elefante es el mentón. Un asno llena la mandíbula, un buey acostado forma el cuello, un corzo lo complementa. Geiger dice, es la imagen del cazador.

Agua Difícil citar todas las especies marinas. El cangrejo gigante, la tortuga marina, una gran concha a la que se adhiere un pulpo, forman parte superior del cuerpo. Una raya forma la mejilla, la oreja conquiforme se adorna con una perla. La ceja es una langosta, la boca es de un tiburón. La parte superior se cierra con corona. Los surtidores de una o dos ballenas, hay una morsa, una foca joven, un caballo marino, el brazo de una estrella de mar. La corona se refuerza con el aguijón de un pez, semejante a los surtidores. Las figuras de animales son naturalistas, aunque el orden y el tamaño no importen.

Invierno

1573. Óleo sobre tela, 76x 54 cms. Museo de Louvre.

Fuerte acento de la verticalidad

La Primavera

1573. Óleo sobre tela, 74.5x 56 cms. Museo del Louvre.

El Verano1573. Óleo sobre tela, 76x 54 cms. Museo del Louvre.

El Otoño1573. Óleo sobre tela, 76x 54 cms. Museo de Louvre

La cabeza del Jurista, o de Calvino (Óleo sobre tela, 70x 54 cms., sin fecha, colección particular, Milán); se descompone en formas que son objetos con nombre, palabras. Una carcasa de pollo, mano de mortero, una cola de pescado, legajos escritos: Objetos que se descomponen en formas que no significan nada. Es una muestra cómo Arcimboldo convierte la pintura en doble articulación.

CalvinoÓleo sobre tela, 64x 51 cms. 1566. Estocolmo. A diferencia del otro, adornado con elementos ornamentales, como una gruesa cadena que cuelga un gran medalla a la altura del estómago, este tiene el pecho desprovisto de joyas. Debajo del magnífico abrigo se esconden gruesos libros y expedientes

Flora

1591.Óleo sobre madera, 72.8x 56.3 cms. París, colección Particular. Hay dos versiones, una en 1588, en Milán. “La Ninfa Flora”

Una analogía simple: el sombrero se convierte en casco, el plato se convierte en casco. Retrato de cocinero, metonimia, se infiere que el hombre lo utiliza. El cocinero tiene aire feroz de mercenario de tez bronceada. El metal del plato exige la armadura y el casco la cocción de los alimentos, el rojo

curtido producto de los oficios al aire libre, singular mercenario, reverso del caso se adorna con rodaja de limón.

Segundo tiempo, la analogía enloquece, se ve impulsada a destruirse y se convierte en metáfora. El casco ya no es casco, es un plato pero sutilmente separa los dos términos de la identificación: el casco y el plato. La identidad no se apoya en la simultaneidad de la percepción, sino en la rotación de la imagen se hace reversible.

Palindromo: imagen reversible del Cocinero. Se lee en uno u otro sentido:A-N-I-L-I-N-A, D-A-B-A-L-E- A-R-R-O-Z-A-L-A-ZO-R-R-A-E-L-A-B-A-D

Igual procedimiento, se forma una cabeza con cosas, en este caso legumbres.

Las cosas no están desviadas de su uso, sirven para comer, salvo en el Cocinero donde el animal se da vuelta y forma la cara del hombre, está hecho para comer.

Segundo Palindromo. Pero en Arcimboldo el sentido no es nunca el mismo: adquiere sentido contrario

Portrait

I

Eva

Cuadro frontero

El trabajo audaz, no hay relación entre cosa representada y representación. Las relaciones de metábola, a veces no están en relación de equivalencia. La carne del cuerpecillo desnudo hace (fabrica) la oreja del personaje (en el caso de Herodes, un tirano)

Librero1566.Óleo sobre tela 97 x 71cms. Suecia.

Geiger: Triunfo de la abstracción en el siglo XVI.

Sin embargo, cada objeto es pintado en forma clásica, naturalista, la idea es lo que convierte a la imagen en bibliotecario.

Mozo

Vanitas

..Dos Primaveras una tímida, descolorida

Desplazamiento: energía que anima versiones con diferentes sentidos.Tema base, variaciones como en la música.

Otra más sanguínea, anuncia proximidad del verano.

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Calvino, de Bérgamo, arrogante, ojos malvados, legajos sirven de balona.

El de Estocolmo, horroroso, figura se deteriora agrisándose, ojos mortecinos, estúpidos, el rictus de la boca se acentúa, legajos pasan del pergamino amarillo al papel lívido.

Aire

Arcimboldo fabrica lo Fantástico a base de lo conocido. El todo es distinto a la suma de las partes (¿o resta?

Fuego

Tierra

agua

El tema del agua nos lleva a lo maternal, pero Arcimboldo, en su “Alegoría del agua”, da formas contrarias, crustáceros, amontonamiento de formas duras, discontinuas, aceradas ( a veces abombadas: el agua resulta monstruosa)

Agua

Admiral

Primavera

Primavera

Madrid

La complicación: antes de la Primavera, dibuja una por una las flores. Esta composición desintegra el sentido unitario de la forma.

Verano

Berlín

La Analogía significa proporción. Si se mira de cerca se ven frutos y verduras, si se aleja, un hombre de mirada terrible y gorguera erizada

Verano

Munich

El alejamiento o acercamiento es fundamental para el sentido.

Verano

Viena

Otoño

Berlin

Invierno

Berlín

Arcimboldo pasa de la pintura newtoniana, fijeza de los objetos, a un arte einsteniana, donde desplazamiento del observador forma parte del estatuto de la obra.

Invierno

Munich

Hombre-Invierno, semeja un cadáver en descomposición, rostro gris y agrietado, ojos cerrados, cavidad oscura, lengua blanquecina.

Invierno

Viena

Primavera

Verano

Otoño

Invierno

Primavera

Primavera

Verano

Otoño

Invierno

Allegory of death: Atribuido a Arcimboldo

Al combinar los elementos, Arcimboldo puede combinarlos nuevamente, una y otra vez. De las cabezas compuestas, una recomposición hace surgir una ciudad, un paisaje, un bosque. “Alejar la percepción es engendrar un nuevo sentido”

Arcimboldo: Paisaje

Plano Iconológico:• El Renacimiento es una aproximación a la naturaleza

y a la antigüedad clásica, también una abstracción antinaturalista. A pesar del rompimiento con la Edad Media, los poderes del medioevo tardía renacen. El “arte fantasioso” se desarrolla , situando las “vivencias psíquicas y la emociones por encima de la armonía, por la percepción sensitiva”. Al arte de la naturaleza idealizada se contrapone a la obra de arte como resultado de una idea. Según Zuccari: en nuestro intelecto se origina, primero, de la idea un “concetto”(idea visual o concepto visual). Un concepto no es abstracto, se trata de noción visual preexistente, un “disegno interno”, luego materialización, disegno externo.

Arcimboldo: sistema de Correspondencias entre el micro y el macrocosmos. Teoría de los cuatros elementos de Aristóteles. Concepción del mundo: Poema de Giovanni Baptista Fonteo, las 4 Estaciones y los 4 Elementos. Homogeneidad en diversas partes de la Naturaleza, unifica al gran mundo o Macrocosmos, también se da entre Macrocosmo y Microcosmos, pequeño mundo o humanidad. “Las cosas similares están vinculadas entre sí”. Lo que parecía exagerado se plausible por la Alegoría. Platón, en el “Timeo” indica, Demiurgo crea mundo del caos, ordenó cosas : este universo organismos vivos, con lo mortal e inmortal. Dioses juntaron partes del universo, fuego, agua, aire y tierra, al que han de retornar, y las juntaron formando un cuerpo, no ataron a ciclos del alma inmortal, sometiéndolo a crecimiento y mengua. De la misma manera los animales, plantas con los 4 elementos. Todo lo que participa de la vida, organismos vivientes.

Disegno Externo:• Hay 3 formas:

Disegno Naturale, cuando el arte imita la naturaleza. Disegno Artificiale, cuando el intelecto hace su propia imagen artística de la naturaleza. Disegno Fantástico- artificiale, origen de singularidades sorprendentes, “capricci”, invenciones, fantasías, rarezas. Arcimboldo, idea de los “concetti”, ideas visuales preexistentes,en el sentido de “disegno- metafórico- fantástico”, alegorías manieristas Arcimboldo considera cosmos, mundo, humanidad, animales y plantas como unidad. No es Barroco, falta “lo convulsivo”, tampoco surrealista ( no es inconsciente), ni Romántico (falta lirismo, sentimiento por la naturaleza)

Para el siglo de Arcimboldo, el monstruo es una maravilla. Él organizó para la corte de los Habsburgo los gabinetes de arte y curiosidades: enanos, gigantes, mujeres con vello, “todo lo que asombrara y hacía pensar”. La maravilla, el monstruo transgreden la separación entre reinos, mezcla animal y vegetal, lo animal y humano. El exceso modifica cualidades de las cosas. La metamorfosis, hace pasar de uno a otro orden. La transmigración a nuestros ojos, conduce del pez al agua, del leño al fuego, del limón al colgante y de todas las sustancias a la figura humana. El ejercicio de semejante imaginación tiene que ver con el arte y con el saber, sorprender a la metamorfosis es un acto de conocimiento. Experimenta con atrevidas exploraciones, subvierte las clasificaciones acostumbradas, es la función de la magia, “suma de la sabiduría natural”(Pico della Mirándola).Arcimboldo pasa del juego a la Retórica, de la Retórica a la magia, de la magia a la sabiduría.

El emperador gobierna estado, ciudadanos: el microcosmos, pero Macrocosmos corresponde a niveles del macrocosmos, gobierna también estaciones y elementos. Armonía de frutos o animales Armonía, gobierno de los Habsburgo. Armonía entre elementos y épocas del año. Paz en el gobierno Habsburo

Cabezas de Estaciones y Elementos: Soberanía eterna de los Habsburgo.

Símbolos:

Invierno, abrigo, decorado, símbolo del eslabón, letra M,. Mayúscula de Maximiliano, escudo de Sajonia. Invierno: primera estación del año, “caput anni” y Maximiliano, “Caput del mundo”. En 1571: baile de disfraces, emperador vestido de Invierno.

Aire: pájaros, pavo real y águila: Casa Habsburgo

Fuego: Toison de oro, pedernal y eslabón.Fricción, militarismo, Toison, orden Habsburgo.

Tierra: pelajes, león de Hercules, carnero: igual símbolo.

Agua: Perlas, igual que cornamente, símbolo de realeza

Gilles de Rais

ARCIMBOLDO

El arte de Arcimboldo ha servido de inspiración a muchos artistas, para logra un arte ilusionista, lleno de paradojas, donde el juego del acercamiento o alejamiento provocan diversos sentidos a las imágenes-significantes como artificios retóricos. He aquí al compañero de Juana de Arco. El Mariscal de Francia

Gilles

Gilles de Rais, el monstruo, violador y asesino de niños y niñas. El que inspiró la cruel historia de Barba Azul. Al modo de Arcimboldo, esta ilustración muestra a los niños formar parte de su cabellera.

Sade

Sade

El Divino Marqués de Sade, en una estampilla donde las mujeres que fueron su obsesión sexual forman su rostro.

Ingeniosa postal

Rostro de un Fauno, formado de Ninfas y un Sátiro, recreación archimboldesca de un mito actualizado.

Dali: Mae West

El surrealista Dali, es quien mejor ha jugado con los juegos ilusionistas de Arcimboldo, como esta habitación, vista en perspectiva, donde los objetos distribuidos ingeniosamente, crean el rostro de la célebre actriz y diva del cine mudo.

Dali: Paisaje Paranoico, tomado de una estampa africana, que muchos atribuyeron a Picasso.

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Dali:amantes complacientes

Dali:Busto de Voltaire

Estudio desaparición busto Voltaire

Mercado persa Voltaire

Dali: Gran

paranoico

Dali: 3 edades

Dali:Bailarina calavera

Dali: Guerra

Maigritte: Violación

Metáfora desenvuelta Arcimboldesca, doble imagen según itinerario de la mirada. Es a la vez cabeza y/o busto, los senos ocupan el lugar de los ojos, el ombligo la nariz y el pubis la boca. Los objetos cambian de sitio, abandonan la desnudez para alcanzar lo cerebral.

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Maigritte: Invención Colectiva:Otra explotación de la identidad, una Tautología( cambio de contexto), al saltarse de un reino a otro, se crea objeto sobrenatural.

Mitschké

Arcimboldo?

Artsology

Vertumno: seg.Arcimboldo

El librero: seg.Arcimboldo

E. Kaufmann

Versión de Mona Lisa

La silla de la Gioconda.

Octavio Ocampo

Madona Rocaille

Octavio Ocampo

Quijote: Ocampo

Nerina: Autoportrait

seg. Arcimboldo

Kazuhiko Nakamura: Kafka (Metamorfósis a lo Archimboldo)

Bellmer

Martin de Barros