¿Para qué sirve hoy la educación artística?

Tom Saachs

Funciones de la educación artística en el siglo XXI

La educación artística ha tenido ha lo largo de la

historia diferentes funciones que se

corresponden con el contexto social general (y el artístico en particular) de las culturas en las que

se ha desarrollado

Evolución histórica de las principales teorías dentro del campo de la educación artística en los países de influencia occidental

Nacimiento como disciplina 1965

La metodología de la autoexpresión creativa (años 40 a 60) Lowenfeld

La metodología de la EACD. Museo Getty (años y 80)

El currículum posmoderno 1996La pedagogía del arte crítica 1998 El currículum de cultura visual 2000

Las funciones que desarrollaban entonces los diferentes modelos de educación artística

atendían a los problemas que se desarrollaban en dichas culturas

¿Para qué sirve la educación artística

hoy?

“El principal objetivo de las enseñanzas de las ciencias a los alumnos es que estos puedan entender los fenómenos del mundo natural y las representaciones de estos fenómenos por medio de teorías y de afirmaciones científicas. El principal objetivo de la enseñanza del arte es que los alumnos lleguen a entender los mundos sociales y culturales en los que viven”.

Efland, p. 125

Estando constituidos estos mundos por representaciones visuales, el principal objetivo de lo que hoy entendemos como educación artística es que nuestros alumnos:

comprendan los significados de los mundos creados por las representaciones visuales que nos rodean

Win Delvoye

1.Transmitir la idea de que las imágenes transmiten significado

2.Enseñar a diferenciar entre realidad y representación

3.Desarrollar una visión crítica de los mundos visuales que nos rodean

4.Comprender el arte producido mientras vivimos

1 Transmitir la idea de

que las imágenes

transmiten significado

La principal función de la e.a en el mundo en el que vivimos es transmitir la idea de que las representaciones visuales a través de la creación de significado generan conocimiento

Es decir, los procesos de comprender o de hacer una imagen son procesos intelectuales en los que se produce conocimiento

Yinca Sonibare

Tabla de porcentajes de retención de información (FERRES, J. (1992): Vídeo y educación. Barcelona: Paidós)

Cómo aprendemos

1% mediante el gusto1,5% mediante el tacto3,5% mediante el olfato11% mediante el oído83% mediante el sentido de la vista

2Enseñar a

diferenciar entre realidad y

representación

3 Enseñar a desarrollar una

visión crítica de los mundos visuales que nos rodean

Los productos visuales de carácter artístico sirven para que nos

preguntemos sobre:

1.La revisión de los estereotipos bipolares

2.La denuncia ante la hiperestetificación

3.La diferenciación entre realidad e hiperrealidad

Revisar los estereotipos bipolares que llegan hasta nosotros a través del

lenguaje visual

Uno de cada tres alumnos españoles se muestra contrario a la inmigración El País. 23.01.03

Informe encargado por el Defensor del Pueblo y realizado durante el curso 2000 2001

1.270 alumnos inmigrantes10.936 autóctonos

Resultados

El 36,5 de los alumnos se muestra contrario a la inmigración

El estudio revela que los alumnos varones son mas críticos que las alumnas

Hasan Musa. Great American Nude

Alertarnos ante la hiperestetificación

El 10% de las chicas entre 15 y 16 años se provoca el vómito para adelgazar 27.01.03.

Encuesta de la Consejería de Sanidad realizada a un total de 2.127 adolescentes de ambos sexos entre 15 a 16 años durante el mes de abril de 2002

Resultados

El 36% de las chicas de la CAM entre 15 y 16 años creen que sufren sobrepeso

El 12% ayuna durante 24 horas para reducir su volumen corporal

El 39 % ha hecho dieta el último año

El 9,8% se ha provocado el vómito tras las comidas

Estereotipos

Robert Gober. Vestido de novia 1995

Orlan

Ana Mendieta

Giliam Wearing

Hiperestetificación

Adriana Varejao

Hacernos capaces de

diferenciar entre realidad e

hiperrealidad

Hiperrrealidad

En el mundo actual, mientras que la imagen comercial está construyendo nuestra forma de vivir y de pensar, la imagen artística intenta todo lo contrario: hacernos pensar sobre los peligros de esta construcción

Realidad

Hiperrealidad+ estereotipos (formada a través de los mdm)

Educación artística: proceso que intenta hacer ver al espectadorcuál es la realidad sin que esté tamizada por los medios

4Comprender el arte producido

mientras vivimos

Hoy en día, como nunca hasta ahora, las manifestaciones artísticas se encuentran alejadas del público

Para llevar este objetivo a cabo es imprescindible que el profesor de educación artística sea un experto en arte y, especialmente, en arte contemporáneo, es decir, el arte producido mientras vivimos

De igual manera que el profesor de matemáticas sabe de su materia y sabe de los últimos avances en su materia, el profesor de artes visuales tiene que saber de arte actual

¿Dónde y quién lleva esta función a cabo?

Educación artística en contextos formales

Los gobiernos establecen unas bases y normas Está homologada (se expiden títulos que permiten hacer determinadas cosas)

Es desarrollada por los docentes que trabajan dentro del ámbito de los productos visuales

Educación artística en contextos no formales

No existe una autoridad que determine unas bases No existen títulos homologados

Es desarrollada por:

Los artistasLos docentes que trabajan dentro del ámbito de los productos visuales

La educación artística en el sistema educativo español

(sistema homologado público o privado)

La educación artística en contextos formales

El Ministerio de Educación establece las bases mínimas para todo el estado español

LOGSE (Ley de Organización General de Sistema Educativo) LOE (Ley de calidad de la Educación) en próximo funcionamiento

La Autoridad Regional (en nuestro caso la Comunidad de Madrid)

partiendo de lo que dice el Ministerio establece un sistema propio

Enseñanzas de régimen general

• Infantil 0a 6• Primaria de 6 a 12• Secundaria de 12 a 16• Bachillerato de 16 a 18• Universidad

Enseñanzas de régimen especial

Enseñanzas artísticas

Ciclos Formativos de Artes plásticas y diseño

Grado medio: Técnico de artes plásticas y diseñoGrado superior: Técnico superior de artes plásticas y diseñoEstudios Superiores de Artes Plásticas y Diseño (categoría de Diplomado Universitario)

•Estudios superiores de conservación y restauración de bienes culturales•Estudios superiores de cerámica•Estudios superiores de diseño•Estudios superiores de vidrio

Música y danzaArte dramático

Educación infantilDe 0 a 3De 3 a 6

Educación infantil

0 a 3 años3 a 6 años

Etapa no obligatoria

El profesorado tendrá titulación de Maestro especialista en educación infantil o título de Técnico superior en educación infantil para el de 0 a 3

El profesorado tendrá titulación de Maestro especialista en Educación Infantil para 3 a 6 años

Ambos han de pasar una oposición

Identidad y autonomía personal

• El cuerpo y la propia imagen• Juego y movimiento• La actividad y la vida cotidiana• El cuidado de uno mismo

Medio físico y social

• Los primeros grupos sociales• La vida en sociedad• Los objetos• Animales y plantas

Comunicación y representación

• Lenguaje oral• Aproximación al lenguaje escrito• Expresión plástica • Expresión musical• Expresión corporal• Relaciones. Medida y representación del espacio

Educación primariaDe 6 a 12

Educación primaria

De 6 a 12 años organizados en tres ciclos de dos años cada uno

Obligatoria y gratuita

El profesorado tendrá titulación de Maestro especialista en educación primaria y pasará una oposición

El maestro de primaria es un docente generalista que puede cursar diferentes especialidades entre las que no se encuentra la especialidad de Maestro en Educación Artística

La educación artística en la educación primaria

Conocimiento del medio

5 4 4

Educación artística 3 3 3

Educación física

Lengua castellana y literatura

Lengua extranjera

Matemáticas 4 4 4

Religión/estudio 1,5 1,5 1,5

Recreo 2,5 2,5 2,5

1º ciclo 2º ciclo 3º ciclo

Promedio por horas semanales

Educación secundaria12 a 16

Educación secundaria

De 12 a 16 años organizados en dos ciclos de dos años cada uno

Obligatoria y gratuita

Área de Educación Plástica y Visual (EPV)

Los profesores de secundaria pueden ser:

Licenciados en Bellas Artes Arquitectos Ingenieros

Han de tener el CAP y pasar una oposición

Primer ciclo

Primer curso

• Lengua castellana y literatura• Lengua y literatura de las CCAA• Lengua extranjera• Matemáticas• Ciencias sociales, geografía e historia• Educación física• Ciencias de la naturaleza• Educación plástica y visual (2 horas

semanales)• Tecnología• Música

Segundo curso

• Lengua castellana y literatura• Lengua y literatura de las CCAA• Lengua extranjera• Matemáticas• Ciencias sociales, geografía e historia• Educación física• Ciencias de la naturaleza• Educación plástica y visual (2 horas

semanales)• Tecnología• Música

Optativas

•Segunda lengua extranjera•Procesos de comunicación•Taller de matemáticas•Taller de artesanía

Optativas de cuarto (a elegir 2)

•Física y química•Biología y geología•Música•Tecnología•Educación plástica y visual (2 horas semanales

Optativas de cuarto (a elegir 1)

•Diseño asistido por ordenador (2 horas)•Energía renovables y medio ambiente•Taller de matemáticas•Francés•Cultura clásica •Iniciación a la fotografía

Segundo ciclo

Tercer curso

•Lengua castellana y literatura•Lengua y literatura de las CCAA•Lengua extranjera•Ciencias sociales (geografía e historia)•SC y religión•Educación física •Matemáticas•Educación plástica y visual (2 horas semanales)•Tecnología

Cuarto curso •Lengua castellana y literatura•Lengua castellana y literatura de las CCAA•Lengua extranjera•Ciencias sociales y geografía e historia•Ética •Religión o SSC•Educación física •Matemáticas a o b

Optativas de tercer curso

•Informática•Imagen y expresión•Francés•Cultura clásica

Bachillerato16 a 18 años

Bachillerato Es la última etapa de la educación secundaria

De 16 a 18 años

1. Artes2. Ciencias de la naturaleza y la salud3. Humanidades y ciencias sociales4. Tecnología

Los profesores de Bachillerato Artístico pueden ser:

Licenciados en Bellas Artes Arquitectos Ingenieros

CAP y oposición

Materias comunesMaterias propias

Materias optativasBachillerato Modalidad de Artes

• Curso 1º• Dibujo artístico I• Dibujo técnico• Volumen I

Opción 1

• Artes plásticas• Dibujo artístico II• Historia del arte• Técnicas de expresión gráfico plásticas

Opción 2

• Artes aplicadas y diseño• Historia del arte• Fundamentos de diseño e imagen

Optativas específicas

• Talleres artísticos I• Talleres artísticos II • Materias de la forma• Volumen II• Ampliación de los sistemas de representación técnicos y gráficos

Educación superiorUniversidad

Licenciatura en Bellas Artes

• Doctor en Bellas Artes• Habilitación• Oposición

La educación artística en

contextos no formales

Profesionales de la enseñanza de las artes visuales para instituciones culturales

• Museos• Centros Culturales• Fundaciones,• Colecciones

PradoThyssenReina SofíaFundación la CaixaFundación ICO

EducaThyssen

MUPAI (Museo Pedagógico de Arte Infantil)

www.ucm.es/info/mupai

Taller de mentiras visuales

“Soy Aznar y gobernare el mundo de los votos”

Taller sobre Modificación de la identidad

Talleres sobre Vik Muniz3 a 6 años

Taller de Obstrucción visualCrhisto y Jean Claude

Taller de fotografía inmediata

Profesionales de la enseñanza de las artes visuales para contextos postescolares

Profesionales de la enseñanza de las artes visuales para contextos postescolares tales como:

• campamentos de verano • asociaciones (Asociaciones de

Padres, ONGS, Asociaciones sin Ánimo de Lucro etc.)

• academias privadas• Talleres de todo tipo

Profesionales de la enseñanza de las artes visuales para colectivos vulnerables

Profesionales de la enseñanza de las artes visuales para colectivos en situaciones vulnerables como:

• Enfermos físicos y mentales ingresados en hospitales, psiquiátricos y residencias y no ingresados (centros de día)

• Inmigrantes• Internos en centros penitenciarios y

orfanatos• Personas en situaciones de riesgo en

campos de trabajo de Organismos de Cooperación Internacional (ONGS y asociaciones que trabajan en países en vías de desarrollo)

Conclusiones

Conclusión

La educación artística hoy sirve para….

cambiar el mundo