2.2 impresionismo

lic. blanca alicia martínez cano

LA PINTURA IMPRESIONISTA LA PINTURA IMPRESIONISTA

Nace como una evolución a Nace como una evolución a ultranza del Realismo y de la ultranza del Realismo y de la Escuela paisajística francesaEscuela paisajística francesa


La libertad figurativa y los La libertad figurativa y los comienzos del arte modernocomienzos del arte moderno

La temática, la composición, el tono, la La temática, la composición, el tono, la figura, la luz, el sentimiento … todo, se figura, la luz, el sentimiento … todo, se

volvió objeto de estudio y de volvió objeto de estudio y de experimentación, bajo la mirada experimentación, bajo la mirada sospechosa de las instituciones sospechosa de las instituciones

culturales y el aplauso constante de los culturales y el aplauso constante de los nuevos públicos y los jóvenes nuevos públicos y los jóvenes

coleccionistas.coleccionistas.


Francisco de Goya Francisco de Goya (1746-1828)(1746-1828)


• Algo que podría Algo que podría haber iniciado en haber iniciado en Burdeos en 1827, Burdeos en 1827, tuvo que esperar tuvo que esperar casi medio siglo para casi medio siglo para reiniciar el camino, el reiniciar el camino, el gran inquisidor, el gran inquisidor, el que nunca se dejó que nunca se dejó controlar, no tuvo controlar, no tuvo eco en su tiempo, eco en su tiempo, pero como el gigante pero como el gigante que era, su voz que era, su voz siguió viva para ser siguió viva para ser oída por las nuevas oída por las nuevas generaciones de generaciones de mediados de siglo.mediados de siglo. LA LECHERA DE BURDEOS FCO. DE GOYA 1827


William Turner William Turner (1775 – 1851)(1775 – 1851)

en Londres en Londres


Ciudad a orillas de un río con crepúsculo,

1833

William Turner

Tate Gallery

Acuarela 13,4 x 18,9 cm.


1844/451844/45

• WILLIAM TURNERWILLIAM TURNER


Jean-Baptiste-Camille CorotJean-Baptiste-Camille Corot1796-18751796-1875

MAXIMO REPRESENTANTE DE LA MAXIMO REPRESENTANTE DE LA ESCUELA PAISAJISTICA DE ESCUELA PAISAJISTICA DE BARBIZON, ANTECEDENTE BARBIZON, ANTECEDENTE

DIRECTO DEL MOVIMIENTO.DIRECTO DEL MOVIMIENTO.


El puente de Nantes, 1868-70 louvre Oleo sobre lienzo 38 x 56 cm.


• Camille CorotCamille Corot

• Woman with the Pearl Woman with the Pearl

• In the past the leaf on the In the past the leaf on the girl's forehead was taken to girl's forehead was taken to be a pearl. be a pearl.

• Berthe Goldschmidt, the Berthe Goldschmidt, the model, is wearing one of model, is wearing one of the Italian dresses Corot the Italian dresses Corot brought back from his brought back from his travels abroadtravels abroad


• Jean-Baptiste Camille Jean-Baptiste Camille COROT – COROT –

• Paris, 1796 - Paris, 1875Paris, 1796 - Paris, 1875

• La Femme à la perleLa Femme à la perle

• Vers 1868 - 1870 ?Vers 1868 - 1870 ?

• © Musée du Louvre/A. © Musée du Louvre/A. Dequier - M. Bard Dequier - M. Bard


• Woman with the Pearl Woman with the Pearl

• In the past the leaf on the In the past the leaf on the girl's forehead was taken girl's forehead was taken to be a pearl. to be a pearl.

• Berthe Goldschmidt, the Berthe Goldschmidt, the model, is wearing one of model, is wearing one of the Italian dresses Corot the Italian dresses Corot brought back from his brought back from his travels abroadtravels abroad


• Girl with a Girl with a Pearl EarringPearl Earring

• 1656 / 16671656 / 1667

• oil on canvas, oil on canvas,

• inscribed top left inscribed top left corner: IVMeer corner: IVMeer (IVM in ligature)(IVM in ligature)

• 44.5 x 39 cm.44.5 x 39 cm.

• The Hague, The The Hague, The Royal Cabinet of Royal Cabinet of Paintings, Paintings, MauritshuisMauritshuis


– podemos ver que ya no se podía dar podemos ver que ya no se podía dar marcha atrás:marcha atrás:

• El mundo se estaba viendo de otra El mundo se estaba viendo de otra manera… por milésima vez en el manera… por milésima vez en el transcurrir de la historia del arte.transcurrir de la historia del arte.


• El preludio del movimiento aconteció a El preludio del movimiento aconteció a modo de contestación de los Salones modo de contestación de los Salones Oficiales de Otoño, que mantenían un Oficiales de Otoño, que mantenían un arte estancado y carente de originalidad.arte estancado y carente de originalidad.

– Exhibición de arte que se llevó a cabo en Exhibición de arte que se llevó a cabo en 1863 en París por orden de para favorecer a 1863 en París por orden de para favorecer a aquellos artistas cuyos trabajos fueron aquellos artistas cuyos trabajos fueron rechazados por los jueces del Salón oficial.rechazados por los jueces del Salón oficial.


• El evento clamoroso de 1863 fue de hecho El evento clamoroso de 1863 fue de hecho patrocinado por el gobierno francés. patrocinado por el gobierno francés.

• Ese año, los artistas protestaron porque el jurado del Ese año, los artistas protestaron porque el jurado del Salón había rechazado más de 3.000 obras, mucho Salón había rechazado más de 3.000 obras, mucho más de lo normal. más de lo normal. – "Deseando que el público juzgue la legitimidad de estas "Deseando que el público juzgue la legitimidad de estas

quejas", dijo una nota oficial, el emperador quejas", dijo una nota oficial, el emperador Napoleón III decretó que los artistas rechazados podían exponer sus decretó que los artistas rechazados podían exponer sus obras en un anexo al Salón oficial. obras en un anexo al Salón oficial.

• Muchos críticos, y el público, ridiculizaron a los Muchos críticos, y el público, ridiculizaron a los rechazados rechazados (refusés)(refusés), que incluían pinturas tan , que incluían pinturas tan famosas como famosas como – el el Desayuno sobre la hierba y la Olimpia de y la Olimpia de Édouard Manet – la la Chica de blanco Chica de blanco de de James McNeill Whistler


1863 : Salon des Refusés1863 : Salon des Refusés


• Pero la atención de la crítica también legitimó Pero la atención de la crítica también legitimó la emergente la emergente vanguardia pictórica. pictórica.

• Animados por Manet, los Animados por Manet, los impresionistas expusieron sus obras con éxito fuera del expusieron sus obras con éxito fuera del Salón a partir de 1874. Salón a partir de 1874.

• Se organizaron otros Se organizaron otros Salons des RefusésSalons des Refusés en en París en París en 1874, , 1875, y , y 1886, momento en el , momento en el que el prestigio y la influencia del Salón de que el prestigio y la influencia del Salón de París había decaído París había decaído


ARTISTAS PARTICIPANTESARTISTAS PARTICIPANTES

• Paul Cézanne, Paul Cézanne,

• Camille Pissarro, Camille Pissarro,

• Armand Guillaumin, Armand Guillaumin,

• Johan Jongkind, Johan Jongkind,

• Henri Fantin-Latour, Henri Fantin-Latour,

• James Whistler, and James Whistler, and

• Édouard Manet,Édouard Manet,


EL ESCANDALOEL ESCANDALO

Edouard Manet (1832 – 1883)Edouard Manet (1832 – 1883)

ES CONSIDERADO EL PADRE DEL MOVIMIENTOES CONSIDERADO EL PADRE DEL MOVIMIENTO

1863; “Le Déjeuner sur l'herbe,” (Desayuno en la hierba) 1863; “Le Déjeuner sur l'herbe,” (Desayuno en la hierba) Musee d'Orsay; óleo sobre lienzo, 81 x 101 cm Musee d'Orsay; óleo sobre lienzo, 81 x 101 cm


MANET, Edouard Olympia 1863 Oil on canvas 130.5 x 190 cm Musee d'Orsay, Paris


• Sinfonía en blancoSinfonía en blanco

• 18621862

• WhistlerWhistler


1874 : IMPRESIONISMO1874 : IMPRESIONISMO

UN NUEVO PUNTO DE VISTA, UNA UN NUEVO PUNTO DE VISTA, UNA NUEVA TEORIA DEL COLOR, NUEVA NUEVA TEORIA DEL COLOR, NUEVA TEMATICA, NUEVA COMPOSICION TEMATICA, NUEVA COMPOSICION

DEL ESPACIO.DEL ESPACIO.


FACTORES DETONANTESFACTORES DETONANTES

• LA REVOLUCION INDUSTRIALLA REVOLUCION INDUSTRIAL

• EL NUEVO PROTAGONISMO DE LA EL NUEVO PROTAGONISMO DE LA BURGUESIABURGUESIA

• LA CRECIENTE PRESENCIA DEL LA CRECIENTE PRESENCIA DEL PROLETARIADOPROLETARIADO

• LA TEORIA POSITIVISTA DE COMTELA TEORIA POSITIVISTA DE COMTE


• ESTE TERMINO FUE ESTE TERMINO FUE UTILIZADO POR PRIMERA UTILIZADO POR PRIMERA VEZ VEZ

• POR Louis Leroy EN POR Louis Leroy EN EL PERIODICO EL PERIODICO CharivariCharivari

• EL 25 DE ABRIL DE EL 25 DE ABRIL DE 1874 1874

• INSPIRADO POR UNA INSPIRADO POR UNA OBRA DE OBRA DE Claude Monet CUYO CUYO TITULO ERA : TITULO ERA :

• Impressions: soleil Impressions: soleil levantlevant . (IMPRESION : . (IMPRESION : AMANECER) AMANECER)


LOS PIONEROSLOS PIONEROS

• FUE UTILIZADO FUE UTILIZADO PARA LLAMAR PARA LLAMAR DESPECTIVAMENTE DESPECTIVAMENTE A LA EXPOSICION A LA EXPOSICION ORGANIZADA POR LA ORGANIZADA POR LA ``Société anonyme des ``Société anonyme des peintres, sculpteurs et peintres, sculpteurs et graveurs'‘ EN EL graveurs'‘ EN EL SALON DEL SALON DEL FOTOGRAFO NADARFOTOGRAFO NADAR

• Monet, Monet,

• Pissarro,,

• Sisley, ,

• Degas, ,

• Renoir, ,

• Cézanne, ,

• Morisot..


• Ante el nuevo léxico que proponen, de Ante el nuevo léxico que proponen, de pincelada descompuesta en colores pincelada descompuesta en colores primarios que han de recomponerse en primarios que han de recomponerse en la retina del espectador, el público la retina del espectador, el público reacciona en contra, incapaz de "leer" reacciona en contra, incapaz de "leer" correctamente el nuevo lenguaje.correctamente el nuevo lenguaje.


CLAUDE MONET CLAUDE MONET (1840-1926)(1840-1926)

He altered his technique according to his He altered his technique according to his sense of the quality of the whole, whether sense of the quality of the whole, whether

joyous or somber, that he wanted to construct joyous or somber, that he wanted to construct in response to the powerful stimulus from the in response to the powerful stimulus from the object that engaged him in the act of painting object that engaged him in the act of painting


LA CRITICALA CRITICA

• "Impression: soleil levant" "Impression: soleil levant" (Impression: Sunrise)(Impression: Sunrise) 1873 Oil on canvas 48 1873 Oil on canvas 48 x 63 cm Musee Marmotton, Parisx 63 cm Musee Marmotton, Paris

• " 'Impression - I was certain of it. I was just telling " 'Impression - I was certain of it. I was just telling myself that, since I was impressed, there had to myself that, since I was impressed, there had to be some impression in it . . . and what freedom, be some impression in it . . . and what freedom, what ease of workmanship! Wallpaper in its what ease of workmanship! Wallpaper in its embryonic state is more finished than that embryonic state is more finished than that seascape.'seascape.'



• Fishing Boats Leaving the Harbor, Le Havre 1874 Fishing Boats Leaving the Harbor, Le Havre 1874 Oil on canvas 60 x 101 cm Private collection Oil on canvas 60 x 101 cm Private collection

• "The poor man rambled on this way quite peacefully, "The poor man rambled on this way quite peacefully, and nothing led me to anticipate the unfortunate and nothing led me to anticipate the unfortunate accident which was to be the result of his visit to this accident which was to be the result of his visit to this hair-raising exhibition. He even sustained, without hair-raising exhibition. He even sustained, without major injury, viewing the major injury, viewing the Fishing Boats Leaving the Fishing Boats Leaving the Harbor Harbor by M. Claude Monet, perhaps because I tore by M. Claude Monet, perhaps because I tore him away from dangerous contemplation of this work him away from dangerous contemplation of this work before the small, noxious figures in the foreground before the small, noxious figures in the foreground could produce their effect." could produce their effect."


Camille Pissarro Camille Pissarro (1830 - 1903) (1830 - 1903)

French Impressionist painter, who endured French Impressionist painter, who endured prolonged financial hardship in keeping faith prolonged financial hardship in keeping faith

with the aims of Impressionism. with the aims of Impressionism. Despite acute eye trouble, his later years Despite acute eye trouble, his later years

were his most prolific.were his most prolific.



• Hoarfrost 1873 Oil on canvas Hoarfrost 1873 Oil on canvas 65 x 93 cm Musee d'Orsay, 65 x 93 cm Musee d'Orsay, Paris Paris

• But they are palette-scrapings placed But they are palette-scrapings placed uniformly on a dirty canvas. It has uniformly on a dirty canvas. It has neither head nor tail, top nor bottom, neither head nor tail, top nor bottom, front nor back.' front nor back.'



• The Chestnut Trees at Osny c. 1873 The Chestnut Trees at Osny c. 1873 Oil on canvas 65 x 81 cm Private Oil on canvas 65 x 81 cm Private collection, N. J.collection, N. J.

• ““Is somewhat crude in tone, but the Is somewhat crude in tone, but the lushly painted fields indicate that lushly painted fields indicate that serious intentions lie beneath the serious intentions lie beneath the persistently coarse surface."persistently coarse surface."


ALFRED SISLEY ALFRED SISLEY (1839-1899) (1839-1899)



• Autumn: Banks of the Seine near Autumn: Banks of the Seine near Bougival 1873 Oil on canvas 46 x 62 Bougival 1873 Oil on canvas 46 x 62 cm Museum of Fine Arts, Montreal cm Museum of Fine Arts, Montreal

• ““But this time Sisley exhibits a charming But this time Sisley exhibits a charming work along with other mediocre work along with other mediocre canvases.” canvases.”


EDGAR DEGAS EDGAR DEGAS (1834-1917) (1834-1917)

Degas was much harder to take, with Degas was much harder to take, with his spiny intelligence, his puzzling his spiny intelligence, his puzzling

mixtures of categories, his mixtures of categories, his unconventional cropping and, above unconventional cropping and, above

all, his "coldness" all, his "coldness"


• At the Races in the Country c. 1872 At the Races in the Country c. 1872 Oil on canvas 36.5 x 55.9 cm Oil on canvas 36.5 x 55.9 cm Museum of Fine Arts, BostonMuseum of Fine Arts, Boston

• "Degas is strange and sometimes goes "Degas is strange and sometimes goes as far as being bizarre as far as being bizarre


Pierre-Auguste Renoir Pierre-Auguste Renoir (1841 – 1919) (1841 – 1919)

French painter.French painter.

His early works were typically Impressionist snapshots of real His early works were typically Impressionist snapshots of real life, full of sparkling colour and light. life, full of sparkling colour and light.

By the mid-1880s, however, he had broken with the By the mid-1880s, however, he had broken with the movement to apply a more disciplined, formal technique to movement to apply a more disciplined, formal technique to

portraits and figure paintings, particularly of women.portraits and figure paintings, particularly of women.


Dancer1874Oil on canvas142.5 x 94.5 cm (56 1/8 x 37 1/8")National Gallery of Art, Washington

“Renoir's Danseuses [sic] and the Parisienne are both sketches and nothing more. The figure should not be systematically treated in this loose way. “


The Theater Box1874Oil on canvas80 x 63.5 cm (31 1/2 x 25")Courtauld Institute Galleries, London

"Renoir found himself unable to obtain 500 francs for his Loge, exhibited at Nadar's, for which his brother and a new model, Nini, had posed. The painter eventually pressured grumbling pere Martin into paying 425 for it, the amount he desperately needed for his rent."


PAUL CEZANNEPAUL CEZANNE

(1839 - 1906),(1839 - 1906),



• The Hanged Man's House 1873 Oil The Hanged Man's House 1873 Oil on canvas 55 x 66 cm Musee on canvas 55 x 66 cm Musee d'Orsay, Paris d'Orsay, Paris

• The solid forms and monumental The solid forms and monumental shapes in this composition therefore shapes in this composition therefore appear stacked up, like a wall, and all appear stacked up, like a wall, and all are tightly interlocking are tightly interlocking



• A Modern Olympia c. 1873-1874 Oil on A Modern Olympia c. 1873-1874 Oil on canvas 46 x 55.5 cm Musee d'Orsay, Paris canvas 46 x 55.5 cm Musee d'Orsay, Paris

• A woman folded in two, from whom a Negro A woman folded in two, from whom a Negro girl is removing the last veil in order to offer girl is removing the last veil in order to offer her in all her ugliness to the charmed gaze of her in all her ugliness to the charmed gaze of a brown puppet. Seemed to be a parody of a brown puppet. Seemed to be a parody of Manet's paintingManet's painting

lic. blanca alicia martínez canoMANET, Edouard Olympia 1863 Oil on canvas 130.5 x 190 cm Musee d'Orsay, Paris


BERTHE MORISOT BERTHE MORISOT (1841-1895) (1841-1895)

French painter and printmaker. French painter and printmaker. The daughter of a government The daughter of a government official who was an enthusiastic official who was an enthusiastic

amateur painter and supporter of amateur painter and supporter of the arts. the arts.

She was also the granddaughter of She was also the granddaughter of FragonardFragonard. .



• Hide-and-Seek 1873 Oil on canvasHide-and-Seek 1873 Oil on canvas45 x 55 cm Bellagio Gallery of Fine Art, Las Vegas45 x 55 cm Bellagio Gallery of Fine Art, Las Vegas

• That young lady is not interested in That young lady is not interested in reproducing trifling details. When she reproducing trifling details. When she has a hand to paint, she makes exactly has a hand to paint, she makes exactly as many brushstrokes lengthwise as as many brushstrokes lengthwise as there are fingers, and the business is there are fingers, and the business is done.done.


EL NACIMIENTO DEL ARTE EL NACIMIENTO DEL ARTE MODERNOMODERNO

CON ESTA SANGRE NUEVA SE REVITALIZO DE TAL CON ESTA SANGRE NUEVA SE REVITALIZO DE TAL MANERA EL MUNDO DE LA PLASTICA QUE HASTA MANERA EL MUNDO DE LA PLASTICA QUE HASTA NUESTROS DIAS NO HA DEJADO DE VIBRAR ESE NUESTROS DIAS NO HA DEJADO DE VIBRAR ESE

AFAN DE EXPERIMENTACION Y LIBERTAD.AFAN DE EXPERIMENTACION Y LIBERTAD.


• La burguesía, como nuevo fenómeno social, trae La burguesía, como nuevo fenómeno social, trae sus propios usos y costumbres; sus propios usos y costumbres;

– unos afectan al campo, que deja de ser lugar de trabajo unos afectan al campo, que deja de ser lugar de trabajo para convertirse en lugar de ocio: las excursiones para convertirse en lugar de ocio: las excursiones campestres.campestres.

– la ciudad, por el contrario, se convierte en nuevo espacio la ciudad, por el contrario, se convierte en nuevo espacio para la nueva clase social.para la nueva clase social.

• También cobra relevancia la noche y sus También cobra relevancia la noche y sus

habitantes, los locales nocturnos, el paseo, las habitantes, los locales nocturnos, el paseo, las cantantes de cabaret, el ballet, los cafés y sus cantantes de cabaret, el ballet, los cafés y sus tertulias. tertulias.


Almuerzo de remeros, 1881 129´5 x 172´7 cm.


• El japonismo, una El japonismo, una moda de la época, moda de la época, añadió su parte a añadió su parte a través de grabados través de grabados que enseñaron a los que enseñaron a los artistas una forma artistas una forma nueva de ver el nueva de ver el espacio y de utilizar espacio y de utilizar los colores planos, los colores planos, sin intentar falsificar sin intentar falsificar la realidad del cuadro la realidad del cuadro con la tercera con la tercera dimensión.dimensión.

El Barrio de los Tintoreros en Kanda, 1857 Hiroshige Xilografía Oriental 36´3 x 24´8 cm


Para ellos se han terminado los Para ellos se han terminado los temas grandiosos del pasado. temas grandiosos del pasado.


Titulo: Ensayo de la canción, 1872-74Autor: Edgar Hilaire Degas Museo: Colección ParticularCaracteristicas: Oleo sobre lienzo 81 x 65 cm.


• El positivismo acarrea una concepción de El positivismo acarrea una concepción de objetividad de la percepción, de un criterio objetividad de la percepción, de un criterio científico que resta valor a todo lo que no científico que resta valor a todo lo que no sea clasificable según las leyes del color y sea clasificable según las leyes del color y de la óptica. de la óptica.

• Según esto, cualquier objeto natural, visible, Según esto, cualquier objeto natural, visible, afectado por la luz y el color, es susceptible afectado por la luz y el color, es susceptible de ser representado artísticamente. de ser representado artísticamente.


• El cuadro impresionista se vuelca en El cuadro impresionista se vuelca en los paisajes, las regatas, las reuniones los paisajes, las regatas, las reuniones domingueras, etc. domingueras, etc.

• Los impresionistas se agruparon en Los impresionistas se agruparon en torno a la figura de Manet, el rechazado torno a la figura de Manet, el rechazado de los Salones oficiales y promotor del de los Salones oficiales y promotor del Salon des Refusés.Salon des Refusés.


Almuerzo en el estudio, 1868

118 x 154 cm.


• el Impresionismo cuenta con el apoyo de el Impresionismo cuenta con el apoyo de dos fuerzas sociales emergentes: dos fuerzas sociales emergentes: – la crítica de arte, que se encargará de la crítica de arte, que se encargará de

encauzar el gusto del público; encauzar el gusto del público; – los marchands, los vendedores de arte, que los marchands, los vendedores de arte, que

colocan sus cuadros en las mejores colocan sus cuadros en las mejores colecciones del país. colecciones del país.

• Las tertulias, los Salones extra-oficiales y Las tertulias, los Salones extra-oficiales y el propio escándalo se convirtieron en el propio escándalo se convirtieron en vehículos propagandísticos del nuevo vehículos propagandísticos del nuevo estilo. estilo.


• En cualquier caso, el resultado es una pintura En cualquier caso, el resultado es una pintura amable, ligera, frecuentemente de paisaje, amable, ligera, frecuentemente de paisaje, llena de luz y color, con pinceladas muy llena de luz y color, con pinceladas muy cortas que a veces dejan entrever el blanco cortas que a veces dejan entrever el blanco del lienzo. del lienzo.

• No son cuadros grandes puesto que No son cuadros grandes puesto que responden a encargos privados.responden a encargos privados.

• Están alejados de cualquier compromiso Están alejados de cualquier compromiso

social (casi todos los impresionistas se social (casi todos los impresionistas se fueron de vacaciones al campo o a Inglaterra fueron de vacaciones al campo o a Inglaterra durante la represión de los movimientos durante la represión de los movimientos obreros de la década de 1880) obreros de la década de 1880)


• No tardaron en ser refrendados por una amplia No tardaron en ser refrendados por una amplia aceptación social, de esta burguesía que se aceptación social, de esta burguesía que se veía retratada en los lienzos impresionistas, al veía retratada en los lienzos impresionistas, al modo en que el mundo noctámbulo parisino se modo en que el mundo noctámbulo parisino se refleja en el espejo de La Barra del Folies-refleja en el espejo de La Barra del Folies-Bergère de Manet.Bergère de Manet.

– La Barra del Folies-Bergère, 1881-82 La Barra del Folies-Bergère, 1881-82

– Edouard Manet Courtauld GalleryEdouard Manet Courtauld GalleryOleo sobre lienzo 95´2 x 129´5 cm.Oleo sobre lienzo 95´2 x 129´5 cm.


• La modelo era una de las dos camareras del local La modelo era una de las dos camareras del local llamada Suzon - que posó para el pintor en su llamada Suzon - que posó para el pintor en su estudio, de donde apenas podía moverse debido a estudio, de donde apenas podía moverse debido a su enfermedad - y el cliente que vemos reflejado en su enfermedad - y el cliente que vemos reflejado en el espejo sería el pintor Gaston Latouche, siendo el espejo sería el pintor Gaston Latouche, siendo ésta una de las diferencias respecto al boceto ésta una de las diferencias respecto al boceto anterior. anterior.

• Entre los parroquianos que se reflejan en el espejo Entre los parroquianos que se reflejan en el espejo se ha identificado a Méry Laurent, de blanco, y al se ha identificado a Méry Laurent, de blanco, y al pintor Henry Dupray. pintor Henry Dupray.

• En la imagen se recrea un complejo sistema de En la imagen se recrea un complejo sistema de ilusión y realidad, que mezcla lo artificial con lo ilusión y realidad, que mezcla lo artificial con lo natural: el cuadro es en su mayor parte tan sólo el natural: el cuadro es en su mayor parte tan sólo el reflejo de un gran espejo tras la camarera, que reflejo de un gran espejo tras la camarera, que impide que la mirada del espectador profundice en la impide que la mirada del espectador profundice en la escena, y que lo devuelve con fuerza hacia el escena, y que lo devuelve con fuerza hacia el exterior. exterior.


• El espacio es angosto, oprimido por la presencia de la barra; El espacio es angosto, oprimido por la presencia de la barra; ante la camarera, de mirada vacía, perdida, agotada y sin ante la camarera, de mirada vacía, perdida, agotada y sin ningún interés, se encuentra la figura del cliente, que sólo ningún interés, se encuentra la figura del cliente, que sólo apreciamos en el reflejo del cuadro. apreciamos en el reflejo del cuadro.

• El cliente, igual que el espectador, parece estar entablando una El cliente, igual que el espectador, parece estar entablando una negociación con la camarera, una de las atracciones de la sala. negociación con la camarera, una de las atracciones de la sala.

• En primer plano se puede contemplar una magnífica naturaleza En primer plano se puede contemplar una magnífica naturaleza muerta, relacionada completamente con la vida moderna. muerta, relacionada completamente con la vida moderna.

• En cuanto a la técnica pictórica, el repertorio del Impresionismo En cuanto a la técnica pictórica, el repertorio del Impresionismo está detallado al máximo: intención de modernidad, fascinación está detallado al máximo: intención de modernidad, fascinación por el mundo urbano, inmediatez de la escena en pro de la por el mundo urbano, inmediatez de la escena en pro de la objetividad, color fluido en largas pinceladas yuxtapuestas... objetividad, color fluido en largas pinceladas yuxtapuestas...


http://www.crudeoils.us/html/Barmaid.html


• Las MeninasLas MeninasooLa familia de La familia de Felipe IVFelipe IV

• Diego VelázquezDiego Velázquez, ,

• 16561656

• Óleo sobre Óleo sobre lienzo - lienzo -

• BarrocoBarroco

• 310 cm × 276 cm310 cm × 276 cm

• Museo del Prado, Museo del Prado, Madrid, EspañaMadrid, España

2.2 impresionismo

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