APUNTES PARA LA CONSTRUCCION DE UNA DIDACTICA PARA LA ENSEÑANZA EN LA ESCUELA

NACIONAL DE DANZA DE NELLIE Y GLORIA CAMPOBELLO

Fernando de Aragón

• 1993 Reordenación académica: replantear proyecto educativo. Lograr insertarse en el Sistema Educativo Nacional

• Política excluía del proyecto nacional a escuelas con aportaciones académicas y artísticas

• ENDNGC: Órganos colegiados para definir, dar seguimiento y evaluar proyectos académicos.

• Incrementar la planta docente y administrativa

• Participar en actividades del INBA

• Planes de estudio para profesionales en danza

• Programas de titulación para egresados

• Crear Licenciatura de enseñanza de la danza

• Hacer actividades de extensión académica

• Análisis y propuestas de nuevos planes deestudio

• Fortalecer difusión y programas de salud

• Convenios institucionales, programasconjuntos mediante órganos de difusióninternos

2 PLANES DE ESTUDIO

• 1. Educación dancística para niveles básicospara niños entre 5 y 12 años

• 2. Profesional en educación dancísticapara niveles medio y superior

– 3 especialidades: danza contemporánea, españolay folclórica

• Elaboración de planes de estudio = 3 años

RETOS

• Necesidad de sistematizar la enseñanza

• Revisión y actualización permanente de losprogramas de estudio

• Asignatura medular: Técnica Básica.Alumno se le dota de elementos físicos que lepermiten conocer y aplicar corporalmente elestilo de movimientos de acuerdo con laespecialidad que cursa

• Docentes de técnica básica: registro diario decontenidos abordados a lo largo del curso

• Antes de analizar cómo enseñar es importantedecidir qué enseñar.

• Registro de clases = resultados favorables

• Reto pendiente definir lo mínimo a enseñar encada grado escolar (4 años)

REVISIÓN DE LA TEORÍA CONSTRUCTIVISTA

• Para la definición de una didáctica para laenseñanza de la danza

• Danza academizada busca definir elementostécnicos para construir el qué enseñar

• Fundamento: procesos psicológicos, motoresy afectivos para la adquisición deconocimiento y construcción de aprendizaje

• Intenta explicar cómo ocurren a nivel corporal,motor (su punto de vista)

• Formación de docentes

• Profesores deben establecer puentes quepermitan al alumno integrar conocimientospara su futura práctica.

• Enseñar al alumno a “aprender a aprender”para que después pueda enseñar

• Reflexión permanente del alumno sobre elqué y cómo va a enseñar y a quién

• Análisis sistémico del perfil de los alumnosque ingresan: conocimientos previos

• El alumno no siempre realiza un movimientoporque ya lo haya ejecutado antes.

• Promover los procesos de conocimientopersonal a partir de una cultura del grupo alque el individuo pertenece

• Profesor incorpora al estudiante a la sociedad.

• Participación a través de diseño y aplicaciónde actividades planificadas y sistematizadas.

• Propósitos: aprendizajes (corporales) claros yprecisos.

LOGROS SE BASAN EN:

• Aprendizaje significativo para que el alumnopueda articular lo aprendido con suexperiencia personal corporal y su futurapráctica docente

• Adquisición de conocimientos y experienciascorporales que el estudiante pueda repetir.

• Capacidad de resolver problemas, dificultadesespecíficas de la danza.

IMPLICACIONES DEL APRENDIZAJE DE LA DANZA

• Reorganización de esquemas mentales y corporalessobre el movimiento

• Proceso autoconstructor de deteminado lenguajecorporal o estilo dancístico

• Aprendizaje depende del grado de desarrollo cognitivo,afectivo, psicomotor, técnico y expresivo que el alumnoadquiera.

• Construir saberes para aplicarlo en la ejecución,creación y enseñanza

• Aprendizaje fortalecido por la interacción con otros• Conocimiento debe tener estrecha relación con la

práctica profesional dancística y educativa.

NIVELES DEL APRENDIZAJE DE LA DANZA

• POR RECEPCIÓN

• POR DESCUBRIMIENTO

• POR REPETICIÓN

• APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO

LA EVALUACIÓN. PRINCIPIO Y FIN

• Definir cómo evaluar el aprendizaje de unatécnica dancística determinada

• Valorar el aprendizaje de acuerdo con su futurapráctica profesional

• Cualidades valorativo-afectivas (puntualidad,disciplina, disposición, etc.)

• Enseñar a pensar en función de su futura labor.Conocimiento anatómico y fisiológico delmovimiento corporal , dosis de trabajo físico, etc.

EVALUACIÓN

• Seguirá ocupándolos ya que han encontradoformas de valorar el desempeño académico delos alumnos pero falta definir criterios paraidentificar avances reales y objetivos en elproceso.

• Es principio y fin porque guarda una estrecharelación con lo que el profesor enseña y cómo loenseña. Permite identificar aciertos y errores enel proceso educativo para corregir y mejorar.

IMPLICACIONES PARA EL PROCESO EVALUATIVO DE LA DANZA

• Delimitar qué vamos a evaluar.

• Definir criterios a partir de las intencioneseducativas predefinidas.

• Obtención de información a través de diversastécnicas, procedimientos e instrumentos.

• Analizar la información.

• Emitir juicios.

• Tomar decisiones.

¿COMO LLEVAR A CABO UNA EVALUACION CONSTRUCTIVISTA PARA LA FORMACION DE

DOCENTES EN DANZA?

•Jean Piaget

•Ser humano-ser integral.

•Primeros años de vida

PROCESO DE ASIMILACION DE LA TECNICA BASICA

• El alumno ingresa con esquemas de movimiento ya adquiridos

• Incorpora estos a su cuerpo

• Identifica un estilo personal

• Nivel de desarrollo intelectual, afectivo y motor

• Iniciar o dar continuidad a la aplicación de un plan de estudios

• Enseñar a investigar los usos y posibilidades técnicas y expresivas de su cuerpo para construir un esquema de movimiento propio

• Alcanzar una madurez intelectual, afectiva, reconstrucción y desarrollo de habilidades para generar su propia forma de enseñar la danza

• Involucrar la participación de otras disciplinas artísticas y de conocimiento

CONSIDERACIONES NECESARIAS EN LA CONSTRUCCION DE UNA DIDACTICA DE LA

DANZA

• Las experiencias de movimiento con las cuales llegan los alumnos a las clases

• El estilo de aprendizaje

• Las aptitudes y actitudes

LA TEORIA DE LA INTELIGENCIA CORPORAL DE GARDNER Y LA DANZA

Habilidad para el ejercicio del propio cuerpo

Emplear el cuerpo en formas diferenciadas y hábiles

Capacidad para trabajar hábilmente con objetos

Desarrollo de la inteligencia cinético-corporal ocorporal

El cerebro programa el movimiento antes de que éstecomience

Desarrollo de la inteligencia corporal.

Danza: secuencias de movimientos corporalesno verbales con patrones determinados porlas culturas

Su aprendizaje impone una serie de exigencias aquien decide formarse como bailarín

Una clase de técnica debe ayudar a desarrollarhabilidades para desarrollar cualquiermovimiento, debe incluir los siguienteselementos:

• Énfasis en la alineación y las mecánicascorporales

• Una estructura que parta del calentamientohasta ejercicios más complicados

• Buscar en el alumno la ejecución del ejercicioo secuencia y conciencia de lo que estáejecutando

• Integrar en cada ejercicio/secuencia losconceptos básicos de la danza

• Aprender a trabajar de una manera regular yefectiva para generar hábitos de movimiento