Mi patria es un rinconcito, el canto de una cigarra,

los dos primeros acordes que me supe en la guitarra.

Jorge Drexler

CURSO DE GUITARRA

El trabajo que vamos a realizar se desarrolla bajo las siguientes

condiciones:

8 cursos

Clases individuales semanales: aproximadamente 36 clases de

media hora de duración por curso, con la posibilidad de agrupar

a los alumnos de nivel similar en clases de dos o más.

Incluiremos, en principio, 30 lecciones por curso. Estas

lecciones se incluyen sólo con el propósito de proporcionar

material al profesor y, por lo tanto, se pueden cambiar de

orden, utilizar en cursos diferentes o utilizar otras distintas.

El curso se plantea para un alumno que inicia los estudios con

ocho años pero, dado que la realidad del centro es que no hay

una edad definida de comienzo habrá que plantearse la

adecuación del ritmo de aprendizaje en función de la edad, de

la capacidad y de la receptividad del alumno.

NIVEL 2 o de iniciación

El objetivo del nivel 2 es que el alumno adquiera cierta destreza en el

manejo del instrumento y sea capaz de manejar los distintos sistemas

de representación escrita de la música (partitura, tablatura, cifrado de

acordes, etc.) Primaremos, por tanto, los objetivos más alcanzables a

corto plazo.

1º CURSO

Cuando el alumno empieza el objetivo que hay que buscar es doble:

Coordinación de los dedos que permita el manejo físico del

instrumento.

Conocimiento de las notas en el mástil (1ª posición)

Hay que tener en cuenta que habrá que consolidar y complementar

los conocimientos que el alumno adquiera en las clases de Lenguaje

Musical. A este respecto para el final del primer curso el alumno debe

tener claros los siguientes conceptos:

La división de la música en tiempos, es decir, el compás.

Trabajaremos en principio con el compás de 4/4 como si no

existiera ningún otro.

Los valores de redonda, blanca, negra y corchea tanto en notas

como en silencios.

Durante las primeras clases seguiremos el libro LA GUITARRA –

iniciación de Z. Nömar. En este libro se van aprendiendo al principio

las notas al aire y después una a una en pequeños temas que se

tocan con el profesor, haciendo que el resultado sea grato con un

esfuerzo no demasiado grande por parte del alumno.

También, en el caso de alumnos mayores se puede utilizar el método

de Berklee volúmen I, aunque es un poco duro para los niños

Lo ideal es hacer trabajar al alumno con los dedos y con la púa.

Cuando hayamos conseguido cierto dominio de la púa intentaremos

que el alumno ejecute notas dobles, a través de lo cual le

enseñaremos los acordes de quinta. El libro Metal Rhythm Guitar

volumen I - Troy Stetina ofrece un buen material para trabajar y todos

los ejemplos tienen su audio correspondiente.

Lecciones 1º curso

2º CURSO

En este curso suponemos que el alumno tiene recursos suficientes

para tocar notas simples o acordes por quintas. Nuestro objetivo será

que empiece a tocar acordes completos y que vaya conociendo

pequeñas piezas de repertorio, tanto clásico como moderno.

Para ello podemos utilizar un formato parecido al libro 100 SONGS

FOR KIDS. En este libro se proponen una serie de temas para tocar

entre dos alumnos, o alumno y profesor, con una melodía y un

acompañamiento que se puede realizar con púa o dedos, utilizando

unas fórmulas rítmicas que el libro propone. El problema de este libro

es que está preparado para el público americano y, por tanto, la

mayoría de los temas que contiene son desconocidos para nuestros

alumnos. Pero nosotros, siguiendo el modelo del libro podemos hacer

lecciones similares. Por ejemplo:

Greensleeves

También podemos ir introduciendo alguna pequeña pieza o fragmento

clásico, o realizar nosotros mismos arreglos sencillos de melodías

populares. Ejemplos:

Vals en sol

Himno del Athletic

Jingle Bells

Para escribir ejercicios podemos utilizar el programa Finale o Guitar

Pro, bien en la versión 4, para ordenadores más antiguos, o la versión

5, para pentium 4 en adelante.

Uno de los problemas que nos encontraremos es la dificultad en

captar la atención del alumno. Para solucionar esto intentaremos

cambiar frecuentemente los temas sobre los que trabajamos,

utilizándolos no con el objetivo prioritario de conseguir una ejecución

impecable sino como medio para que el alumno adquiera las técnicas

que le hacen falta para su proceso de aprendizaje. Más tarde (tal vez

en cursos posteriores) volveremos a insistir en estos mismos temas,

de manera que el alumno vaya consiguiendo un repertorio básico.

Para el repertorio eléctrico nos basaremos fundamentalmente en los

libros Real Rock Book volumen 1 y Real Rock Book volumen 2. En

ellos encontraremos los temas fundamentales de la historia del rock.

Para el repertorio clásico es interesante el libro LA GUITARRA PASO

A PASO de Luisa Sanz, que contiene 75 piezas fáciles para

principiantes.

Lecciones 2º curso

3º CURSO

Al comenzar este curso suponemos que el alumno tiene los siguientes

conocimientos:

Es capaz de identificar en el pentagrama y ejecutar las notas

correspondientes a la primera posición en valores rítmicos

sencillos.

Conoce los cinco acordes mayores básicos de la posición

abierta: Do, La, Sol, Mi y Re y los tres menores: Mim, Lam y

Rem,

Conoce el ritmo universal tanto en rasgueo como en arpegio.

Es capaz de acompañar un tema sencillo con quintas.

Durante el tercer curso el alumno deberá aprender:

La escala pentatónica y primeros lick de blues y rock. Troy

Stetina – Metal Lead Guitar vol. 1

El ritmo y estructura del blues en sus formas más sencillas. Troy

Stetina – Metal Lead Guitar vol. 1 y Metal Rhythm Guitar

volumen I. Práctica de la improvisación.

Alguna pieza o fragmento fácil del repertorio clásico. Podemos

seguir usando: “LA GUITARRA – iniciación” de Z. Nömar,

LA GUITARRA PASO A PASO de Luisa Sanz o similares, o

bien adaptar nosotros mismos algun tema:

o Mi favorita

Además de la escala de blues, introduciremos también las

escalas mayor y menor y algunos acordes además de los

básicos. método de Berklee volúmen I

Lecciones 3º curso

4º CURSO

En este curso, como se trata de fin de ciclo, haremos un especial

hincapié en el repertorio. Tenemos que conseguir que el alumno, al

final de curso consiga los siguientes objetivos.

Lectura y ejecución solo o a dúo de algunos temas del método

de Berklee volúmen I.

Acompañamiento de algunos temas con cifrado americano

sencillo.

Ejecución de memoria de algún tema clásico.

o Mi favorita (adaptación sencilla)

Improvisación sobre algún blues o algún tema standard sencillo,

incluyendo la lectura de la melodía.

Dominio de la técnica de la púa alterna y su utilización como

técnica de medida. Podemos ver buenos ejemplos de ejercicios

en Troy Stetina – Metal Lead Guitar vol. 1, en la lección 2 y a lo

largo de los tres métodos de Berklee.

El alumno aprenderá a utilizar al menos la escala pentatónicas

mayor y menor y la natural mayor y menor. Tenemos que

procurar que conozca más de una posición de las escalas

aunque el estudio más sistemático lo dejaremos para el año

siguiente.

Antes de continuar con el nivel tres vamos a hacer un breve

recapitulación del material en que nos podemos apoyar para las

clases:

Programas

o Acrobat Reader – para visualizar los libros en formato pdf

o Winrar – compresor/descompresor de archivos

o Cubase Sx – secuenciador midi y grabador audio

o Guitar pro 4 – editor de tablatura

o Guitar Pro 5 – editor de tablatura

o Powertab – editor de tablatura

o Tabledit – editor de tablatura

o Wavelab – programa para masterizar audio, extraer pistas

de un cd, op pasar audio a mp3

o Finale – editor de partituras

o Sibelius –editor de partituras

o Band in a box – arreglador automático

o Transcribe – programa que nos facilita la transcripción de

archivos de audio

Libros

o Métodos Generales

método de Berklee vol. I

método de Berklee vol. II

método de Berklee vol. III

o Métodos Heavy

Metal Rhythm Guitar vol. I audio

Metal Lead Guitar vol. I

Shred Guitar (avanzado, tiene un apéndice al final

con las digitaciones de prácticamente todas las

escalas) audio

o Métodos Jazz/Blues

Jim Ferguson – Blues Soloing

Jim Ferguson – Blues Comping

Don Mock – Artful Arpeggios

Charlie Parker para guitarristas

o Repertorio

Fake books (este enlace lleva a un menú con una

opción multiple de los principales libros de

standards de jazz, el Master Index es un índice para

localizar en qué libro está la pieza que queremos

encontrar.

Real Rock Book volumen 1

Real Rock Book volumen 2

Real Blues Book

Aebersold – 106 libros dedicados al estudio y

práctica del jazz

Lecciones 4º curso

NIVEL 3

5º CURSO

En este curso el alumno aprenderá y manejará con toda la soltura que

sea posible las cinco digitaciones de la escala pentatónica e

intentaremos que aprenda a construir otras escalas a partir de las

pentatónicas:

Ejemplo:

Pentatónica Do mayor / La menor en las cinco digitaciones habituales

Escalas de Do mayor / La menor correspondientes a:

Primera pentatónica

Segunda pentatónica

Tercera pentatónica

Cuarta pentatónica

Quinta pentatónica

Como se ve, simplemente añadiendo notas a las escalas pentatónicas

que el alumno conoce obtiene digitaciones fáciles de recordar para

las escalas naturales. Para alguno de los patrones de la pentatónica

podemos hacer dos digitaciones posibles. Y aprovecharemos esta

circunstancia para introducir el concepto de posición. Llamamos

posición al traste en el que colocamos el dedo 1 de la mano izquierda.

La posición abarca cuatro trastes, pudiendo ampliarse, bien estirando

el dedo 1 a un traste anterior o el dedo 4 a uno posterior. En el

método de Berklee, estos estiramientos de los dedos 1 y 4 los indica

con las letras FS o sólo S. Por ejemplo los dos modelos de escala

correspondientes a la primera pentatónica quedarían:

en el primer caso y:

en el segundo.

Como se puede ver, se digita con un estiramiento del dedo 4 en la 4ª

cuerda o del dedo 1 en la 3ª. Por supuesto existen muchas otras

formas de abordar el aprendizaje de las escalas y muchas más

digitaciones, pero si el alumno sabe tocar las pentatónicas no le

resultará difícil dar este paso y más adelante se puede plantear un

estudio más exhaustivo de las escalas si se considera necesario.

Aparte de las escalas abordaremos

La formación de acordes maj7, m7, m7b5, dim y los acordes de

dominante 7, 9, 11 y 13 y sus variantes alterados (en la medida

de lo posible)

La progresiones más comunes sobre todo la II–V-I

Las técnicas de púa alterna y barrido de púa. En cualquier

lección del Shred Guitar de Paul Hanson hay buenos ejemplos.

El tapping. En cualquier lección del Shred Guitar de Paul Hanson

hay buenos ejemplos.

La técnica Travis de arpegiado. Para esto podemos usar algún

tema sencillo como:

o Scarborough Fair - Simon and Garfunkel – mp3

o Dust in the wind - Kansas – mp3

Siempre es interesante que el alumno aprenda al menos un

tema clásico al año, con un doble objetivo: el aprendizaje de la

técnica y el conocimiento del repertorio clásico de la guitarra.

Algún standard sencillo, sería conveniente que, para

familiarizarse con el lenguaje jazzístico, el alumno aprendiera

algún solo de memoria.

o Just a gigolo – mp3

o I’ll see you in my dreams – mp3

Lecciones 5º curso

6º CURSO

Los modos: una buena forma de aprender los modos es, como se hizo

el curso anterior, partiendo de las escalas pentatónicas

Para la práctica de los modos podemos confeccionar secuencias

simples con el Band in a box para practicar en clase, intentando que

el alumno maneje la mayor variedad posible de posiciones en el

mástil. Más adelante podemos utilizar los libros que tenemos para

extraer temas con los que trabajar los modos:

Aebersold – para temas jazzeros

Shred Guitar – para practicar los modos desde un punto de vista

rockero.

Aparte de esto continuaremos avanzando en las técnicas enumeradas

el curso anterior:

Formación de acordes: Función tónica, dominante y

subdominante, 3ª y 7ª como notas guía, reducción de los temas

a su esqueleto armónico, continuidad armónica, walking bass.

Progresiones: la sustitución tritonal y otras sustituciones

Púa alterna y barrido

Técnicas de dedos para la mano derecha: clásica, flamenca y

anglosajona (Travis)

Técnicas de efecto: bending, reverse bending, armónicos, uso

de la palanca de vibrato, el slide

Lecciones 6º curso

7º CURSO

En este curso practicaremos sobre todo la improvisación a través de

los cambios de acordes. Para ello trabajaremos:

La relación escala/acorde

Los arpegios

El acompañamiento

Para ello vamos a utilizar el blues como medio para trabajar

progresiones de acordes que después podamos trasladar a cualquier

standard, tanto desde el punto de vista de la improvisación como en

el del acompañamiento. Los libros fundamentales que nos servirán en

este curso son los dos de Jim Ferguson: Blues Soloing y Blues

Comping.

El libro de acompañamiento está dividido en tres partes:

El acompañamiento tipo Django Reinhardt

El acompañamiento de riff (estilo bebop)

El acompañamiento walking bass

El libro de solos comienza con la utilización de la escala natural, para

continuar con las pentatónicas mayor y menor, la escala de blues y

las escalas alteradas (superlocria, lidia b7, tono semitono y escala por

tonos).

Paralelamente trabajaremos los standards más conocidos, en

coordinación con los profesores de combo y con el programa de

actividades de jam session.

Continuaremos también trabajando las técnicas de los dos cursos

anteriores:

Formación de acordes: melodización, es decir práctica de los

cambios de acorde relacionando su nota más aguda con la nota

de la melodía.

Progresiones

Técnicas de púa y dedos para la mano derecha: los trémolos

clásico y flamenco

Uso del material para la obtención del sonido. Difentes tipos de

guitarra, de amplificador, efectos, etc.

Lecciones 7º curso

8º CURSO

Como en curso final del nivel 2 este curso tiene como objetivo el

asentamiento de los conocimientos adquiridos a lo largo de los 7

cursos anteriores por lo que haremos un especial hincapié en el

repertorio. También tenemos que plantearnos al objetivo de que el

alumno sea capaz de seguir progresando por sí mismo después de

terminar sus estudios, para lo cual le proporcionaremos los medios

para seguir estudiando por su cuenta o bien le orientaremos sobre

cómo continuar su formación. Al final de los 8 cursos el alumno

deberá haber recibido información sobre todos los aspectos posibles

de la guitarra y, aunque es normal que haya prestado más atención a

unos que a otros deberá ser solvente al menos en:

La lectura de una partitura (sin tablatura) de nivel sencillo

La formación de acordes y la ejecución de sus arpegios y

escalas correspondientes

La utilización de la mano derecha tanto con púa como sin ella

La lectura e improvisación sobre un guión de melodía y acordes

El conocimiento de un repertorio básico

Lecciones 8ª curso