D TECNO LÓGICA E ACIÓN A TE MA E 5 A 6 A GINA AL A …
176
LA ES PROPU DE G UNI S C STIMULAC INTE UESTA DE GRADO P IVERSIDA SISTEMA CARRERA CIÓN MUS EGRAL DE ESTRUCT PREVIA A ED GINA AL QUIT AD TECNO DE EDUC DE EDUC TE ICAL Y SU E NIÑOS D TURA PAR LA OBTEN UCACIÓN LEXANDRA O, NOVIE OLÓGICA E ACIÓN A CACIÓN PA EMA U INCIDEN DE 5 A 6 A RA LA PR NCIÓN DE NPARVULA A ORTEG MBRE DE EQUINOC DISTANC ARVULAR NCIA EN E AÑOS DE E RESENTAC EL TÍTULO ARIA A NOVOA EL 2012 CIAL IA RIA EL DESAR EDAD. CIÓN DE L O DE LCDA A RROLLO LA TESIS A. EN
Transcript of D TECNO LÓGICA E ACIÓN A TE MA E 5 A 6 A GINA AL A …
LA ES
PROPU
DE G
UNI
S
C
STIMULAC
INTE
UESTA DE
GRADO P
IVERSIDA
SISTEMA
CARRERA
CIÓN MUS
EGRAL DE
ESTRUCT
PREVIA A
ED
GINA AL
QUIT
AD TECNO
DE EDUC
DE EDUC
TE
ICAL Y SU
E NIÑOS D
TURA PAR
LA OBTEN
UCACIÓN
LEXANDRA
O, NOVIE
OLÓGICA E
ACIÓN A
CACIÓN PA
EMA
U INCIDEN
DE 5 A 6 A
RA LA PR
NCIÓN DE
NPARVULA
A ORTEG
MBRE DE
EQUINOC
DISTANC
ARVULAR
NCIA EN E
AÑOS DE E
RESENTAC
EL TÍTULO
ARIA
A NOVOA
EL 2012
CIAL
IA
RIA
EL DESAR
EDAD.
CIÓN DE L
O DE LCDA
A
RROLLO
LA TESIS
A. EN
DEDICATORIA
A:
Dios, por darme la oportunidad de vivir y por estar conmigo en cada paso que
doy, por fortalecer mi corazón e iluminar mi mente y por haber puesto en mi
camino a aquellas personas que han sido mi soporte y compañía durante todo
el periodo de estudio.
A mi esposo Marco por todo el apoyo que me ha brindado en todos estos años,
por siempre estar junto a mí alentándome y por creer en mí.
A mis hijas que son el motivo y la razón que me ha llevado a seguir
superándome día a día, para alcanzar mis más apreciados ideales de
superación, ellas fueron quienes en los momentos más difíciles me dieron su
amor y compresión para poderlos superar, quiero también dejar a cada una de
ellas una enseñanza que cuando se quiere alcanzar algo en la vida, no hay
tiempo ni obstáculo que lo impida para poderlo lograr sus sueños.
A mi familia, amigos y profesores por todo el apoyo que me han brindado en
cada paso
Todo este gran esfuerzo es para todos ustedes.
AGRADECIMIENTO
Me complace de sobre manera a través de este trabajo exteriorizar mi sincero
agradecimiento a la Universidad Tecnológica Equinoccial, en el Sistema de
Educación a Distancia, modalidad Semi-presencial y en ella a los distinguidos
docentes quienes con su profesionalismo y ética puesto de manifiesto en las
aulas enrumban a cada uno de los que acudimos con sus conocimientos que
nos servirán para ser útiles a la sociedad.
A mi Director Licenciado Juan Tobar quien con su experiencia como docente ha
sido la guía idónea, durante el proceso que ha llevado el realizar esta tesis, me
ha brindado el tiempo necesario, como la información para que este anhelo
llegue a ser felizmente culminada.
TABLA DE CONTENIDO
CAPÍTULO I ........................................................................................................ 1
1. EL PROBLEMA ..................................................................................... 1
1.1. TEMA: .................................................................................................... 1
1.2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA .................................................... 1
1.3. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA........................................................ 3
1.4. SUBPREGUNTAS ................................................................................. 3
1.5. OBJETIVOS ........................................................................................... 3
1.5.1. OBJETIVO GENERAL ........................................................................ 3
1.5.2. OBJETIVOS ESPECÍFICOS .............................................................. 3
1.6. JUSTIFICACIÓN .................................................................................... 4
CAPÍTULO II ....................................................................................................... 7
2. MARCO REFERENCIAL TEÓRICO CONCEPTUAL. ............................ 7
2.1. ANTECEDENTES .................................................................................. 7
2.2. MARCO TEÓRICO ............................................................................... 9
2.2.1. CARACTERÍSTICAS EVOLUTIVAS DEL NIÑO Y LA NIÑA DE 5 A 6
AÑOS DE EDAD. ............................................................................................ 9
2.2.1.1. DESARROLLO COGNITIVO ........................................................... 9
2.2.1.2. DESARROLLO MOTOR. .............................................................. 10
2.2.1.3. DESARROLLO SOCIAL Y EMOCIONAL ...................................... 12
2.2.1.4. DESARROLLO DEL LENGUAJE .................................................. 14
2.2.2. NOCIONES BÁSICAS EN ESTA EDAD ........................................... 15
2.2.2.1. ESQUEMA CORPORAL ............................................................... 15
2.2.2.2. COMPARACIÓN ........................................................................... 15
2.2.2.3. ESPACIO TIEMPO ........................................................................ 16
2.2.2.4. NOCIONES DE ORDEN ............................................................... 17
2.2.3. LA MÚSICA ...................................................................................... 17
2.2.3.1. LA MÚSICA EN LA EDAD ANTIGUA: ........................................... 19
2.2.3.2. LA MÚSICA EN LA EDAD MEDIA ................................................ 20
2.2.3.3. LA MÚSICA EN LA EDAD CONTEMPORÁNEA ........................... 20
2.2.4. CONCEPTOS BÁSICOS DE LA MÚSICA ........................................ 22
2.2.4.1. EL SONIDO ................................................................................... 22
2.2.4.2. EL SILENCIO ................................................................................ 22
2.2.4.3. EL RUIDO ..................................................................................... 22
2.2.4.4. LA ALTURA ................................................................................... 23
2.2.4.5. LA DURACIÓN .............................................................................. 23
2.2.4.6. LA INTENSIDAD ........................................................................... 24
2.2.4.7. EL TIMBRE ................................................................................... 24
2.2.5. LENGUAJE MUSICAL ...................................................................... 25
2.2.5.1. MELODÍA ...................................................................................... 25
2.2.5.2. LA ARMONÍA ................................................................................ 25
2.2.6. LA MÚSICA Y SUS INFLUENCIAS .................................................. 25
2.2.6.1. LA MÚSICA Y SU INFLUENCIA SOBRE LAS PERSONAS. ........ 25
2.2.6.2. LA MÚSICA Y SU INFLUENCIA SOBRE LOS NIÑOS Y NIÑAS. . 27
2.2.7. LA MÚSICA Y EL DESARROLLO INTEGRAL ................................. 29
2.2.7.1. ÁREA MOTRIZ .............................................................................. 29
2.2.7.2. ÁREA COGNOSCITIVA ................................................................ 29
2.2.7.3. ÁREA DE LENGUAJE ................................................................... 30
2.2.7.4. ÁREA AFECTIVO SOCIAL ........................................................... 30
2.2.7.5. LA MÚSICA EN LA EDUCACIÓN INFANTIL ................................ 31
2.2.7.6. CONTRIBUCIÓN DE LA MÚSICA AL DESARROLLO DE LA
INTELIGENCIA. ............................................................................................ 31
2.2.7.7. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO PSICOMOTOR .................. 32
2.2.7.8. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO LINGÜÍSTICO: ................... 32
2.2.7.9. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO COGNITIVO: ...................... 33
2.2.7.10. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO EMOCIONAL: ................. 33
2.2.8. ESTIMULACIÓN MUSICAL .............................................................. 34
2.2.8.1. LA ESTIMULACIÓN MUSICAL Y EL CEREBRO HUMANO ......... 38
2.2.8.2. IMPORTANCIA DE LOS PATRONES GUIADOS POR MÚSICA.. 39
2.2.8.3. EXPERIENCIAS MUSICALES PARA NIÑOS DE CINCO A SEIS
AÑOS. 39
2.2.8.4. EL EFECTO MOZART .................................................................. 40
2.2.9. DESARROLLO INTEGRAL .............................................................. 41
2.2.9.1. LA MADRE Y SU CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO INTEGRAL
DEL NIÑO ..................................................................................................... 43
2.2.9.2. DESARROLLO DE LOS VÍNCULOS AFECTIVOS ....................... 44
2.2.10. LA INTELIGENCIA MUSICAL Y LAS INTELIGENCIAS MÚLTIPLES
46
2.2.10.1. LA INTELIGENCIA LINGÜÍSTICA: ............................................ 46
2.2.10.1.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN LA
INTELIGENCIA LINGÜÍSTICA ...................................................................... 47
2.2.10.2. INTELIGENCIA NATURALISTA Y PENSAMIENTO CIENTÍFICO:
47
2.2.10.2.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN EN LA
INTELIGENCIA NATURALISTA: ................................................................... 48
2.2.10.3. INTELIGENCIA VISOESPACIAL ............................................... 48
2.2.10.3.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS EN LOS QUE
SOBRESALE LA INTELIGENCIA VISOESPACIAL. ..................................... 50
2.2.10.4. INTELIGENCIA CORPORAL-CINESTÉSICA ............................ 50
2.2.10.4.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN POR
SU INTELIGENCIA CORPORAL-CINESTÉSICA SON. ................................ 51
2.2.10.5. INTELIGENCIA MUSICAL ......................................................... 52
2.2.10.5.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS EN LOS QUE
SOBRESALEN LA INTELIGENCIA MUSICAL: ............................................. 53
2.2.10.6. INTELIGENCIA LÓGICO-MATEMÁTICA ................................... 54
2.2.10.6.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA ALTA
INTELIGENCIA LÓGICO-MATEMÁTICA: ..................................................... 55
2.2.10.7. INTELIGENCIA SOCIAL RELACIONES INTER E
INTRAPERSONALES. .................................................................................. 56
2.2.10.7.2. INTELIGENCIA INTERPERSONAL: ....................................... 56
2.2.10.7.3. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA SOCIAL: INTRA E INTERPERSONAL: ............................... 57
2.2.10.7.4. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA INTRAPERSONAL: ............................................................. 57
2.2.10.7.5. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA INTERPERSONAL. ............................................................. 57
2.2.11. COMO IMPLEMENTAR LA MÚSICA EN EL AULA: ..................... 58
2.2.11.1. APROXIMACIÓN DE LA DIDÁCTICA DE LA MÚSICA AL
ASPECTO CURRICULAR ............................................................................. 59
2.2.11.2. PERFIL DEL DOCENTE ............................................................ 59
2.2.12. MÉTODOS QUE ACOMPAÑAN LA ESTIMULACIÓN MUSICAL . 60
2.2.12.1. MÉTODO DALCROZE ............................................................... 60
2.2.12.2. MÉTODO ORFF ........................................................................ 60
2.2.12.3. MÉTODO SUZUKY .................................................................... 61
2.2.12.4. MÉTODO MARTENOT .............................................................. 61
2.2.12.5. MÉTODO KODÁLY .................................................................... 62
2.2.12.6. MÉTODO WARD ....................................................................... 62
2.2.12.7. CONSTRUCTIVISMO ................................................................ 63
2.2.12.7.1. CONSTRUCTIVISMO SOCIAL. .............................................. 63
2.2.12.7.2. EL CONSTRUCTIVISMO DE JEAN PIAGET O
CONSTRUCTIVISMO PSICOLÓGICO. ........................................................ 64
2.3. MARCO CONCEPTUAL ...................................................................... 67
2.4. IDEA A DEFENDER ............................................................................ 72
2.5. VARIABLES ......................................................................................... 72
2.5.1. VARIABLE INDEPENDIENTE .......................................................... 72
2.5.2. VARIABLE DEPENDIENTE .............................................................. 72
CAPÍTULO III .................................................................................................... 73
3. TIPO Y DISEÑO DE INVESTIGACIÓN. .............................................. 73
3.1. EXPLORATIVA .................................................................................... 73
3.1.1. DESCRIPTIVA .................................................................................. 73
3.1.2. DE CAMPO ...................................................................................... 73
3.2. MÉTODOS DE INVESTIGACIÓN: ....................................................... 73
3.2.1. MÉTODO DEDUCTIVO .................................................................... 74
3.2.2. ANALÍTICO: ...................................................................................... 74
3.2.3. SINTÉTICO: ..................................................................................... 74
3.3. POBLACIÓN: ....................................................................................... 74
3.4. TÉCNICAS E INSTRUMENTOS PARA LA RECOLECCIÓN DE DATOS
75
3.5. ANÁLISIS ESTADÍSTICO E INTERPRETACIÓN DE DATOS
OBTENIDOS ................................................................................................. 76
3.5.1. ENCUESTA DOCENTES ................................................................. 76
CAPÍTULO IV .................................................................................................. 107
4. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES ..................................... 107
4.1. CONCLUSIONES .............................................................................. 107
4.2. RECOMENDACIONES: ..................................................................... 108
CAPÍTULO V ................................................................................................... 109
5.1. OBJETIVOS DEL MANUAL: .............................................................. 111
5.2. INSTRUCCIONES PARA LA UTILIZACIÓN DE ESTE MANUAL: ..... 111
5.3. ACTIVIDADES MUSICALES QUE FAVORECEN EL DESARROLLO
INTEGRAL: ................................................................................................. 112
5.4. MARIPOSAS ALEGRES .................................................................... 112
5.5. A MARCHAR COMO SOLDADITOS ................................................. 113
5.6. ¡VA A LLOVER! ................................................................................. 114
5.7. LA ORQUESTA INFANTIL ................................................................ 115
5.8. JUGUEMOS A LA GRANJA .............................................................. 116
5.9. JINETES Y CABALLOS ..................................................................... 117
5.10. EL PINCEL BAILARÍN .................................................................... 118
5.12. RIMAS CON LAS HORAS DEL DÍA ............................................... 120
5.13. ¿A QUE HUELE? ........................................................................... 121
5.16. RECETAS DE BRUJAS ................................................................. 124
5.17. EL PEQUEÑO CUADRADO ........................................................... 125
5.18. BAILANDO ..................................................................................... 126
5.19. AL RITMO DE LAS FIGURAS ........................................................ 127
5.20. PIES BLANCOS ............................................................................ 128
5.21. DENTRO / FUERA ......................................................................... 129
5.22. SALTA LÍNEAS .............................................................................. 130
5.23. AL SONG DEL TAMBOR ............................................................... 131
5.24. BAILE DE MASCARAS .................................................................. 132
5.25. A MORDER LA MANZANA ............................................................ 133
5.26. ROTACIÓN EN EL ESPACIO ........................................................ 134
5.27. A SALTAR LOS OBSTÁCULOS ..................................................... 135
5.28. LA SALA DE BAILE ........................................................................ 136
5.29. IMITA LA IMAGEN ......................................................................... 137
5.30. DANZA DEL AIRE .......................................................................... 138
5.31. EL LOCO DIRECTOR DE ORQUESTA ......................................... 139
5.32. LOS ÁRBOLES CRECEN .............................................................. 140
5.33. ¡HOLA! Y ¡ADIÓS! .......................................................................... 141
5.34. INSTRUMENTOS LOCOS ............................................................. 142
5.35. LOS ROMPE PAPELES ................................................................. 143
5.36. DULCES CARICIAS ....................................................................... 144
5.37. EL DISFRAZ ................................................................................... 145
5.38. DOBLA ESPALDAS ....................................................................... 146
5.39. ALAS IMAGINARIAS ...................................................................... 147
5.40. ARO BAILARÍN .............................................................................. 148
5.41. LA OBRA MAESTRA ...................................................................... 149
5.42. POSTURAS DIVERTIDAS ............................................................. 150
5.43. EL OJO ATREVIDO ....................................................................... 151
BIBLIOGRAFÍA ............................................................................................... 153
ANEXOS: .................................................................................................... 157
(ANEXO 1) .................................................................................................. 157
(ANEXO 2) .................................................................................................. 158
(ANEXO 3) .................................................................................................. 159
(ANEXO 4) .................................................................................................. 162
INTRODUCCIÓN
La presente Tesis está encaminada a la investigación de los beneficios que trae
la Estimulación Musical en el desarrollo integral de niños y niñas de 5 a 6 años
de edad del Liceo Campoverde ubicado en el sector nororiental de la ciudad de
Quito.
Es por esto y basándonos en todas las bondades que nos ofrece la música en
el desarrollo de los niños y niñas se ha notado la falta de este recurso
metodológico para el proceso de enseñanza – aprendizaje en todas las áreas,
Así que se lo ha tomado como un recurso para conseguir aprendizajes
significativos en cada una de las actividades guiadas o planificadas.
El fin primordial de la educación musical y que se desea implementar en
educación infantil es que, a través de la música, los niños desarrollen sus
potencialidades expresando la diversidad y riqueza de su mundo interior, dando
nuevas y variadas formas a su pensamiento, estimulando su motricidad, su
sensibilidad afectiva y capacidad creadora.
Es preciso educar simultáneamente la percepción y la expresión; y dentro de la
expresión se incluye por igual el juego sonoro espontáneo de los primeros años
de vida, la improvisación, la creación y la interpretación de canciones, danzas y
obras musicales. Todo esto en basado en los objetivos planificados de
enseñanza aprendizaje.
Está conformada de 5 capítulos, los mismos que han sido estudiados
bibliográficamente para sustentar teóricamente este trabajo.
El primer capítulo está encaminado a plantear el problema y los objetivos que
se desean alcanzar así como también el porqué de la estimulación musical
para potenciar el desarrollo integral de niño y niñas.
El segundo capítulo plantea los antecedentes de la estimulación musical y la
investigación teórica para alcanzar dichos objetivos, idea a defender así como
también las variables que encontramos en la investigación.
El tercer capítulo contiene la metodología, la población y muestra y las técnicas
e instrumentos para la recolección de datos que se utilizaron para la
investigación. Esta información es presentada mediante tablas y gráficos
estadísticos con su respectivo análisis e interpretación.
El cuarto capítulo contiene las conclusiones y recomendaciones que se
pudieron determinar con la investigación.
En el quinto capítulo consta la propuesta, que en este caso es un manual con
estrategias musicales para todas las áreas del desarrollo.
Tiene como anexos los instrumentos para la recolección de datos.
1
CAPÍTULO I
1. EL PROBLEMA
1.1. TEMA:
“La estimulación musical y su incidencia en el desarrollo integral de niños de
5 a 6 años de edad”
1.2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
La Música es un recurso metodológico que nos permite desarrollar de mejor
manera habilidades y destrezas necesarias para que el niño/a alcance el
éxito en el proceso de enseñanza aprendizaje y logre un desarrollo integral.
Al ser este un proceso indispensable en la educación inicial de los niños y
niñas es justo darle la importancia que se merece.
Durante la práctica docente en los diferentes centros infantiles, unos
públicos y otros privados se ha podido notar que la música es empleada en
ocasiones como una materia más y no como un recurso metodológico para
el aprendizaje y el desarrollo integral.
Ya en el ámbito laboral y en la institución educativa que he decidido trabajar
cuenta con personal capacitado en todas las áreas de educación pero
vemos que la música no es aplicada como un recurso metodológico que
logre en los niños un mejor interés y por ende un mejor aprendizaje, solo se
aplica una hora pedagógica de 30 minutos a la semana, la cual no logra
abastecer las necesidades de los niños para lograr un desarrollo adecuado
con este recurso, que es lo que se busca. Ya en el aula las maestras no
usan la música como un recurso metodológico para crear un clima de
aprendizaje, ni un clima de motivación sólo se conforman con lo que el
profesor de música hace.
A pesar de que las maestras estén capacitadas se puede notar que las
maestras parvularias desconocen la importancia del uso de la música así
2
como su implementación en la planificación como un recurso de trabajo, que
se lo puede utilizar con fines pedagógicos. El trabajo en el aula está
centrado solamente en rincones y en mesas y durante estas actividades
tampoco se utiliza la música para motivar la actividad ni tampoco para crear
un ambiente armónico y diferente de trabajo. El personal docente está
capacitado para encaminar a los niños a las nociones que necesita para la
escuela regular básica, pero no mira las posibilidades que tiene cuando a un
cierto grupo no se les hace tan divertido, ni tan interesante este aprendizaje,
cuando los niños necesitan esta motivación para llegar a ellos. Todo esto ha
puesto en evidencia, el desconocimiento y la falta de uso de esta
herramienta metodológica de una forma adecuada para la edad y por ende
su correcta utilización.
Así como la educación debe ser integral los maestros y maestras también
deben estar capacitados integralmente.
Esto lleva a concluir que no se está dando el valor que la música se merece
y su gran aporte al Desarrollo Integral, el desconocimiento de los beneficios
que la música ofrece en el proceso de enseñanza aprendizaje, ha hecho que
este recurso metodológico no sea utilizado de una manera adecuada y no se
la haya tomado como una herramienta fundamental para hacer mucho más
atractivo y novedoso el aprender.
Esta tesis pretende elaborar una propuesta de trabajo para docentes
centrándose en la Estimulación Musical como eje transversal que consista
en incluir, reforzar la música en la planificación para sacar de ella todo el
provecho posible para un aprendizaje adecuado para su edad, armonioso y
por supuesto divertido, con música e instrumentos musicales, como recursos
de apoyo para potenciar el Desarrollo Integral en los niños de 5 a 6 años.
Con esto se trata de fomentar el interés en educadores, educadoras y
entender quela música no solo se usa para cantar una canción bonita, para
una presentación de un programa navideño o algún evento escolar, la
música es mucho más que eso, es por eso que los maestros debemos
utilizar de forma óptima este recurso.
3
1.3. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
La escasa aplicación de estrategias vinculadas con la estimulación musical
influye en el desarrollo integral de niños y niñas de 5 a 6 años.
1.4. SUBPREGUNTAS
¿En qué consiste la estimulación musical?
¿Cómo favorece la estimulación musical al desarrollo integral del niño?
¿Qué tipo de música se recomienda utilizar para la estimulación en esta
edad?
¿Cuáles son las principales características de los niños de 5 a 6 años?
1.5. OBJETIVOS
1.5.1. OBJETIVO GENERAL
Diseñar un manual con estrategias musicales que favorezcan el desarrollo
integral de niños y niñas de 5 a 6 años.
1.5.2. OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Determinar la importancia de una buena estimulación musical.
Brindar a los maestros estrategias musicales para ser adaptadas
metodológicamente a su planificación.
Determinar la importancia del desarrollo integral en los niños de esta
edad.
Determinar la relación existente entre desarrollo integral y la música.
4
1.6. JUSTIFICACIÓN
La música como un buen medio para fomentar el desarrollo integral del niño.
Muchos investigadores han comprobado que a través de la música se
pueden estimular: el lenguaje (oral y corporal), la atención, la concentración,
la coordinación motora (fina y gruesa), el seguimiento de instrucciones, las
habilidades para sintetizar y analizar, y la creatividad. Además, se potencia y
se desarrolla la expresión de emociones y sentimientos. (Prieto María
Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
Debido a que los niños perciben y se expresan de una forma conjunta, la
educación auditiva se realizará con otras actividades y de múltiples maneras:
a través del movimiento, la percusión corporal, los gestos, la expresión
vocal, los dibujos, los colores.
Los audiomotores son movimientos repetitivos que acompañan a una pieza
musical que es escuchada al mismo tiempo. Si hacemos que el niño se
mueva, evitaremos que se distraiga y trabajaremos su sentido del ritmo.
Todo ritmo supone un orden en el espacio y en el tiempo. Dado que la
música es la sucesión ordenada de notas musicales en el espacio y en el
tiempo, también existe el ritmo musical. No puede afirmarse rotundamente,
pero si un niño se aficiona a escuchar y a aprender música desde pequeño,
hay muchas posibilidades de que además de desarrollar mejor sus
facultades superiores (memoria, atención, concentración, y mucho más.), por
tanto, llegue a ser más inteligente, también se haga mucho más ordenado y
metódico.
La educación del ritmo es de vital importancia por su repercusión en el
desarrollo del concepto de tiempo en el niño.
Con la música el niño y la niña mejoran su desarrollo intelectual, motriz,
sensorial, auditivo, del habla. No en vano, la etapa de alfabetización se ve
mucho más estimulada.
5
Le ayuda a integrarse en la sociedad, a sentirse integrado, aumenta su
autoestima y la seguridad en sí mismo, además de sentirse aceptado por los
demás, en especial con aquellos con quien comparta las canciones.
Facilita el aprendizaje de otros idiomas.
Les ayuda a potenciar su memoria y su expresión corporal.
Es por esto que en los primeros años de vida cuando el cerebro tiene mayor
plasticidad, sentamos las bases de nuestra personalidad, determinando
nuestras capacidades motrices, afectivas, cognitivas y sociales.
La música resulta un medio natural y gratificante para los más pequeños.
Les relaja, estimula, les ayuda a imaginar, a crear, y en definitiva a conocer
desde otra perspectiva el mundo que les rodea.
La música tiene el don de acercar a las personas. El niño que vive en
contacto con la música aprende a convivir de mejor manera con otros niños,
estableciendo una comunicación más armoniosa. En esta etapa la música
les encanta. Les da seguridad emocional, confianza, porque se sienten
comprendidos al compartir canciones, e inmersos en un clima de ayuda,
colaboración y respeto mutuo.
La música puede ser la chispa que enciende todas las áreas del desarrollo
intelectual, social, emocional, motriz, lenguaje y de capacidad integral de
lectura y escritura.
De hecho, la música es una gran organizadora que ayuda a que el cuerpo y
la mente trabajen juntos. Los niños sienten atracción hacia los patrones y
estructuras musicales. Lo demuestran de muchas maneras, como
aplaudiendo al finalizar una canción o haciendo movimientos con las manos
durante partes especiales, como por ejemplo cuando la canción que
escuchan hace algún sonido en particular.
Igualmente, la música introduce a los niños a los sonidos y significados de
las palabras, ayuda a fortalecer sus habilidades de la memoria. Las
6
canciones de las vocales o de los números, ayudan a los niños a recordar
las secuencias de letras y de números.
Algunas Canciones ayudan a los niños a entender cómo funcionan las
cosas. La música brinda una oportunidad para que los niños y las niñas
interactúen con otros niños, con personas queridas de manera alegre.
Debido a que la música es una experiencia de aprendizaje tan completa,
mientras más involucre a sus niños y niñas con ella, más aprenderán.
Un bebé que escucha música se encuentra en un ambiente rico de
estímulos, que hacen que su cerebro desarrolle mayor número de
conexiones al intentar interpretar la música. Estas conexiones quedarán
“construidas” de por vida, y un mayor número de conexiones significa
mayores beneficios.
La estimulación se ha convertido en un factor determinante en todos los
momentos de nuestra vida. A través de la estimulación, los seres humanos
tenemos la facilidad de “expresar” nuestros sentimientos emociones y
pensamientos. Muchas investigaciones han comprobado que a través de la
música se pueden estimular: el lenguaje (oral y corporal), la atención, la
concentración, la coordinación motora (fina y gruesa), el seguimiento de
instrucciones, las habilidades para sintetizar y analizar, y la creatividad.
Es por esto que como maestros debemos buscar los mecanismos
adecuados para Introducir al niño al mundo de la música a través del juego,
respetando sus procesos naturales, fortaleciendo sus habilidades y
desarrollando sus inteligencias.
7
CAPÍTULO II
2. MARCO REFERENCIAL TEÓRICO CONCEPTUAL.
2.1. ANTECEDENTES
Desde la década de los sesentas, el doctor Alfred Tomatis había comenzado
a experimentar con el uso de música clásica y a investigar su relación con el
desarrollo del cerebro humano. Su trabajo lo llevó a descubrir que tanto la
voz de la madre como cierta música clásica (especialmente la de Mozart)
influían positivamente en el desarrollo cerebral de los bebés que están por
nacer y los que recién llegan al mundo. (Tomatis, 2010)
Estudios recientes han demostrado que la música tiene un efecto real en la
estructura neuronal del cerebro del feto, y hay evidencia de que estos niños
pueden reconocer la música a la que fueron expuestos en su etapa prenatal.
A lo largo de la historia la vida del hombre ha estado complementada e
influenciada por la música, a la que se atribuyen una serie de funciones. La
música es energía y por ello moviliza a los seres humanos, desde siempre,
incluso desde la etapa prenatal.
De la misma manera que otros estímulos energéticos, la música produce
una amplia variedad de respuestas que pueden ser inmediatas, diferidas,
voluntarias o involuntarias. Esto dependerá de las circunstancias personales,
pero puede inducir respuestas que integran los aspectos biofisiológicos,
afectivos y mentales. Así por ejemplo, el bebé agita sus miembros al
reconocer una canción entonada por su madre; los adolescentes se
reconfortan física y anímicamente escuchando música estridente.
Como podemos observar la aplicación de la música y el canto con fines
terapéuticos promueven una amplia circulación energética en la persona.
Puede ser usada de manera pasiva (escuchando), activa, pasiva y activa a
la vez, e inactiva (silencio absoluto).
8
Al igual de manera grupal e individual, la música es un arte y un lenguaje de
expresión y comunicación que se dirige al ser humano en todas sus
dimensiones, desarrollando y cultivando el espíritu, la mente y el cuerpo.
Para otros autores, la Musicoterapia tiene un verdadero sentido
psicoanalítico y lo enmarcan dentro de lo psicoterapéutico de inspiración
psicoanalítica, que encuadra entre las psicoterapias de corta duración y de
activación. Estudia el complejo sonido - ser humano en un enfoque
diagnóstico y lo utiliza para fines terapéuticos, sea este sonido musical o no.
(Benenzon, 1976)La define como "Especialización científica que se ocupa
del estudio e Investigación del complejo Sonido - Ser Humano, sea el sonido
musical o no, tendiente a buscar los métodos diagnósticos y los efectos
terapéuticos de los mismos".
Otros opinan que "Es el hacer música entre el paciente y el terapeuta, para
tratar de restablecer la comunicación perdida". (Benenzon, 1976)
(Orff, 1920)Tomó como base de su sistema de educación musical, el
movimiento corporal, utilizando el cuerpo como elemento persuasivo y el
lenguaje en su forma más elemental. Para Orffla creatividad unida al placer
de la ejecución musical permite una mejor socialización y establecimiento de
una buena relación con el terapeuta, así como un aumento de la confianza y
autoestima.
Según (Campbell, 1998)la música produce efectos mentales y físicos. Este
mismo autor expone diferentes tendencias musicales y sus beneficios, los
cuales se exponen a continuación: El canto gregoriano usa los ritmos de la
respiración natural para crear la sensación de espacio amplio y relajado; es
excelente para el estudio y la meditación silenciosos y puede reducir el
estrés. La música barroca lenta induce una sensación de estabilidad, orden,
previsibilidad y seguridad, y genera un ambiente mentalmente estimulante
para el estudio o el trabajo.
9
2.2. MARCO TEÓRICO
2.2.1. CARACTERÍSTICAS EVOLUTIVAS DEL NIÑO Y LA NIÑA DE 5 A 6
AÑOS DE EDAD.
En cada una de las etapas evolutivas que atraviesa el niño/a va
experimentando una serie de cambios cada vez más complejos y diferentes,
que se concretan con el fin de adquirir progresivamente las habilidades que
necesita para cumplir con satisfacción cualquier proceso de aprendizaje.
Los niños y niñas de 5 a 6 años de edad, presentan características de
desarrollo diferentes a las de las edades o etapas anteriores, y estas se
centran en la adquisición de habilidades y destrezas que posteriormente le
ayudarán a enfrentar los retos que implica los procesos de aprendizaje y
para un optimo desarrollo integral.
2.2.1.1. DESARROLLO COGNITIVO
Goza de independencia y facultad de bastarse por sí mismo.
En la casa es obediente y puede confiarse en él.
Da poco trabajo para ir al baño, vestirse o cumplir obligaciones
cotidianas (le gusta barrer y lavar y secar platos).
Con los compañeros más chicos que él y con los hermanitos se
muestra protector.
Sabe decir su nombre y dirección.
Juega en grupos de 2 a 5 niños y también juega con compañeros
imaginarios.
El triciclo y monopatín son sus juguetes favoritos para la calle y en la
casa lo son el lápiz y tijera.
Le gusta ir de excursión y a veces colecciona objetos.
Le gusta disfrazarse.
Le gusta impresionar a sus compañeros y empieza a darse cuenta
que a veces sus compañeros hacen trampa en los juegos y él mismo
comienza a crear engaños.
10
Tiene un sentido de la vergüenza, deshonra y de su posición relativa.
Tiene mayor conciencia de la diferencias culturales de los sexos
2.2.1.2. DESARROLLO MOTOR.
El niño adquiere madurez en el control motor general. Se establece la
lateralidad. Posee mayor dominio en los gestos finos, así se le puede ver
recortando, picando o pegando sobre una línea recta sin salirse. Sin
embargo, la actividad gráfica aún es deficiente y el manejo de lápiz sigue
siendo torpe. A lo largo de los 5 o 6 años irá adquiriendo precisión.
Brinca sin dificultad y también salta. Puede superar la barra de equilibrio de
4 cm de ancho con una altura de 60 cm o con una pendiente de 30 cm.
Puede pararse sobre un solo pie y puede conservar el equilibrio en puntas
de pie durante varios segundos.
Es más apto para la enseñanza de la danza, ejercicios y pruebas
físicas.
Puede coger una docena de bolitas una por una y dejarlas caer dentro
de un frasco con la preferencia de una mano.
Tiene más precisión y dominio del manejo de las herramientas,
maneja bien el cepillo de dientes y sabe lavarse la cara.
Maneja el lápiz con más seguridad y decisión. Puede dibujar una
figura reconocible de un hombre.
Cuando baila lleva mejor el ritmo
Debido a un mejor desarrollo motor, los niños y niñas en la infancia
intermedia pueden tomar parte en una gama más amplia de actividades
motrices. Ellos se vuelven más fuertes, más rápidos y coordinan mejor, y
derivan mayor placer al probar su cuerpo y aprender nuevas destrezas.
11
Tanto niñas como varones tienen habilidades motrices similares, las
aparentes diferencias se deben a expectativas y tasas de participación
dentro de la sociedad.
La edad de 6 años supone un periodo de transición de las habilidades
fundadas en la musculatura gruesa del cuerpo hacia las habilidades
manuales finas, pero éstas aún no se alcanzan con un grado de madurez
suficiente. Actualmente se pasa del dominio de la musculatura generalizada
a los músculos finos de las zonas distales del cuerpo: pies, manos y dedos
fundamentalmente.
Sin embargo, durante los 6 años las habilidades físicas no se refieren solo a
la motricidad general del tronco, sino también a otros tipos de destrezas
relativas a movimientos más diferenciados y sutiles de las extremidades, que
combinan en un solo ejercicio los movimientos de pies y manos, como se
puede notar en las tareas caseras de tipo manual.
Como el niño todavía necesita afianzar el control de la musculatura fina, les
deleitan las actividades poco usuales como patear la pelota, cajas, cestos y
todo objeto que se preste a ello.
Lateralidad y coordinación motora:
Uno de los aspectos motores de gran importancia durante la edad de los 6
años es el referente a la lateralidad y a la coordinación mano-ojo, puesto que
no solo repercute en el adiestramiento físico y manual sino que va a influir
sobre la estructuración global del universo infantil.(Mora, 2002)
Existen cambios notables en el comportamiento manual del niño; pues,
parece tener conciencia de su mano como herramienta y experimenta con
ella tocando, explorando y manipulando todos los materiales que caen bajo
su dominio. El ambiente que lo rodea le distrae fácilmente, y sus manos
pueden continuar trabajando, a la vez que contempla la actividad de otro
niño.
La noción de derecha e izquierda así como la preferencia en el empleo de
una mano sobre otra tienden a hacerse estables después de los 6 años,
12
constituyendo una de las primeras referencias del espacio organizado. Ya
durante los 5 ó 6 años, el niño empieza a entender derecha e izquierda
desde un punto de vista personal, pero fuera de sí mismo no logra
identificarlas ni distinguir una de otra.
También la coordinación con los movimientos oculares se va estabilizando
después de los 6 años; pues ya el niño puede desplazar su mirada con más
facilidad, y como ya se ha dicho, lo hace mientras trabaja, dibuja o juega.
Las transformaciones evolutivas respecto a la exploración ocular son
enormes, requiriéndose cada vez menos esfuerzo para fijar las imágenes
concretas que se le presentan, lo que determina el momento más adecuado
en que debe iniciarse el aprendizaje de la lectura.(Mora, 2002)
A través del perfeccionamiento motor desplegado sobre el medio
circundante, el niño de 6 años va logrando una mayor coordinación de su
mundo perceptivo, desarrollando un tipo de inteligencia práctica.
2.2.1.3. DESARROLLO SOCIAL Y EMOCIONAL
Busca ser reconocido más allá de su grupo familiar. El ligarse a
diferentes contextos sociales le permiten recortar su identidad.
Asiste a una crisis de personalidad: por un lado es solidario con su
familia y por el otro ansioso de autonomía.
Es independiente, y ya no busca que su mamá esté
permanentemente a su lado.
Quiere hacer valer sus derechos dentro del núcleo familiar, a veces lo
intenta, y lo logra también en otros ámbitos. Aprende a respetar
derechos ajenos.
Durante las comidas se muestra muy sociable y hablador.
Su introducción dentro de un grupo, su integración e interacción con
otros pares, se encierran en una difícil búsqueda de inserción a partir
de un rol.
Paulatinamente los grupos van cobrando mayor estabilidad; dentro de
ellos, ya más estables, comienzan a perfilarse líderes (positivos y/o
13
negativos). Estos líderes surgen por poseer alguna condición deseada
que posea un compañero: habilidad especial para ciertos juegos,
destrezas, temeridad. El liderazgo puede no ser estable, es frecuente
su movilidad.
Puede anticipar sus hipótesis y ejercitarse en la toma de decisiones
grupales.
Consigue integrarse en pequeños grupos de juego a partir de un
proyecto común elaborando normas de juego propias.
Puede participar en la elaboración de normas grupales.
Se muestra protector con los compañeros de juego menores que él.
Se diferencian los juegos de niñas de los de varones, haciéndose muy
marcada la diferenciación sexual de los roles. Juegan generalmente
separados los varones de las niñas.
Los roles que dramatiza son los que simbolizan el poderío, la fuerza,
ídolos deportivos, en especial jugadores de fútbol. Los medios
masivos de comunicación ejercen una gran influencia.
Empieza a darse cuenta de que sus compañeros de juego, a veces
realizan trampas. Él comienza a hacerlas.
Acompaña sus juegos con diálogos o comentarios relacionados a los
mismos.
Puede empezar un juego un día y terminarlo otro, por lo que tiene
mayor apreciación del hoy y del ayer.
Aparecen los juegos reglados que implican el abandono del
egocentrismo y la entrada en el proceso creciente de socialización:
Los juegos de reglas arbitrarias en los cuáles él se impone la regla y
se subordina a ella.
Los de reglas espontáneas (rápidos, inventados por el grupo de niños
y olvidados enseguida) y los verdaderos juegos reglados (gran parte
institucionalizados por la influencia generacional: rayuelas, rondas,
manchas).
Planifica un trabajo y puede perfeccionarlo en otras jornadas.
14
Evalúa sus adelantos en los dibujos, construcciones, otras
actividades.
Le gusta terminar lo que comienza.
Recuerda encargos de un día para el otro.(Mora, 2002)
2.2.1.4. DESARROLLO DEL LENGUAJE
Para los 5 años de edad, los niños deberán poder:
Hablar como si de verdad pudieran leer.
Disfrutar que alguien les lea en voz alta.
Contar cuentos sencillos.
Utilizar lenguaje descriptivo para explicar o hacer preguntas.
Reconocer las letras y sus sonidos correspondientes
Demostrar conocimiento con sonidos que riman y sílabas parecidas.
Comprender que el texto se lee de izquierda a derecha y de arriba
abajo.
Comenzar a juntar palabras que escuchan con su forma escrita
Comenzar a escribir las letras del abecedario y algunas palabras que
usan y escuchan con frecuencia.
Comenzar a escribir cuentos con algunas palabras que se pueden
leer.
Para los 6 años de edad, los niños deberán poder:
Leer y contar historias que conocen bien.
Utilizar varias maneras de ayudarse a leer una historia, como leer de
nuevo, predecir lo que va a suceder, hacer preguntas o usar las pistas
que hay en los dibujos.
Leer algunas cosas o frases en voz alta sin dificultades.
Identificar nuevas palabras usando combinaciones de letras y
sonidos, partes de palabras y su comprensión del resto de la historia
o texto.
Identificar un mayor número de palabras de vista.
15
Deletrear y representar los sonidos más importantes en una palabra al
tratar de escribirla.(Mora, 2002)
2.2.2. NOCIONES BÁSICAS EN ESTA EDAD
2.2.2.1. ESQUEMA CORPORAL
El niño/a se comunica y organiza el mundo que le rodea a través del
movimiento de su cuerpo, utilizando a este, como punto inicial y de
referencia; por esto es necesario que el pequeño aprenda a conocerse e
identificar sus partes, así adquirirá la experiencia necesaria, en un contexto
espacio–temporal, para diferenciarse de los demás tomando conciencia de
ser uno mismo y así se establecerá la noción de realidad.
Es así que el niño/a logra establecer una relación con el medio que le rodea;
conociéndose así mismo llega a interiorizar la noción del “yo” en
comparación con la del “no yo”, esta constituye una de las primeras
distinciones que hace el niño/a, luego diferenciará aspectos más concretos.
En este contexto, uno de los aspectos concretos que el niño/a logra
diferenciar tiene que ver con los objetos y su permanencia incluso si no los
está viendo.
El esquema corporal logra configurarse gracias a las experiencias que el
niño/a tiene de su propio cuerpo, ya sea en movimiento o estático, en un
contexto de espacio – tiempo, y en las relaciones que este establezca con el
mundo que le rodea.
2.2.2.2. COMPARACIÓN
Este proceso se logra gracias a la capacidad de identificar elementos o
características comunes y diferentes de dos o más objetos, ideas o
conceptos.
La comparación se logra por medio de las experiencias directas que el niño
tenga gracias al contacto con los objetos, que le llevarán a nominar a los
elementos. Gracias a estas experiencias el niño/a podrá enriquecer su
16
lenguaje y mostrar las propiedades de los elementos, por medio de la
permanencia de estos en el pensamiento del pequeño.
Cada elemento posee características particulares como color, tamaño, peso,
textura, etc. Cuando el niño/a manipula objetos y verbaliza estas
propiedades está en la capacidad de establecer comparación entre ellos, por
esto es necesario estimular dicha capacidad.
La verbalización se convierte en punto clave para lograr con éxito este
proceso del pensamiento, es por esto que los términos que se utilicen para
conseguir diferenciar objetos deben ser correctos como por ejemplo: “igual –
desigual, tamaño: grande – pequeño; en longitud: largo – corto; en altura:
alto – bajo; en grosor: ancho – angosto; en color: rojo – azul – amarillo –
verde; en capacidad: lleno – vacío; en textura: áspero – suave, y en
consistencia: duro – blando”.
2.2.2.3. ESPACIO TIEMPO
“Los niños/as viven insertos en un continuo espacio – temporal. Espacio es
aquel medio continuo, tridimensional de límites definidos, que contiene todos
los objetos y donde se desarrollan sus movimientos y actividades”, por su
parte al tiempo se lo considera un “intervalo entre dos acontecimientos y
duración de las cosas sujetas a mudanza” (Reconret, 1994)
Esta noción se desarrolla a partir de la interiorización de las imágenes o
acciones que el niño/a consiga gracias a las experiencias visuales y táctiles
que haya adquirido a lo largo de su infancia. El Espacio, para un niño de 5 a
6 años, sigue relacionado con su motricidad, y aún no es algo que ha
interiorizado para que su cerebro realice operaciones mentales; sin embargo
el espacio físico se orienta a partir de su propio cuerpo.
Los conceptos de espacio y tiempo exigen la construcción y asimilación de
relaciones esenciales, es por esto que son de elaboración lenta y así mismo
se constituyen fundamentales para la matemática.
17
Cada niño/a elabora una organización de espacio – tiempo en la que influye
directamente el conocimiento de su propio cuerpo. De aquí parte la
necesidad de enseñar correctamente los términos que le permitan al párvulo
nominar su propio cuerpo, verbalizar sus posiciones y movimientos, y
orientarse en el espacio y en el tiempo.
2.2.2.4. NOCIONES DE ORDEN
Las nociones de orden se basan en la comparación, que permite la relación
entre uno y otro elemento. Se puede definir a la palabra orden como a la
colocación y distribución metódica de las cosas, es decir colocar las cosas
en el lugar que les corresponde establecida por reglas naturales.
Existen dos tipos o clases de orden; las que siguen un orden lógico o
implícito en nuestra naturaleza y las que siguen un orden arbitrario o
subjetivo.
De las que siguen un orden lógico se puede decir que estas son
desarrolladas por el niño/a, a través de la acción con objetos concretos y no
pueden ser aprendidas por trasmisión verbal. Son asociadas a este concepto
las nociones de correspondencia, clasificación, seriación y conservación de
cantidad.
Cada elemento ocupa un lugar según una asignación prestablecida, a este
concepto se unen las nociones de orden arbitrario y a estas se asocia la
noción de orden como secuencia, denominada patrón. (Reconret, Iniciación
Matemática, 1994)
2.2.3. LA MÚSICA
Etimológicamente, Música proviene de la palabra griega musikey que en
latín significa musa. El significado era entonces más amplio que el actual, ya
que englobaba a la danza, a la poesía, y a lo que nosotros entendemos
como propiamente música.
18
Definir el término música es arriesgado, debido a la complejidad de la
música en la actualidad. A lo largo de los siglos se han dado múltiples
definiciones, pus históricamente la música ha sido objeto de distintos
significados. Por otro lado, la música puede ser considerada como arte,
como ciencia, o como lenguaje y adquiere también distinto contenido según
se la considera en relación con los sentidos, los sentimientos y la afectividad,
la inteligencia, la sensorialidad, el lenguaje o la moral. (Willems,
1981)Realizó una selección de definiciones de la música y las agrupó según
su afinidad. Como podemos mostrar las siguientes:
En relación con el más allá: “Todo lo que ocurre en el cielo y en la
tierra está cometido a las leyes musicales” (Isidro de Sevilla).
En relación con el ser humano: “La música es un impresión humana y
una manifestación humana que piensa, es una voz que expresa”
(Chopin).
En relación con la sensorialidad: “La música es el arte de combinar
los sonidos en el tiempo. El sonido de una manera agradable para el
oído” (Rosseau).
En relación con afectividad: “La música es el lenguaje del sentimiento
s el arte de expresar una agradable sensación de sentimientos a
través de los sonidos” (Leibniz).
En relación con la moral y la ética: “No se puede poner en duda que la
música es el germen de todas las virtudes” (Lutero).
En relación con la ciencia: “La música es un ejercicio secreto de
aritmética, y quien se libra de él ignora que maneja números”
(Leibniz).
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin
de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar
sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un
estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro
puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación,
ambientación, etc.).
19
La música está compuesta por dos elementos básicos: los sonidos y los
«silencios».
El sonido es la sensación percibida por el oído al recibir las variaciones de
presión generadas por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros. Se
transmite por el medio que los envuelve, que generalmente es el aire de la
atmósfera. La ausencia perceptible de sonido es el silencio, aunque es una
sensación relativa, ya que el silencio absoluto no se da en la naturaleza.
Uno de los mensajes que pueden llegar al oído de todo ser humano es el de
la música, la cual interacciona a nivel orgánico con una variedad de
estructuras neurales. (Campbell, 1998)
Es increíble y sorprendente pensar que la música y los sonidos rítmicos
puedan tener un efecto en el desarrollo de la mente y el cuerpo, pero se ha
demostrado que ésta ha tenido una función clave en el desarrollo de la
conciencia y la creatividad, dos cualidades únicas de la especie humana.
Varios estudios han mostrado la influencia de la estimulación musical en el
desarrollo cerebral, específicamente en “procesos psicológicos tales como el
pensamiento, el lenguaje, la memoria, el aprendizaje la motivación y la
atención”. (Campbell, 2001).
La música está formada por ritmo y melodía; incluye tanto al “oído del
cuerpo” como al “oído auditivo”; por lo tanto, fomenta y refuerza el diálogo
entre éstos, lo cual es de gran importancia para la adquisición de las
funciones motoras, la verticalidad, la conciencia del tiempo y el espacio, el
predominio lateral y el lenguaje.
2.2.3.1. LA MÚSICA EN LA EDAD ANTIGUA:
En la edad Antigua, la música era apreciada por su alto valor educativo.
Decía Platón que si pudiera elegir la música que escuchaban e interpretaban
los jóvenes, podría determinar la sociedad que producirían. Y está es la
clave de una filosofía que desgraciadamente no se ha mantenido viva hasta
nuestros días.
20
Los estudios sobre los pueblos primitivos sugieren que el hombre ha usado
la voz y ha descubierto las posibilidades sonoras de su cuerpo, pies, manos,
etc.; para acompañar rítmicamente sus cantos y podrá utilizar otros
instrumentos como piedras, huesos, troncos, al darse cuenta que con ellos
podría producir sonidos.(Pascual Mejía, 2006)
2.2.3.2. LA MÚSICA EN LA EDAD MEDIA
En la civilización cristiana, la educación significa perfección, alcanzar todas
las facultades humanas, la naturaleza y las sobrenaturales. El valor
pedagógico de la música que se dotaba a la música iba más allá, ya que se
dotaba a la música de un “Valor Religioso”.
Durante la baja de la Edad Media, e la mayoría de las catedrales,
monasterios y parroquias, se fundaron escuelas con el objetivo muy definido
de enseñar a cantar a los niños para que acompañasen los oficios religiosos,
lo cual incluía la enseñanza de la música. Los maestros eran pocos y su
preparación no era buena, los métodos eran muy memorísticos y se seguía
una disciplina muy rígida y severa.
El nacimiento de las lenguas vulgares tuvo gran repercusión en la música
medieval, como consecuencia el nacimiento de la música profana. Los
tropos, composiciones que consistían en añadir textos inventados,
explicaciones y narraciones a los textos autorizados por San Gregorio (509 –
604) para la liturgia y las cruzadas darían lugar al nacimiento de los juglares
y trovadores; que, en definitiva, serían los informadores de las crónicas de
lejanos países.(Pascual Mejía, 2006)
2.2.3.3. LA MÚSICA EN LA EDAD CONTEMPORÁNEA
A partir del siglo XVIII, en el contexto sociopolítico de la monarquía absoluta
y en los albores de la Revolución Francesa, con una fuerte aristocracia y una
clase burguesa creciente, la música para a ser un arte más popular con un
público cada vez mayor y más exigente.
21
Surgen los primeros conciertos públicos y se pone de moda la enseñanza de
la música, especialmente entre las mujeres. Es también la época del filósofo
Rousseau, cuyas ideas sobre la educación han ejercido una enorme
influencia en la pedagogía. Rousseau considera que la música es el
verdadero lenguaje universal y que es conveniente el aprendizaje del solfeo;
además, aconseja la enseñanza de numerosas canciones y de texto fácil
para los niños pequeños.
El pensamiento del siglo XIX también se ocupa de la música desde distintas
corrientes: el romanticismo, el nacionalismo, interés folklórico, música
popular; el impresionismo.
A finales del siglo XIX y comienzos del XX, se produce un importante
proceso de renovación pedagógica con la creación de las “Escuelas Nuevas”
que pretenden que la educación musical abarque al hombre en su totalidad.
Son los métodos activos: Dalcroze, Martenot, Kodály, posteriormente Orff y
Willems. Gracias a estos métodos, la educación musical consiguió salir de la
austeridad y dio los primeros pasos hacia el juego y hacia la creatividad
musical.
Las nuevas técnicas de grabación del sonido permitieron el desarrollo de la
experimentación de la música con elementos electrónicos, el inicio de la
industria discográfica y la participación de la música en el recién inventado
cine sonoro.
También grandes pedagogos como, Froebel, Decroly, María Montessori, y
las hermanas Agazzi, señalan la importancia de la música en la educación
infantil.
En la segunda mitad del siglo XX, pedagogos como John Paynter y Murray
Schafer, consideran el sonido y el ruido como formas de expresión musical
emplean grafías no convencionales y señalan la importancia de insistir en el
desarrollo de la creatividad musical como paso previo a una posterior
educación musical.(Pascual Mejía, 2006)
22
2.2.4. CONCEPTOS BÁSICOS DE LA MÚSICA
2.2.4.1. EL SONIDO
El sonido es la materia prima de la música. En términos físicos el sonido se
define como una agitación del aire producida por la vibración de un cuerpo
elástico, es la sensación producida en el órgano del oído por el movimiento
vibratorio de los cuerpos y transmitido por el aire.
Los seres humanos poseemos algunos sentidos, pero el que primero
empieza a funcionar es el sentido auditivo. Como un claro ejemplo podemos
decir que los bebes pueden escuchar o captar sonidos incluso en el
momento de la gestación.(Tobar Alemán, 2012)
2.2.4.2. EL SILENCIO
El silencio suele definirse como lo contrario del sonido, aunque las
diferencias no están tan claras. El silencio es casi imposible de conseguir.
Ya que nuestro propio cuerpo es fuente de movimiento y de sonido; siempre
queda el silencio interior del cuerpo vivo y la actividad frenética de la mente.
Se cuenta la anécdota del compositor John Cage, quien compuso una obra
de 4.33 para cualquier instrumento o combinación de instrumentos, que
consiste en la interpretación del silencio. Se comprobó la dificultad de
producir el silencio, especialmente con el público asistente.(Pascual Mejía,
2006)
2.2.4.3. EL RUIDO
El sonido se diferencia del ruido en la regularidad y la armonía: el sonido se
produce por vibraciones regulares y, en alguna medida, vibraciones
armónicas; el ruido es producido por vibraciones irregulares. Un ruido es el
sonido de algo que no deseamos escuchar.
23
Está formado por vibraciones irregulares, esto sucede cuando sus moléculas
no vibran uniformemente y se produce un sonido indeterminado que molesta
llamado ruido.(Tobar Alemán, 2012)
2.2.4.4. LA ALTURA
La altura es la frecuencia o número de vibraciones por segundo. La medida
de la frecuencia se expresa mediante el Hertzio (Hz), que es un ciclo por
segundo. Por lo tanto, al decir que la frecuencia de un sonido es 440 Hz/s.
Estamos indicando que se producen 440 ciclos completos de la vibración en
un segundo. Es importante conocer esto porque el tono de referencia para el
sistema musical occidental quedó establecido, en la Segunda Conferencia
Internacional para el Diapasón de Londres.(Pascual Mejía, 2006)
Musicalmente la altura da lugar a los sonidos agudos, graves, los tonos de la
escala musical, los intervalos, los semitonos, la aparición de la melodía y la
armonía.
En la didáctica de la Educación Infantil deben trabajarse el contraste agudo-
grave, la discriminación de tonos o alturas y la diferenciación de voces,
objetos e instrumentos que emiten sonidos agudos o graves.
2.2.4.5. LA DURACIÓN
La duración es una cualidad que depende del tiempo que dura el movimiento
vibratorio que origina el sonido.
Musicalmente, la duración da lugar a sonidos largos y cortos, las figuras
musicales, los diferentes ritmos, el valor del sonido, acelerados y retardados.
La duración de un instrumento se ve mediatizada por las características
físicas de aquel, por ejemplo, la tuba emite sonidos largos y el violín breves.
24
2.2.4.6. LA INTENSIDAD
La intensidad es la amplitud o tamaño de la vibración de la onda respecto al
punto de reposo y refleja la cantidad de energía disponible del sistema
vibratorio para ser transmitida. A mayor amplitud, el sonido será más fuerte.
Está intensidad se la mide a través del decibelio (dB) que mide la diferencia
de intensidad sonora entre dos sonidos.(Pascual Mejía, 2006)
Musicalmente, la intensidad determina los acentos, los matices y los pasos
de unos a otros.
Es necesario considerar que los niños y muchos adultos, en el lenguaje
coloquial, confunden agudos y pianos con graves y fuertes (Barceló, 1998).
En la Educación Infantil se trabajará el contraste fuerte-débil y sus
progresiones.
2.2.4.7. EL TIMBRE
El timbre marca la diferencia entre dos sonidos de igual intensidad y la
misma altura, y viene dado por el número de armónicos que produce el
sonido.
La necesidad de describir los timbres en las partituras surgió cuando la
música alcanzo una mezcla de instrumentos y orquestaciones complejas
cuyo resultado sonoro dependía, en parte de los diferentes timbres.
Musicalmente, el timbre da lugar a diversas disposiciones formales en las
que se pueden observar contrastes tímbricos, vocales e instrumentales.
Es la cualidad del sonido que nos permite distinguir la voz característica de
cualquier instrumento incluso al tratarse de voces humanas. A esta cualidad
también se le conoce como el color del sonido. El sonido de cada
instrumento se debe al tipo de material del que están construidos y al tipo de
instrumento o clasificación.(Tobar Alemán, 2012)
25
2.2.5. LENGUAJE MUSICAL
La música es un arte inmaterial que se transmite por el aire y no permanece
como otras artes; se desarrolla en el tiempo y pasado el momento de la
interpretación sólo queda en la memoria. El lenguaje musical es una
presentación gráfica del sonido.(Pascual Mejía, 2006)
2.2.5.1. MELODÍA
Al escuchar un fragmento musical, la melodía es el elemento de la música
que más fácilmente reconocemos y recordamos. Toch (1985) indica que los
dos elementos que definen la melodía son la línea de altitudes y el ritmo.
Musicalmente es la sucesión de sonidos de diversa altura y duración,
combinados de una manera lógica que satisfaga el buen gusto
musical.(Tobar Alemán, 2012)
2.2.5.2. LA ARMONÍA
Para los griegos, la armonía era un término con significado metafísico y era
usado por los pitagóricos como la unificación de los contrarios o el acuerdo
entre elementos discordantes.
Es la ejecución simultánea de varios sonidos. También viene a reforzar a la
melodía en cuestiones de estética, se siente o se escucha mejor gracias a
los arreglos basados en las reglas que maneja la armonía. La misma
también estudia la formación de acordes y su lectura musical se la realiza de
manera vertical.(Tobar Alemán, 2012)
2.2.6. LA MÚSICA Y SUS INFLUENCIAS
2.2.6.1. LA MÚSICA Y SU INFLUENCIA SOBRE LAS PERSONAS.
Desde hace 2,500 años, la música se ha considerado una fuerza tan potente
e influyente en la sociedad que los principales filósofos y políticos han
abogado por su control, incluso a través de la constitución de su nación. Este
26
fue el caso en Esparta y Atenas. En Japón, en el siglo III a.C., se estableció
una oficina imperial de música (el Jagaku-ryo) para controlar actividades
musicales. Otras culturas antiguas, como las de Egipto, India y China,
manifestaron preocupaciones similares. Hoy, un control legislativo o
gubernamental de este tipo sería casi inconcebible, pero incluso en este
siglo, hay gobiernos que han implementado leyes para controlar la música.
Muchas personas creen que la música es pura y simplemente música -que
no implica ningún problema y, por lo tanto, no requiere ninguna evaluación.
Además, ¿por qué tanta preocupación por la música? ¿Cuál es el problema?
Para los antiguos las respuestas eran claras. Creían que la música afectaba
directamente la voluntad, la que a su vez influía sobre el carácter y por ende
sobre la conducta humana.
Así, por ejemplo, Aristóteles enseñaba que ¨la música imita directamente (es
decir, representa) las pasiones o estados del alma -apacibilidad, enojo, valor,
templanza, y sus opuestos y otras cualidades; por lo tanto, cuando uno
escucha música que imita cierta pasión, es imbuido por la misma pasión.
Destaquemos, para responder, varios aspectos de la naturaleza de la
música. Primero, la música, independientemente de la letra, comunica un
mensaje. No son necesarias las palabras para que la música tenga
significado.
Segundo, aunque algunos podrían argumentar que la música tiene diferente
significado para diferentes personas, y que su efecto es sólo cuestión de una
respuesta condicionada, ésta no es una premisa aceptada por los
productores de películas, pues al incorporar un teme musical a una película,
se da por sentado que tendrá un impacto similar en toda la gente. Si este no
fuera el caso, la música para las películas no tendría ningún sentido en otros
contextos culturales. Pero las investigaciones han demostrado que el
condicionamiento no puede lograr que la música que transmite enojo y odio,
o temor y suspenso, a un ser humano, comunique amor o alegría y paz a
otro.
27
En tercer lugar, los productores de películas obviamente suponen que el
impacto de la música puede (corporales) pueden ser afectados. Y éstos, a
su vez pueden influir sobre nuestras emociones y estado de ánimo, y que en
último caso afectar el comportamiento, inclusive la toma de decisiones.
2.2.6.2. LA MÚSICA Y SU INFLUENCIA SOBRE LOS NIÑOS Y NIÑAS.
La influencia de la música es conocida desde tiempos inmemorables.
La música tiene un gran poder. Brinda una grata experiencia de aprendizaje,
estimula la imaginación y creatividad en los niños. Además, crea vínculos
entre padres e hijos según los ritmos y sonidos que se generan en el
ambiente. El gusto entre padres e hijos mientras comparten momentos
musicales refuerza sus lazos. Ese lazo le servirá para las relaciones que el
niño mantendrá durante toda su vida.
Podemos encontrar música en todas partes: en el sonido del viento, en un
zapateo, en la lluvia. Toda la música está allí y usted y su niño pueden
disfrutar de ella.
Lograr el vínculo con el niño de forma musical se da naturalmente. Cuando
los padres hablan a sus niños, adaptan la voz para hacerla más musical. Al
responder el niño forma una especie de dúo, afianzando la confianza entre
ambas partes.
La música juega un papel muy importante en el establecimiento de rutinas.
Cantarle la misma canción todas las noches a la hora de irse a dormir se
convierte en parte de la transición entre estar despierto y dormir.
Cuando los niños se inventan palabras para adaptarlas a música conocida
desarrollan su creatividad y gusto por el lenguaje y sonidos musicales.
Mientras se expresan, los niños pueden desahogar su enojo, demostrar
alegría y otros estados de ánimos. También los padres, al compartir la
música con sus niños, les ayudan a tranquilizarse.
28
De esta manera tienen la oportunidad de conectarse con sus sentimientos.
Comparten momentos de felicidad y alegría.
“Las artes, incluyendo la música, juegan un papel importante en el
mejoramiento de la calidad de vida para personas de todas las edades y
antecedentes.” (Pascual Mejía, 2006)
Recientes investigaciones muestran que la música también contribuye al
desarrollo saludable de los niños pequeños. La música crea un ambiente rico
que fomenta la autoestima y promueve el desarrollo social, emocional e
intelectual.
Los niños pequeños son expuestos primero a la música a través de su
relación con usted. Por medio de actividades como cantar, escuchar, bailar y
jugar, usted le ayuda a su hijo a crecer de maneras importantes“. (National
Center ForInfants, Toddlers and families).
Al incluir la música como parte de su educación, los niños disfrutarán
momentos de alegría en los que tienen la oportunidad de exteriorizar la
comunicación, movimiento, socialización y creatividad, además les brinda la
oportunidad de promover el aprendizaje, estimulando su desarrollo y
fortaleciendo su aptitudes para establecer relaciones fuertes y sanas con
otras personas.
La música se encuentra alrededor nuestro. Esos sonidos cotidianos que
escuchamos a diario en cualquier parte son música, tienen ritmos que se
convierten en melodías. Podemos ayudar a nuestros hijos a desarrollar su
habilidad de escuchar y su creatividad para que descubran esos sonidos
musicales que nos rodean.
Lo especial de la música es que nos permite aprender sobre el mundo que
nos rodea. Gracias a ella se obtiene:
Palabras, bases para construir el lenguaje y la capacidad de leer y
escribir
La repetición, reforzando el aprendizaje. Los patrones para ayudar a
anticipar lo que sigue.
29
Un compás rítmico que ayuda a tener una mejor coordinación.
Melodías que llaman la atención y nuestro agrado
2.2.7. LA MÚSICA Y EL DESARROLLO INTEGRAL
Es conveniente destacar también las características evolutivas, que el niño y
niña va experimentando en esta etapa, relacionadas con la parte musical en
cada una de las áreas de desarrollo.
2.2.7.1. ÁREA MOTRIZ
Desarrollo motor avanzado.
Sincroniza movimientos de la mano o el pie con la música.
Brinca, salta en un solo pie y baila al ritmo de la música
Corre alternando ritmos.
Mayor coordinación y lateralidad.
Desarrollo de la psicomotricidad fina que le permite una mejor
manipulación de un instrumento musical.
2.2.7.2. ÁREA COGNOSCITIVA
Juega con ejercicios de concentración rítmica y sonora.
Puede realizar ordenamientos y clasificaciones de sonidos e
instrumentos.
Es capaz de realizar dictados musicales expresándolos con gráficos
no convencionales.
Puede dibujar figuras que representan sonidos, duraciones y alturas
musicales
Comprende conceptos de tiempo y espacio.
Perfeccionamiento de la memoria.
Entra en las operaciones concretas.
Manifiesta actitud receptiva ante lo musical y puede fijar la atención y
la concentración por más tiempo.
30
Presenta gran actitud de imaginación musical.
Nacimiento de una postura contemplativa en la audición musical. Se
hace repetitivo
2.2.7.3. ÁREA DE LENGUAJE
Acepta el lenguaje musical si lo entiende y lo puede poner en práctica
con un instrumento o utilizando su voz.
Excelente articulación de las palabras, aunque algunas veces aún
requieren corrección.
Mantiene charlas para atraer la atención.
2.2.7.4. ÁREA AFECTIVO SOCIAL
Las relaciones interpersonales están en gran aumento en esta etapa.
El juego sigue siendo elemento importante, sobre todo los
relacionados con Música como las rondas.
“Mucho gusto por el juego dramático, títeres; sensible al ritmo y
danza”
Generar coordinación permitiendo a los niños seguir un compás y
usar sus mentes, voces y cuerpos en conjunto.
Ayudar a los niños mayores a compartir, hacer amigos, y sentirse
cómodos en grupo.
Fomentar el desarrollo del lenguaje por medio de historias, rimas y
ritmos.
Despertar la creatividad permitiendo a los niños llenar los vacíos de
las palabras, descubrir sonidos inventar canciones.
Construir relaciones, comunicar sentimientos, dar comodidad y
consuelo.
Desarrollar la motricidad fina y gruesa a través de juegos con los
dedos, el baile o la interpretación de instrumentos.
Desarrollar la individualidad permitiendo a los niños descubrir sus
propios sonidos y estilos de música.
31
2.2.7.5. LA MÚSICA EN LA EDUCACIÓN INFANTIL
Previamente al estudio de la educación musical en esta etapa educativa se
hace necesario definir las características de la Educación Infantil.
La Educación Infantil constituye la primera etapa del sistema educativo y
tiene como finalidad contribuir al desarrollo físico, intelectual, afectivo, social
y moral de los niños con la colaboración de las familias. Esta es una etapa
no obligatoria que se estructura de dos ciclos.
Ciclo I: de 0 a 3 años.
Ciclo II: de 3 a 6 años.
El primer comprende todo lo que es el desarrollo del movimiento al control
corporal, las primeras manifestaciones de la comunicación y del lenguaje, a
las pautas elementales de la convivencia y la relación social y el
descubrimiento del entorno inmediato.
El segundo ciclo procura que el niño además de hacer uso del lenguaje,
descubra las características físicas y sociales de medio en que vive, y que
elabore una imagen positiva y equilibrada de sí mismo y adquiera los hábitos
de comportamiento que le permitan una elemental autonomía personal así
como fomentar la lecto-escritura, habilidades numéricas básicas, tecnologías
de la información y la comunicación.
2.2.7.6. CONTRIBUCIÓN DE LA MÚSICA AL DESARROLLO DE LA
INTELIGENCIA.
Diversas investigaciones llevadas a cabo no sólo en los campos educativos
sino también en la biología y la fisiología (Despins, 1989)señalan la
necesidad de integrar la educación musical como parte de la formación
integral del individuo, dada su excelente contribución a la educación
intelectual, corporal y emocional.
(Calvo; Bernal, 1996)Indican que la música ha servido al hombre desde el
comienzo de su historia para expresarse y comunicarse.
32
Para estas autoras, la música no es sólo para aquellos que tienen dotes
especiales o unas condiciones económicas superiores, sino que tiene un
lugar importante en la educación general por su alto valor educativo. Cuando
en los primeros años se recibe una formación rítmica correcta, los niños
plantean problemas en el aprendizaje de la lecto-escritura. (Pascual Mejía,
2006)
Efectivamente, las actividades musicales continuadas en grupo que incluyen
el canto favorecen el desarrollo motor, la capacidad lingüística, el
pensamiento conceptual abstracto, las habilidades sociales y la creatividad
de los niños.
2.2.7.7. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO PSICOMOTOR
La música trabaja específicamente el conocimiento de las posibilidades
sonoras y de movimiento propio del cuerpo, su orientación respecto a los
demás, a un espacio o a un tiempo. (Pascual Mejía, 2006)
El juego y el movimiento natural contribuyen a forjar rutas neuronales para el
desarrollo cognitivo, la adquisición del lenguaje, la resolución de problemas,
las actividades de pensar, planear, recordar y crear.
(Santiago; Miras, 2002)Indican que en los últimos años han aumentado los
problemas de psicomotricidad, lo cual puede estar muy relacionado con la
pérdida del juego tradicional en los patios y en las calles.
2.2.7.8. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO LINGÜÍSTICO:
Es indudable que una adecuada estimulación musical favorece el desarrollo
del lenguaje comprensivo y expresivo; puede aumentar el número de
conexiones neuronales, estimulando por lo tanto sus habilidades verbales. A
través del lenguaje los niños organizan sus pensamientos. El lenguaje es un
elemento indispensable para la expresión e integración. La música
contribuye a que el lenguaje se desarrolle de forma más rica y compleja.
33
Las canciones ayudan al desarrollo del lenguaje y por otro lado son una
excelente herramienta en la fijación de conceptos.
(Campbell, 1998) Indica que se ha comprobado que, tanto en bebes como
en adultos, la música o el ritmo contribuyen a solidificar en la memoria todo
tipo de conceptos.
Con lo que resulta muy positivo introducir música en todos los aspectos de la
vida de un niño/a tanto en el ámbito escolar como familiar.
2.2.7.9. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO COGNITIVO:
(Calvo; Bernal, 1996)Señalan que la inteligencia general y la musical se
desarrollan a medida que el individuo interactúa con la música.
Por ejemplo: la educación musical desarrolla la imitación y la improvisación a
partir de las percepciones previas y la imitación desarrolla un importante
papel para la adquisición de símbolos durante el periodo final de la etapa
sensorio-motriz y la pre-operativa.
Por otro lado la educación musical valora el silencio y rechaza el exceso de
ruido.
2.2.7.10. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO EMOCIONAL:
Todas las actividades escolares pueden enseñar al niño buenos hábitos de
estudio, ayudarle a en sus refuerzos por leer y comprender los conceptos
matemáticos y a memorizar con facilidad. Pero la inteligencia no se mide
solamente por capacidad para leer, escribir, memorizar, y trabajar con
cifras. Pero igualmente importante es aprender a trabajar en equipo en
relacionarnos con soltura y sensibilidad, en expresar emociones y aliviar el
estrés en escuchar nuestra voz interior y confiar en ella.
La música es capaz de sacar emociones y los niños son tan capaces como
los adultos, de comprender el sentido emocional de la música.
34
Por lo tanto, la educación musical infantil debe tener como finalidad la
formación integral de todas las facultades del hombre. (Psicológicas,
sociológicas, psicomotoras e intelectuales). (Pascual Mejía, 2006)
2.2.8. ESTIMULACIÓN MUSICAL
La estimulación musical es una ciencia basada principalmente en las
neurociencias, en la pedagogía y en las psicologías cognitiva y evolutiva,
que se implementa mediante programas construidos con la finalidad de
favorecer el desarrollo integral del niño. (Ordoñez Legarda, Ma. del Carmen;
Tinajero Miketta, Alfredo, 2000)
La estimulación musical hace usa de experiencias significativas en las que
intervienen los sentidos, la percepción y el gozo de la exploración, el
descubrimiento y el autocontrol, el juego y la expresión artística. Su finalidad
es desarrollar la inteligencia, pero sin dejar de reconocer la importancia de
unos vínculos afectivos sólidos y una personalidad segura.
La música va mucho más allá de ser una fuerza poderosa en nuestro
Universo, una parte de la naturaleza y un vehículo de comunicación entre los
animales de la tierra. Su mayor impacto es, de manera proporcional, en los
seres humanos, a nuestros procesos de aprendizaje, desarrollo cerebral, y
organización así como el refinamiento de todo nuestro sistema neurológico.
El Dr. Gordon Shaw y la Dra. Francés Rauscher y muchos otros han
comprobado que la música tiene un extenso valor educativo a nivel del
desarrollo del cerebro (Habermeyer, 2001)
El Dr. Paul Mac Lean del National Institute of Mental Health, considera que
nuestro cerebro se compone de tres unidades por separado.
El Cerebro Riptiliano: Que controla los movimientos básicos e
instintos de sobrevivencia.
El Cerebro Mamífero: Compuesto del sistema límbico, responde a
nuestros sentimientos y emociones.
35
El Cerebro Neo- mamífero: Que es el centro intelectual de la mente
humana
Muchos han sido los pedagogos musicales que han enfatizado el valor de la
música impartida desde los primeros momentos de vida como sustento
sensorial para el posterior aprendizaje pues, según afirma la teoría
piagetiana, las experiencias previas son la base para los nuevos
conocimientos.
La estimulación temprana surgió para atender adecuadamente a aquellos
niños que padecían alguna deficiencia o que a causa del parto requerían
unos cuidados preferentes. Los importantes logros alcanzados con ellos
llevaron a su extensión con niños sanos, pues las investigaciones
demostraron que la evolución cerebral es enorme en los primeros años de
vida.
Dentro de la atención temprana, la estimulación musical infantil produce
grandes beneficios. Ello ha llevado a plantearse el trabajo con estos
estímulos antes incluso del nacimiento, pues el sentido del oído es uno de
los que más tempranamente se desarrolla.
A nivel intrauterino, y a partir del cuarto mes de gestación, el feto percibe
sonoridades internas al organismo de la madre, como la respiración, el latido
cardíaco, etc. y externas, como la reverberación de la voz materna a través
de la membrana que cubre el vientre hasta el líquido amniótico; se trata de
una comunicación pre-verbal que implica a los canales auditivos y
propioceptivos, involucrando sonido, música y movimiento y provocándole
distintas respuestas motrices en función de la intensidad del sonido.
Desde que nace, el niño se encuentra inmerso en un ambiente estético
determinado; la familia aporta un importante influjo y las instituciones
educativas introducen elementos que facilitan el enriquecimiento estético del
pequeño. Puesto que el ser humano está preparado para conocer el mundo
a través de los sentidos, los sentimientos y el intelecto, las clases de música
impartidas desde la edad infantil contribuirán enormemente al desarrollo
integral del individuo, pues con ellas se coadyuva a (Frega, 1989)
36
Mejorar el sistema auditivo.
Facilitar la expresión de sentimientos e ideas.
Ayudar al desarrollo de la memoria.
Desarrollar la capacidad de enjuiciar críticamente.
Mejorar las capacidades motrices.
Potenciar las capacidades artístico- creativas.
Favorecer la integración socio-cultural.
Ampliar y mejorar las posibilidades lingüísticas.
Al afrontar este tipo de estimulación se debe partir del nivel y ritmo
madurativo de cada individuo, de sus características, necesidades e
intereses, para lograr la motivación de los alumnos.
Trabajar la música con niños de entre 0 a 6 años aproximadamente requiere
diferentes metodologías con distintos grados de implicación de los
progenitores, que van en relación al nivel de autonomía de los pequeños.
Algunas actividades musicales para estimular al recién nacido planteadas
desde los beneficios que conllevan son:
Para proporcionar seguridad: lo ideal es que el bebé haya escuchado
música desde el vientre para que, al nacer, cuando vuelva a oír la
misma melodía, le aporte sensación de seguridad.
Para favorecer el desarrollo integral del bebé: cantar el padre una
canción sencilla y moverse a ese ritmo al tiempo que lleva a su hijo en
brazos, se ha comprobado que ayuda al niño a moderar el ritmo
cardíaco, la presión sanguínea y la temperatura del cuerpo, así como
a adquirir un sentido de identidad y una belleza estética.
Para mejorar la salud: expongan a sus bebés a la música de los
clásicos. Esta práctica, llevada a cabo con prematuros que se
encontraban en incubadoras, demostró que los recién nacidos que
escuchaban música de Mozart ( en el caso del experimento )
ganaban peso más rápidamente, reducían sus niveles de estrés y
37
salían del hospital una media de 5 días antes que aquellos que no
eran expuestos a la música.
Para favorecer la integración en el mundo que le rodea: se pueden
utilizar canciones propias de la cultura o inventadas por los padres,
haciendo referencia a las experiencias vividas por el pequeño, que le
ayudarán a comprender su entorno.
Para mejorar la conciencia auditiva y emocional: resulta muy eficaz
que los progenitores sostengan en brazos a su pequeño mientras se
mueven al ritmo de un tambor, permitiéndoles así mismo regular los
ritmos naturales de su cuerpo y las hormonas relacionadas con el
estrés.
Para desarrollar la aptitud musical: es importante que los pequeños
no sólo escuchen fragmentos, sino piezas completas para que tomen
conciencia de la estructura de la música.
Para potenciar el vínculo del bebé con los progenitores: resulta
interesante escuchar escogidas composiciones clásicas y
acompañarlas de sencillas coreografías de danzas barrocas, en las
que los padres se mueven con sus hijos en brazos.
Para aumentar las defensas de su organismo: es muy importante la
implicación de los padres en estas actividades musicales, ya que está
comprobado que las audiciones y ese contacto aumentan la actividad
inmunitaria.
Para desarrollar el sentido rítmico: cuando son muy pequeños es
interesante que los padres los familiaricen con los sonidos de
instrumentos como las maracas, el tambor, las claves, la flauta, la
guitarra. Y cuando ya son más mayores lo mejor es permitirles
manejar y explorar por ellos mismos los instrumentos.
Para finalizar, decir que, además de tener en cuenta las características
psicoevolutivas del alumno, el educador debe tener presente el modo
personal en que este asimila los aprendizajes, para lograr el desarrollo
38
integral de su personalidad mediante un ambiente rico en estímulos que le
sensibilice para la música.
Delalande (1995) afirma que educar musicalmente a los niños no es sacarlos
de un estado de nada musical, en el que se supondrían que están, para
llevarlos a un cierto nivel de competencia, sino, por el contrario, es
desarrollar una actividad lúdica que existe entre ellos y que es finalmente la
fuente misma del juego, la ejecución musical. (Delalande; Frega; A.L., 1997)
2.2.8.1. LA ESTIMULACIÓN MUSICAL Y EL CEREBRO HUMANO
Hace siglos Platón dijo “La Música es un instrumento más potente que
cualquier otro para la educación”. Hoy en día por los adelantos tecnológicos
podemos ver con mayor claridad esta afirmación. Un campo de desarrollo
más conocido como neuromusicología (el estudio de la forma en que la
música afecta al cerebro.) ha avanzado de manera importante durante los
últimos diez años. Los científicos descubrieron que la música tiene la
capacidad de entrenar al cerebro para niveles de pensamiento superiores, el
tipo de pensamientos que incluye solucionar problemas, inferir sacar
conclusiones, comparar y analizar, sintetizar y evaluar información.
Un estudio reciente reveló que la música es una herramienta poderosa que
aumenta el razonamiento temporal-espacial, que es la habilidad de percibir
con precisión el mundo visual y formar imágenes mentales de los objetos. Es
decir, se trata de la capacidad de la mente para ver imágenes muy
detalladas y reconocer, comparar y encontrar relaciones entre patrones y
detalles de un objeto. El elemento temporal incluye la capacidad de un niño
de pensar de antemano. Durante el aprendizaje de la música uno debe
poder tocar una nota luego una serie de notas, después una serie de
acordes y adelantarse a la música y determinar dónde y que se tocará a
continuación. (Habermeyer, 2001)
39
2.2.8.2. IMPORTANCIA DE LOS PATRONES GUIADOS POR MÚSICA
Existen patrones en todo el universo y en las funciones de nuestro cuerpo.
Los vemos en las frecuencias de eclipses lunares, en el cambio de
estaciones, en manchas solares en anillos de los arboles, en nuestro ritmo
cardiaco. En pocas palabras, casi todo en la vida tiene patrones con
conexiones. La música se ha definido como un patrón organizado de
sonidos. Los patrones estructurales encontrados en la música y las
matemáticas son similares; de hecho parecidos.
2.2.8.3. EXPERIENCIAS MUSICALES PARA NIÑOS DE CINCO A SEIS
AÑOS.
Cuando los niños entran al pre escolar, empiezan la tarea inicial de aprender
a leer. Antes y durante esta etapa su exposición a la música puede ayudar y
facilitar esta tarea. Conforme los niños memorizan todas melodías de rimas
infantiles, usan instrumentos de ritmo y tocan juegos musicales, aprenden
los patrones que formulan los sonidos.
El ritmo y la combinación de silabas que forman palabras. Es el patrón de
aprendizaje de una habilidad necesaria para los lectores principiantes.
Es importante que cuando los niños estén en el pre-escolar memoricen una
canción, una rima, un trabalenguas o un poema cada semana. Estos
ejercicios además de aumentar las habilidades de lectura, lenguaje,
vocabulario y memorización de los niños. También le confirmarán el poder
que tiene la música en el desarrollo de habilidades necesarias para el
lenguaje y la lectura ya que la forma más natural en que los niños aprenden
es a través de la imagen, la emoción, y el movimiento espontaneo, que se
encuentran en aquellas actividades sencillas y divertidas actividades
musicales.
Los niños son excelentes imitadores. Si ven a sus padres escuchar música
clásica, querrán escucharla también, así como la lectura el visitar museos,
obras de teatro, todo partirá de la influencia que marque en ellos, crecerán
40
sabiendo que la buena música debe formar parte de sus vidas y que vida se
vuelve más interesante y provechosa. (Habermeyer, 2001)
Ayude a los niños con sus habilidades de lectura, continúe cantando y
memorizando canciones, rimas, entre otros.
Ponga énfasis en los juegos musicales
En las salidas pedagógicas, ponga juegos, adivinanzas musicales, o
ponga las canciones o rimas que los niños ya saben.
Juegue a adivinar los diferentes instrumentos.
Lleve a alguien que sea músico y les cuente sus experiencias y cante
con ellos.
Organice un espectáculo de talentos con sus niños.
Cuando realicen algún trabajo o alguna tarea coloque música clásica
para su concentración.
Felicite a los niños por todos sus logros así como por sus esfuerzos.
2.2.8.4. EL EFECTO MOZART
La música especialmente la música clásica tiene un gran impacto sobre los
seres humanos.
Crea una atmosfera que favorece el psiquismo y la experiencia
emocional.
Favorece el desarrollo cerebral y las capacidades matemáticas,
espaciales y temporales.
Aumenta la memoria y la concentración.
Durante la infancia, ayuda a la adquisición del lenguaje.
Diversos estudios han logrado demostrar que la música clásica favorece el
desempeño cognitivo en pruebas que miden la capacidad espacial-temporal.
Concretamente los pre-escolares que rinden dicha prueba, teniendo a
Mozart como fondo musical, logran incrementar su puntaje en al menos ocho
puntos. De la misma manera quienes aprenden canto y a tocar un
instrumento por un tiempo mínimo de ocho meses, incrementan el valor de
dicha prueba en al menos un 46%.
41
Muchos se preguntan a que se debe el beneficio en el desempeño cognitivo.
Se presume que la música eleva el funcionamiento cerebral hacia niveles de
pensamiento que favorecen la resolución de problemas, llegar a
conclusiones, comparar y contrastar semejanzas y diferencias, analizar
sintetizar y evaluar información.
El razonamiento temporal está asociado a la capacidad de pensar con
anticipación y adelantarse a los hechos. Se concluye que los músicos
desarrollan esta facultad debido a su constante ejercicio de estar siempre
atentos a la nota que siguiente.
El razonamiento espacial está vinculado con la habilidad de percibir y
visualizar imágenes, reconocer, comparar y encontrar relaciones entre
patrones, destrezas que posiblemente se desarrollan a través de la lectura
del pentagrama y la educación del oído musical.
2.2.9. DESARROLLO INTEGRAL
El desarrollo integral hace referencia a un desarrollo armónico del aparataje
y funcionalidad sensorial, perceptiva, psicológica, intelectual, motriz, física, y
del lenguaje. Este crecimiento se da especialmente durante etapas críticas
del desarrollo y maduración neuro-cerebral del individuo.
El niño posee desde antes de su nacimiento un potencial de desarrollo, el
cual podrá ser optimizado en la medida en que los factores biológicos y
ambientales sean favorables. El desarrollo infantil debe ser entendido como
el producto de la continua interacción entre el fondo de experiencias los
factores genéticos y el desarrollo biológico. (Ordoñez Legarda, Ma. del
Carmen; Tinajero Miketta, Alfredo, 2000)
El fondo de experiencias se refiere al bagaje de vivencias y conocimientos
que el niño posee y que influyen en su forma de percibir el mundo e
interactuar con este. Cualquier nuevo estímulo será asimilado y acomodado
en una estructura mental y psicológica existente.
42
La calidad de los vínculos constituye un relevante fondo de experiencia que
marcará la vida del niño. Existe un consenso generalizado de que la relación
madre-padre-niño, especialmente durante los primeros años de vida, dejan
en este último una huella indeleble que lo marcara el resto de su vida.
Los factores genéticos ganaron un espacio inicial en los estudios de gemelos
separados inmediatamente del nacimiento. En estas investigaciones se
demostró que estos hermanos, pese a haber sido criados en ambientes
familiares distintos, los unos con sus padres biológicos y el otro con sus
padres adoptivos obtuvieron resultados similares en pruebas de inteligencia
y en ciertas características de la personalidad como los niveles de
introversión y extroversión.
El desarrollo biológico, tradicionalmente enfocado en el crecimiento del niño
y la estatura y funcionalidad de los órganos y el cerebro ha sido enriquecido
con el aporte de las neurociencias, se ha encontrado que durante los
primeros años de vida, los estímulos cognitivos y afectivos son claves para
la formación de interconexiones sinápticas y redes neuronales; y que los
primeros años de vida constituyen una etapa crítica para la formación de
autopistas generales.
Un aspecto importante es que existe una continua interacción entre los
factores neuro-cerebrales y las experiencias, los estímulos favorecen la
formación de interconexiones sinápticas y estas a su vez, facilitan el
procesamiento de más información del medio.
La integralidad del desarrollo infantil es evidente al entender. Por ejemplo
que la adquisición de nuevas destrezas de motricidad fina y de lenguaje
incrementa la calidad y cantidad de estímulos que el niño se autogenera.
Haciendo una analogía entre el desarrollo infantil y la antropología, los
científicos dicen que dos de los mayores saltos cognitivos en la historia
evolutiva humana se dieron cuando el hombre se convirtió en un ser bípedo
y cuando llego a comunicarse verbalmente con el uso de palabras y
símbolos.
43
En el primer caso dejo libres sus manos para la precisión y manipulación de
objetos, y por lo tanto para la creación e invención. En el segundo caso
aprendió a expresar sus sentimientos y pensamientos abstractos de una
manera mucho más rápida y precisa. Estos hitos de nuestra prehistoria
ocasionaron un salto abrupto en la calidad y cantidad de estímulos lo que
provocó un rápido crecimiento del cerebro. Podemos decir que esto mismo
sucede en los niños pequeños que perfeccionan sus destrezas motrices y
verbales. (Ordoñez Legarda, Ma. del Carmen; Tinajero Miketta, Alfredo,
2000)
El desarrollo infantil se lo puede explicar sobre la base de algunos principios
que se detallan a continuación.
Son varios los aspectos en que el niño crece en que el niño madura
por ejemplo: en lo físico, mental, psicológico.
Los distintos aspectos del desarrollo se afectan mutuamente.
La biología y el medio ambiente interaccionan entre sí.
Existen etapas críticas del desarrollo, periodos específicos de la
infancia en que tiene que producirse la maduración.
2.2.9.1. LA MADRE Y SU CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO
INTEGRAL DEL NIÑO
La madre es sin duda, la mayor fuente de afecto y estimulo para el desarrollo
integral del niño. Cuando tiene un bebe, lo arrulla, le canta lo acaricia. Este a
su vez le responde con un gesto de bienestar, o simplemente con su mirada.
Este episodio tan simple vivido una y otra vez en la historia de la humanidad,
es un eslabón más en la formación de los vínculos afectivos.
El famoso psicólogo (Eric Erickson) propuso años atrás que el primer año de
vida es fundamental para creer o no en el mundo. Los niños que se sienten
queridos desarrollan una percepción positiva de la vida, confían en sí
mismos y en los demás son optimistas y les acompaña siempre de que si
podrán alcanzar sus sueños.
44
2.2.9.2. DESARROLLO DE LOS VÍNCULOS AFECTIVOS
El vínculo afectivo se define como un lazo de afecto filial que una persona
establece con otra y que se manifiesta mediante el intento de mantener un
alto nivel de proximidad con quien es objeto del apego. Estudios realizados
en la década de 1970 - 1980 señalaron que los vínculos se forman desde la
etapa intrauterina, y que inmediatamente después del nacimiento, el seno
materno y el contacto piel con piel, son fundamentales para su
fortalecimiento.
Estudios sobre la calidad del vinculo afectivo madre-hijo durante los primeros
años de vida, sugieren que el mismo afecta el nivel de exploración que el
niño tiene en su entorno; de esta manera un niño con un vínculo seguro,
usará a su madre como una base segura a partir de la cual explorará,
conocerá y aprenderá más de su entorno.
El desarrollo infantil en los primeros años se caracteriza por la progresiva
adquisición de funciones tan importantes como el control postural, la
autonomía en el desplazamiento y en la comunicación, en el uso del
lenguaje verbal, y en los estilos de interacción social, entre otros. Esta
evolución está estrechamente ligada al proceso de maduración del sistema
nervioso, ya iniciado en la vida intrauterina y a la organización emocional e
intelectual.
Un desarrollo biológico según la norma legitimada mundialmente requiere de
una estructura genética adecuada y de la satisfacción de los requerimientos
básicos de tipo biológico y psico-afectivo. Un desarrollo infantil considerado
normal será fruto de la interacción de factores genéticos y ambientales
Los factores genéticos entregan a cada niño/ a una base, una posibilidad de
desarrollo, sin embargo será determinante el medio ambiente en la medida
que van a potenciar o a desafiar la posibilidad de expresión o de latencia de
algunas de las características genéticas.
45
Los factores ambientales, pueden ser diversos: biológicos, psicológicos y
sociales.
Aquellos ambientales de tipo biológico que pueden afectar el desarrollo de
los niños/ as son entre otros: el estado de salud, la nutrición, la ausencia de
factores que agredan su sistema nervioso, entre otros.
Entre los factores ambientales de tipo psicológico y social encontramos la
interacción del niño con su entorno, los vínculos afectivos, la percepción de
aquello que le rodea (personas, imágenes, sonidos, movimientos, etc.) Y
especialmente la educación, el acceso del niño a experimentar, a jugar y por
ese medio a aprender.
El medio ambiente socio-afectivo ha sido latamente investigado durante los
últimos años, evidenciándose que los primeros años de vida son críticos en
la formación de la inteligencia, personalidad y conductas sociales.
Estas investigaciones muestran que las células cerebrales se forman
durante los dos primeros años de vida, e investigaciones recientes han
fortalecido el argumento de una educación temprana. Dichas investigaciones
señalan que:
“Durante la infancia temprana, la inteligencia depende de la herencia tan
solo en 20%, siendo los estímulos ambientales los principales responsables
de las diferencias encontradas entre los individuos. En la infancia tardía el
porcentaje aumenta hasta 40%, durante la adolescencia llega a 50% y en los
primeros años de la etapa adulta alcanza un valor máximo de 60%, el cual
se mantiene, prácticamente inalterado, hasta la vejez. Esta evidencia
desmiente la creencia clásica según la cual a medida que pasa el tiempo las
influencias. (Ordoñez Legarda, Ma. del Carmen; Tinajero Miketta, Alfredo,
2000)
46
2.2.10. LA INTELIGENCIA MUSICAL Y LAS INTELIGENCIAS
MÚLTIPLES
Gardner en su obra Las inteligencias múltiples. Este autor descarta los tests
de inteligencia como un factor único e inalterable y da su visión más plural
de la inteligencia de un niño.
(Gardner, 1995) Enumera otros tipo de inteligencia: la académica (verbal y
numérica); la espacial, propia de los arquitectos o de los artistas en general;
la corporal o talento kinestésico, manifiesto en la fluidez y la gracia corporal
de los bailarines, la inteligencia musical y dos más a las que coloca bajo el
epígrafe de inteligencias personales, la inteligencia interpersonal y la
inteligencia intrapsíquicao la de satisfacción interna que experimentamos
cada uno de nosotros cuando nuestra vida se halla en armonía con nuestros
sentimientos. (Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
2.2.10.1. LA INTELIGENCIA LINGÜÍSTICA:
Hace referencia a la capacidad para manejar y estructurar los significados y
las funciones de las palabras y del lenguaje. Su sistema simbólico y de
expresión son los lenguajes fonéticos. Es obvio que determinadas
profesiones requieren una buena inteligencia lingüística, como escritores,
políticos y oradores.
(Gardner, 1995) Dice que el lenguaje es un ejemplo notable de la inteligencia
humana. El uso de las palabras para comunicar y documentarse, para
expresar emociones, para cantar, nos hace diferentes de los animales. Es la
habilidad para pensar que junto con las palabras, nos permite recordar,
analizar, resolver problemas, planificar y crear, este autor destaca además la
importancia del aspecto teórico del lenguaje es decir la habilidad para
convencer a otros; del potencial mnemónico del lenguaje es decir la
habilidad para usar palabras al recordar procesos; de la capacidad del
lenguaje para explicar conceptos. (Prieto María Dolores; Ballester Martínez
Pilar, 2003)
47
2.2.10.1.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN LA
INTELIGENCIA LINGÜÍSTICA
Es preciso conocer a nuestros alumnos para una mejor instrucción.
Trataremos de destacar aquellos rasgos esenciales que suelen manifestar a
los niños con un buen potencial lingüístico.
Escucha y responde al sonido, ritmo, color u variedad de la palabra
Imita los sonidos, el lenguaje, la lectura y la escritura de otros.
Aprende escuchando, leyendo, escribiendo y discutiendo.
Escucha de una manera eficaz, manifiesta buena compresión,
parafrasea, interpreta y recuerda lo que se ha hablado
Lee de manera eficaz, comprende, sintetiza, interpreta, explica y
recuerda lo que se ha leído.
Habla de una manera práctica a diferentes públicos y con distintas
finalidades y sabe cómo hablar de un modo simple elocuente,
persuasivo en el momento oportuno.
Manifiesta gran habilidad para aprender otras lenguas.
Utiliza la audición, el habla, la escritura y la lectura para recordar,
comunicar, discutir, explicar, persuadir, crear un conocimiento,
construir un significado y reflexionar sobre el lenguaje mismo.
Lucha por mejorar el uso del lenguaje.
2.2.10.2. INTELIGENCIA NATURALISTA Y PENSAMIENTO CIENTÍFICO:
Se refiere a la capacidad que muestran algunos individuos para entender el
mundo natural, incluyendo la vida y reproducción de las plantas, los
animales y de la naturaleza en general. Supone utilizar con maestría
habilidades referidas a la observación, planteamiento y comprobación de
hipótesis. Las personas que muestran una gran inteligencia naturalista
generalmente tienen un gran interés por el mundo y por los fenómenos
naturales.
Son los biólogos, jardineros, ecologistas, físicos, químicos, arqueólogos,
ejemplos de profesiones en las que se manifiesta este tipo de inteligencia,
48
por su habilidad por indagar. Gardner se refiere a la figura de Charles Darwin
como el mejor ejemplo de este tipo de inteligencia por su habilidad para
identificar y clasificar insectos, pájaros, peces, mamíferos, dando lugar a su
famosa teoría de la evolución. Gardner incluye la inteligencia naturalista
como la octava dentro de su ya conocida teoría de la IM. (Gardner;
Feldman; Krechevsky, 2000)
2.2.10.2.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN EN
LA INTELIGENCIA NATURALISTA:
Tienen habilidad para reconocer y clasificar plantas, minerales y
animales, incluyendo rocas, el suelo y toda una variedad de flora y
fauna.
Tienen la capacidad para reconocer y clasificar objetivos, máquinas,
etc.
Clasifican los aspectos del ambiente y utilizan éstos para resolver
problemas.
Tienen la habilidad de discriminar entre las cosas vivientes, así como
la sensibilidad hacia otros rasgos característicos del mundo.
Poseen un buen conocimiento de las fuerzas energéticas de la vida.
Prefieren las actividades al aire libre.
Suelen coleccionar objetos de la naturaleza.
Les interesa los proyectos relacionados con los ciclos del agua, las
cadenas alimenticias y otros asuntos ambientales, locales y globales.
Les interesa coleccionar, construir y etiquetar objetos naturales
procedentes de recursos variados.
2.2.10.3. INTELIGENCIA VISOESPACIAL
Hace referencia a la capacidad para utilizar sistemas simbólicos y efectuar
transformaciones de las percepciones iniciales que se tengan. Los sistemas
simbólicos de esta inteligencia son los lenguajes ideográficos, como el chino.
49
La imagen visual es un significado del conocimiento del mundo que es más
antiguo que los símbolos lingüísticos. (Prieto María Dolores; Ballester
Martínez Pilar, 2003)
Los grabados en los fósiles indican que, mucho tiempo antes de que los
mecanismos humanos para el habla se desarrollaran, los órganos de la
visión se desarrollaron muy bien, sirviendo como importantes herramientas
de conocimiento para la temprana existencia humana. Era la inteligencia
visoespacial la que inspiraba los primeros grabados de los dibujos humanos
que aparecían en las cavernas. Con el paso del tiempo, tales imágenes
pictóricas llevaron al desarrollo de la escritura y la matemática. El lenguaje
se desarrollo desde las imágenes pictóricas hasta los códigos simbólicos
que llegaban a ser cada vez más abstractos. Hoy la mayoría de los
programas de educación acentúan la importancia de los símbolos abstractos
en la lectura, escritura y aritmética y a menudo, dominan otros aspectos de
la inteligencia visoespacial. (Gardner; Feldman; Krechevsky, 2000)
En las aulas los alumnos muestran que muestran habilidades viso-
espaciales y por lo tanto responden positivamente hacia las imágenes,
realizan murales para presentar sus trabajos, suelen organizar la información
mediante esquemas o mapas mentales, se fascinan con los ordenadores y
se fascinan cuando tienen que presentar trabajos que les exige colores y
códigos.
En definitiva la inteligencia visoespacial precisa habilidades referidas a la
planificación, visualización de movimientos y figuras en el espacio (por
ejemplo, en el juego de tenis o ajedrez), organización de conocimientos e
interpretación y lectura de mapas. No todos los alumnos que muestran
capacidades visuales exhiben las mismas habilidades. Algunos pueden tener
talento para dibujar, otros como críticos de arte. Las personas que
manifiestan una buena inteligencia visoespacial presentan diferentes
características.
50
2.2.10.3.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS EN LOS QUE
SOBRESALE LA INTELIGENCIA VISOESPACIAL.
Aprenden viendo y observando. Reconocen caras, objetos, formas,
colores detalles y escenas.
Se orientan fácilmente en el espacio, por ejemplo cuando se mueven
o viajan.
Perciben y producen imágenes mentales, piensan mediante dibujos y
visualizan los detalles más simples. Utilizan imágenes visuales como
ayuda para recordar información.
Descifran gráficos, esquemas, mapas y diagramas.
Se divierten garabateando, dibujando, esculpiendo y reproduciendo
objetos.
Les gusta construir objetos de papiroflexia. (origami)
Ven cosas de diferentes formas o desde “Nuevas Perspectivas”.
Perciben tanto los patrones sutiles como los obvios.
Crean representaciones de la información concreta o visual.
Son hábiles para hacer diseños figurativos o abstractos.
Se interesan y son habilidosos para las tareas propias de los artistas,
fotógrafos, ingenieros, arquitectos, diseñadores, críticos de arte,
pilotos, y otras profesiones que exigen utilizar las habilidades
visoespaciales.
Crean nuevas formas visoespaciales o trabajos originales del
arte.(Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
2.2.10.4. INTELIGENCIA CORPORAL-CINESTÉSICA
Para muchos niños y adultos sus canales auditivos y visuales son
insuficientes para comprender y recordar la información. Estos individuos
confían en los procesos táctiles y cinestésicos para adquirir la información;
por tanto, deben manipular y experimentar lo que aprenden para comprender
y retener la información. Los alumnos con una buena inteligencia táctil
aprenden mejor cuando utilizan su tacto y manipulan los objetos, mientras
que los alumnos que manifiestan una buena capacidad cinestésica
51
involucran todo su cuerpo en las actividades y prefieren trabajar con
experiencias de la vida real. Ambos, los individuos táctiles como los
cinestésicos aprenden a través de las experiencias multisensoriales.
De acuerdo con Gardner, los que tienen la habilidad de utilizar eficazmente
su cuerpo entero o parte de su cuerpo para resolver problemas tienen una
buena inteligencia corporal – cinestésica. Atletas, bailarines, coreógrafos,
momos, actores, cirujanos, y gente hábil manifiestan una gran inteligencia
corporal-cinestésica.
Es importante recordar habilidoso o hábil en el ámbito cinestésico no indica
necesariamente talento en otras. Un individuo puede estar dotado con el arte
del mimo y además revelar algo de talento en deportes o habilidades con las
manos, sin embargo, no tener capacidades referidas a la inteligencia
lingüística. (Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
2.2.10.4.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS QUE DESTACAN POR
SU INTELIGENCIA CORPORAL-CINESTÉSICA SON.
Exploran el ambiente y los objetos a través del tacto y el movimiento.
Prefieren tocar, manejar o manipular lo que van a prender.
Desarrollan la coordinación y el sentido de la medida del tiempo.
Aprenden mejor a dirigir las dificultades y a participar. Recuerdan más
claramente lo que hicieron que lo que dijeron u observaron.
Se divierten aprendiendo experiencias concretas tales como
excursiones, modelar un edificio o participar de juegos, objetos de
montaje o ejercicios físicos.
Muestran destrezas para trabajar por medio de los movimientos finos
o gruesos.
Son sensitivos y responden a los ambientes y a los sistemas físicos.
Manifiestan habilidad para armonizar y hacer ejecuciones físicas
perfectas a través de la integración de la mente y el cuerpo.
Expresan interés por profesiones como las de atleta, bailarín, cirujano,
o constructor.
52
Inventan y crean nuevos movimientos para la danza, los deportes, u
otras actividades físicas.
2.2.10.5. INTELIGENCIA MUSICAL
Dice Gardner (1993, 1995) que en la cultura occidental la habilidad musical
no ha sido considerada tradicionalmente como una habilidad intelectual; más
bien ha sido entendida como un talento, destreza o pericia. En la mayoría de
los niños se observa un incipiente desarrollo musical. La escuela no concede
demasiada importancia a la educación musical. Es preciso destacar que en
la inteligencia musical el apoyo y la orientación de los padres, así como la
autodisciplina, consiste en invertir horas practicando, son componentes
importantes para el buen desarrollo de las habilidades musicales.
La inteligencia musical hace referencia a la habilidad para apreciar,
discriminar, transformar y expresar las formas musicales así como para ser
sensible al ritmo, el tono y el timbre. Algunos de sus sistemas simbólicos son
las notaciones musicales y el código Morse. Los compositores, músicos,
cantantes, manifiestan poseer una buena inteligencia musical. Por ejemplo;
Mozart, María Callas o Vivaldi son algunas de las personas que han
destacado por su talento musical.
Los primeros años de la infancia parecen ser cruciales para el desarrollo de
la capacidad musical. Las edades de 4 a 6 años, son un periodo crítico de
sensibilidad al sonido y al tono. Durante este tiempo, un rico entorno musical
puede proporcionar la base para una posterior habilidad musical.
Bloom (cfr. Campbell y otros, 1996), en su obra DevelopingTalent in Young
Children, señala que entre los pianistas superdotados que él ha estudiado,
muchos no procedían de familias con habilidades para la música, pero sin
embargo todos tenían parientes que habían apoyado el interés musical de
sus niños y sus primeros profesores de música fueron cálidos, afectuosos y
amables.
La inteligencia musical implica sus propias reglas y estructuras de
pensamiento, no necesariamente unidas a otras clases de inteligencia.
53
Stranvinsky una vez comento que la música se expresa ella misma
subrayando la independencia de esta forma de competencia humana.
(Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
La música es un lenguaje auditivo que utiliza 3 componentes básicos tono,
ritmo y timbre o calidad de un sonido. La música en casa en un entorno
enriquecido desde edades tempranas proporciona una importante base para
estas experiencias musicales, que pueden más tarde integrarse en todas las
partes del currículum.
2.2.10.5.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS EN LOS QUE
SOBRESALEN LA INTELIGENCIA MUSICAL:
Escuchan y responden con interés a una gran variedad de sonidos,
incluyendo la voz humana, los sonidos del entorno, la música y
organizan tales sonidos en un modelo significativo.
Disfrutan y buscan oportunidades para escuchar música o sonidos del
entorno, en particular dentro de su entorno de aprendizaje.
Son sensibles a la música a nivel cinestésico, llevando la batuta,
tocando creando o bailando; a nivel emocional, reacciona al modo o al
tiempo de la música; a nivel intelectual, les guata discutir y analizarla;
y a nivel estético evalúan y exploran el contenido y el significado de la
música.
Reconocen y discuten diferentes estilos musicales, géneros y
variaciones culturales. Demuestran interés en el rol que la música
tiene y continúa ocupado en las vidas humanas.
Colecciona diferentes tipos de música, tanto grabada como impresa;
pueden coleccionar y tocar instrumentos musicales, incluyendo
sintetizadores.
Desarrollan la habilidad de cantar y/o tocar instrumentos solo o con
otros.
Usan el vocabulario y las notas musicales.
54
Desarrollan una estructura personal de referencia para escuchar
música.
Se divierten improvisando y tocando con sonidos.
Pueden ofrecer su propia interpretación de lo que están comunicando
o el mensaje que están transmitiendo con una composición.
Pueden mostrar interés en carreras relacionadas con la música, tales
como cantante, instrumentista, ingeniero de sonido, productor, crítico,
fabricante de instrumentos, profesor o director.
Pueden crear composiciones y/o instrumentos musicales.
2.2.10.6. INTELIGENCIA LÓGICO-MATEMÁTICA
Consiste en la capacidad para construir soluciones y resolver problemas,
estructurar elementos para realizar deducciones y fundamentarlas con
argumentos sólidos. Algunos de los sistemas simbólicos del lenguaje
matemático son el ábaco, el sistema Pascal o el logo. Son los matemáticos,
científicos, economistas, y los informáticos algunas de las profesiones que
necesitan tener un buen razonamiento lógico-matemático. Por ejemplo,
Madame Curie, Blas Pascal y Arquímedes son personas que han destacado
por su talento lógico-matemático.
A pesar de la gran contribución de Piaget, reconocida por la mayoría de
investigadores e incluso por Gardner, este le objeta que haya basado todo el
desarrollo cognitivo alrededor del pensamiento lógico-matemático. Sin incluir
otro tipo de habilidades referidas a los diferentes tipos de inteligencias como
las artística o la emocional.
Gardner describe la inteligencia lógico-matemática como el conjunto de
diferentes tipos de pensamiento. Matemático, científico y lógico. La
inteligencia lógico-matemática conlleva numerosos componentes: cálculos
matemáticos, pensamientos lógicos, resolución de problemas, razonamiento
deductivo e inductivo y a la división entre patrones y relaciones. En definitiva
cada inteligencia posee sus propios mecanismos clasificatorios principios y
55
operaciones que solamente la inteligencia lógico-matemática nos puede
revelar. (Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
2.2.10.6.1. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA ALTA
INTELIGENCIA LÓGICO-MATEMÁTICA:
Perciben con exactitud objetos y sus funciones en el medio.
Se familiarizan pronto con los conceptos de cantidad, tiempo, causa,
efecto.
Usan símbolos abstractos para representar objetos concretos y
conceptos.
Demuestran una gran habilidad para resolver problemas.
Suelen percibir y discriminar relaciones y extraer la regla de las
mismas.
Formulan y comprueban las hipótesis de trabajo.
Usan con facilidad habilidades matemáticas como la estimación, el
cálculo de algoritmos, la interpretación de estadísticas, y la
presentación gráfica de la información.
Utilizan y construyen argumentos consistentes para aceptar o
rechazar cualquier tipo de afirmación.
Disfrutan con las operaciones complejas que implican cálculo,
aplicación, de principios de la física, la programación de ordenadores
o los métodos de investigación.
Usan la tecnología para resolver problemas matemáticos.
Expresan gran interés por actividades como la contabilidad, la
informática, el derecho, la ingeniería o la química.
Suelen ser introspectivos cuando estudian un problema y los
procedimientos para resolverlo.
56
2.2.10.7. INTELIGENCIA SOCIAL RELACIONES INTER E
INTRAPERSONALES.
Consiste en la capacidad de relacionarse e interactuar con los demás. En la
teoría de IM, Gardner distingue dos tipos de inteligencia social: la
interpersonal, referida a la capacidad que tiene la persona para relacionarse
con los otros de manera eficaz, y la intrapersonal, referida al conocimiento
que tiene una persona de sí misma. (Prieto María Dolores; Ballester
Martínez Pilar, 2003)
2.2.10.7.1. INTELIGENCIA INTRAPERSONAL:
La inteligencia intrapersonal incluye nuestros pensamientos y sentimientos,
y se refiere a la autorreflexión, metacognición y autopercepción que una
persona tiene de sí misma. Cuanto más conscientes de ellas seamos, mejor
podremos distinguir nuestro mundo interior de nuestra imagen exterior. Esta
inteligencia se evidencia en psicólogos, filósofos y líderes religiosos.
Personas destacadas en esta inteligencia son: la madre Teresa de Calcuta,
Platón, Aristóteles, etc.
2.2.10.7.2. INTELIGENCIA INTERPERSONAL:
La inteligencia interpersonal nos permite comprender y comunicarnos con
otros, observando las diferencias en las disposiciones, temperamentos,
motivaciones y habilidades. Incluye la habilidad para formar y mantener
relaciones y asumir roles dentro del grupo. Se evidencia en los políticos,
líderes, religiosos, padres hábiles, profesores, terapeutas, u orientadores.
Personas destacadas en esta inteligencia son: Martin Luther King o Nelson
Mandela. Los individuos que demuestran una genuina entrega y habilidad en
mejorar la vida de los otros muestran un desarrollo positivo de la inteligencia
interpersonal. (Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar, 2003)
57
2.2.10.7.3. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA SOCIAL: INTRA E INTERPERSONAL:
Diferentes investigadores interesados por el estudio de la inteligencia Social
han demostrado que las personas que han sido reconocidas por su
capacidad para interactuar con los demás (interpersonal) y sentirse bien
consigo mismos (intrapersonal) manifiestan conductas de este tipo
(Campbell y otros, 1996; Gardner y otros 1998 a, b y c; Lazear, 1991;
Amstrong, 1994; Ballester, 2001).
2.2.10.7.4. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA INTRAPERSONAL:
Es consciente de sus emociones.
Encuentra la manera de expresar sus sentimientos y pensamientos
Desarrolla un modelo acertado de sí mismo.
Está motivado para localizar y cumplir objetivos.
Establece y vive según un sistema de valores éticos.
Trabaja independientemente.
Manifiesta curiosidad por los grandes interrogantes de la vida:
significado relevancia y finalidad.
Es capaz de controlar el aprendizaje personal.
Intenta buscar y comprender experiencias del interior.
Indaga en las complejidades del ser humano.
Lucha por mantenerse al día.
Sirve de modelo para otros.
Expresa interés por las profesiones orientadas intrapersonales, tales
como: psicología, filosofía, etc.
2.2.10.7.5. CARACTERÍSTICAS DE LOS NIÑOS CON UNA BUENA
INTELIGENCIA INTERPERSONAL.
favorezca y mantenga relaciones sociales.
Reconozca y utilice diversas formas para relacionarse con otros.
58
Perciba los sentimientos, pensamientos, motivaciones, conductas y
estilos de vida de otras personas.
Participe en tareas cooperativas y asuma el rol de líder del grupo.
Influya en las opiniones o en las acciones de otras personas.
Comprenda y se comunique eficazmente tanto con formas verbales
como con las no verbales.
Adapte su comportamiento a diferentes ambientes o grupos y
establezca un feedback con otras personas.
Perciba diversas perspectivas en cualquier asunto político o social.
Desarrolle habilidades de mediación, organice a otros alumnos para
una causa común, o trabaje con otros alumnos de distintas edades o
procedencias.
Exprese interés por las profesiones orientadas interpersonalmente,
tales como: profesor, trabajador social, orientador, director o político.
Desarrolle nuevos procesos o modelos sociales.
2.2.11. COMO IMPLEMENTAR LA MÚSICA EN EL AULA:
Hay que partir del hecho de que a los niños les gusta la música: cantar, oír,
bailar, seguir el ritmo y dar vueltas al son de una ronda. La sensibilización
debe hacerse de manera paulatina.
Empleando inicialmente fragmentos musicales cortos y sencillos de
memorizar y seguir.
Educando el oído por medio de ejercicios de diferenciación y
reconocimiento de tonos y apreciación de la propiedad del canto.
Haciendo que el niño reconozca la diversidad de sonidos que pueden
emitir: como su voz, el canto; y que puede recibir: como los sonidos
de la naturaleza.
En la música infantil juega un papel fundamental el ritmo. De preferencia las
canciones deben tener un ritmo marcado como ocurre con las rondas, las
que pueden ser entonadas, seguidas con las palmas y ser objeto de juego.
Los instrumentos musicales pueden ser de gran ayuda, especialmente los de
59
percusión, como los tambores, maracas triángulos y xilófonos. Pero el niño
desde los cuatro años también puede experimentar con la flauta.
En años reciente se ha estudiado el impacto que la música tiene en el
desempeño cognitivo. Estos estudios demuestran que el simple hecho de
escucharla o aprender a tocar un instrumento musical, favorece el nivel
intelectual.
2.2.11.1. APROXIMACIÓN DE LA DIDÁCTICA DE LA MÚSICA AL
ASPECTO CURRICULAR
La expresión musical en la educación infantil forma pare en nuestro sistema
educativo. El currículo es abierto y tiene un carácter dinámico y supone la
renuncia a un proceso de homogenización y unificación: orienta la práctica
educativa, pero no la cierra n la determina de ahí su estilo abierto porque
ofrece autonomía a los centros y docentes.
Qué enseñar
Cuándo enseñar
Como enseñar
2.2.11.2. PERFIL DEL DOCENTE
El docente de educación infantil necesita la titulación de Maestro con la
especialización en educación infantil, una adecuada formación inicial y
permanente para evitar que las actividades musicales se consideren de
relleno, las actividades musicales tienen un tratamiento específico por parte
del profesorado especializado, pero también deben estar presentes en todas
las actividades de clase; así pueden existir músicas para acompañar las
entradas o las salidas, para indicar un cambio de actividad, canciones sobre
diferentes fenómenos atmosféricos o de la vida diaria.
El profesor de educación infantil debe ser un ejemplo a seguir y una persona
que sepa escuchar y valorar los descubrimientos y aprendizajes de los
niños.
60
2.2.12. MÉTODOS QUE ACOMPAÑAN LA ESTIMULACIÓN
MUSICAL
2.2.12.1. MÉTODO DALCROZE
El creador de la llamada rítmica método que se inicio en el conservatorio de
Ginebra y que tiene una amplia difusión en toda Europa y Estados Unidos.
La educación rítmica que este método propone se relaciona directamente
con la expresión musical a través del cuerpo y con la educación auditiva.
La rítmica está dirigida mediante el movimiento a favorecer el desarrollo de
la motricidad.
Se trata de una relación del sentido rítmico-muscular del cuerpo para
regular la coordinación del movimiento con el ritmo, de forma que trabaja
simultáneamente: (Pascual Mejía, 2006)
La atención
La inteligencia
La sensibilidad
La rítmica se caracteriza además porque su finalidad es desarrollar el oído
musical, los sentidos melódicos, tonales y armónicos a través de lo que
Dalcroze denominó un sexto sentido.
En este método se parte de la marcha, posteriormente la locomoción en
relación con las habilidades motrices básicas: deslizarse, gatear, correr,
trepar, caminar, saltar, patinar, etc.
Por último se hace imprescindible considerar que la aplicación de este
método exige una gran preparación del profesorado.
2.2.12.2. MÉTODO ORFF
Carl Orff el creador del método fue director de orquesta y uno de los grandes
compositores alemanes del siglo XX.
61
El planteamiento educativo de Orff es eminentemente activo, ya que parte de
la base de que la mejor enseñanza musical es aquella en la que el niño
participa, interpreta y crea.
En efecto el lenguaje, el sonido y el movimiento se practica a través de los
siguientes elementos musicales: ritmo, melodía, armonía y timbre.(Orff,
1920)
El cuerpo como instrumento
La palabra
La canción
Los instrumentos
2.2.12.3. MÉTODO SUZUKY
Suzuky fue un violinista japonés creador del método que lleva su nombre. Se
trata de una aproximación músico instrumental, ya que utiliza el instrumento
para acercarse a la música. El objetivo final es que los niños amen y vivan la
música dentro de una educación global, en la que el instrumento sea el
medo para alcanzarla.
Para el éxito de estas enseñanzas se exige la práctica diaria del instrumento
en el hogar con la colaboración de los padres, la asistencia a clases
individuales y colectivas y la participación en conciertos periódicos. (Pascual
Mejía, 2006)
2.2.12.4. MÉTODO MARTENOT
Maurice Martenot fue ingeniero, intérprete y compositor, también el inventor
de un instrumento electrónico al que dio el nombre de “Ondas Martenot”. Su
método se fundamenta en sus investigaciones acerca de los materiales
acústicos, la psicopedagogía, la observación directa del niño y las
características fisiológicas, y en los tres momentos establecidos por
Montessori: imitación-reconocimiento-reproducción.(Zorrillo, 2002)
62
La educación rítmica se realiza a través del trabajo con silabas rítmicas. Uno
de los aspectos más significativos de este método es la relajación corporal.
Los diversos ejercicios persiguen el reposo físico y mental.
Las actividades de audición van precedidas en muchas ocasiones de uno de
los ejercicios de relajación para favorecer la atención auditiva. En el caso de
los niños más pequeños la relajación puede basarse en cuentos (Pascual
Mejía, 2006).
2.2.12.5. MÉTODO KODÁLY
Zoltan Kodály es un compositor húngaro su método se caracteriza por los
siguientes aspectos: el descubrimiento de la canción popular y del folklore
como materiales educativos y la inclusión de la música a la enseñanza.
Para Kodály la voz es el primer instrumento, la práctica del canto es la base
de toda actividad musical porque de ella deriva toda la enseñanza de la
música. (Pascual Mejía, 2006)
Kodály considera que el canto comienza en los hogares donde los bebes y
niños suelen aprender canciones y juegos musicales de manera que si sus
madres les han cantado en casa llegaran a la escuela con un pequeño
repertorio. En esta etapa son significativos los juegos musicales y canciones
en las que el niño aprende simultáneamente movimientos, palabras y
melodías. (Pascual Mejía, 2006)
2.2.12.6. MÉTODO WARD
La obra pedagógica de Justine Ward, tiene como finalidad que la escuela de
la oportunidad a todos los niños para cantar bien, este método es
exclusivamente vocal y tiene como objetivo conseguir la afinación justa y
exacta a través del trabajo auditivo y de ritmo partiendo de canciones
infantiles, populares y cánones clásicos. (Pascual Mejía, 2006)
63
2.2.12.7. CONSTRUCTIVISMO
El constructivismo es una posición compartida por diferentes tendencias de
la investigación psicológica y educativa. Entre ellas se encuentran las teorías
de Jean Piaget (1952), Lev Vygotsky (1978), David Ausubel (1963), Jerome
Bruner (1960), y aun cuando ninguno de ellos se denominó como
constructivista sus ideas y propuestas claramente ilustran las ideas de esta
corriente.
El Constructivismo, dice Méndez (2002) “es en primer lugar una
epistemología, es decir una teoría que intenta explicar cuál es la naturaleza
del conocimiento humano”. El constructivismo asume que nada viene de
nada. Es decir que conocimiento previo da nacimiento a conocimiento
nuevo.
El constructivismo sostiene que el aprendizaje es esencialmente activo. Una
persona que aprende algo nuevo, lo incorpora a sus experiencias previas y a
sus propias estructuras mentales. Cada nueva información es asimilada y
depositada en una red de conocimientos y experiencias que existen
previamente en el sujeto, como resultado podemos decir que el aprendizaje
no es ni pasivo ni objetivo, por el contrario es un proceso subjetivo que cada
persona va modificando constantemente a la luz de sus experiencias
(Abbott, 1999).
2.2.12.7.1. CONSTRUCTIVISMO SOCIAL.
Constructivismo Social es aquel modelo basado en el constructivismo, que
dicta que el conocimiento además de formarse a partir de las relaciones
ambiente-yo, es la suma del factor entorno social a la ecuación: Los nuevos
conocimientos se forman a partir de los propios esquemas de la persona
producto de su realidad, y su comparación con los esquemas de los demás
individuos que lo rodean.
El constructivismo social es una rama que parte del principio del
constructivismo puro y el simple constructivismo es una teoría que intenta
explicar cuál es la naturaleza del conocimiento humano.
64
El constructivismo busca ayudar a los estudiantes a internalizar,
reacomodar, o transformar la información nueva. Esta transformación ocurre
a través de la creación de nuevos aprendizajes y esto resulta del surgimiento
de nuevas estructuras cognitivas (Grennon y Brooks, 1999), que permiten
enfrentarse a situaciones iguales o parecidas en la realidad.
Así ¨el constructivismo¨ percibe el aprendizaje como actividad personal
enmarcada en contextos funcionales, significativos y auténticos.
Todas estas ideas han sido tomadas de matices diferentes, se pueden
destacar dos de los autores más importantes que han aportado más al
constructivismo: Jean Piaget con el "Constructivismo Psicológico" y Lev
Vigotsky con el "Constructivismo Social".(Amarilis Tania Picara Ramos,
Fredy Jesús Bruno, 2005)
2.2.12.7.2. EL CONSTRUCTIVISMO DE JEAN PIAGET O
CONSTRUCTIVISMO PSICOLÓGICO.
Según Méndez (2002) desde la perspectiva del constructivismo psicológico,
el aprendizaje es fundamentalmente un asunto personal. Existe el individuo
con su cerebro cuasi-omnipotente, generando hipótesis, usando procesos
inductivos y deductivos para entender el mundo y poniendo estas hipótesis a
prueba con su experiencia personal.
El motor de esta actividad es el conflicto cognitivo. Una misteriosa fuerza,
llamada "deseo de saber", nos irrita y nos empuja a encontrar explicaciones
al mundo que nos rodea. Esto es, en toda actividad constructivista debe
existir una circunstancia que haga tambalear las estructuras previas de
conocimiento y obligue a un reacomodo del viejo conocimiento para asimilar
el nuevo.
Así, el individuo aprende a cambiar su conocimiento y creencias del mundo,
para ajustar las nuevas realidades descubiertas y construir su conocimiento.
Típicamente, en situaciones de aprendizaje académico, se trata de que
exista aprendizaje por descubrimiento, experimentación y manipulación de
65
realidades concretas, pensamiento crítico, diálogo y cuestionamiento
continuo. Detrás de todas estas actividades descansa la suposición de que
todo individuo, de alguna manera, será capaz de construir su conocimiento a
través de tales actividades.
El Constructivismo psicológico mantiene la idea que el individuo‚ “tanto en
los aspectos cognitivos y sociales del comportamiento como en los
afectivos”, no es un mero producto del ambiente ni un simple resultado de
sus disposiciones internas, sino una construcción propia que se va
produciendo día a día como resultado de la interacción entre esos dos
factores. En consecuencia, esta posición el conocimiento no es una copia de
la realidad, sino una construcción del ser humano. Los instrumentos con que
la persona realiza dicha construcción, fundamentalmente con los esquemas
que ya posee, es decir, con lo que ya construyó en su relación con el medio
que le rodea.
Esta construcción que se realiza todos los días y en casi todos los contextos
en los que se desarrolla la actividad. Depende sobre todo de dos aspectos, a
saber: de la representación inicial que se tenga de la nueva información de
la actividad, externa o interna, que se desarrolla al respecto. De esta manera
se puede comparar la construcción del conocimiento con cualquier trabajo
mecánico. Así, los esquemas serían comparables a las herramientas. Es
decir, son instrumentos específicos que por regla general sirven para una
función muy determinada y se adaptan a ella y no a otra. Por ejemplo, si se
tiene que colocar un tornillo de unas determinadas dimensiones, resultará
imprescindible un determinado tipo de destornillador. Si no se tiene, se
tendrá que sustituirlo por algún otro instrumento que pueda realizar la misma
función de manera aproximada.
De la misma manera, para entender la mayoría de las situaciones de la vida
cotidiana se tiene que poseer una representación de los diferentes
elementos que están presentes.
Por ejemplo, si una niña de cinco años asiste por primera vez a una
actividad religiosa en la que se canta, es probable que empiece a entonar
66
«cumpleaños feliz», ya que carece del esquema o representación de dicha
actividad religiosa, así como de sus componentes.
Igualmente, si sus padres la llevan por primera vez a un restaurante, pedirá
a gritos la comida al camarero o se quedará muy sorprendida al ver que es
necesario pagar por lo que le han traído. Por lo tanto, Un Esquema: es una
representación de una, situación concreta o de un concepto que permite
manejarlos internamente y enfrentarse a situaciones iguales o parecidas en
la realidad.
Al igual que las herramientas con las que se ha hecho las comparaciones,
los esquemas pueden ser muy simples o muy complejos. Por supuesto,
también pueden ser muy generales o muy especializados. De hecho, hay
herramientas que pueden servir para muchas funciones, mientras que otras
sólo sirven para actividades muy específicas.
A continuación se pondrán varios ejemplos de esquemas, pero es importante
insistir en que en cualquier caso su utilización implica que el ser humano no
actúa sobre la realidad directamente, sino que lo hace por medio de los
esquemas que posee. Por tanto, su representación del mundo dependerá de
dichos esquemas. Por supuesto, la interacción con la realidad hará que los
esquemas, del individuo vayan cambiando. Es decir, al tener más
experiencia con determinadas tareas, las personas van utilizando las
herramientas cada vez más complejas y especializadas.
Un esquema muy simple es el que construye un niño cuando aprende a
agarrar los objetos. Suele denominarse esquema de prensión y consiste en
rodear un objeto total o parcialmente con la mano. El niño, cuando adquiere
este esquema, pasa de una actividad motriz desordenada a una regularidad
que le permite sostener los objetos y no sólo empujarlos o taparlos.
De la misma manera, otro esquema sería el que se construye por medio del
ritual que realizan los niños pequeños al acostarse. Suele componerse de
contar una pequeña historia, poner las mantas de una determinada manera y
recibir un beso de sus padres. Por tanto, aunque un día el padre o la madre
esté enfermo, el niño pensará que también debe hacer todas esas acciones
67
al acostarse, puesto que todas ellas componen el esquema de «irse a la
cama». De esta manera, lo más, probable es que le pida a alguien que
realice la función de sus padres o, en caso de no conseguirlo, tenga
dificultades en dormirse.
En el caso de los adultos, los esquemas suelen ser más complejos e
incluyen las nociones escolares y científicas. Por ejemplo, la mayoría de las
personas tiene un esquema muy definido sobre qué consiste su trabajo, pero
en algunos casos dicha representación no coincide con la que tienen sus
jefes. Por otro lado, muchas personas tienen un esquema inadecuado de
numerosas nociones científicas, aunque lo haya estudiado repetidamente, e
interpretan la realidad según dicho esquema, aunque sea incorrecto.
Se pude concluir señalando que para Piaget lo que se construye y cambia
son los esquemas.
En este trabajo se va estudiar el Constructivismo Social, en el cual se
pueden conseguir varios autores, pero nos vamos a inclinar hacia Lev
Vigostky, que es muy importante ya que se inscribe en esta corriente, y es
uno de los principales padres de esta teoría.(Amarilis Tania Picara Ramos,
Fredy Jesús Bruno, 2005)
2.3. MARCO CONCEPTUAL
Musicoterapia: es el “uso de la música como instrumento terapéutico
creativo y estructurado para mejorar y mantener las capacidades de
comunicación, de socialización, de desarrollo y de funcionalidad motriz, de
trabajo sensorial y en las áreas cognoscitiva y afectiva”(Zorrillo, 2002)
Madurez: Con el paso del tiempo y el incremento de las investigaciones en
un afán por aclarar estos conceptos, surgen teorías más elaboradas como la
68
de Steiner (1998), quien señala que la educación emocional y por la tanto, la
madurez emocional, están conformadas por 3capacidades:
La capacidad para comprender las emociones.
La capacidad para expresarlas de una manera productiva y
La capacidad para escuchar a los demás y sentir empatía respecto de
sus emociones.
Estas 3 capacidades juntas, nos permiten mejorar nuestro desarrollo
personal y calidad de vida conjuntamente con la manera de relacionarnos
con otros, además crean posibilidades afectivas entre personas, hacen más
cooperativo el trabajo y facilitan el sentimiento de comunidad.
Conocimiento: Es un proceso que en Psicología se lo conoce como
“proceso cognitivo” que trata de la transformación de lo que se percibe del
medio, la codificación de esta información y el almacenamiento para
recuperar y usarlo en otros conocimientos.
Danza: La danza es una expresión muy antigua que une a la música y el
ritmo y utiliza como elemento de expresión el movimiento del cuerpo.
Desarrollo: El desarrollo infantil en los primeros años se caracteriza por la
progresiva adquisición de funciones tan importantes como el control postural,
la autonomía de desplazamiento, la comunicación, el lenguaje verbal, y la
interacción social. Esta evolución está estrechamente ligada al proceso de
maduración del sistema nervioso, ya iniciado en la vida intrauterina ya la
organización emocional y mental. Requiere una estructura genética
adecuada y la satisfacción de los requerimientos básicos para el ser humano
a nivel biológico ya nivel psicoafectivo.
El desarrollo infantil es fruto de la interacción entre factores genéticos y
factores ambientales:
69
La base genética, específica de cada persona, establece unas capacidades
propias de desarrollo y hasta el momento no nos es posible modificarla.
Los factores ambientales van a modular o incluso a determinar la posibilidad
de expresión o de latencia de algunas de las características gen éticas.
Estos factores son de orden biológico y de orden psicológico y social.
Estimulación: La estimulación temprana, estimulación precoz o atención
temprana es un grupo de técnicas para el desarrollo de las capacidades de
los niños en la primera infancia. Es el grupo de técnicas educativas
especiales empleadas en niños entre el nacimiento y los seis años de vida
para corregir trastornos reales o potenciales en su desarrollo, o para
estimular capacidades compensadoras. Las intervenciones contemplan al
niño globalmente y los programas se desarrollan teniendo en cuenta tanto al
individuo como a la familia y el entorno.
Música: La música, como toda manifestación artística, es un producto
cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente,
y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es
un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro
puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación,
ambientación, etc.).
Educación Musical: La Educación Musical está relacionada con los
procesos de enseñanza - aprendizaje y todo lo que estos implican con
respecto al ámbito musical.
Ritmo: En pedagogía se considera que cada individuo tiene un ritmo propio
que depende de su temperamento y de su educación. La mayoría de las
actividades que se realizan están reguladas y suelen producirse
generalmente en un determinado lapso de tiempo den la vida de la persona.
70
En la escuela el ritmo de trabajo del niño en un objetivo específico de la
enseñanza individualizada. Este ritmo de trabajo está influido por muchos
factores: la materia que debe ser estudiada, el material empleado, la
metodología de la maestra y las diferencias individuales de cada niño. La
maestra debe tratar de adaptar el proceso de aprendizaje al ritmo de cada
niño en la medida de lo posible.
Melodía: Una melodía es una sucesión de sonidos que se desenvuelve en
una secuencia lineal y que tiene una identidad y significado propio dentro de
un entorno sonoro particular. La melodía parte de una base conceptualmente
horizontal, con eventos sucesivos en el tiempo, y no vertical, como sería en
un acorde donde los sonidos son simultáneos. Sin embargo, dicha sucesión
puede contener cierto tipo de cambios y aun ser percibida como una sola
entidad. Concretamente, incluye cambios de alturas y duraciones, y en
general incluye patrones interactivos de cambio y calidad.
Atención: es la capacidad de la persona para concentrarse en una
actividad. Respondiendo de forma selectiva a un estímulo o estímulos de
entre el más amplio conjunto de ellos que actúan sobre sus órganos
receptores.
Percepción: La percepción es el primer proceso cognoscitivo, a través del
cual los sujetos captan información del entorno, la razón de ésta información
es que usa la que está implícita en las energías que llegan a los sistemas
sensoriales y que permiten al individuo animal (incluyendo al hombre) formar
una representación de la realidad de su entorno. La luz, por ejemplo codifica
la información sobre la distribución de la materia-energía en el espacio-
tiempo, permitiendo una representación de los objetos en el espacio, su
movimiento y la emisión de energía luminosa.
71
A su vez, el sonido codifica la actividad mecánica en el entorno a través de
las vibraciones de las moléculas de aire que transmiten las que acontecen
en las superficies de los objetos al moverse, chocar, rozar, quebrarse, etc.
En este caso son muy útiles las vibraciones generadas en los sistemas de
vocalización de los organismos, que transmiten señales de un organismo a
otro de la misma especie, útiles para la supervivencia y la actividad colectiva
de las especies sociales. El caso extremo es el lenguaje en el hombre.
Neurotransmisor: Un neurotransmisor (o neuromediador) es una sustancia
química que transmite información de una neurona a otra atravesando el
espacio que separa dos neuronas consecutivas (la sinapsis). El
neurotransmisor se libera en la extremidad de una neurona durante la
propagación del impulso nervioso y actúa en la neurona siguiente fijándose
en puntos precisos de la membrana de la otra neurona.
Un neurotransmisor es una biomolécula, sintetizada generalmente por las
neuronas, que se vierte, a partir de vesículas existentes en la neurona pre
sináptica, hacia la brecha sináptica y produce un cambio en el potencial de
acción de la neurona pos sináptica. Los neurotransmisores son, por tanto,
las principales sustancias de las sinapsis.
Estrategia metodológica: es la herramienta que se utiliza en la educación
para facilitar cualquier proceso de enseñanza - aprendizaje.
Expresión Corporal: es el conjunto de movimientos sincronizados
rítmicamente que son trasmitidos por el cuerpo expresando sentimientos y
emociones artísticas
Desarrollo Cognoscitivo: crecimiento del intelecto desde la infancia hasta
la edad adulta y que supone la maduración de los procesos superiores de
72
pensamiento. Piaget elaboró la teoría más influyente sobre el desarrollo
cognoscitivo, adoptando una perspectiva construccionista; esta alude al
hecho de que lo importante de la investigación en este campo es descubrir lo
que los sujetos toman de sus experiencias y lo que añaden, sus
“construcciones”.
2.4. IDEA A DEFENDER
El manual de estrategias musicales apoyará a los maestros como un
material didáctico más, para cumplir los objetivos del desarrollo integral de
niños y niñas de 5 a 6 años.
2.5. VARIABLES
2.5.1. VARIABLE INDEPENDIENTE
Estimulación Musical
2.5.2. VARIABLE DEPENDIENTE
Desarrollo Integral
73
CAPÍTULO III
3. TIPO Y DISEÑO DE INVESTIGACIÓN.
La presente investigación es:
3.1. EXPLORATIVA
El estudio de esta investigación es de tipo explorativa, que busca por medio
de la investigación bibliográfica identificar el aporte de la música para el
desarrollo integral de niños y niñas de 5 a 6años del Liceo Campoverde de la
ciudad de Quito.
3.1.1. DESCRIPTIVA
La investigación es descriptiva porque persigue el propósito de analizar un
fenómeno, en este caso la influencia que tiene la música en el desarrollo
integral de niños y niñas de 5 a 6 años de edad.
3.1.2. DE CAMPO
Porque se observó directamente en el lugar en el que suceden los hechos,
es decir en el Liceo Campoverde de la ciudad de Quito, y tuvo como fuentes
principales a los niños de primero de básica “B” y a las maestras titulares y
auxiliares, así como también al maestro de música y los demás maestros de
materias especiales que atienden a niños y niñas de 2 a 6 años. Además se
tuvo presente los acontecimientos que se dan directamente en el aula
mediante la observación.
3.2. MÉTODOS DE INVESTIGACIÓN:
El método utilizado para el desarrollo de esta investigación es:
74
3.2.1. MÉTODO DEDUCTIVO
Es aquel método que va desde lo general a lo particular y sigue un proceso
de reflexión y análisis. La presente investigación iniciará con el análisis de
las variables para luego relacionarlas entre sí.
3.2.2. ANALÍTICO:
Se utiliza este método porque analiza cada una de las partes de la música
así como también las características requeridas para un buen desarrollo
integral. Posteriormente examinará la relación entre ellas para llegar a la
solución del problema.
3.2.3. SINTÉTICO:
La presente investigación analiza todos los elementos de la música para
lograr estimular los procesos que ayudan al desarrollo integral de niños y
niñas de 5 a 6 años de edad.
3.2.4. MÉTODO ESTADÍSTICO:
Para poder obtener un análisis cuantitativo que nos permita transformarlo en
información y sacar conclusiones y recomendaciones.
3.3. POBLACIÓN:
La población fue escogida del Liceo Campoverde, Ubicado en el sector
nororiental de la ciudad de Quito parroquia Nayon.
Se trabajara con los 50 maestros que atienden a las edades de 0 a 6 años
de edad. Es decir con la totalidad de maestros de ese nivel.
Por cuanto se ha decidido trabajar con toda la población docente.
75
Ya que es una investigación de campo se requiere una observación del
proceso con los principales protagonistas, los niños y niñas. Para esto se
escogió al azar el paralelo B de primero de básica del Liceo Campoverde de
la ciudad de Quito cuya población es de veinticinco niños y niñas.
Población
Número
Docentes (Maestras titulares, auxiliares del Liceo
Campoverde de la cuidad de Quito)
50
Estudiantes (Niños y niñas de primero de básica
del Liceo Campoverde de la cuidad de Quito)
25
TOTAL (ELEMENTOS INVESTIGADOS) 75
3.4. TÉCNICAS E INSTRUMENTOS PARA LA RECOLECCIÓN DE
DATOS
Los instrumentos utilizados para la recolección de información fueron dos.
Para los docentes se utilizó la técnica de la encuesta, con su instrumento
principal el cuestionario que fue estructurado con once preguntas (Ver Anexo
3).
Esta tuvo como finalidad conocer la idea que tienen los maestros de la
música como herramienta metodológica para el proceso enseñanza
aprendizaje.
Para obtener la información de los estudiantes se trabajó con un grupo o
paralelo de 25 niños seleccionado al azar perteneciente al Liceo
Campoverde, como instrumento se utilizó fichas de observación inicial y
final (Ver Anexo 4).
76
3.5. ANÁLISIS ESTADÍSTICO E INTERPRETACIÓN DE DATOS
OBTENIDOS
3.5.1. ENCUESTA DOCENTES
Pregunta 1:¿Qué es para usted el desarrollo integral?
Tabla: 1
Indicador Frecuencia Porcentaje
Tener una socialización adecuada para su edad 0 0%
Haber alcanzado una correcta adquisición de
conocimientos, destrezas, habilidades y funciones
acordes a su desarrollo evolutivo.
50 100%
Tener un buen desarrollo cognitivo 0 0%
Haber alcanzado habilidades corporales 0 0%
Desconoce del tema 0 0%
Gráfico: 1
Análisis e interpretación de los resultados:
El 100% de los docentes han escogido la opción 2, que responde
positivamente lo que es el desarrollo integral. Esto nos indica que todos los
maestros tienen conocimiento de los que es desarrollo integral.
0%
100%
0% 0% 0%
opción 1
opción 2
opción 3
opción 4
opción 5
77
Pregunta 2: ¿Utiliza la música como una herramienta metodológica, para
dar sus clases?
Tabla: 2
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 48 96%
No 2 4%
Gráfico: 2
Análisis e interpretación de los resultados:
El 96% de los maestros encuestadas responden que si utilizan la música
como una herramienta metodológica para dar sus clases. El 4% dice que no
la utiliza.
La respuesta a esta pregunta es muy positiva ya que la mayoría de los
maestros utiliza la música como una herramienta metodológica y mencionan
pueden logran mejores aprendizajes, ya que la pueden utilizar en cualquier
área, pero la mayoría coinciden también en que es muy beneficiosa para el
esquema corporal. Lo que nos dice que la música si es tomada en cuenta
para el proceso enseñanza aprendizaje.
96%
4%
¿Utiliza la música como una herramienta metodológica, para dar sus clases?
Si
No
78
Pregunta 3: ¿Qué actividades propone con más frecuencia a los niños
cuando muestran desinterés durante la jornada de clase?
Tabla: 3
Indicador Frecuencia Porcentaje
Dinámica grupal 20 40%
Juego en rincones 18 36%
Estrategias musicales 12 24%
Gráfico: 3
Análisis e interpretación de los resultados:
El 40% de los encuestados realiza dinámicas grupales cuando los niños
muestran desinterés durante la jornada de clase. El 36% utiliza juegos en
rincones. El 24% utiliza estrategias musicales.
Es muy valido cualquier actividad propuesta por los maestros para motivar a
los niños cuando muestran desinterés durante la jornada. Lo que si causa un
poco de sorpresa es que sólo el 24% utiliza estrategias musicales para
motivar a los niños.
40%
36%
24%
¿Qué actividades propone con más frecuencia a los niños cuando muestran desinterés durante la hora de clase?
Dinámca grupal
Juego en rincones
Estrategias musicales
79
Pregunta 4: ¿Conoce usted de algún método de enseñanza que utilice la
música como su herramienta principal?
Tabla: 4
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 17 34%
No 33 66%
Gráfico: 4
Análisis e interpretación de los resultados:
El 66% de los maestros encuestados no conocen de algún método de
enseñanza que utilice la música como su herramienta principal. Solamente el
34% dice que conoce y menciona varios autores como Orff, Dalcroze, así
como también en áreas como expresión corporal.
Con esto se puede demostrar que existe contradicción con la pregunta dos
en la que el 96% de los maestros dice que utiliza la música como una
herramienta metodológica para dar sus clases y aquí mencionan que el 66%
no conoce de ningún método que utilice la música como herramienta
principal.
34%
66%
¿Conoce usted de algún método de enseñanza que utilice la música como su herramienta principal?
Si
No
80
Pregunta 5: De las siguientes opciones: ¿Cuál cree usted son los beneficios
que la música ofrece a los niños para un buen desarrollo integral?
Tabla: 5
Indicador Frecuencia Porcentaje
Estimula el lenguaje verbal y no verbal 3 6%
Mejora la capacidad cognitiva 2 4%
Desarrolla el esquema corporal 5 10%
Mejora las habilidades para resolver problemas 3 6%
Ayuda a la socialización con los pares 12 24%
Todas las anteriores 25 50%
Gráfico: 5
Análisis e interpretación de los resultados:
El 50% de los docentes respondió que todas las opciones corresponden a
los beneficios que la música ofrece al desarrollo integral. El 24% coincide en
que ayuda a la socialización con los pares. El 10% escogió la opción que
desarrolla el esquema corporal. El 6% dice que mejora las habilidades para
resolver problemas el otro 6% escogió la opción que dice que estimula es
lenguaje verbal y no verbal, y el 4% dice que mejora la capacidad cognitiva.
Es muy positivo que el 50% tenga la certeza que la música ayuda al
desarrollo integral de los niños y que se la puede utilizar en todas las áreas.
6% 4% 10%
6%
24%
50%
Opción 1
Opción 2
Opción 3
Opción 4
Opción 5
Opción 6
81
Pregunta 6: ¿Existe relación entre desarrollo integral y música?
Tabla: 6
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 44 88%
No 6 12%
Gráfico: 6
Análisis e interpretación de los resultados:
El 88% de los maestros coinciden en que existe relación entre desarrollo
integral y a música, mientras que el 12% dice que no existe tal relación.
Sin embargo al momento de deducir esta pregunta con la anterior nos
damos cuenta que no concuerdan las respuestas ya que solo el 50%
contesto que la música beneficia al desarrollo integral y el otro 50%
mencionaron áreas especificas de desarrollo. Pero en cambio el 88%
coincide en que si existe relación entre desarrollo integral y música lo cual
nos pone a dudar de las respuestas y del conocimiento de los maestros
sobre este tema.
88%
12%
si
no
82
Pregunta 7: ¿Qué recursos utilizaría para la estimulación musical de los
niños?
Tabla: 7
Indicador Frecuencia Porcentaje
Canciones 16 38%
Sonidos del cuerpo 7 14%
Cd. De música 19 22%
Juegos musicales 3 6%
Imitación de sonidos 6 12%
Instrumentos musicales 4 8%
Gráfico: 7
Análisis e interpretación de los resultados:
Los maestros utilizan canciones en un 38%, Cds. de música 22%, sonidos
del cuerpo 14%, imitación de sonidos 12%, instrumentos musicales 8% y
juegos musicales 6%.
Este resultado nos indica que la mayoría de los maestros utilizan las
actividades más comunes y básicas de la música que son las canciones y
los Cds. de música, mientras que un porcentaje bajo utiliza algo diferente
como sonidos del cuerpo, imitación de sonidos, instrumentos musicales y los
juegos musicales sólo el 6% lo usa es muy bajo el porcentaje lo cual pone
en evidencia el desconocimiento de sus beneficios.
38%
14% 22%
6%
12% 8% Canciones
Sonidos del cuerpo
Cd. De música
Juegos musicales
Imitación de sonidos
Instrumentos musicales
83
Pregunta 8: ¿Qué áreas se desarrollan con la estimulación musical?
Tabla: 8
Indicador Frecuencia Porcentaje
Àrea cognitiva 5 10%
Área de lenguaje 7 14%
Área social y afectiva 3 6%
Área motriz 9 19%
Todas las anteriores 26 52%
Gráfico: 8
Análisis e interpretación de los resultados:
El 52% de los maestros coinciden en que la estimulación musical desarrolla
todas las áreas evolutivas de los niños.El 19% dice que se desarrollan las
áreas motrices el 14% el área de lenguaje. El 10% el área cognitiva, el 6%
el área social afectiva.
Es un resultado importante pero no coincide con la respuesta anterior en que
el 88% de los maestros dicen que existe relación entre desarrollo integral y
música. Es importante darnos cuenta que muchos por no hacer notar su
desconocimiento se contradicen en sus respuestas.
10%
14%
6%
18%
52%
Àrea cognitiva
Área de lenguaje
Área social y afectiva
Área motriz
Todas las anteriores
84
Pregunta 9: ¿Conoce de las ventajas de una buena y adecuada
estimulación musical?
Tabla: 9
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 47 88%
No 3 12%
Gráfico: 9
Análisis e interpretación de los resultados:
El 94% de los maestros coinciden en que conocen las ventajas de una
buena y adecuada estimulación musical.
El 12% no conoce de las ventajas de una adecuada estimulación musical.
La mayoría indica que una adecuada estimulación musical ayuda a los niños
a lograr una mejor concentración, desarrollo motor adecuado y armónico, así
como la resolución de problemas con sus pares. Ninguno menciona las
ventajas que se dan en el desarrollo lógico del pensamiento, el lenguaje, e
interpretación de sus sentimientos.
94%
6%
Si
No
85
Pregunta 10: ¿Estaría de acuerdo en implementar más horas clase a la
semana de estimulación musical, para fortalecer el desarrollo integral de los
niños?
Tabla: 10
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 50 100%
No 0 0%
Gráfico: 10
Análisis e interpretación de los resultados:
El 100% de los maestros están de acuerdo en implementar más horas clase
a la semana de estimulación musical.
Ya que la mayoría comprendió que la estimulación musical comprende
mucho más que una simple clase de música donde les enseñan a los niños
un par de canciones y uno que otro instrumento.
100%
0%
Si
No
86
Pregunta 11: ¿Estaría de acuerdo en utilizar un manual que contenga
estrategias musicales que aporten al desarrollo integral?
Tabla: 11
Indicador Frecuencia Porcentaje
Si 50 100%
No 0 0%
Gráfico: 11
Análisis e interpretación de los resultados:
Todos los maestros desean tener un manual con estrategias que les ayude a
utilizar la música como un instrumento de aprendizaje innovador que les de
pautas para hacer de su trabajo en la jornada diaria un espacio de divertido y
de conocimientos significativos para cada uno de sus niños.
100%
0%
Si
No
87
Ficha de Observación de entrada.
Pregunta 1: ¿Memoriza y repite una canción fácilmente?
Tabla 1
Indicador Número de Niños Porcentaje
En proceso 7 60%
Superado 15 28%
No superado 3 12%
Gráfico 1
Análisis e interpretación de los resultados:
El 60% de los niños observados pueden memorizar una canción fácilmente.
El 28% se encuentra en proceso de superación de esta actividad. El 12 % no
ha superado este proceso ya que no asisten regularmente.
La mayoría de los niños se sienten atraídos por este proceso, y por las
canciones propuestas, los que se encuentran en proceso es porque todavía
no logran memorizar la canción pero han aprendido los pasos y se sienten a
gusto con el proceso, pero hay que trabajar en los que faltan con frecuencia
no están familiarizados con este método.
28%
60%
12%
En proceso Superado No superado
88
Pregunta 2:
¿Mueve las partes grandes y pequeñas del cuerpo según la orden?
Tabla 2
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 10 40%
Superado 15 60%
No superado 0 0%
Gráfico 2
Análisis e interpretación de los resultados:
El 60% de los niños ha superado el movimiento de las partes finas y gruesas
del cuerpo de acuerdo a la orden, esto nos demuestra que la mayor parte
conoce las partes del cuerpo.
El 40% de los niños se encuentra en proceso de superación ya que durante
las actividades aun muestran duda o imitan el movimiento errado de los
demás.
40%
60%
0%
En proceso Superado No superado
89
Pregunta 3:
¿Imita movimientos de animales?
Tabla:3
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 9 36%
Superado 16 64%
No superado 0 0%
Gráfico: 3
Análisis e interpretación de los resultados
El 64% de los niños muestra haber superado la pregunta 4 es decir que imita
correctamente los movimientos y sonidos de los animales que se pide. El
36% de los niños se encuentra en proceso.
Esto nos ayuda de gran manera ya que el sonido de los animales y el
pictograma de los mismos nos ayudan a interiorizar de mejor manera el
conocimiento y sobre todo los niños aprenden divirtiéndose. Los niños que
están en proceso, es porque en ocasiones duda de hacer el movimiento sin
antes mirar al resto de sus compañeros para realizarlo, se debe trabajar en
su auto confianza.
36%
64%
0%
En proceso
Superado
No superdo
90
Pregunta 4:
¿Con la mano predominante recoge objetos, lanza, recibe?
Tabla: 4
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 18 53%
Superado 16 47%
No superado 0 0%
Gráfico:4
Análisis e interpretación de los resultados.
53% en proceso de superación, 47% superado.
El 53% de los niños se encuentra en proceso de superación, ya que todavía
no definen su lateralidad, pero muestran mayor predominio por una mano en
particular al momento de recoger objetos, lanzarlos y recibirlos; pero en
ocasiones aún cambia de mano. Mientras que el 47% ya ha superado este
proceso, ya que en la actividad no cambia constantemente de mano al
recoger los objetos y para volver a lanzarlos no cambia nuevamente de
mano. Se debe trabajar mucho en ejercicios de lateralidad para definirla.
53%
47%
0%
En proceso
Superado
No superado
91
Pregunta 5.
¿Repite ritmos sencillos?
Tabla 5
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 12 48%
Superado 13 52%
No superado 0 0%
Gráfico 5
Análisis e interpretación de los resultados.
El 52% de los niños ha superado la imitación de ritmos sencillos, El 48% del
grupo se encuentra en proceso de superación
Es prácticamente la mitad del grupo. Esto nos indica que podemos seguir
avanzando y trabajar con ellos mayor número se secuencias rítmicas más
complejas. También debemos trabajar un mayor número de juegos rítmicos
para afianzar en ellos estas secuencias. Para que al finalizar ellos puedan
imitar ritmos más complejos o de mayor dificultad.
48% 52%
0%
En proceso
Superado
No superado
92
Pregunta 6:
¿Ejecuta bailes con coordinación armónica?
Tabla 6:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 8 32%
Superado 15 60%
No superado 2 8%
Gráfico 6:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 60% del grupo de niños ejecuta bailes con coordinación armónica, el 32%
se encuentra en proceso de superación, y el 2% no lo hace.
Este resultado es bueno ya que la mayoría de los niños tiene una
coordinación armónica con respecto al baile y a los movimientos rápidos y
lentos de todo el cuerpo, los niños que están aún proceso de superación aún
muestran dificultad en coordinar un movimiento dinámico del cuerpo y los
que todavía no lo logranes porque les cuesta superar su timidez frente al
grupo y no los podemos evaluar se tiene que trabajar con esto en su
socialización.
32%
60%
8%
En proceso
Superado
No superado
93
Pregunta 7:
¿Realiza circuitos con diferentes obstáculos y diferentes ritmos?
Tabla 7:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 10 40%
Superado 8 32%
No superado 7 28%
Gráfico 7:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 40% del grupo se encuentra en proceso de superación de realizar
circuitos con diferentes obstáculos y diferentes ritmos. El 32% ha superado
este proceso lo hace correctamente y con mucho agrado, el 28% de los
niños no lo logra.
Es muy beneficioso trabajar con este tipo de actividades ya que obtenemos
buenos resultados en lo que a trabajar por turnos y a diferentes ritmos se
trata. Los niños que están en proceso muestran mucho interés por la
actividad y ganas de realizarlo al ritmo adecuado, los niños que han
superado se sienten motivados de poner más obstáculos y los 7 niños que
no lo han logrado necesitan trabajar en coordinar movimientos, ritmos con
los circuitos.
40%
32%
28% En proceso
Superado
No superado
94
Pregunta 8:
¿Reconoce diferentes sonidos de animales, la naturaleza, y el ambiente que
los rodea?
Tabla 8:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 8 32%
Superado 17 68%
No superado 0 0%
Gráfico 8:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 68% del grupo reconoce el sonido de diferentes animales, la naturaleza y
el ambiente que los rodea. El 32% del grupo necesita apoyo para lograrlo
por completo.
Es un muy buen resultado que la mayoría de los niños reconozca los
sonidos de los animales del campo, de la lluvia, el viento, así como también
sonidos que encuentran en la ciudad como aviones, autos, motos, alarmas,
etc. El grupo que se encentra en proceso se trabajara con la imitación,
juegos de granja y discriminación auditiva para afianzar este conocimiento.
32%
68%
0%
En proceso
Superado
No superado
95
Pregunta 9:
¿Se integra de mejor manera al grupo y a una actividad si está acompañada
de música?
Tabla: 9
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 2 8%
Superado 23 92%
No superado 0 0%
Gráfico 9:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 92% de los niños se integra de mejor manera a su grupo de compañeros y
a las actividades propuestas si están acompañadas de música. Tan solo el
8% de los niños se encuentra en proceso.
Es muy gratificante observar como los niños se integran de una forma
agradable y disfrutan de las actividades musicales propuestas, ya que a la
vez están aprendiendo, experimentando, con su cuerpo, con sus sentidos y
son muy felices al hacerlo. El porcentaje muy pequeño que está en proceso
se debe a que falta trabajar un poco en su socialización e independencia,
que se ha visto en algunas ocasiones interrumpido este proceso ya que
faltan mucho.
8%
92%
0%
En proceso
Superado
No superado
96
Pregunta: 10
¿Con los ojos vendados reconoce la procedencia del sonido (adelante, atrás,
cerca, lejos)?
Tabla 10:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 11 44%
Superado 14 56%
No superado 0 0%
Gráfico 10:
Análisis e interpretación de los datos:
El 56% de los niños puede reconocer la procedencia de los sonidos ya sea
delante, atrás, cerca, lejos. El 44% de los niños se encuentra en proceso ya
que en ocasiones reconoce el sonido y en la mayoría de ocasiones no lo
logra.
Prácticamente un poco más de la mitad de los niños reconoce la
procedencia del sonido y lo hace de manera clara.
Los niños que se encuentran en proceso, es porque todavía se debe trabajar
en su discriminación auditiva cuando no ven de donde viene el sonido y su
nociones de espacio.
44%
56%
0%
En proceso
Superado
No superado
97
Ficha de observación de salida.
Pregunta 1: ¿Memoriza y repite una canción fácilmente?
Tabla 1:
Indicador Número de Niños Porcentaje
En proceso 3 12%
Superado 22 88%
No superado 0 0%
Gráfico 1:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 88% de los niños ha superado esta área, y el 12% se encuentra en
proceso ya que lo hace en ocasiones.
Esto se ha logrado ya que hemos motivado con diferentes canciones cortas
y fáciles de aprender a los niños para que se les haga más fácil este
proceso. Para luego ir aprendiendo canciones con mayor dificultad como
retahílas y que les significaba una mayor dificultad pero a la vez un reto que
lo consiguieron con mucho entusiasmo. Las canciones han sido
acompañadas de mímicas acordes a lo que dice la canción para su
aprendizaje y siempre acorde a lo planificado.
12%
88%
0%
En proceso
Superado
No superado
98
Pregunta 2: ¿Mueve las partes grandes y pequeñas del cuerpo, según la
orden?
Tabla 2:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 2 8%
Superado 23 92%
No superado 0 0%
Gráfico 2:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 92% de los niños han superado este proceso y el 8% se encuentra en
proceso de superación ya que sólo lo realiza en ocasiones.
El mejoramiento de esta área ha sido superado con numerosas actividades
de coordinación dinámica acompañada de música o de órdenes precisas
como también el movimiento locomotor armónico del cuerpo con diferentes
ritmos. Los niños disfrutaron mucho de este proceso y de las diferentes
actividades propuestas.
8%
92%
0%
En proceso
Superado
No superado
99
Pregunta 3:
¿Imita movimientos de animales?
Tabla 3:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 0 0%
Superado 25 100%
No superado 0 0%
Gráfico 3:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 100% de los niños ha superado este proceso.
Es muy satisfactorio ver que el proceso ha dado resultado y se ha podido
cumplir los objetivos, los niños identifican los sonidos y los relacionan
rápidamente con el movimiento del animal al que pertenece. Se ha trabajado
en grupos pequeños y con todo el grupo, en diferentes actividades que han
logrado afianzar este conocimiento y han facilitado su aprendizaje pero
sobre todo los niños han disfrutado este proceso.
0%
100%
0%
En proceso
Superado
No superado
100
Pregunta 4:
¿Con la mano predominante recoge objetos, lanza, recibe?
Tabla 4:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 3 12%
Superado 22 88%
No superado 0 0%
Gráfico 4:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 88% de los niños han superado predominar su mano para realizar
diferentes actividades. El 12% solamente lo logra en ocasiones es por esto
que se encuentra en proceso de superación.
Se ha visto un gran avance en el predominio del lado dominante de su
cuerpo en las diferentes áreas que se han trabajado. Es muy grato ver que
los niños han avanzado significativamente en áreas que les costaba mucho
al principio pero gracias a los juegos de lateralidad y circuitos de ritmo se
han podido lograr.
Pregunta 5:
12%
88%
0%
En proceso
Superado
No superado
101
Sigue patrones de ritmo de mayor dificultad.
Tabla 5:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 3 8%
Superado 22 92%
No superado 0 0%
Gráfico 5:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 92% logran seguir ritmos de mayor dificultad. El 8% de los niños se
encuentra en proceso de superación
Esto nos indica que en ocasiones lo logra y en ocasiones no. Para realizar
esta actividad se realizo varias secuencias de ritmos con instrumentos y con
sonidos del cuerpo, esto se inicio como un proceso simple para adaptar a
los niños para luego ir poniendo más sonidos diferentes y de mayor dificultad
con esto se logró mayor atención y trabajar las nociones de orden.
Pregunta 6:
8%
92%
0%
En proceso
Superado
No superado
102
¿Ejecuta bailes con coordinación armónica sin perder precisión?
Tabla 6:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 3 12%
Superado 22 88%
No superado 0 0%
Gráfico 6:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 88% de los niños realizan movimientos armónicos con el cuerpo sin
perder precisión. El 12% lo realiza en ocasiones y en ocasiones no.
El avance ha sido muy importante se ha logrado que la mayoría de los niños
logren coordinar los movimientos armónicos de su cuerpo con precisión,
gracias a la imitación de rondas, retahílas y diferentes canciones, esto nos
ha ayudado a imitar una secuencia a más de la coordinación del propio
cuerpo.
Pregunta 7:
12%
88%
0%
En proceso
Superado
No superado
103
¿Realiza circuitos con diferentes obstáculos y diferentes ritmos?
Tabla 7:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 3 12%
Superado 22 88%
No superado 0 0%
Gráfico 7:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 88% logra realizar circuitos con diferentes obstáculos y a diferentes
ritmos. El 12% lo realiza sólo en ocasiones.
Está actividad fue muy divertida y de mucha motivación, ya que mientras
más obstáculos tenía el circuito más complicado también era el ritmo, cada
vez que los niños lo lograban querían algo más complicado. Con esta
actividad se ha logrado mejorar la discriminación auditiva y el dominio de los
movimientos del cuerpo como frenar, correr, caminar, según los diferentes
ritmos y diferentes obstáculos.
Pregunta 8:
12%
88%
0%
En proceso
Superado
No superado
104
¿Reconoce diferentes sonidos de animales, la naturaleza y el ambiente que
los rodea?
Tabla 8:
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 0 0%
Superado 25 100%
No superado 0 0%
Gráfico 8:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 100% de los niños reconoce los sonidos de animales, la naturaleza y el
ambiente que los rodea, como sonidos de sirenas, autos, motos, etc.
Es muy gratificante ver como los niños han mejorado su discriminación
auditiva, hemos podido evidenciar el gran cambio que hubo, durante la
aplicación de las diferentes actividades realizadas, como son la imitación de
animales y sus sonidos, imitación de elementos de la naturales y el ambiente
y la discriminación o el reconocimiento de estos sonidos mediante el CD y
con los ojos vendados.
Pregunta 9:
0%
100%
0%
En proceso
Superado
No superado
105
¿Se integra de mejor manera al grupo y a una actividad si está acompañada
de música?
Tabla: 9
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 0 0%
Superado 25 100%
No superado 0 0%
Gráfico 9:
Análisis e interpretación de los resultados:
El 100% de los niños se integra de mejor manera a su grupo de compañeros
y a las actividades propuestas si están acompañadas de música.
Es muy gratificante observar como los niños se integran de una forma
agradable y disfrutan de las actividades musicales propuestas, ya que a la
vez están aprendiendo, experimentando, con su cuerpo, con sus sentidos y
son muy felices al hacerlo. Lo mejor es que se ha logrado que todos se
integren y estén motivados.
Pregunta 10:
0%
100%
0%
En proceso
Superado
No superado
106
¿Con los ojos vendados reconoce la procedencia del sonido (adelante, atrás,
cerca, lejos)?
Tabla: 10
Indicador Número de niños Porcentaje
En proceso 4 16%
Superado 21 84%
No superado 0 0%
Gráfico: 10
Análisis e interpretación de los resultados:
El 84% de los niños reconocen la procedencia de un sonido en particular,
mientras el 16% aun se encuentra en proceso esto quiere decir que solo lo
reconoce en ocasiones.
Este proceso fue muy interesante ya que se vendo los ojos de los niños y
uno por uno fueron participando y los demás niños colaboraron con mucho
silencio para que se pueda ver si su amigo reconocía la procedencia del
sonido. En comparación son la ficha de observación inicial es un gran
porcentaje de mejoría en su discriminación auditiva y nociones espaciales.
16%
84%
0%
En proceso
Superado
No superado
107
CAPÍTULO IV
4. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
4.1. CONCLUSIONES
La Música es una herramienta metodológica utilizada por las
maestras en las actividades con los niños/as, pero no es explotada en
todo su potencial para conseguir mejores resultados de todas las
áreas del desarrollo.
El desarrollo integral hace referencia a un desarrollo armónico del
aparataje y funcionalidad sensorial, perceptiva, psicológica,
intelectual, motriz, física, y del lenguaje. Este crecimiento se da
especialmente durante etapas críticas del desarrollo y maduración
neurocerebral del individuo y se puede desarrollarla de mejor manera
en los primeros años de vida.
La Estimulación Musical y el Desarrollo integral están directamente
relacionados. Ya que la Música es muy completa y capaz de
estimular todas las áreas del desarrollo.
Las maestras no conocen todos los elementos que envuelven a la
Música, es por esto que por lo general su único recurso en este
sentido son las canciones, limitando el uso de la misma.
Todos los conceptos y conductas que se desarrollen en el proceso de
de enseñanza aprendizaje, no solo ayudarán al desarrollo integral sin
inconvenientes sino también a desarrollar las estructuras primarias
del razonamiento humano y en general la inteligencia para toda su
vida.
108
4.2. RECOMENDACIONES:
Se debe aprovechar al máximo los elementos que nos ofrece la
música para la realización de actividades en el proceso de enseñanza
aprendizaje
Los Centros Educativos deberían reforzar los conocimientos de los
docentes, en lo que a Música se refiere, realizando investigaciones,
charlas con profesionales en el tema, seminarios, cursos de
capacitación o simplemente acercándolos a ella, con la finalidad de
integrar a los maestros a este arte universal capaz de convertirse en
una herramienta metodológica de interés para los alumnos/as.
Se debería realizar proyectos de aula en los que se pueda involucrar
a los niños/as con la Música, unificando criterios entre maestras
titulares y profesores de música logrando así un trabajo en equipo
para el bien de los alumnos.
Las universidades deben estar más comprometidas con el arte
musical, permitiendo que sus alumnos y futuros profesionales tengan
conciencia de lo que la música significa para cualquier proceso de
aprendizaje y sobre todo para la humanización de las personas.
Los directores/as y maestros/as de las escuelas deberían recordar
que alguna vez ellos también fueron alumnos, con las mismas
necesidades que tenemos los que buscamos un futuro profesional, en
este sentido es importante crear conciencia para que estén prestos a
ayudar a las personas que necesitan realizar un trabajo de
investigación que al fin y al cabo les puede servir para ellos mismos y
sobre todo para los estudiantes de su institución.
109
CAPÍTULO V
PROPUESTA
5. MANUAL DE ESTRATEGIAS MUSICALES PARA EL DESARROLLO
INTEGRAL DE NIÑOS Y NIÑAS DE 5 A 6 AÑOS
Fuente: http://es.123rf.com/photo_6810779_ninos-con-instrumentos-musicales.html
Autora: Gina Ortega Novoa
Quito, Noviembre, 2012
110
PRESENTACIÓN
El ser humano tiene la disposición de aprender -de verdad- sólo aquello a lo
que le encuentra sentido o lógica. El ser humano tiende a rechazar aquello a
lo que no le encuentra sentido. Lo único auténtico del aprendizaje es el
aprendizaje significativo, el aprendizaje con sentido. Cualquier otro
aprendizaje será puramente mecánico, memorístico, coyuntural.
Desde el punto de vista de la musicoterapia educativa, la música precipita el
proceso cognitivo (habilidades de observación, perceptuales, interactivas y
de retención) mientras promueve la identificación y expresión de emociones
y con ello el descubrimiento y el entendimiento del ser haciendo asequible la
identificación de dificultades o virtudes asociadas a emociones que afectan
el aprendizaje.
La música va mucho más allá de ser una fuerza poderosa en nuestro
Universo, una parte de la naturaleza y un medio de comunicación entre los
animales de la tierra. Su mayor impacto es de manera proporcional, en los
seres humanos, a nuestros procesos de aprendizaje, desarrollo cerebral y
organización, así como el refinamiento de todo nuestro sistema neurológico.
La música puede ser un vehículo para el desarrollo integral del niño que
abarque las áreas cognitiva, social, emocional, afectiva, motora, del
lenguaje, así como de la capacidad de lectura y escritura.
Este Manual pretende ser una guía dinámica para los maestros y maestras
para lograr un adecuado desarrollo integral a través de la música como un
elemento metodológico y un eje transversal en el aprendizaje.
Las actividades que aquí se presentan están basadas en elementos
musicales, que pretenden lograr una estimulación musical adecuada para
este grupo de
edad, respetando su desarrollo evolutivo y haciéndolas lo más dinámicas
posibles para que su aprendizaje sea significativo y sea un método
innovador.
111
5.1. OBJETIVOS DEL MANUAL:
Dar a conocer a los maestros y maestras, sobrela utilización de los
diferentes elementos musicales para la estimulación de todas las
áreas de aprendizaje.
Utilizar al máximo los recursos que nos ofrece la música para la
realización de actividades en el aula y fuera de ella.
Proporcionar actividades diferentes y de fácil utilización.
5.2. INSTRUCCIONES PARA LA UTILIZACIÓN DE ESTE MANUAL:
La presente guía contiene una serie de actividades, cada una de estas está
dividida en cuatro partes para que al maestro/a le resulte fácil su utilización
en las diferentes áreas que este requiera.
Número de participantes: Cada actividad específica para cuantos
participantes puede ser utilizada ya sea por el grupo en general por
grupos más pequeños, o parejas.
Materiales necesarios: Se nombra cada uno de los materiales
necesarios para cada actividad propuesta.
Desarrollo de la Actividad:
En esta parte especifica cómo se va ir desarrollando la actividad de principio
a fin.
Cada una de las instrucciones es clara y se las manifiesta paso a paso.
Objetivos de la actividad Al finalizar se exponen los objetivos que se
busca alcanzar con esta actividad y para que áreas del desarrollo la
podemos utilizar.
112
5.3. ACTIVIDADES MUSICALES QUE FAVORECEN EL DESARROLLO
INTEGRAL:
JUEGOS DE RITMO:
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.4. MARIPOSAS ALEGRES
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
una pandereta
Espacio amplio
Desarrollo de la Actividad:
Todos los niños deben estar situados alrededor de su maestra. Quien
los irá dando golpes a la pandereta.
Cuando la maestra dé un golpe a la pandereta, hay que avanzar un
paso, moviendo los brazos como si fueran mariposas.
Cuando la maestra de dos golpes, deben dar dos pasos hacia
adelante aleteando, pero si la maestra da tres golpes todos deben
retroceder al punto de partida, intentando mantener el círculo y
aleteando de igual manera.
Repetir de 2 a 3 veces.
Objetivos del juego: Trabajar la atención, reacción y parada. Ejercita el
autocontrol.
Recomendaciones: Las instrucciones deben ser claras para que el
momento del juego sea significativo para ellos.
113
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.5. A MARCHAR COMO SOLDADITOS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Una pandereta
Sombreros de papel
Desarrollo de la actividad:
Se camina formando filas y siguiendo el ritmo marcado por la
pandereta “un-dos”, “un-dos”, “un-dos”……
al caminar se tiene que levantar mucho las rodillas, y hay que ir
moviendo los brazos (imitando el marchar de los soldados) con fuerza
adelante y atrás.
Cuando deja de sonar la pandereta, deben quedarse inmóviles. Ahora
tienen que intercambiar sus sombreros son quien tengan más cerca.
Si da dos golpes. Dos pasos hacia adelante, pero si da tres golpes se
debe retroceder al punto de partida intentando mantener la fila.
Objetivos de la actividad:
Trabajar el ritmo a través de los movimientos del cuerpo y la manipulación
de objetos.
Recomendaciones: recuerde que las reglas deben ser claras para lograr
cumplir los objetivos del juego.
114
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.6. ¡VA A LLOVER!
Número de participantes:
Ilimitado
Espacio: Amplio
Materiales:
Ninguno
Desarrollo de la actividad:
Sentados todos en un círculo los participantes del juego tienen
imaginarse que se nubla el cielo y que va a empezar a llover.
La maestra dice: una gota y los niños dan una palmada.
Dos gotas: dos palmadas; tres gotas tres palmadas…., diez gotas,
diez palmadas ha empezado la tormenta
Ya no dan más palmadas.
Hay que levantarse rápidamente y correr al otro extremo de la clase y
sentarse nuevamente.
Al imaginar la tormenta, los niños siguen el ritmo de la lluvia con las
manos. Diez gotas, diez palmadas, nueve gotas, nueve palmadas,
ocho gotas, ocho palmadas, hasta llegar a una gota, una palmada, e
imaginar que la tormenta ha terminado.
Objetivos del juego: Trabajar la expresión del ritmo a través del cuerpo y la
imaginación.
Recomendaciones: Ir enumerando las palmadas que se dan para que los
niños puedan ir contando, otra opción el hacerlo con los dedos, después que
los niños interioricen el juego.
115
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.7. LA ORQUESTA INFANTIL
Número de participante: Van participando 8 niños cada vez
Materiales necesarios:
Un silbato
Tres ollas pequeñas
Tres latas de cola vacías
Seis cucharas de madera
Espacio: Amplio
Desarrollo de la actividad:
Se forman dos grupos de tres niños.
Uno de los grupos se coloca en él un extremo de la alfombra o el
espacio de juego y el otro al lado contrario quedando frente a frente.
Cada grupo formará una hilera, un niño al lado del otro.
La maestra reparte las latas con tres cucharas a un grupo y tres ollas
con tres cucharas al otro grupo.
Al toque del silbato los niños de los grupos deben dar un golpe al
instrumento a la vez que avanzan un paso.
Un golpe un paso……
Cuando los dos grupos se encuentren en el centro del espacio de
juego, intercambian los instrumentos y siguiendo su propio ritmo,
vuelven al punto de partida.
Objetivos de la actividad: Asimilar el ritmo trabajando la simultaneidad y
siguiendo el ritmo de un estímulo externo.
116
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.8. JUGUEMOS A LA GRANJA
Número de participantes:
Ilimitado
Espacio:
Amplio
Material necesario
Tambor
Desarrollo de la actividad:
Todos los niños caminan por el espacio de juego al ritmo del tambor
tocado por la maestra.
Cuando la maestra hace una lato con el tambor, todos los niños se
paran.
Entonces los niños tienen que imitar a un animal de la granja, por
ejemplo la gallina. En cuclillas e imitando con los brazos las alas de
la gallina, reproducirán su cacareo cuando ha puesto un huevo.
El educador vuelve a tocar. Cuando para de nuevo el sonido del
tambor todos se convierten en ovejas y caminando a gatas imitan su
balido.
El siguiente animal puede ser la rana. Todos se pondrán en cuclillas y
dando saltitos imitarán el croar.
Así pueden ir imitando diferentes animales.
Objetivos de la actividad: Descubrir el ritmo interno a través del
movimiento del cuerpo. Trabajar la imitación.
117
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.9. JINETES Y CABALLOS
Número de participantes:
Formar parejas
Material Necesario:
Tizas
Instrumentos de percusión
Espacio:
Hay que delimitar un espacio de juego.
Desarrollo de la Actividad:
La maestra traza un rectángulo de 4 m de largo por 3m de ancho
para delimitar el espacio de juego.
Las parejas se colocan simulando que uno es el caballo y el otro
sentado encima simulando que es el jinete.
Las parejas se colocan en un extremo del rectángulo. Una al lado de
la otra.
A golpe de percusión de la maestra y siguiendo el ritmo, las parejas
tienen que desplazarse por el interior del rectángulo hasta llegar al
otro extremo.
Objetivo de la actividad:
Trabajar la velocidad en un espacio concreto y el control postural.
118
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.10. EL PINCEL BAILARÍN
Número de participantes:
Ilimitado
Espacio
Amplio
Material necesario:
Hojas de papel grandes
Pinceles
Pinturas de varios colores
Música grabada (ambiental)
Desarrollo de la actividad:
Todos los niños están sentados ante la mesa de trabajo.
La maestra coloca en la mesa de cada niño una hoja de papel bond
A3, un pincel y pintura de varios colores.
Hay que escuchar la música y pintar en la hoja de papel siguiendo el
ritmo.
Objetivo de la actividad:
Trabajo auditivo utilizando correctamente al material propuesto.
119
ACTIVIDADES: ÁREA DE LENGUAJE
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.11. FOTOGRAFÍAS
Número de participantes: Ilimitado
Material Necesario:
Fotos de los participantes, en diferentes actividades de la vida diaria.
Cartulinas de colores
Marcadores, Tijeras, Goma
Grabadora de voz
Desarrollo de la actividad:
Pegue las fotografías sobre los trozos de cartulina, dejando un
espacio en la parte inferior para escribir una oración descriptiva.
Muestre las fotografías a los niños y pida que le cuenten que sucede
en cada una.
Estimule el uso de oraciones completas.
Escriba sus comentarios debajo de cada fotografía, empleando una
letra grande.
Peque las fotografías en una cartelera y cuélguela a una altura visible
para ellos.
Permita que los niños escuchen sus narraciones.
Objetivos de la actividad: Desarrollo de la expresión verbal, comunicar
vivencias, y situaciones de la vida diaria. Reconocer a las personas que se
encuentran en las fotografías, reconocer la voz de quien está hablando.
120
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.12. RIMAS CON LAS HORAS DEL DÍA
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
Cartulina blanca y roja
24 tarjetas de cartulina de 25x30 cm.
Marcadores
Desarrollo de la actividad:
Construya un reloj de cartulina, con un círculo blanco como fondo y
unas manijas rojas capaces de rotar para dar la hora. En otro cartel
escriba las rimas ilustradas.
Pida a los niños que observen el reloj y sus manecillas que marcan la
hora y los minutos. Invítelos a ubicar diferentes posiciones de las
manecillas.
Converse con ellos sobre las actividades que se realizan en cada
momento del día.
Lea junto con los niños el cartel de la rima de las horas señalando
cada palabra que pronuncia. Escriba en los rótulos de cartulina el
inicio de cada verso, para que los niños lo completen tal como lo han
escuchado o inventen una nueva rima.
Ejemplo: A la sale la .
Objetivos de la actividad:
Inventar rimas, canciones, juegos verbales y adivinanzas.
121
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.13. ¿A QUE HUELE?
Número de participantes:
En parejas
Material necesario:
Una bandeja
Venda para los ojos
Frutas de distintos tipos
Desarrollo de la actividad:
Invite a los niños a jugar al ¿adivina que fruta es? Explíqueles que
para hacer más divertido el juego el adivinador deberá vendarse los
ojos.
Vende los ojos de un voluntario, corte las frutas y póngalas en una
bandeja.
Permita que huela una fruta a la vez, pida que describa su aroma si
es suave, fuerte, etc. Por último pida que la reconozca.
Después pida que se quite la venda y verifique si acertó.
Variación del juego:
Igualmente con los ojos cerrados puede hacer que los niños saboreen las
frutas para adivinar cuál es.
Objetivos de la actividad:
Desarrollar la percepción sensorial y el desarrollo verbal.
122
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.14. RECONOCIENDO LAS RIMAS:
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
1 pliego de cartulina blanca
Tarjetas de pictogramas diferentes que coincidan con nuestra rima.
Cinta adhesiva.
Desarrollo de la actividad:
Una vez que el niño ha adquirido destreza en discriminar los sonidos
iniciales, o bien simultáneamente, se debe ejercitar la discriminación
de los sonidos finales de las palabras. Con este fin se dan algunas
sugerencias.
Juntar tarjetas con ilustraciones que rimen entre sí. Por ejemplo:
Silla – estampilla Taza – casa
Gato – pato Luna – cuna
Colocar también tarjetas que estén erradas para que se den cuenta
cual rima y cual no.
Ejemplo:
Pala – árbol
Estrella – pez
Objetivos de la actividad: Desarrollar la discriminación auditiva.
123
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.15. ¿QUÉ VA A SUCEDER?
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Área de la alfombra
Niños
Cuento
Desarrollo de la actividad:
Narre a los niños un cuento que ellos no hayan escuchado,
interrumpa la narración justo en el momento más emocionante de la
historia.
Invite a los niños a crear sus propias historias y a dibujar lo que
sucederá a continuación.
Motive a compartir sus dibujos con el grupo y a explicar sus historias.
Continúe leyendo la historia en su versión original y pida a los niños
establecer comparaciones entre esta y la que ellos elaboraron.
Es importante que los niños reconozcan y valoren su capacidad
creativa.
Narre una y otra vez el cuento con los diferentes desenlaces
propuestos.
Objetivos de la actividad:
Desarrollar su imaginación lectora, incrementar en su vocabulario y el
número de palabras que conocen.
124
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.16. RECETAS DE BRUJAS
Número de participantes: Ilimitado
Recursos:
Recipientes con agua
Cucharitas
Caramelos
Chocolates
Azúcar
Desarrollo de la actividad:
Cuente a los niños un cuento de brujas, puede ser un cuento clásico
Hable sobre los diferentes ingredientes que utilizan para sus pócimas
mágicas. Pregunte qué otros ingredientes pondrían en la olla de la
bruja.
Recite la rima “Hierve con burbujas, hierve con burbujas”, ¿Qué
pondrás en la olla de la bruja?
Escoja a un niño para que exprese su idea y la agregue a la rima
Hierve con burbujas, hierve con burbujas”, “pondré gusanos y
escarabajos en la olla de la bruja”
Motive a cada niño a agregar un nuevo ingrediente, e invite al grupo a
repetir en coro con todos los nuevos brebajes.
Ofrezca a los niños recipientes, agua, un chocolate y una cucharadita
de azúcar. Mezcle todo con dos tazas de agua y revuelva bien.
Observe si los niños pueden seguir todas las instrucciones verbales
para la preparación. Permita que prueben el brebaje.
Objetivos de la actividad: Desarrollar la capacidad para seguir
instrucciones verbales.
125
ACTIVIDADES: ÁREA COGNITIVA
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.17. EL PEQUEÑO CUADRADO
Número de participantes:
Formar 4 grupos de niños
Material necesario:
Una pandereta
Tiza o cinta adhesiva
Cuadrado trazado en el suelo
Desarrollo de la actividad:
Una vez formado los 4 grupos de niños. Cada uno se colocan en el
exterior del cuadrado, en hilera uno al lado del otro; así construimos
un cuadrado de niños.
La maestra hace sonar la pandereta. Al oírlo cada equipo cuyos
componentes están agarrados entre ellos de las manos, da un paso
hacia adelante y se coloca al interior del cuadrado.
¡Todos a dentro!
La maestra sigue tocando la pandereta y siguiendo su ritmo.
Los niños avanzan por el interior del cuadrado.
Objetivos del desarrollo:
Ocupar el espacio escogido y trabajar en el interior y el exterior de un
espacio delimitado.
Reconocer la figura geométrica del cuadrado.
126
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.18. BAILANDO
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Tiza
Cd. de música
Grabadora
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
La maestra traza con tiza un círculo de tamaño mediano en el centro
del lugar de juego.
Suena la música y los niños mueven su cuerpo repartidos por el
espacio respetando el círculo central.
La música para y los niños se quedan quietos en el sitio donde se
encuentran.
Cuando la música vuelve a sonar, empiezan a bailar de nuevo, pero
ahora todos dentro del círculo dibujado.
El último en entrar queda eliminado.
Se repite la acción hasta que solamente quede un niño dentro del
círculo.
Objetivos de la actividad:
Diferenciar espacios y trabajar su ocupación mediante el movimiento
corporal.
Reconocer la figura geométrica del círculo.
127
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.19. AL RITMO DE LAS FIGURAS
Número de participantes:
Ilimitado
Materiales necesarios:
Figuras geométricas de colores.
Láminas
Desarrollo de la actividad
La maestra explica las órdenes a los niños/as.
Al cuadrado azul le corresponde dos palmadas o aplausos.
al triángulo rojo le corresponde dos golpes en la mesa.
al círculo amarillo le corresponde dos zapateadas en el piso.
al rectángulo verde le corresponde un pestañeo.
Todo esto debe ir acompañado de imágenes que muestren la acción
a realizar al momento de señalar la figura geométrica.
Después de realizar la actividad por algunos minutos la maestra
retirará los dibujos para ejercitar la memoria y darle mayor dificultad al
ejercicio.
Objetivos de la actividad:
Desarrollar percepción auditiva, Atención y Concentración.
128
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.20. PIES BLANCOS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario
Cinta adhesiva
Harina
Cd. de Música instrumental
Desarrollo de la actividad:
La maestra traza un gran círculo en el área de juego.
Dentro del círculo, esparce harina por toda su superficie.
Los niños que están sentados en un extremo del espacio, a una orden
de la maestra, se quitan los zapatos y los calcetines.
De uno entran en el circulo lleno de harina y danzan al ritmo de la
música arrastrando los pies van haciendo caminos en todas las
direcciones, intentando no salirse del círculo.
Siempre por el interior del círculo.
Finaliza el juego cuando salen del círculo y observan los caminos que
han hecho en la harina.
Objetivos de la actividad:
Trabajar la dispersión en una superficie limitada, crear direcciones y
manipulación de materiales, seguir el ritmo de la música mientras tiene
sensaciones de los materiales externos.
129
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.21. DENTRO / FUERA
Número de participantes:
Grupos de seis
Material necesario:
Seis cajas de cartón de diferentes tamaños
Espacio amplio
Tambor
Desarrollo de la actividad:
La maestra reparte las cajas por el espacio de juego.
Se forman grupos de seis personas.
El primer equipo levanta, y cada uno de los integrantes se coloca al
lado de una caja.
Solo una caja por niño.
A una orden de la maestra se ejecutan las siguientes acciones.
A un golpe del tambor: se colocan dentro de la caja.
A dos golpes del tambor salen fuera de la caja.
En el silencio se desplaza por el espacio.
el juego termina cuando todos los grupos hayan participado.
Objetivos de la actividad:
Adquirir dimensiones del espacio con relación al propio cuerpo. Manipular
objetos que favorecen el descubrimiento de diferentes y direcciones.
130
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.22. SALTA LÍNEAS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
cintas de 150 cm de longitud
música instrumental
Desarrollo de la actividad:
Los niños se encuentran dispersos por el espacio de juego.
Todos tienen en la mano una cinta y cuando la música suena, bailan y
la mueven.
Al parar la música cada niño deja su cinta en el suelo y hace un
círculo con ella.
Cuando cesa la música, deshacen el círculo y colocan la cinta en
línea recta.
No se debe pisar nunca la cinta.
Al son de la música saltan por encima de todas las líneas que están
repartidas por el terreno de juego.
El niño que pise la cinta queda eliminado.
Objetivos de la actividad:
Trabajar la manipulación de materiales que favorecen el descubrimiento de
diferentes posiciones y direcciones.
131
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.23. AL SONG DEL TAMBOR
Número de participantes
Ilimitado
Material necesario:
Un pañuelo para vendar los ojos.
Un tambor.
Espacio amplio.
Desarrollo de la actividad:
Se vendan los ojos a un niño voluntario.
Se lo coloca en el centro del área de juego.
El resto del grupo está sentado en un extremo del espacio
A una orden de la maestra otro niño se levanta y empieza a tocar el
tambor.
El que tiene los ojos vendados está atento al sonido del tambor e
intenta acercarse a él.
los demás lo guían con indicaciones de lejos y cerca.
Todos los niños deben participar. Tocando el pandero o vendándose
los ojos.
Objetivos de la actividad:
Desarrollar la percepción auditiva por medio del espacio, favorecer el trabajo
en equipo.
132
ÁREA MOTRIZ
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.24. BAILE DE MASCARAS
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
Cartón
Cinta adhesiva
Tijeras
Lápices de colores
Música
Espacio amplio
Música movida
Desarrollo de la actividad:
la maestra ayuda a los participantes a construir una máscara de cara
entera para cada uno.
Después, cada niño se coloca su máscara y se dispersa por el área
del juego.
Cuando la maestra pone la música todos bailan repartidos por el
espacio.
A bailar, a bailar con la máscara puesta.
Cuando cesa la música, los niños paran de bailar, se quitan sus
máscaras y se las intercambian con el compañero que tienen más
cerca.
Objetivos de la actividad:
Reconocer el propio rostro y buscar su movimiento en relación con el resto
del cuerpo.
133
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.25. A MORDER LA MANZANA
Número de participantes:
Formar parejas
Material necesario:
cuerda
una manzana por cada pareja
espacio amplio y abierto
música movida
Desarrollo de la actividad:
La maestra cuelga las manzanas de una cuerda, calculando que
queden más o menos a la altura de la boca de los niños.
Se forman las parejas y cada una se dirige a una de las manzanas
colgadas.
A una orden acordada, los niños ponen sus manos en la espalda,
entrelazadas.
Al sonido de la música, cada pareja se dispone a comerse la
manzana a bocados: un niño por cada lado y sin utilizar las manos.
No se pueden utilizar las manos para nada.
La música cesa.
Gana la pareja que termina antes de comerse la manzana.
Objetivos de la actividad:
Tomar conciencia de una parte del rostro y reconocer su movimiento
individual.
134
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.26. ROTACIÓN EN EL ESPACIO
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Música suave
Espacio amplio
Puede ser del piano o un Cd. de música instrumental.
Desarrollo de la actividad:
Los niños se distribuyen por el espacio de juego
La maestra pone música suave y los niños la escuchan con atención.
Seguidamente, aquella va dando una serie de órdenes: girar
suavemente el cuello a la derecha, a la izquierda, hacia adelante,
hacia atrás, hacia un lado hacia el otro.
Hacer con la cabeza un movimiento rotatorio hacia un lado luego al
otro.
A continuación, se puede seguir el movimiento circular con las
muñecas, de una dirección a otra, manteniendo las manos cerradas.
Luego con los pies.
Para finalizar, se sientan en el suelo y hacen estos movimientos con
los pies: primero hacia un lado, y luego hacia el otro.
Objetivos de la actividad:
Trabajar las articulaciones, y mejorar la elasticidad, desarrollar su lateralidad.
135
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.27. A SALTAR LOS OBSTÁCULOS
Número de participantes
Ilimitado
Material necesario:
Seis bancos para los obstáculos.
Una máscara de caballo para cada participante.
Al ritmo del tambor
Desarrollo de la actividad:
La maestra reparte a cada niño una máscara que represente el rostro
de un caballo y les pregunta cómo anda este animal.
Les explica las reglas del juego y el ritmo cuando la maestra de la
orden de al paso del caballo
Al trote de caballo ritmo más rápido
Al galope del caballo más rápido.
Cada participante con su máscara, se coloca formando una fila, uno
detrás de otro, en un extremo del espacio de juego.
La maestra sitúa los bancos dispersos por el área de la actividad, a
modo de obstáculos de un hipódromo.
Al toque del tambor, los niños uno a uno, empiezan a andar imitando
al caballo: primero al paso, después al trote para saltar los obstáculos,
y para llegar al punto de partida al galope.
Objetivos de la actividad:
Trabajar la coordinación dinámica a partir del desplazamiento.
136
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.28. LA SALA DE BAILE
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
Música diferentes ritmos
Globos
Serpentinas
Pañuelos grandes
3 cajas de cartón.
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
La maestra y los niños ambientan el espacio de juego colgando
algunos globos y algunas serpentinas para simular una sala de fiesta.
En cada extremo del área, la maestra coloca tres cajas de cartón: en
una deposita los globos, en otra la cinta y en la última los pañuelos.
A continuación, pone música los niños bailan desplazados por toda el
área.
En un momento determinado, reciben la orden de bailar con un objeto
de una de las tres cajas.
Los niños se dirigen a la caja correspondiente, toman un elemento de
su interior y se mueven al ritmo de la música con él.
A bailar con globos. Seguidamente, la indicación se repite para que
los niños bailen con los demás objetos.
Objetivos de la actividad: Representar situaciones con diversos elementos
para trabajar el movimiento corporal libremente.
137
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.29. IMITA LA IMAGEN
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Diez fotografías de animales
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
Los participantes se sientan en un semicírculo en un extremo del
espacio de juego.
La maestra muestra las fotografías que están colocadas boca abajo
para que no se vea la imagen.
Un niño dice un número del 1 al 10; la maestra toma la fotografía
marcada con dicho número y la muestra.
Pregunta ¿Qué animal es?
Todos los niños deben estar muy atentos porque la maestra, si hablar
y solo con un gesto, señala a uno de ellos.
El niño/a señalado debe levantarse rápidamente e imitar el
movimiento corporal del animal de la imagen.
El juego llega a su fin cuando todos los niños han sido seleccionados
y han imitado al animal de la fotografía que les ha tocado.
Objetivos de la actividad:
Desarrollar el movimiento corporal a partir de la imitación y la atención.
138
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.30. DANZA DEL AIRE
Número de participantes
Ilimitado
Material necesario
Un tambor
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
Todos los niños forman un círculo agarrados de las manos.
La maestra toca el tambor con un ritmo lento y los niños marcan este
ritmo con la respiración.
Un golpe inspirar
Otro golpe espirar
Así sucesivamente
Cuando lo indique la maestra, los niños han de levantar los brazos al
inspirar pero sin soltarse de las manos, al ritmo del tambor
Al espirar, los niños han de bajar los brazos, al ritmo del tambor.
Repetir varias veces hasta que todos logren llevar un ritmo uniforme
de su respiración.
Objetivos de la actividad:
Integrar el movimiento corporal y la respiración acompasada.
139
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.31. EL LOCO DIRECTOR DE ORQUESTA
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
Música instrumental
Una vara de director de orquesta
Una peluca divertida
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
los niños se disponen formando un círculo sentados en el suelo del
espacio de juego.
Uno de ellos se levanta y se sitúa en el centro. La maestra le entrega
la varita y la peluca.
A continuación pone la música y el niño se coloca la peluca en la
cabeza y agarra a la varita para empezar a dirigir la orquesta, formada
por sus compañeros.
Éstos van moviendo el cuerpo según el ritmo de la música y de los
movimientos de la varita, del niño director.
Cuando cesa la música, al instante todos deben quedar inmóviles y
rápidamente el director señala con la varita a un compañero del
círculo.
El niño elegido se levanta y se convierte en el nuevo director de
orquesta. El juego llega a su final cuando todos los niños han
representado el papel del director de orquesta.
Objetivos de la actividad. Trabajar el movimiento dinámico del cuerpo a
partir de la música.
140
ÁREA SOCIAL
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.32. LOS ÁRBOLES CRECEN
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
Una canasta con confeti (papel picado)
Música suave
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
Los niños se dispersan por el espacio de juego.
Uno de ellos simula ser un jardinero y lleva la canasta con semillas
(papel picado de colores)
El resto se agacha y esconde la cabeza entre las piernas.
El niño jardinero pasa entre los demás y esparce sobre sus cabezas
las semillas.
La maestra pone la música suave, y los demás agachados se
levantan poco a poco con los brazos pegados al cuerpo: simulan que
son semillas que van creciendo para convertirse en árboles.
Seguidamente, van despegando los brazos y después los alzan como
si fueran las ramas.
Las manos hasta ahora cerradas, se abren para simular las hojas.
Las semillas se han convertido en árboles.
Objetivos de la actividad: Pasar de un estado de relajación, al movimiento
y desarrollar la capacidad imaginativa.
141
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.33. ¡HOLA! Y ¡ADIÓS!
Número de participantes:
Se forman parejas
Material necesario:
Ritmo de las palmas
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
Forman un círculo todos los participantes
Van girando haciendo una ronda al ritmo que la maestra les indica
con el sonido de sus palmas.
En el silencio se forman parejas y sus componentes se colocan uno
en frente del otro.
Y a la orden de la maestra se saludan efusivamente, se abrazan y se
dan besos.
La acción debe ser como si no se hubiesen visto hace mucho tiempo
¡Qué alegres son los reencuentros!
A una nueva indicación.
Los niños se despiden con tristeza.
¡Y qué tristes son las despedidas!
El juego se repite pero se debe cambiar de pareja.
Objetivos de la actividad:
Expresar sensaciones con el cuerpo y descubrir sus posibilidades.
Desarrollar una mejor relación social y afectiva con sus compañeros.
142
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.34. INSTRUMENTOS LOCOS
Número de participantes:
Ilimitado
Materiales necesarios:
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
La maestra designa verbalmente un instrumento a cada niño, tambor,
flauta, guitarra trompeta, maracas, xilófono, batería……
¡Juan tú serás una guitarra!
¡Ana tú serás una flauta!
A la orden convenida cada niño se pasea por el espacio de juego
dando vida con su movimiento al instrumento invisible que le ha
correspondido e imitando su sonido.
A una nueva indicación solo se mueven los instrumentos que dice la
maestra.
Por ejemplo: las flautas, y los tambores.
Así sucesivamente hasta que todos los instrumentos hayan desfilado.
Para finalizar la actividad saldrán todos los instrumentos y tocarán su
instrumento invisible.
Objetivos de la actividad:
Trabajar la creatividad, a partir del movimiento y el sonido.
143
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.35. LOS ROMPE PAPELES
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Hojas de papel periódico
Una pandereta o cualquier instrumento de percusión
Una canasta
Desarrollo de la actividad:
Sentados todos los niños en un semicírculo, la maestra reparte una
hoja de periódico a cada uno de los niños.
En silencio, deben estar atentos a la indicación de la maestra.
Los niños deben escuchar el instrumento de percusión.
Un golpe, hay que romper un trozo de papel periódico.
tres golpes se romperán tres trozos de papel periódico.
Así sucesivamente.
Hasta que la hoja de papel que totalmente hecho trocitos.
a una nueva orden de la maestra.
Se tienen que recoger todos los trocitos de papel periódico posibles, y
corriendo dirigirse a la canasta ubicada en el centro del espacio de
juego.
Repetir esta acción hasta que todo quede limpio.
Objetivos de la actividad:
Expresar el ritmo a través de la manipulación de objetos.
Desarrollar en ellos el sentido de la limpieza y el orden.
144
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.36. DULCES CARICIAS
Número de participantes:
Se forman parejas
Material necesario:
Colchonetas
Un triangulo (instrumento musical)
Espacio amplio
Vela aromática
Desarrollo de la actividad:
Se forman las parejas, un niño/a estirado en la colchoneta, boca abajo
los brazos al lado del cuerpo y las piernas cerradas.
El otro niño/a de rodillas a su lado.
Se enciende la vela aromática para crear un ambiente de relajación
La maestra toca el triangulo y a cada golpe el niño arrodillado acaricia
suavemente con las palmas de las manos la espalda de su
compañero.
Luego la cabeza, las orejas, el cuello.
A la orden de la maestra se cambian, los que estaban arrodillados se
acuestan en la colchoneta y los que estaban acostados se arrodillan a
dar los masajes.
Para finalizar todos se recuestan en las colchonetas y se relajan al
ritmo del triangulo.
Objetivos de la actividad:
Describir el lenguaje rítmico sensorialmente, la relajación y la socialización.
145
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.37. EL DISFRAZ
Número de participantes: Se forman parejas
Material necesario:
Una bolsa
Una peluca
Una nariz de payaso
Un bigote
Una corbata
Un capa
Espacio amplio
Música movida
Desarrollo de la actividad:
Dentro de la bolsa se han introducido todos los elementos necesarios
para los disfraces. Se forman parejas, y una de ellas se coloca en el
centro del espacio de juego con la bolsa.
la maestra enciende la música y sin hablar hace un gesto que
corresponde a cada elemento del interior de la bolsa.
Si se toca la cabeza, será la peluca; si se toca la espalda, será la
capa; si se toca el pecho, será la corbata;………
El otro niño de la pareja ira vistiéndolo según el gesto de la maestra.
Cuando haya parado la música ya estará disfrazado, el mismo irá
quitándose los elemento de su disfraz y se los irá colocando a su
compañero, pero siguiendo el orden en que se los ha puesto.
Objetivos de la actividad: trabajar el concepto de sucesión temporal con
objetos y la atención. Desarrollar el trabajo en equipo.
146
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.38. DOBLA ESPALDAS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Colchonetas
Música relajante
Un dibujo o una cartel del esqueleto humano
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
La maestra enseña y explica, con la ayuda de su cartel del esqueleto
humano, como es la columna vertebral y las partes que las forman.
Seguidamente cada niño se estira en una colchoneta donde se relaja
con la ayuda de la música.
Se levanta lentamente de la colchoneta y se colocan de pie con los
brazos pegados a los lados del cuerpo y la espalda recta.
La maestra indica cómo se irá doblando la espalda suavemente hacia
adelante.
Primero todos los niños bajan la cabeza muy lentamente y poco a
poco van doblando el cuello, poco a poco van doblando la espalda
hasta tocar con los brazos sus pies.
Luego muy suavemente van subiendo, primero la espalda poco a
poco, luego el cuello y por último la cabeza.
Objetivos de la actividad:
Trabajar acciones sucesivas a partir de la estructura corporal y la relajación.
147
ÁREA DOMINACIÓN LATERAL
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.39. ALAS IMAGINARIAS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Música divertida
Un instrumento de percusión
Espacio amplio
Desarrollo de la actividad:
Los niños participantes se dispersan por todo el espacio de juego.
La maestra les dice que han de simular ser mariposas y tener una de
las alas rotas.
Cuando suena la música, empieza a bailar moviendo solo el brazo
que la maestra indica:
por ejemplo el brazo derecho de arriba hacia abajo.
A un golpe del instrumento, han de cambiar de brazo y seguir
bailando.
¡ahora el brazo izquierdo!
Así sucesivamente: mueven primero el brazo derecho y después al
toque del instrumento el brazo izquierdo.
Objetivos de la actividad:
Trabajar el reconocimiento e identificación de los lados del cuerpo.
148
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.40. ARO BAILARÍN
Número de participantes:
Se forma grupos de 4 niños
Material necesario:
Espacio amplio
Cuatro aros o ulas
Música alegre
Desarrollo de la actividad:
La maestra coloca las 4 ulas o aros repartidos por el área de juego.
Se forma los grupos de 4 niños y se sientan en el suelo.
Un equipo se levanta, y cada niño se sitúa delante de la ula.
La maestra va dando una serie de indicaciones en voz alta.
El grupo que está jugando debe ir obedeciendo estas órdenes o
indicaciones.
a saltar dentro del aro
a saltar fuera del aro
saltar hacia el aro que se encuentra a la derecha
saltar hacia el aro que se encuentra a la izquierda
hacia adelante hacia atrás.
Todo bailando al ritmo de la música.
Objetivos de la actividad:
Explorar el desplazamiento, integrando el conocimiento motor del cuerpo y
su lateralidad.
149
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD:
5.41. LA OBRA MAESTRA
Número de participantes: Ilimitado
Material necesario:
1 frasco de tempera color roja.
1 frasco de tempera color verde.
Una hoja de papel bond A3.
Lápiz.
Espacio amplio.
Música clásica
Desarrollo de la actividad:
Los niños se sientan en el suelo, dispersos por el área de juego.
El educador entrega una hoja de papel bond A3 a cada uno de los
participantes. Los niños la dividen en la mitad con una línea dibujada
con el lápiz.
Después la maestra coloca las bandejas de pintura en un extremo del
espacio de juego.
Los niños introducen la palma de la mano derecha en la bandeja de
pintura roja.
Y la mano izquierda en la bandeja de pintura color verde.
Vuelven a la hoja de papel y se colocan con un pie a cada lado de la
línea, entonces con las palmas impregnadas de pintura ponen sus
manos a cada lado del papel. Con una toalla limpian las manos y
vuelven a mojarlas en pintura y repiten la acción.
Objetivos de la actividad: tomar conciencia de las partes derechas e
izquierdas del cuerpo.
150
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.42. POSTURAS DIVERTIDAS
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Espacio amplio.
De preferencia realizarlo en el exterior.
Desarrollo de la actividad.
Los participantes se organizan en círculo agarrados de la mano.
Uno de los niños se coloca en el centro del círculo.
Este va dando indicaciones a los que forman el círculo:
Que el círculo de vueltas hacia el lado derecho. Mientras cantan
cualquier ronda infantil.
Que el círculo de vueltas hacia el lado izquierdo.
Que los niños levanten la pierna derecha.
Que levanten la pierna izquierda.
Todos agachados
Después el niño que ha dado las indicaciones se intercambia con
otro niño en el círculo; este niño será quien dará las nuevas
indicaciones.
Así sucesivamente hasta que todos los niños participen.
Objetivos de la actividad:
Integrar la propia lateralidad a partir de la imitación de sus posturas
corporales.
151
NOMBRE DE LA ACTIVIDAD
5.43. EL OJO ATREVIDO
Número de participantes:
Ilimitado
Material necesario:
Una cartulina de 20 x 20 cm de distintos colores para cada
participante.
Un punzón.
Un tambor.
Desarrollo de la actividad:
La maestra entrega a cada niño una cartulina con un círculo pequeño
dibujado en el centro.
Los participantes punzan el círculo hasta que salga de la cartulina, y
esta quede con un agujero en el centro.
con la cartulina lista los participantes se dispersan por el área de
juego.
Y a la orden de la maestra los niños se colocan la cartulina en la cara
primero haciendo coincidir con el ojo derecho.
Con la cartulina en el rostro caminan por el área de juego, intentando
no chocar con algún compañero y sin quitarse la cartulina del rostro.
Después se colocan la cartulina en el ojo izquierdo y repiten la misma
acción.
Objetivos de la actividad:
Trabajar la lateralidad facial a partir de la vista.
152
Conclusiones
El presente manual contiene una metodología de fácil manejo para los
educadores.
Contiene actividades con música y sus elementos como una de las
partes principales para poner en práctica.
Fomentar el trabajo con los elementos musicales hace que las
actividades sean más divertidas e interesantes para los niños/as.
Este manual fomenta la estimulación de cada una de las áreas del
desarrollo integral y es una guía complementaria para innovar todas
las áreas del desarrollo.
Recomendaciones:
Tomar en cuenta cada uno de los elementos necesarios para cada
una de las actividades, propuestas según el área a desarrollar.
Es importante tomar en cuenta que bloque de la planificación vamos a
trabajar para poder adaptar las actividades a este aprendizaje.
No limitar ninguna área, toda área puede ser adaptada con algún
elemento musical.
Es importante buscar la actividad según los interés de los niños/as
para captar más y de mejor manera su atención.
Es importante enviar las letras de las canciones, según el tema el
bloque que vamos a tratar para afianzar los conocimientos dentro de
casa también.
153
BIBLIOGRAFÍA
Amarilis Tania Picara Ramos, Fredy Jesús Bruno. (junio de 2005).
http://constructivismos.blogspot.com/. Recuperado el 11 de octubre de
2012, de http://constructivismos.blogspot.com/
Barreilles, O. (1964). La Música en el Aula. Buenos Aires: Kapeluz.
Benenzon, R. (1976). La Nueva Musicoterapia. Barcelona: Numen.
Calvo; Bernal. (1996). La importancia de la música en la educaciòn
infantil. Barcelona: Granada.
Campbell, D. (1998). El Efecto Mozart. Urano.
Carrasco, M. P. (2004). Cómo Educar a tus hijos con la Música.
Madrid: Ediciones Palabra.
Castellvi, J. (2010). Teoría Musical. Cuenca: Conservatorio Nacional
de Música.
Castro, A. D. (2009). La Evolución del Pensamiento en el niño: pre -
operatorio a las operaciones concretas. Barcelona: Unviersidad de
Barcelona.
Cofré, A. (2003). Cómo desarrollar el razonamiento lógico
matemático. Santiago de Chile: Editorial Unviersitaria.
Condemarín, M. (1994). Madurez Escolar. Santiago de Chile: Andrés
Bello.
Delalande, F. (1995). La Música es un juego de niños. Buenos Aires:
Ricordi.
Delalande; Frega; A.L. (1997). Metodología Comparada de la
Educación Musical. Buenos Aires: CIEM.
Despins, J. (1989). La música y el cerebro. Barcelona: Gedisa.
154
Frega, A. (1989). Educación musical y computación. Buenos Aires:
Marymar.
Gardner. (1995). Intelgencias Múltiples. Barcelona: Paidos.
Gardner; Feldman; Krechevsky. (2000). Proyecto Spectrum. Madrid:
Morata.
Habermeyer, S. (2001). Como estimular con música la inteligencia de
los niños. Mexico D.F.: Selector S.A.
Méndez, M. d. (2006). Música y Literatura para niños. San José de
Costa Rica: Editorial Estatal a Distancia.
Mora, E. (2002). Psco-pedagoga, Infanto adolescente. Madrid:
Cultural S.A.
Ordoñez Legarda, Ma. del Carmen; Tinajero Miketta, Alfredo. (2000).
Estimulación Temprana, Inteligencia Emocional y cognitiva. Madrid:
Cultural S.A.
Orff, K. (1920). Teoría de Orff. Múnich.
Oviedo, C. (1991). Guía de Desarrollo Integral de los niños de 0 a 5
años. Quito: UNP.
Pascual Mejía, P. (2006). Didáctica de la Música. Madrid: Pearson
Educación S.A.
Prieto María Dolores; Ballester Martínez Pilar. (2003). Las
Inteligencias Multiples. Madrid: Pirámide.
Reconret, M. d. (1994). Iniciación Matemática. Santiago de Chile:
Andrés Bello.
Reconret, M. d. (1994). Iniciación Matemática. Santiago de Chile:
Andrés Bello.
155
Santiago; Miras. (2002). La función lúdica del lenguaje en las
canciones populares infantiles. Madrid: Complutense.
Serrano, M. (2003). Música III. Sevilla: Editorial Mad S.L.
Terán, Y. (2010). ¿Cómo trabajar el primer año de Educación General
Básica? Guayaquil: Santillana.
Tobar Alemán, J. M. (2012). MODULO MÚSICA 1. QUITO:
ECUADOR.
Tomatis, A. (2010). El Oído y la voz. Barcelona: Paidotribo.
Volosky, L. (1990). Manual para la Educación de Párvulos. Santiago
de Chile: Editorial Universitaria S.A.
Willems, E. (1981). El Valor humano de la educación musical.
Barcelona : Paidos.
Zorrillo, A. (2002). Juego Musical y Aprendizaje. Bogotá: Magisterio.
DISPONIBLES EN INTERNET
http://es.wikipedia.org/wiki/Neurotransmisor 20-05-2011
http://medicina.uach.cl/saludpublica/diplomado/contenido/trabajos/1/La%20S
erena%202006/Desarrollo_integral_de_ni%F1os_menores_de_dos_a%F1os
.pdf 16-05-2011 18h00
http://noticias.universia.cl/vida-
universitaria/noticia/2008/06/18/308957/ayuda-musica-desarrollo-cerebral-
ninos.html
http://pequesypeques.blogspot.com/2009/01/canciones-para-aprender-0-2-
aos.html
http://www.baobabparents.com/padres/articulo/beneficios-musica-ninos/414/
16-05-2011 17H20
156
http://www.cluboptimistavital.com/index.php?option=com_content&view=artic
le&id=1181:estimulacion-musical-temprana&catid=73:articulos&Itemid=134
19-05-2011 18h16
http://www.webdelbebe.com/primeros-pasos/importancia-de-la-musica-en-
los-ninos.html
http://estimulacionydesarrollo.blogspot.com/2007/03/el-efecto-mozart.html
14-03-2012 16H30
http://preguntasdepadres.blogspot.com/2011/01/beneficios-de-la-
estimulacion-musical.html 15 - 03 - 2012 18h00
http://www.down21.org/educ_psc/educacion/atencion_temprana/definicion.ht
m 18 – 03- 2012 23h00
http://www.saber.ula.ve/bitstream/123456789/28823/1/articulo7.pdf 13-08-
201218H00
157
ANEXOS:
(ANEXO 1)
MAESTROS Y MAESTRAS PARVULARIAS TITULARES Y ADJUNTAS,
COORDINADORAS DE ÁREA, MAESTROS DE MÚSICA, INGLÉS,
EXPRESIÓN CORPORAL, Y PSICOLOGAS EDUCATIVAS QUE
TRABAJAN CON EL ÁREA DE CAMPITO Y TRANSICIÓN DEL LICEO
CAMPOVERDE DE LA CIUDAD DE QUITO PARROQUIA NAYON.
CARGO NUMERO
COORDINADORAS 2
MAESTRAS TITULARES CAMPITO 10
MAESTRAS ADJUNTAS CAMPITO 10
MAESTRAS TITULARES TRANSICIÓN 8
MAESTRAS ADJUNTAS TRANSICIÓN 8
MAESTRAS (MATERIAS ESPECIALES) 8
PSICOLOGAS EDUCATIVAS CAMPITO 2
PSICOLOGAS EDUCATIVAS TRANSICIÓN 2
50
158
(ANEXO 2)
LICEO CAMPOVERDE
PRIMERO DE BÁSICA
PARALELO: B (LIBÉLULA)
PROFESORA: LCDA. ISABEL TERÁN
LISTADO DE ESTUDIANTES
NÓMINA
Acuña Sandoval Pedro Andrés León Becerra Emiliano José Alarcón Páez Nicolás Merlo Dueñas Isabella Nicole
Arguello Jarrín Marco Antonio Montalvo Bravo Mateo Joaquín
Argüello Larriva Miguel Ángel Muñoz Proaño Joaquín Ignacio
Barragán Arroyo Juliana Isabella Ortiz Ponce Camila Stephanie
Barreiro Vallejo Ma. Clara Peña Iturralde Juan Martín
Barrios Tolosa Tomás Proaño Balseca José Alejandro
Caicedo Pinto Ma. Victoria Romo Irigoyen Rodrigo Benjamín
Campbell Cervantes Amy Cristina Terán López Ma. Valentina
Chiriboga Mosquera Daniela Valentina Vásquez Carrera Ariel Agustín
Díaz Bedón Martín Sebastián Vega Yánez Mateo
Espín Restrepo Juan Camilo Zurita Cruz Javier Aaron
Játiva Enríquez José Ignacio
159
(ANEXO 3)
Universidad Tecnológica Equinoccial
Señores, señoras, señoritas docentes y funcionarios en educación, me dirijo
a ustedes para solicitarles su contribución valiosa dando respuesta a este
instrumento de investigación. Para obtener el título de Licenciada en
Educación Parvularia.
Instructivo: para llenar este instrumento sírvase poner una x en la alternativa
que usted considere correcta. (Sólo una x por alternativa). Por favor
contestar con la mayor sinceridad posible. No olvide que la validez de su
respuesta depende el éxito de este estudio.
Información Específica:
1. ¿Qué es para usted el desarrollo integral?
Tener una socialización adecuada para su edad
Haber alcanzado una correcta adquisición de
conocimientos, destrezas, habilidades Y funciones acordes
a su desarrollo evolutivo.
Tener un buen desarrollo cognitivo
Haber alcanzado habilidades corporales
Desconoce del tema
2. ¿Utiliza la música como una herramienta metodológica, para dar sus
clases?
Si
No
Por qué
160
3. ¿Qué actividades propone a los niños cuando muestran desinterés
durante la hora de clase?
Dinámica grupal
Juego en rincones
Estrategias musicales
4. ¿Conoce usted de algún método de enseñanza que utilice la música
como su herramienta principal?
Si
No
Cuales:
5. De las siguientes opciones. ¿Cuál cree usted son los beneficios que
la música ofrece a los niños para un buen desarrollo integral?
Estimula el lenguaje verbal y no verbal
Mejora la capacidad cognitiva
Desarrolla el esquema corporal
Mejora las habilidades para resolver problemas
Ayuda a la socialización con los pares
Todas
6. ¿Existe relación entre desarrollo integral y música?
Si
No
Por qué:
7. ¿Qué recursos utilizaría para la estimulación musical de los niños?
Canciones
Sonidos con el cuerpo
Cd. de música
Juegos musicales
Imitación de sonidos
Instrumentos musicales
161
8. ¿Qué áreas se desarrollan con la estimulación musical?
Área cognitiva
Área de lenguaje
Área social y afectiva
Área motriz
Todas
9. ¿Conoce de las ventajas de una buena y adecuada estimulación
musical?
Si
No
Indique dos:
10. ¿Estaría de acuerdo en implementar más horas clase a la semana de
estimulación musical para fortalecer el desarrollo integral de los
niños?
Si
No
Porque:
11. ¿Le gustaría contar con un manual que contenga estrategias
musicales que aporten al desarrollo integral de niños y niñas?
Si
No
Gracias por su valiosa colaboración
162
(ANEXO 4)
FICHA DE OBSERVACIÓN INICIAL
Nombre de la Institución: Liceo Campoverde
Paralelo: Primero B Libélula
Nombre del Alumno/a:……………………………………………………………
Edad:…………………………………………………. Fecha:……………………………………………………………………
N.- Indicador En proceso Superado No superado
1 Memoriza y repite una canción
fácilmente
2 Mueve las partes grandes y
pequeñas del cuerpo, según la
orden.
3 Imita movimientos de animales
4 Con la mano predominante
recoge objetos, lanza, recibe
5 Repite ritmos sencillos
6 Ejecuta bailes con coordinación
armónica
7 Realiza circuitos con diferentes
obstáculos y diferentes ritmos.
8 Reconoce diferentes sonidos de
animales, la naturaleza y el
ambiente que los rodea
9 Se integra de mejor manera al
grupo y a una actividad si está
acompañada de música
10 Con los ojos vendados reconoce
la procedencia del sonido
(adelante, atrás, cerca, lejos)
163
FICHA DE OBSERVACIÓN FINAL
Nombre de la Institución: Liceo Campoverde
Paralelo: Primero B Libélula
Nombre del Alumno/a:……………………………………………………………
Edad:…………………………………………………. Fecha:……………………………………………………………………
N.- Indicador En proceso Superado No superado
1 Memoriza y repite rimas y
trabalenguas
2 Mueve las partes grandes y
pequeñas del cuerpo, según la
orden.
3 Imita movimientos de animales
4 Con la mano predominante
recoge objetos, lanza, recibe
5 Sigue patrones de ritmo de
mayor dificultad.
6 Ejecuta bailes con coordinación
armónica sin perder precisión.
7 Realiza circuitos con diferentes
obstáculos y diferentes ritmos.
8 Reconoce diferentes sonidos de
animales, la naturaleza y el
ambiente que los rodea
9 Se integra de mejor manera al
grupo y a una actividad si está
acompañada de música
10 Con los ojos vendados reconoce
la procedencia del sonido
(adelante, atrás, cerca, lejos)
