ISABELLA BYWATER • Escenografía y vestuarioDANIEL DOONER • Director de escenaen cartel

al margenCONFERENCIA DE INTRODUCCIÓN A LA ÓPERAViernes, 17 de noviembre de 2017

Auditorio del Museo de Bellas Artes • 19:15 h. Entrada por la Puerta Chillida, 20 minutos antes. Entrada libre hasta completar aforo

Ponente: Álvaro del Amo Licenciado en Derecho por la Universidad de Madrid, también se licenció en Dirección en la Escuela Oficial de Cinematografía. Colabora como crítico teatral y cinematográfico en las más importantes revistas culturales y periódicos españoles y como crítico de ópera en el diario El Mundo. Narrador, autor de libros de relatos, ensayista y dramaturgo, considerado en este último género como integrante de la corriente del vanguardismo formal, es también muy conocido en sus facetas de guionista

cinematográfico (en corto y largometrajes) y director teatral y de cine. Como narrador, se inicia con Mutis (1980). Otras obras suyas son Libreto (1985), Contagio (1991), La historia más triste (premio Herralde 1991) El horror (finalista premio Herralde 1993), Incandescencia (1998) y Los melómanos (2000). Fue también guionista de la película “Amantes”, de Vicente Aranda.

ENSAYO GENERALAuditorio Palacio Euskalduna • Miércoles, 15 de noviembre a las 19:30 h Entradas en ABAO (el mismo día de 9:00 h a 14:00 h)

DISCOGRAFÍA Dirección: Sarah Caldwell • Cantantes: Donald Gramm, Beverly Sills, Alan Titus, Alfredo

Kraus. • Orquesta: Orquesta Sinfónica de Londres • Coro: Coro Ambrosiano • CD: EMI

• Año: 1978

Director: Roberto Abbado • Cantantes: Renato Bruson, Eva Mei, Sir Thomas Allen, Frank

Lopardo • Orquesta: Orquesta de la Radio de Múnich • Coro: Coro de la Radio de Baviera

• CD: RCA • Año: 1993

EN IMÁGENES Dirección: Nello Santi • Cantantes: Ruggero Raimondi, Isabel Rey, Oliver Widmer, Juan Diego

Flórez • Coro y Orquesta: Ópera de Zúrich • DVD: Decca • Año: 2006

La conferencia se emitirá también, a través de Radio Popular, el lunes 20 de noviembre, a las 24:00 h (900 O.M. - 92.2 FM).

VISITA BACKSTAGE PARA SOCIOS. Fecha: lunes 27 de noviembre • Hora: 11:45 h. (puerta de artistas) • Reservas: Tel.: 944 355 100 • email: socios@abao.org

DON PASQUALE Gaetano Donizetti

Patrocinador principal de ABAO-OLBE

Patrocinador de DON PASQUALE

8 de noviembre de 2017L XVI 2

Un día, a mediados de los 90, Jonathan Miller regresaba a su hotel desde su museo favorito en Florencia, La Specola, cuando se fijó en un escaparate de una de las muchas tiendas de antigüedades de la Vía Maggio. Divisó un interior doméstico en miniatura del siglo XIX sobre un pedestal, con un segundo interior en la parte posterior cuando se giraba, parecido a una casa de muñecas. Se quedó impactado por la belleza, destreza y detalle de la casa como objeto y se le ocurrió una idea que podría funcionar bien para una ópera.

Poco después, el Maggio Musicale Fiorentino contactó con él para que dirigiera su nueva producción de Don Pasquale. Enseguida pensó que la comedia tardía de Donizetti era el vehículo perfecto para su idea escénica. Su bella y melodiosa partitura de bel canto dulcifica un escenario cómico extrañamente amoral no demasiado alejado de sus orígenes en la Comedia del Arte. ¿Qué mejor opera para ambientarla en el reconfortante y al mismo tiempo inquietantemente inhumano mundo interior de una casa de muñecas?

Su diseñadora, Isabella Bywater, convirtió la idea en una casa de muñecas de tres pisos de una época anterior (basada en gran parte en las casas de muñecas de los siglos XVII y XVIII) y añadió las puertas exteriores gigantes típicas de una casa de muñecas. Ofrecía grandes posibilidades para la comedia y para la especial habilidad de Jonathan para la acción ‘entre bastidores’. Pero tenía un fallo: la segunda escena del primer acto, que introduce el personaje de Norina. Se supone que la escena tiene lugar en la casa de Norina – una casa distinta a la casa en la que se desarrolla el resto de la ópera. Isabella no quería sacar una casa de muñecas y meter otra, así que sugirió la posibilidad de que Norina viviera ya secretamente con Ernesto en la casa de Pasquale. Norina escondida en la habitación de Ernesto en la parte superior de la

casa añadiría todo un nuevo nivel de comedia e intriga. Por suerte, a Jonathan le gustó mucho esta solución.

Cuando sube el telón y aparecen el muñeco de Ernesto y la muñeca de Norina en la cama, nuestra actitud es la de unas niñas que, cuando no miran sus padres, hacen como que su Barbie y su Ken mantienen relaciones sexuales.

Isabella estudió muchas casas de muñecas y muchas muñecas antiguas en busca de inspiración, pero la casa resultante es inventada. La época de los propios muñecos está mezclada adrede, siendo los más viejos los ancianos sirvientes pertenecientes a Don Pasquale, y los más nuevos Norina y los sirvientes que ésta contrata una vez casada. El mismo Don Pasquale tiene por consiguiente un aspecto algo anticuado al lado de Norina y sus empleados. Ernesto es un muñeco de porcelana muy romántico al estilo del siglo XVIII. Los demás personajes– el cocinero, el ama de llaves, el criado, el notario y Malatesta – han sido cuidadosamente elegidos en diferentes estilos de muñeco de porcelana, cera o madera para añadir carácter. Después de todo, un niño jugará con cualquier muñeco, sin preocuparse de si su ropa concuerda históricamente.

La ópera termina con una escena final en el jardín de Don Pasquale, donde, según la práctica cómica, las maquinaciones cómicas de los personajes más jóvenes le son reveladas al desventurado anciano, y él los perdona. Inspirado por la película de dibujos animados Toy Story, Jonathan decidió usar la única escena fuera de la casa de muñecas para hacer que los personajes descubran, para su desconcierto, que en realidad son sólo muñecos. Y Jonathan –director de ópera, neurólogo, ateo e intelectual –deja cualquier relevancia que su descubrimiento pueda tener para nosotros los humanos y nuestra condición humana a la reflexión de su público.

al detalle

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DURACIÓN ESTIMADA

1 2• “Quel guardo il cavalieri”.

Sumi Jo• “Aspetta, aspetta, cara sposina”.

Carlos Chausson y Mario Lanza

Al cierre de esta edición, la duración musical estimada es de 2 horas y 30 minutos, pausa incluída.

de manifiesto en todo su esplendor. Como sucede en el resto de la ópera.

Uno de los pasajes más famosos es la entrada de Norina en escena con “Quel guardo il cavalieri” (Aquella mirada al caballero), una escena donde la soprano muestra todas su cualidades vocales con una brillantez sin límites en la línea de canto, al que sigue un dúo de inusual gracejo entre Norina y Malatesta: “Buone nuove, Norina” (Buenas noticias, Norina).

Otro fragmento de belleza extrema y momento esperado por los aficionados es el aria de Ernesto, “Povero Ernesto, Cercherò lontana terra” (Pobre Ernesto, buscaré en lugar lejano), un aria que se inicia con un gran solo de trompeta de impresionante factura musical, y donde el tenor, melancólico sobre todo en la segunda sección del aria, ataca con fuerza la zona aguda. Antes de “Interminabilie andarivine” (Interminable andar y venir) corto pero lucido pasaje para coro mixto reducido de la ópera, se suceden otros pasajes entre los protagonistas para llegar al “Via, caro spisono” (Fuera, esposo querido), donde Norina se burla de Don Pasquale y sale con una música que cercana al vals.

El dúo, que da inicio con un recitativo entre Don Pasquale y Malatesta, tiene su clímax en el “Aspetta, aspetta, cara sposina” (Espera, espera, querida esposa) siendo uno de los puntos álgidos de la ópera, con un estilo de canto donde se ve claramente la herencia dejada por Rossini: ingredientes del género bufo con asombrosas y endiabladas vocalizaciones por grupos de palabras y notas, ruptura de la emisión vocal con consonantes abruptas, ritmos locos, y un estilo del canto silabato (entonación de una frase larga, de frenética velocidad y complicada, casi casi un trabalenguas) que demuestran la amplia técnica vocal que deben poseer ambos cantantes que hará delirar al espectador.

La producción que veremos en ABAO, procede del Maggio Musicale Fiorentino y está ideada por uno de los grandes directores de escena de la ópera: Jonathan Miller. En ABAO hemos podido admirar su obra en La bohème, Anna Bolena, y Don Giovanni. Esta producción está llena de genialidad y atractivo, con un concepto dentro de la “commedia dell’arte“ (Leoncavallo también lo utilizó en Pagliacci) que nos introduce en el interior de una casa con sus niveles, no solo de alturas, también sociales. Rica en movimiento, con un colorista vestuario que se acentúa con una muy detallada peluquería y exquisita caracterización, donde todos los personajes juegan, suben, bajan y nos harán reír o llorar con sus peripecias. Una rica orquestación que incluye la pandereta y las guitarras como banda interna, tres mimos y 24 coralistas.

Es mucho tiempo veintidós años para no haberse representado en ABAO una de las óperas cuyo secreto consiste en el talento y la combinación magistral con que supo impregnarla Donizetti para que un producto como Don Pasquale, ópera número 68 de 70 del compositor, siga siendo 174 años después de su estreno, totalmente atractiva para públicos de todas las edades. Maravilloso el poder de la ópera.

Considerada la última gran ópera bufa en estilo belcantista, (fuera de este estilo aún tienen que llegar dos obras cumbre: Gianni Schicchi y Falstaff,) forma junto a ellas la terna de la grandeza buffa operística de todos los tiempos.

Donizetti compuso esta ópera en un momento en el que el estilo bufo no era muy apreciado por el público, que tenía una mayor preferencia por las óperas serias. No obstante Donizetti demostró que si se trabaja con inteligencia e imaginación, este género podía cautivar al espectador.

De herencia eminentemente rossiniana en algunos momentos, y con connotaciones innovadoras, Don Pasquale se mueve a caballo entre el pasado y el futuro. La era del bel canto comienza a declinar. Atrás quedaban las sopranos que se mueren de locura de amor y nuevos conceptos vocales y escénicos van naciendo, constituyendo Donizetti un puente entre el tardío final del bel canto y el ilustre inicio del drama verdiano.

La última ópera bufa de Donizetti se estrenó en 1843 en el Teatro Italiano de París, la meca en esa época de tantos compositores, y ciudad de residencia del maestro en la etapa final de su carrera compositiva. El libreto fue escrito por Giovanni Ruffini con la implicación del propio Donizetti. Narra el complot entre la joven risueña pero astuta, calculadora y sagaz Norina y su amado Ernesto para conseguir que el tío de éste, Don Pasquale, abandone sus expectativas matrimoniales con la joven. Norina fingirá una boda catastrófica con la ayuda del Doctor Malatesta, consiguiendo así sus objetivos y un perfecto y equilibrado final feliz, mitad comedia, mitad drama, que no impedirá sentir cierta lástima por el derrotado Don Pasquale.

La ópera tiene todos los ingredientes de una ópera bufa, construida con cuatro personajes: bajo-barítono (Don Pasquale, el anciano rico y enamoradizo), soprano (Norina), tenor (Ernesto) y barítono (Doctor Malatesta). Contiene escenas llenas de humor, como la de la fingida boda en la que se redacta el contrato nupcial en modo de recitativo, o el ensayo entre Norina y Malatesta, en el que ella prepara el papel de Sofronia, que realzan el sarcasmo critico que Donizetti hace de la sociedad pacata de aquel momento… y de posteriores, según se mire. El dúo en parlato entre Don Pasquale y Malatesta (dos voces masculinas graves en tesitura de barítono), es probablemente el número más célebre de la ópera. Precisamente, en la última representación de esta obra en 1995 en el viejo y añorado Coliseo Albia, se bisó este dúo. Un aliciente más para no perderse esta joya operística.

Musicalmente la ópera está llena de genialidad, melodía y chispa singular, que consigue que el público se meta de lleno en la historia. Donizetti supo dotar a cada personaje de una elaborada y meticulosa línea vocal. En el conjunto de esta briosa partitura el canto es protagonista absoluto, donde las agilidades, la dicción, una afinación sin fisuras, un fraseo elegante y el virtuosismo como perla final, coronan la joya. Se puede destacar la brillante obertura, donde Donizetti hace un catálogo de las melodías de lo que escucharemos durante el resto de la ópera. La cavatina (parte individual de un cantante, menos importante que un aria) de Malatesta “Bella siccome un angelo” (Bella como un ángel) donde el doctor le cuenta a Don Pasquale las cualidades de su futura esposa. El aria de Don Pasquale ”Ah! Un foco insolito” (Un fuego insólito), una gran página para el protagonista cuya voz sobresale sobre un timbre orquestal denso y cuya capacidad escénica se pone

cesidio niño

• Don Pasquale

• 43 Temporada ABAO-OLBE

• Enero 1995

• Maestro: Theo Alcántara

• Orquesta Sinfónica de Bilbao

COLABORADORES

ASOCIADOS

30años

ficha artística el foso

en clave escénica

Don Pasquale

Ópera bufa en tres actos

Gaetano Donizetti

Teatro de los Italianos de París

3 de enero de 1843

G. Ruffini y el propio compositor, adaptado del texto de

la ópera italiana Ser Marco Antonio, escrito por Angelo

Anelli para Ser Marcantonio (1810) de Stefano Pavesi.

Carlos Chausson

Jessica Pratt

Santiago Ballerini*

Javier Franco

Javier Campo

Coro de Ópera de Bilbao

Euskadiko Orkestra Sinfonikoa

Roberto Abbado*

Jonathan Miller CBE

Isabella Bywater*

Jvan Morandi*

Daniel Dooner*

Boris Dujin

Miguel N’Dong

Maggio Musicale Fiorentino

Título

Género

Compositor

Estreno

Fecha de estreno

Libreto

Reparto

Don Pasquale

Norina

Ernesto

Dottor Malatesta

Notario

Coro

Orquesta

Dirección musical

Dirección de escena

Escenografía y vestuario

Iluminación

Director Asociado

Dirección del coro

Maestro Repetidor

Producción

Galardonado con el prestigioso “Premio Abbiati” por la Asociación de críticos de la música italiana, es director musical del Palau de les Arts Reina Sofía en Valencia y, desde 2018, del Festival Verdi de Parma.

Durante las últimas temporadas ha realizado La favorita en el Festival de Salzburgo, La Gioconda, Maometto II y Lucia di Lammermoor en el Teatro dell’opera di Roma; ha abierto dos temporadas del Teatro Comunale di Bologna conduciendo Macbeth y Parsifal; Così fan tutte en el Teatro Petruzzelli de Bari, La traviata en un tour a Hong Kong con el Teatro San Carlo de Nápoles, Don Pasquale y Samson et Dalila en Valencia, Norma en el Teatro Regio de Turín, Rigoletto en el Metropolitan de Nueva York y Simon Boccanegra en un tour a Hong Kong con el Teatro Regio de Turín.

Más recientemente estuvo en el podio de la Opera di Roma con Benvenuto Cellini y Andrea Chénier, en el Palau de les Arts con A Midsummer Night’s Dream, I vespri siciliani y Tancredi, en el Teatro Real en Madrid con Norma, en Shanghai con La traviata, en el Festival de ópera Rossini con Le Siège de Corinthe y en el Théâtre des Champs Elysées con Lucia di Lammermoor.Debuta en ABAO-OLBE

Nació en Londres en 1934. Se graduó como doctor en medicina en 1959 en Cambridge. Su trayectoria fue interrumpida por el éxito inesperado de su participación en “Beyond the Fringe” con representaciones en Londres y Nueva York entre 1961 y 1964. En 1964 tuvo una serie de compromisos con la BBC que incluyeron una película de Alice’s Adventures in Wonderland, escribir y presentar una historia de medicina titulada “The Body in question”, producir y dirigir doce series de Shakespeare y varios documentales.

Compagina su actividad artística con la docente, impartiendo conferencias sobre teatro y medicina en muchas universidades norteamericanas. También ha escrito varios libros sobre estos temas. Como creador, ha realizado cinco exposiciones en Londres de su propia obra y comisariado otras en la National Gallery, Estorik Gallery o Imperial War Museum.

Es miembro del Royal College of Physicans, y de la University of Cambridge además de miembro extranjero de la American Academy of Arts and Sciences.

Fue nombrado caballero de la orden Británica en 2003.

En ABO-OLBE: La bohème (2004), Anna Bolena (2007), Don Giovanni (2016).

ROBERTO ABBADO • Dirección musical

JONATHAN MILLER CBE • Dirección de escena

CARLOS CHAUSSON -Bajo-barítono-Nació en Zaragoza. Canta habitualmente en todas las temporadas de España, habiendo interpretado: Il barbiere di Siviglia, La forza del destino, Don Giovanni, El gato montés, La Cenerentola, L’elisir d’amore o L’Italiana in Algeri, entre otras. En ABAO-OLBE: Adriana Lecouvreur (Michonet) 1992, La forza del destino (Fra Melitone) 1993, Don Pasquale (Don Pasquale) 1995, La Cenerentola (Don magnífico) 2000, Le nozze di Figaro (Don Bartolo) 2010 e Il barbiere di Siviglia (Don Bartolo) 2016.

SANTIAGO BALLERINI -Tenor-Nació en Argentina, ha sido reconocido como uno de los tenores más interesantes de su generación en el repertorio de bel canto. Su repertorio incluye títulos como: L’elisir d’amore, Prometeo, Idomeneo, L’Italiana in Algeri, Die entführung aus dem Serail, Anna Bolena, Lucrezia Borgia, Così fan tutte, Don Pasquale, Die Fledermaus, I Capuleti e I Montecchi, Don Giovanni, Roméo et Juliette, Fidelio, Die Zauberflöte y Otello.Debuta en ABAO-OLBE

JESSICA PRATT -Soprano-Su repertorio incluye más de 30 roles. Recientemente debutó el rol titular de Rosmonda d’Ingliterra en concierto en Florencia. En la próxima temporada, añadirá tres nuevos títulos a su repertorio: La fille du régiment, Don Pasquale y L’elisir d’amore.Tiene una amplia discografía que incluye Otello, La sposa di Messina, Giovanna d’Arco, Adelaide di Borgogna, Ciro in Babilionia, Aureliano in Palmira, La sonnambula, Convenienze ed inconvenienze teatrali, etc.En ABAO-OLBE: La sonnambula (Amina) 2016.

JAVIER FRANCO -Barítono-Nació en A Coruña. Ha debutado los roles operísticos más representativos: Lucia di Lammermoor, Un ballo in maschera, La bohème, La fille du régiment, Faust, Il barbiere di Siviglia, Le Villi, La traviata, Il segreto di Susanna, Il trovatore, O Arame de Juan Durán, Carmen, Rigoletto, Don Giovanni, Maria di Rohan, Luisa Miller, L’elisir d’amore, Roberto Devereux, Pagliacci, Aida, El retablo de Maese Pedro, Madama Butterfly, etc.En ABAO-OLBE: Lucia di Lammermoor (Enrico Asthon, Señor de Lammermoor) 2011.

*Debuta en ABAO-OLBE

© Miro Zagnoli

© Gabriel Machado

La guía

Noticias

ABAO-OLBE es miembro de

I MASNADIERIGiuseppe Verdi Octubre: 21, 24, 27 y 30

DON PASQUALEGaetano Donizetti Noviembre: 18, 21, 24 y 27

MANONJules Massenet Enero: 20, 23, 26 y 29

SALOMERichard Strauss Febrero: 17, 20, 23 y 26

NORMAVincenzo Bellini Mayo: 19, 22, 25, 27(ob) y 28

Un clásico del repertorio operístico internacional con las voces de Irina Lungu, y Celso Albelo, en el dúo protagonista. Les acompañan Manel Esteve, Roberto Tagliavini, Francisco Vas, Fernando Latorre, Ana Nebot, Itziar de Unda y María José Suárez. Todos ellos representan algunas de las mejores voces del panorama lírico nacional.

La puesta en escena de Arnaud Bernard se verá por primera vez en el país, con una ambientación de época, llena de elegancia barroca y movimiento escénico.

Para dirigir esta ópera llena de melodías y sentimientos, Alain Guingal al frente de la EOS.

Ópera infantil basada en el popular cuento de Dickens donde se narra la historia del avaro Mr. Scrooge, a quien durante una gélida Nochebuena, se le aparecerán tres espíritus, que representan

su pasado, su presente y su futuro. Tras esta visita y tras visionar la soledad y la muerte que le aguardan, cambiará su modo de ver la vida, convirtiéndose en un hombre bueno y generoso.

Venta de entradas: • www.abao.org y en las oficinas de ABAO (94 435 5100)• En la taquilla del Palacio Euskalduna en su horario

habitual de venta

Consulta promociones y precios especiales en

www.abao.org

MANON • JULES MASSENET

VENTA DE ENTRADAS

ABAO • www.abao.org • Oficinas de ABAO

ARRIAGA • Taquilla Teatro Arriaga • www.bbk.es • Cajeros multiservicio bbk

Música: Iñigo Casalí

Dirección de escena: Pablo Ramos

Coproducción: ABAO-OLBE, Ópera de Cámara de Navarra

Recomendado: 6 años • Duracion: 70 minutos

Sesiones en familia: • 3 de enero (12:00h y 18:00h)

4 de enero (12:00h y 18:00h) 5 de enero (12:00h)

el próximo estreno

EDITA

ABAO-OLBEJosé María Olabarri, 2 y 4 • 48001 BILBAOTel. 94 435 51 00 • Fax 94 435 51 01e-mail: abao@abao.org • www.abao.orgB

I-26

41-0

4

20, 23, 26 y 29 de enero de 2018

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CUENTO DE NAVIDAD Colaboran

El pasado 23 de octubre, Vicente Reyes, diputado del departamento de Transportes, Movilidad y Cohesión del Territorio de la DFB, y el presidente de ABAO-OLBE Juan Carlos Matellanes, presentaban la renovación del acuerdo de colaboración entre ambas instituciones para estimular entre los más pequeños dos valores: el uso del transporte público y el gusto por la ópera.

Entre las iniciativas propuestas estaba la distribución de 400 invitaciones para menores de 12 años acompañados de un adulto, ¡que se agotaron en apenas 3 días! Para recibir la invitación, los pequeños han tenido que rellenar un sencillo cuestionario sobre Bizkaibus y las óperas que conocen y han recibido también una lámina con un autobús de cartulina troquelado para su montaje y un folleto con una breve historia del transporte público en autobús en Bizkaia.

Las preguntas, sencillas y didácticas, buscan conocer si el menor ha viajado alguna vez en Bizkaibus, si sabe de qué color son los buses, hasta qué edad se puede viajar gratis, qué tarjeta se utiliza para viajar en este transporte o si se puede hacer con mascota. También se ha pedido al menor que cuente alguna historia relacionada con viajar en Bizkaibus o se haga una foto ilustrativa. En cuanto a la ópera, la idea es saber si le gusta o ha ido alguna vez y también han podido hacer un dibujo o contar una historia relacionada. Las respuestas nos darán pistas para continuar poniendo en marcha nuevas iniciativas.

Tanto los responsables de la Diputación Foral de Bizkaia como los de ABAO han mostrado su satisfacción por el gran éxito de acogida de la iniciativa, y coinciden en seguir explorando nuevas vías de colaboración que impulsen una actividad cultural singular en beneficio de toda la sociedad, especialmente de los más pequeños.

Recogida libro de la temporada y CD/DVD Informamos a los socios que el Libro de la Temporada 17-18, así como el CD/DVD de la temporada 16-17 ya pueden ser retirados en las oficinas de la Asociación desde mediados del mes pasado.

Próxima Asamblea General Ordinaria La Junta Directiva de ABAO-OLBE, convoca a todos los asociados a la Asamblea General Ordinaria que tendrá lugar en el Centro de Negocios de la Cámara de Comercio de Bilbao, situado en Alameda de Recalde, nº 50, el próximo día 29 de noviembre, miércoles, a las 18.30 h.

Nueva edición de la Bizkaiko Kultur Txartela La Diputación Foral de Bizkaia pone en marcha una nueva edición de la BKT. Desde el 11 de diciembre y hasta el 31 de enero se podrán adquirir productos culturales con importantes descuentos. En ABAO-OLBE podrán canjearse por entradas de ópera o como parte del pago del abono de socio. Más información: www.bizkaia.eus/bizkaikokulturtxartela

Lotería de Navidad de ABAO-OLBE ABAO-OLBE ha reservado el número 93.134 para el sorteo de Navidad del 22 de diciembre. Este año como novedad, los socios que estén interesados en adquirirlo pueden hacerlo directamente en las oficinas de ABAO, hasta el lunes 11 de diciembre incluido.

ÉXITO ROTUNDO DE LA CAMPAÑA BIZKAIBUS TE LLEVA A LA ÓPERA

AVISOS DE INTERÉS PARA SOCIOS DE ABAO-OLBE