Compañía Teatro Turba

presenta:

tecnologia silvestre

Rodeo’s El proyecto RODEO’S es una investigación escéni-ca que se inicia en el invierno del 2009, y nace con el fin de plantear un lenguaje escénico que simbo-lice las transformaciones de nuestra cultura desde sus orígenes hasta la actualidad. En ese retorno a lo esencial, es que viajamos a la infancia para constatar una relación de competencia tanto en la dinámica de los juegos infantiles típicos, como en los actuales de mayor tecnología, así como con los procedimientos de aprendizaje utilizados en las instituciones educacionales y los procedimien-tos persuasivos de publicidad a través de medios de comunicación masiva.Se trata de un espectáculo que se vincula con la historia de nuestro país, pero es otra historia, una historia que no se sirve de fechas, personajes po-líticos, ni afamados hitos para hablar de nuestra identidad, sino que desde una visión ecléctica, uti-liza personajes icónicos representantes de la cul-tura latinoamericana compuesta por originarios y foráneos, pertenecientes a un mundo campestre común, reunidos en un lugar de ficción simbóli-co: un rodeo de juguete. Aquí se profundiza en la histórica forma de percibir nuestra espiritualidad y hacia donde se le ha conducido, en cómo han funcionado las relaciones de poder entre los indi-viduos, en la clase de valores que han entregado las instituciones educacionales bajo el amparo de la religiosidad y en el deseo de sofisticación como finalidad de la existencia, provocada por el bom-bardeo mediático que brinda la tecnología.

Es por esto que la obra se planteó como un jue-go por descubrir, en donde el director guía a los actores, la coreógrafa, el escenógrafo, la vestua-rista, el iluminador, el músico y diseñador gráfico como piezas de un tablero que se retroalimente exponencialmente. Así comienza un estudio de temáticas a ser debatidas por la Turba, una re-copilación y revisión de referentes, ejercicios de escritura diarios, experimentaciones de drama-turgia espacial, composiciones coreográficas y la historia personal de cada miembro. Con este ma-terial el director-dramaturgo proporciona nuevas reglas al juego escénico, planteando escenas para desarrollar en las experimentaciones, las cuales se completarían con la dramaturgia del actor y los otros medios expresivos. Fieles a un riguroso método de creación nunca antes probado por la compañía, nace un montaje elaborado por una entidad común, constituido por un prólogo o pre-sentación del juego, cinco etapas y un epílogo o friendship del juego, en donde el personaje prin-cipal Cocaína (“chola boliviana”) tendrá que ele-gir su futuro al relacionarse con Torombolo (toro), Torero, Cowboy, Payahuaso (chileno), Vaquerito y Cowgirl.

Rodeo’s - tecnología silvestre

Reflexión sobre el estado cultural de nuestra so-ciedad y el efecto de elementos foráneos que le han determinado, transformado y deformado desde sus orígenes hasta la actualidad, estable-ciendo un cruce temático entre la educación y el juego.

Tomando elementos de la cultura popular, la com-pañía, los re significa, los re ordena y re articula para proponer un juego escénico lúdico y desen-fadado.

Cinco personajes juegan, se enfrentan y reflexio-nan sobre y desde nuestra idiosincrasia, situán-dose en un mundo determinado por la infancia y el terror, un espacio con sus propias reglas, un rodeo’s con semejanzas y distancias de nuestro deporte nacional, una mutación que apela a lo festivo y lo tortuoso.

Una narración desestructurada desde el devenir y cruces de los cinco personajes, desde una visión de mundo que insta a valorar lo esencial del indi-viduo por sobre los modelos propuestos. Rodeo´s es un juguete que tiene 5 mundos por vivir, contiene 5 figuras de acción que lucharán a muerte, puede viajar en el tiempo y hacerse reali-dad.

Proyecto Fondart Regional 2011Puesta en escena estrenada en el TeatroMauri de Valparaíso

Funciones realizadas:06, 07, 08 - 13, 14, 15 OCTUBRE 201103, 04, 05 - 10, 11, 12 NOVIEMBRE 2011

Invitado a participar en el IX Encuentro De Teatro Porteño Independiente De Valpa-raíso 2012. Sala Arte Escénico Universidad de Playa Ancha, Valparaíso

Temporada producida por Teatro Turba en Espacio Santa Ana,Cerro Cordillera, Valparaíso.

Ciclo “Selección Teatral del Puerto” en Teatro Montealegre, Cerro Alegre, Valparaíso.

Festival Súbete a las Tablas, Melipilla 2013

Festival de Dirección Teatral 2013 Universidad de Chile.

Anfiteatro Cortijano, Conchalí

Celebración 7 años de compañiaEncuentro De Teatro Porteño Independiente 2014

Festival Santiago Off

-Invitado a participar al IX y XI Encuentro de Teatro Porteño Independiente 2014

-Seleccionado por el III Festival Súbete a las Tablas de Teatro Profesional Emergente, Melpilla 2013

-Texto seleccionado por el 2° Ciclo de Dramaturgia Puerto 2012, lectura dramatizada y análisis por Maria de la Luz Hurtado

-Montaje invitado a integrar la cartelera del circuito teatral Valparaíso 2012/Fitam 2013

-V Congreso internacional de Dramaturgia Hispanoamericana Actual 2013

-Seleccionado para participar en el Festival de Direccion Teatral 2013 del Magíster en Dirección Teatral de la Universidad de Chile

-Invitado a participar en el 3er Festival Santiago Off , Enero 2014

06 ENERO 2012

1, 2, 8 y 9 SEPTIEMBRE 2012

8 y 9 DICIEMBRE 2012

26 DE ENERO 2013

8 DE AGOSTO 2013

10 DE AGOSTO 2013

16 Y 17 DE ENERO 2014

20 Y 21 DE ENERO 2014

Intérpretes:Daniela Alcaide, Alexander Castillo,Claudio Díaz,Demian Ormeño, Gustavo Rodríguez, Paola Gamboa, Lucas Rodríguez

Ejecución sonoraDaniel Benítez

Ejecución lumínicaDaniel Benítez

Ejecución de video:Gonzalo Olivares Díaz

Montaje y tramoyas: Gonzalo Olivares, Wayra Galland Carbo, Humberto Cerda

Producción Teatro Turba

Dirección, Dramaturgia y Concepción Espacial:Felipe Díaz Galarce

TextoDaniela Alcaide, Javier Ramírez, Claudio Díaz,Demian Ormeño, Gustavo Rodríguez, Jorge Alcaide, Lizardo Catalán.

Entrenamiento Físico:Paola Gamboa, Claudio Díaz

Música Original: Jorge Alcaide

Realización Escenográfica:Eduardo Hinojosa

Realización Vestuario: Eduardo Hinojosa, Daniela Alcaide, Pía Renee Claudio Díaz

Diseño Gráfico: Gonzalo Olivares Díaz

Audiovisual y cámara:Wayra Galland Carbo

ficha técnicaequipo de funciones

equipo de la obra

panorámica frontal escenografía

plano planta espacial

CUBICAJE:

-3 mts2 de escenografía e iluminción propia

-15kgs de peso app.

6mts

6 mts

corte / plano espacial

Cable acerado tensa-do que sujeta listón de madera con malla plás-tica carnicera e hilo para pistola lanza aguas

Cable acerado tensado que sujeta cachos de iluminación

Cable acerado tensado que sujeta manzana

-cable acerado-cortina carnicera-cachos de iluminación-manzana-pistola de agua

Plano espacial, representado en unidad metral

2mts

5mts

iluminación (planta básica)

iluminación (planta completa)

personajes

(*) Tarjetas de personajes quese entregan al público durantela función.

registro fotográfico

difusión

Afiches

Postales

Flyers octubre y noviembre

Afiche y flyer promocional de ultima temporada en Espacio Santa Ana, Valparaíso

http://www.saborizante.com/2014/01/obra-rodeos-reflexiona-sobre-el-estado-cultural-de-nuestra-sociedad/

http://www.santiagooff.com/index.php/programacion-2014/rodeos

2014FESTIVAL SANTIAGO OFF 2014

http://panoramasgratis.cl/agenda/2013/07/29/festival-de-direc-cion-teatral-2013/

http://www.nescafe.cl/Detalle.aspx?id=718873

http://www.latercera.com/noticia/cultura/2013/07/1453-535265-9-manana-comienza-un-renovado-festival-de-direccion-teatral.shtml

http://www.artes.uchile.cl/noticias/92840/seleccionados-festi-val-de-direccion-teatral-2013

http://www.ccespana.com/default.asp?S=18&P=305#.UgY23mRvyjw

http://teatrolapeste.cl/encuentro-teatro/2014/01/aplaudidas-obras-de-santiago-y-valparaiso-en-segunda-semana-del-et-pi-2014/ http://www.munivalpo.cl/cultura/Texto%207.html

http://lajugueramagazine.cl/teatro-turba-celebra-sus-7-anos/

http://www.elmartutino.cl/noticia/cultura/teatro-turba-celebra-7-anos-con-reestreno-de-dos-obras

http://www.puroteatro.cl/2014/01/celebracion-7-anos-rodeos-y-la-burrada-valparaiso/

http://www.elciudadano.cl/2014/01/15/101667/teatro-turba-restrena-rodeos-y-la-burrada-en-enero/

http://www.mercuriovalpo.cl/impresa/2014/01/11/full/30/

http://www.estrellavalpo.cl/impresa/2014/01/14/full/22/

2014FESTIVAL DIRECCION TEATRAL UNIVERSIDAD DE CHILE

2014CELEBRACION DE 7 AÑOS DE LA COMPAÑIA(Encuentro de Teatro Porteño Independiente, ETPI)

http://www.elciudadano.cl/2013/07/27/74341/valpo-este-31-de-julio-show-a-beneficio-de-gira-de-la-compania-teatro-turba-por-santiago/

http://www.laotravoz.cl/valparaiso-teatro-la-turba-realiza-fun-cion-para-financiar-presentaciones-en-la-capital/

http://www.estrellavalpo.cl/impresa/2013/07/29/full/24/

2013FUNCION A BENEFICIO TEATRO CONDELL

http://www.subetealastablas.net/2013/01/programacion-del-festival-salt-2013.html

http://www.estoy.cl/agenda/teatro/tercer-festival-de-teatro-subete-a-las-tablas

http://ecualiza.cl/home/iii-festival-nacional-de-teatro-profesional-y-emergente-subete-a-las-tablas-melipilla-2013-del-25-de-enero-al-13-de-febrero/

http://www.puertodramaturgia.tk/eventos/v_congreso/ponencias.html

http://www.teatrouv.cl/pdn/?noticia=0176

http://www.envalparaiso.cl/envalparaiso/charlas/Entradas/2013/5/2_Dramaturgia_Hispanoamerica-na_actual.html

http://invite.cl/site/?p=17840

http://www.mercuriovalpo.cl/impresa/2012/09/01/full/39/

http://www.soychile.cl/Valparaiso/Cultura/2012/09/07/117952/Piezas-teatrales-de-Valparaiso-partici-paran-en-la-edicion-2013-del-Festival-Santiago-a-Mil.aspx

http://www.elmartutino.cl/noticia/cultura/fin-de-semana-de-teatro-en-valparaiso

http://www.quehacerenvalpo.cl/2012/septiembre-llega-con-rodeos/

http://www.firstpost.com/topic/person/pimp-c-teatro-turba-re-estreno-rodeos-video-Zh57cG5o5V0-21942-10.html

http://portal.chillanonline.cl/2012/09/07/santiago-a-mil-tendra-en-su-programacion-obras-de-concep-cion-y-valparaiso/

http://zomobo.net/domingo-eyzaguirre

http://www.santiagoamil.cl/?p=11831

2012FUNCIONES EN ESTPACIO SANTA ANA, VALPARAISO

2013FESTIVAL SUBETE A LAS TABLAS MELIPILLA

2013V CONGRESO DE DRAMATURGIA

crítica

Por Cristobal Gaéte, El Ciudadano N°117, Grado Cero, Suplemento Nacional de Literatura.

Díaz elige variados campos simbólicos para representar su discurso en escena: el rodeo, el colegio y otros, que nunca son llevados a cabo unidimensionalmente, pues son conta-minados por elementos posmodernos, mediales y lenguajes hibridos que arman discursos poeticos que erran y aciertan en su significacion y belleza:

“¿No te gustó la historia?¿No fue así como te la contaron?Nos la dibujaron en la columna para no ver(...)Me criaron para ser arrogante y tuve que aprender estas cosas”

Con Rodeo’s se reafirman ciertas continuidades, como el vincular la dramaturgia con la historia, algo ya transversal en Teatro Turba más allá de quien escriba la obra; la ejecu-ción experimental, siempre poniendo en riesgo el sentido clásico e individual de la escritura teatral; la adopción de políticas microeditoriales que impide la larga espera de la posteridad para llevar a cabo una memoria underground, y que esta vez incluye elementos como el soundtrack, que permite reproducir de mejor manera la forma de apreciar la obra.

crítica

Rodeo`s es una puesta en escena que a partir de la metáfora de nuestro juego nacional el rodeo, propone cinco mundos posibles, que son anunciados por proyecciones en el fondo del semicírculo que se utiliza para la representación. En ella aparecen torero, cowboy, payahuaso, cocaína y torombolo, cinco personajes que desde su iconicidad y contagios corporales e intercorporales crean un acontecimiento teatral con múltiples referentes reconocibles de nuestra cultura popular. Elementos que son re significados y re elaborados, al entrar en contacto con el cuerpo y la palabra del actor, apareciendo contaminaciones y rupturas de la identidad chilena, ocasionando transformaciones que dan cuenta de nuestra vulnerabilidad como nación. Los personajes están en un continuo mundo de tensiones, que nacen desde temáticas, acciones y un interpelar al público. Los actores desde su construcción de personajes nos presentan seres reconocibles ya sea desde su vestuario, voz, elementos hasta su corporalidad, estos intervenidos también por elementos de nuestra cultura latinoamericana. Todo el acontecimiento se ve mezclado con cruces de música, objetos,

Rodeo`s: una mirada a nuestra construcción como sociedadPor Lorena Saavedra.

coreografías, elementos tecnológicos, lo que hace aparecer una gran riqueza de imágenes y atmósferas provocadoras e ironizadoras de nuestro presente.Punto importante de Rodeo´s es el tiempo de acción, es decir, las barreras de inicio y término del acontecimiento son difusos, pues podríamos considerar que la obra parte antes que se apaguen las luces y que hable el actor. Todo lo que acontece alrededor del espectáculo son fragmentos constituyentes de una práctica teatral que sólo acontece en ese instante de reunión entre actores y espectadores: en el convivio.A través de distintos juegos (infantiles, de poder, ideológicos) reconocibles en nuestra cultura se va construyendo el hecho escénico, ironizando nuestras creencias y modos de entender el mundo. Así, referentes icónicos, la cultura de masas, la ironización permanente, va relatando nuestra historia, haciendo aparecer conceptos como la presión, la resistencia, la humillación todo esto materializado en la alegoría, el símbolo y la metáfora presentes en la puesta en escena ya sea desde objetos, vestuario como también desde la actuación: corporalidad y gestualidad.

pues el hecho escénico no opera desde un solo lugar, no sólo nace desde la palabra sino que también desde la acción, el juego, las coreografías y las canciones. Todos estos soportes son incorporados de manera lúdica y cruel mostrando construcciones polares inherentes a nuestra constitución como etnia y sociedad, apareciendo temáticas que no son tratadas desde lo obvio o didáctico, sino que desde el juego se hace presente el imaginario local y nuestra cultura latinoamericana. Todos los elementos presentes y la manera en la que son operados en la puesta en escena, lo vuelven un espectáculo de gran valor, en el cual el público se siente participe del acontecimiento, puesto que éste es incorporado y es parte fundamental del desarrollo de la acción, lo que lo vuelve un teatro cercano, en el que todos (actores y público), finalmente, somos parte de este mundo intervenido o entrecruzado/contaminado por la globalización y la posmodernidad.

Esta construcción de acontecimiento da cuenta de teatralidades contemporáneas donde los cruces de modelos, estilos o lenguajes no están claramente definidos ni circunscritos a una manera específica de lo teatral, por lo tanto Rodeo`s podría adscribir al término de teatro posdramático (Lehmann), “aquel que no quiere pertenecer en el formato tradicional de representación” (Dieguez: 43). A lo largo del acontecimiento teatral las distintas secuencias van dejando en evidencia la desjerarquización de los elementos presentes en la práctica; por lo tanto, aparecen otros factores preponderantes como el cuerpo, y éste en relación con otras materialidades, en donde éste es productor y no sólo representación, es decir, el actor en el acto de estar en un escenario y frente a un público será el que cree el acontecimiento teatral. Apareciendo el cuerpo como presencia viva de estar en un espacio/tiempo determinado, activando todos los sentidos entre actores y el contagio experencial con el público.Rodeo´s no es sólo un teatro de texto, de acción, de signos, es el conjunto de todo ello. Una escritura cartográfica de múltiples entradas y /o salidas

El corriente del teatro porteño tiende a ser discursivo y rígido (los pobres son víctimas y los ricos están obsecados con el poder), en el caso de Rodeo’s es de una revisión interna de las contradicciones vitales de la postal porteñista y el chilenismo frente a la postmodernidad. Más que tendiente al esdrujuleo de constructos, Rodeo’s es la construcción no lineal de la ironía (en) que cada personaje vive, dando por resultado un sarcasmo general como el tropo de los tiempos que vivimos: el oxymoron del “payahuaseo”.

Jorge Moreno VillaLicenciado en Artes, Fotógrafo Profesionalelzocalo.cl

Rodeo´s como propuesta teatral integra la reacción que se manifiesta en los espacios de convivio entre actores y espectadores, es justamente este plano de intercambio energético el que modifica la acción, por tanto la dramaturgia. Un teatro dinámico, de múltiples entradas y/o salidas proclives al cambio, a la alteración, transformación.(...)en cada función nace y se construye una nueva experiencia dramática y escénica en el instante mismo de acción.(...)Un trabajo con rasgos performáticos a partir de elementos constructivos de una experiencia única entre actores y espectadores.

Lorena Saavedra. Magister en Investigación y Dirección Teatral U. de Chile “Dramaturgia Performatica. El Caso La Turba”V Congreso Internacional de Dramaturgia Actual 2013. Carrera de Teatro, Facultad de Arquitectura, U. de Valparaíso.

crítica

Rodeo’s: el juego a un paso de lo divinoAnálisis de la obra RODEO’S Tecnología Silvestre de Felipe DíazgalarcePor Sibila Sotomayor Van Rysseghem

Cuanto más me comprometa con las reglas, más

entretenido y apasionante se volverá el juego, y al mismo

tiempo menos parecido a un juego será.

Javier Daulte1

Para referirnos a la obra Rodeo’s, es necesario remontarnos al principio del escrito: el título. Desde las primeras tres palabras que componen el título de la obra, nos enfrentamos a la yuxtaposición de términos contradictorios, tanto en sí mismos, como entre ellos. Lo tecnológico se opone con lo silvestre; la ‘s que acompaña la palabra rodeo, en inglés puede demostrar propiedad, o la abreviación del verbo “is” (es) y “has” (tiene), y por ende representa todo lo que la obra posee, los distintos juegos, imágenes, música, todo el universo que contiene esa pequeña ‘s; y sólo en la palabra rodeo podemos encontrar distintas referencias que nos llevan de lo micro a lo macro, desde Chile a Latinoamérica. El rodeo, además de ser un deporte chileno,

también es un trabajo estacional propio de la ganadería en toda la pampa Latinoamericana, donde se reúne al ganado mayor para contarlo, marcarlo, o para cualquier otro fin. Sin embargo, la palabra rodeo también se puede definir como un modo para encubrir la verdad. Es una forma de comunicación elíptica, y dicha forma de comunicar pareciera ser un mecanismo utilizado en la elaboración del texto dramático, en el que el lector/espectador debe intentar decodificar esta infinita red de referentes y sus significados y resignificaciones. Aquí radica la esencia de la obra, ya que dicha yuxtaposición de contradicciones es transversal al texto de comienzo a fin, tanto en lo anecdótico, como en los conceptos e ideas trabajadas, e incluso en los mismos personajes con sus contradicciones propias del ser humano. Rodeo’s es una red infinita de información, y a medida que la vamos decodificando, nos sumergimos en un juego macabro del que poco a poco nos vamos convirtiendo en cómplices.

Según el autor, una de las palabras claves para comprender el texto es juego, ya que se hace presente desde la base de la estructura dramática y hasta la trama misma. La palabra juego, se define como un “ejercicio recreativo sometido a reglas, y en el cual se gana o se pierde”2, y sobre esta base es que Javier Daulte declara una serie de axiomas para la construcción de la obra dramática, en la que el juego y sus reglas son la clave. En su artículo “Juego y Compromiso: El Procedimiento”, Daulte plantea una serie de axiomas básicos para la creación de una obra de teatro.- El teatro en tanto juego tiende a oponerse a la realidad.En teatro el único compromiso posible es con la regla.Todo sistema de relaciones matemático que puede deducirse de un material es un procedimiento.Todo procedimiento es matemático; es decir que, como la Matemática, es indiferente a los contenidos.- El objetivo de todos los elementos que componen el fenómeno del teatro es volver eficaz un procedimiento.La fidelidad a un procedimiento es capaz de generar una verdad.La clave de todo procedimiento debe permanecer oculta al espectador para que este devenga en público.3

Tomando como base estos postulados para la elaboración de la estructura dramática de la obra, es que se logra sostener Rodeo’s, una obra de teatro disfrazada de juego (o quizás un juego disfrazado de obra). El autor construye un esquema/sistema de reglas para sostener las escenas y serles fiel a ellas, y de esta forma los juegos (o escenas) pueden desarrollarse a cabalidad. Rodeo’s, es una gran red de información que pareciera no tener fin para la generación de nuevas interpretaciones. La plataforma más cercana a su universo es la del videojuego, ya que consiste en

crítica

una sobrecarga de imágenes, música y múltiples elementos, donde incluso los mismos personajes poseen características que los acercan más al objeto, al juguete y al personaje de ficción, que al ser humano, sumergiéndonos en una atmósfera virtual, macabra y festiva. Son mutaciones, objetos de producción masiva, juguetes para niños no tan niños, y/o alegorías de un panorama latinoamericano.Paulo Freire en su libro La pedagogía del oprimido, plantea el problema de la humanización como una preocupación ineludible, pues dice que el hombre en la actualidad se ha deshumanizado4. La deshumanización se da cuando el opresor ejerce violencia sobre los oprimidos, y en Rodeo’s a lo largo del juego, todos los personajes pasan de ser opresores a oprimidos. Se deshumanizan constantemente, y por ello se enfrentan a la problemática de no saber ni quiénes son ni de donde provienen. El personaje de Cocaína declara “yo no sé de donde vengo pero si sé para donde voy”5, y el futuro pareciera siempre conducirlos a la muerte. Se podría decir que la muerte es un personaje más de la obra, ya que está presente en el juego constantemente: cada vez que finaliza un capitulo muere algún personaje, y finalmente mueren todos. Sin embargo, al ser el juego el contexto de la muerte, el punto de vista negativo que posee se modifica, apelando a su lado festivo, donde lo trágico se encubre en el circo. Es una fiesta a la muerte, aliviadora, dejando de lado lo tortuoso y viéndola como un paso hacia el futuro. Rodeo’s busca generar una reflexión respecto del estado actual

de la realidad para luchar en conjunto por un futuro mejor.

Cocaína: (…) Ven acá chiquito No temas

lo que llevamos en la espalda No son culpas

Sino testimonios para luchar con más fuerza JUNTOS.6

Desde el comienzo del texto, se busca producir la sobrestimulación del lector/espectador respecto de la puesta en escena. Parret7 en su libro De la semiótica a la estética, menciona que el sentido principal del hombre, históricamente hablando, es la vista. En la obra de Díazgalarce, existe una búsqueda de explotar también el oído, e incluso el gusto para aquellos/as que disfruten de una rica cerveza vendida por Cocaína. Las imágenes y sensaciones propuestas por Rodeo’s se vuelven tan atractivas para quien las imagine y/o presencie que se genera un juego de producción y seducción: el autor produce y el lector se seduce, y por ende hay un juego de seducción entre emisor y receptor.

La gran cantidad de distintos elementos, la mezcla de lo visual y sensorial, la música y la musicalidad de los textos, las proyecciones, luces, colores, textos, y demás dispositivos presentes en la obra, se conjugan como una cadena de información que es transmitida al lector a partir de una explosión de signos. Las atmósferas propuestas por el texto buscan

generar la sensación de exceso de información y sobrexposición de diversos referentes, y que en su totalidad también aluden al actual bombardeo de información y estímulos al que nos vemos expuestos en el día a día por los medios de comunicación y la tecnología. Esto responde a una inquietud de la Compañía Teatro Turba respecto a la influencia de dichos medios en el individuo, y al proponer una nueva idea a partir de una vieja, se busca generar un trabajo de contrapublicidad. A lo largo de la obra se pueden encontrar tanto múltiples citas a la cultura popular latinoamericana, como elementos propios de sí misma, manteniendo el significado que poseen fuera de la obra, al mismo tiempo que adquieren un doble significado. Es una resignificación agregada debido al contexto de obra de arte en los que los sitúa el autor. Además, se realiza un híbrido entre los referentes foráneos propios de la cultura anglosajona y europea, con referentes propios de Latinoamérica y Chile en particular. Esto refleja la visión de un pueblo conquistado, que a ratos quiere despojarse de toda cultura ajena aunque ya la haya adoptado como propia y no recuerde cual eral realmente la suya.En la elaboración de Rodeo’s, se realizó un trabajo previo de investigación de forma colectiva, donde distintos integrantes de la compañía aportaron diversos textos, y luego el dramaturgo contextualizó dentro de la obra las distintas voces que emanan de ella. Dichas voces pasan de ser denuncias absolutas a testimonios humanos y representan las inquietudes de la Compañía Teatro Turba. El universo de Rodeo’s

abarca desde las culturas precolombinas, la colonización española, la industrialización, la cultura de masas, la educación libertaria, el juego, lo pagano y lo sagrado, lo popular, la pérdida de identidad, el abandono de los niños, la perspectiva del género femenino desde el género masculino y más. Si tomamos los distintos signos, objetos, conceptos y todo lo que compone la obra, sea en conjunto o por separado, nos van a remitir a otros signos y otros referentes y el sentido de la obra se va a seguir ramificando. El montaje es rizomático, pero también su interpretación lo es, por lo que podríamos decir que el sentido de la obra es una red en expansión continua, una construcción rizomática sin fin.Cuando Parret cita a Nietzsche diciendo que Dios está en los detalles, podríamos decir que Rodeo’s se encuentra a un paso de lo divino, ya que parte de su búsqueda estética radica en el detalle, lo recargado e infinito, una versión contemporánea del arte barroco puesta en escena. Y al terminar su lectura nos quedamos con un bagaje interminable de imágenes, conceptos, reflexiones, nuevas interpretaciones y mucho más. Rodeo’s es una obra que, sin duda, no dejará a nadie indiferente.

Bibliografía1-Daulte, Javier: “Juego y Compromiso: El Procedimiento” en http://www.teatroenrosario.com/notas/teatro-en-su-tinta/juego-y-compromiso-el-procedimiento.html , Agosto 2001.

2-Daulte, Javier: “Juego y Compromiso: El Procedimiento” en http://www.teatroenrosario.com/notas/teatro-en-su-tinta/juego-y-compromiso-el-procedimiento.html Agosto 2001.http://lema.rae.es/drae/?val=juego

3-Díazgalarce, Felipe: Rodeo’s, Valparaíso, 2011.

4-Freire, Paulo: La pedagogía del oprimido, Coedición Tierra nueva y Siglo XXI Editores Argentina y España, España, 2008.

5-Parret, Herman: De la semiótica a la estética, Edicial, Buenos Aires, 1995.

Corazón de Hueso, prestando servicios a una gran cantidad de agrupaciones y publicando dos obras de la compañía, y la productora Tur-baestudioS* que ha desarrollado trailers y tea-ser de diversas creaciones artísticas. La Turba se ha caracterizado por generar nuevas moda-lidades de producción y creación, asociación con otras compañías, rotar en los roles según las motivaciones de sus integrantes, incorpo-rar a artistas que colaboran desde el extran-jero, integrar otros medios artísticos como la danza, el cine, la instalación, la música etc., cuyo desarrollo multidisciplinario encuentra nuevos horizontes en cada nuevo montaje.

Como “La Caravana Carnavalesca Hacia la Muerte” (2008) escrita y dirigida por Claudio Díaz, presentada en el bar restaurant ‘Rin-cón Bolivariano’, en donde destaca el empleo de música en vivo. En el 2009 estrenan “Ma-niquíes: Profilácticos y Caramelos”, co escri-ta por Lizardo Catalán y Felipe Díazgalarce, quien también dirige el montaje, cuyas pre-sentaciones se llevaron a cabo en la capilla de la Universidad de los Lagos, (Valparaíso), en la Sala Parque Cultural Ex Cárcel, en el 1° Ciclo de Nuevos Creadores Teatrales de Valparaíso (Teatro Mauri) y en el 7° Encuentro de Teatro Porteño Independiente 2010 (ETPI). En el 2010 estrenan “Papá Noel, Mamá Tampoco” escrita y dirigida por Felipe Díazgalarce, presentán-dose en bar restaurant ‘El Tertulia’, en el Tea-tro Mauri dentro del 8° ETPI (2011) y en la Sala Arte Escénico UPLA en el marco del Festival de las Artes de Valparaíso (FAV) 2012, además el

En el Verano del Año 2007 nace Teatro TURBA, un grupo de compañer@s de la escuela de teatro de la Universidad de Playa Ancha se reúne para iniciar un trabajo escénico experimental, moti-vados por la búsqueda de un lenguaje particular, en oposición a los modelos teatrales tradicio-nales y las perspectivas clásicas, moviéndose en las tablas a partir de las inquietudes y la fuerza que provoca la idea de estrenar al margen de la academia y sus paradigmas. Así nace la primera pieza teatral de la compañía. “La Táctica del Avestruz” (2007), Escrita y dirigida por Javier Ra-mírez, abordando la relación del artista con el teatro y el contexto en que se gesta.

Es a partir de esta relación elemental, semejante a la de cualquier individuo en cuanto a su relación de sentido, que los temas abordados indagan en los efectos de la modernidad en la transformación de la identidad. Con esta consigna para enfrentar cada nuevo proceso creativo, surge nuestro afán por conmocionar a los espectadores, alimentando la búsqueda de nuevas estructuras de narración escénica, alternativas no convencionales de espacios para exhibición, así como las diversas relaciones que se pueden generar entre los actores y el público, dándole un carácter provocador y performátivo a nuestras puestas escénicas que transforman la expe-riencia teatral en una vivencia que estimula a los espectadores a construir una profunda re-flexión.

Estos aspectos sientan las bases para elaborar un lenguaje escénico único, generado por la co-lectividad de una Turba, una colmena en donde han trabajado más de 30 artistas en 8 montajes a lo largo de los 6 años de vida, estimulando la autonomía a través de la apertura de Imprenta

reseña de la compañía

montaje realiza una gira por el interior de la V región financiada por Fondart Regional 2012.

El 2011 se transforma en el año más prolífico de la compañía, estrenando tres montajes: El pri-mero “Dubois Santo/Asesino” escrita por Gus-tavo Rodríguez y dirigida colectivamente por Teatro Turba y La Impopularica (Fondart 2010), presentado en la mítica capilla Santa Ana en es-tado de restauración. Para la segunda obra nos instalamos en el subterráneo del emblemático Bar Restaurant ‘La Playa’, presentando “La Tác-tica del Avestruz II Parte: El Color Secreto” escri-ta y dirigida por Javier Ramírez (Fondart 2011). Y tercero, “RODEO’S”(Fondart 2011) dramaturgia y dirección a cargo de Felipe Díazgalarce, estre-nada en el Teatro Mauri octubre con extensión de temporada hasta noviembre, participando en el 9° ETPI en enero de 2012, en el III Festi-val de Teatro Profesional Emergente Melipilla 2013. Además el texto es incluido en el 2° Ciclo Dramaturgia Puerto 2012 y en el V Congreso In-ternacional de Dramaturgia Hispanoamericana 2013. El 2012 estrena en Espacio Santa Ana la obra “La Burrada. Pieza para día de Invierno” de Javier Ramírez, dirigida por Felipe Díazgalarce, participa del 2° Ciclo de Teatro en Cerro Cordi-llera, es incluida en el V Congreso Internacional de Dramaturgia Hispanoamericana 2013.

Actualmente ha sido seleccionado para presen-tarse con la obra Rodeo’s en el Festival Dirección Teatral 2013 de la Universidad de Chile.

Actor, dramaturgo, diseñador y director teatral formado en la Universidad de Playa Ancha, ha desarrollado su trabajo en Los4Notables, Tea-tro La Peste y en la compañía Teatro Turba, de la cual es uno de los fundadores. En La Turba Escribe y dirige “Maniquíes: Profilácticos & Caramelos” (2009), participando en el 7°ETPI e incluido en el 1° Ciclo Dramaturgia Puerto, que recoge y analiza las obras mas represen-tativas de la V región en los últimos 10 años. En el 2010 Estrena “Papá Noel, Mamá Tampo-co”, seleccionada por el 8° ETPI y por el Festi-val de las Artes de Valparaíso 2012. Realiza una gira Fondart 2012 por la V región. El 2011, con el aporte de Fondart 2011 escribe y dirige “RODEO´S”, la puesta en escena fue selec-cionada por 9° ETPI y por el Festival SALT Me-lipilla 2013. La obra es incluida en el 2° Ciclo Dramaturgia Puerto (2012) y en el V Congreso Internacional de Dramaturgia Actual 2013. El 2012 dirige y diseña “La Burrada, Pieza para un día de Invierno” de Javier Ramírez, el montaje participa del 2° Ciclo de Teatro en Cerro Cordi-llera (2013).

curriculum del directorFelipe Díaz Galarce

“La Táctica del Avestruz Parte II: El color Secreto” (2011)Dramaturgia y Dirección: Javier Ramírez

...es que rompen con la manera de teatro más común que se venía desarrollando en la región (...)una mezcla de estilos y lenguajes que crean una manera performativa de plantear la puesta en escena.Lorena Saavedra, Tesis de Magister en Investigación y Dirección Teatral. Universidad de Chile

la relación actor/espacio/público se vuelve una performatividad en la que el público también acciona su imaginarioLorena Saavedra, Tesis de Magister en Investigación y Dirección Teatral. Universidad de Chile

La oscuridad, las ruinas, el vestuario y la música son estimulantes y funcionales al ambiente siniestro y oscuramente humorístico que desarrollan las escenas. En ellas se ve un Dubois actor, mago, socialité, marginal, agresivo y seductor, reflexivo, en un círculo que intenta dar la vuelta a todas las interpretaciones referentes a su persona.Cristobal Cornejo, sangria .cl

“Dubois, Santo Asesino” (2011) Dramaturgia Gustavo RodríguezDirección Colectiva

“Rodeo’s” (2011)

“La Burrada” (2012) Dramaturgia: Javier Ramírez Dirección: Felipe Díaz Galarce y Javier Ramírez

obras de la compañía

Con palabras se busca despertar de esa pesadilla que se transmite desde la siquis durante toda la existencia. Luis Barrales, 1er Ciclo de Dramaturgia Puerto, Valparaíso

En la obra existe una marcada preocupación por el juego estético que se traduce en la utilización de diversos recursos formales (...), la obra tiene un carácter abierto permitiendo diversas lecturas.Astrid Quintana, 1er Ciclo de Dramaturgia Puerto, Valparaíso

“Maniquíes, Profilácticos y Caramelos” (2009)Dramaturgia: Felipe Díaz Galarce y Lizardo CatalánDirección: Felipe Díaz Galarce

“La Caravana Carnavalesca hacia la Muerte” (2008)Dramaturgia y Dirección: Claudio Díaz

“La Táctica del Avestruz” (2007)Dramaturgia: Colectiva / Dirección: Javier Ramírez

‘Ante nuestra mirada se configura un mordaz, certero y chocante retrato de la sociedad en que nos movemos y sus principales actores: Las familias atomizadas, la carencia de valores sólidos, la brutalidad de la sociedad de consumo y la hipocresía de ciertos ritos religiosos’Oscar Rosales, periodista, magister en literatura. Estaciondelapalabra.cl

http://www.youtube.com/watch?v=AuWyA2ClYnY (conversatorio de la itinerancia en la Vregión)

“Papá Noel, Mamá Tampoco” (2010) Dramaturgia y Dirección: Felipe Díaz Galarce

registro audiovisual

VIDEO TRAILERhttp://vimeo.com/43986176http://www.youtube.com/watch?v=DuUnbAVH__o(la junta producciones)

REEL DE LA COMPAÑIA http://www.youtube.com/watch?v=f1YTaQI32Fk

REGISTRO COMPLETOhttp://www.youtube.com/watch?v=rcbXqlxAymw

teatroturba@gmail.comteatroturbavalpo.blogspot.com977 62 107