Ensayo sobre “Las imágenes y la esfera pública”
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Transcript of Ensayo sobre “Las imágenes y la esfera pública”
Medina Ramírez Rocio del Carmen 17/04/2015
Comunicación, Sentido y Poder
Reporte de lectura
MITCHELL, W.J. T. (2009). “Las imágenes y la esfera pública” en Teoría de la imagen. Akal: Madrid: 316-365.
“¿Qué formas de resistencia podrán ser eficaces en una época en que la
oposición tradicional (vanguardia contra cultura de masas, arte contra kitsch,
privado contra público) ya no parece tener ningún peso cultural ni político?”
Mitchell W. (2009)
Dos recuerdos me surgieron al leer esta lectura. El primero tiene que ver con mi
infancia en mi pueblo de origen, Sayula, Jalisco, en donde durante muchos años
estuvo colocado un “busto” de Marcelino García Barragán, quien tenía una
hacienda en el pueblo. Este busto, cada 2 de octubre amanecía pintado de grafiti
rojo simulando sangre, hasta que uno de estos días, fue cortada la cabeza de la
escultura y se decidió no ponerla de nuevo.
El segundo ejemplo, también en mi pueblo tiene que ver con una leyenda del
lugar, “el ánima de Sayula”, un fantasma creado en la literatura, que entre sus
principales características tiene: robar dinero y ser homosexual. El ánima de
Sayula ha dado muchas posibilidades de promoción turística al municipio, sin
embargo no fue hasta hace menos de 10 años que se construyó una escultura que
representara la obra. Durante las fechas cercanas a su instalación, se formó un
grupo de “vecinos” que promovían el cuidado de “os valores tradicionales” y se
oponían de manera tajante a que la escultura fuera colocada, pues eso podría
significar que “todos los hombres de Sayula, también eran jotos”. Durante más de
un mes, la escultura fue resguardada día y noche por policías hasta que
finalmente se dejó en el lugar y se ha mantenido intacta hasta la fecha.
Las estructuras que definen el arte que puede representarse en la esfera pública
juegan al mismo tiempo, desde mi punto de vista un mensaje de doble vínculo, por
un lado nos dan una aparente libertad y por otro lado, esta libertad solo puede
mostrarse hasta los límites previamente impuestos.
Cuando esta lectura retoma como elemento central “la esfera pública” y lo
recupera como “la imagentexto teatral/arquitectónica, un lugar o escenario
abiertamente visible en el que todo puede ser revelado, todo el mundo puede ver y
ser visto y en el que todo el mundo puede hablar y ser escuchado” lo primero que
pienso es en las enormes implicaciones que esta aseveración contiene. Si bien
esta utopía en donde todos pueden hablar y ser escuchados representa un
máximo de libertad individual dentro de lo colectivo, lo cierto es que las estructuras
de poder han generado ya una preconcepción simbólica para discernir, nombrar,
significar lo que la experiencia sensorial brinda.
Al iniciar esta lectura, me acerqué a identificar el término de “regímenes
escópicos” y esta búsqueda me llevo a una serie interminable de conceptos, cual
rompecabezas, que poco a poco intenté ordenar para escribir el presente
documento. Entre las búsquedas aparecía: ciberestética, regimenés escópicos,
renacimiento, parresía visual, etc.
La primera definición, de régimen escópico la encontré en un documento de
Hernández (2006)1 y es recuperada de Antonio Somaini recopilando a Jay: “un
régimen escópico presupone que junto al estudio fisiológico del funcionamiento de
la visión, junto al análisis fenomenológico de la conciencia de imagen y a la
descripción de la estratificación del fenómeno visual, junto en definitiva al análisis
del complejo entramado de esquemas perceptivos, memorias y expectativas que
constituye el papel activo y constructivo del espectador, se desarrolla una reflexión
sobre la multiplicidad de los factores culturales, sociales y tecnológicos que
estructuran el proceso del ver, subrayando como dicho ver tiene siempre lugar en
referencia a un sinfín de formas de representación, a una red de creencias y
1 Tomado del primer capítulo del libro El archivo escotómico de la modernidad. Pequeños pasos para una cartografía de la modernidad, Alcobendas, Colección de Arte Público, 2006. Recuperado en scribd.com/la-configuración-del-ver
prácticas interpretativas socialmente compartidas, a un entrecruzamiento con la
esfera del placer y el deseo, y en el interior de determinadas posibilidades de
visión que son configuradas por la acción de los instrumentos y los aparatos que
regulan la producción y el disfrute de las imágenes”.
Si las estructuras de poder institucional, son capaces de alterar el significado que
damos a la representación en la esfera pública de algo ¿cuál es la alternativa para
verdaderamente “mirar”? Considero que las críticas y reflexiones que hacemos al
respecto de lo que acontece permitirán descubrir el fondo, lo único que dejo como
reflexión es que la misma posibilidad de acceso a la crítica de la mirada no es
abierta, y que depende también de estructuras educativas institucionalizadas y en
ocasiones elitistas.