Johan GaviriaAlejandra Sanchez

los inicios

constructivismo

Movimiento surgido en Rusia en 1914, especialmente desarrollado tras la Revolución de Octubre y que responde a las premisas de la construcción del sistema socialista.

Se caracteriza por ser muy abstracto, recurriendo a figuraciones geométricas para la representación de los objetos de sus obras.

Su fundador es el escultor y pintor ruso Vladimir Tatlin.

· Tatlin hizo una fusión de diseño y construccion, llegando a ser un diseñador poderoso, en donde sus productos llegaron a formar un nuevo orden estético.

· Esta obra responde a ese espíritu constructor del modelo socialista y que aspiraba a ser la sede del Komintern.

“Monumento a la III Internacional”

? 400 m de alto.

? Evolcada hacia un lado en el ángulo del eje terrestre.

structura espiral de metal

? diferentes formas.Estructuras de vidrio con

? Edistinta velocidad.lementos que rotan a

? espacios para conferencias

En su interior se situarían

El Lissizky

Rodchenko

Fotografias en p e r s p e c t i v a s poco usuales, nueva visión de los objetos y las cosas

Varvara Stepanova, diseños textiles

arte concreto Arte abstracto que parte de formas y relaciones puramente geométricas, sin ninguna relación con la realidad visible. El término fue acuñado en 1930 por Van Doesburg en su manifiesto “Arte Concreto”.

Esta tendencia se deriva de las llamadas composiciones aritméticas de Van Doesburg, en las que el cuadro se organiza conforme a una fórmula aritmética preestablecida que excluye por tanto cualquier posibilidad de alteración o espontaneidad por parte del artista.

En el arte concreto está excluido todo ilusionismo; la obra y los elementos de los que consta se presentan estrictamente en cuanto a lo que son, sin cualidades virtuales. Los materiales no simulan nada que no sea ellos mismos.

El eslogan “materiales reales, espacio real” se emplea frecuentemente con respecto a esta forma artística.

Artistas adscritos al Arte Concreto: Josef Albers, Max Bill, Jean Dewasne, Lucio Fontana, Richars Paul Lohse, Alberto Magnelli, Helio Oiticica.

Max Bill:

Izquierda: Fifteen Variations on a Single Theme, v. 14, 1938

Josef Albers

Favoreció un acercamiento muy disciplinado a la composición y publicó varios libros y artículos sobre la teoría de la forma y el color, así como realizó diversas obras pictóricas en este sentido. Las más conocidas quizás sean sus rigurosas series Homenaje al cuadrado.

op art Movimiento internacional que surge a finales de los años cincuenta.

El arte óptico pretende producir efectos de relieve o profundidad o movimientos de formas geométricas sin recurrir al relieve ni a la animación real de las superficies.

Centran su trabajo en el estudio de las relaciones entre color y espacio con el fin de provocar vibraciones retinianas, para conseguir finalmente una experiencia física en el espectador.

Se consigue a través de la repetición ilimitada de un módulo formal

Se trata de un arte impersonal, técnico, en el que queda abierta, a veces, la posiblidad de que el espectador modifique la configuración que ofrece.

Victor Vasarely

Rafael Soto