Historia Del Arte Prehispanico
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HISTORIA DEL ARTE PREHISPANICO
INTRODUCCIÓN
El estudio de la historia del arte es un instrumento esencial para la
comprensión del mundo en que vivieron nuestros antepasados e incluso en el
que vivimos nosotros, es tan sorprendente como el hombre le dio importancia a
dejar plasmada su memoria.
Y que gracias a ello hoy podemos conocer cómo se desarrollaron las culturas,
cuál fue su origen y su desaparición.
Como pueblo mexicano sabemos que toda nuestra herencia cultural que nos
dejaron nuestros antepasados influyó en nuestra identidad, pero sobre todo es
demasiado gratificante saber que estas personas no teniendo las herramientas
pudieron desarrollar obras impresionantes.
Y para adentrarnos a conocer más sobre el arte desarrollado en las distintas
culturas del mundo, se hallan los siguientes ensayos donde se podrá conocer
lo anterior mencionado. En este trabajo se resaltan, las características
especiales y los aspectos de mayor importancia de cada tema en particular,
desde el cuestionamiento de cómo es que surge el arte en la vida de nuestros
antepasados, los diferentes tipos de arte desarrollados en el mundo,
especialmente el de Europa y México, los diferentes propósitos que tenían
la pintura, la escultura y la arquitectura , como un ejemplo tendremos la
intención de las figurillas de piedra, arcilla y barro encontradas en Europa y
México, las pinturas observadas en las cuevas descubiertas en España y
Francia, así como otros distintos tipos de escultura y arquitectura tanto de
Europa como de México
en La Mesoamérica, abarcando algunas de las civilizaciones que se
desarrollaron en esta ultima. Además de examinar algunas construcciones
realizadas en Egipto, Grecia y Roma y cuáles fueron las características que
se establecieron en cada cultura.
Además para entender el contenido, se ha dispuesto un glosario donde se
encontraran las palabras desconocidas.
ORÍGENES DEL ARTE
El surgimiento del arte se da en el Paleolítico Superior que se relaciona con el
esparcimiento del Homo Sapiens dentro de Europa, cuando éste tuvo la
capacidad de distinguir algunos elementos de la realidad y ya realizaba
actividades un tanto más difíciles para cubrir sus necesidades. Quizás su arte
surge como una necesidad de expresarse, o tal vez con algún otro propósito,
como el de la fertilidad tanto humana como animal, analizándose el arte parietal
paleolítico surgido en el norte de Europa. Y aunque aun es objeto de estudio,
puede haberse dado por estas razones. Entonces durante su desarrollo
encontramos diferentes periodos, antes de que el humano pudiera plasmar en
superficies lo que hoy se considera como un bellísimo arte. El arte prehistórico
muchas veces se suele considerar como un arte primitivo, y aunque tiene cierta
verdad por que fue realizado por hombres que no vivían en una sociedad tan
grande y compleja como la nuestra. Sin embargo no por este motivo es un arte
menos bueno o malo. Además dentro de este tema encontramos; las técnicas
como el tallado y modelado en madera piedra y marfil, el color que encontraban
y obtenían de la tierra así como los instrumentos que utilizaba el hombre
antiguo para realizar arte, como morteros de piedra, pinceles de crin de caballo
entre otros. Este arte sigue unas determinadas normas y estilos propios, de los
cuales unos se pueden observar muy naturalistas y otros de forma abstracta.
LA CUEVA DE ALTAMIRA
Ubicada en Altamira, España fue descubierta en 1879 por la hija de Marcelino
Saínz de Sautuba. Su descubrimiento cambio totalmente los juicios que se
tenían sobre el grado cultural del hombre paleolítico, encontrando una
sensibilidad especial. Al parecer los dibujos se remontan a unos 14.000 años y
se pueden ver sobre todo en los techos de las cuevas como; bisontes, ciervos,
jabalíes y caballos, entre otros en menor proporción. La cueva tiene una
longitud de 270 metros de trazado irregular, y sus dimensiones son 18 m. de
largo, 9 de ancho y de 1,1 a 2,65 m. de altura. Las figuras están pintadas en
ocre, rojo y en negro, contienen líneas y signos diversos. Fueron encontrados
materiales que utilizaban como útiles de piedra, hueso o asta.
La cueva tiene un conjunto de 70 grabados divididos sobre roca y casi 100
figuras pintadas las cuales impresionan por el realismo, pero lo que da más
valor al arte rupestre de la cueva de Altamira es el carácter excepcional de su
policromía. Las pinturas de Altamira se pueden considerar como el logro más
avanzado, culturalmente hablando, que se tiene de la época paleolítica. Esta
cueva es considerada como una joya artística.
LA
CUEVA DE LAXCAUX
Encontrada en Dordoña, Francia fue hallada hasta 1940 por Ravidat y Marsal
por su difícil acceso, ya que se encontraba tapada con dos grandes piedras. Al
igual que las cuevas de Altamira, ésta también es considerada como una gran
obra artística rupestre. Entre los diferentes espacios hallados quizás los mas
magníficos son; La Sala de los toros por su calidad y cantidad de animales ahí
representados, La Galería Axial en donde encontramos el llamado “caballito
chino”, El Pozo donde se puede observar una escena con la presencia de un
chaman. La mayoría de estas pinturas corresponden a la etapa final del periodo
auriñaciense, o de principios del magdaleniense, de esta cueva impresionan las
dimensiones de algunas de las figuras representadas, como los toros que
miden hasta 5 metros. Así como las técnicas utilizadas, que aunque no
presentan un modelado tan completo como los toros de Altamira, dejan una
gran impresión.
VENUS ADIPOSAS
Encontradas con más abundancia en Europa occidental, este arte paleolítico se
desarrollo entre los años 32.000 y 11.000 a.C., durante el último periodo
glacial. Comprende el arte mueble (también llamado arte miniatura o arte
portátil) consistente en figuras y objetos decorativos tallados en hueso, cuernos
de animal o piedra o modelados toscamente en arcilla, y el arte parietal o
rupestre, vinculado al interior de las cuevas en forma de pinturas, dibujos y
grabados.
El arte mueble abarca una extensa variedad de formas y materiales la
mayoría de las estatuillas
paleolíticas estaban hechas de marfil o piedra blanda. Particular interés ofrecen
estas figurillas femeninas en piedra que enfatizan la representación de los
órganos reproductores, los pechos y los glúteos, de pequeño tamaño, casi
todas del periodo auriñaciense, denominadas genéricamente Venus. Con una
clara tendencia a la esquematización y un especial interés por resaltar los
atributos sexuales, de entre las más de cincuenta figuras descubiertas
destacan la Venus de Willendorf y la Venus de Savignano.
Se cree que representaban a diosas de la fertilidad y por ello se las llama
Venus.
MUJERES BONITAS
Dentro de toda la extensa serie de culturas que surgieron en el Antiguo
México, encontramos a Tlatilco, una civilización que fue una de las primeras
que se estableció en la zona del valle de México, a las orillas del lago Texcoco
y que se desarrolló durante el preclásico medio. Dentro de los pocos restos de
esta población se han podido hallar unas pequeñas estatuillas, llamadas
“mujeres bonitas” las cuales tenían el propósito del culto a la fertilidad tanto
humana como agrícola. Además estas figurillas eran colocadas en las tumbas
dispersas en la tierra como parte de los objetos de la vida cotidiana de los
muertos. Estaban hechas de arcilla y eran moldeadas a mano. Sus
características especiales son; Amplias caderas, muslos opulentos que
contrastan con los senos diminutos. Sin embargo Tlatilco no fue la unica cultura
que desarrollo este arte, sino tambien la cultura de Copilco, la cual fue
sepultada
por erupciones volcanicas y de la que ya no se rescatan tantas manifestaciones
artisticas.
DIFERENCIAS ENCONTRADAS ENTRE AMBAS FIGURILLAS
A diferencia de la venus adiposas, las mujeres bonitas de tlatilco no tenian los
senos tan abultados, sus rasgos se diferenciaban más, ademas de que tenian
las caderas y muslos opulentos. Y las venus son estatuillas que resaltan mas
los atributos sexuales y tiene poco detallado.
ARQUITECTURA MEGALÍTICA
Surgió en 4000 a 1500 a.C. y se basa en estructuras de grandes piedras que
tenían una función religiosa, y la gran mayoría se encuentran en Europa, y
existen diversos monumentos como;
Menhir: Relacionado con el culto funerario, representa posiblemente la diosa de
la muerte, sin embargo también esta relacionado con el culto a la fecundidad.
Dolmen: Podría haber sido utilizado para sepultura de cremación.
Taula: Se cree que sirvió como mesa de ofrenda.
Nurago: Posiblemente eran el recinto de algún jefe de tribu.
Naveta: Parecían ser sepulcros colectivos.
Talayot: Servían como habitación de defensa.
Crómlech: Podrían haber sido observatorios solares y astronómicos.
Alineamientos: Avenida de menhires de varios kilómetros de longitud. Un
aspecto que cabe destacar es que la investigación ha puesto de manifiesto que
la construcción de estas tumbas está relacionada con la ritualidad da las
inhumaciones sometidas a una intensa manipulación de los cadáveres, llevada
a suponer que, en muchos casos se trata de enterramientos secundarios,
después de haber practicado
la descamación e incluso de haber pintado de rojo los huesos.
CUICULCO
La información sobre Cuicuilco es escasa ya que fue cubierto en su gran
mayoria por lava de una erupción del volcán de la sierra del Ajusco entre los
años 100 y 200 a. C. y fue hallado en el año de 1922.
Fue una de las primeras civilizaciones que se asentaron en el valle de
Anahuac, y alcanzó su esplendor entre los años 600 y 200 a.C, contaba con
una gran extension de territorio y una población de cerca de 21000 habitantes.
El aspecto más sobresaliente de esta cultura fue la construccion de su
piramide de forma circular compuesta por una sucesión de conos, contruida
con una combinación de grandes bloques de piedra y adobe, sin amalgama
entre ellos, y en su interior fueron hallados varios altares.
Es posible que la forma circular de el edificio se deba a que quisieron recrear
las montañas para poder demostrar su poderio.
Existen en el sitio arqueológico varias figurillas de barro en diferentes formas
como ; bailarines, acróbatas y músicos asi como mascaras posiblemente
usadas en los rituales por los chamanes.
La piramide de Cuicuilco mide uno 17 metros de alto y tiene un diametro de
115 metros; una variedad de rampas ofrecen acceso a su nivel mas alto, que
alojo en su tiempo un templo con la estatua de Huehueteotl,la primera deidad
adorada en Mesoamérica.
MESOAMÉRICA
Denominación que se le da al territorio mexicano hasta Honduras,donde se
desarrollaron una amplia variedad de civilizaciones que tenían rasgos y
tradiciones antes
de la llegada de los españoles. Los arqueólogos dividen la historia cultural de
Mesoamérica en cinco periodos principales: paleoindio (antes de 8000 a.C.),
arcaico (8000-1500 a.C.), preclásico o formativo (1500 a.C.-292 d.C.), clásico
(292-900 d.C.) y posclásico (900-1527 d.C.). Cada una de estas etapas supuso
una serie de importantes desarrollos interrelacionados.Entre las civilizaciones
más importantes que se desarrollaron fueron ; la olmeca, la zapoteca, la maya
y la azteca.éstas desarrollaron sistemas de gobierno, creencias religiosas,
conocimientos cientificos y diferentes formas de arte.Dentro de las cosechas
mas típicas encontramos el maíz, el frijol y el chile, tenían diferentes tipos de
sistemas de agricultura que fueron desarrollando con forme el paso del
tiempo.El gobierno estaba regido por los sacerdotes, quienes eran los máximos
representantes, despues estaban los guerreros y así era una sucesión de clase
entre la sociedad.Otro aspecto sumamente importante era la religión la cual era
monoteísta y estaba basada en dioses como Quetzalcoatl, dador de alimento al
hombre y otros relacionados a los fenómenos de la naturaleza, el inframundo
como Mictlantecutli, entre muchos otros como; Tlaloc ,dios de la lluvia.
El comercio fue la expresión de su riqueza y el promotor de todas las
civilizaciones. Como en cualquier sociedad, habia una constante lucha entre
culturas ya sea de la misma área o de otra parte por mantener el poder
máximo.
La gran variedad de arte desarrollado en lo que hoy es México
es muy rico en belleza, dentro de éste encontramos todos los elementos que
hicieron que nuestros antepasados fueran grandes pintores,arquitectos y
escultores como; el tipo de material, el lugar en donde hacian creaciones
maravillosas y el porpósito que tenían.
CULTURA OLMECA
La cultura madre o gentes del país del hule, fueron una civilización que
habitó en las tierras bajas del centro-sur de México, durante el periodo
Preclásico Medio masoaméricano.Se desarrollo en los actuales estado de
Veracruz, y Tabasco. Constituyó principalmente alrededor de 3 centros
ceremoniales; San Lorenzo,La Venta y Tres Zapotes. Su historia se dividió en
tres periodos según la construcción de cada Centro Cremonial.Su organización
política estaba basada en reinos de ciudades-estado, fuertemente
jerarquizadas. Sorprende la influencia de la cultura olmeca en otras culturas de
Mesoamérica, quizás esto se debió a que tenian una amplia red de contactos,lo
que les sirvió como base de su comercio, de productos especialmente de la
costa como; conchas marinas, plumas de aves tropicales, algodón y cacao,
fueran intercambiados por serpentina, jade, obsidiana y otras rocas y
minerales, todas utilizadas en la elaboración de bienes. Entre las más grandes
contribuciones de arte de la Cultura podemos encotrar; la estructura social,
capaz de organizar grandes obras; el primer y bien definido estilo artístico,
plasmado lo mismo en pequeños objetos que en colosales esculturas; el
dominio de la talla de piedras de gran dureza; un ritual fundamental:
el juego de pelota; así como el desarrollo de sistemas calendáricos y de
escritura.
ESCULTURA. CABEZAS COLOSALES OLMECAS
Siendo los primeros en utilizar la piedra en la arquitectura y escultura destacan
las monumentales cabezas colosales; Estos grandes monolitos, de los que se
conocen 17, representaban a gobernantes que podían haber sido muestra de
su poder y proclamar su rango. Pero también existe la creencia de pudieron
haber sido las cabezas de los guerreros degollados en el juego de pelota. En
las características más sobresalientes tenemos; Labio grueso, nariz chata, ojos
rasgados, pómulos salientes y cachetes flácidos, además de que cabe destacar
que estas cabezas tienen un peso de entre 5 y 60 toneladas con una altura de
1.47 o 3.4 metros de altura, lo que deja ver su sorprendente capacidad en el
trabajo ya que ahora es difícil calcular como es que llevaron esas inmensas
rocas desde varios kilómetros lejos pasándolas por una zona pantanosa
donde ellos habitaban.
CULTURA MAYA
En los territorios que actualmente corresponden a los países de Guatemala,
Belice, parte de El Salvador y Honduras, y los estados mexicanos de Chiapas,
Tabasco, Campeche, Yucatán y Quintana Roo, se desarrolló una de las
culturas prehispánicas más importante de nuestro continente: la de los mayas.
En la medida que se desarrollaron, y luego de algunos desplazamientos
territoriales, Tikal, Copán, Chichén-Itzá y Uxmal llegaron a ser las ciudades
más poderosas. Su historia se divide en tres periodos. Como toda sociedad
ellos tenían una organización política y una considerable diferencia de
posición social. Su economía se basaba en la agricultura, la pesca, la caza y el
comercio. Para lo que construyeron varios centros ceremoniales. Así mismo
grandes pirámides que constituían ciudades.
Dentro del arte que desarrollaron los mayas tenemos una amplia variedad
como ejemplo tomaremos la arquitectura que lograron desarrollar,como una de
las manifestaciones más espectaculares y que la gran mayoria se siguen
manteniendo mas o menos, además se observa que sus caracteristicas han
dado aportaciones universales.Como el uso del arco falso,y el
aprovechamiento de terrazas.La construccion de magnificas estructuras,
murales y ornamentales con fines determinados. Durante el periodo clásico se
lograron identificar tres estilos arquitectonicos muy importante:
Rio Bec, Chenes y Pucc
En cuanto a la escultura el pueblo maya logró dominar todos los tipos de de
técnicas que existen; en alto,y bajo relieve ademas de bulto redondo.
Ellos lograron desarrollar la escritura y con ello crearon grandes codices sobre
papel amate, al igual que realizaron calendarios. Como la gran mayoría de las
culturas que surgieron en Mesoamérica tenían una religión politeísta y ellos
creían en la vida después de la muerte.
PINTURA MAYA
Practicaron la técnica al fresco y a veces plasmaron la perspectiva (como se
observa en las pinturas de Bonampak, Chiapas, en las escenas de prisioneros
de guerra martirizados), pues la mayor parte de las veces pintaron
personajes de lado. Los personajes pequeños son representaciones de
personas alejadas, de menor rango social o esclavos. Había varias capas de
estuco con murales que no necesariamente repiten la decoración. También
aparecen manos en positivo o negativo sobre los muros de los edificios de
desconocido significado. Los tonos preferidos son los rojos y los azules.
CULTURA TEOTIHUACANA
Lugar donde los dioses han nacido, fue una civilizacion que se desarrollo entre
los siglos I a.C. hasta el III d.C. uno de los centros religiosos más importantes
de Mesoamérica.
La ciudad de Teotihuacan fue construida aproximadamente en el 300 d.C. y se
caracteriza por el tamaño de lo monumentos.Esta ciudad es una de las más
misteriosas ya que a la llegada de los españoles ésta ya habia desaparecido y
si bien es cierto los europeos no dejaron ningún escrito sobre ésta ya que no
tenían información de su existencia, y aún se desconoce la causa de su
decadencia.Las carcateristicas más resaltantes de esta cultura son ;Su
economía que estaba basada en las técnicas agrícolas y en las grandes
construcciones públicas. Como las de la Calzada de los Muertos.
ARQUITECTURA Y ESCULTURA TEOTIHUACANA
Las construcciones neurálgicas de la ciudad eran sagradas. Toda la capital fue
concebida como un proyecto sagrado, el centro cósmico donde se creó el
mundo que habitamos. Los barrios de las afueras constituían verdaderos
conjuntos de apartamentos unifamiliares. Las habitaciones se disponían hacia
el patio interior
y las paredes exteriores eran altas. Los edificios fueron estucados y pintados
de vivos colores, mientras el interior era decorado con murales de gran riqueza
técnica y simbólica. Es muy probable que los ocupantes de estos recintos
estuvieran relacionados primariamente por lazos de parentesco, pero también
por una común especialización artesanal.
En la fase Metepec (650-700 d.C.) se inició la decadencia de la ciudad.
Aparecen fortificaciones en algunos lugares y las representaciones de
guerreros en los murales se hacen abundantes. La deforestación del área, el
estrangulamiento social y, lo más importante, la fuerte presión de poblaciones
seminómadas procedentes del norte, dieron al traste con la ciudad en la que se
empiezan a detectar vestigios de incursiones bélicas.
La ciudad esta construida en una superficie de 20 km2, dentro de ella las
grandes piramides del Sol y la Luna, el templo de Quetzalpapalotl y la
ciudadela son los elementos más
caracteristicos.Está estrechamente relacionada con el urbanismo. Pirámide del
Sol, que mide 64 m de altura, pesa alrededor de un millón de toneladas y
ocupa 45.225 m2. La ciudadela Se trata de una enorme plataforma de 400 m
de largo que sostiene pirámides, templos y altares. Al fondo del patio principal
se levanta el palacio de Quetzalcóatl, una estructura de seis cuerpos con
tablero-talud.La utilización del sistema constructivo tablero/talud para cubrir los
edificios alcanzó en Teotihuacán su máxima expresión difundiéndose después
por toda Mesoamérica. Los materiales
básicos de construcción eran de origen local.. El estilo geométrico y severo
manifestado en su planificación y en el revestimiento de sus edificios fue
suavizado por los relieves y murales que los cubrían.
PINTURA
En Teotihuacán, México, tanto las paredes interiores como las exteriores de los
edificios se cubrían con una capa gruesa de estuco en la que se pintaban
diseños decorativos o escenas narrativas.
MEXICAS
Pueblo que llegó al valle de México procedentes de Aztlán, un lugar mítico
situado al norte de Mesoamérica.Fueron la civilización de mayor desarrollo
político,económico y mílitar del México prehispánico.
Según la tira de la peregrinacion tuvieron que pasar cuatro fuegos nuevos para
que ellos pudieran establecrese en Tenochtitlan.Al llegar ahí, se asentaron
hasta la llegada de los españoles.Fue una de las culturas más dominantes y
que tuvo bajo su poder a varias culturas. Como todas las culturas desarrolladas
tuvieron varias actividades y realizaron magnificas cosas, como su arte. El arte
azteca se describe como servicio del Estado, como un lenguaje utilizado por la
sociedad para transmitir su visión del mundo.
ARQUITECTURA
La arquitectura azteca refleja los valores y la civilización de un imperio, y
estudiar la arquitectura azteca es fundamental para entender la historia de los
aztecas, incluyendo su migración de un lado a otro de México y su nueva
representación de rituales religiosos. La mejor manera de describir a la
arquitectura azteca es como monumental. Su propósito era el de manifestar
poder, y al mismo tiempo adherirse a fuertes creencias religiosas. Esto se hace
evidente en el diseño de sus templos, adoratorios, palacios, y casas para las
gentes del pueblo.
. Tenochtitlán, la ciudad capital, simbolizaba el poder azteca. La arquitectura
azteca, que era similar a la de otras culturas mesoamericanas, poseía un
innato sentido del orden y de la simetría. Los diseños geométricos y las líneas
extensas eran representaciones de dogmas religiosos y del poder del Estado.
Además, los aztecas usaron bajorrelieves, muros, plazas y plataformas como
medios con los cuales representar a sus dioses e ideales. Ejemplos de la
monumentalidad y grandeza de los aztecas se hacen evidentes en el Templo
Mayor, cuya plaza podía dar cabida a 8,000 personas, y en el mercado de
Tlatelolco, que podía albergar a 20,000 personas en los días de mercado.
ESCULTURA
Un claro ejemplo de escultura es el calendario azteca, este es un monolito el
cual en su interior esta tallado la representación de los conocimientos
astronómicos y cosmogónicos de la cultura azteca.
Asociada a las grandes construcciones arquitectónicas, y al universo religioso,
contenían gran variedad de símbolos
Existen piezas de gran tamaño que representan a los dioses, los mitos, los
reyes y sus relatos. Como la de su diosa coatlicue, quien era la madre de los
dioses, esta escultura tallada en un bloque de piedra se puede localizar en el
Museo Nacional de Antropología en México. Además de relieves como el de
Coyolxauhqui, quien está asociada con
la luna.La escultura de pequeño tamaño en piedra tuvo también una gran
importancia. Suele pertenecer más al ámbito de lo cotidiano, reproduciendo,
generalmente, animales y objetos comunes.
PINTURA
La pintura se vio reflejada en los códices, así como en el interior y exterior de
los templos.
CULTURA EGIPCIA
La cultura egipcia es otra civilización que impresiona demasiado y en el norte
de esta ciudad encontramos a Gizeh, un lugar magnifico que se dio en los
tiempos de las Dinastía III y IV del Egipto faraónico. Lo más importante a
resaltar de esta cultura es sin duda su arquitectura. Aunque es cierta la
afirmación de que la arquitectura egipcia mantiene unos caracteres muy
precisos durante los tres milenios largos de su historia, eso no quiere decir
que en el transcurso del tiempo no se aprecien algunos cambios. El que resulta
más significativo es el de la evolución del modelo de enterramiento del faraón.
La tumba, junto con el templo, son los edificios más importantes de la
civilización Egipcia porque cumplían un objetivo religioso y político. Todos los
faraones desde el momento en que accedían al trono iniciaba la construcción
de su morada para la otra vida, asegurándose así su paso a la eternidad
espiritual. Pero todos también, al menos en el Imperio Antiguo, construían un
edificio gigantesco capaz de demostrar a su pueblo y a la posteridad su
grandeza.
Existen tres modelos de tumbas para la civilización egipcia como son;
Desde el más primitivo, la mastaba; pasando por el más conocido, la pirámide;
y terminando en el escondido hipogeo.
La mastaba es el modelo de sepultura más antigua de Egipto. Ya la tumba del
faraón Menes de la I Dinastía hacia el año 3000 a. C. responde a este modelo.
Las primeras estaban construidas con ladrillos, aunque pronto pasaron a ser de
piedra.
Inspirada en la forma de la casa egipcia, era como un rectángulo o, mejor
dicho, un trapecio con paredes talud. En esta estructura se abría una pequeña
capilla o serdab, donde los familiares del difunto depositaban los alimentos y
las ofrendas que se hacían al difunto para que las disfrutara en el otro mundo.
En este espacio había pinturas y relieves, entre las que destacaban las de una
puerta simbólica que daría paso a la cámara funeraria donde se encontraba
enterrado el difunto. Ésta se encontraba subterránea y no se podía acceder a
ella pues el pozo se cegaba una vez efectuado el sepelio. Otra cámara
subterránea contenía el "doble" escultórico que garantizaban junto con la
momia la pervivencia del difunto en la otra vida.
Las pirámides se levantan dominadoras sobre las mastabas que la rodean y
sobrecoge pese a su sencillez y al paso de los milenios. Está concebida para
perdurar y para transmitir muchos mensajes simbólico/religiosos. Las pirámides
carecen de fachada y en su interior apenas hay unos corredores rectilíneos que
atraviesan la estructura maciza de piedra y que sólo se abren en pequeñas
cámaras funerarias. Estos pasillos como la entrada quedaban cerrados y
ocultos después del entierro. Al pie de las pirámides
se construía un complejo funerario con templos donde atender al faraón
muerto, almacenes y pozos donde guardar sus riquezas y edificios y espacios
donde realizar diversos ritos religiosos. Una vía procesional cubierta
comunicaba estas dependencias con un templo/embarcadero junto al Nilo.
Existen distintos tipos de pirámides.
• La escalonada, creada por el faraón Zoser en la III Dinastía, debe su forma a
la superposición de mastabas. Es la más primitiva. Se encuentra en Saqqara
y mide cerca de 60 metros de altura.
• La de doble pendiente se creó en tiempos del faraón Snefru, también de la III
Dinastía y se encuentra en la necrópolis de Dashour. Hay una segunda
pirámide de este mismo faraón en Meidum de forma truncada porque ha sido
arrebatado su revestimiento liso.
• La de pendiente recta es la más usual y sus mejores representantes son las
conocidísimas tres pirámides de Gizeh donde se enterraron los faraones de la
IV Dinastía Keops, Kefrén y Micerinos. Para dar una idea de la ingente mole de
piedra, la pirámide de Keops mide actualmente 145 metros de altura y en su
construcción se movieron unos 2,3 millones de bloques de piedra, de un peso
que oscila entre las 2,5 y las 45 toneladas.
El hipogeo este tipo de enterramiento consistía en una tumba excavada en la
roca. Ya se utilizó en el Imperio Medio en la necrópolis de Beni Hasam, pero
fue en el Imperio Nuevo cuando se llevó a cabo el enterramiento de varias
dinastías de Tebas al otro lado del Nilo, en el paraje desértico que conocemos
como Valles
de los Reyes y Valle de las Reinas.
Los primeros hipogeos eran simples: un pasillo y una cámara funeraria. Los de
los grandes faraones y faraonas del Imperio Nuevo se hicieron más complejos
y se decoraron lujosamente con pinturas. También poseían un complejo
funerario, pero al otro lado de la montaña, junto al río.
Pese a lo oculto del lugar y a la vigilancia que los faraones tenían sobre la
necrópolis de Tebas, casi todas las tumbas fueron expoliadas ya en la Edad
Antigua. El descubrimiento casi intacto de la tumba del faraón Tutankamon, un
faraón menor de la XVIII Dinastía, nos permitió conocer las riquezas que se
podían acumular en estas tumbas
CULTURA GRIEGA
Se sitúa al suroeste de Europa de la península balcánica formada por muchas
islas. Ellos consagraron sus esfuerzos en la existencia humana y también en el
arte. Sus dioses se ven representados en su arquitectura ya que éstos siempre
fueron utilizados para la enseñanza por ello se relatan escenas de sus dioses a
lo largo de su historia. El desarrollo de la cultura griega se basa en un carácter
antropomórfico, esto sobre el cuerpo humano una proporción de acuerdo al
hombre.
Los griegos tuvieron deseo de crear orden, proporción y armonía.
Dentro de su arquitectura destaca que fue construida con materiales como
piedra y mármol, una arquitectura arquitrabada además de que siempre
buscaron la armonía visual.
ORDENES ARQUITECTONICOS
Las órdenes arquitectónicas fueron;
Dórico: en los templos dóricos, las columnas del peristilo que sustenta
la cubierta se apoyan directamente sobre el estilóbato, sin mediación de la
basa. El fuste, fuertemente estriado, se estrecha hacia el capitel y adquiere un
ligero abombamiento llamado éntasis. El capitel, que recibe las cargas del
arquitrabe, se compone de dos piezas geométricas: el equino y el Abaco. El
capitel recibe las cargas horizontales entablamento, compuesto por el
arquitrabe y el friso, que en el orden dórico alterna triglifos acanalados y
metopas con bajorrelieves esculpidos.
Jónico: en los templos jónicos, las columnas del peristilo que sustenta la
cubierta se alzan sobre una basa, moldeada por toros y escocias que se
apoyan en el estilóbato. El estrechamiento del fuste es mucho más sutil que en
el orden dórico, y sus acanaladuras se suavizan mediante filetes intermedios.
El capitel es el elemento más significativo, caracterizado por dos amplias
volutas que se extienden hacia el arquitrabe y descansan sobre una delicada
moldura de ovas. El arquitrabe se descompone en tres bandas sobre las que
se apoya un friso continuo de bajorrelieves.
Corintio: la columna corintia presenta una basa y un fuste similares a los de la
jónica, aunque los motivos ornamentales son más complejos y las proporciones
más estilizadas. El capitel es el elemento más característico, compuesto por
una cesta rebosante de hojas de acanto que proyectan sus tallos por las
esquinas en forma de pequeñas volutas.
Estas tres órdenes se hacen evidentes en el Partenón:
Ubicado en la Acrópolis de Atenea en Grecia. La obra fue mandada
a construir por Pericles, en el 448 a.C. y que se completo en el 432 a.C. El
Partenón es octóstilo, así que posee ocho columnas en su parte frontal y 17
columnas laterales, períptero.
Ictino y Calicrates, fueron los arquitectos. El espacio interior se divide en tres
naves. El frontón oriental narraba el nacimiento de Atenea, y en el lado
occidental se observa la disputa entre la diosa y Poseidón por el dominio del
Ática.
El Partenón es el principal monumento de la antigua Grecia, al mismo tiempo
constituye, la máxima expresión de las tradiciones y la vida cultural de Atenas
de Pericles, su momento histórico mas relevante. Es una pena que muchas de
las piezas decorativas hayan sido destruidas por la censura cristiana y
musulmana. Fue una obra que rompió todos los esquemas de manera
revolucionaria, el Partenón fue una especie de reconstrucción a lo grande para
agradecer por la victoria a Atenea
Es una gran obra que destaca la belleza ¿La medida tomada? El hombre.
CONCLUSIÓN
Como sociedad actual, muchos de nuestros conocimientos los debemos a las
antiguas civilizaciones que conocieron y llegaron a estudiar al mundo día a
día .La importancia de rescatar y mantener la herencia de éstas es sumamente
necesario para poder profundizar en varios ámbitos de estudio. Además de que
es admirable conocer como era la vida de aquella humanidad que sin vivir en
una sociedad tan compleja como la nuestra lograron desarrollar, formas de vida
que cubrían sus necesidades, sistemas que facilitaban el trabajo y que
actualmente
nosotros hemos logrado desarrollar aun más. Además del maravilloso arte que
creaban con distintos propósitos. Es todavía más admirable que después de
haber pasado cientos de años la gran mayoría de la arquitectura y escultura se
hayan mantenido, quizás no en un perfecto estado pero aun los tenemos entre
nosotros.
Y bueno que finalmente gracias a aquellas culturas, es que nosotros nos
encontramos en este mundo.
GLOSARIO
Abaco: pieza decorativa, generalmente cuadrada o mixtilínea que corona el
capitel y donde se apoya el arquitrabe
Abovedado: sistema constructivo basado en el arco y la bóveda. Espacio
cubierto por una bóveda.
Adintelado: es la arquitectura que utiliza el dintel y la columna o pie derecho.
Adobe: Masa de barro mezclado a veces con paja, moldeada en forma de
ladrillo y secada al aire, que se emplea en la construcción de paredes o muros.
Amalgama: Unión o mezcla de cosas de naturaleza contraria o distinta.
Arco: elemento sustentante, que descarga los empujes, desviándolos
lateralmente.
Atenea: una de las diosas más importantes en la mitología griega
Auriñaciense: Se dice del primer gran estadio cultural del Paleolítico superior,
caracterizado por la aparición de útiles tallados en hueso y por la realización de
las primeras pinturas rupestres.
Basamento: porte inferior de un edificio. También se dice del conjunto formado
por la base y el pedestal de una columna.
Capitel: parte superior de una columna, compuesta de molduras y otros
elementos decorativos.
Cornisa: moldura saliente
que sirve para coronar los muros.
Dintel: elemento horizontal que soporta una carga, apoyando sus extremos en
las jambas o pies derechos de un vano.
Estría: Media caña en hueco, que suele labrar en algunas columnas o pilastras.
Friso: faja decorativa de desarrollo horizontal y específicamente la parte entre
el arquitrabe y la cornisa en los órdenes clásicos.
Jade: Piedra muy dura, tenaz, de aspecto jabonoso, blanquecina o verdosa con
manchas rojizas o moradas, que suele hallarse formando nódulos entre las
rocas estratificadas cristalinas. Es un silicato de magnesia y cal con escasas
porciones de alúmina y óxidos de hierro y de manganeso, resultando con una
composición semejante a la del feldespato. Muchas de las herramientas
prehistóricas están hechas de este mineral, y aún se emplea en China para
fabricar amuletos muy apreciados contra el mal de piedra.
Mastaba: tumba egipcia en forma de pirámide truncada de base rectangular.
Metopa: en el friso dórico espacio en medio del triglifo y triglifo.
Magdaleniense: dice del último estadio cultural del Paleolítico superior,
caracterizado por el gran desarrollo artístico y de los útiles óseos.
Monolito: Monumento de piedra de una sola pieza.
Nave: Cada uno de los espacios que entre muros se extienden a lo largo de los
templos.
Serpentina: Piedra de color verdoso, con manchas o venas más o menos
oscuras, casi tan dura como el mármol, tenaz, que admite hermoso pulimento y
tiene mucha aplicación en las artes decorativas.
Policromía: Variedad de col