LA HISTORIETA

El concepto de historieta lo usamos en nuestro idioma en dos sentidos, por un lado, se llama historieta a cualquier cuento breve y entretenido que alguien le narra a otro.

Y por otro lado, siendo sin dudas su referencia más reconocida y popular, en nuestro idioma la historieta es aquel al relato narrado mediante viñetas o dibujos que puede contener texto o no y al cual podemos encontrar en los periódicos en su defecto siendo una edición autónoma de alguna editorial. También al medio de comunicación en su conjunto que las contiene se lo denomina como historieta.

Una historieta, en el segundo uso que referimos, entonces, serán las ilustraciones yuxtapuestas y otras imágenes en secuencia deliberada que tendrán el propósito de transmitir información o de obtener una respuesta estética de parte del lector. Aunque claro, esto de las varias imágenes es una propuesta, podemos encontrarnos con un único cuadro, entre otras posibilidades.

Entre sus rasgos distintivos y más reconocibles se cuenta el de utilizar globos en los cuales aparecerá contenido el texto, mayormente correspondientes al diálogo o a las expresiones de cada uno de los personajes.

Lamentable y equivocadamente durante mucho tiempo la historieta fue considerada más que nada como un subproducto cultural por lo cual muchos han propuesto considerarla como el noveno arte, en clara ironía a que el cine está considerado como el séptimo y la fotografía como el octavo.

A la hora de tener que hallar una influencia, la historieta sin dudas tiene como motivaciones e inspiraciones directas al cine y a la literatura.

Tradicionalmente las historietas se han realizado sobre papel, aunque claro, con el advenimiento de las nuevas tecnologías la forma digital ha dominado muchísimo el campo con el e-comic, web comics y sus similares. Una historieta puede tan solo constituir una tira en la prensa, una página completa en esta o bien una revista o un libro per se y respecto de su explotación se podría decir que no ha quedado lugar en el mundo virgen de historietas, abordando las mismas una pluralidad de géneros; en tanto, al profesional que se encarga de escribirlas, dibujarlas, rotularlas y hasta colorearlas se lo conoce con el nombre de historietista.

¿Qué es un tebeo?Si bien la denominación de historieta es la denominación más extendida y difundida entre los países hispanoparlantes, existen algunos países en los cuales se les da una denominación más local, como tebeo en España y Monitos en

México y Chile, aunque a partir de los años setenta comenzó a difundirse cada vez más en los países hispanos el término anglosajón comic.

Debemos decir que en los países de habla inglesa a la historieta se la conoce como cómic. Estados Unidos es sin dudas una de las naciones más prolíficas en esta área del entretenimiento, habiendo desarrollado y creado infinidad de cómics o historietas, y a la par de las mismas personajes que las estelarizaron. Además del éxito logrado en la propia casa, muchas historietas norteamericanas supieron trascender las fronteras y se convirtieron en clásicos de otras culturas y países.

Características del comic o el tebeo: Carácter predominante narrativo, diacrónico, del mensaje. Integración de elementos verbales e icónicos. Utilización de una serie bien definida- en sus aspectos básicos- de códigos

y convenciones. La realización se efectúa tendiendo una amplia difusión a los cual suele

subordinarse su creación. Su finalidad es predominante distractiva.

Existen tres grandes tradiciones de historietas, cada una con su propio sistema de producción y distribución: la estadounidense, la franco belga y la japonesa, más conocida como manga., en tanto, con una menor trascendencia global aunque con sendas fases de oro y autores relevantes se encuentran la argentina, la española, la británica y la italiana.

De lo expuesto se desprende que este género ha sido abordado en casi todos los lugares del planeta y en casi todos ha logrado un tremendo éxito y difusión.

Los periódicos, sin dudas, han contribuido muchísimo en la expansión de la historieta dado que tradicionalmente los mismos incluyen en sus contratapas historietas, creadas por diversos historietistas y que disponen de una continuidad a lo largo de las ediciones del diario. Los personajes de las mismas se terminan convirtiendo en grandes personajes dentro del mismo periódico y el lector espera ávido el siguiente día para seguir leyendo las historietas.

En las historietas también es sumamente común encontrarnos con onomatopeyas como efectos de sonidos; la historieta de Batman es una de las más ricas al respecto y una de las más prolíficas en la creación de onomatopeyas: ouch, pow, capow, pum, bam, crash, para describir los sonidos de los golpes que se propinan Batman y algún malhechor.A instancias de la Lingüística, una onomatopeya es la imitación que se hace de sonidos reales a través del lenguaje y asimismo, el término designa a la palabra que resulta de la mencionada imitación de los sonidos y que terminará por emplearse para denominarlos. Así, griterío es una onomatopeya y “ahhh” es la onomatopeya que imitará el sonido de los gritos de un individuo.

En todos los idiomas existen las onomatopeyas, aunque claro, en la mayoría de los casos serán diferentes ya que los sonidos pueden articularse de manera fonética. Por ejemplo, el japonés es un idioma riquísimo en cuanto a producción de onomatopeyas y aún más, las mismas, se hayan super integradas en el lenguaje cotidiano para aportarle mayor valor a las acciones o para describir a figuras y a sonidos.

El cómic se diagrama normalmente en viñetas (que pueden estar marcadas o no) dentro de las cuales sucede un acto o diálogo. Cada viñeta representa un momento específico de la situación contada, como también puede representar diferentes situaciones. Por lo general, es por todo esto considerado una forma de arte aunque para muchos lo sea de modo alternativo (es decir, no siguiendo los cánones tradicionales).

La presencia y popularización del cómic se debió en gran parte a su llegada al público masivo a través de la publicación de revistas, periódicos y otros medios accesibles de información. Los artistas de historietas y cómics se volvieron especialmente populares entre los niños a pesar de que muchas de las historietas estaban dirigidas a los adultos.

En los cómics podemos encontrar un sinfín de temáticas y modos de representar cada escena. Sin embargo, son populares las historias de superhéroes, de personajes fantásticos y míticos, las situaciones exageradas, absurdas, llenas de expresividad (violencia, temor, amor, pasión).