FEDERICO GARCÍA LORCA

LA OBRA POÉTICA DE FEDERICO GARCÍA LA OBRA POÉTICA DE FEDERICO GARCÍA LORCA.LORCA.

Si es verdad que soy poeta por la gracia de Dios –o del demonio- también lo es que lo soy por la gracia de la técnica y del esfuerzo y de darme cuenta en absoluto de lo que es un poema.

Federico poeta Producción poética:

Resulta complejo establecer etapas en la Resulta complejo establecer etapas en la trayectoria poética de Lorca, pues el trayectoria poética de Lorca, pues el análisis de su evolución estética viene análisis de su evolución estética viene dificultado por la existencia de numerosos dificultado por la existencia de numerosos poemas escritos que no fueron publicados, poemas escritos que no fueron publicados, la existencia de poemarios publicados años la existencia de poemarios publicados años más tarde de su composición…más tarde de su composición…

Dibujo autógrafo de García LorcaDibujo autógrafo de García Lorca

Obra poética

Etapa de juventud

Impresiones y paisajes (en prosa, muestra sin embargo, sus procedimientos característicos del lenguaje poético) y Libro de Poemas (escrito bajo el influjo de Rubén Darío, Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez); son poemarios de un Romanticismo tardío, con influencias del Modernismo de Darío y el intimismo de Machado en el que encontramos a un Lorca con el corazón “roído de culebras” que intenta volver a la alegría de la infancia.

Obra poética Etapa de madurez

Entre 1921-24 Federico compone dos libros: Canciones (1927) y Poema del cante hondo (1931); el primero es un libro muy heterogéneo, reflejo de la búsqueda de nuevos rumbos para su poesía: hay poesía pura, de vanguardia, pero persisten los poemas en los que se evoca la niñez; los temas del tiempo y la muerte se enmarcan en el alba, la noche, la ciudad andaluza y los paisajes lunares.; Poema del cante hondo es el reflejo de la “Andalucía del llanto”, un poemario de tono dolorido, trágico, sombrío, donde a cada paso aflora la imagen de la muerte y cuya poética es reflejo de la capacidad de Lorca para elevar a categoría culta la estética popular.

Obra poética Etapa de madurez

En 1928, aunque escrito entre 1924 y 1927, aparece el Romancero gitano, poemario que alcanza un notable éxito. el granadino intentara proyectar sobre esta raza marginada sus propias obsesiones, su visión trágica de la vida, sus obsesiones irreprimibles; para ello eleva Federico a la categoría de mito moderno el mundo de los gitanos; Antoñito el Camborio, Soledad Montoya..., seres al margen de cualquier de cualquier convención social, marcados por la frustración, perseguidos por la muerte, son reflejo de las los miedos que persiguen a nuestro poeta, símbolos del destino, del dolor, del amor desenfrenado, de la vida, de la pasión...

Obra poética Etapa de madurez

De la estancia de Lorca en EE.UU. (1929-30), precisamente en el momento en que se está produciendo el crack de la bolsa neoyorquina, nace otro gran poemario: Poeta en Nueva York. Su contacto con la ciudad de los rascacielos marcó hondamente el espíritu del granadino; un mundo deshumanizado, una civilización que deshumaniza al hombre hace rebelarse al poeta: el poder del dinero, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia social... ahogan y enervan a Lorca. Verso libre y en la imaginería surrealista

Obra poética Etapa de madurez

Durante los años treinta, aunque la actividad de Lorca se centró preferentemente en el teatro, siguió escribiendo poemas que, si bien perduran en los temas centrales de sus anteriores composiciones, experimenta conformas nuevas; así, en El Diván del Tamarit,, donde, siguiéndo los moldes de la poesía arábigo-andaluza da cauce a un lirismo intimista y atormentado; Seis poemas gallegos, que ,escritos en gallego, buscan la inspiración en esta vieja tradición lírica; Sonetos del amor oscuro, donde muestra una experiencia amorosa que se debate entre el gozo y el dolor; El Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, elegía en que se combina la tradición popular y culta para plasmar la desolación del poeta por su amigo, el torero muerto.

Obra poética

Símbolos lorquianos

Los símbolos son elementos clave del universo mítico lorquiano.

La luna: poder maléfico, anuncia la tragedia o la muerte Los metales: la muerte, asociada a conflictos vitales. Símbolos fatídicos: verde, el negro, la fuente, la noche, el

agua estancada… El caballo: pasión, erotismo, impulso vital. El toro: truncamiento de la vida Otros: el viento, los espejos, las puertas…

Temas Lo trágico: odios, pasiones que conducen a la muerte, el

sufrimiento, la pena y la destrucción personal. El amor y el sexo: impulsos irrefrenables. En relación a

ellos: la fertilidad, la esterilidad, la frustración… Los oprimidos: gitanos, negros, campesinos, niños…

ESTILO

• Forma métrica

• Dos fuentes fundamentales: tradicional (popular y culta: octosílabo, endecasílabo, romance, villancico…) y libre.

• Lenguaje

• Creación de un lenguaje poético propio.• Sensualidad, colorismo. Poderosa adjetivación.• Elementos retóricos más habituales: símbolos, metáforas, símiles, desplazamientos, personificaciones …