EL MURAL DE LA BIBLIOTECA

Durante el verano de 2009 se construyó la nueva Biblioteca del Centro y se pensó en la posibilidad de realizar en ella alguna decoración mural alusiva a su función, basándose en la experiencia del mural realizado en el SUM durante el curso anterior. De este modo, el Departamento de Ciencias Sociales ofertó por primera vez la Asignatura Optativa para 4º de ESO como Proyecto Integrado de Diseño Mural, realizando la correspondiente Programación Didáctica. Elegimos el tema de Literatura Española para representarlo a través de figuras o textos significativos, y durante el primer mes de clase el alumnado fue buscando imágenes o citas famosas de nuestra literatura para que sirviesen de modelo. Tras acondicionar el espacio de la Biblioteca, se comenzó a pintar a partir de noviembre, y a lo largo del trabajo, fuimos aumentando el número de autores u obras aludidas desde los cinco temas iniciales hasta llegar al resultado que actualmente se puede ver. Se podrían haber incluido más temas, pero la selección que actualmente hay es suficientemente representativa y ha servido para que el alumnado realizase concursos o trabajos de búsqueda de datos a partir de los elementos presentes en el mural.

Literatura medieval

En la literatura medieval abundan las obras anónimas, orales, escritas en verso y recitadas por juglares en las plazas de los pueblos. Los temas están relacionados con la religión, la muerte, el menosprecio del mundo y la fortuna.

Poesía épica de la Edad Media La poesía épica de la Edad Media, constituida fundamentalmente por los cantares de gesta, se transmite de forma oral, por lo que la mayor parte ha desaparecido. Es destacable su métrica irregular, su realismo y su lenguaje popular y expresivo.

El cantar de Mío Cid El cantar de Mío Cid es la primera obra extensa de la Literatura Española. Su autor es anónimo y está dividida en tres partes cuyos versos relatan la pérdida doble de la honra por parte del héroe y su posterior recuperación.

Alfonso X, el Sabio hombre de Alfonso X de Castilla, llamado el Sabio, reinó entre 1252 y 1284. Político y letras, su reinado fue un período de intensa actividad científica y literaria dirigida por el propio rey, quien impulsó la Escuela de Traductores de Toledo y convirtió en lengua oficial al castellano.

La Celestina La Celestina, obra capital de la Literatura Española, publicada en 1499, presenta el amor trágico entre Calisto y Melibea junto a las malas artes de la vieja alcahueta. Se trata de una obra dialogada pero no destinada a la representación, que contrapone el mundo renacentista al medieval.

El Renacimiento El Renacimiento se caracteriza por la perfección y el equilibrio en sus formas. Los temas más empleados son el amor, la naturaleza y la mitología tanto en las manifestaciones artísticas profanas como en las más profundamente religiosas. Poesía lírica del Renacimiento La poesía lírica del Renacimiento, con claras influencias petrarquistas, responde a la doctrina del humanismo. Sus rasgos más destacados son la naturalidad y la huida de toda afectación. En sus temas están presentes el carpe diem y el locus amenus.

Garcilaso de la Vega Gracilazo de la Vega es el prototipo de caballero renacentista que domina la pluma y la espada. Introdujo, en colaboración con su gran amigo Juan Boscán, la métrica italiana en España. En su obra destacan los cuarenta sonetos.

La mística del Renacimiento La mística del Renacimiento trata de expresar los prodigios que algunas personas privilegiadas, elevadas posteriormente a la categoría de santos, experimentan en su propia alma al entrar en contacto con Dios. La métrica, los temas y los recursos expresivos coinciden con los de la lírica profana.

San Juan de la Cruz Religioso y poeta místico, fue el reformador de la orden de los Carmelitas. En colaboración con Santa Teresa de Jesús, fundó la orden de los Carmelitas Descalzos. En su poesía destaca la extraordinaria intensidad expresiva y el equilibrio en cada una de las imágenes utilizadas.

Santa Teresa de Jesús Religiosa, doctora de la Iglesia Católica, escritora mística española y cofundadora de la orden de las Carmelitas Descalzas. Conocida, simplemente, como Teresa de Ávila por la vinculación que siempre mantuvo con dicha ciudad, sus versos nacen del amor divino en el que abrasaba que, para ella, era fuente inagotable de poesía mística.

La novela picaresca La novela picaresca es un género literario en prosa, muy característico de la Literatura en España, si bien transcendió a Europa en general. Se cultiva desde mediados del XVI hasta finales del XVII y narra en primera persona las aventuras de personajes muy humildes pero que hacen gala de gran astucia para sobrevivir.

El Lazarillo de Tormes El Lazarillo de Tormes es la obra más representativa de la novela picaresca española. De autor anónimo y publicada en 1554, constituye una narración autobiográfica de las fortunas y adversidades de un antihéroe desde sus orígenes hasta su llegada a “buen puerto”.

Miguel de Cervantes Saavedra

Novelista, poeta y dramaturgo, es una de las cimas de la literatura española y universal. Su obra más famosa, “El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha”, se considera prototipo de la novela moderna y constituye un profundo estudio de caracteres. En dicha obra, el autor recuerda con orgullo haber combatido en la batalla de Lepanto, donde resultó herido.

Teatro del Siglo de Oro

El teatro español del siglo XVII alcanzó un gran esplendor con autores como Tirso de Molina, Calderón de la Barca o Lope de Vega y gozó de mucha popularidad entre todos los sectores sociales. Los principales temas desarrollados son el amor, el honor y la temática religiosa, muy presente en la época.

Félix Lope de Vega Carpio

Fue uno de los autores más fecundos de la literatura universal. Su obra poética, muy rica y variada, llega fácilmente al lector. Con su “Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo” contribuyó a la renovación del género dramático. Algunas de sus creaciones más destacadas son "La Arcadia", "Fuente Ovejuna" o "El perro del hortelano".

El Teatro de Calderón de la Barca

Pedro Calderón de la Barca perfeccionó la estructura de la obra teatral simplificando la trama y realzando el papel del protagonista; también amplió los recursos dramáticos y mejoró las técnicas escénicas. Por los temas tratados en sus obras, creó un teatro “de ideas” que invita a reflexionar en las cuestiones morales de la época.

El Teatro Neoclásico del siglo XVIII

Influido por la Francia Ilustrada, el teatro español del siglo XVIII se propone una finalidad educativa y moralizante, conforme a los valores del progreso típico de la Ilustración. Así, se imponen la razón y la armonía, eliminando lo que se consideraba exagerado o de «mal gusto» e imponiendo la «regla de las tres unidades» (de acción, de escenario y de tiempo).

Leandro Fernández de Moratín

Es el principal autor dramático del neoclasicismo español e impulsor de la reforma teatral de su época según los principios ilustrados. Pretendió que el teatro sirviese de entretenimiento y a la vez de instrucción moral, por ello en sus comedias refleja con sentido crítico la realidad social de su época.

El Romanticismo

Es un movimiento cultural surgido a finales del XVIII como reacción al racionalismo de la Ilustración. Exalta la libertad individual, los sentimientos subjetivos y la imaginación frente a la frialdad de la razón y se extendió por Europa hasta mitad del siglo XIX. Estos nuevos valores se reflejaron en la literatura y las artes plásticas.

José Zorrilla

Poeta y dramaturgo, es uno de los representantes más característicos del teatro romántico español, ambientando frecuentemente sus obras en la Edad Media. Entre sus principales creaciones dramáticas figuran “Don Juan Tenorio”, que sigue siendo la obra teatral española más popular, y “Traidor, inconfeso y mártir”.

Gustavo Adolfo Bécquer

Poeta y narrador español, pertenece por sus características al movimiento romántico, aunque escribió cuando ya se estaba imponiendo el Realismo. En sus obras aparece frecuentemente el mundo de ultratumba, el misterio, lo exótico... Muy populares son sus “Rimas” y “Leyendas”, que comenzaron a ser conocidas después de su muerte.

Rosalía de Castro

Poetisa y novelista que escribió tanto en castellano como en gallego; sus características la sitúan en el movimiento Romántico y es una de las figuras más representativas del “Rexurdimento”, que buscaba la revitalización de la lengua gallega en los ámbitos social y cultural. Destacan sus “Cantares Gallegos”, Follas novas” y “En las orillas del Sar”

Generación del 98

Se agrupan bajo esta denominación a un grupo de escritores, ensayistas y poetas españoles afectados por la crisis moral, política y social provocada por la derrota de España frente a Estados Unidos en 1898. Critican el atraso de España planteando la necesidad de una regeneración, basada en la recuperación de la propia esencia.

Antonio Machado

Poeta representativo de la generación del 98. En sus escritos busca la expresión de emociones auténticas, usando un simbolismo sobrio; afirmaba que su poesía pretende "eternizar lo momentáneo" y captar la fugacidad del tiempo. Algunas obras poéticas suyas más conocidas son "Soledades", "Campos de Castilla" o "La Guerra".

Juan Ramón Jiménez

Influido inicialmente por el modernismo, su poesía pronto busca la belleza absoluta, con un lenguaje musical. Obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1956, por el conjunto de su obra, designándose como trabajo destacado, la narración lírica “Platero y yo” , donde funde fantasía y realismo en la relación de un hombre y su asno.

La Generación del 27

Se designa con este nombre a un grupo de poetas españoles que se dio a conocer alrededor del año 1927, con motivo del homenaje a Góngora realizado ese año en el Ateneo de Sevilla. Aunque se trata de un grupo poco homogéneo, es significativa en ellos la tendencia al equilibrio, a la síntesis entre polos opuestos.

Federico García Lorca

Encuadrado en la Generación del 27, es quizá el poeta español de mayor influencia y popularidad del siglo XX. En sus poemas y dramas describe con exactitud el habla, la música y las costumbres populares; y en ese ambiente expresa las inquietudes del corazón humano. Entre sus obras, destacan el “Poema de Cante jondo”, “Romancero gitano” o “Bodas de sangre”

Miguel Hernández

Aunque solo pudo acceder a estudios elementales, por lo que su formación fue autodidacta, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos, que reflejan un hondo compromiso social y político. De sus obras poéticas destacan “El rayo que no cesa”, “Viento del pueblo” o “Cancionero y romancero de ausencias”.

El equipo de artistas posando ante su obra.