MUSICA ALEATORIA, CONCRETA, MINIMALISMO Y MUSICA ELECTRONICA
Musica folklorica
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Republica de Panamá Ministerio de Educación Instituto Plinio A. Moscoso Tema Integrantes Anaika Bonilla Dilia Urrutia Joel Domínguez Grupo XA
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Republica de Panamá
Ministerio de Educación
Instituto Plinio A. Moscoso
Tema
Integrantes
Anaika Bonilla
Dilia Urrutia
Joel Domínguez
Grupo
X A
Música folclórica panameña
La Música folclórica Panameña, descansa
rítmicamente en los ritmos africanos, traídos por
los esclavos a Panamá en la época de la
colonización española. La música indígena es la
que menor influencia ha ejercido en la música
folclórica mestiza panameña. En el canto
panamaño es infaltable la saloma, la utilización
de maracas y flautas, denominadas en las
distintas regiones como "pitos" que son
provenientes de los nativos americanos
panameños.
la música folclórica panameña es generalmente en compás binario en división 2/4 y 6/8. Normalmente las canciones son ejecutadas con un compás único y uniforme en toda su duración. también es común que ambos compases alternen en una misma canción, característica identitaria de la música panameña.En una gráfica de tiempo para 16 pulsos, los patrones de tiempo asimétricos para determinar el ritmo serian:X.xxX.xxX.xxX.XX
El ritmo
La melodíaLa mayoría de los géneros musicales folclóricos de Panamá tienen una influencia melódica eminentemente europea, proveniente principalmente de Andalucía, este fenómeno es notado principalmente en las provincias centrales de Panamá, donde sus habitantes tienen una fuerte ascendencia hispánica.En las comarcas indígenas la melodía será propia de su estirpe, así mismo en las localidades donde exista una población afrodescendiente mayoritariamente.
El canto
El canto panameño es predominantemente alegre
con expresiones muy particulares como: ¡aje!,
¡jombe!, ¡ay! y el infaltable ¡ejue!, siendo este
último el más utilizado al cantar. La voz principal
(cantalante) entona la melodía y marca el compás
cantando un estribillo seguida por el cajero y
otros tambores que se suman a la voz;
posteriormente entra el coro repitiendo el mismo
estribillo cantado por la cantalante principal,
posteriormente la cantalante pasa a cantar un
frase corta o una estrofa larga y de nuevo vuelve
el coro a repetir el estribillo inician mientras una
especie de diálogo cantado entre la cantalante.
Instrumentos de percusión
La Caja: Instrumento cilíndrico hueco confeccionado
de madera cubierto con cuero de venado, tiene
parches por sus dos lados, y se toca con dos bolillos
o palitos, es más que todo una emulación panameña
artesanal del redoblante militar traído por los
españoles.
La Tambora: Instrumento de iguales características
que el descrito anteriormente, solo que la
dimensiones son semejantes a un Bombo, aún se
discute si su origen es africano, europeo o indígena.
Idiófonos de percusión por raspadura
La Churuca: Se confecciona a partir de
una calabaza. Esta calabaza tiene forma
alargada y por lo general termina en un
mango curvo. Se deja secar hasta que al
agitarse como si fuese un sonajero, se
sienta el sonido de las semillas
Instrumentos de cuerda
El instrumento melódico por excelencia de
la música folclórica es el Rabel, que consta
de tres cuerdas, la tapa suele fabricarse de
balsa y todo el resto del instrumento de
árbol de cedro o de jamaico. Para fabricar
el arco, al cual se le da forma curva y
tendida análoga se usa el matillo.
Idiófonos de golpe directo
Son utilizados las campanas, el triángulo, las Castañetas y el Almirez.
Idiófonos de golpe indirecto
Destacan las Maracas, los Cascabeles y la Zambumbia que es un idiófono de percusión por sacudimiento de ascendencia indígena, del tipo de los sonajeros tubulares. Consiste en un tubo de cañaza de aproximadamente 60 a 75 cms de longitud y de 4 cms de diámetro, al cual se le introducen semillas semejantes a las de las maracas. En las cañazas se perforan los nudos para lograr el libre paso de las semillas al ser sacudido el instrumento.
Aerófonos libres
Acordeón Diatónico: Procedente de Austria, fue traído a Panamá a mediados del siglo XIX por marineros y aventureros europeos que, en grandes cantidades, cruzaban el istmo rumbo a California.
Provincia de Darién
La música de la Provincia de Darién está influenciada predominantemente por ritmos africanos traídas en la época colonial, su música es ejecutada principalmente por los descendientes de los cimarrones y esclavos que se alojarón en las distintas comunidades de esa provincia selvática.
El aporte europeo se nota en la utilización del acordeón para animar las festividades del Corpus Christi, de igual manera en la cumbia.El aporte indígena en la música de esta provincia consiste en la utilización de las maracas.BullerengueBundeCumbia darienita.
Provincia de Panamá
La música de la provincia de Panamá, está
fuertemente influenciada por lo géneros
musicales del Caribe, que fueron traídos por
los trabajadores antillanos que llegaron para
construir el Canal de Panamá.
Calipso Cumbia panameña Cumbia Chorrerana
Cumbia de la Isla de San miguel Pasillo Reggae Soca
Tamborito panameño Tamborito santeño Tambor Chorrerano
Tamborito con Guitarra y Violín de la Isla de San Miguel Tambor de la Noneca de la Isla de San Miguel
Tamborera
Provincia de Colón
En la música de la Provincia de Colón, se encuentran los vestigios de los primeros ritmos africanos introducidos en el Istmo de Panamá.
Calipso Congo Cumbia de los Congos Reggae Reggae en español Tambor Cachimba.
Provincia de Coclé
Las música de la Provincia de Coclé está fuertemente influenciado por los ritmos africanos e indígenas. Cumbia rabito de mono Cumbia de los Cucúas Cumbia de Angelito Cumbia Antonera Décima Punto Tamborito coclesano con Almirez
Provincia de Herrera
La música de la provincia de Herrera representa la transición entre la mezcla de ritmos africanos y Europeos al bailar el tambor, así mismo tiene fuerte influencia indígena en el uso de la saloma y la coreografía de la mejorana.
Cumbia Ocueña o Toreña Décima Mejorana Punto
Tambor de Orden Ocueño Tamborito Corrido de Parita y Santa María
Provincia de Los Santos
Es la región con mayor influencia hispánica en la música que es notado en sus melodías y en la variante de tamborito llamada tuna corrida, es considerada la provincia cuna de folclore panameño, siendo la misma la mayor productora de músicos y cantantes de música folclórica panameña.
Atravesao o Tambor de Calle Contradanza Cumbia Santeña
Cumbia de los Diablicos Sucios Danzón Cumbia Décima Mejorana Pindín o Típico Tamborito Santeño
Provincia de Veraguas
La provincia de Veraguas posee música con alto contenido indígena que se ve reflejado en la coreografía de sus bailes y en la utilización de la saloma.
Cumbia Veraguense Décima
Pindín o Típico Mejorana Pasillo Punto
Tamborito Veraguense Tamborito de Ponuga
Provincia de Chiriquí
La provincia de Chiriquí es la última provincia que fue influenciada con ritmos africanos
y así mismo fue la creadora del sub-género de la cumbia panameña llamada Pindín.
Cumbia Tumba Caña
Cumbia Trapichera
Tamborito de Dos Ríos
Tamborito de Remedios
Tambores Bufos
Pindín o Típico
Punto
Provincia de Bocas del Toro
La música de la provincia de Bocas del Toro tiene
nexos directos con la música caribeña, ya que fue
receptora de grandes movimientos migratorios
humanos proveniendo de las antillas, destacando
entonces sus cantos en Wari Wari, un dialecto del
inglés caribeño.
Calipso
Cuadrilla
Reggae
Soca
Bibliografía
Dora P. de Zárate Enciclopedia de la Cultura para
Niños y Jóvenes. Suplemento Educativo Cultural del
Diario Panameño La Prensa Nº 29. Septiembre 1985.
Zárate, Manuel Fernando de las Mercedes, (1899-
1968), Tambor y socavón : un estudio comprensivo de
dos temas del folklore panameño y sus implicaciones
históricas y culturales, Ministerio de Educación, 1962
(Imprenta Nacional), 408 p.
Garay, Narciso, Tradiciones y cantares de Panamá :
ensayo folklórico, editorial De L'exoansion Belge,
1930, Bélgica.
Brenes Candanedo, Gonzalo, Los instrumentos de la
Etnomusica de Panamá, Autoridad del Canal de
Panamá, Panamá. 1999.
