1

PINTORES NACIDOS ENARAGÓN

(TRABAJO COLABORATIVO)

MAYO 2012 SEXTO D

CEIP: “Josefa Amar y Borbón”

2

Con este trabajo nos hemos propuestotrabajar diferentes conceptos de laCompetencia Artística.A partir de un cuadro de un pintor aragonés,de libre elección por las diferentes parejas otrios de trabajo, nos planteamos trabajar lossiguientes aspectos:

Conocer, resumir y expresar por escrito labiografía del pintor.

Analizar un cuadro atendiendo a: lo querepresenta y cómo se le llama al tipo decuadro –bodegón, de costumbre,abstracto…-; colores predominantes; tipode plano; procedencia de la luz en elcuadro; líneas de composición; opiniónpersonal.

Descripción del cuadro atendiendo a losconceptos anteriores.

Exposición oral al grupo clase del trabajorealizado sobre el pintor y la obra.

El índice de nuestros trabajos es el siguiente:

- El caballero de Antonio Saura- Cómicos ambulantes de Francisco de Goya- Niños con mastín de Francisco de Goya- Paisaje de Capri de Francisco de Pradilla- La jota de Marín Bagües- Vista de Zaragoza de Juán José Gárate- Los fusilamientos del 3 de mayo de Goya- Batalla de Castellote de Marcelino Unceta- Los pastores de Mariano Barbasán- Estampas de Natalio Bayó

3

Titulo: El caballero, 1987

Autor: Antonio Saura (Huesca, 22 de septiembre de 1930,

Cuenca, 22 de julio de 1998)

¿Quérepresenta?Retratoabstracto

Tipo deplanoPrimerplano

ColoresquepredominanPredominanlos coloresfríos, comoel negro,blanco loscremas y elazul claro

Procedencia de laluzLa luz seconcentraen el centrodel cuadro,y le da defrente a lacara

FormageométricaRectangular

4

BiografíaAntonio Saura Atarés nació en Huesca, España el 22 deseptiembre de 1930, murió en Cuenca, España el 22 dejulio de 1998.Fue un pintor y escritor, es considerado como uno de los grandesartistas del siglo XX.Creció durante la guerra civil. En 1956 realizó sus primeraspinturas en blanco y negro a partir de la estructura del cuerpofemenino.En 1960 abandona el uso exclusivo del blanco y negro en lapintura al óleo y comienza diversas series de carácteracumulativo y repetitivo que realiza sobre papel.

Descripcion del cuadroEn el cuadro se puede observar que es un retrato abstracto lo

sabemos porque no se distingue mucho pero se puede ver lanariz, los ojos, la boca y una especie de pelo.Es un primer plano, con el fondo negro aunque los colores quepredominan son los frios: los blancos, los cremas y los azulesclaros.No es que el cuadro tenga mucha luz pero toda se concentra enel centro y viene de frente.

Nos gusta este cuadro porque es muy original y representa unsentido del humor del pintor.

5

Otras obras del pintor

Renee

Renee

Dora

Maar V

Dionisia

Foule

NURIA Y SILVIA

Sexto D marzo 2012

6

TITULO: Cómicos ambulantes (1793)

AUTOR: Francisco de Goya (Fuendetodos 30-3-1746, Burdeos 15-4-1828)

DONDE SE ENCUENTRA: Museo del Prado

Que representa

Un Bodegón

Un paisaje

Situaciones de la

vida

Paisaje Urbano

Retrato

Abstracto

Religioso

Tipo de plano

Primer plano

Plano medio

Plano ¾

Plano picado

Plano general

Plano

Contrapicado

Gran Plano General

Colores

predominantes

Fríos: en el cielo

y el lago. Y en el

vestido de la

mujer.

Pero hay tonos

de calido en el

vestuario y en el

suelo.

Procedencia de

la luz

La luz llega desde

el centro del cielo

que es por donde

clarea un poco el

sol, ya que esta

bastante nublado.

7

Biografía del pintorNació en el pueblo aragonés de Fuendetodos el año 1746 en el seno de una familia

modesta. Siendo niño la familia se traslada a vivir a Zaragoza donde recibe sus

primeras enseñanzas en el estudio del pintor José Luzán. Viaja a Italia por un corto

periodo de tiempo y allí completa su formación.

Marcha a Madrid y se instala en el taller del influyente pintor Francisco Bayeu al

que había conocido en Zaragoza.

Mas tarde se casa con la hermana de Francisco Bayeu

Una grave enfermedad que le aqueja en 1793 le lleva a acercarse a una pintura más

creativa y original. Una serie de cuadritos en hojalata, a los que él mismo denomina

de capricho e invención, inician la fase madura de la obra del artista y la transición

hacia la estética romántica.

Además, su obra refleja el convulso periodo histórico en que vive, particularmente

la Guerra de la Independencia, de la que la serie de estampas de Los desastres de la

guerra es casi un reportaje moderno.

Gran popularidad tiene su Maja desnuda, en parte favorecida por la polémica

generada en torno a la identidad de la bella retratada.

Al final del conflicto hispano-francés pinta dos grandes cuadros a propósito de los

sucesos del levantamiento del dos de mayo de 1808, que sientan un precedente tanto

estético como temático para el cuadro de historia, que no solo comenta sucesos

próximos a la realidad que vive el artista, sino que alcanza un mensaje universal.

Pero su obra culminante es la serie de pinturas al óleo sobre el muro seco con que

decoró su casa de campo (la Quinta del Sordo), las Pinturas negras. En ellas Goya

anticipa la pintura contemporánea y los variados movimientos de vanguardia que

marcarían el siglo XX.

Opinión personalEste cuadro representa un grupo de cómicos realizando su función.

En el centro de la imagen se puede apreciar a los cómicos bailando y

tocando instrumentos.

A la derecha de la imagen se puede observar el típico teatrillo que era

utilizado por los cómicos para realizar su función allá donde iban.

En el fondo del cuadro se divisan los montes y el cielo gris por donde

quiere brillar un poco el sol.

Los colores son fríos como en el cielo y en el lago, pero hay un toque

de marrones en el suelo y rojos y amarillos en el vestuario de los

personajes

A mi este cuadro me gusta porque resalta mucho que estando el cielo

gris y lluvioso los cómicos dan un toque de alegría con el color del

vestuario

8

Otros cuadros del pintor

Muchachos jugando a los

soldados (1779)

La gallinita ciega

(1789)

La maja desnuda (1797-1800)

La maja vestida (1802-1805)

Los fusilamientos del 3 de Mayo

en la montaña del príncipe Pío

(1814)

El quitasol(1777)

9

Curiosidades del pintor

Calle de Francisco de Goya

EstelaSexto D marzo 2012

Firma de Francisco de

Goya y Lucientes

10

TITULO: Niños con mastines FECHA: 1786-1787

AUTOR: Francisco de Goya FECHA: Fuentetodos,Zaragoza 1746- 1828 Burdeos, Francia

DONDE SE ENCUENTRA: Museo del Prado, Madrid

FOTO CUADRO

¿QUE

REPRESENTA?

Situaciones de lavida

TIPO DE

PLANO

Plano general

COLORES

PREDOMINANTES

Colores cálidoscomo: rojo, amarillo,naranjaUn poco de coloresfríos como: azul,blanco y marrón

PROCEDEN

CIA DE LA

LUZ

De laderecha

LINEA DE

COMPOSICION

Un triánguloformado por lascabezas de losniños y la base lospies de los niñosy el perro.

BIOGRAFIA PINTOR:

Francisco de Goya nació en el año 1746, en Fuendetodos, localidad de laprovincia española de Zaragoza, era hijo de un dorador de origen vasco,José, y de una campesina llamada Gracia Lucientes. Vivían en Zaragoza,entró el joven Francisco a aprender el oficio de pintor en el taller de JoséLuzán, donde estuvo cuatro años copiando estampas hasta que sedecidió a establecerse por su cuenta y, según escribió más tarde élmismo, "pintar de mi invención".

11

DESCRIPCION DEL CUADRO:

En este cuadro se ve en primer plano a dos niños acariciando un perro deraza mastín.El fondo es un paisaje de cielo azul con tonos anaranjados en la esquinasuperior derecha que pueden ser el reflejo del sol, al fondo podemosdivisar a la izquierda unos árboles y a la derecha unas montañas.Parece que es época de verano porque los árboles tienen hojas, a laderecha se ven campos anaranjados que pueden ser de cereal.La ropa de los niños es de la época, son tonos cálidos (naranja, rojo,amarillo y blanco).El niño de la izquierda va descalzo porque es verano y el niño de laderecha va con unas botas marrones

Opinión personal: Hemos elegido este cuadro porque nos

gustan los perros y los colores que predominan.

Sara y ElenaSexto D marzo 2012

OTROS CUADROS:

LOS FUSILAMIENTOS DEL 2 DE MAYOLA FAMILIA DE CARLOS IV

12

LA GALLINA CIEGALOS MUCHACHOS TREPANDO A UN ÁRBOL

LA CARGA DE LOS MAMELUCOS

Calle Francisco De Goya, Alagón, Zaragoza

13

Titulo: Paisaje de Capri

Autor: Francisco Pradilla ( Villanueva de Gallego,Zaragoza 24 de julio de 1848 – Madrid, 1 denoviembre de 1921)

MUSEO NACIONAL DEL PRADO

¿QUÉREPRESENTA?Este cuadrorepresenta unPaisaje de unpueblo.

TIPO DEPLANOEs unplanogeneral deun puebloconstruidoen unamontaña.

COLORESPREDOMINANTESEn el tercio superiorpredominan los coloresfríos como los blancosy los azules. Y en elresto del cuadropredominan los colorescálidos y los ocrescomo los naranjas, losmarrones y losamarillos.

PROCEDENCIADE LA LUZLa luz de estecuadro procede dearriba a la derecha.Esto se sabe por lasombra de losárboles.

14

DESCRIPCIÓN:En este cuadro podemos ver que representa un plano general de unpueblo construido sobre una montaña.

En el tercio superior podemos divisar una parte del cielo en la quepredominan los colores fríos como los azules y los blancos, y unaladera rocosa con tonos grises.

En las casas del pueblo de arriba se puede ver que predominancolores calidos y ocres como los naranjas, amarillos y losmarrones, también hay varios árboles al lado de las casas, en tonoverdes que resalta entre las casas.

Gracias a las sombras de los arboles podemos saber que la luzviene de arriba a la derecha.

NUESTRA OPINIONEste cuadro nos gusta porque representa un pueblo precioso conmucha luminosidad y muchos colores. Y porque la ladera rocosade la montaña me recuerda a la entrada de mi pueblo (Moneva).

BIOGRAFIA DEL PINTOR

Este pintor aragonés nació el 24-07-1848 en Villanueva deGallego, y murió en Madrid el 01-11-1921. Comenzó suformación artística en Zaragoza, con el pintor M. Pescador.

En 1866 marchó a Madrid, y continuó sus estudios en laAcademia de San Fernando. Allí comenzó a trabajar con losescenógrafos y diseñadores Ferry y Busato, y amplió susconocimientos artísticos junto a Federico de Madrazo, PoncianoPonzano y otros.

En 1874 obtuvo una pensión para continuar su aprendizaje enRoma, en la recién creada Academia de España de esa ciudad.

15

También viajó a París y Venecia, donde se interesó por el arte deTiziano, Veronés y Tintoretto.

Desde Italia envió a España una serie de lienzos, de temáticahistórica, y así se convirtió en el representante más popular delgénero. Se destacaron estas obras: “Juana la Loca” y “Cortejo delBautizo del Príncipe don Juan”, hijo de los Reyes Católicos(1910).

En 1881 fue nombrado director de la Academia de España enRoma, cargo que ocupó hasta 1883. En su viaje por tierra italianarealizó numerosos paisajes del natural como: “Baile en las Playade Anzio” y “Mes de la Vendimia”.

En 1897 fue nombrado director del Museo del Prado. Suproducción artística se encuentra representada en la ColecciónParticular de Aburto, Bilbao.

En su época, este artista fue comparado con Goya.

16

OBRA:

Sus pinturas, realizadas en la técnica del óleo o de la acuarela, son devariadas temáticas; por ejemplo, tiene cuadros históricos, mitológicos ytambién composiciones costumbristas (obras más pequeñas sobre la vidadel pueblo). Lo que más se destaca de su producción son sus paisajes yretratos.

Este pintor prefirió las escenas de exteriores, y es así que sus más famososcuadros de historia son al aire libre. Fue la pintura de historia la que másfama le proporcionó.

Dentro de la pintura decorativa, intervino en la ornamentación del Palaciode Linares de Madrid, en el techo del salón de baile ejecutó la “Lección deVenus al Amor”.

Francisco Pradilla y Ortiz pintó retratos de la aristocracia madrileña; y sedestacan: “Las Tres Gracias de Rubens”, “El Corpus Cristi en Italia”, “Elmarqués de Linares”.

Sus cuadros más importantes fueron “El rapto de las sabinas” y “DoñaJuana la Loca” (1878), que obtuvo una medalla de honor en la ExposiciónMundial de París de ese año.

El ayuntamiento de Zaragoza le encargó los cuadros de “Alfonso I elBatallador” y de “Alfonso X el Sabio”. Gran éxito logró con la realizaciónde “La rendición de Granada” (1882), que ganó el primer premio en unaexposición de Munich. Otros cuadros son: “El suspiro del moro”, “DoñaJuana la loca recluida en Tordesillas con su hija”.

17

OTROS CUADROS:

“Doña Juana la Loca” (1877)

“La rendición de Granada” (1882)

18

“Alfonso I el batallador”

“El suspiro del moro”

http://www.arspace21.com/archivo_2010.html

Laura y MiriamSexto D marzo 2012

19

TITULO: LA JOTA (1932)

AUTOR: MARIN BAGÜES nacio en Leciñena e ( Zaragoza ) el 16 de octubreen 1879- murio en Zaragoza el 24 de mayo de 1961

DÓNDE SE ENCUENTRA:

¿QUÉREPRESENTA?Costumbresaragonesas

TIPODEPLANO

Planogeneral

COLORESPREDOMINANTESCálidos: rojos, amarillos,naranjas y ocres

PROCEDENCIADE LA LUZProcede desde el frente

Biografía del pintor:

Comenzó a aprender pintura en la Escuela de Artes e Industrias de Zaragoza y desde 1903 en

la Escuela Superior de Bellas Artes de Madrid. El estilo de Marín Bagüés se caracterizaba por

su un incisivo reflejo del costumbrismo rural aragonés y por una técnica de pintura empastada y

pincelada suelta.

En 1909 consigue una beca de la Diputación de Zaragoza y viaja a Roma y Florencia para

completar sus estudios hasta 1912. Desde Italiaenvía dos cuadros de Historia de gran

calidad: Santa Isabel de Portugal (1910) y Los Compromisarios de Caspe (1912). También

visitó Parísy los Países Bajos. En estos viajes conoció los movimientos artísticos de vanguardia:

el Art nouveau francés, el Modernismo europeo y elFuturismo italiano.

A su regreso a España fue nombrado conservador del Museo Provincial de Bellas Artes de

Zaragoza y abrió con éxito su propio estudio particular. En 1915 consiguió la Medalla de

Segunda Clase de la Exposición Nacional de Bellas Artes (cinco años antes había obtenido la

de Tercera Clase en el mismo certamen).

20

Descripción del cuadroEn el cuadro se puede ver que hay 4 joteros bailando jotas donde se pueden observarvarios pies en los joteros que simula el movimiento y varios habitantes del puebloobservando como bailan jotas, predominan los colores calidos como rojos naranjasamarillos marrones… También los fríos como el azul y el blanco la procedencia de laluz es del segundo tercio del plano y representa jotas que son costumbres aragonesasmuy famosas.

OTROS CUADROSCarrera

de pollos

Bodegón

Monjas

Jorge y AdrianSexto D marzo 2012

21

TITULO: Vista de Zaragoza FECHA: 1809AUTOR: Juan José Gárate FECHAS: Nació el 12 de julio de 1870 (Albalatedel Arzobispo) Muere atropellado por un tranvía (Madrid), el día 3 de juliode 1939DÓNDE SE ENCUENTRA: Exposición de Arte Retrospectivo, Sección de ArteContemporáneo y Mariana

¿QUÉREPRESENTA?Paisaje Urbano

TIPO DEPLANOPlanogeneral

COLORESPREDOMINANTESCálidos pero las personastienen azules, negros yalgún verde y morado, enel cielo el azul y blanco.

PROCEDENCIADE LA LUZPor el lado superiorizquierdo.

Biografía del pintorJuan José Gárate fue un pintor aragonés nacido el 12 de julio de 1870 en la localidad turolensede Albalate del Arzobispo. En su juventud se matricula en la Escuela de Bellas Artes deZaragoza donde con apenas doce años dibuja a lápiz un retrato de Alfonso XII.En 1884 el Ayuntamiento de Zaragoza y la Diputación de Teruel acuerdan concederle dospensiones, le facilita el acceder a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando deMadrid. La Diputación de Teruel reconoce su trabajo y le concede otra pensión.Tras su paso por estas instituciones el mismo Gárate solicita una pensión para continuar susestudios en Roma durante dos años (Escuela Española de Bellas Artes de Roma).A partir de 1895 la carrera de Gárate comienza a ser reconocida internacionalmente.A partir de 1911 tras sus numerosos viajes a Alemania e Italia, se instala finalmente en Madrid.Juan José Gárate muere atropellado por un tranvía en Madrid, el día 3 de julio de 1939.

22

Descripción del cuadroEste cuadro es un paisaje urbano, en el que se puede ver Zaragoza como era antes.El plano del cuadro es general por que sale toda la ciudad y la gente típica.Los colores predominantes son los calidos pero también algún frió, como el cielo…La luz proviene de la esquina superior izquierdo donde se be la luz reflejado en lasnubes.

OTROS CUADROS

Copla alusiva 1903

Recoguiendo pimientos 1939

Retrato de Dama

23

Miguel AngelSexto D marzo 2012

24

TITULO- Los fusilamientos del 3 de Mayo

AUTOR- Goya (1746-1828)DÓMDE SE ENCUENTRA

¿QUÉREPRESENTA?Situaciones de la vida

TIPO DEPLANO

Plano general

COLORESPREDOMINANTESCálidos: rojos,amarillos, naranjas

PROCEDENCIADE LA LUZDel lado izquierdo delcuadro

Biografia del pintor

Francisco de Goya nacio en Fuendetodos, el 30 de marzo de 1746 – Murio

en Burdeos, Francia, el 15 de abril de 1828.Fue pintor y grabador español.

Tambien aprendio en su tierra natal.en 1793 tuvo una grave enfermedad

que le ayudo ha hacer una pintura mas creativa y original.la pintura

contemporanea comenzo gracias al arte de Goya.

25

Descripción del cuadro: Habitualmente, en los Fusilamientos del 3 de mayo seha señalado el contraste entre el grupo de detenidos prontos a serejecutados, personalizados e iluminados por el gran farol, con unprotagonista destacado que alza en cruz los brazos y viste de radianteblanco y amarillo, e iconográficamente remite a Cristo se aprecian estigmasen sus manos y el pelotón de fusilamiento anónimo, convertido en unadeshumanizada máquina de guerra ejecutora donde los individuos noexisten.

CUADROS DEL PINTOR

Javier B. y CarlosSexto D marzo 2012

26

TITULO: Batalla de Castellote-

AUTOR-FECHA: Marcelino Unceta- (Zaragoza, 22

de octubre de 1835 - Madrid, 10 de marzo de 1905)

¿QUEREPRESENTA?Representa unpaisaje deguerra.

TIPO DEPLANO

Es unplanogeneralde unretrato decuatrogeneralesy suejercito

COLORESPREDOMINANTESEn el tercio superiorpredominan loscolores fríos y en laescena de la guerrapredominan loscolores cálidos.

PROCEDENCIADE LA LUZ

La luz natural delcielo procede dela parte superiorizquierda por lassombras.

27

DESCRIPCION DEL CUADROEste cuadro representa un paisaje de guerra.En la guerra se ven a un montón de gentemontada a caballo y en el centro se puedenver a cuatro generales también montados acaballos. En el suelo se puede ver un gorro.En el tercio superior derecho se ve un árbolsin hojas, se supone que será invierno.En el tercio superior se ven colores fríos yen la guerra se ven colores cálidos.La luz procede de la parte superiorizquierda.

BIOGRAFIA DEL AUTORMarcelino de Unceta nació en Zaragoza el 22 deoctubre de 1835 y murió en Madrid el 10 demarzo de 1905. Fue un dibujante, ilustrador,cartelista y pintor español, “aragonés” quetrabajó en Zaragoza y Madrid y destacó comopintor de historia e hizo el primer cartel detoros. Fue también un hábil pintor decostumbres militares, abundando endesfiles, maniobras y batallas de dibujoesmerado y factura realista. El se inspirabaen el artista francés Meissonier.

28

OTROS CUADROS

Marcelino de Unceta: En el ferial de Zaragoza, 1889-1905

Don Rodrigo cabalgando a lomos de un caballo blanco en labatalla de Guadalete (1858).

La paz de las Germanías

Javier R y Alejandro M.Sexto D, marzo 2012

29

TITULO- FECHA: Las Pastoras

AUTOR- FECHAS: Mariano Barbasan (1864-1924)

DÓNDE SE ENCUENTRA:En Museo de Zaragoza

¿QUÉ

REPRESENTA?Paisaje Urbano

TIPO

DE

PLANOPlano

general

COLORES

PREDOMINANTESCálidos: rojos, amarillos,

naranjas

PROCEDENCIA

DE LA LUZDe frente

Biografía del pintor: Mariano Barbasán Lagueruela, nacido

en Zaragoza en 1864 y fallecido en esta misma ciudad en 1924.De joven estudióen la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos (Valencia), donde se matriculóentre 1880 y 1887, trabó amistad con Joaquin Sorolla y Salvador Abril, quetambién se formaron la Academia valenciana. Ese último año se mudó a Madrid ycomenzó a pintar cuadros de historia muy teatrales.Presentó a la exposición elcuadro Noche de Walpurgis de Fausto.

30

Descripción del cuadro: En este cuedro podemos ver en primer

plano unas pastoras con su rebaño de ovejas en un pueblo.

En segundo plano se puede ver las casas del pueblo junto con un árbol.

En tercer plano se puede ver los tejados de las casas y parte del cielo.

31

OTROS CUADROS

Pedro III el grande

La vendedora de frutas

Natalia y PriscilaSexto D, marzo 2012

32

TÍTULO DEL CUADRO: Estampas

AUTOR:Natalio Bayo (Épila,Zaragoza,1945)

DÓNDE SE ENCUENTRA:Se encuentra en la sala “Ignacio Zuloaga”

¿QUÉREPRESENTA?Este cuadrorepresenta elretrato de uncaballo en elagua.

TIPO DEPLANORepresentaun primerplano.

COLORESPREDOMINANTESEn este cuadropredominan los colorescálidos: Naranjas,amarillos y rojos.También predominan loscolores fríos:Azul claro,azul oscuro y el blanco.

PROCEDENCIA DELA LUZLa luz proviene de laizquierda porque lasombra del caballoestá a la derecha delcuadro.

DESCRIPCIÓN DEL CUADRO

En este cuadro podemos ver un retrato de un caballo en el agua que está en primerplano.Los colores predominantes son los cálidos y los fríos. Por parte de loscálidos son: Naranjas, amarillos y rojos y por parte de los fríos son: Azul claro,azul oscuro y el blanco.En este cuadro la luz proviene de la izquierda, esto lo sabemos porque la sombradel caballo está situado a la derecha del cuadro.

33

BIOGRAFÍA DEL AUTORNatalio Bayo nació en Épila (Zaragoza) en 1945. En 1969 hizo su primeraexposición individual. Consiguió el primer premio Beca María Blandchard dedibujo para artistas para menores de 25 años en Santander en 1970 y en 1971 unaBeca de pintura de la dotación de arte Castellblanch.A finales de 1972 Natalio Bayo forma con otros jóvenes pintores de Zaragoza elgrupo AZUDA 40, con el que expone en diferentes ciudades españoles.Natalio Bayo ha expuesto individualmente en Madrid, Barcelona, Zaragoza,Sevilla, Valladolid, Salamanca…y en exposiciones colectivas dentro y fuera deEspaña.Natalio Bayo ha realizado una importante obra gráfica en la que se destaca lacalidad del dibujo y en varios trabajos suyos, su fuerte vinculación temática a larealidad social.

Alejandro S y Javier DSexto D, marzo 2012

34

TITULO: JOTAS ARAGONESASAUTOR: Francisco Marín Bagues(Leciñena, Zaragoza, 16 deOctubre de 1879 – Zaragoza 24 deMayo de 1961)

Se encuentra en el “mercado delbarrio de Valdespartera” (Zaragoza)

¿QUÉREPRESENTA?Es uncuadro decostumbres

TIPO DEPLANO:Planogeneral

COLORESPREDOMINANTES:Cálidos:rojos,amarillos,naranjas…aunquetambién hayverdes

PROCEDENCIADE LA LUZ:Viene desdearriba

35

Biografía del pintor:

Comenzó a aprender pintura en la Escuela de Artes e

Industrias de Zaragoza y desde 1903 en la Escuela Superior de

Bellas Artes de Madrid. El estilo de Marín Bagüés se

caracterizaba por su un incisivo reflejo del costumbrismo rural

aragonés y por una técnica de pintura empastada y pincelada

suelta.

En 1909 consigue una beca de la Diputación de Zaragoza y

viaja a Roma y Florencia para completar sus estudios hasta

1912. Desde Italia envía dos cuadros de Historia de gran

calidad: Santa Isabel de Portugal (1910) y Los

Compromisarios de Caspe (1912). También visitó París y

los Países Bajos. En estos viajes conoció los movimientos

artísticos de vanguardia: el Art nouveau francés,

el Modernismo europeo y el Futurismo italiano.

Descripción del cuadro:

En el cuadro que se titula jotas aragonesas se ve una

personas bailando la jota.Es un cuadro de costumbres, es de plano general porque a laspersonas se le ven enteras, los colores predominantes son loscalidos (rojos, amarillos naranjas y algún verde) y proviene laluz de arriba.El movimiento de los pies está representado por la repeticióndel dibujo.

36

MÁS CUADROS DEL PINTOR:

``PAN BENDITO´´ 1914

``LAS 3 EDADES´´ 19191

Sara B y NaiaraSexto D, marzo