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Inauguración Cajoneada: Sábado 10 de abril - 10:00 a.m.Conciertos extras: 9, 18, 23, 24, 25 y 30 de abril - 7:30 p.m.C

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INTRODUCCION

Director Festival Internacional de Cajón Peruano

Ante todo deseo agradecer al director del Centro Cultural de España, Juan Sánchez, por su categórica apuesta por el crecimiento de este festival. Personalmente fue un año en el que ofrecí conciertos en Barcelona, Berlín, Biarritz, Paris y Perugia. Participé de la IV Semana del Cajón en Madrid, en el Festival Claro en Lima, pude además realizar viajes por Estados Unidos, Marruecos e Inglaterra. Impulsamos la campaña el checo resurge, con el Museo Afroperuano y la población de Zaña, que definitivamente evitó la desaparición total de este instrumento musical. El Festival Internacional de Cajón Peruano no solo logró posesionarse como un festival de percusión sino que además consiguió un Record Guinness a la mayor reunión de gente tocando cajón, Largest Cajon Ensamble.Posiblemente la desaparición física de Arturo “Zambo” Cavero sea la mayor pérdida que hemos sufrido en los últimos meses los que habitamos en el mundo del cajón. Don Arturo, inicialmente percusionista de música tropical y baterista, encontró en el cajón el mejor elemento con que acompañar su canto criollo y afroperuano. Con la partida del maestro Cavero posiblemente se esté yendo uno de nuestros últimos grandes referentes del cajón de otras épocas. La III edición del festival será dedicada a él como un sencillo pero significativo homenaje.Rafael Santa Cruz

VIERNES 9

SÁBADO 10

DOMINGO 11

LUNES 12

MARTES 13

MIÉRCOLES 14

7:30 p.m. Concierto de Jazz afroperuano a cargo de Hugo Alcázar.

12:00 p.m. Cajoneada. Participación libre. Concierto de inauguración a cargo de Marco Romero (Perú). Afroperuano.

4:00 p.m. Video: Homenaje a Arturo “Zambo” Cavero.5:00 p.m. Clínica musical: Percusión de madera a cargo de Rafael Santa Cruz.7:30 p.m. Concierto del percusionista venezolano Diego Álvarez & Amigos.

Fusión, jazz, latin, étnico.

4:00 p.m. Video: Son de los diablos, Johnston & Santa Cruz (Brasil - Perú). Invitada: Ana Correa.

5:00 p.m. Clínica musical: Cajón, a cargo de Alfredo Valiente.7:30 p.m. Concierto de guitarras flamencas a cargo de Meléndez, De la Vega

y Hermoza.8:30 p.m. Concierto de fusión afro a cargo de Leslie Patten & Sandunga.

4:00 p.m. Video: Escucha el Checo Peruano (Perú) PUCP.Invitados: Museo Afroperuano y Chalena Vásquez.

5:00 p.m. Clínica musical: África en el Caribe, a cargo de Carlo Seminara (Dinamarca - Argentina).

7:30 p.m. Concierto de Carlo Seminara (Dinamarca - Argentina) & Gabriel Amadeo Videla (Argentina). Popular y folklore argentino.

8:30 p.m. Concierto de jazz fusión a cargo de Jorge Pérez - Albela (Argentina - EE.UU. - Perú).

4:00 p.m. Video: Hatajo de negritos (Perú), Centro Cultural Afroperuano San Daniel Comboni.

5:00 p.m. Clínica musical: Cajón en el mundo, a cargo de Diego Álvarez (Venezuela).

7:30 p.m. Concierto de percusión latina experimental a cargo de Carlo Seminara (Dinamarca - Argentina).

8:45 p.m. Espectáculo de baile flamenco Hermanas Cuellar y Compañía Flamenca.

4:00 p.m. Video: Calimba (Chile), de Miguel A. Campusano.Invitada: Pepita García-Miró.

5:00 p.m. Clínica musical: Marimba & Bombo, a cargo de Gabriel Amadeo (Argentina).

PROGRAMACIÓN

7:30 p.m. Concierto de percusión sinfónica a cargo de Mabel García Quinteto.

8:30 p.m. Concierto de Gabriel Amadeo (Argentina). Invitado: Alonso Acosta. Percusión sinfónica, marimba.

4:00 p.m. Video: Negro soy: Black Voices from the Peruvian Pacific (Canadá), Lewis & Rodríguez.

5:00 p.m. Clínica musical: Pandeiro & Berimbao, a cargo de Vina Lacerda (Brasil).

7:30 p.m. Concierto instrumental a cargo de Mano a mano trío (Brasil).8:30 p.m. Concierto de rock alternativo-fusión a cargo de Delpueblo y

delbarrio

4:00 p.m. Video: El Señor del ritmo (Perú) de Arteaga & Gamarra.5:00 p.m. Clínica musical: Batería a cargo de Jorge Pérez-Albela.7:30 p.m. Concierto de Jazz sudamericano a cargo de Sofía Rei Koutsovitis

(Argentina - EE.UU. - Perú).8:30 p.m. Concierto de música criolla tradicional a cargo de Alfredo Valiente

& La familia.

5:00 p.m. Clínica musical: Cajón power a cargo de Marco Fadda (Italia).7:30 p.m. Concierto de latin fusión a cargo Maco Fadda & amigos (Italia) .

7:30 p.m. Concierto de canción peruana contemporánea a cargo de Patricia Saravia.

7:30 p.m. Concierto de la cantautora argentina Débora Infante.

7:30 p.m. Concierto a cargo del cantautor peruano Jean Pierre Vismara

7:30 p.m. Concierto Afro-criollo-salsa a cargo de Tito Manrique & Cosa nuestra.

7:30 p.m. Concierto Afro-contemporáneo a cargo de Cimarrones.

JUEVES 15

.

VIERNES 16

SÁBADO 17

DOMINGO 18

VIERNES 23

SÁBADO 24.

DOMINGO 25

VIERNES 30

HUGO ALCAZAR

DIEGO ALVAREZ fusión- jazz- latin- étnico (Venezuela)

GABRIEL AMADEO VIDELA marimba sinfónica y folklórica (Argentina)

CIMARRONES Afro –contemporáneo (Perú)

COSA NUESTRA afro-criollo-salsa (Perú)

DELPUEBLO Y DELBARRIO rock alternativo fusión (Perú)

MARCO FADDA (Italia)

Baterista, percusionista, compositor y educador. Estuvo nominado a los premio Grammy 2010 con el proyecto de jazz afro-peruano AUREA del reconocido pianista norteamericano Geoffrey Keezer. Ha estudiado en la especialidad de Percusión en el Conservatorio Nacional de Música y actualmente se encuentra realizando su segunda especialización con la Diplomatura en Pedagogía Musical en la Universidad Peruana Cayetano Heredia. Es profesor de percusión en diferentes instituciones de Lima. En el año 2008 y 2009 fue considerado The Best Latin Jazz Drum Kit Player por Latin Jazz Corner (USA) como mejor baterista latin jazz del año.

Natural de Caracas. Inicia sus estudios musicales en el movimiento de orquestas sinfónicas juveniles. A la par realiza estudios de percusión afro-venezolana en los talleres de cultura popular de la Fundación Bigott. Es fundador de la compañía Pasión Flamenca, director musical y profesor de la Escuela Superior de Flamenco de Caracas, dirigida por Daniela Tugues. En España ha trabajado con artistas de la talla de: Antonio Canales, Sara Baras, Joaquín Cortés, Suroma, Losadas, Juan Andrés Maya, Rafaela Carrasco, La Tati, Alejandro Granados, Antonio Reyes, Manuel Reyes, Belén Fernández, Alfonso Losa, Rafael Estévez entre muchos otros. Actualmente es integrante del Nuevo Ballet Español de Carlos Rosas y Ángel Rodríguez. Su romance con el cajón se completa viniendo al Perú y participando de nuestro festival. Bajo: Omar Rojas - bajo. Alonso Acosta - Vibráfono. Carlos Espinoza - Saxo y flauta.

Estudió el Conservatorio de Música Alberto Ginastera de la cuidad de Morón. Ha realizado giras por América, Asia y Europa. Como compositor desarrolla la música de raíz folclórica argentina y s u d a m e r i c a n a c o n c o n c e p t o s d e l a p e r c u s i ó n a c a d é m i c a . Como músico popular ha grabado nueve discos con distintas agrupaciones, desempeñándose como cantante, percusionista, marimbista, pianista y guitarrista. Actualmente dirige la Orquesta Folclórica Infanto-Juvenil de Morón Sur y organiza el Festival de percusión y batería Arte a Palos en Morón .Es profesor y se desempeña como arreglador de las orquestas infanto-juveniles de la ciudad de Buenos Aires.

Es fundado en 1990. La banda tiene como elemento principal la música afroperuana con influencias de rock, reggae y ritmos latinos. Luego de un pausa se reencuentran y vuelven a reflotarse como grupo. Su primera producción discográfica en del 2006 y en la actualidad trabajan preparando la segunda. Daniel Flores (guitarra), Gabriel Bustamante (batería), Chebo Ballumbrosio (cajón, percusión y voz) y Manuel Garrido (bajo).

Formada en 1999 por el arreglista y director musical Tito Manrique, en sus inicios se encuadra en un formato criollo. Ya en su primera grabación discográfica integran algunas salsas a su repertorio de valses y festejos. Luego de una serie de cambios y pausas, el grupo se recompone en el 2007.Deciden titular Salsa criolla su segunda producción musical, una conjunción de landó, zamacueca, festejo, vals y salsa que se convirtió en éxito de ventas al poco tiempo de aparecer en el mercado. 2010 es el año de su tercera producción y de su consolidación dentro de la oferta musical actual.

Nace como Del pueblo del barrio en 1981 y casi 30 años después son un icono de la música y la cultura popular de la ciudad de Lima. Escalera al Infierno, Posesiva de mi y Jueves de otoño se han convertido en temas de culto para sus seguidores y han motivado a otros grupos musicales que decidieron seguir esa corriente. Una mezcla de irreverencia con compromiso social, sátira con ironía y sobre todo un sentir que no desprecia ningún tipo de influencia artística, es el resultado de este proceso que va llegando a las tres décadas y que se inició en una habitación del distrito de La Victoria en Lima. Ricardo Silva y Piero Bustos siguen llevando de la mano a esta banda que con una propuesta afroandina influenciada por el rock se podría colar en lo que en otros lugares llaman world music o música étnica…para nosotros sigue siendo música peruana.

En casi treinta años de actividad musical, estudios y conciertos se ha especializado en el empleo de una vastísima cantidad de percusiones étnicas y populares como la tabla india, el zarb, el ghatam, la kanjira, la darbuka egipcia, la bateria, las tumbadoras , el cajón peruano y muchos otros. En su carrera de músico ha grabado mas de cien discos y colaborado , en estudio y en vivo, con artistas desde todo el mundo, entre ellos destacan: Billy Cobham, Frank Gambale, Giovanni Hidalgo, Marco Pereira, Lee Rogers, Joey de Francesco, Ivano Fossati, Riccardo Tesi, Orquesta Sinfónica de Cremona, Akim el Sikameya. Ha desarrollado también una intensa actividad didáctica que, en este momento, es casi enteramente dedicada a la difusión del cajón.

MABEL GARCIA

FLAMENCO GUITARRAS (Perú)VÍCTOR MELÉNDEZ

JUAN DE LA VEGA

ERNESTO HERMOZA

HERMANAS CUELLAR Y COMPAÑÍA FLAMENCA flamenco baile (Perú)

DEBORA INFANTE cantautora- folk. latinoamericano (Argentina)

percusión sinfónica (Perú)Estudia en el Conservatorio Nacional de Música en la especialidad de Percusión. Miembro fundadora de la Orquesta Sinfónica Juvenil. Representó a Perú en la Orquesta Sinfónica de Juventudes de los Países Andinos en el 2000 realizando giras por Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú y Bolivia. Recibe becas para participar en eventos internacionales. Estrena en Perú Concierto para marimba y orquesta de Ney Rosauro, Sonata para Percusión y dos Pianos del compositor Édgar Valcárcel. Tierra Roja para flauta, vibráfono y orquesta del compositor Roberto Pintos. Manantial perpetuo para flauta, percusión, violoncello y piano del compositor peruano Douglas Tarnawiecki. Actualmente es integrante de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, profesora del curso de extensión del Conservatorio Nacional de Música del Perú y de la Escuela de Educación Artística PREART.

Guitarrista, compositor y arreglista. Estudió con los maestros: Andrés Izquierdo (popular); Juan Britto (clásico); Jorge Tomes “El Moro” (flamenco) y Richie Zellon (elementos de Jazz). Ha participado en varias ediciones del Festival Internacional de Guitarra, del ICPNA y ha sido la primera guitarra, en la Compañía Flamenca de 'El Malagueño' en Chile y en todos los grupos flamencos de Lima. También es asiduo a festivales de jazz con su Banda de Jazz afroperuano-flamenco. Ha musicalizado obras de teatro, telenovelas, ha dictado clases maestras, además acompañado interpretes de los más diversos géneros, balada, pop, criollo, tanto nacionales como extranjeros. En el 2010 Víctor celebra treinta años de trayectoria como guitarrista flamenco. Hann Meléndez - cajón. Clelia Orellana - violin. Pepe Céspedes – piano. Enderson Herencia -bajo.

Guitarrista autodidacta con conocimientos de percusión flamenca, música peruana, charango, antropología, historia y flamencología. Participante permanente de los festivales de flamenco y director musical de varias de las agrupaciones que difunden flamenco en el país. Director musical, arreglista e instrumentista principal en Renacer Granadino, primer disco grabado en el Perú por un cantaor español, Javier Calvente, que fusiona las músicas flamenca y peruana. Ha dictado clínicas y clases maestras sobre guitarra y flamenco en diversos eventos. Juan Manuel Serra Carlín "El bigotes"-cajón. Augusto Gil “El galleta” y Cecilia Alexandra- voz.

Guitarrista y compositor autodidacta que desde el año 1991 viene desarrollando un toque apasionado, producto de un mestizaje entre los géneros criollo, el flamenco y el jazz. Ha representado al Perú en Festivales de Guitarra en Suiza, Argentina, Chile, EEUU, etc. Ha grabado para diversos artistas en nuestro medio, musicalizado obras lorquianas como Yerma y Una Herida Presencia y danza moderna como El Arrebato. Compuso e interpretó la 1era Obra Sinfónica Flamenca hecha en el Perú. Ha participado como director musical y guitarrista de diversas agrupaciones.

Diana y Jimena, se forman inicialmente en la Escuela Nacional Superior de Ballet, Escuela de Danzas Españolas Haydée Salazar y Alma Gitana y con diversos profesionales extranjeros. Viajan a España a perfeccionarse, en el Centro de Arte Flamenco Amor de Dios, con maestros de la talla de Eduardo Serrano Iglesias “El Guito”, “La Truco”, Merche Esmeralda, Domingo Ortega, David Paniagua, Carmen Rivas “La Talegona”, Antonio Reyes, Inmaculada Ortega y Antonio Fernández Montoya “El Farruco”, entre otros. Realizan presentaciones en tablaos de Buenos Aires .Juan Manuel Serra "El Bigotes" -cajón y percusión. Juan de la Vega –guitarra. Augusto Gil "El Galleta" –cante.

Su profunda sensibilidad le permite captar, rápidamente el universo que trasuntan los textos de los grandes poetas latinoamericanos y actualmente sin abandonar los temas de origen folclórico, su carrera se consolida a través de un repertorio donde conviven las creaciones populares junto a poemas musicalizados de las mayores plumas de nuestro continente como José Martí, Miguel Ángel Asturias, Raúl González Tuñón, Pablo Neruda, Elvio Romero, Armando Tejada Gómez, Violeta Parra, Nicomedes Santa Cruz Atahualpa Yupanqui, entre otros. Juan Miguel Salas- guitarra. Ernesto Sandoval -cajonMANO A MANO TRIO instrumental-chorinhos (Brasil)Formado por Glauco Solter, Sergio Albach y Vina Lacerda; Mano a Mano Trío desarrolla un trabajo que pasea por varios estilos de música instrumental. Con canciones arregladas para una formación original: contrabajo, percusión y clarinete, el grupo deja de lado los instrumentos armónicos y propone una visión diferente de la música. Formado por músicos que más allá de la música brasileña también fueron influenciados por el jazz y por la música erudita. La estética del Trío apuesta en el refinamiento de la orquesta de cámara y la improvisación. Su repertorio se extiende a través de la moderna música instrumental brasileña, pasando por el jazz, tango hasta llegar al chorinho. Con una fuerte vena autoral Mano a Mano Trio presenta también composiciones de sus integrantes, adaptadas aquí para el Trío.

LESLIE PATTEN afro fusión (Perú)

JORGE PEREZ-ALBELA jazz-fusión (Perú)

JOSE LUIS QUINTANA 'CHANGUITO' percusión cubana (Cuba)

SOFIA REI KOUTSOVITIS Jazz sudamericano (Argentina)

MARCO ROMERO afroperuano (Perú)

PATRICIA SARAVIA peruano contemporáneo (Perú)

CARLO SEMINARA percusión latina experimental (Dinamarca-Argentina)

Multi-instrumentista y compositora, formada en el Perú y en Cuba. Acompaña a reconocidos cantautores y solistas participando en una amplia muestra discográfica. Integra grupos de fusión jazz–música peruana y de reggae. Incursiona también en el campo de la enseñanza musical y es vicepresidenta del capítulo peruano del Foro Latinoamericano de Educación Musical. Conduce el conjunto de música afrolatina Sandunga, en el que instrumentos y toques afroperuanos se fusionan con los cubanos, africanos, brasileños y de otras latitudes es una propuesta donde la percusión es la protagonista. Cajones: Chebo Ballumbrosio y Cali Flores.

Baterista – percusionista que inició su carrera musical bajo la guía de su tío, el recordado Pocho Purizaga. Graduado Berklee College of Music de Boston y del Musicians Institute de Los Angeles (PIT).Ha trabajado al lado de Tania Libertad, José Luis Madueño, Maria Schneider, Danilo Perez, Geoffrey Keezer, Mili Bermejo, Claudio Ragazzi, Nando Michelin, The Either Orchestra, Dan Blake, Jarrett Cherner, etc. Ha realizado giras por Europa y dirige un programa de músico terapia en el Edward Devotion middle school en Boston, Massachusetts."Coqui" Perez-Albela nos brindara un concierto único donde estarán presentes los elementos del Jazz: la improvisación, el dialogo musical, los ritmos Afro-Americanos y la riqueza armónica de este género. Bert Seager -piano. Jorge Roeder- Contrabajo y bajo eléctrico. Eric Kurimski – guitarra. Sofia Rei Koutsovitis – voz.

A los ocho años debutó en el famoso cabaret cubano Tropicana, con la orquesta Habana Jazz. Luego integra Los Van Van, bajo la dirección Juan Formell. Changuito es creador del songo, ritmo que combina timbales, campanas y tambores con música beat y folclórica, y con el songo transformó los tradicionales acentos rítmicos de la percusión cubana. En esta orquesta tocó por más de veinte años hasta que tomó la decisión de convertirse en solista. En 1992 hizo su primera grabación en solitario, que le abrió las puertas de los escenarios mundiales.Por esa época decide dedicarse a la enseñanza de la percusión cubana como profesor titular de la cátedra de Música del Instituto Superior de Arte de Cuba. Como docente ha dictado clases a los famosos percusionistas Kart Perazzo (Santana) y Giovanni Hidalgo entre muchos otros. Ha enseñado también en la Universidad de Puerto Rico, en la Escuela de Música Moderna de Nueva York y en la Universidad de Berklee de Boston.

Cantante y compositora argentina, Sofia Rei Koutsovitis es una de las voces más apasionadas, carismáticas e imaginativas de la escena musical neoyorquina actual. Su música explora creativamente conexiones entre el jazz, la música contemporánea y diferentes tradiciones del folklore de Sudamérica. Sofia ha colaborado, con grandes artistas como Bobby McFerrin, John Zorn, Maria Schneider, Danilo Perez, John Scofield, etc. Su segundo disco como líder, Sube Azul, editado en USA y Europa por el prestigioso sello World Village (Harmonia Mundi).

Su interés por cantar se inició desde muy pequeño cuando se unió a un grupo de música criolla llamado 5ta Generación. Hoy, su más reciente producción discográfica, Cajumba, busca hacer visible la música tradicional de nuestro país, respetarla pero al mismo tiempo acercarla a los sonidos contemporáneos. Marco también ha participado como productor musical y cantante del disco Navidad Criolla, que se convirtió en éxito de ventas a solo 2 semanas de su lanzamiento. Eduardo 'Papeo' Aban –cajón. Mario Aguero y Arturo Miranda- percusión. Oscar Cavero-guitarra. Enderson Herencia-bajo.

'En la voz de Patricia Saravia lo nuevo y lo viejo se convierten en sinónimos o, mejor dicho, en música sin tiempo, con la frescura permanente y breve de nuevo/bueno. Es otro modo de hacer la música peruana y, sin embargo, con aliento a la tradición' afirma Agustín Pérez Aldave. Y es que su curiosa musicalidad la ha llevado por el camino de la experimentación en la tradición. Intérprete y autora, es de las artistas cuyo trabajo ha servido como referente para muchos que en los últimos años han decidido apostar por la música del Perú en sus infinitos y posibles nuevos aires. Siete álbumes con resultados de sonido siempre innovadores entre los que destacan Entre el Son y el Corazón, De Inga y de Mandinga, y Mestizando. Félix Casaverde – guitarra. Joscha Oetz – contrabajo.

Carlo Seminara nace en Albertslund, Dinamarca y vive en Rosario, Argentina, desde 1985. Estudia en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario las carreras de Contrabajista y Baterista. Ingresa a la percusión latina y entre sus maestros destacan los cubanos Justo Pelladito, Paulo Antonio Urdaneta, Andrés "El Pícaro" Aparicio, José Luis “Changuito” Quintana y el brasilero

Ramiro Musotto. Interpreta el tambor derbake, bohdram pandeiro, crótalos, castañuelas. Es percusionista de los grupos Cielo Razzo y La Muletilla, participa en el Festival PercuSonidos y en el 2º Festival MardelPlata Percusión. Fundó la agrupación Tocolobombo Ensemble con la cual estrenó una obra de su autoría para 15 percusionistas.

ALFREDO VALIENTE afroperuano tradicional (Perú)

JEAN PIER VISMARA

Cantante y percusionista con más de 40 años de actividad .Nació en La Victoria, creció nutriéndose de los hermanos Ascuez, Covarrubias, Huambachano, “El chino” Soto, “Tato” Guzmán, Francisco Flores “Pancho Caliente”, el dúo Café con Leche de Valentina Barrionuevo y “La gata” Sabina Febres y llegó a conocer a Víctor “Gancho” Arciniega. Debutó a los 15 años acompañando a Rosita y Alejandro Ascoy. Co-fundador de la Peña del Inca. Ha realizado giras por Europa, Asia y América. Grabaciones discográficas y televisivas. Ha compartido con los más destacados intérpretes de la música peruana. Radicó fuera del país más de 20 años donde incursionó en música caribeña, africana y oriental.

Jean Pierre Vismara, actor y cantautor. Ha publicado el poemario Los Limbos de la Muerte. También la producción discográfica Carpe Diem. Ganador del I Festival Internacional de la canción Chucuito Fiesta del Mar 2009. Ganador del Festival internacional de composición “USA songwriting competition 2003 (Categoria latina) de la ciudad de Miami y mención honrosa en 2006. Ganador del concurso distrital de poesía Juegos Florales 2005 de la Municipalidad de La Punta. Su música ha formado parte de la columna sonora de diversas producciones nacionales e internacionales. Ha producido los conciertos Canción de Autor del Perú en el Centro Cultural de España y en el Teatro Municipal del Callao 2009. Cajones: Marco Oliveros y Hugo Alcázar.

CLÍNICAS

ÁFRICA EN EL CARIBE

BATERÍA

CAJÓN

CAJÓN EN EL MUNDO

CAJÓN POWER

MARIMBA & BOMBO

PANDEIRO &BERIMBAO

Carlo Seminara DINAMARCA-ARGENTINA La presencia africana en el Caribe es tan fuerte y decisiva que afecta gran parte de la música del continente americano y del resto del planeta.

Jorge 'Coki' Perez- Albela PERÚLa utilización de la batería en géneros de que reciben influencias del folk y de la música popular de diversos países es un fenómeno más que común actualmente.

Alfredo Valiente PERÚEl anfitrión del festival, en una experiencia testimonial y práctica, nos ofrece un recorrido por algunos de sus géneros peruanos.

Diego Álvarez VENEZUELALos nuevos espacios tomados por el cajón en la música contemporánea son descubiertos desde la óptica de un percusionista.

Marco Fadda ITALIALa práctica del cajón adaptado casi a cualquier género y las bondades de este instrumento para adaptarse a los nuevos tiempos.

Gabriel Amadeo ARGENTINA Ligados por el sentir de un músico bonaerense estos dos instrumentos se nos muestran desde sus raíces y comparten espacio que un tiempo atrás no hubiera sido posible.

Vina Lacerda BRASIL Dos instrumentos de la música brasilera, inconfundibles y vibrantes por separado son analizados y mostrados sin reservas ni secretos.

PERCUSIÓN CUBANA

VIDEOS

CALIMBA (Chile)

EL SEÑOR DEL RITMO (Perú)

ESCUCHA EL CHECO PERUANO (Perú)

HATAJO DE NEGRITOS (Perú)

NEGRO SOY: Black Voices from the Peruvian Pacific- (Canadá)

SON DE LOS DIABLOS (Brasil- Perú)

José Luis Quintana “Changuito” CUBALa contundente percusión de Cuba mostrada por quien es su más grande exponente.

Documental realizado en el año 2009 con Miguel Campusano músico, luthier, profesor de musicoterapia de la Universidad de Chile e integrante del grupo musical Quilombo. Este trabajo muestra la construcción de la calimba, instrumento originario del continente africano.

Rocío Arteaga & José Gamarra El reportaje es un recorrido de imágenes y sonidos que nos aproxima a conocer y reconocer al cajón como símbolo y emblema de la percusión peruana. A través del testimonio de cuatro grandes artistas peruanos que crecieron y viven al ritmo del cajón, el reportaje nos invita a descubrir en este instrumento de madera al verdadero “señor del ritmo”.

PUCP A finales del 2009 el Museo Afroperuano de Zaña lanza una campaña que busca repotenciar la utilización del instrumento musical llamado checo. Este trabajo es un registro videográfico del lanzamiento de dicha campaña. Invitada Chalena Vásquez.

Niños, jóvenes y adultos entregan su danza y zapateo en honor al Niño Jesús recién nacido. Se realiza en El Carmen-Chincha en fechas de diciembre y enero. Este documental ha sido realizado por jóvenes integrantes del programa de audiovisuales del Centro Cultural Afroperuano San Daniel Comboni de El Carmen.

Eshe Lewis y Gabriela Rodríguez Identidad negra, racismo y resistencia en el Perú bajo la óptica de dos jóvenes realizadoras canadienses que buscan conexiones entre los afrodescendientes de Canadá y Perú.

Phillip Johnston & Rafael Santa CruzEl Son de los Diablos existe en Lima hace más de tres siglos pero en algún momento estuvo cercano a la a la total extinción. Después de quince años ausente regresó a las calles de la ciudad en el 2004 conmemorando los 150 años de la abolición de la esclavitud en Perú. Invitada Ana Correa.

Equipo del Festival

Oficina Festival Internacional de Cajón Peruano (FICP)

Centro Cultural de España

Director Artístico: Rafael Santa Cruz / Coordinación: Félix Valdiviezo / Asist. Producción: Zoila Rivera / Asist. Producción: Rocío Mora /

Asist. Producción: Ademir Ladero / Asist. Producción: Jairo Montoya / Foto: Milena Carranza / Video: Francisco Caro /

Sonido y grabación en vivo: Rolando Muñoz / Página web: Andrés Zenteno

Jr. León Velarde 925 Lima-Perú +511 4711622 www.cajonfestival.com

Dirección: Juan Sánchez / Asistente de Dirección: Carlos LomparteCoordinación de Programación: Álvaro García-Vilches y Auria Tay

Programación: May Rivas, Juana del Rosario, Nerea Hernández y David Flores-HoraComunicación y Difusión: Miguel Ángel Bazán, Augusto Carhuayo y Cristina Fuertes

Administración: Miryam Del Hierro, Odonacro Jaramillo y Luis HuahuasonccoContabilidad: Pablo Dávila y Ricardo Guillén / Apoyo Técnico: Wilvert Mendoza y Félix Alvarado

Sistemas de Información: Iván Espichán y Marco Mansilla / Biblioteca: Yolanda PradaVideoteca: Jorge Alva / Diseño Web: Felipe del Águila / Diseño Gráfico: Ivette Cáceres

AGRADECIMIENTOSComité Consultivo, Paca Canchis, Roberto Escobar, Julie Guillerot, Lucho Rocca, Patricia Saravia, Sonia Arteaga, Vanessa Wagner, Guillermo García ‘El guille’, personal del CCE,

Embajada de los Estados Unidos de América, Embajada de Brasil, Embajada de Sudafrica.

Centro Cultural de EspañaNatalio Sánchez 181 - Santa Beatriz, alt. Cdra. 6 Av. Arequipa telf. 330 0412

http://www.ccelima.org

Organizan:

Auspician:

MUNICIPALIDAD METROPOLITANA DE LIMA

ConservatorioNacional de Música

CONGRESO DELA REPÚBLICA