Programa Historia IV

ASIGNATURA: HISTORIA DEL TEATRO UNIVERSAL Y ANÁLISIS DE

TEXTOS IV.

Cátedra: Lic. M. Victoria Coce

Jefa de Trabajos Prácticos

Lic. Mara Vanrell

Ayudante de Primera

Lic. Beatriz Orona

PROGRAMA DE ESTUDIOS

SEGUNDO CUATRIMESTRE 2012

Carácter de la Asignatura: TEÓRICO-PRÁCTICO

Régimen de Promoción: DIRECTA

Régimen de Cursada: CUATRIMESTRAL

Carga Horaria Semanal: 2HS.

MARCO CONCEPTUAL, FUNDAMENTACIÓN, OBJETIVOS

ESTRUCTURALES

Que al finalizar la materia los alumnos sean capaces de:

1-Proporcionar a los alumnos elementos conceptuales y una metodología para comprender la evolución de teatro y la aparición del teatro contemporáneo a partir de las vanguardias europeas.2-Desarrollar en los futuros escenógrafos su capacidad para el análisis de los textos dramáticos.3-Descubrir las vinculaciones existentes entre el espacio dramático y el espacio escénico en el siglo XX.4-Facilitar la creación de un lenguaje propio y pertinente en los proyectos escenográficos que los alumnos deban realizar tanto durante la carrera como una vez egresados. 5-Reflexionar a partir de los textos sobre una temática en particular y rastrearla a lo largo del período del programa.

TEMA: Tradición, ruptura y cambio en el teatro contemporáneo

OBJETIVOS:

-Reflexionar sobre la aparición de las vanguardias europeas y las distintas concepciones y abordajes del hecho teatral en los siglos XIX y XX. -Contribuir al conocimiento de las nuevas estéticas y poéticas teatrales europeas surgidas en los siglos XIX y XX a partir de una reflexión teórica sobre el quehacer teatral mismo. -Inducir a que los alumnos relacionen los distintos fenómenos histórico-culturales con el nuevo lugar que ocupa el teatro dentro de dichas sociedades y con las nuevas configuraciones de los espacios teatrales surgidos. -Establecer relaciones entre el texto dramático y las puestas en escena, el campo intelectual y el campo social en los siglos mencionados.

DESARROLLO DEL PROGRAMA:

UNIDAD 1

La revolucion brechtiana, propuestas antiaristotélicas y antiwagnerianas. Del realismo

poético al surrealismo. La mujer y lo telúrico en la obra de Federico García Lorca. Del

realismo social al expresionismo: Arthur Miller. El realismo psicológico. Freud en Broadway:

Tennessee Williams.

Análisis de textos:

1. Antígona de Berltolt Brecht.

2. Bodas de sangre de Federico Garcia Lorca.

4. Un tranvía llamado deseo, de Tennessee Williams

BIBLIOGRAFÍA GENERAL

OBLIGATORIA

BRUGER, Peter (2010) “La obra de arte de vanguardia”, Teoría de la Vanguardia, Buenos

Aires, Las Cuarenta ed., pp.79-117 (Título original: Theorie der Avantgarde, 1974)

OLIVA, C – TORRES MONREAL, F. (1990) “Capítulo XV: Los grandes innovadores. La

escena europea en el siglo XX”, Historia Básica del Arte escénico, Madrid, Cátedra. pp.363-

404.

REY, Elisa ( 2001 )“El arte de la precariedad. Modernidad y vanguardia”, Imágenes del

nuevo Siglo, Programa TEALH, Facultad de Filosofía y Letras, UBA, pp. 383-393.

WRIGHT, E. “El teatro de Vanguardia”, Para comprender el teatro actual, Buenos Aires,

pp.145-208.

BERLTOLT BRECHT

BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIAEWEN, Frederic (2008), “La recuperación de la identidad: el teatro épico” en B. Brecht, su

vida, su obra, su época, Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editora, Segunda Edición (primera

edición, 1967), pp.167-196.

EWEN, Frederic (2008), “Cerca de casa” en B. Brecht, su vida, su obra, su época, Buenos

Aires, Adriana Hidalgo Editora, Segunda Edición (primera edición, 1967), pp.367-380.

FRADKIN, I (1958) “Sobre la originalidad artística del teatro de B. Brecht” en Revista

Voprosy Literatury, Moscú.

BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA

AA.VV (1975) Brecht y el realismo dialéctico, Madrid, Comunicación Serie B.

AA.VV. (1990) Bertolt Brecht, Máscara, Cuadernos Latinoamericanos de Reflexión sobre

escenologia, a.1, n. 2, enero.

BENJAMÍN, W. (1972) Tentativas sobre Brecht, Madrid, Taurus humanidades.

BRAWN, Edward (1992) “Los años de formación de Brecht”, El Director y la Escena, Buenos

Aires, Galerna.

BRECHT, B. (1965) Escritos sobre teatro, Bs. As. Nueva Visión, Vol. 2 y 3.

------------ (1972) La política en el teatro, Bs. As, Editorial Alfa Argentina. (*)

CAEIRO, O. (1999) Temas de Literatura Alemana, Bs.As., Alción Editora.

CHIARINI, Paolo (1994), “Génesis de la dramaturgia y teoría del espectáculo” y

“Observación del arte y arte de la observación” en Bertolt Brecht, Barcelona,

Península, pp. 77-121y 211-215 respectivamente.

EWEN, Frederic (2008), “Lo individual y lo colectivo” en B. Brecht, su vida, su obra, su

época, Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editora, Segunda Edición (primera edición, 1967),

pp.197-216.

IRAZÁBAL, Federico (2004) “Bertolt Brecht” El giro político. Una introducción al teatro

político en el marco de las teorías débiles (debilitadas), Buenos Aires, Biblos, pp.69-77

MELCHINGER, S. (1959) El teatro desde Bernard Shaw hasta Bertolt Brecht. Bs. As. Fabril.

QUINTANA, R. y CANTERRO, J. (1998) “Brecht, 1898\1998. Un centenario oportuno’’,

Primer Acto, 275, Segunda época, pp.84-99.

FEDERICO GARCÍA LORCA

BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA

ARMINÑO, M. (ed) “Prólogo” en Federico García Lorca, Antología Poética, Madrid, Edaf,

p.13-31.

ASZYK, Úrusula (1983) “El teatro español frente a las vanguardias del siglo XX”, AIH Actas

VIII, pp.175-183.

ASZYK, Úrsula (1986) “Los modelos de teatro en la teoría dramática de Unamuno, Valle

Inclán y García Lorca”, AIH Actas IX, pp.133-142.

CABELLO PINO, Manuel (2006) “García Lorca dramaturgo: figura central de la literatura

española del siglo XX en el canon europeo”, Mil Seiscientos dieciséis, Anuario, vol XI, pp.

131-140.

CIFO GONZÁLEZ, Manuel (ed.) (1999) “Introducción” en Federico García Lorca, Bodas de

Sangre. Madrid, Castalia, pp. 17 a 51.


BOREL, J.P. (1966) Lorca o El amor imposible, en El teatro de lo imposible. Sobre una de

las dimensiones fundamentales del teatro español contemporáneo, Madrid, Guadarrama, *

GUERRERO ZAMORA, J. (1962) El teatro neopopular de García Lorca, en Historia del

Teatro Contemporáneo, Barcelona, Juan Flors.

MARTÍNEZ NADAL, R. y Lafranque, M. (1978) ‘’Intruducción’’ a Federico García Lorca, El

público y Comedia sin título, Barcelona, Seix Barral.

MIRLAS, León. (1987), “El teatro de F. García Lorca y su raíces lejanas”, Panorama del

Teatro Contemporáneo, Buenos Aires, pp.167-171.

SAÍZ DE RIOS, I. B. (1998) Federico Garcia Lorca Bodas de sangre. El ritual sacrificial del

heroísmo, Bs. As. Vinciguerra.

TORDERA, V. (1979) Personaje dramático y actor teatral, en Texto y representación:

Historia crítica de la semiótica teatral, Univ. De Valencia, Tesis doctoral.*

TENNESSEE WILLIAMS

BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIAMICHEL, Alfred “De la posguerra a los años sesenta”, El Teatro Norteamericano, pp.94-

120.


FALK, S.L. (1967) Tennessee Williams, Bs. As., Fabril.

MIRLAS, León. (1987), “T. Williams o el neorrealismo”, Panorama del Teatro

Contemporáneo, Buenos Aires, pp.65-68.

PORTER, T.E. (1972) El mito y el teatro norteamericano moderno, Bs. As., Juan Goyanarte

Editor.

POSTLEWAIT, Th. (1994) ‘’Spatial Order and Meaning in the Theatre: The Case of

Tennessee Williams, Assaph C, n.10, pp. 45\73. (*)

SADIR, A.J. (1998) “The (Un)Represented Fragmentation of the Body in Tennessee

Williams’ Desire and The Black Masseur and Suddenly Last Summer’’, Modern Drama, vol.

XLI, 3, Fall.

UNIDAD 2

Teatro, filosofía y política. El teatro del absurdo. Nuevas relaciones entre el espacio

dramático y el espacio escénico. Drama místico y teatro bufo: Arrabal. Samuel Beckett y el

lenguaje del yo. El lenguaje como núcleo ordenador de significaciones en Ionesco.

Ilusión/Desilusión en la obra de Jean Genet. El arte de la alusión en Pinter.

Análisis de Textos

1. Esperando a Godot., de Samuel Beckett

2. La cantante calva, de Eugene Ionesco

3. El balcón, de Jean Genet

4. El montaplatos, de Harold Pinter

BIBLIOGRAFIA GENERAL

OBLIGATORIA

ESSLIN, M. (1966) « Capítulo Sexto : La tradición del absurdo », El teatro del absurdo,

Barcelona, Seix Barral, pp.243-299.

IRAZÁBAL, Federico (2004) “El laberinto que extravió su centro” y “El Teatro que busca un

Nuevo Espejo”, El giro político. Una introducción al teatro político en el marco de las teorías

débiles (debilitadas), Buenos Aires, Biblos, pp.21-49 y 51-68 respectivamente.

BECKETT


CERRATO, Laura (ed) (1993), Beckettiana, Cuadernos del Seminario de Beckett, Facultad

de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Buenos Aires.

ESSLIN, M. (1966) «Capítulo Primero : Samuel Beckett, La búsqueda del yo », El teatro del

absurdo, Barcelona, Seix Barral, pp.23-66.

WELLWATH, G. E. (1966), “La vida en el vacío”, El teatro de protesta y paradoja, Barcelona,

Lumen, pp.55-73.


CASANOVA, P. (1997) Beckett, l’abstracteur, Paris, Seuil

CERRATO, L. (1999) Génesis de la poética de Samuel Beckett, Bs. As. FCE.

VULLIARD, C. (1998) Étude sur Samuel Beckett. En Attendant Godot, Paris, Ellipses.

IONESCO


AA.VV (1996), « E. Ionesco entrevistado por Shusha Guppy», Confesiones de escritores,

Buenos Aires, Ateneo, pp.55-74.

CLURMAN, H (1972), “Ionesco, La Cantante calva”, Teatro Contemporáneo, Buenos Aires,

Troquel, pp. 115-121.

ESSLIN, M. (1966) «Introducción » « E. Ionesco. Teatro y Antiteatro », El teatro del absurdo,

Barcelona, Seix Barral, pp.97-155.

MIRLAS, León. (1987), “Ionesco y su apocalipsis”, Panorama del Teatro Contemporáneo,

Buenos Aires, pp.227-232.

WELLWATH, G. E. (1966), “E. Ionesco, el absurdo como advertencia”, El teatro de protesta

y paradoja, Barcelona, Lumen, pp.73-100.


IONESCO/GENET

DUVIGNAUD, J. (1960) ‘’La Derision’’, Cahiers Renaud Barrault, 29, febr.

PRONKO, L. (1965) Ionesco, New Cork, Columbia University Press.

TARRAB, G. (1970) Ionesco a Coeur ouvert, Montreal, Le Cercle du Livre de France.

CHESTER, A. (1992) Looking for Genet: Litterary Essays and Reviews, Santa Rosa, Black

Sparow

FEAL, G. (1974) ’’Le Balcon de Jean Genet ou le culte matriarcal’’. French Forum, 47,

897/907.

SARTRE, J.P. (1952) Saint Genet, Comédiene et Martyr, Paris, Gallimard.

WALKER, D.H/ (1984) ‘’ Revolution and Revision in Genet’ Le Balcon’’, Modern Language

Review, 79, 4 octobre, 817/831.

GENET


MIRLAS, León. (1987), “Genet y su teatro de la ilusión”, Panorama del Teatro

Contemporáneo, Buenos Aires.

CLURMAN, H (1972), “G. Genet, El balcón, 1960”, Teatro Contemporáneo, Buenos Aires,

Troquel, pp. 237-240

WELLWATH, G. E. (1966), “G. Genet. El teatro de la ilusión y de la desilusión”, El teatro de

protesta y paradoja, Barcelona, Lumen, pp.145-166.

HAROLD PINTER


AA.VV (1996), « H. Pinter, entrevistado por Lawrence M. Bensky, 1966 » , Confesiones de

escritores, Buenos Aires, Ateneo.pp 105-124.

CLURMAN, H (1972), “H. Pinter”, Teatro Contemporáneo, Buenos Aires, pp.144-156.

MIRLAS, León. (1987), “Pinter o la incomunicacion”, Panorama del Teatro Contemporáneo,

Buenos Aires, pp.233-236.

WELLWATH, G. E. (1966), “H. Pinter. La comedia de la ilusión”, El teatro de protesta y

paradoja, Barcelona, Lumen, pp.245-260.


AMEND, V. (1967) ‘’Harold Pinter. Some Credits and Debits’’, Modern Drama, X.

IRAZÁBAL, Federico (2004) “Harold Pinter”, El giro político. Una introducción al teatro

político en el marco de las teorías débiles (debilitadas), Buenos Aires, Biblos, pp.78-88

KERR, W. (1969) ‘’Harold Pinter’’,en Tindal W.Y. ed., Colmbia Essays on Modernn Writers,

New York, Columbia University Press.

TAYLOR, J.R. (1962) Anger and After, London, Methuen, and Co.

UNIDAD 3

Algunas líneas renovadoras de la puesta en escena. El equipo: Living Theatre y Open

Theatre. Creadores : Arianne Mnouchkine y Bob Wilson.

La danza teatro como género de fusión. Sujeto y rol en las producciones de Pina Bausch.

Un nuevo concepto de la palabra dramática en Heiner Müller. La voz originaria, Bernard -

Marie Koltes.

Análisis de videos

de Arianne Mnouchkine.

Analisis de Textos

3. Hamletmachine, de Heiner Muller.

4. En la soledad de los campos de algodón, de Benard-Marie Koltes.

BIBLIOGRAFÍA GENERAL

OBLIGATORIA

OLIVA, C – TORRES MONREAL, F. (1990) “Capítulo XVI: Nuevos caminos de la escena”,

Historia Básica del Arte escénico, Madrid, Cátedra. pp. 405-443.

VALENZUELA, José Luis (1994) “Eugenio Barba y Pina Bausch: poéticas teatrales de fin de

siglo”, Tercer Encuentro de Estudiosos de Teatro. El teatro danza, Buenos Aires, Facultad

de Filosofía y Letras, UBA. pp.29-31.

FUNES, V. – ISSE MOYANO, M- REMS, Marina (1994) “¿Teatro + Danza: Teatro +

Danza?”, Tercer Encuentro de Estudiosos de Teatro. El teatro danza, Buenos Aires,

Facultad de Filosofía y Letras, UBA, pp. 33-34.

VALENZUELA, José Luis (2004), Bob Wilson, La locomotora dentro del Fantasma, Buenos

Aires, Atuel

WILSON, Bob (2004) “La vanguardia consiste en redescubrir a los clásicos”, en

Páginadigital,http://www.paginadigital.com.ar/articulos/2004/2004terc/teatro/

celcit29-7pl.asp.


AA.VV. (1988) Técnicas y teorías de la dirección escénica, México, Grupo Gaceta Ed.

CONNOR, S. (1996) ‘’Postmodern performance’’, en Campbell, P. ed. Analysing

Performance, Manchester University Press.

DE MARINIS, M. (1988) El Nuevo teatro 1947/1970, Barcelona, Paidós

FISCHER/LICHTE, E.(1994) ‘’Las tendencias interculturales en el teatro contemporáneo’’ ,

Tendencias interculturales y practica escenica, Mexico, Gaceta. *

MANFUL, H. (1999) Taking Stage (Women Directors on Directing , London, Methuen.

H. MULLER


LEBERT, S. (1995) ‘’El lenguaje es mas fuerte que el dolor. Una visita al dramaturgo H.

Muller”, Kulturchhronik, 5.

http://www.paginadigital.com.ar/articulos/2004/2004terc/teatro/celcit29-7pl.asp

http://www.paginadigital.com.ar/articulos/2004/2004terc/teatro/celcit29-7pl.asp

ROMANO SUED, S. (1996) ‘’ La maquina Müller, una poética del desmentido’’, Teatro al

Sur, n.4, mayo.

PRADO ZAVALA, J. Jorge (2003), “La máquina Müller: el drama como puesta en crisis de la

historia”, Acta Poética, 24, pp. 185-203.

DE LA PARRA, Marco Antonio (2000), “La máquina Müller o cómo sobrevivir al sigloXX”,

Estudios Públicos, 77, pp.357-371.


MÜLLER / PINA BAUSCH

AA.VV. (1999) Actas Jornadas Heiner Muller/ B. M. Koltes en la Argentina, Eudeba/Centro

Cultural Ricardo Rojas.

A.F.L. (1985) ‘’Café Müller’’, en El Público, 25.

BAUSCH, P. (1995) Parlez moi d’amour, Paris, L’Arche.

BENTIVOGLIO, L. (1991) Il teatro di Pina Bausch, Milan Ubulilbri.

BRIGINSHAW, V. (1996) “Posmodern dance and the politics of resistance’’, en Campbell, P/

ed. Analysing Performance, Manchester University Press, pp. 125/132.

SAGASETA, E. y ZAYAS de LIMA, P. (comp.) El teatro danza, Fac. de Filosofia y Letras

(UBA).

RIECHMAN, J. (1987) ‘’Heiner Muller, teatro contra la barbarie’’, Primer Acto, n. 221.

ARIANNE MNOUCHKINE


FERAL, Josette (2010), Encuentros con el Teatro del Sol y Ariane Mnouchkine, Buenos

Aires, Arte al Sur


B. MARIE KOLTÉS


FONDEBRIDER, J. (1996) ‘’Bernard - Marie Koltes’’, en Bernard-Marie Koltes, En la soledad

de los campos de algodón, Bs. As., Libros de Tierra Firme.

Revista Alternativas teatrales, 35 (Número monográfico sobre Koltes)

AA.VV. (1999) Actas Jornadas Heiner Muller/ B.M. Koltes en la Argentina, Eudeba/Centro

Cultural Ricardo Rojas.

IRAZÁBAL, Federico (2004) “Bernard-Marie Koltès” El giro político. Una introducción al

teatro político en el marco de las teorías débiles (debilitadas), Buenos Aires, Biblos, pp.89-

100

BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA SOBRE TEATRO CONTEMPORÁNEO

AA.VV. (1981 y 1984) Les voies de la création théatrale, Paris, CNRS.

ASLAN, O. (1979) El actor en el s. XX, Barcelona, Gustavo Gili.

BERTHOLD, M (1972) Historia social del teatro, Madrid, Guadarrama, v.2.

BRAUN, E. (1986) El director y la escena del naturalismo a Grotowski, Bs. As. , Galerna.

BOOK, P. (1999) Threads of time. A Memoir, London Methuen.

BRUSTERN, R (1970) De Ibsen a Genet: la rebelión en el teatro, Bs. As., Troquel.

ESSLIN, M. (1966) El teatro del absurdo, Barcelona, Seix Barral.

DORT, B. (1975) Tendencias del teatro actual, Madrid, Fundamentos.

GUERRERO ZAMORA, J. (1961) Historia del Teatro Contemporáneo, Barcelona, F. Flors, 4

v.

INNES, C. (1992) El teatro sagrado. El ritual y la vnaguardia, México, FCE.

de las teorías débiles (debilitadas), Buenos Aires, Biblos.

KOURILISKY, K. (1967), Le théatre aux etats unis, Paris, Le renaissance du livre.

LEBEL, J.J. (1970) Teatro y Revolución. Entrevistas con el Living Theatre, Caracas, Monte

Ávila.

OLIVA, C./TORRES MONREAL, F. (1990) Historia básica del arte escénico, Madrid,

Cátedra.

PÉREZ MINIK, D. (1961) Teatro Europeo Contemporáneo: su libertad y compromiso,

Madrid, Guadarrama.

SÁNCHEZ, J. A. (1992) Dramaturgias de la imagen, Murcia, Ediciones dela Universidad de

Castilla-La Mancha, Capítulos 5 a 9.

SERREAU, G. (1967) Historia del Nouveau Théatre, Mexico, Siglo XXI.

SZONDI, P. (1994) Teoria del drama moderno. Tentativa sobre lo trágico, Barcelona,

Ensayos/Destino, 16.

URE, A. comp. (1996) Confesiones de escritores. Teatro. Albee/ Hellman/ Ionesco/ Miller/

Pinter/ Adamov/ Stoppardd/ Williams. Reportajes de The Paris Review, Bs. As., El Ateneo.

EVALUACIÓN Y RÉGIMEN DE PROMOCIÓNMODALIDAD DE EVALUACIÓN Y REQUISITOS DE APROBACIÓN/PROMOCIÓN.

Promoción Directa:Para promocionar la materia sin examen final alumnos deberán rendir dos exámenes parciales con un puntaje promedio no inferior a los 7 (siete) puntos. Es requisito además aprobar los trabajos prácticos que se les indique y tener un mínimo del 75% de asistencia a las clases teórico-prácticas.

Promoción IndirectaPromocionarán la materia con la aprobación de un examen final los alumnos que hayan obtenido un promedio entre 7 (siete) puntos y 4 (cuatro) puntos entre los dos exámenes parciales obligatorios. Es requisito además aprobar los trabajos prácticos que se les indique y tener un mínimo del 75% de asistencia a las clases teórico-prácticas.

Programa Historia IV

Documents

Transcript of Programa Historia IV