Sumari 2 - catalanarts.cat · Brusel·les, Gent, Liège (Bèlgica), 8-11 de novembre de 2019 ......

Sumari 2

Informació recollida i tractada per l’Institut Català de les Empreses Culturals

Els continguts d’aquesta publicació estan subjectes a una llicència de reco-neixement no comercial 3.0 de Creative Commons. Se’n permet la còpia, la distribució i la comunicació pública sense ús comercial, sempre que se’n citi la font. La llicència completa es pot consultar a http://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/legalcode

Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC)Passatge de la Banca, 1-308002 BarcelonaTelèfon: 933 162 [email protected] / www.catalanarts.cat

Desembre 2019

Dipòsit legal B 4087-2015

Catalan Arts: Eines d’Internacionalització

Catalan Arts és la marca de l'Institut Català de les Empreses Culturals per a la internacionalització de les empreses culturals i creatives catalanes.

Catalan Arts promou la presència de creacions i empreses catalanes a mercats, fires i esdeveniments professionals clau. A més, ofereix tot tipus de materials i recursos als professionals de Catalunya que cerquen desenvolu-par els seus projectes internacionalment, així com a professionals d'altres països que cerquen produccions artístiques per als seus festivals o espais culturals.

La Col·lecció Eines d’Internacionalització recull aquestes publicacions que inclouen recopilatoris de música, mapatges, directoris d’empreses i els informes d’assistència a fires, festivals i mercats internacionals.Consulta aquests materials a www.catalanarts.cat

L'Institut Català de les Empreses Culturals

L'Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC) és una institució pública del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya que treballa pel desenvolupament i la consolidació del sector cultural impulsant les emprees i els professionals de la cultura per millorar-ne la competitivitat i la profes-sionalització.

L'ICEC assessora i acompanya les empreses i els professionals de la cultura dels diferents sectors: les arts escèniques, les arts visuals, l'audiovisual, la cultura digital, el llibre i la música, i posa a la seva disposició ajuts i eines de finançament, així com serveis per a la internacionalització, la capacitació empresarial i el desenvolupament de públics. Més informació a icec.gencat.cat

http://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/legalcode

http://www.catalanarts.cat

http://www.catalanarts.cat

Sumari 3

Informes de fires, festivals i mercats internacionalsoctubre- novembre- desembre 2019

FiraB! 5Palma (Espanya), 3-6 d'octubre de 2019 ARTS ESCÈNIQUES

MaMA Festival & Convention 6París (França), 16-18 d'octubre de 2019MÚSICA

English Folk Expo 8 Manchester (Regne Unit), 15-17 d'octubre de 2019 MÚSICA

CIRCa, Festival du Circ Actuel 11Auch (França), 18-27 d'octubre de 2019CIRC

Fresh Circus #5 Circus is everywhere! 13 Auch (França), 22-24 d'octubre de 2019

ARTS ESCÈNIQUES/CIRC

Womex 15 Tampere (Findlàndia), 23-27 d'octubre de 2019 MÚSICA

IMPACT 17Liège (Bèlgica), 25 d'octubre - 24 de novembre de 2019MÚSICA

Theater op the Markt 19 Neerpelt (Bèlgica), 25-28 d'octubre de 2019 MÚSICA

BIME 21 Bilbao (Espanya), 30 d'octubre - 1 novembre de 2019 MÚSICA

FOTOFEVER Paris 24 París (França), 10 - 12 de novembre de 2019

FOTOGRAFIA

MOST WANTED: MUSIC 26 Berlin (Alemanya),6 I 7 de novembre de 2019

MÚSICA

Sumari 4

Informes de fires, festivals i mercats internacionalsoctubre- novembre- desembre 2019

BARAK Belgique 2019 28 Brusel·les, Gent, Liège (Bèlgica), 8-11 de novembre de 2019 MÚSICA

Fira Internacional de Llibre de Guadalajara (FIL) 30 Guadalajara, Jalisco (Mèxic), 30 nov - 8 de des de 2019 LLIBRE

5

ARTS ESCÈNIQUES

Informació tècnica

• Any de creació: 2015• Periodicitat anual• Propera edició: a confirmar• 81 actuacions (52 de m´suica i 29 d'arts

escèniques) a 12 espais de la ciutat• 600 professionals inscrits• Internacional• Públic professional i general• Gratuït

Organització

Institut d'Esstudis Baleàrics (IEB)Carrer d’Alfons el Magnànim, 2907004 PalmaTel.: 971 17 89 96

Descripció general

FiraB!, Mercat Professional de Música i Arts Escèniques de les Illes Balears ha arribat enguany a la seva 5a edició. Hereva del Sea Arts (2013) de la Fira Illescena (2015), el 2016 incorporà la música a la seva oferta adquirint el format actual que sembla plenament consolidat. Des d’enguany és sòcia de la Cofae, coordinadora de les fires teatrals més importants de l’Estat.

És una fira generalista que actua principalment com a plataforma d’exhibició i contractació de la producció cultural illenca. El 70% de la programació artística és d’origen balear, mentre que el 30% prové d’arreu. S’hi programa jazz, músiques del món, pop-rock, música electrònica, clàssica, teatre de text, d’objectes, física, circ, dansa, noves dramatúrgies, etcètera.

Cada any obre convocatòria per a que s’hi puguin presentar propostes artístiques. Al web s’hi poden consultar les condicions que s’ofereixen a les companyies i bandes.

La programació artística es complementa amb tres dies d’una intensa agenda per a professionals que enguany va acollir l’edifici del Caixaforum, al centre de Palma. S’hi van fer 47 activitats entre speed meetings, taules rodones, tallers, presentacions...Les jornades professionals van reunir agents de 20 països de 4 continents.

Participació catalana

En aquesta edició han actuat la Paul Valls, Rusó Sala, Joina, la companyia de circ Passabarret amb el seu Josafat, Paral·lel Ensemble amb Paparazzi, la Laia Santanch amb Àer i la producció catalano-balear Sa Mateixa, de Lali Aygua-dé, Santi Careta, Joana Gomila, Magí Serra i Laia Vallès. Per altra banda, la presència de professionals catalans al FiraB! és molt alta.

Valoració

La FiraB! ha sabut consolidar-se en aquestes 5 edicions com un mercat d’interès per professionals d’arreu. L’escena balear, tant pel que fa a la música com pel que fa a les arts escèniques, viu un molt bon moment creatiu el que, sens dubte, ha contribuït a aquesta consolidació. Punt de trobada ineludible d’agents balears, la presència catalana és també altíssima.

Esther Campabadal, Àrea de MercatsOctubre 2019

3-6 d'octubre 2019Palma (Espanya)

FiraB!

FiraB!

6

MÚSICA


• Any de creació: 2009• Propera edició: 14-16 d'octubre del 2020• Elisée Montmatre (espai professional),

Le Trianon (MaMA Invent), FGO Barbara i altres espais del barri de Pigalle

• Pressupost de 1,4 milions €• 6398 professionals acreditats de 56

nacionalitats• 2398 empreses acreditades• 585 mitjans acreditats• 175 artistes actuant a 16 espais

diferents• 442 conferènciants, 40% dels quals són

dones• 5850 passis venuts• Per a professionals i gran públic (als

concerts)• Participació internacional• Preu d'acreditació negociat pels

catalans, 95 € enlloc de 120 €

Organització

MaMA Event 46, rue Bouret. 75019 ParísTel: +33 142 384 [email protected]

Descripció general

Del 16 al 18 d’octubre va tenir lloc la 10ª edició del MaMA Festival & Convention a més de 10 espais diferents del barri de Pigalle, al districte 18 i 9 de la capital francesa. Durant aquests tres dies el MaMA va acollir tant professionals i gran públic amb Portugal com a invitat d’honor i amb la presència del seu ministre d’afers estrangers i una delegació important de professionals del territori. Aquesta 10ª edició d’aniversari va comptar amb la participació de keynotes de referència com l’Emma Banks de Creative Art Agency (Kylie Minogue, Katty Perry, Muse o Red Hot Chilly Peppers, entre altres) o el compositor francès Jean-Michel Jarre. A banda, el Ministre de Cultura francès fou present per dirigir-se al sector i confirmar la creació del Centre Nacional de la Música el 2020 i que comptarà amb un pressupost de 20 milions d’euros.

El MaMA va comptar amb la participació de 6398 professionals de 2398 empreses i 56 nacionalitats, el que va suposar un increment de professionals del 8% respecte a l’edició 2018 i destacant que un 32% foren internacionals. Aquests professionals i empreses foren programadors, productores, empreses de management, agents de contractació, segells discogràfics, xarxes professionals, institucions i premsa.

El MaMa Festival & Convention tot i ser un sol esdeveniment té dues parts ben diferenciades però complementàries entre sí: d’una banda el MaMA Convention, que agrupa tota l’activitat professional diürna, amb conferències, debats, sessions de pitchings i aperitius professionals organitzats per diferents territoris i organitzacions professionals, com Meet the Portuguese, Ma Cabane à Paname (Canadà), o “Pam! Haut de France”, organitzat per la xarxa de sales de músiques actuals de la regió Haut de France. Ll’activitat professionals és important i intensa durant tot el dia, sobretot a l’Elysée Montmartre, però també als bars i restaurants de la zona. I, d’altra banda, el MaMA Festival, la part de concerts a la nit, accessible als professionals acreditats però també al gran públic. Aquest, va acollir 175 artistes a 16 espais, uns quants dels quals únics i només oberts per a l’ocasió i es van vendre 5850 passis pel gran públic, 350 més que el 2018.

La sala de concerts La Cigale fou el centre neuràlgic de la part de Festival, i on van actuar els cap de cartell com Imany, Pongo o Molecule, a més, altres espais com La Machine du Moulin Rouge, el Bus Paladium, el Phono Museum o Le Carmen van acollir també concerts.

Aquesta 10ª edició també serví per consolidar el MaMA Invent, amb la seva 5ª edició, com un punt de trobada clau dedicat a la integració de la innovació en la indústria musical i a l’acompanyament de la transformació digital del sector. Cada jornada es va estructura entorn d’una temàtica diferent: solucions pels artistes, per l’espectacle en viu i pel negoci/promoció, dimecres, dijous i

16-18 d'octubre de 2019París (França)

MaMA Festival & Convention


7

divendres, respectivament. Un any més, el coordinador de l’espai fou el Fabrice Jallet, responsable de la innovació al Centre d'information et de ressources pour les musiques actuelles. El Premi MaMA Invent Riffx va guardonar una de les 6 startups seleccionades per a fer el seu pitch front a un jurat de 3 experts de la indústria discogràfica i tecnològica.

Pel que fa a les conferències i debats, van comptar amb la participació de 442 conferenciants (396 el 2018), 40% dels quals foren dones. Es van tractar temes tan diversos com la distribució del valor dels guanys en l’streaming, el traspàs de coneixement entre generacions, la intel·ligència artificial o la transició ecològica. La importància de la presència de la dona en la indústria de la música fou una dels altres temes que es van tractar i per tal de crear consciència entre el sector de la indústria musical.

Aquesta 10a edició també va acollir les primeres accions del nou dispositiu d’acompanyament JUMP, que compta amb el suport de la Comissió Europea, amb el MaMA com a iniciador del projecte i en el qual col·laboren cinc esdeveniments europeus. També va tenir lloc la 6a edició del projecte Avant Garde, que compta amb el suport de l’Institut Français, la SACEM i Yourope i que té com objectiu principal la promoció de l’exportació d’artistes francesos.


La delegació catalana fou representada per Black Music Productions, BMAT, Escena Music, Accord Music Agency, i el Jordi Gratacós, president d’ARC (Associació Professional de Representants, Promotors i Mànagers de Catalunya), així com la delegada de l’ICEC a París, l’Eva Colom.

A banda, el dijous 17 d’octubre a les 21h15 el duet Clara Peya & Vic Moliner van fer un showcase a Les Trois Baudets de 50 minuts de durada on van assistir un total de 80 persones, professionals i gran públic. En col·laboració amb el MaMA, i per tal de donar més visibilitat a aquesta actuació i presència catalana es va l’enviament d’un Newsletter Catalan Arts el 4 d’octubre a tots els professionals acreditats.

Valoració

Amb aquesta 10ª edició el MaMA Festival & Convention ja no busca un espai en les fires europees i mundials perquè ja se l’ha guanyat. Amb ja més de 6000 professionals presents sembla que ningú els pugui parar. Segons aquestes xifres la trobada ja seria tan important, en termes de participants, com el Midem. A més, cada any són capaços de renovar els temes tractats i portar conferenciants de categoria i que fan que es desmarquin d’altres trobades similars. De totes maneres, a França, no tenen cap trobada que els pugui fer ombra.


Clara Peya & Vic Moliner a Les Trois Baudets

en el marc delMaMA

Sala de reunions del MaMA

Conferència Portuguese Live Market

8

Tot i ser una fira molt francòfona, per primer cop es van fer totes les conferències del Lycée Jacques en anglès, per tal que la trobada sigui menys francòfona i més internacional. Això sí, és la millor trobada per entrar en contacte amb els professionals de la indústria musical francòfona a condició de preparar-se molt bé la fira ja que no havent-hi estands és més difícil creuar-se, i de parlar francès.

El showcase de la Clara Peya & Vic Molinar va ser un èxit, tant a nivell de premsa, com de professionals que van mostrar interès per la proposta, ara només cal fer-ne el seguiment per veure si es confirmen.

Eva Colom, ICEC ParísNovembre 2019


9


• Any de creació: 2013• Periodicitat: Anual• Propera edició: 15-17 d'octubre 2020• 162 delegats de 22 països• 50 showcases• País convidar: Escòcia• Espais: Centre multidisciplinar

HOME (seu central), Withworth Art Gallery (recepció i showcases país convidat), Bridgewater Hall (espai fira), Manchester Central (recepció) i diversos espais (concerts i showcases).

• Públic professional i públic general (en els concerts que no eren exclusius per a delegats)

• En partenarietat amb el Manchester Folk Festival

• Internacional• De pagament: 130 lliures amb

descompte de compra anticipada

Organització

EFE English Folk Expowww.englishfolkexpo.com

Descripció general

Des del 2017 l’English Folk Expo, EFEX, té lloc a la ciutat de Manchester, després d’haver-se celebrat durant els primers quatre anys a la localitat veïna de Bury. Aquest trasllat de seu va suposar un creixement en quant a les dimensions de la Fira i del nivell de les sales on tenen lloc els showcases. La seu central és a l’espai HOME, un centre pluridisciplinar amb sales de teatre, cinema, concerts, exposicions, i restauració. Les activitats de l’EFEX es reparteixen en 7 espais més, des de sales on es fan els concerts, en format showcase o oberts al públic general; a la Withworth Art Gallery, un espai museístic on Escòcia va fer els seus showcases per a professionals i va convidar a dinar a tots els delegats, amb un alt nivell de participació, com a part de les activitats dutes a terme al ser el territori focus. L’EFEX és un punt de trobada pel sector de la música folk i d’arrel feta a Anglaterra però també amb la mirada posada a Escòcia i a Gal·les, i una participació, més minoritària, d’artistes de fora del Regne Unit.

En aquest sentit, la Fira ha fet els següents focus: 2015 Dinamarca, 2016 Flandes, 2017 Illa del Príncep Eduard (Canadà), 2018, Gal·les, i aquest 2019 Escòcia.

Per dates la trobada té lloc dies abans de la gran fira internacional de la Worldmusic, el Womex, fet que afavoreix la participació de delegats de fora del Regne Unit, alguns d’ells vinguts des dels Estats Units, el Canadà, o Austràlia.

A nivell de col·laboradors, l’Arts Council England i l’English Folk Dance & Song Society són dues de les institucions que donen suport a l’esdeveniment, que no hem d’oblidar que com a principal objectiu té mostrar el talent dels artistes anglesos. Així mateix, els concerts estan dins la programació del Manchester Folk Festival, que des de fa 3 edicions té lloc durant les mateixes dates i és obert al públic general, complementant els showcases només per a delegats de l’EFEX.

A nivell de programació, no hi ha taules rodones, xerrades o sessions d’speed meetings, però sí que se celebra una petita fira d’un matí, amb estands situats a l’edifici de l’auditori simfònic de Manchester, amb la participació de les agències amb artistes que han fet showcase i d’altres institucions.També hi ha múltiples ocasions on fer networking, en format recepció.

En aquesta edició s’ha posat en marxa EFEX Digital, una plataforma online a la qual poden accedir de forma gratuïta durant un any els delegats que han participat a la trobada. També es pot accedir a la plataforma pagant una subscripció de 25 lliures més impostos (artistes i fans), i 50 lliures més impostos (membres de la indústria).

15-17 d'octubre de 2019 Manchester (Regne Unit) MÚSICA

English Folk Expo

English Folk Expo

10

La plataforma aplega informació sobre els artistes que han fet showcases, així com d’altres formacions dins l’escena folk britànica, i eines útils o oportunitats. També és un lloc on fer networking i nous contactes, per tal de descobrir nou talent. Pels artistes és un lloc on promocionar el què fan a nivell de la indústria i dels seus seguidors. A l’hora, pels fans és una plataforma on descobrir nova música.


Des de l’ICEC s’hi ha fet prospecció i s’han activat contactes, gràcies a haver estat convidats per l’organització. Cap formació musical catalana o professional hi ha participat.

Valoració

El motiu central de l’English Folk Expo és fer d’aparador dels grups de folk, música d’arrel i acústica d’Anglaterra, una mica en la mateixa línia de la trobada professional dels més veterans Showcase Scotland, amb qui els organitzadors de l’EFEX diuen haver-se inspirat.

L’esdeveniment només està obert a professionals i l’acreditació dona accés a totes les activitats, als showcases, i també als concerts del Manchester Folk Festival, essent una bona oportunitat tant pels programadors catalans que vulguin conèixer els grups programats, com per les agències i músics catalans que vulguin entrar en contacte amb programadors britànics de primer nivell en el sector de la música folk, malgrat que ni EFEX ni el Manchester Folk Festival obrin convocatòria per seleccionar els grups internacionals. La participació principalment podria ser a nivell de fer networking o via una col·laboració de partenariat, com a territori focus, amb EFEX.

Mar Pérez Unanue, ICEC LondresNovembre 2019

English Folk Expo

Inauguració EFEX

Showcase UK

Showcses i recepció Escòcia

11


• Any de creació: 1988• 32a edició• Periodicitat: anual• Auch (regió de Gers, al costat de

Toulouse)• 32 companyies programades• 95% (xifra no definitiva)• 100 representacions( sense comptar les

scenes ouvertes)• 320 professionals acreditats• Més de 30.000 entrades venudes• 247 voluntaris• 550 alumnes d'escoles de circ franceses• 550 alumnes d'escoles de circ franceses• Participació intetnacional• Entrades als espectales de pagament:

entre 3 € i 24 €

Organització

CIRCa, Pôle national des Arts du CirqueAllée des Arts. 32000 Auch, FrançaTel. +33 (0)5 62 65 02Fax. + 33 (0)5 62 05 38 29

[email protected]

Descripció general

Del 18 al 27 d’octubre es va celebrar a Auch, municipi d'uns 25.000 habitants a una hora de cotxe de Toulouse, la 32a edició del festival de circ contemporani Circa. Amb 32 edicions el festival s’ha convertit en el referent mundial del circ contemporani i el seu director, el Marc Fouillard, en el director artístic més influent i key player del sector. Tot i ser un festival en el sentit clàssic de la paraula, Circa és sobretot un punt de trobada clau dels professionals del sector del circ a França.

Les principals novetats que es poden destacar d’aquesta edició són, per una banda, que serà l’última del fins ara director Marc Fouilland que deixa el fes-tival després de 18 anys a la direcció, i la segona és que el festival fou la seu de la 5a edició de Fresh Circus, seminari internacional pel desenvolupament del circ.

Van assistir 320 programadors dels quals 35 programadors estrangers i es van acollir un total de 32 companyies, gairebé la meitat de les quals havien estat en residència a Circa durant la temporada. A part de França, les companyies foren de Bèlgica, Catalunya, Itàlia i Suècia. Conscients de la importància de ser vists durant el festival, cada una de les companyies programades va fer entre dos i sis passes.

A més dels espectacles de la programació oficial, el festival dona la possibi-litat a escoles de circ de presentar les seves creacions. Entre els espectacles hi havia els de la FFEC (Federació francesa d’escoles de circ), de la FEDEC (Federació Europea de les Escoles de Circ Professionals) del CNAC (Centre Nacional Arts de Circ) i del Lido, l’escola de circ de Toulouse. Això va suposar un total de 550 alumnes presents al festival.

L’aforament total fou de més de 30.000 espectadors (sense comptar els es-pectacles gratuïts) el que suposà una taxa d’ocupació del 95%.Percentatge que ja de per sí és alt però que es va veure augmentat pels assistents al Fresh Circus. Pel que fa als espais, hi va haver 11 espais de representació: es van instal·lar un total de 4 carpes i es van utilitzar 7 sales de la ciutat.

A part de la programació artística, Circa és un punt de trobada professional, tant pel que fa al volum d’activitats com per les reunions i trobades informals que es duen a terme de forma paral·lela. A part de les activitats del seminari Fresh Circus, que durava 3 dies, els altres dies restants també hi va haver acti-vitat professional. Es poden destacar: les jornades sobre difusió internacional i ruralitat proposades pel projecte Pyrénart que donava suport a “Falaise” de Baró d’Evel, la sessió de presentacions de projectes organitzades per Artce-na/Circa i la sessió de presentació de projectes de circ de la regió Occitània

18-27 d'octubre de 2019Auch (França)

CIRCa, Festival du Cirque Actuel

CIRC

CIRCa. Festival duCirque Actuel

12

juntament amb la projecció de la pel·lícula “French Circus” de Tisha Vujicic.

A part d'aquestes diferents trobades i de la programació artística durant els deu dies de festival es van poder veure scenes ouvertes, participar a tallers de circ, exposicions, trobades amb els artistes, vetllades musicals, projec-cions, tallers d'iniciació al circ pels més petits i jornades especialment dedi-cades al públic escolar.


En aquesta edició el Marc Fouilland va programar la companyia catalana Amer i Àfrica, amb el seu espectacle “Envà” i els franco-catalans Baró d’Evel amb “Falaise”. El Joan Català va presentar el seu projecte a la sessió de presentacions de projectes de divendres 25 al matí, les que organitzava Artcena i Circa i fou acompanyat pel Jordi Gaspar, director artístic de l’Estruch. A banda, cal destacar la presència d’una delegació vinguda de Catalunya per participar al Fresh Circus i, també simultàniament, als espectacles i altres activitats professionals del Circa i com a primera acció internacional del Pla d’Impuls del Circ.

Valoració

Com a companyia és el lloc ideal per trobar-se amb la gent. El bar del Ciné 32 és com la zona professional del festival. Citant les paraules del futur ex-director, el Marc Fouilland a Circa es poden veure una diversitat de proposicions, i sobretot arriscades, que no es troben a cap altre festival. Tot i que alguns dels espectacles programats ja s’havien pogut veure a la Biennal de circ de Marseille al gener o al Festival Spring de Normandia al març, i per tal de fer eco al debat sobre el fet que Circa havia sigut desbancat de seu lideratge com a festival més important de circ contemporani a França després d’aquesta edició no es confirma. Artísticament segueixen apostant per companyies poc comercials, amb un nivell alt de recerca dramatúrgica i amb formats innovadors.

Gràcies a la seva proximitat amb Catalunya, Circa ha sigut des de sempre una cita a la qual han assistit les empreses catalanes per establir contactes amb agents francesos i internacionals. Així i tot aquest fet, sempre costa molt entrar en la programació ja que primer és millor haver estat en residència a Circa, com és el cas del Joan Català. Així i tot, la sensació és que ara el festival està més obert a programacions internacionals que fa uns 5 o 10 anys.

Ara, la gran incògnita és qui ocuparà la plaça de director/a amb la marxa del Marc Fouilland i veure quines noves línies de treball s’implementaran.

Eva Colom, ICEC París Novembre de 2019

CIRCa, Festival du Circ Actuel

Sessió de presentació de projectes d'Occitània

(dimarts 22 d'octubre)

"Monstro" de la companyia Collectif sous le Manteau

13

CIRC


• Any de creació: 2008• Pendents de confirmar quan serà la

propera edició• 730 acreditats de 30 països i 4

continents• Públic professional • Participació internacional• Acreditació gratuïta

Organització

Circostrada/European network Circus and Street ArtsARTCENA (Centre National des Arts du Cirque, de la Rue et du Théâtre)Rue de la Folie Méricourt 6875011 Paris. FrançaTel.: +33 1 55 28 10 10www.circostrada.org

Descripció general

La 5a edició del seminari internacional pel desenvolupament de les arts del circ, Fresh Circus, organitzada per la xarxa europea Circostrada i l’associació ARTCENA, en col·laboració amb CIRCa- Pole national cirque- Auch Gers Occitanie, va tenir lloc durant la 32º edició del Festival du Cirque Actuel que va acollir el seminari. Una cinquena edició, després de tres a La Villette a París i una a l’Espace Catastrophe de Brussel·les, amb la temàtica “Circus is everywhere!” com a eix central dels debats i amb CIRCa com a millor exemple de treball amb el territori i de ruralitat.

Per organitzar aquest seminari es va crear un grup de treball de 21 professionals vinguts de diferents territoris i espais com per exemple la Raffaella Benanti de La Villette, el Serge Borràs i el Jean-Marc Broqua de La Grainerie, el Thomas Renaud de la Maison des Jonglages o l’Elefterios Kechagioglou de Le Plus Petit Cirque du Monde (França), el Benoît Litt de l’Espace Catastrophe (Bèlgica), la Giulia Guiducci de Tutti Matti per Colorno o el Fabrizio Gavosto del festival Mirabilia (Itàlia) o la Michiko Tanaka de la Setouchi Circus Factory (Japó) i un equip de coordinació general amb membres de CIRCa i de Circostrada- Artcena.

En aquesta edició van participar un total de professionals europeus i internacionals acreditats vinguts de 30 països i 4 continents, tots ells actius i implicats en el desenvolupament del circ a Europa i arreu del món i amb projectes singulars i pels quals lluiten.

Les discussions durant els tres dies que va durar el seminari van girar entorn a la necessitat de repensar i qüestionar els contextos en que es desenvolupen i pensen els projectes, les seves singularitats, la qüestió del territori i poder compartir experiències així com bones pràctiques.

Durant els tres dies de trobada es van organitzar espais de reflexió, debat i intercanvi entre professionals, amb més de 114 conferenciants i 77 organismes que van participar a la iniciativa “Explorations cirque” amb companyies, agents i xarxes professionals en un descoberta per la ciutat d’Auch, programació artística, estudis de cas que il·lustren els desenvolupament de projectes de circ en els territoris, espais de networking informals, debats temàtics i un aperitiu de clausura. Això va suposar la presentació de 96 projectes en 40 espais diferents.

El programa dels tres dies es va dividir en diferents blocs: la tarda del primer dia es va dedicar a “Els territoris a la lupa”, en 10 sales diferents i amb la participació d’agents que han desenvolupat o donat suport a projectes de circ en diversos territoris. El segon dia pel matí es va fer “Explorations cirque” una caça al tresor pel centre històric de la ciutat en grups de 10-15 persones

22 al 24 d'octubre de 2019Auch (França)

Fresh Circus#5 Circus is everywhere!


14

i per descobrir iniciatives i projectes artístics en espais singulars de la ciutat (cases particulars, comerços, etc...) i per la tarda hi havia el Fresh Circle, amb espectacles de les escoles de circ internacional, un total de 8 i que cada una presentava un espectacle de 25 minuts. I l’últim dia, pel matí, es van organitzar en 6 espais diferents i simultàniament “Paroles d’artistes” on 6 companyies de circ programades al festival van presentar el seu treball artístic en relació amb el territori. Destacar que el dia previ a l’inici de la trobada (21 d’octubre) va tenir lloc a Auch el seminari de Policy Makers, coordinat per Circostrada i amb la participació de representants polítics de diferents territoris europeus per tal de compartir inquietuds, interrogants, qüestions amb homòlegs, sobre el sector i qüestions del circ.


En aquesta edició es van acreditar 12 organismes catalans: Ajuntament de Martorell, La Central del Circ, Centre de les Arts del Circ Rogelio Rivel, Elena Zanzu, Circ eia, Drom Cultura, Escarlata Circus, Festival Grec, Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), Institut de Cultura de Barcelona (ICUB), Institut Ramon Llull (IRL), Joan Català i Revista Núvol. A banda, cal destacar la participació de l’artista i investigadora Elena Zanzu, del Cesc Casadesús (Festival Grec) i de la Nini Gorzerino de la Central del Circ a tres taules rodo-nes. La forta presència catalana s’explica perquè l’assistència al Fresh Circus #5 fou la primera acció Pla d’Impuls del Circ de Catalunya i es va portar una delegació catalana de programadors municipals i periodistes, tot coordinat per la Central del Circ i amb el suport de l’ICEC i l’IRL.

Valoració

La 5º edició del seminari Fresh Circus fou interessant perquè tenia lloc durant el festival Circa el que suposava que les propostes artístiques que acompanyaven el seminari serien de qualitat i pel fet que el festival en sí mateix ja atreu un important nombre de programadors. El que sempre és interessant per les empreses catalanes que volen assistir-hi per fer negoci.Es un model interessant pels professionals que treballen en el sector del circ, tot i que no és una fira ni un mercat professional, és el millor espai per a conèixer homòlegs, ampliar la xarxa de contactes i intercanviar experiències. En 3 dies, professionals del sectors d’arreu del món es troben en un mateix espai, fet que no és comú i del qual se’n pot treure molt de profit.

Eva Colom, ICEC ParísNovembre 2019


Conferència inaugural del Fresh Circus #5 (Dôme)

Aperitiu de benvinguda (L'Étoile Rouge)

15

WOMEXMÚSICA


• Any de creació: 1994• Anual• Propera edició: 21-25 d'octubre de 2020

a Budapest (Hongria)• 2.500 professionals acreditats de 1.250

empreses de 83 països• 280 estands amb 670 companyies

expositores de 55 països • 60 showcases en sis escenaris amb 260

artistes de 47 països• Espais: L'espai principal de WOMEX19

fou a Tampere Hall (Tampere-talo Ony), escenari Theater i escenari Regional

• Altres espais: Pakkauone(Centre Cultural Tullikamari) i escenari Torni (Paja Kongressi), Cinema Niagara

• 250 periodistes internacionals• Públic professional i públic general (per

als concerts)• Internacional• De pagament

Organització

Piranha WOMEXKreuzbergstr. 3010965 Berlín, AlemanyaTel.: +49 303 186 1454

[email protected]

Descripció general

La 25a edició de la fira dedicada a les músiques del món WOMEX enguany s’ha celebrat a Tampere, Finlàndia, tot fent un repàs al quart de segle de trajectòria del festival i un èmfasi especial en la producció i indústria musical dels països nòrdics. La proposta i acció de traslladar la fira nòmada anual WOMEX de 2018 a les Illes Canàries al 2019 al nord del continent europeu ha estat emmarcada dins el pla d’activitats que realitza la regió de Tampere al presentar-se com a candidata a capital europea de la cultura 2026.

A WOMEX 2019 van acreditar-se uns 2.500 professionals, tot representant 1.250 empreses provinents de 83 països, un lleuger ascens d’assistents però amb menys representació d’empreses i països que l’any anterior, a causa de la ubicació d’enguany del festival. En la zona firal 670 companyies expositores de 55 països van ocupar 280 estands. Dels professionals acreditats 850 eren promotors d’esdeveniments, 520 segells, editorials i distribuïdores, 410 d’institucions governamentals i entitats educatives, 660 agents de contractació, 610 mànagers, 300 productors i 250 periodistes.Pel que fa a l’apartat artístic, es van dur a terme 60 concerts promocionals –showcases- amb 260 músics provinents de 47 països actuant en sis escenaris.

L’activitat diürna de la fira de l’edició 2019 de WOMEX es va ubicar al Tampere Hall (Tampere-talo Oy), el centre de congressos i de concerts més gran dels països nòrdics que va acollir l’espai firal i els estands distribuïts en els 3 pisos del centre. La localització del centre era cèntrica, accessible i ben connectada dins la ciutat i amb la resta d’espais on es realitzava l’activitat nocturna del festival. Al Tampere Hall també hi van tenir lloc les conferències i ponències del programa, concerts promocionals diürns i alguns de nit als escenaris Theater (auditori) i Regional. També van programar-se alguns passis audiovisuals. La fira disposava de sis escenaris, dels quals l’escenari Pakkauone, al Centre Cultural Tullikamari, acollia showcases nocturns, la programació de l’offWOMEX i les sessions de club i a l’escenari Torni a Paja Kongressi també es programaven concerts promocionals nocturns. Al cinema Niagara es van projectar diversos passis audiovisuals nocturns. A banda de les propostes de música en viu, la programació de la fira acollia 17 documentals musicals, 25 conferències sobre la indústria musical amb 110 ponents participants.


Tal com apuntava la ubicació de WOMEX19 a un destí com Tampere a Finlàndia, llunyà i d’alt cost econòmic, la presència d’empreses catalanes va minvar respecte l’edició anterior. 21 empreses i entitats en global i 31 professionals es van acreditar sota el paraigua que ICEC organitzava amb la marca Catalan Arts. Les companyies assistents van ser: AYOM, Pel que fa al públic no

23-27 d'octubre de 2019 Tampere (Finlàndia)

WOMEX

16

Miramundo, Bacana, Black Music Productions, Compota de Manana, Escenamusic, Espai Marfà – Ajuntament de Girona, Èxits Produccions & Management, Hamsa Hamsa, Fira Mediterrània de Manresa, Institut de Cultura de la Ciutat d'Olot, Institut Ramon Llull, Julio Quintas - Management & Booking, Mercat de Música Viva de Vic, Outer Space, Rosazul Música, Sambach, Sonde3 Producciones, Sound Diplomacy, Jazz I Am-Taller de Músics, Tim Pearce.

L’estand va servir de zona de trobades i reunions per a les empreses catalanes, així com de punt informatiu i de distribució del seu material promocional. A banda de les accions habituals de comunicació a través del web de Catalan Arts i les xarxes socials, es va editar un catàleg amb informació de les empreses catalanes acreditades. El divendres 25 d’octubre al migdia, en col·laboració amb Euskal Herriko Musika Bulegoa, es va organitzar una recepció i trobada de networking de forma conjunta als estands de les institucions que va comptar amb el patrocini de producte gastronòmic de Prodeca. Es comptava també amb la participació de DO Catalunya però segons la normativa finesa i la llicència del recinte firal no va ser possible oferir i servir productes amb alcohol no comprats mitjançant el proveïdor del recinte.

Enguany cap actuació catalana estava programada al cartell oficial del festival, ni a la secció offWOMEX.

Valoració

Tot i el lleuger descens de participants acreditats enguany a la fira, l’edició 2019 de WOMEX ha refermat que es tracta del mercat estratègic principal de les músiques del món i el punt de trobada referencial dels agents d’aquest ecosistema musical. La fira segueix fidel al model centrat en la disposició d’estands, una selecció de showcases escollits amb cert criteri ambigu, conferències d’interès variable i recepcions / trobades de networking entre les que predominen els còctels organitzats, sobretot, pels estands de països. Tanmateix, en qualsevol destinació, al llarg de les 25 edicions, la fira s’ha consolidat com l’espai i context clau de la indústria de músiques del món, potencia les trobades i connexions entre els agents internacionals del sector i esdevé una oportunitat ideal per crear, augmentar i refermar la xarxa de contactes. Les empreses catalanes assistents, tant des d’una vessant debutant a la fira com les més veteranes, van valorar la seva participació en l’edició d’enguany com a molt positiva i necessària per tal de mantenir relacions amb la resta d’agents col·laboradors internacionals emergents, potencials i permanents.

Pel que fa a l’estand de Catalan Arts, que al tractar-se dels pocs estands amb disseny particular era dels més visibles i d’estètica genuïna i més acollidora, enguany amb una disposició horitzontal i no d’illeta, era un xic massa llarg i en ocasions poc pràctic. Per tal de millorar la seva utilitat i activitat, de cara a properes edicions, és preferible plantejar reprendre el format d’illeta i, si cal, valorar la contractació d’un espai més reduït.

L’edició de 2020 tindrà lloc a Budapest, destí que repeteix de l’edició de 2015.

Mireia Madroñero, ICEC BarcelonaNovembre2019

WOMEX

Recepció a l'estand català

Estand Ctalan Arts WOMEX 19

Estand Catalan Arts a WOMEX 19

17

IMPACTMÚSICA


• Any de creació: 2017• Periodicitat anual• Dates següent edició: Novembre 2020

(però sense formar part de l’INTERREG V)

• Espais: Centres culturals de Maastricht (NL), Hasselt (BE), Eupen (BE), Aachen (DE), Düren (DE) i Liège (BE)

• 20 representacions• 50 programadors acreditats + 20

empreses culturals i creatives• 20.000 espectadors, aproximadament• Professional (Impact Forum i Impact

Lab), estudiants (Impact Learn i Impact Lab)

• Professional i públic general (representacions)

• Internacional• Gratuït (jornades dirigides a

professionals i estudiants) i de pagament (representacions)

Organització

Théâtre de LiègePlace du 20 Aout 16BE- 4000 LiègeTel.: +32 4 3420000www.theatredeliege.be

IMPACTwww.impact-regio.eu

Descripció general

Festival internacional fruit d’un programa de cooperació europeu, l’INTERREG V, en el qual participen 5 ciutats que reagrupen 10 socis de l’àmbit acadèmic, industrial i cultural. Aquests socis són centres culturals de Maastricht (NL), Hasselt (BE), Eupen (BE), Aachen (DE), Düren (DE) i Liège (BE). 3 països, 3 llengües, 5 cultures i més de 4 milions d’habitants.

Les arts escèniques i la cultura digital entesa com llenguatge escènic i que utilitza la realitat virtual, la robòtica, els drons i altres, és la línia argumental de tota la programació, tant dels grups teatrals com de les conferències.

IMPACT té per missió principal posar en relació les arts escèniques (visuals, digitals, ....) amb les tecnologies més punteres i les ciències, aconseguint col.laboracions entre el sector de la recerca i investigació i les empreses per tal de crear i fer difusió de les produccions.

Privilegiant la recerca, la creació, la formació i la difusió, IMPACT ha esdevingut una cita preponderant en matèria d’art, ciència i tecnologia. I s’inscriu en el creuament dels sectors econòmic, industrial, cultural i acadèmic.

És un projecte i festival que està dirigit a un públic expert en matèria tecnològica, que té ganes de participar i que pluralitza l’audiència de manera creixent. La interacció entre aquest públic i els socis acadèmics (Universitats), i les empreses obertes a l’àmbit cultural, és fonamental per poder entendre la implicació de la tecnologia digital en les arts escèniques tradicionals. Sense aquesta interacció, el resultat d’IMPACT no hagués estat el mateix.

Com que IMPACT es recolza en tres accions concretes: creació, innovació i formació, els organitzadors han programat tres activitats concretes: IMPACT LAB, IMPACT LEARN, IMPACT FORUM.

A mes a més de les representacions escèniques d’artistes internacionals, també es presenten projectes en creació i demostracions de prototips dins del que s’anomena IMPACT LAB, que posteriorment seran valorats per professionals plurals: actors, coreògrafs i ballarins, pintors, comediants, videoartistes, tècnics, entre d’altres.

L’IMPACT LEARN s’ha traduït en exposicions interactives, xerrades, workshops, majoritàriament dirigits a adolescents i nens, que han estat conduits per la descoberta de noves possibilitats tecnològiques i la seva aplicació en el sector cultural.

25 d'octubre - 24 de novembre de 2019 Liège (Bèlgica)

IMPACT

18

L’IMPACT FORUM són jornades dirigides a professionals (programadors la majoria) que han pogut entrar en contacte amb els artistes, les companyies i els creadors d’art i cultura amb tecnologia digital. La temàtica ha versat sobre la influència de la tecnologia digital en la programació dels centres culturals, la utilització de drons i robots en les arts escèniques o sobre la intel·ligència artificial i les emocions i com això es pot reflectir en el teatre: nous productes, nous serveis, noves produccions, co-produccions.

Segons els organitzadors el caràcter fonamentalment interdisciplinari de la creació contemporània i de les arts escèniques en particular, ha conduit a IMPACT a ser un exemple a seguir dins d’una estratègia global en favor de la innovació tant social com tecnològica i a captar el potencial d’innovació de les PIMES culturals i creatives juntament amb els centres de recerca.


No hi ha hagut programació de companyies catalanes. Però hi ha un interès i seguiment de companyies catalanes que incorporen en els seus espectacles les tecnologies més innovadores del moment i, en aquest sentit, els socis tenen contacte amb el Mercat de les Flors i amb Temporada Alta.

Valoració

Molt bona programació que ha reflectit realment el fil conductor del festival. Les produccions que s’han pogut veure, en aquest cas en el Théâtre de Liège, han incorporat la realitat virtual, els drons, la robòtica i el resultat ha estat molt positiu des del punt de vista de l’audiència. A més a més del públic fidel a la programació del teatre, s’hi ha incorporat els adolescents, els joves, els nens i tots ells han omplert la sala/es i han participat activament.

Com que la programació de tots els teatres que participen del projecte és internacional i no centrada en companyies residents en la mateixa població que el teatre, les companyies catalanes que incorporin les tecnologies d’última generació o tinguin interacció tecnològica amb el públic poden presentar les seves propostes a qualsevol dels teatres que participen del projecte.

Malgrat ser l’última edició d’IMPACT amb ajuda del programa de cooperació INTERREG V, els participants i organitzadors tenen clar que continuaran amb la dinàmica d’IMPACT, és a dir, col.laborant entre els centres culturals de Països Baixos, Bèlgica i Alemània per enfortir les relacions entre el sector cultural, acadèmic i industrial i donar identitat a l’Euroregió Meuse-Rhin des del punt de vista artístic, econòmic i simbòlic. Que aquesta voluntat perduri és molt positiu per l’enfortiment dels lligams entre cultura i tecnologia i d’aquests amb les arts escèniques en concret. Només d’aquesta manera continuarà sent un festival internacional, un projecte innovador i un focus contemporani de d’arts escèniques i tecnologia.

Núria Bultà, ICEC Brussel·lesNovembre 2019

IMPACT

Logo IMPACT

Théâtre de Liège

Dansathon

19

Theater op de MarktCIRC


• Any de creació, edició circ (anys senars): 11ena edició

• Biennal• Propera edició: octubre 2021• Espais: 20 espais repartits pel centre

Provincial Domein Dommelhof• Professionals / empreses acreditades:

80 aproximadament• Visitants. 15.000 aproximadament• Professional i obert al públic• Nacional i internacional• De pagament i gratuït

Organització

Provinciaal Domein DommelhofToekomstlaan, 5B - 3910 Neerpelt (Limburg)Telèfon: +32 (0)11 80 50 02www.theateropthemarkt.be

Descripció general

Theater op de Markt, en la seva versió d’hivern, anys senars, aposta per la programació de circ internacional. Durant quatre dies es pot participar d’una programació de circ contemporani amb representacions de companyies as-sentades en l’àmbit internacional i de companyies joves amb gran projecció.

Programació que vol donar cabuda a les tendències més actuals en circ i arribar a un públic molt divers. Segueix la tendència que segueixen la majoria dels grans festivals que és la d’apostar per coproduccions pròpies que s’estrenen durant el festival i possibilitar primers passis. En aquesta 11ena edició hi ha hagut 11 coproduccions, 1 première, 3 premières belgues i 1 avantpremière. A més de 2 exposicions, 1 DJ, 1 grup de música , film i documentals.

Els organitzadors del festival aposten tant per les noves creacions, d’aquí l’alt nombre de coproduccions, com per les companyies ja consolidades que presenten nova creació. Per això, Theater op de Markt col.labora estretament amb els artistes, sobretot amb els que hi fan residència, els hi ofereix recolzament a la producció, a la internacionalització, a la distribució, entre d’altres.

Enfortint la seva atenció cap a les companyies, una novetat incorporada en aquesta edició és la d’organitzar mig matí de pitchings de companyies (tant belgues com de la resta d’Europa) que volen donar a conèixer el seu projecte i que busquen programadors que els acullin, que els acabin orientant, que s’arrisquin coproduint-los, entre d’altres peticions. I la convocatòria va ser tot un èxit ja que hi estaven presents gairebé tots els programadors inscrits al festival.

Per tot això, Theater op de Markt està reconegut pel sector del circ com una immillorable plataforma de promoció internacional, no només per la qualitat de la programació sinó pel nombre de professionals acreditats, que provenen de diferents països, sobretot europeus però no només, i per ser membres de les xarxes més importants del sector del circ: Circostrada, CircusNext, Face, in Situ, entre d’altres.

A més, Theater op de Markt, és dipositari de l’etiqueta europea de qualitat –EFFE- (European for Festival Festivals for Europe) que garanteix una alta qualitat artística i un impacte positiu a nivell local, regional, nacional i internacional.

25-28 d'octubre de 2019 Neerpelt (Bèlgica)

Theater op de Markt

20

Pel que fa al públic no professional, aquest és molt divers i participatiu. La llarga tradició del festival fa que tant famílies com gent jove i d’altres acudeixin a l’àrea a on es celebra el festival, tot i quedar una mica apartada del centre de la ciutat. La majoria són residents locals o de la regió, encara que també n’hi ha que arriben des de Brussel·les i Valònia.

Els escenaris del festival estan repartits per les sales dels diferents edificis que conformen el Provinciaal Domein Dommelhof, i per les carpes de circ i envelats que hi ha sobre el terreny.

A més del Theater op de Markt, versió hivern, també hi ha la versió estiu, anys parells, on la programació gira a l’entorn de les arts de carrer i té lloc a Hasselt. De fet, l’origen de Theater op de Markt està en la programació de les arts de carrer que des de l’any 1967, encara que amb format diferent de l’actual, programa arts de carrer i circ amb forta presència i projecció internacional.

Participació catalana En aquesta edició s’hi ha programat dues companyies: Amer i Àfrica, que han presentat Envà, i Júlia Campistany, que ha presentat It Happens.

Valoració

El Theater op de Markt és un festival de circ (i de teatre de carrer) molt important des del punt de vista internacional, que té una gran tradició i renom europeu pel que fa a la seva especialitat. La seva organització és impecable tant de cara els artistes, com dels professionals i del públic.

Molt recomanable tant per a programadors que vulguin descobrir nous artistes, nous treballs i noves tècniques del circ contemporani i trobar l’espai on cultivar relacions internacionals amb gent del sector, com per a les companyies, les quals tindran l’oportunitat de mostrar la seva feina a un gran ventall de programadors d’arreu.

El fet que Theater op de Markt col.labori estructuralment amb el CircusCentrum (Centre flamenc de les arts del circ), facilita l’estimulació del circ mitjançant l’educació, el suport artístic i la promoció. Això es tradueix en facilitats per ser programat i per promocionar-se. Per tant, per companyies catalanes que estiguin buscant residències i formació, el contacte amb Theater op de Markt i CircusCentrum és fonamental per després mostrar la seva creació en el festival.

El format de l’espectacle no és un factor limitador. És un festival que ha desenvolupat molt bones infraestructures que s’adapten per acollir qualsevol mena de producció.

Els responsables de la programació coneixen bé la tradició del circ i teatre de carrer a Catalunya, i, en cada edició, des de fa molts anys, el programa inclou almenys una companyia catalana. No envà participen a Fira Tàrrega i Trapezi des de fa molts anys. És per això que és interessant presentar-hi propostes catalanes.

Núria Bultà, ICEC Brussel·lesOctubre 2019

Theater op Markt

Júlia Campistany

Entrada de Dommelhof

Amer i Àfrica a l'espectacle Envà

21

BIMEMÚSICA


• Any de creació: 2013• Periodicitat: anual• Propera edcició: 28-30 d'octubre de

2020• 3.000 professionals acreditats de 1.400

empreses de 30 països• 2 nits de showcases en onze escenaris

amb gairebé 50 artistes de 13 països• Espais: BEC! espai on té lloc la fira i

el punt de trobada de professionals acreditats, amb espai de reunions, zona de treball, exposició d’entitats i empreses, conferències i ponències i alguns passis audiovisuals.

• Públic professional i públic general (per als concerts)

• Internacional • De pagament

Organització

LAST TOURVentosa Bidea, 46Planta 148013 Bilbaowww.bime.net/pro/

Descripció general

La fira estratègica i festival musical BIME ha celebrat enguany la seva setena edició, la més exitosa i de més gran assistència fins aleshores. Establerta a Bilbao i dirigida per la promotora Last Tour, tot i la seva curta trajectòria, ha aconseguit posicionar-se al capdavant de les fires professionals de música moderna de l’Estat espanyol. Segons dades facilitades per l’organització, les 3 jornades de l’esdeveniment han acollit gairebé 3.000 professionals acreditats i 1.400 empreses del sector musical provinents de 30 països, tot convertint-la en una de les fires estratègiques emergents de més veloç consolidació en el mercat.

L’activitat diürna de BIME PRO es concentrava al recinte firal BEC!, ubicat a Barakaldo, però amb fàcil accés i connexió mitjançant el metro de Bilbao, tot ocupant diverses plantes i espais de l’edifici. La programació de conferències, ponències, taules rodones i trobades ràpides speed meeting de professionals, amb ponents convidats de primer nivell mundial i diferents agents del sector musical, procuraven incidir en tots els aspectes de la indústria.

A banda de connectar, reforçar vincles i activar l’activitat comercial entre el sector, altres objectius de la fira són potenciar les aliances internacionals i establir un pont, especialment, entre el mercat estatal i llatí (amb un ampli desplegament de convidats de fires de tota Llatinoamèrica) i donar visibilitat a l’emprenedoria mitjançant BIME PRO Startup Competition, on s’han presentat 80 empreses de 12 països. Alhora, BIME PRO Campus ha celebrat la 3a edició del programa de formació especialitzat en indústria musical i BIME TECH ha esdevingut l’espai de trobada entre proveïdors i empreses de serveis i professionals d’àrees de producció musical.

Pel que fa a la programació de concerts promocionals showcases integrats dins BIME CITY, enguany ha estat formada per 50 actuacions, en 11 sales ben equipades i concorregudes del centre de la ciutat, amb projectes provinents de 13 països.

La fira professional BIME PRO enllaça amb el festival de pagament BIME LIVE; un molt bon reclam per sumar raons per acudir a aquest gran esdeveniment musical de Bilbao.

Per l’edició de 2020 BIME ha anunciat una col·laboració amb la Tallin Music Week.

30 d'octubre - 1 de novembre de 2019 Bilbao (Espanya)

BIME

22

Participació catalana L’escassa presència de formacions artístiques catalanes dins el marc de BIME CITY -amb només les propostes programades de The Zephyr Bones (impulsada per AIE), Begun (dins festa de Red Bull) i l’actuació de Raül Refree_Lina que compta amb denominació d’origen portuguesa- contrastava amb la participació massiva d’empreses catalanes a BIME PRO.

Nombroses agències de contractació, mànagers, músics que treballen l’autogestió, promotors, programadors de festivals, segells i empreses de distribució amb seu a Catalunya han estat presents a l’edició de BIME d’enguany, tot refermant que la indústria musical catalana és, ara mateix, de les més potents de l’estat i que es troba en un moment d’alta producció i qualitat.

Valoració

Amb només 7 edicions BIME PRO encapçala ja la llista de fires estratègiques de l’Estat espanyol, al tractar-se de la més completa, amb més presència d’empreses estatals i internacionals, comptar amb una inversió potent per part d’institucions i empresa privada i un programa d’activitats, convidats de primer ordre i disposició proactiva de l’espai que facilita les relacions entre els agents del sector.

Es tracta d’una fira que, principalment, és un punt de trobada entre empreses i agents estatals i internacionals, amb un calendari adient (octubre-novembre) per treballar l’activitat de l’any vinent i és un bon aparador on exposar propostes emergents i en gira durant la temporada. La disposició i activitat de la fira, a banda d’oferir l’oportunitat de participar en diferents seccions d’speed meetings, propicia visitar-la amb una base de dades treballada i una agenda de reunions programada prèviament. El disseny de l’espai i de les jornades permet i facilita aquestes reunions i trobades i, tot i la nombrosa participació, resulta fàcil coincidir i connectar presencialment amb els professionals acreditats.

És un focus important per desenvolupar i enfortir l’activitat a l’Estat espanyol i també per traçar enllaços amb altres països, dins la península i, sobretot, llatinoamericans, ja que BIME acull una gran presència d’agents i programadors d’aquests territoris i organitza esdeveniments com la trobada de fires professionals d’enguany AMCS (Atlantic Music Conferences Symposium) amb la participació de programadors provinents d’Argentina, Brasil, Colòmbia, EEUU, Mèxic, Portugal i Xile.

La presència imperant d’empreses musicals catalanes i les reaccions entusiastes i sempre positives d’aquestes durant i després de la fira confirmen que es tracta d’un mercat estratègic valuós, profitós i de forta activitat de networking i comercial i amb un volum rellevant d’acords concretats.

De cara a acompanyar aquestes empreses catalanes, a emfatitzar la seva labor i activitat, ajudar a promoure catàlegs i potenciar les connexions amb altres agents internacionals, seria interessant valorar reactivar la col·laboració d’ICEC - Catalan Arts amb BIME. Després de la visita de prospecció d’enguany, seria interessant planejar per l’edició de 2020 una acció de presentació d’empreses catalanes i networking, garantir la presència d’actuacions de formacions catalanes en format

BIME

BIME

Espais de trobada i sessions de reunions ràpides a BIME

PRO al recinte firal BEC!

23

de showcases a BIME City (es podria plantejar una Nit Catalana), així com garantir la presència de MMVV i les fires estratègiques catalanes en les trobades amb la resta de representants de fires internacionals.

Alhora, l’any vinent pot esdevenir un bon espai de connexió amb territoris d’Europa central i de l’est, ja que per l’edició de 2020, BIME ha anunciat una col·laboració amb la Tallin Music Week (fira professional originada el 2009), que se celebra cada primavera a Tallin, Estònia, i es considera un punt de trobada per les indústries creatives del centre i l’est d’Europa.

Mireia Madroñero i Tarracó, ICEC BarcelonaNovembre 2019

BIME

24

FOTOFEVER PARISFOTOGRAFIA


• 8ª Edició• Anual• Propera edició del 13 al 15 de novembre

del 2020• Carrousel du Louvre• 3000 visitants dels quals 4500 VIPs• 350 periodistes acreditats• 100 galeries i editors de 20 països• 37 trobades i dedicatòries amb els

artistes• 184 artistes exposats dels quals 50%

foren dones i 40 en solitari• 5 conferències amb 18 conferenciants i

200 participants• Centenars d’obres valorades entre 250€

i 10000€ venudes• Amb participació internacional• Obert al públic - De pagament• o Entrada general a taquilla: 20€• o Entrada pàgina web: 18€• o Entrada menors de 26 anys: 12€

Organització

CY ART 5, rue de Charonne 75011 Paris, France +33 (0) 1 43 59 46 [email protected]

Descripció general

Del 10 al 12 de novembre passat va tenir lloc la 8a edició de Fotofever, fira de fotografia que es va celebrar al Carrousel du Louvre amb 13000 visitants i la presència de 100 galeries i editors provinents de 20 països d’Europa, Amèrica i Àsia. Tot això, amb l’objectiu principal de presentar un panorama de la fotografia contemporània amb 200 artistes emergents presents, dels quals 40 en exposicions en solitari a l’espai La Ruche i amb un focus sobre les fotògrafes, amb 92 dones dels 184 artistes presentats, el que suposa un 50%.

Per celebrar el 180 aniversari de la invenció de la fotografia, la fira va voler destacar i donar a conèixer l'audàcia i la creativitat de la fotografia francesa. Es va crear un itinerari específic amb prop de 60 galeries i editors francesos, a banda, es va fer un focus com a preàmbul de la fira a més d’una xerrada dedicada a aquesta temàtica.

Fotofever, i per vuitè any consecutiu, fou de nou un espai dedicat a l’adquisició d’una primera obra gràcies al programa Start to Collect, un programa d’acompanyament al que es volen iniciar en el món la col·lecció de fotografia. Aquest programa va incloure la presentació d’una selecció d’obres valorades en menys de 1000€, l’organització de 5 conferències que van reunir 18 conferenciants i 200 participants així com visites guiades gratuïtes, consells adreçats al col·leccionadors, itineraris temàtics o la possibilitat de fer una simulació de com queda l’obra un cop penjada a casa del comprador/a. A més, es va donar importància al fet d’indicar el preu de cada una de les obres exposades.

D’aquesta forma, i gràcies a tot el que s’ha comentat el saló es va posicionar com un punt de trobada entre galeries i un públic que vol introduir-se en el món de l’art fotogràfic i que comença a col·leccionar així com un públic ja iniciat i que busca introduir nous artistes en la seva col·lecció.

Com que l’edició és inherent a la fotografia i molts col·leccionistes van començar amb l’adquisició de llibres fotogràfics, Fotofever va acollir una selecció d’editors francesos i internacionals que mostraren publicacions especials per l’ocasió.

Per primera vegada aquest any, la llibreria parisenca La Comète fou present per tal de presentar l’escena fotogràfica francesa, les dones fotògrafes i la història de la fotografia, amb una selecció de monografies, catàlegs, revistes i edicions especials.

L'Appartement du Collectionneur, un espai de 200 metres quadrats dissenyats per Yuki Baumgarten, directora artística de Fotofever i decorats com un pis parisí fou un any més una de les atraccions de la dirà. Situada a l'entrada de

10 - 12 de novembre de 2019 Paris (França)

FOTOFEVER PARIS

25

la fira va acollir una selecció de més de 50 fotografies. L’espai fou organitzat al voltant de 6 temàtiques: França, les dones fotògrafes, la natura, l’arquitectura, el pas del temps i els guanyadors del premi Fotofever 2019. Tot l’apartament fou dissenyat en col·laboració amb la marca de disseny Roche Bobois.

Els 3 premis de Fotofever foren entregats a Julia Amarger, Rose Lecat, Alain Polo Nzuzi : lauréats 2019 du fotofever prize amb Dahinen. Margot Errante, representada par la Heillandi Gallery i guardonada de l’Eberhard Award. Andrea Olga Mantevoni, guardonada del Premi l’Obs per Les Femmes s’exposent.


L’edició d’enguany va comptar amb la participació de 3 joves galeries catalanes instal·lades a Barcelona: Fifty Dots, Grisart i Limited Editions Gallery. Els artistes catalans representats foren Irene Royo, Israel Ariño i Dani García Sarabia.

Valoració

Les talks, les visites guiades i la guia del col·leccionista van permetre als visitants d’iniciar-se a la col·lecció de fotografia. N’és una prova el fet que un 50% de les obres de la selecció a menys de 1000€ foren venudes, el que demostra que Fotofever és un lloc on es fa negoci.

En termes generals el saló manté l’estabilitat i bones perspectives que va encetar el 2016 amb el canvi de direcció i es nota un dinamisme i les ganes de dur a terme projectes innovadors. Com ja s’ha dit anteriorment, la trobada ofereix una oportunitat única d’exposar els treballs dels galeristes a un públic eixit d’un mercat dinàmic i internacional com és el francès. De la mateixa forma, l’emplaçament del saló constitueix un punt positiu situant-se al cor de Paris en una de les zones més concorregudes i de projecció mundial a nivell cultural i en paral·lel de la reconeguda fira de fotografia Paris Photo.

A trets generals, el balanç que en fan de la seva presència les galeries catalanes és bo, es van fer vendes i n’hi ha encara algunes altres pendents de tancar però la sensació general era de satisfacció.

Eva Colom, ICEC ParisDesembre 2019

FOTOFEVER PARIS

Vista general de l'entrada

Galeria Grisart

Vista genral de la zona d'estands

26

MOST WANTED: MUSICMÚSICA


• Any de creació: 2010• Propera edició: 3-5 novembre de 2020• 1.500 acreditats• Públic professional• Participació internacional• De pagament

Organització

Berlin Music CommissionBrückenstraße 1 10179 Berlin - Alemanyawww.berlin-music-comission.de

Descripció general

Most Wanted: Music (MW:M) ha esdevingut en els darrers anys l'esdeveniment de música professional i díndústria creativa més important a Berlín. És organitzat per la Berlin Music Comission (BMC), la xarxa professional de la indústria de la música a Berlín, interlocutora i lobbie del sector en les relacions amb els representants polítics i altres indústries creatives.

Els seus principals objectius són promoure l'experiència pràctica, estimular la creació de xarxes professionals i networking, la transferència dínformació, així com afavorir línterncanvi i inspiració de noves perspectives i models de negoci per a la indústria musical.

MW:M és un projecte que té el suport del Departament d'Economia, Energia i Empreses del Senat en el marc del Projecte Projekt Zukunft i forma part del programa Live Music Accelerator Berlin (LMAB). LMAB és finançat pel Departament de Cultura i d'Educació del Senat a través del Fons Europeu de

Desenvolupament Regional (FEDER) i amb el suport de Ticketmaster, entre dáltres.

La 6a edició de la MOST WANTED: MUSIC Convention ha tingut lloc els dies 6 i 7 de novembre de 2019 a Alte Münze, una antiga fàbrica de monedes convertida en espai polivalent al centre de Berlín, prop dÁlexander Platz. El lema dáquesta edició ha estat “A modern, better, weirder music convention” i han passat per la convenció més de 1.500 participants.

L’espai alberga 6 localitzacions que funcionen com a sales per a conferències, tallers, espais de debat i de presentació de projectes/iniciatives comercials i actuacions musicals.

El programa es distribueix principalment en quatre grans blocs: startup village, on un ventall de joves startups de tecnologia musical disposaven déspai per exhibir les seves propostes; labs on experts del sectors creatius lideraven grups de treball i taules rodones, tractant temes en profunditat, els resultats dels quals van ser exposats amb un públic més ampli el segon dia de lésdeveniment; meettheexpert, amb trobades amb experts de diferents àmbits del sector musical i creatiu; i per últim, com a novetat en lédició dénguany s´ha programat el MW LIVE, un Showcase Event amb una vintena d’artistes escollits de Berlín, Alemanya i Europa que han presentat les seves propoestes a la nova House of Music, situada al barri de Friedrischain.

Diferents oficines déxportació han contribuit a la realització d’aquest darrer projecte, com ara BIMM Berlin, BY-on (un projecte de VPBy - Association for

6 i 7 de novembre de 2019 Berlin (Alemanya)

MOST WANTED: MUSIC (MW:M)

27

Pop Culture de Baviera), Live Music Accelerator Berlin, KREATIVES SACHSEN (Creative Saxony), Listen to Berlin (un projecte de la Berlin Music Commission), MUSIC LX (Music Luxembourg), PopKW (l'Associació Nacional per a la Música Popular i les Indústries Creatives de Mecklemburg-Pomerània Occidental) i SoundCzech (l'oficina txeca d'exportació de música).

Un total de 140 ponents en més de 70 sessions van participar en aquesta edició. Cal destacar que enguany es va tornar a associar a MW:M la gala de premis “Listen to Berlin Award”, celebrant-se tot just un dia abans.

Alguns dels temes destacats que es van abordar durant MW:M van ser: música i experiències immersives; una nova era per als drets editorials; marques i espònsors; diversitat; oportunitats per la música dins del Blockchain i la intel-ligència artificial; el rol dels influencers, entre dáltres. I en aquesta edició s´ha aconseguit lóbjectiu establert per la inciativa Keychange de tenir un 50:50 déquilibri de gènere en el programa general. I com a tancament del congrés, el 9 de novembre, i en conmemoració dels 30 anys des de la caiguda del mur de Berlín, va tenir lloc la European Club Night 2019. Amb una recepció inaugural a Tresor Club i amb la participació de clubs i col·lectius de 27 països que van organitzar 27 nits temàtiques a 27 clubs de Berlín.


L'empresa catalana Unison Rights, representada per Irene Bauzà va participar en una sessió sobre drets editorials i també com a experta en el format Meet the Expert, així com la delegada dÍCEC Berlín.

Valoració

MOST WANTED: MUSIC és una molt bona oportunitat pel networking i conèixer de primera mà els principals agents del sector musical i de la tecnologia al servei de la música d’Alemanya, però amb una visió molt internacional. Esdevé també una bona plataforma per láctualització dínformacions i tendències vers un món cada vegada més digitalitzat.

Per al sector de la música i la tecnologia català pot ser interessant si es busca desenvolupar nou potencial creatiu i oportunitats comercials via col.laboracions i socis locals.

El format de presentacions i els diferents espais de trobades professionals resulten especialment atractius, ja que es pot participar activament organitzant (esponsoritzant) un délls i activant així la promoció de lémpresa/institució en el marc dúna jornada que compta amb un públic captiu vinculat estretament a la indústria musical i tecnològica.

També caldrà fer el seguiment de la nova finestra per a showcases MW LIVE que han iniciat enguany, ja que podria ser interessant per a presentar propostes musicals creades per artistes que treballen a Catalunya.

Neus Mèlich, ICEC BerlínDesembre 2019

MOST WANTED: MUSIC (MW:M)

Sala de presentacions i conferències a Alte Münze

Detall d'un concert a House of Music per la programació

de showcases

Reunió de mànagers a Alte Münze

28

BARAK BelgiqueMÚSICA


• Any de creació: 2019• Periodicitat: NS• Propera edcició: NS• Espais: 8 espais de les ciutats de

Bruxelles, Gent i Liège• Artistes/ companyies prgramades:15• rofessionals acreditats: 75 (45

internacionals)• Professional i obert al públic• Obert a professionals belgues i

internacionals • De pagament

Organització

Assitej BelgiqueVarkensmarkt 15-17B-1000 Brusselshttps://[email protected]@assitej.be

Descripció general

Aquest any s’ha celebrat la primera edició de Barak Belgique. Un festival professional de teatre, dansa, teatre musical, teatre d'objectes, entre d’altres, dirigit a un públic infantil i juvenil. S’han presentat espectacles belgues seleccionats per un jurat internacional d’experts i s’ha desenvolupat a tres ciutats belgues: Bruxelles/Brussel (els dies 8 i 11 de novembre), Gent (el dia 9 de novembre) i a Liège (el dia 10 de novembre).

Barak Belgique és una iniciativa d'ASSITEJ Belgium. ASSITEJ és una xarxa internacional que uneix companyies, artistes individuals, programadors i altres professionals que treballen en arts escèniques per a públics joves. ASSITEJ estimula l'intercanvi i la cooperació en el camp de les arts escèniques per a nens i joves i també promou el dret dels infants i joves a la cultura.

ASSITEJ Belgium va decidir organitzar un festival centrat en les arts escèniques infantils en aquest territori i el va anomenar BARAK Belgique. A Bèlgica no se n’havia fet cap altre abans. El festival ha treballat en col·laboració amb les sales BRONKS, La Montagne Magique, KOPERGIETERY, Les Chiroux - Centre Culturel de Liège, La Cité Miroir, el Théâtre Universitaire Royal de Liège i Minard, que són les principals sales de teatre infantil i juvenil de Bèlgica. També ha comptat amb el suport de l'Acord de cooperació cultural entre les comunitats flamenques i franceses, Wallonie-Bruxelles International, la comunitat flamenca, el servei públic francòfon de Brussel·les, Taalunie, la comunitat de parla alemanya, la ciutat de Gent, la regió de Bruxelles-Capital, la província de Liège, Wallonie-Bruxelles Théâtre Danse i Flanders Art Institut.

El festival ha organitzat una programació de quatre dies on s’han programat 15 actuacions a sala de 15 companyies diferents de Bèlgica.

El primer dia del festival es va desenvolupar a Brussel·les en col·laboració amb el teatre BRONKS i La Montagne Magique. El programa oferia 4 representacions teatrals (dues al matí i dues a la tarda/vespre) repartides entre aquests dos espais. Durant les representacions es van convidar també escoles de Brussel·les perquè poguessin gaudir dels espectacles. Aquesta iniciativa va ajudar als professionals a veure l’ambient del festival amb un públic infantil.

També es va organitzar una sessió de networking, a la Montage Magique, entre programadors internacionals i belgues i companyies belgues. Cada companyia disposava d’una taula pròpia per presentar-se i mostrar els seus espectacles. Els artistes van portar materials de suport com ordinadors, targetes de visita, fitxes tècniques i dossiers dels espectacles. En total es van presentar 21 companyies.

8-11 de novembre de 2019 Brussel·les, Gent, Liège (Bèlgica)

BARAK Belgique

29

Acollida per a professionals nacionals i internacionals

Els professionals anaven acompanyats en tot moment dels organitzadors i s’aprofitaven els moments entre espectacle i espectacle per conèixer els altres professionals acreditats. Juntament amb l’acreditació, als professionals se’ls hi oferia un dossier amb el seu programa personalitzat, el programa d’espectacles, un llistat dels professionals assistents, un llistat de les companyies participants i tiquets per a begudes.

ICEC Brussel·les ha fet prospecció de Barak Belgique, seu Bruxelles/Brussel. Tanmateix, a Gent i a Liège també s’han programat espectacles i trobada de companyies de la ciutat (Gent o Liège) amb programadors internacionals.


La participació catalana només ha estat la representació de l’ICEC Brussel.les. No hi havia cap programador ni festival català entre els assistents. De companyies és lògic que no n’hi haguessin ja que Barak Belgique és un festival, de moment, aparador per companyies belgues.

Valoració

És un bon festival, complet i preparat per acollir programadors internacionals. Les infraestructures teatrals que hi han col.laborat, tant a Bruxelles/Brussel com a Gent i Liège, han estat un factor favorable per contemplar el grau de desenvolupament del teatre infantil i juvenil de Bèlgica.

Durant les jornades, a part de gaudir d’espectacles de gran qualitat, es van oferir moments per a fer reunions i networking entre els assistents. Aquestes van tenir bona acollida i tots els professionals es van mostrar satisfets dels resultats, sobretot els artistes, ja que no sovint tenen la possibilitat de tenir reunions cara a cara amb tants programadors internacionals.

El fet que el festival es realitzés a tres ciutats i a set sales diferents va ajudar a veure la diversitat del país i les seves instal·lacions d’arts escèniques i poder conèixer el mercat belga de ben a prop. També és un exemple de col·laboració entre institucions culturals flamenques i valones.

Pot ser un festival interessant per a professionals i programadors del sector de les arts escèniques per poder recollir bones pràctiques, conceptualitzar i veure el mercat belga de teatre infantil i juvenil en pocs dies.

Clara Guixer, ICEC Brussel·lesNovembre 2019

BARAK Belgique

30

LLIBRE


• Any de creació: 1986• Anual• Dates propera edició: de 2020• 840.000 visitants (més de)• 2.417 editorials internacionals de 48

països• L’espai que acull la fira és l’EXPO de

Guadalajara (34mil m2)• Públic professional i públic general• País Convidat – La Índia• Participació internacional• 525 mitjans de comunicació• Premsa acreditada 3,383• De pagament

Organització

Fira Internacional del Llibre de Guadalajara

Persones de contacte:Armando de [email protected]

Gabriela Vilaseñ[email protected]

Descripció general

Després de nou dies i amb més de dos mil activitats en el seu programa i trobades amb escriptors, intel·lectuals, científics, activistes i pensadors, la Fira Internacional del Llibre de Guadalajara, reconeguda com la trobada del llibre en espanyol més important del món, baixa la cortina després d'haver estat visitada per 840.000 lectors, que van trobar a la Expo Guadalajara l'escenari ideal per tenir una aproximació amb la literatura i amb la cultura mil·lenària de l'Índia, país Convidat d'Honor de la seva trenta-tresena edició.

Les xifres de la 33èna edició de la FIL segueixen consolidant aquesta fira com la més rellevant de Llatinoamèrica, la reunió del món editorial en espanyol més gran del món. Enguany, a part dels 840 mil els visitants que han passat per la fira entre el 30 de novembre fins el 8 de desembre, ha hagut una representació internacional de 48 països i 2.417 editorials, 636 presentacions de llibres organitzades per la fira, 18.906 professionals del llibre, 287 agents literaris i 131 empreses que participaren al “Salón de Derechos” i que van aconseguir tancar contractes i fer noves negociacions.

L'edició número 34 de la Fira Internacional del Llibre de Guadalajara tindrà lloc, en principi, del 28 de novembre al 6 de desembre de 2020 Sharjah i la cultura àrab com a Convidat d'Honor.


Enguany i per quinta vegada consecutiva l’Àrea de Mercats de l’ICEC, junt amb l’Àrea del llibre, ha organitzat i gestionat un estand ombrel·la del Govern de Catalunya-Catalan Arts! Books en el que finalment han participat 30 editorials i han estat representades més de 32 amb un total de 57 persones. L’estand també ha acollit el Gremi d’Editors de Catalunya, Editors.cat i l’Institut Ramon Llull que ha aprofitat l’espai de l’estand per fer una sèrie de xarrades en català pels alumnes de la Universitat de Guadalajara que estan aprenent l’idioma.

Les empreses que han estat compartint o han estat representades a l’estand de l’ICEC han estat A Buen Paso, Acali, Blume Editorial, booq Publishing, Centro de Pastoral Litúrgica, Cinco Tintas, Coco Books, Difusiones Editoriales Helio, Duomo Ediciones, Edebé, Edigol Ediciones, Editorial Casals, Editorial Flamboyant, Editorial Juventud, GalaBooks Ediciones, Hoaki Books, Iberlibro-Editors, Inde Editorial, Librería de Libros, Libros de Cabecera, Manolito Books, Marcombo, Ned Ediciones, Plutón Ediciones, Pol·len Edicions, Profit Editorial-Amat Editorial, Roisib Editorial, Sentir, Virus Editorial i Zahorí Books. 7 d’aquestes editorials van participar a l’estand de l’ICEC per primera vegada.

30 de novembre al 8 de desembre de 2019 Guadalajara, Jalisco (Mèxic)



31

L’estand català ha estat el punt de treball de les empreses catalanes presents a Guadalajara, on han pogut fer reunions, atendre consultes i tenir-hi exposats els seus llibres. També s’ha editat un directori de les entitats catalanes presents a la FIL. A més a més, el dia 3 de desembre, segon dia professional de la fira, l’ICEC va organitzar una trobada i es va oferir una recepció amb vins patrocinats per la DO Catalunya, amb l’objectiu de fomentar el networking entre els professionals catalans i els delegats internacionals acreditats a la fira.

Valoració

La fira constitueix una de les grans cites del món editorial en espanyol i la més rellevant a Iberoamèrica. Per a les empreses catalanes és la gran oportunitat per a establir contactes i relacions comercials amb els grans compradors dels països d’Amèrica (distribuïdores, llibreries, biblioteques, institucions, etc.), així com per presentar les seves novetats editorials i les seves propostes per al proper any.

Per al sector editorial, la FIL de Guadalajara, constitueix una excel·lent oportunitat per incrementar el nivell de les seves exportacions a Amèrica. Segons les dades de l’Informe de Comerç Exterior del llibre 2018, el sector del llibre català va aconseguir una facturació de més de 159 milions d’euros a Iberoamèrica.

La Feria Internacional del Libro de Guadalajara és una de les fires amb plataforma de venda més visitada. L’estand de l’ICEC ha estat molt visitat. Les editorials catalanes l’han utilitzat contínuament i hi ha hagut gran mobilitat. L’espai d’exposició és molt útil perquè s’exposen llibres que es poden trobar als estands dels distribuïdors ja que des de l’estand de l’ICEC s’informa d’on es poden trobar els llibres que es volen adquirir.

Si a l’any 2015, de les editorials que van participar a l’estand de l’ICEC només hi tenien distribuïdor un 15% aprox, després de 5 anys podem dir que ja son un 90% les empreses que exposen les que ja han aconseguit trobar distribuïdor a Llatinoamèrica.

Monika Ganzenmüller, ICEC BarcelonaDesembre 2019


Estand de Catalan Art Books a la FIL Guadalajara

Patrici Tixis, president del Gremi d'Editors de Catalunya

amb l'Antonio Garrido, Director General d'Edebé

Eva Jiménez i Marina Huguet d'Editorial Flamboyant amb

l'escriptor Salvador Macip

Sumari 2 - catalanarts.cat · Brusel·les, Gent, Liège (Bèlgica), 8-11 de novembre de 2019 ......

Documents

Transcript of Sumari 2 - catalanarts.cat · Brusel·les, Gent, Liège (Bèlgica), 8-11 de novembre de 2019 ......