Técnicas de dibujo realistas en 3D

En blanco y negro y a color

Rebeca Martín Salcedo

Alessandro DiddiEl único material que usa es un lápiz de grafito.

Estas obras se consiguen mediante trucos de la mente, y un maravilloso juego de sombras y ángulos.

“Cuando le gente ve mis dibujos se quedan gratamente sorprendidos, no logran entender exactamente cómo me las he arreglado para alcanzar la mirada en 3D”.

“Cuando entiendes el mecanismo del diseño anamórfico, te das cuenta de que la elaboración de un dibujo como éste realmente no es tan difícil”.

El artista trata de combinar sus dos pasiones: el dibujo a mano alzada y el de representación tridimensional.

Esta técnica se basa en la perfecta relación entre sombras, perspectiva y el dibujo tridimensional.

Marcello Barenghi

Estudió en una escuela de artes, y otra de artes aplicada en Italia. Y se graduó en arquitectura por la Universidad Politécnica.

Mostraba de niño grandes dotes artísticas, y con 9 años, ya intentaba retratar a la Mona Lisa.

Estudió las técnicas de la témpera, la acuarela y la plastilina. Pero el descubrimiento del aerógrafo hizo que mejorasen sus ilustraciones.

El autor hace uso de lápices, de grafito y de color; rotuladores, normales y de agua; ceras, permanentes, papel especial como el vegetal, etc.

Cada obra le lleva unas 4-6 horas de trabajo. Cada obra es concebida gracias a los más ínfimos detalles de iluminaciones y sombras.

La maestría con la que realiza sus obras, nos da la impresión de encontrarnos ante fotografías.

Durante años, siguió el trabajo de Dereck Riggs, el ilustrador de la banda Iron Maiden. Se dedicó mucho tiempo a trabajar la figura de Eddie.

La técnica que usa el autor, es una mezcla entre los diversos materiales, y la relación existente entre sombras e iluminación. Dando lugar a maravillas con tanto detalle y expresividad.

Barenghi tiene un canal de Youtube en el cual sube vídeos de cómo realiza muchas de sus ilustraciones.

http://www.youtube.com/watch?v=DRuSbAZ_qOc&list=UUcBnT6LsxANZjUWqpjR8Jpw