-En esta etapa se desarrollan el Homo hábiles y el Homo erectus.
-Los instrumentos que elaboran son toscos, destacan las hachas de mano o bifaces.
Cueva de Altamira, Santillana del
Mar, Cantabria era donde ellos
pintaban lo animales
-Los protagonistas son los animales
(mamuts, renos, ciervos caballos,
Bisontes,…), representados de forma
naturalista.
Mamuts
Renos
Ciervos
Caballos
-La figura humana es escasa y está representada de forma esquemática
simbólica (y manos).
De forma intermitente y en proporciones reducidas, se
encuentra en el arte paleolítico representaciones
humanas. Su expresión figurativa es mucho menos
realista que la de los animales, además de muy a menudo,
extravagante (monstruos, máscaras) o simbólica (manos,
sexos).
-Trazo grueso e incisiones (Hendidura
poco profunda que se hace en algunos
cuerpos con un instrumento cortante)
Naturalismo (visual e intelectual).
-En la cueva se encontraban figuras de
policromía en diferentes partes de la
cueva podíamos ver las diferentes artes
que ellos realizaban en bajorrelieve
Construían chozas para protegerse cuando el clima era cálido y
refugiándose en cuevas o en cavernas si el clima era frío.
Chozas
Cavernas
Cuevas
- los pigmentos marrones, amarillos, rojo
se obtenían moliendo el ocre.
El negro se obtenía con el carbón
Continúan elaborando los mismos materiales líticos que en la
etapa anterior, mejora la técnica y se desarrolla la tipología
lítica (se crean los instrumentos con finalidades específicas)
Sangre
.
Grasa de animal.
Escenas rituales en torno a animales.
-El arte del Paleolítico medio se conoce como arte rupestre, que era pintura mural,
realizada con pigmentos minerales y vegetales, sangre y grasa animal.
-Principalmente eran representación del entorno, animales y escenas rituales
La forma del material determinaba
la composición artística.
Realizados con una clara finalidad práctica, como la caza,
ornamento o bien tenían una finalidad religiosa.
Escultura Artística.
Escultura Religiosa Por la posición de las manos
Escultura Representando la importancia
que ellos les daban a los animales.
-Pintaban Animales
- Escenas de caza en las paredes de
las cuevas
-El arte rupestre y su concepción
realista tenían una función
mágica
Su industria lítica es muy elaborada: se realizan instrumentos
líticos con mucha precisión y especialización. Emplean otros
materiales como el hueso. (Arpones de hueso, puntas de flecha,
raederas y raspadores
Comenzaron a producir figuras femeninas talladas en marfil
- Con unos centímetros de alto
Los expertos ahora la llaman Venus
Estas pequeñas esculturas fueron dotadas con los pechos y las caderas exageradas
En lugar de las minuciosas representaciones fieles a la naturaleza se encuentra signos
ideográficos, esquemáticos y convencionales, que indican más que reproducen el
objeto.
Crearon símbolos Como la escena
siguiente que se refiere a la caza
Las pinturas rupestres de esta fase
se distinguen por el movimiento
de las figuras y por una tendencia
muy fuerte hacia la abstracción,
hasta convertir la figura humana
en un tejido de rayas y ángulos.
Construcciones megalíticas: se construyeron principalmente como sitios para la
realización de rituales, hoy en día no tenemos datos claros de cómo fueron
hechas pero son testimonios de culturas ancestrales.
-Alineamientos de roca
-Construcciones megalíticas,
con fines religiosos
(rituales) y
observatorios astronómicos.
-Observatorios
astronómicos, que
marcaban las estaciones.
-Menhir Dolmen
-Crómlech
-Crómlech
-Es hecha de piedra,
hueso, barro y marfil.
-Las estatuas tienen
ante todo:
Cabeza y los brazos
esbozados
Caderas grandes
Los pies no existen.
Pechos
Vientre
-Herramientas de métodos empleados por los
cazadores-recolectores prehistóricos. A
menudo se usaban trozos de corteza para
guardar nueces y bayas, o como platos (arriba
a la izquierda).
Por lo general los grupos mesolíticos siguieron siendo cazadores-
recolectores, como sus predecesores, pero pasaron a cazar otras
especies de animales muy diferentes.
.
-Ciervo rojo
-El cerdo en vez del reno.
-Debido al cambio del clima, que tras la glaciación se hizo
más templado.
Los budas y bodhisawa
(santos del budismo,
figuras que han alcanzado
el nirvana pero que eligen
reencarnarse para ayudar
a las demás personas a
alcanzar la perfección).
Retratos que representan los seres
sagrados. Gran expresividad de personajes
santos que han sufrido grandes
penalidades.
Castillo.
-Eran construidos para vigilar lugares
estratégicos o importantes como
puertos, ríos, y caminos.
-Eran fortificaciones construidas
principalmente con piedra y madera.
-Edificaciones de madera.
-Templos budistas
-Son edificios religiosos,
numerosos, famosos e
importantes en Japón.
-Tienen Columnas altas y gruesas
de madera.
-Sirven como elementos de
soporte de cargas y como
elementos estabilizadores de la
estructura.
-Cada columna se asienta encima
de una gran piedra.
-Las paredes, pisos y complejas
estructuras de cubierta entre
corchetes son soportadas por
esas columnas.
-Jardines Japoneses.
-forma parte integrante de la
tradición en las casas privadas de
Japón.
-La tradición de la Ceremonia del
Té, ha generado jardines
japoneses refinados a grado sumo
de cualquier otro estilo, que
evocan la simpleza rural.
-El jardín japonés también tiene
una visión del cosmos, la que
corresponde a la religión sintoísta.
Artes del pincel: caligrafía, pintura y
poesía. Son artes consideradas a su
vez como atributos de las personas
cultas. Son muy numerosos los
tratados sobre pintura y caligrafía y
eran muy importantes y reconocidos
sus artistas.
Caligrafía: arte de configurar de
forma bella, expresiva y elegante
los caracteres de la escritura. Este
tipo de escritura aparece por
primera vez en China durante la
dinastía Shang (1500-1050).
Durante la época de los Tres
Reinos y Seis Dinastías (III-IV) ya se
considera a la caligrafía como arte.
A Japón llega a partir de mediados
del siglo VI. Era una escritura que
se podía utilizar con diferentes
idiomas y dialectos.
El bonseki
Es el arte de
reproducir paisajes
con arena y rocas
sobre bandejas
lacadas. Es muy
efímero pues un
simple soplido puede
destruirlo. Se utilizan
muchos tipos de
instrumentos para
dibujar.
Es una pintura que carece de
perspectiva.
Sólo se uso para decorar la
arquitectura.
Es una pintura cromáticamente
pobre, sólo prevalecen el
blanco, el azul y el rojo.
Representaba soberanos.
Creaban relieves
monumentales, de ladrillos
esmaltados
Las representaciones
humanas presentan una total
indiferencia con la realidad
Las representaciones
animales tienen un mayor
realismo y fidelidad con la
imagen real.
Destacaron por sus construcciones de gran tamaño, en las que utilizaron
el ladrillo (invento sumerio). Asimismo, aplicaron conocimientos
matemáticos en sus edificaciones.
ARQUITECTURA RELIGIOSA
Los zigurats, que fueron pirámides
escalonadas de tres a más niveles.
Se componía de mosaicos pintados
en colores vivos.
No había ventanas ni columnas y la
luz de obtenía del techo.
Se preocupaban de la vida terrenal
y no de la de los muertos
Fue descifrada por el inglés
Rawlinson utilizando la Piedra de
Behistum.
Es de carácter ideográfico.
Es la más antigua del mundo y fue
encontrada en Uruk.
El imperio Persa se encuentra en lo que ahora es el actual Irán aunque cubría muchos más
países del Oriente; fue una región de abundante agricultura. El carácter del arte persa es
cortesano, pues en su mayoría es dedicado hacia la realeza.
Hábiles en la elaboración
de miniaturas.
Utilizaban colores
vibrantes.
Las escenas en colectivos eran
en menor número que las
individuales.
Miniaturas del libro "Shahname de Ferdowsi" (Ed. Baysanqori)
Hábiles en obras
monumentales
Utilizaban el fresco en su técnica de
pintura monumental.
Su inclinación era hacia lo
subreal y atemporal.
La arquitectura persa es principalmente palaciega; pues los templos eran escasos.
Palacio de Persépolis
Apadana, sala
principal
Se sitúa en lo alto.
Se rodea por una muralla
Puerta de recepción
en forma adintelada y
estilo egipcio
Zona residencial con
habitaciones de la realeza
Poseen hipogeos
como el de los
egipcios.
Base campaniforme.
Fuste estriado tipo griego.
Motivos vegetales, estilo egipcio
Paralelepípedos con volutas del jónico
Representación de animales sobre el capitel.
-Destacan los relieves
en los palacios.
Utilizaban paneles de ladrillo
vidriado, verde azul, blanco y
amarillo
Utilizaban oro para recubrir
elementos decorativos
La figura humana en los relieves
se encuentra de perfil.
Es una cultura fluvial pues estaba basada en la agricultura y en la pesca a las orillas del Rio Nilo. El
faraón era el personaje de mayor importancia, era venerado casi como un Dios, eran politeístas y
además toso du arte era de carácter funerario, pues creían en lo ultratumba.
También se pintaban escenas de
la vida cotidiana
No existe profundidad Predomina el dibujo sobre el color,
y se contorneaban bien las líneas
Se realizaban con técnica mixta,
primero a fresco y luego a temple.
El hombre era de tonos oscuros.
La mujer era de un tono suave y claro.
Era una pintura hierática y estilizada.
Se representaban los mitos como el
de Osiris
Domina la ley de frontalidad que
consiste en representar la figura
humana con la cabeza de perfil y el
torax de frente mientras que las
manos, y piernas de peril.
No poseen
perspectiva.
La arquitectura es
principalmente para los
muertos como: las mastabas,
hipogeos, pirámides
También surgen especies
de mezclas como los
Speos como Abu simbel
Los hipogeos son tumbas
escavadas en piedra.
La pirámide tenía las mismas
características que la mastaba a diferencia
que esta era sobre la tierra y en forma
escalonada. Las más famosas son las de
Giseh, la de Micerinos, Kefrén y Keops. Las mastabas poseían 2 cámaras
uno para la momia y otra para el
ka
Los edificios son de dimensiones
colosales.
Construían obeliscos
Utilizaban columnas
papiriformes en las laterales
del templo Utilizaban bloques de
más de dos toneladas
Los materiales provenían
del medio geográfico.
Poseían pinturas y bajos
relieves.
Los templos egipcios estaban
constituidos por:
• La avenida que desemboca al
templo, con dos hileras de esfinges.
•Grandes muros de fachada.
•Patio o sala hipetra.
•Sala hipóstila.
•Cámara dedicada al dios
Utilizaron el sistema
arquitectónico
Predominan las formas cúbicas y
geométricas
Utilizaban piedra caliza, madera,
basalto, diorita obsidiana, marfil y oro.
Eran simétricas y repetitivas
Rostros inexpresivos.
Ojos almendrados
La mirada es hacia el infinito, la frente
elevada, los brazos adheridos a
cuerpo y las plantas de los pies
pegados a suelo.
Su carácter es hierático.
Utilizaban la planta del papiro para
elaborar la superficie en donde
escribir.
Los temas principalmente se trataba
de ritos funerarios como el libro de la
muerte.
Se basaba en leyendas religiosas ó
mitos que giraban en torno al ritual de
los muertos.
La piedra Rosetta contiene la inscripción de
un decreto del rey Ptolomeo V del año 196
a.C. en jeroglífico, demótico (una variedad
cursiva de los jeroglíficos) y griego clásico.
Fue Champollion quien en septiembre de
1822 dio con la clave definitiva para leer las
antiguas inscripciones egipcias.
• Islam significa someterse a Dios
• Musulmán significa creyente
El arte islámico es una expresión
íntimamente ligada a la religión; no
existe como manifestación
autónoma.
La cultura musulmana se ve
impregnada en todos sus aspectos
por el hecho religioso.
En el arte se refleja su fe, su idea de la
divinidad, el Corán, el Islam como
credo y norma de vida.
TENDENCIA ANICÓNICA
(Dios no se puede representar en
imágenes)
ESTILIZACIÓN ANTINATURALISTAS
Se trata de recrear, a través del arte, un
ambiente puramente religioso, donde
no cabe la representación de la
realidad.
MUTABILIDAD
No aspira a la perduración, sino que
prefiere mostrar la condición efímera y
cambiante de las cosas (Lo único
verdaderamente inalterable es Alá)
DECORATIVISMO
Todas las formas heterogéneas se
combinan para formar un todo
estilísticamente único
La carencia, en un principio de un
estilo propio, hace que se dejen
influir intensamente por los estilos
de los pueblos conquistados
La arquitectura islámica es una
síntesis de elementos bizantinos,
cristianos, coptos, etc.
La altura de los edificios suele ser
escasa
El edificio más importante es la
mezquita
Los edificios suelen inscribirse en
volúmenes cúbicos en los que
destacan las semiesferas de sus
cúpulas y las altas torres o
minaretes de sus mezquitas.
Del arte visigótico español toman el
arco de herradura que, más tarde,
se extenderá por todo el mundo
islámico
Utilizan una gran variedad de
cubiertas abovedadas
Tejados a dos aguas
La caligrafía árabe es
considerada en el mundo
islámico como la expresión
artística más apreciada porque
otorga una forma visible a la
palabra revelada de Dios Es el estilo más básico.
Estilo en el que se basan las
letras de imprenta en la
mayoría de las lenguas que
emplean caracteres árabes.
De él derivan la mayoría de los
estilos caligráficos
Tiene ángulos pronunciados y un
aire cuadrado.
Es uno de los estilos más
empleados aún hoy en día en
rótulos y decoración y el que más
variantes tiene
NASjÍ
CÚFICA
Tiene carácter religioso pues sirve como un medio de transmisión de las distintas religiones se extienden
en la India, pues a pesar de que las representaciones son bastante sensuales, todo va acorde a la religión.
Hacen mucha representación de animales, de dioses, utilizan la arcilla el barro, cerámica y escasamente la
piedra. Detrás de toda la sensualidad y el erotismo se esconde la finalidad de representar la unión entre lo
humano y lo divino, pues la cultura Hindú representa la belleza de forma diferente al Occidente del
mundo.
Se han encontrado pinturas rupestres
en cuevas como la de Bhimbetaka.
Creaban tanto murales como
miniaturas
Representaban escenas
Las primeras pinturas se realizaron
en rocas; y se interpretaban como
una escritura, pero eran escenas
cotidianas.
Utilizaban colores naturales y
grasas animales
x
Los primeros edificios fueron de adobe y madera pero no hay mucho rastro de ellos
Templos:
•Es de carácter más colorido
•Es ruidoso e informal
•Tiene un aspecto descuidado
•Al entrar los zapatos se
deben dejar fuera.
Para entrar se deben cubrir
hombros y piernas
Templos hindúes: similar a los jaina
pero se construyen enormes
pirámides escalonadas sobre los
santuarios. Pero son más
ornamentadas.
Los templos antiguos: construidos
con madera y adobe.
Utilizaban un sistema
adintelado.
Las estupas: eran santuarios donde
guardaban las reliquias de Buda o
imágenes de ídolos budistas. Construidas
de piedra en forma circular.
Choultries salones
ceremoniales.
Las pagodas son edificios destinado al culto de una
comunidad religiosa oriental, especialmente budista,
que tiene forma de torre más o menos piramidal
Templos excavados en rocas
totalmente excavados en rocas o
utilizando cuevas existentes.
Estupa
Las figuras de los dioses se caracterizan por
tener múltiples brazos
Representaban a los humanos con
posturas sensuales. (relieves en el
templo de kharujaho
Representaban dioses y semidioses,
también sus tradiciones,(diosa Shivá)
Son esculturas tridimensionales y
pueden ser cargadas en muchas
ocasiones.
Se colocaban en lugares
dedicados a la adoración.
Utilizaban cerámico, bronce,
arenisca, piedra.
Los vedas son los sistemas de pensamiento del hindú
El rig-veda es el más importante, recopila los datos de los dioses.
La literatura hindú es de inspiración religiosa, escrita en sanscrito.
Existían 4 vedas: el rig-veda el yajur-veda el sama-veda y el athar-veda.
Las brahamanas son comentarios de los vedas.
Los upanishads intentan explicar la naturaleza profunda.
Los libros sagrados del hinduismo son numerosos
Hay dos epopeyas importantes el Rmayana que habla sobre el dios Vishnú que aparece encarnado
como el príncipe Rama. Su misión era salvar a la humanidad del mal. Y también está el Mahabarata que
tiene mayor influencia y algunos hindúe ques creen que leyendo esto destruyen todo pecado y crean
virtudes..
Flores de ciruelo, símbolo de
tenacidad y belleza en la pintura
china
Se da mucha importancia a la concepción en la pintura china. Se presta atención al pensamiento en
términos de imagen y se considera mucho antes de pintar un dibujo
La pintura de flores y pájaros se utiliza
para designar a la manifestación
pictórica que plasma, además de flores y
pájaros, como su propio nombre indica,
a otros animales (especialmente peces e
insectos) de la naturaleza. Surgió
durante las dinastías del Sur y Norte.
La escultura religiosa fue un arma
poderosa para la difusión del
budismo en China, pues se hacía
proselitismo a través de
imágenes.
Hechas con materiales de: cuernos de rinoceronte, marfil, madera,
colmillos, papel, piedra, materia prima, raíces y bambú.
TALLADO EN MARFIL.
Pieza hecha con colmillo
Talladas en madera:
Sus decoraciones y motivos se
basan en la mitología y las
creencias populares sobre la buena
suerte, prosperidad, armonía Y
longevidad
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