Abstracción y Expresión El arte como

proceso del espíritu

Arte GestualDesprendimiento del

insconscienteArtista-espíritu-obraTextura y superficie

Arte Gestual• Artista en intimidad con

su obra es síntoma del verdadero proceso creador

• Importa el arrevato en el momento de gestación.

• Dramatismo y sinuosidad frente a tranquilidad y sobriedad.

• Lectura del contraste emotivo.

A Gorky

Desprendimiento del inconsciente• Iconoclasta radical• Descompone el sentido

del arte y se torna intimista.

• Afirmación espontánea del indivíduo a través de la acción de pintar.

• Ritmo de la emoción abstracta en un espacio virtualmente infinito.

Willem de Cmujer y bicicleta 1952-53

Artista, espíritu, obra• La realidad del arte

esta en la emoción, del el momento creador.

• Lenguaje arbitrariamente subjetivo que retrata la espontaneidad en la actividad creadora

• No idea• No imagen• No principio racional

• Multiplicidad de formas.

Tobey

Textura y superficie.• Interacción dinámica de

planos de color.• Líneas entrelazadas que

buscan prolongarse en arabescos infinitos

• Materiales extrapictóricos mezclados bajo un principio de integridad

• Fuerza expresiva en el trazo gestual, de grueso empaste y tectónico.

• Marcado dinamismo emocional y dramático Alberto Burri

Sacco SP1 1956

Action Painting• Centrado en la textura y

consistencia de la pintura.

• La gestualidad del artista en el momento de aplicar el color en el lienzo.

• Chorreo de colores desde un recipiente.

• Colores salpicados en el lienzo

• Básico principio del contraste

Mark Tobey

Jackson Pollock 1912-1956• Convierte el proceso

pictórico en explosión.• Acción de deformación

desencadenada por medio del color

• Renuncia total a la estructura reflexiva del cuadro

• Automatismo expresivo contra la imagen.

• Goteo.

Convergencia 1952

Arshile Gorky 1905-1948

• Automatismo simultáneo sobre la superficie del cuadro

• Visiones personales biomorfas

• Fuerza gestual en el color en pro de la línea.

• Vida imaginaria en el espacio pictórico.

Tiempo Florecido

Willem de Kooning 1904-1997• Fija puntos de color

caligráficos para luego deformarlos con el chorreo

• Desrealizado en desfiguraciones y asociaciones mosntruosas y sensuales.

• Forma fija > fragmento orgánico

• Expresivo y poético

Mujer 1952

Planos Cromáticos.• Centrado en la

utilización del color y la forma que el gesto es capaz de recrear.

• Más que dramático se centra en lo espiritual de la obra.

• Influenciado por la filosofía oriental

GottliebMonotipos

Mark Rothko 1903-1970• Limita toda insinuación

gestual en el cuadro y se concentra en la expresión del color desfigurado y velado.

• “pasión, tragedia y sentimiento de lo sublime”

• Interrogar a través de la contemplación permitiendo una reacción inmediata.

• Espontaneidad expresiva en el uso cromático

Naranja, Rojo, Azul

Adolph Gottlieb 1903-1974

• Colores impregnados de una atmósfera espiritual con carácter sacramental

• Ambición figurativa en la concepción del arte, evadiendo formas concretas

• El color contiene en sí mismo su propia expansión de superficie con asociaciones cósmicas

• Arte primitivo de los indios norteamericanos

Composición 1964

Philip Guston 1931-1980 • Sencillez de la

relación espacial con uso espontáneo de colores tectónicos.

• Sentido de lo dramático y el arrobamiento presente en el trazo

• Cargado de amargura, ironía y en ocasiones ternura.

• Vestigio de la actividad solitaria del artista Zona 1954

Tachismo.• Presenta manchas de

color que niegan toda estructura formal.

• El trazo es grueso, libre y espontáneo

• Sobredimensión de la energía creadora y el arrebato del artista.

• Brocha gorda, mano, escobas, etc.

Antoni Tapies 1923

• Modula con arena y cemento

• Impasto y frotage• Incrusta huellas

informales en el lienzo como signos propios de contrapuestos en la arenosa superficie.

Libre del mal 1964

Jean Paul Riopelle 1923

• Gruesas capas de pintura aplicadas con espátula directamente del tubo de acrílico

• Textura de color y superficie

• Agrupa en conjuntos sistemáticos el color para acentuar el color

Composición 1959

Alberto Burri 1915-1995• Utiliza materiales humildes

y poco prometedores– Saco– Cola– Pintura industrial– Madera quemada– Láminas de plástico

• Yuxtapone colores y texturas para darle carácter sensual.

• Fue médico en los campos de prisioneros de guerra en Italia.

• Brutalidad física.Gran Rojo 1964