Danza del VenadoLa Danza del Venado es una danza ritual celebrada por los indígenas yaquis y mayos del estado mexicano de Sonora y Sinaloa. Esta danza es una dramatización de la cacería del venado, héroe cultural de estos pueblos, por parte de los paskolas (cazadores).1 2Arturo Warman, un reconocido antropólogo mexicano, consideraba que la música y la letra de la danza del Venado debían haber transitado con muy pocos cambios desde la época prehispánica hasta la actualidad.La Danza comienza con la música que toca la flauta de carrizo y un tambor, entonces aparece el venado con el sonido de las sonajas, su actitud es imitativa a los movimientos del animal, es entonces cuando inicia una batalla, donde el venado fulminado por la flecha inicia una lucha con la muerte, aunque le faltan las fuerzas y se desvanece, se levanta trémulo, en ese momento se escucha el tambor que representa los latidos del corazón del Venado, este se levanta tembloroso y se niega a morir, siente fuertes sacudidas en su cuerpo, y es donde empiezan los espasmos y calambres y a pesar de su intento por levantase, todo resulta ser fallido hasta quedar totalmente inerte.Mientras que alrededor se escucha el sonar de los instrumentos ,junto con los cantos, dando pie a que el danzante, que tiene sangre en las manos, se convierte de alguna manera en el médium del espíritu del diablo y del Venado, interpretando así sus pasos y movimientos, los cuales pueden llegar a ser, tímidos, cautelosos, ariscos y juguetones, lo que le dan una característica muy especial y muy colorida a la interpretación de la danza.La danza del Venado es una tradición religiosa y la parte más importante del folklore de los yaquis; es una acción sociocultural, que cuando se observa revive el sentimiento del pasado histórico de los yaquis y mayos; es una dramática representación con colorido y fuerza plástica de gran estética y es algo característico del Estado de Sonora

La Danza de los MorosAnualmente se realiza en época de las fiestas agostinas chiquimultecas, y es una de las celebraciones en la que la participación del pueblo católico local es evidente, principalmente durante la celebración de la Feria Patronal de ChiquimulaLa tradicional danza en memoria de la batalla entre Moros y cristianos, se realiza como parte del adoctrinamiento de los españoles hacia los pueblos indígenas del país durante la época de la colonización. Anualmente se realiza en época de las fiestas agostinas chiquimultecas, y es una de las celebraciones en la que la participación del pueblo católico local es evidente, principalmente durante la celebración de la Feria Patronal del municipio de Chiquimula.De acuerdo al artículo de Moros y cristianos de la enciclopedia virtual Wikipedia, "La fiesta de Moros y Cristianos nace como rememoración de la etapa de poderío musulmán en la Península Ibérica y de las batallas que fueron alternando el poder entre musulmanes y cristianos...”.Elementos característicosEl 2012 no fue año de excepción en torno a la participación del mencionado grupo de danza, ya que según la costumbre, los intérpretes de dicha actuación, vistieron su indumentaria conformada por trajes estrafalarios, las características máscaras, coronas, lienzos que simulan turbantes y las infaltables y simuladas armas blancas, conformadas por sables y espadas, elementos con los que la representación de la batalla no podría estar completa.Los diálogos son fundamentales, ya que en las palabras enunciadas se pronuncian tanto la idea central, como los hechos acaecidos en la nación europea, previo a la empresa de Cristóbal Colon y su sorpresivo descubrimiento del nuevo mundo.Esta tradición no es parte de la cosmovisión maya como muchas personas lo creen, por el contrario, es como se cita al principio, parte de las incursiones culturales por parte de España en la joven Guatemala. No obstante, hoy la Danza de moros y cristianos es pieza de la cultura nacional.

La Tradición de La Danza del ToritoEsta danza del siglo XVII, celebra un tema relacionado con la ganadería y sus capataces. La trama de la danza narra la historia del capataz de una hacienda que prohíbe a los vaqueros lidiar con un toro, por lo que estos optan por emborrachar al jefe para poder hacerlo.La trama culmina con la muerte del capataz por el toro mas bravo. En este baile también se aprecia la mezcla de culturas, mestizaje entre africanos e indígenas.En Chichicastenango es una actividad rito-religiosa, ya que los bailarines son escogidos por el pueblo para representar tradiciones cristianas mezcladas con características mitológicas ancestrales de origen Maya. Los participantes usan trajes, vestimentas y mascaras de colores muy atractivos, finos con adornos de mucho colorido.Este baile dura alrededor de 10 horas durante diez días consecutivos y es interpretada por 38 personajes. La parte más dinámica es la toreada en donde cada personaje de la danza torea al toro más bravo de la hacienda. Este hermoso baile culmina con la muerte del capataz de la hacienda por el toro mas bravo.Una de las características mas importantes de la danza, es que los participantes no deben quitarse la máscara durante el baile ya que esto les daría mala suerte; Cada uno de los personajes es escogido a través de ritos y ceremonias mayas cuales son bendecidas por Ai-Ij (el sacerdote del lugar).

Danza de los MicosDanza ritual de los mayas que narra la historia de la creación del hombre sobre la faz de la tierra, según el libro Pop Vuj, libro sagrado de los mayas Kichés. Los Micos son parte de la segunda generación de la creación del hombre de madera que resultó malo, ya que no reconocía al creador, entonces llovió fuego del cielo para ser destruidos, los pocos que lograron escapar huyeron en las montañas, se subieron en los árboles y por misericordia del creador fueron convertidos en micos. Por otro lado, cuando Hun Batz, Hun Chowen fueron convertidos en Micos

y se quedaron sobre los árboles por misericordia del creador, por su maldad con sus hermanos Junahpú-xbalanqué.