Instrumentos Orquestales

8/15/2019 Instrumentos Orquestales

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Clasificación de Instrumentos

Orquestales


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FAMILIAS DE INSTRUMENTOS

Los instrumentos orquestales se agrupan por familias;

FAMILIA DE LOS VIENTOSSECCION MADERAS SECCION BRONCES

FLAUTIN TROMPETAFLAUTA TRAVERSA TROMBON

CLARINETE CORNO FRANCESCORNO INGLES TUBA

FAGOTCONTRAFAGOT

FAMILIA DE LAS CUERDAS

CUERDA FROTADA CUERDA PULSADA CUERDA PERCUTIDA

VIOLIN ARPA PIANOVIOLA GUITARRAVIOLONCELLO CLAVECINCONTRABAJO

FAMILIA DE L APERCUSION

ALTURA INDEFINIDA(FIJA) ALTURA DEFINIDA(VARIABLE)

PLATILLOSTRIANGULOCLAVESCASTAÑUELASCENCERROSBOMBOCAJA

SONAJAS

TIMBALESXILOFONOMARIMBAGLOCKENSPIELVIBRAFONOCAMPANAS TUBULARES

A continuación una descripción de algunos instrumentos orquestales:


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VIOLÍN

Clasificación: cuerda frotada.

Descripción: Partes principales del violín:La caja de resonancia, que a su vez se compone de varias

- piezas (tapa armónica, fondo, aros, cercos, alma, barra -- armónica y otras). Es el cuerpo del violín.

Mástil, la sección alargada que sobresale de la caja y - -- servirá de sostén a las cuerdas.

Diapasón, el recubrimiento de madera negra que va pegado- al mástil. Clavijero, con las clavijas, que sujetan las cuerdasy permiten su afinación.Ceja, una pieza que se coloca transversalmente debajo del clavijero. En ella se apoyan

fuertemente las cuerdas, que quedan en el aire desde aquí hasta el puente.Puente, el otro apoyo de las cuerdas. Por él se transmite también la vibración de la cuerdahasta la caja de resonancia.Cordal, donde las cuerdas quedan sujetas firmemente.Las cuerdas suelen ser de tripa de animal, las más agudas, y de metal con un entorchadolas dos más graves.

HISTORIA: El violín surgió en Italia a comienzos del siglo XVI. Parece haberevolucionado a partir de dos instrumentos de cuerda frotada: la fídula, también denominadaviella, y la lira da braccio (instrumento como el violín con bordones separados deldiapasón). También relacionado con el violín pero no un antecedente directo, es la viola da

gamba, instrumento de seis cuerdas con trastes que apareció en Europa antes que el violín yexistió junto con él durante unos 200 años.Comparado con los instrumentos modernos, el violín antiguo tenía un mango más grueso,menos inclinado hacia atrás, un diapasón más corto, un puente más bajo y cuerdas hechassólo de tripa. Los arcos antiguos eran algo diferentes en su diseño de los actuales. Estascaracterísticas constructivas fueron modificadas en los siglos XVIII y XIX para producir unsonido más duro y brillante. Varios violinistas del siglo XX han restaurado y empleadoinstrumentos del siglo XVIII por considerarlos más adecuados para interpretar la músicaantigua.En el pasado el violín no gozaba de muy buena reputación; se utilizaba para acompañardanzas o para doblar a las voces en la música polifónica. A comienzos del siglo XVII

aumentó su prestigio al ser utilizado en óperas como “Orfeo” (1607) de ClaudioMonteverdi, e impulsado por la orquesta del rey francés Luis XIV, los 24 “violins du roi”,formada en 1626. Esta tendencia continuó durante el barroco con obras de importantescompositores e intérpretes. El violín se convirtió en el principal integrante de las obrasinstrumentales: el concierto a solo, el concierto grosso, la sonata, la trío-sonata, la suite y laópera. También formaban la sección más importante de la orquesta, con más de la mitad desus integrantes. La agrupación instrumental de cámara más desarrollada de este periodo, elcuarteto de cuerdas, está formada por dos violines, viola y violonchelo.


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VIOLA

Clasificación: cuerda frotada.

Descripción: Su tamaño es algo mayor que el violín. Sirvede puente sonoro entre éste y el violoncello, lo mismo en elcuarteto de cuerda, que en toda formación orquestal. Sutesitura central es la mejor y la que conserva además suverdadero carácter. Se sostiene con el brazo izquierdo en posición horizontal, al igual que el violín y se apoya su cajaarmónica de la misma manera que éste, debajo de la barbilla.Tiene cuatro cuerdas que se afinan con las notas do-sol-re-la(de grave a agudo subiendo en intervalos de quinta). Para sulectura musical emplea las claves de do en tercera línea y solen segunda (ésta sólo cuando las notas están situadas a bastante altura).

Historia: La aparición de la viola como heredera directa de la viella de cuerda supone unavance enorme en la historia de los instrumentos de arco. Nacida entre los siglos XIV yXV, su cultivo empieza ya a tomar valor artístico a partir de este último siglo. Teniendo encuenta que en aquella época la mayoría de instrumentos tenían tres o cuatro variantescorrespondientes a la extensión de las voces humanas, soprano, contralto, tenor y bajo, esdecir las cuatro voces tradicionales del coro mixto, la viola no escapó a dicha costumbre y

por ello conocemos la viola quintón, la mas agudo (el nombre de quintón proviene de suscinco cuerdas en lugar de las seis que tenían las demás violas). La viola a spalla, la viola do braccio (la más parecida a la actual) y la viola da gamba (de tesitura similar al violoncello)De la viola da braccio surgió la viola de amor. La diferencia entre ellas consiste en que a lasegunda se le añadieron unas cuerdas de latón, ampliando la sonoridad del instrumento.Como el clavecín, la viola penetró también en el templo para apoyar las voces y muy particularmente para las de tesitura grave.Con el madrigal se introdujo seguramente también la viola en la sociedad. En ninguna casade la buena burguesía faltaba el conjunto de violas, que constaba casi siempre de seisinstrumentos: contraltos, tenores y bajos, colocados en la antesala a disposición de lasvisitas que se aguardaban. Ya se ha dicho que se consideraba formar parte de una buena

educación el saber encargarse a primera vista de un papel vocal en el conjunto delmadrigal; era completamente imprescindible de toda educación refinada y distinguida undominio artístico de la viola que permitiese en todo momento colaborar satisfactoriamenteen el conjunto da camera.


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VIOLONCHELO

En primer lugar, aclararemos cierta confusión respecto

al nombre de este instrumento provocada, de algúnmodo, por su pronunciación proveniente del italiano yla escritura castellanizada.

Clasificación: el violonchelo es un instrumento perteneciente al grupo de cuerda frotada.

Descripción: En el caso del violonchelo y a diferenciade los dos anteriores (violín y viola), el violonchelistacoloca el instrumento entre sus rodillas.El mástil del violonchelo es más grande, por lo que

resulta más difícil tocarlo debido a la distancia entre lasnotas, sin embargo es un instrumento muy ágil que, aligual que el violín resulta muy apropiado para realizarmelodías, lo que lo convierte también en instrumentosolista por excelencia.El violonchelo presenta una tesitura grave y abarca másde cuatro octavas

Historia: Su historia está relacionada con la del violín, ya que pertenece a su mismafamilia. Los chelos más antiguos conservados son dos de 1560 construidos por el italianoAndrea Amati. Hasta finales del siglo XVIII el violonchelo fue principalmente un

instrumento de apoyo que interpretaba la parte de bajo y rellenaba la textura musical. En elsiglo XIX las composiciones para violonchelo incluyen conciertos de Johannes Brahms (elDoble concierto para violín, violonchelo y orquesta en la menor opus 102).


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CONTRABAJO

Clasificación: al igual que los de su mismafamilia pertenece al grupo de cuerda frotada.

Descripción: El contrabajo es el instrumento demayor tamaño de la familia, al igual que el másgrave, por otra parte, se afina por cuartas en vezde por quintas como su familia y midenormalmente 1’8 metros de alto y puede llegar alos 1’95 metros.En la orquesta hace el papel de base armónica,doblando a los violoncelos y dando a la sección decuerda el cuerpo necesario para que su sonido, porsí solo, ya resulte tremendamente compacto.El instrumento dispone de cuatro cuerdas aunqueen algunas ocasiones se les añade una quintacuerda grave.

Historia: Al igual que los anteriores pertenece a la familia del violín, y por ello estás todosellos relacionados entre sí.En los siglos XVIII y XIX coexistieron tres bajos de cuerda, que sobreviven en la músicafolclórica de la Europa del este. Los antiguos bajos de los siglos XVI y XVII tenían cuatroo cinco cuerdas (excepcionalmente seis). Las orquestas de baile modernas añaden unacuerda aguda a los contrabajos. Hasta el siglo XIX los contrabajistas usaron arcos con lavara curvada hacia afuera; mucho después de que fuera normal el arco curvado haciaadentro en el violín, la viola y el violonchelo. El arco antiguo sigue en uso junto a los arcosmodernos desarrollados en el siglo XIX.


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FLAUTA TRAVESERA

Clasificación: la flauta travesera o traversa pertenece al grupo de viento seccion maderas.

Descripción: existen muchos tipos de flautas traveseras, pero nos vamos a centrar en laflauta travesera en Do, ya que es la más utilizada en la orquesta. Su estructura consta de tres partes principales:

La cabeza, que es donde está la embocadura.El cuerpo, con trece agujeros y todo el mecanismo de llaves inherente a ellos.El pie, con tres agujeros y el mecanismo de las llaves restantes.

Historia: La flauta travesera llegó a Europa durante el siglo XII, utilizándose sobre todo para la música militar. Hacia mediados del siglo XVII ya se había convertido en unelemento importante de la orquesta barroca, desplazando en gran medida a la flauta dulce.Durante el siglo XIX sufrió una profunda transformación, añadiéndosele varias teclas extrasy sustituyendo el cuerpo, tradicionalmente de madera oscura, por otro de metal plateado. Aveces va acompañada por la pequeña flauta denominada flautín o piccolo, y más raramente por las modalidades alta o baja. La flauta dulce volvió a resurgir en el siglo XX, a partir de

la familia Dolmetsch, que la incorporó de nuevo en la interpretación de música antigua, ytambién debido a su utilización como instrumento de enseñanza en los colegios. En lamúsica orquestal, las flautas interpretan normalmente pasajes solistas (por ejemplo, laintroducción del Preludio a la siesta de un fauno, de Debussy, 1894), pero su octava gravequeda fácilmente ahogada en los pasajes más sonoros.


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CLARINETES

Clasificación: los clarinetes están en el grupo de viento sección madera, y dentro de éste, algrupo que tiene lengüeta simple.

Descripción: El clarinete está compuesto por cinco piezas que se acoplan entre sí:La boquilla soporta la lengüeta, sujeta con una abrazadera. La boquilla se introduce a suvez en el barrilete, esta pieza, al igual que ocurre en la flauta, permite la afinación delinstrumento, sacándola más o menos según convenga. El cuerpo superior consta de 15orificios y el mecanismo correspondiente para taparlos. El cuerpo inferior consta de 9orificios y también su correspondiente mecanismo. Por fin, el pabellón, en el extremoinferior conforma el instrumento. Según su tamaño y tesitura se distingue entre ocho tiposde clarinetes, mostrados en la imagen superior.

Historia: El clarinete se desarrolló a mediados del siglo XVIII a partir del antiguochalumeau, y entró a formar parte de la orquesta gracias a la utilización por parte de Mozartde una pareja de ellos en sus sinfonías, conciertos y óperas de la última época. Amplió eltimbre del chalumeau y extendió considerablemente su gama alta. El clarinete normal estáafinado en si bemol, mientras que el clarinete tenor en mi bemol está afinado una cuartamás alta. Igual que los oboes, los clarinetes se siguen fabricando en maderas duras oscuras(como el ébano), aunque los clarinetes bajos y contrabajos también llevan una cantidadconsiderable de tubos y pabellones metálicos.


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SAXOFÓN

Clasificación: el saxofón es un instrumento de vientomadera, perteneciente al grupo de lengüeta simple.

Descripción: el saxofón está compuesto por cinco secciones:-El tudel, que contiene a su vez la boquilla, sujeta con unaabrazadera y muy similar a la del clarinete.El cuerpo, la culata y el pabellón, con los orificios y elmecanismo de llaves del tipo Boehm. Generalmente estánconstituidos en una sola pieza.Podemos distinguir siete tipos de saxofón, de más agudo amás grave: sopranino, soprano, contralto (el utilizado en lasorquestas), tenor, barítono y bajo. El saxofón, tal como pasacon otros instrumentos, pertenece al grupo de los llamados"instrumentos transpositores". Estos instrumentos se

llaman así porque cuando el instrumentista hace sonar unanota, la nota que suena es diferente a la que está escrita. Por poner un ejemplo, en un saxoen Si bemol, cuando el intérprete toca un "Do", en realidad suena un Si bemol, o sea, untono bajo.

Historia: Inventado por Adolphe Sax en 1840 para ser utilizado en las bandas, es elmiembro más joven de la familia de instrumentos de viento-madera.Las posibilidades del saxofón han sido mejor desarrolladas en el mundo del jazz que en elde la música sinfónica.


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OBOE

Clasificación: el oboe pertenece al grupo de viento sección madera, pero dentro de éstegrupo se enmarca en los de lengüeta doble.

Descripción: el oboe consiste básicamente en un tubo cónico, con los orificios en un lado y provisto de un mecanismo de llaves para taparlos, y luego está compuesto de tres partes: elcuerpo superior, el cuerpo inferior y el pabellón.Se fabrica de distintos materiales (maderas de ébano, de palisandro, de cedro y enocasiones, en marfil) y su longitud es de 70 centímetros.

Historia: El oboe apareció por primera vez en Francia hacia 1660, y ya entonces se parecíamucho a los instrumentos actuales. Evolucionó de la chirimía triple e inmediatamente fueaclamado por su variedad tonal y su calidad expresiva. Los musicólogos coinciden en quelos primeros oboes poseían un tono estridente y desafinaban con facilidad.Otros tipos de oboe fueron el oboe d’amore y el oboe da caccia; aunque el oboe d’amore ya no forma parte de la orquesta, se sigue utilizando para interpretar pasajes solistas por sucaracterístico tono dulce, como los de las cantatas de Johann Sebastian Bach. El oboe dacaccia fue arrinconado de la orquesta sobre todo por el corno inglés durante el siglo XIX.La pureza de tono del oboe moderno ha hecho que su nota sirva normalmente comoreferencia para afinar el resto de los instrumentos de la orquesta, pero la dificultad que tienesoplar el aire a través de una boquilla de lengüeta doble hace que las familias de los oboes ylos fagotes resulten difíciles de interpretar en sus registros bajos.


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CORNO INGLÉS

Clasificación: el corno inglés pertenece al grupo de viento sección madera, y dentro de éstegrupo al de lengüeta doble.

Descripción: éste instrumento, es algo más grande que el oboe y suena más grave.Tiene una longitud de un metro aproximadamente y la lengüeta se coloca en el extremo de

un pequeño tubo con forma de gancho, que se coloca en la parte superior del instrumento, yel extremo opuesto, como se observa en la imagen tiene forma de bulbo.Éste también es un instrumento transpositor, ya que cuando el músico toca las notas de la partitura está sonando una quinta más grave.El resto es todo igual que en el oboe (mecanización), y acentúa el carácter dinámico de éste.

Historia: Melodías fácilmente recordables a cargo del corno inglés son la del tema principal del 2° movimiento de la Sinfonía N° 9, “Nuevo Mundo” de A. .Dvorak y la del 2°movimiento del “Concierto de Aranjuez” de J.Rodrigo (en ella el corno inglés expone eltema antes que lo haga la guitarra).El corno inglés es el descendiente directo oboe da caccia, que fue utilizado fuera del

período barroco.El corno inglés, fue utilizado a menudo en música barroca.


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FAGOT

Clasificación: el fagot es un instrumento de vientoSección madera, perteneciente al grupo de lengüeta

doble.

Descripción: el fagot es un instrumento algo cónicode 1’40 metros de longitud, siendo dos tubos lo quelo forman, luego estaría compuesto por cincoelementos: un cuerpo pequeño (tudelero), cuerpogrande (tubo bajo), culata (une ambos tubos), pabellón o campana y tudel. Todos ellos son de

madera excepto el último, que está fabricado decobre.En ambos cuerpos están los orificios, llaves y anillas.

Historia: El fagot surgió a mediados del siglo XVII a partir de su equivalente paraexteriores, el “dolcian” o “bajón”, y adquirió rápidamente popularidad como instrumentoorquestal durante el periodo barroco.Se utilizaba principalmente para apoyar la línea baja de las cuerdas graves, pero su gamaexcepcionalmente amplia le dejó también pasajes solistas. El sonido del fagot se fundeespecialmente con los cornos, y en la música del clasicismo y principios del romanticismo amenudo se utiliza una pareja de fagotes junto con otra de cornos para crear una textura

homogénea a cuatro voces (como, por ejemplo, en el nocturno de la música deMendelssohn para Sueño de una noche de verano, 1826).


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CONTRAFAGOT

Clasificación: el contrafagot se encuadra dentro de la familia delfagot, por lo que también pertenece a su mismo grupo, vientomadera de lengüeta doble.

Descripción: el contrafagot es un tubo de casi 6 metros dobladotres veces sobre sí mismo, convirtiéndose en un instrumento conuna longitud de 1’60 metros.

Para poder tocarlo hay que apoyarlo sobre el suelo, debido a sugran peso.También se construye de madera excepto el tudel y el pabellón.Es como el fagot, la misma extensión pero con una octava másgrave.

Historia: El contrafagot se añadió a finales del siglo XVIII para proporcionar una fuerza adicional a las líneas graves de la orquesta,y a menudo se utilizó para fundirlo con los trombones (como en laSinfonía nº 1 de Brahms, 1876).

Es el instrumento de sonido más grave de la orquesta.


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TROMPETA

Clasificación: este instrumento está incluido en el grupode viento sección bronces o metal.

Descripción: la trompeta actual está fabricada de cobre,con la embocadura en un extremo del tubo, que terminaen el otro extremo en un pabellón con forma de embudo.La trompeta tiene un sistema de válvulas o llaves y de

tubos acodados (uno de los cuales sirve para afinar el instrumento) a través de los cuales puede realizar la escala cromática completa.También existe un dispositivo adicional, la sordina, utilizado para conseguir un cambio de

timbre característico, este dispositivo también se usa en el resto de instrumentos de metalcomo la trompa, el trombón de varas o la tuba.

Historia: La familia comprende los instrumentos derivados del cuerno de los animales ylos de tubo más o menos cilíndrico (entre los que hay de bambú, de madera o de lengüeta).En muchas culturas se encuentran trompetas hechas con grandes caracolas que se utilizancomo instrumentos rituales.Las trompetas de plata y bronce con tubos largos y rectos, orificios cónicos y pabellónacampanado han llegado hasta nuestros días desde el antiguo Egipto y se parecen a otrastrompetas antiguas como la hasosra hebrea, la tuba romana y el salpinx griego.También existen distintos tipos de trompeta, como la trompeta piccolo (barroca) o la

trompeta bajo.


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TROMPA

Clasificación: la trompa pertenece al grupo deviento sección bronces o metalDescripción: consiste en un tubo de cobre de4’5 metros enrollado sobre sí mismo.Igual que los demás instrumentos de su familiatermina en un pabellón, pero éste es algo másgrande en proporción con los demás, en el otroextremo se encuentra la embocadura que tieneforma cónica, como se observa en la imagen.En el centro del instrumento es donde se

encuentran las llaves para poder crear las distintas notas.

Historia: La trompa es un descendiente directo de las trompas y cuernos de caza, utilizadosen Francia en el siglo XVII.Los cuernos que producen una o dos notas cuando se sola por un agujero se encuentran enmuchas culturas. Entre esas trompas podemos incluir a la “trompa de postillón medieval”,los cuernos reales de marfil de África, el cornu romano, y el shofar judío. Muchos de estosinstrumentos fueron imitados en metal y dieron lugar a trompas como el “ gran lur ” de laantigua Escandinavia.Otros descendientes de los cuernos son la “trompa de los Alpes”, el clarín, la corneta, y lacorneta renacentista (cornetto), un cuerno de madera con orificios para los dedos.


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TROMBÓN DE VARAS

Clasificación: se encuentra dentro del grupo de viento sección bronces o metal.

Descripción: al igual que casi todos los instrumentos vistos de esta familia de viento metal,

el trombón de varas es de cobre, y consiste en un tubo enrollado sobre sí mismo, peroutilizando dos sistemas diferentes para la obtención de las notas, las válvulas y la vara.Dispone de una sección móvil que se desplaza, entrando y saliendo del instrumento. Segúnsea la posición de ésta vara (hay siete distintas posiciones) distinto será el tono en que se produzca el sonido, también influirá la presión de aire que realice el músico en la boquilla.

Historia: su antecedente antiguo es la “bucina romana”. Se originó en torno al año 1400como una mejora de la trompeta y fue construido en varios tamaños. Los instrumentos máscomunes fueron los contralto, tenor y bajo, con excepción del mayor grosor del metal y del pabellón más estrecho, lo que produce un sonido más blando y delicado, el trombón antiguoera casi idéntico al de nuestros días. Conocido con el nombre de sacabuche (por su parecido

con un arma del mismo nombre), fue un instrumento muy apreciado en la música religiosay de cámara. Perdió importancia hacia el 1700 salvo en las bandas de música de lasciudades y se introdujo en las grandes bandas militares de comienzos del siglo XVIII. Fueentonces cuando amplió el pabellón hasta el tamaño de nuestros días. Los trombones conválvulas aparecieron a comienzos del siglo XIX en Viena pero se han considerado demenor calidad tímbrica y tienden a desaparecer, dando paso a los trombones de varas.


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TUBA

Clasificación: la tuba pertenece al grupo de vientosección bronces o metal, siendo el instrumento másgrave de ésta familia.

Descripción: consiste en un tubo de gran tamaño,sobre todo en el diámetro de su pabellón. En laorquesta se combina muy bien con la madera y elmetal, aunque se suele utilizar para reforzar a loscontrabajos. Existen tres tipos distintos de tuba, lamás utilizada es la tuba en Do. Tiene una boquilla decopa

Historia: La patentó en 1835 el director de bandaalemán Friedrich Wilhelm Wieprecht y el constructor de instrumentos Johann GottfriedMoritz.Fue uno de los varios intentos para proporcionar un instrumento de válvulas bajo a lafamilia del viento de la banda. Entre sus antecedentes están el serpentón (instrumento deviento de madera con forma de S y agujeros para los dedos) y el oficleido (un fliscorno bajocon llaves). La tuba tiene una extensión de más de tres octavas. El helicón es una tuba conel tubo arrollado en forma de círculo.Las tubas de Wagner son instrumentos con cuatro válvulas y tubo más estrecho diseñadas por Richard Wagner, que quería un color como el de la trompa para su tetralogía “El anillo

del Nibelungo”. El término tuba se aplica también a otros instrumentos graves, en especiala los bombardinos.


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TIMBAL

Clasificación: el timbal pertenece concretamente a los

membranófonos y en la orquesta al grupo de percusión de alturadefinida..

Descripción: El timbal actual posee una caja de resonancia deforma semiesférica y metálica con un baño de cobre o latón.También se fabrican en aluminio, acero y materiales sintéticos. Elfondo presenta una pequeña abertura con el fin de equilibrar la presión del aire mientras se toca. Lleva una membrana única en la

parte superior que también se fabrica con materiales sintéticos(antiguamente era de piel curtida).

Dicha membrana va tensada entre dos cercos de hierro fijos sobre el borde del armazón y seajusta por medio de 6 u 8 tornillos opuestos diametralmente y a distancias iguales entre síalrededor del borde.

Historia: Los timbales fueron introducidos en Europa occidental en el S.XIV, siendoherederos de los naqqâra del mundo árabe. Estos instrumentos, de dimensiones modestas,tenían forma de cazo de cobre sobre el cual se extendía un parche; se tocaban siempre por pares que el músico llevaba atados a la cintura. Estaban afinados a intervalo de quinta y suuso militar se prolongó hasta la segunda mitad del S.XVIII.Hacia mediados del S.XV aparecieron los grandes timbales procedentes de Hungría, yrápidamente se convirtieron en instrumento de Corte.

La entrada de los timbales en la orquesta fue paulatina, acompañando en un principio las piezas de carácter militar o reforzando a los metales. Durante los S.XVII y XVIII seutilizaban los timbales por pareja. En el S.XIX su uso se verá aumentado,fundamentalmente gracias a Beethoven, quien le otorga un carácter tonal a los timbales.Ya con Wagner, los timbales alcanzarán el rango de instrumento temático, a partir de estemomento, el timbal se convertirá en el instrumento de percusión membranófono más eficazde la orquesta moderna.


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MARIMBA

Clasificación: la marimba está dentro del grupo de percusión de altura definida.

Descripción: la marimba no es más que un xilófono pero con unas láminas mas grandes,tiene por lo tanto una tesitura más grave y un timbre más dulce. Sus láminas pueden llegar amedir una anchura de 8 o 9 centímetros.

Historia: La marimba es el instrumento nacional de Guatemala.A principios del S.XVI fue introducido en el continente americano y adoptado por losindios del Ecuador.Se generalizó por toda América Central y evolucionó notablemente bajo la influencia de lamúsica europea.


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VIBRÁFONO

Clasificación: el vibráfono está en el grupo de percusión de altura definida.

Descripción: Además de un instrumento de láminasmetálicas, también es un instrumento de carácterelectro-mecánico, ya que posee un pequeño motoreléctrico que pone en rotación un sistema de paletasredondas situadas bajo las láminas dentro de lostubos resonadores.Estas paletas abren y cierran alternativamente la

abertura de los tubos y modifican la resonancia delas láminas. Las láminas de acero del vibráfono pueden ser percutidas mediante distintas baquetas.La extensión del vibráfono suele ser de 3 octavas, aunque algunos modelos pueden llegar atener 4 octavas.

Historia: fue construido en 1920 siguiendo las mismas leyes que para la construcción delxilófono.


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CAJA

Clasificación: la caja está incluida en el grupo de percusión de altura indefinida.

Descripción: está formada por un cuerpocilíndrico metálico recubierto en sus dos bases porun parche que antiguamente era de piel animal yque hoy se fabrica de material plástico. Su bordeestá rodeado por un aro metálico que sobresale uncentímetro con respecto al nivel del parche.La caja posee un sistema de bordones que la

hacen sonar de una manera diferente según percutamos con este sistema conectado o no. Los bordones consisten en una franja decuerdas metálicas de pequeño grosor que recorren el diámetro del instrumento en su basecontraria a la percutida, Estos bordones son accionados por un mando lateral que pone encontacto a los bordones con el parche, y los separa cuando lo quitamos.La caja suele percutirse con baqueta de madera y sobre el centro del parche superior.

Historia: El uso del tambor ha sido muy extendido en el mundo, se puedenencontrar tambores en cualquier rincón del planeta.Los primeros tambores, según lo evidenciado en los yacimientos arqueológicos, datan del

6000 de a.C. Y desde entonces han ido evolucionando hasta como hoy día los conocemos.


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CAMPANAS TUBULARES

Clasificación: las campanas tubulares se incluyen en la percusión de altura definida.

Descripción: son simplemente juegos de tubosmetálicos afinados que se golpean con una baqueta. Lascampanas electrónicas son pequeñas varillas de aleaciónde campana percutidas con martillos.La superficie interior de ésta se corresponde con elexterior de la campana proyectada, entonces se vierte el

metal fundido en el espacio entre el núcleo y elarmazón. Cuando se ha enfriado se abre el molde y elexterior se alisa y pule. La superficie interior se lima para conseguir el grosor necesario para la correcta producción de los armónicos. La campana más grandedel mundo, la “ Zar Kolokoi”, se fundió en 1753, tiene5,8 m de alto y 61 centímetros de grosor y pesa 181 taproximadamente. Esta campana actual tiene unasdimensiones de 4 o 5 centímetros de diámetro por unalongitud que oscila entre 1´10 y 2´30 metros. El nuevotipo de campana permite su construcción con una

afinación perfecta en una nota determinada, por lo que el juego ordinario de campanastubulares es un juego afinado cromáticamente. Su extensión es de octava y media a dosoctavas.

Historia: Desde la antigüedad, el compositor se ha visto fascinado por el sonido de lascampanas de iglesia y ha intentado utilizarlas dentro del mundo orquestal. Encontramosalgunos ejemplos en representaciones operísticas del S.XVII donde se utilizaban campanasauténticas de bronce. Pero el compositor se dio cuenta de las dificultades prácticas ytécnicas que suponía.


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TOM-TOM

Clasificación: el tom-tom está dentro del grupo de percusión de altura indefinida.

Descripción: consiste en una caja cilíndrica de madera de 20 a 25 centímetros de diámetro,y con parches de piel tanto en la parte superior como en la inferior.Su tensión se regula mediante tornillos de ajuste y posee bordones.El tom-tom va fijo sobre un trípode y puede emplearse solo, pero es más común utilizarloen juegos de tres o más ejemplares.

Son percutidos por baquetas forradas de fieltro, aunque también suelen ser percutidos por baquetas de caja o con escobillas metálicas.

Historia: la historia del tom-tom está relacionada con la de la caja, ya que se trata de cajas, pero con algunas variaciones.


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PLATILLOS

Clasificación: los platillos estás dentro delgrupo de percusión de altura indefinida.

Descripción: Constan de dos planchas metálicascirculares, de unos cuarenta centímetros dediámetro, que en su centro poseen unasempuñaduras para poder asirlas y así hacerentrechocar las dos planchas.El sonido que producen es poderoso y de grancolor.

Dentro del mundo orquestal, su papel esfundamental dentro de los llamados tutti.El platillero nunca percute un plato frente a otro,sino que los percute en forma diagonal y

procurando que choque la casi totalidad de la superficie de ambas caras, si no lo hiciera así,el resultado sonoro sería seco y sin ninguna calidad ni brillo.

Historia: los platillos, también llamados platos de mano, platos a dos o platos chocados, esun instrumento típico del folklore turco, y comienza a introducirse en Europa a partir delS.XVIII.


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CASTAÑUELAS

Clasificación: las castañuelas estás dentro del grupo de percusión de altura indefinida.

Descripción: Constan de dos pequeñas conchas demadera dura o de marfil, simétricas, unidas entre sí por uncordón y que se golpean una contra la otra. Las dos carasque se entrechocan están ahuecadas con el fin de potenciarsu resonancia.

Se tocan con una sola mano colocándolas dentro de la palma, y normalmente se utilizan dos pares de castañuelas: en este caso, uno de los pares posee un sonido más agudo que el otro

par. Las castañuelas se calientan antes de usarlas para evitar que se abran. Los sonidos que producen son cortos y secos.En la orquesta suele utilizarse un tipo de castañuelas que van sujetas a un mango (Imagensuperior).

Historia: su origen es fenicio, y fueron utilizadas en el antiguo Egipto y en Grecia.Forman parte importante del folklore español.A las castañuelas para mejorar su manejo en la orquesta se las añadieron esos mangos.


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PIANO

Clasificación: el piano se considera uninstrumento de cuerda percutida.Descripción: Estructura básica:La tapa armónica: es el elemento deresonancia que amplifica el sonidogenerado en las cuerdas, y es uno de los principales componentes por lo querespecta a la calidad del sonido del piano.La caja o mueble: su forma puede teneralguna importancia respecto al sonidoresultante. Está fuertemente reforzada

para sostener la placa de hierro fundido,que soporta las cuerdas y el clavijero.Las cuerdas, que son 224, con una tensión que oscila entre 15 y 20 toneladas y se tensan sobreun puente, al igual que pasa con el resto de instrumentos de cuerda. Son de varios tipos, según pertenezcan a la sección de graves o al resto. Los bordones constan de un alma de acero con unentorchado de cobre. El resto son de acero duro al carbono y trefiladas.El clavijero está colocado en la parte del piano cercana al teclado (hablamos de un piano decola) y en él van sujetas las cuerdas con un sistema que permite su afinación.El teclado y la maquinaria con el mecanismo encargado de transformar el movimiento de latecla en percusión sobre la cuerda.Los pedales y sus mecanismos respectivos.

La tapa del mueble no exenta de importancia, ya que tiene la función de proyectar el sonidogenerado en el instrumento hacia el público.Historia: a principios del siglo XVIII el clave es el instrumento más considerado, concompositores de la talla de Bach, Haendel o Scarlatti. A mediados de este siglo, comienza asurgir en el norte de Europa un interés cada vez mayor hacia el clavicordio, debido a su mayorcapacidad expresiva. Una diferencia técnica establecía aquella diferencia expresiva: mientras elclave es un instrumento en el que las cuerdas son punteadas, en el clavicordio las cuerdas son"percutidas" por lengüetas metálicas que, al permanecer sobre la cuerda hasta que se deja de pulsar la tecla, permiten "manejar" el sonido después de haber percutido la cuerda, pero en este periodo, la música estaba evolucionando enormemente y se hacía necesario un instrumento quetuviera mayor potencia sonora y mayor capacidad expresiva. Se soñaba con el instrumento que

permitiera la repetición de notas a gran velocidad, que fuera muy sensible a la pulsación delinstrumentista, creando dinámicas y matices claramente diferenciados. Tras diversos intentos por parte de diversos constructores, Bartolomeo Cristofori en Florencia (Italia), presenta su"clavicembalo col piano e forte" que resolvía decisivamente todos estas necesidades, era el año1709. Dos discípulos del constructor alemán Cristofori, Johannes Zumpe y Johann AndreasStein, desarrollaron paralelamente, uno en Inglaterra y el otro en Austria, sendas escuelas deconstructores de pianos. Zumpe se dedica a desarrollar un instrumento más reducido (su "piano cuadrado", que tuvo un gran éxito) y con una buen potencia sonora. Por fin, con la llegada de la


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era de la industrialización, y el piano ya impuesto por todas partes, comienza su eclosión. Entre1870 y 1917, tiene lugar el primer gran "boom".

ARPA

Clasificación: el arpa se considera un instrumento decuerda pulsada.

Descripción: El arpa actual es un instrumentocomplejo, con una estructura triangular que tiene tres partes:

• Caja de resonancia (refuerza el sonidogenerado por las cuerdas).

• Consola (actúa como cordal).Columna (cierra el triángulo, dando rigidez al

conjunto).

El arpa tiene 47 cuerdas, 35 de tripa de animal, que sonlas de registros medios y agudos, y las del registrograve que son de cobre entorchadas con acero.Las cuerdas están pintadas de colores para una mejorlocalización por parte del músico y e la base delinstrumento podemos encontrar siete pedales, que nossirven para obtener los bemoles y los sostenidos. Setoca con las dos manos.

Historia: Es uno de los instrumentos más antiguos, como muestran algunos grabados en laciudad de Tebas, del siglo XVIII a.C.Mucho más tarde fue utilizada, en una versión portátil, por los juglares en la Edad Mediaeuropea. Posteriormente, va aumentando de tamaño y uno de los lados va adquiriendo el papel de caja de resonancia.En el siglo XV ya aparecen arpas con un mayor número de cuerdas que antaño (hasta 25) yen siglo XVII, hay constancia de arpas cromáticas de 58 cuerdas. A finales de este mismosiglo, aparece un sistema de ganchos, que permitía la consecución de semitonos.Un siglo después, a finales del XVIII y principios del XIX, se crean ya las bases del arpamoderna, con un sistema de doble movimiento y otro sistema de horquillas, que le

permitían aumentar considerablemente sus prestaciones.

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