juan barboza ©2007
Retrato es la fotografía realizada con el fin de obtener una representación de seres
vivos animados, individuales o en pequeños grupos, tanto
en el conjunto de su figura como en una parte de esta
La intención es representar la apariencia física de una
persona e inclusive rasgos de su carácter
juan barboza ©2007
La primera definición de retrato es aquella que se refiere a la expresión plástica de una persona a imitación de la misma, lo que ocurre en la pintura, la escultura y la foto-grafía. En un retrato predomi-na la cara y su expresión. Se pretende mostrar la semejan-za, personalidad e incluso el estado de ánimo de la persona.
Por esta razón, en fotografía un retrato no es generalmente una simple foto, sino una imagen compuesta de la persona en una posición quieta.
andres ostos ©2009
juan barboza ©2007
PLANOS Con la utilización del lenguaje cinematográfico se puede hablar de tipos de retrato según el tipo de plano.
juan barboza ©2008
Plano entero (PE):
También conocido como Plano Figura o Plano
general, encuadra la figura entera desde los pies hasta
la cabeza.
Enfatiza toda la figura de la persona y su entorno. Hay
que tener cuidado de no incluir elementos
distractores dentro de la escena
Tres cuartos (3/4) o Plano americano (PA):
También denominado plano medio largo,
recorta la figura por la rodilla
aproximadamente.
Es ideal para encuadrar en la fotografía a varias
personas interactuando.
juan barboza ©2007
Plano medio (PM):
Recorta el cuerpo en la fotografía a la altura de la cintura.
Es la distancia adecuada para mostrar la realidad entre dos sujetos, como en el caso de las entrevistas o cuendo el sujeto este realizando alguna acción
juan barboza ©2007juan barboza ©2007
Busto o Plano medio corto (PMC):
Captaría el cuerpo desde la cabeza hasta la mitad del
pecho.
Este plano nos permite aislar en la fotografía una sola
figura dentro de un recuadro, descontextualizándola de su
entorno para concentrar en ella la máxima atención.
juan barboza ©2007
Primer plano (PP):
Recoge el rostro y los hombros.
Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el Primerísimo primer plano, se corresponde con una distan-cia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimi-dad respecto al personaje.
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
El Primerísimo primer plano (PPP)
Capta el rostro desde la base del mentón hasta la punta de su cabeza.
Dota de gran significado a la imágen y nos maximisa las expresio-nes faciales
juan barboza ©2007
Plano detalle (PD).
Recoge una pequeña parte de un cuerpo u objeto.
En esta parte se concen-tra la máxima capacidad expresiva, y los gestos se
intensifican por la distancia tan mínima entre cámara y
el sujeto.
Sirve para enfatizar algún elemento de esa realidad.
Es el plano que mas se utiliza cuando se toman
partes del cuerpo que no son el rostro o parte de el.
bianca guasti ©2009
EL ROSTRO
El rostro está dividido en tres partes:
Dos mejillas y la careta frontal.
A su vez esta careta tiene dos mitades simétricas.
roberto herrera ©2009
ANGULO DE TOMA
Hay tres tiros para el retrato: el perfil, frontal y el escorzo.
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007juan barboza ©2007
Perfil
Sólo toma la mitad del frontal del rostro y una
mejilla
juan barboza ©2007
Frontal
El rostro está de frente y deja ver sus dos lados
El busto muestra la cabeza girada del lado contrario a los hombros, en lo que se llama pose
femenina
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Escorzo o tres cuartos
Toma el frontal comple-to y una de las mejillas.
Si el modelo mira hacia su derecha, será un
escorzo frontal, si mira hacia la izquierda, será
un escorzo trasero.
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Toma a nivel:
Es cuando la fotografía se realiza desde el mismo nivel
del objeto tomado, ni por encima ni por debajo de el.
Sirve para mostrar o describir algo de manera “natural” u
“objetiva”.
Lo normal es fotografiar colocado frente al motivo, de pie, con la cámara a nivel de
los ojos y con el plano focal perpendicular al suelo.
El tema se puede captar así sin distorsiones y de forma clara y descriptiva, pero se obtienen imágenes estan-
darizadas y en algunos casos pueden ser poco originales.
juan barboza ©2007
PERSPECTIVA DE LA TOMA
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Toma en Picado
Es cuando la imagen se toma desde una posición mas alta que el objeto fotografiado, de arriba hacia abajo.
Cuando optamos por un punto de vista elevado (vista de pájaro),
podemos excluir la línea del horizon-te y utilizar el suelo como fondo. Esto
proporciona imágenes muy originales pero, por lo general, el sujeto
principal queda poco destacado sobre el fondo y dependiendo del ángulo,
las personas podrían salir con la cabeza enorme y distorsionada.
Debido a la perspectiva que se produce el motivo se ve disminuido en tamaño, cuando se utilice sobre
personas puede connotar en algunos casos poca importancia, debilidad o
humillación.
juan barboza ©2007
Toma en Contrapicado
Es cuando la fotografía se realiza desde un lugar mas bajo que el motivo tomado, quedando este mas alto que la cámara.
Si fotografiamos a nivel del suelo y hacia arriba (vista de hormiga), el horizonte e incluso el suelo pueden no aparecer en la foto.
El sujeto principal resalta mucho más que en el caso anterior, pero pueden aparecer luces parásitas si se utiliza iluminación cenital.
En retrato destaca demasiado la mandíbula y los agujeros de la nariz, por lo que se debe tener cuidado con esta toma.
Debido a la perspectiva que se genera la persona
se aprecia engrandeci-do visualmente, puede en
algunos casos connotar enaltecimiento, importan-
cia o poder.
Todos los defectos y defor-maciones producidas
al variar el ángulo de la toma, pueden exagerarse intencionadamente utili-zando objetivos de corta
distancia focal (gran-angulares).
juan barboza ©2007
Cortes de los rostros
Las fotografías de rostros de las personas, pueden
cortarse en el tope de la cabeza, mas no en el
mentón o en la frente
COMPOSICION FOTOGRAFICA
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Cortes de las articulaciones
Debe evitarse el corte de las personas en las articu-
laciones, debe hacerse o por encima o por debajo de
ellas
juan barboza ©2007juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Ley de la Mirada
Debe dejarse mas espacio hacia la dirección donde este observando el sujeto
juan barboza ©2007
Enfocar a los Ojos
Los ojos son un imán para nuestra atención: son un
elemento clave en la comuni-cación y por eso deben tener un papel central en nuestros
retratos.
Salvo se quiera centrar espe-cíficamente en una parte del
rostro (por ejemplo, los labios), se debe enfocar a los ojos.
Especialmente cuando se trabaje con profundidad de
campo muy reducida (valores de F bajos).
Unos ojos penetrantes, bien enfocados suelen causar un
efecto impactante. juan barboza ©2007
Usar un Fondo Simple
Si se habla de retratos, suele inte-resar centrar la atención lo más
posible en la persona.
Se puede juegar con aperturas reducidas y fondos lo más simples
y homogéneos posible.
Evitar, en la medida de lo posible que haya líneas muy definidas que
corten el sujeto en 2 o 3 partes.
En definitiva, se debe reducir lo más posible los elementos que puedan distraer de la contem-
plación de la persona que se está fotografiando.
juan barboza ©2007
dalia sanchez ©2008
Corta con el Encuadre
No es necesario recoger todos y cada uno de los
pixels de la persona que vas a retratar.
A veces un encuadre en que ciertos elementos
quedan fuera ayudan a centrar la atención sobre
los puntos más llamativos del retrato.
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Evitar la Luz Directa
La luz muy fuerte de frente al sujeto, hace que este tienda a cerrar los ojos o arrugar la cara.
Se debe colocar el sujeto lateral a la fuente de luz.
juan barboza ©2007
Usar Angulos inusuales
Forzar los ángulos típicos de las fotos, pueden hacer retratos mas dinámicos y creativos y dotar de gran dramatismo a la imágen.
juan barboza ©2007 juan barboza ©2007
Resaltar alguna caracteristica
Sin querer llegar a una caricatu-ra del sujeto, se busca destacar
alguna particularidad “especial” de la persona.
Puede ser el cabello, la sonrisa, el color de los ojos, la textura
de la piel, e incluso el contexto o las circuntancias en las que se
encuentra.
juan barboza ©2007
Retrate a la persona en su ambiente
A veces es correcto fotografiar a la persona en su contexto, esto nos permite familiarizarnos mas con la personalidad del retratado, asi como como nos da una referencia del lugar, tiempo o acción que se ejecuta.
juan barboza ©2007
juan barboza ©2007
Utilize el contraluz
Cuando el contraluz se utiliza como herramienta creativa, puede dar resul-
tados muy dramáticos juan barboza ©2006
juan barboza ©2007
Nivélarse con el sujeto
Tratar de mantenerse siempre al nivel de la persona, esto siempre produce buenos resultados, en especial al fotografia niños.
juan barboza ©2007 juan barboza ©2007
Este preparado para la acción
Lograr anticiparse a lo que el sujeto va a realizar, nos permite lograr el momento “exacto” en que queremos tomar la foto-grafía. Las personas no siempre estan dispuestas a a sonreir, nunca trate de hacer que una persona sonria forzadamente. Trate de hacer algo que los haga reir espontaneamente y tome la foto inmediatamente.
juan barboza ©2007 juan barboza ©2007
Haga sentir cómoda a la persona
Uno de los secretos para lograr buenos retratos es
hacer sentir cómodos y relaja-dos a los sujetos.
No se deben forzar poses a menos que la persona
sepa modelar, pues sólo se consiguen que razgos rígidos
y tensos.
Siempre ayuda poner algún objeto en sus manos, una
flor, un teléfono, cualquier cosa que aleje su atención de
la cámara, así lograr poses naturales y relajadas.
juan barboza ©2007
Cuidado con los niños en la calle
La actual ley de proteccion del niño, no permite el uso de fotogra-
fias donde se muestren menores de edad en situacion de precareidad o
pobreza .
Esto se justifica debido a que las personas tienen derecho a no ser
estigmatizado por su pasado.
juan barboza ©2007
DERECHOS DE AUTOR
fernando lopéz ©2008
Todos los autores sean ono profesionales, tienen,
por el solo hecho dehaber hecho su obra, en
exclusiva, derechos decarácter económico y
moral sobre ésta.
Los derechos morales definen el respeto de su
autoría sobre la obray por tanto el deber de
hacer constar siempre su nombre, y el
derecho a que no se modifique la obra sin su
consentimiento
fernando lopéz ©2008
Los derechos morales sonirrenunciables e inalien-ables. Han de ser siempre respetados y no tiene valor la renuncia
juan barboza ©2007
Si la obra ha sido obtenida enel marco de contrato de arren-damiento de servicios ode trabajo, y bajo expresoconsentimiento del autor, elderecho de reproducción,difusión y venta puedecorresponder al responsabledel encargo contractual,mientras que los derechos deautoría son irrenunciables. Laduración de los derechos sobre la fotografía viene determina-da por el acuerdo legal entre el autor y el responsable del encargo contractual.juan barboza ©2007
El derecho de autor también protege la privacidad del sujeto fotográfico.
De hecho, está permitida la difusión de fotografías sin el permiso del sujeto sólo en los casos de personajes públicos o cuando el sujeto se encuentre en un evento noticioso.
juan barboza ©2007
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