1º BACHILLERATO DE ARTES DIBUJO ARTÍSTICO I TEMA 1 LAS TÉCNICAS DEL DIBUJO : INSTRUMENTOS Y...

1º BACHILLERATO DE ARTESDIBUJO ARTÍSTICO I

TEMA 1

LAS TÉCNICAS DEL DIBUJO : INSTRUMENTOS Y MATERIALES

21/04/23 I.E.S. Prof. Tierno Galván - DEPARTAMENTO DE DIBUJO

1.- LAS TÉCNICAS DE EXPRESIÓN ARTÍSTICA. Las técnicas son todos los procedimientos o maneras de

utilizar los materiales. Los materiales son las herramientas con las que podemos dibujar, pintar, esculpir o realizar las técnicas de impresión.

Existen muchas técnicas y materiales utilizados tradicionalmente. A éstos, en los últimos años, se han añadido nuevas técnicas aportadas por las Nuevas Tecnologías. Las posibilidades que ofrecen para expresarse y experimentar son múltiples ya que se puede combinar y mezclar técnicas y materiales diferentes.

Pero es necesario conocer diferentes procedimientos, técnicas y materiales plásticos para saber cuál es el más adecuado para expresarnos.


2.- TÉCNICAS SECAS Y TÉCNICAS HÚMEDAS.

Las técnicas secas se presentan en forma de lápiz o barra y se pueden aplicar directamente; las técnicas húmedas son aquellas en las que los pigmentos se encuentran diluidos en un medio acuoso o aceitoso y se presentan están contenidas en un tubo, tarro o pastilla.

Las primeras son más precisas y las segundas ofrecen más calidades, colores más intensos y mayor posibilidad de realizar diferentes texturas.


3.- LOS INSTRUMENTOS DE DIBUJO.

Medios secos monócromos . Medios secos polícromos. Medios húmedos.


3.1.- Medios secos monócromos .

Lápices :

3.1.1-. Lápiz de grafito. Es el medio más común para dibujar. Creado por el francés Conté a

finales del siglo XVIII puede tener diferentes grados de dureza. Los lápices más blandos se emplean para el dibujo a mano alzada y para el sombreado ya que permiten una mayor variedad de trazos y tonalidades. Los lápices más duros para dibujos técnicos que requieren una mayor precisión.

La mina de grafito (carbono natural) se fabrica mezclándolo con arcilla calentada, cuanto más arcilla mayor dureza. Se suelen presentar en barras insertadas en palos de madera o portaminas.

El soporte más empleado para dibujar con lápiz de grafito es el papel pero también puedes utilizar otros soportes como el cartón, madera, etc.


Dibujos con lápiz grafito.


3.1.2-. Lápiz carbón.

Se hacen del carbón de leña y proporcionan negros más llenos que los lápices del grafito, pero tienden a manchar fácilmente y son más abrasivos que el grafito. Los lápices en tono sepia y blancos están también disponibles para la técnica.


Dibujos con lápiz carbón.

3.1.3-. Lápiz Sanguina.

Su mina roja es de arcilla ferruginosa, su color, entre marrón y rojo de terracota, es especialmente cálido y, al igual que el sepia, permite realizar diluir con pincel, consiguiendo efecto acuarela.

3.1.4-. Lápiz Sepia. Su tono se consigue de la sustancia obtenida en una

glándula del cefalópodo del mismo nombre, su color castaño oscuro es muy apropiado para bocetos y retratos. El tono sepia también se consigue con la mezcla de los dos anteriores.


Dibujos con lápiz sanguina y sepia.


Barras:3.1.4.- Barras de carbón o carboncillo. Llamamos carboncillo al carbón vegetal, normalmente palillos de

sauce, vid o brezo. El carboncillo se utiliza para hacer dibujos preparatorios, estudios detallados de claroscuro y para esbozar la composición de una pintura de óleo o acrílico.

Se utiliza tanto para el dibujo a línea como para la mancha, permitiendo la obtención de variadas gamas de grises. También se utiliza en los dibujos académicos, consiguiendo un suave modelado en el que se reproducen sombras, luces y reflejos con mucho detalle.

El soporte más adecuado son los papeles rugosos como el Ingres. Los dibujos a carboncillo deben ser fijados para su conservación.

El fijativo, hecho con una solución de goma laca y almáciga diluidas en alcohol, se pulveriza sobre la superficie del papel.


Dibujos con barras de carbón.


3.1.5.- Barras de sanguina y de sepia. La sanguina es una variante del pastel, es decir, una barrita de

pigmentos secos en polvo. Lo que la diferencia respecto del pastel es el origen de los pigmentos que le dan ese color característico.

Se trata de un óxido de hierro, conocido como hematites. La variedad de matices de esta piedra roja va del escarlata al carmesí, del rojo ácido al castaño o a un tono cercano al rojo ciruela.

El color sepia se obtiene de la bolsa de tinta del calamar o sepia, dando unos matices de color marrón y terracotas oscuros.

La calidez y suavidad que aporta la sanguina al dibujo es una de sus características principales, por ello los artistas han utilizado esta técnica sobre todo para desnudos por su delicadeza.


Dibujos con barras de sanguina o sepia.


3.2.- Medios secos polícromos.

Lápices de color.


3.2.1.- Lápices de color . Se fabrican de la misma forma que los de grafito, salvo que las minas

no se calientan en un horno porque destrozaría los pigmentos. Las barras de pigmento se sumergen en cera derretida para que adquieran las propiedades necesarias para el dibujo.

Está compuesta por: · Pigmento · Relleno (tiza, talco o caolín) · Aglutinante (goma de celulosa)

Los lápices de colores son muy sensibles a la naturaleza de la superficie del soporte. El papel prensado en frío (NO) da resultados diferentes al papel suave (H.P.). El papel blanco bien aprestado hecho con un 100% de trapos y la superficie H.P. es el mejor para su permanencia y detalle.


Dibujos con lápices de color.


Barras polícromas. Por sus composiciones algunos

autores incluyen estos materiales como técnicas pictóricas.

Ceras . Pasteles.


3.2.2.-. Ceras . Los pasteles son pigmentos en polvo, mezclados con la suficiente

goma de tragacanto o resina para aglutinarse. Existen una amplia variedad con diferentes grados de dureza y formas.

La variedad de tonos es muy importante para un buen resultado de color. Las barras más brillantes son mas blandas y frágiles. Se presentan como: barras redondas, barras cuadradas, Lápiz de pastel recubierto de madera.


Dibujos con ceras de color.


3.2.3.-Pasteles .

Los pasteles al óleo son más parecidos a los crayones de cera que a los pasteles blandos. Se componen de pigmento, ceras de hidrocarburos y grasa animal.

Son más flexibles que los crayones de cera y para manejarlos resulta más difícil con altas temperaturas. El alcohol blanco o trementina nos sirve para disolver el color.

Papeles: se debe tener en cuenta el tipo de papel (peso, absorción y textura), la gama cromática, etc... El papel Ingres sería un papel adecuado, incluso los papeles de lija dan buenos resultados ya que agarran bien las partículas de pigmento.


Dibujos con pasteles.


3.3.- Medios húmedos.

Plumilla y tinta (plumas). Bolígrafos. Rotuladores.

21/04/23I.E.S. Prof. Tierno Galván - DEPARTAMENTO DE DIBUJO


3.3.1.- Plumilla y tinta (plumas). La tinta como medio para dibujar, se ha venido usando durante

mucho tiempo. Los antiguos egipcios y romanos usaban plumas de caña para dibujar y escribir sobre pergamino y papiro.

Europa en el siglo VII ya usaba plumas de ave, hasta que se inventó la plumilla de acero a principios del siglo XIX y se comercializó el papel de calidad, lo que permitió la experimentación.

La marca de la pluma es una línea directa e inequivoca, que es fija y permanente, algunos de los muchos grandes artistas que utilizaron la pluma para realizar apuntes son Leonardo (1452-

1519) , Rembrandt, Durero Holbein...


Dibujos con plumilla.



3.3.2.- Bolígrafos.

Es una técnica de reciente invención aparecida durante mediados del s. XX, muy utilizada y conocida por todos como instrumento de trabajo, aunque su uso para el Dibujo no es tan frecuente. Su característica principal, a diferencia de las plumillas, está en el modo de dosificar la tinta, en este caso a través de una pequeña esfera situada en la punta.


Dibujos con bolígrafos.



3.3.3.- Rotuladores. Un rotulador, marcador o plumón es un instrumento de escritura, parecido

al bolígrafo, que contiene su propia tinta y su uso principal es escribir en superficies distintas al papel. En varios países de Latinoamérica se conoce como "plumón".

La punta del rotulador suele estar hecha de un material poroso, como el fieltro. Es posible, aunque raro, que tenga una punta de material no poroso. La empresa Pilot creó en 2005 un bolígrafo con tinta permanente llamado Permaball.

El rotulador fue creado en 1962 por el japonés Yukio Horie. En los años 1980 se introdujeron los primeros rotuladores de seguridad, con una tinta invisible pero fluorescente. Con esta tinta se puede marcar objetos de valor, y en caso de un robo, descubrir estas señales con una luz ultravioleta.


Dibujos con rotuladores.


Soportes . Papeles :

Según textura, color y grosor.

1. Lisos y satinados.

2. Rugosos y mates. Cartones.


El papel . El papel constituye uno de los principales soportes para el

dibujo y la pintura. Los antiguos egipcios elaboraban el soporte para sus dibujos

y escritos a partir del papiro, una planta de la que extraían sus tallos cortados en tiras que pegaban y prensaban.

La elaboración del papel en su calidad lisa y flexible, tomando como materia prima el lino, fue introducida en España por los árabes, en el siglo XII adoptando las técnicas chinas de fabricación de papel.

Actualmente, la materia básica para la fabricación de papel es la fibra de celulosa, que proviene de una gran variedad de plantas, como el lino, el algodón o la caña de azúcar.

Otra materia prima muy utilizada es la pasta de madera, con la que se fabrica, entre otros, el papel fotográfico.


Textura del papel Es importante conocer el tipo de papel que necesitamos para

nuestros trabajos artísticos y técnicos. Los tres tipos de textura estándar de los papeles de dibujo y acuarela son los siguientes:

Áspero. NO: prensado en frío (rugoso). HP: prensado en caliente (liso).


GRAMAJE DEL PAPEL El cuerpo del papel se expresa en gramos por metro cuadrado. Esta relación recibe

el nombre de gramaje, y puede oscilar desde 12 g/m2 para el papel morera japonés, hasta 640 g/m2 para el cartón pesado. El que usamos en clase habitualmente es de 130 g/m2.

TIPOS DE PAPEL

Papeles de impresión hechos a mano: Son papeles elaborados con técnicas tradicionales, muy resistentes al agua y a las deformaciones. Se fabrican en distintas texturas.

Papel lngres: Tiene trama de tejido y textura semirrugosa. Está indicado para dibujos de carboncillo y lápiz compuesto.

Papeles de acuarela: Se fabrican en varias texturas y tienen un alto gramaje, para hacerlos resistentes al agua.

Papel romani: La superficie es lisa, apropiada para dibujos a tinta. Papel verjurado: Tiene una trama de líneas horizontales y verticales parecida a un

lienzo. Es adecuado para dibujos a lápiz. Papel cuché: Es una cartulina brillante utilizada en artes gráficas y en trabajos

publicitarios.


Papel de estraza: De textura áspera y pigmentada, es adecuado para apuntes y bocetos al pastel o al carboncillo.

Papel estucado: Es un papel de superficie satinada, mate o brillante. Permite varios usos. Es adecuado para realizar colages.

Papel vegetal: Tiene una superficie lisa y semitransparente. Se utiliza para croquis de dibujo técnico y para calco.

Papeles pautados: Son papeles impresionados con diferentes trazados geométricos: cuadriculas lineal, milimetrado e isométrico. Sirven de guía para dibujos geométrico funciones matemáticas.

Papel de seda. De texto suave y superficie transparente, es adecuado para calcos y ornamentación.


Otros materiales:

1. Sacapuntas.2. Gomas de borrar blandas.3. Difuminos.

FIN


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