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UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
FACULTAD DE FILOSOFÍA LETRAS Y
CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN
PROGRAMA DE EDUCACIÓN A DISTANCIA
MODALIDAD SEMIPRESENCIAL
CARRERA DE PARVULARIA
Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la
percepción visual en niños de primer año de educación
general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén”
del sector Lucha de los Pobres, Quito, período lectivo
2015-2016.
Trabajo de Titulación previo a la obtención del Título de Licenciada
en Ciencias de la Educación, Mención:
Profesora Parvularia.
Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta
TUTORA: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta
Quito, 2016
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DEDICATORIA
Este trabajo está dedicado a Dios por permitirme cumplir un objetivo de vida que
en muchas ocasiones pensé que solo sería un sueño; por llenarme de fuerzas
cuando lo necesitaba y por ser mi amparo cada vez que sentía que perdía las
fuerzas.
A mi madre Gladys por ser mi ejemplo, incentivo y guía en el sendero de cada acto
que realizo hoy, mañana y siempre por inculcarme valores que de una u otra forma
me han servido en la vida para seguir adelante cada día; mis hermanos Ramiro y
Enrique por apoyarme en cada decisión que tomo y por estar a mi lado
acompañándome en este camino demostrando siempre su amor, respaldo y
paciencia.
A mis hijos Juan David, José Luis y Martin Antonio el tesoro de mi vida y soporte,
ellos han sabido caminar en silencio junto a mi siendo siempre mi aliento y apoyo
incondicional, compartiendo cada uno de los momentos que me emocionaron y
angustiaron en este proceso.
A mi esposo Luis, la ayuda que me has brindado ha sido muy importante, estuviste
a mi lado inclusive en los momentos y situaciones más duras, siempre
apoyándome.
Terminar este proyecto no fue sencillo sin embargo todos ustedes siempre me
motivaron decían que lo lograría; me ayudaron hasta donde les fue posible, incluso
más que eso.
Los amo, muchas gracias
Jhasmyn
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AGRADECIMIENTO
Agradezco a la Universidad Central del Ecuador, espacio en el que me formé como
profesional.
A mis docentes que han sido mis mentores, han sabido compartir sus saberes
siempre con la apertura necesaria ante los cuestionamientos que se presentaron a lo
largo de mi vida estudiantil e incluso fuera de las aulas.
A mi tutora MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta por el apoyo, constancia y
disposición para ayudarme en la construcción de este proyecto para realizar los
propósitos que tengo en mente, siempre con una palabra de aliento para continuar y
saber que todo este esfuerzo será gratificante en muy corto plazo.
A mis amigas por el apoyo incondicional en cada paso de este camino y la vida.
A mis compañeras de la carrera por hacer más amena cada jornada cursada, cada
trabajo grupal, cada anécdota compartida y vivida.
A todos ellos mi agradecimiento.
Jhasmyn
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AUTORIZACIÓN DE LA PUBLICACIÓN DEL TRABAJO DE TITULACIÓN
Yo, Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta, en calidad de autora del Trabajo de Titulación
realizado sobre: “Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la percepción visual en niños de
primer año de educación general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha
de los Pobres, Quito, período lectivo 2015-2016”, por la presente autorizo a la UNIVERSIDAD
CENTRAL DEL ECUADOR, hacer uso de todos los contenidos que me pertenecen o de parte de
los que contiene esta obra, con fines estrictamente académicos o de investigación.
Los derechos que como autora me corresponden, con excepción de la presente autorización,
seguirán vigentes a mi favor, de conformidad con lo establecido en los artículos 5, 6, 8, 19 y demás
pertinentes de la Ley de Propiedad Intelectual y su Reglamento.
Quito, 6 de febrero del 2016
Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta.
CI. 170547016-7
E-mail: [email protected]
mailto:[email protected]
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APROBACIÓN DEL TUTOR/A
DEL TRABAJO DE TITULACION
En mi calidad de Tutora del Trabajo de Titulación, presentado por GLADYS JHASMYN
SOTOMAYOR BARREZUETA, para optar por el Grado de Licenciada en Ciencias de la
Educación Mención Parvularia; cuyo título es: APRECIACIÓN DEL ARTE PLÁSTICO EN EL
DESARROLLO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL EN NIÑOS DE PRIMER AÑO DE
EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA EN LA UNIDAD EDUCATIVA “NICOLÁS GUILLÉN”
DEL SECTOR LUCHA DE LOS POBRES, QUITO, PERÍODO 2015-2016, considero que
dicho trabajo reúne los requisitos y méritos suficientes para ser sometido a la presentación pública
y evaluación por parte del tribunal examinador que se designe.
En la ciudad de Quito, a los 15 días del mes de febrero del 2016
MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta
DOCENTE-TUTORA
C.C. 1715504609
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APROBACIÓN DEL TRIBUNAL
Los miembros del Tribunal Examinador aprueban el informe de titulación “APRECIACIÓN DEL
ARTE PLÁSTICO EN EL DESARROLLO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL EN NIÑOS DE
PRIMER AÑO DE EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA EN LA UNIDAD EDUCATIVA
“NICOLÁS GUILLÉN” DEL SECTOR LUCHA DE LOS POBRES, QUITO, PERÍODO
2015-2016”, presentado por: GLADYS JHASMYN SOTOMAYOR BARREZUETA.
Para constancia certifican,
__________________________________ _______________________________
MSc. Fadua del Rocío Jarrín Moncayo MSc. Ximena Lucía Tapia Pazmiño
PRESIDENTE VOCAL
________________________________
MSc. Iván Salomón Castro Bungacho
VOCAL
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ÍNDICE DE CONTENIDOS
CONTENIDOS Pág.
Páginas preliminares
Carátula…………………..………………………….………….……………………………. i
Dedicatoria…………………………………………………..……………….………….…… ii
Agradecimiento………………………………………………..……………………………... iii
Hoja de Autorización del Autor, para su publicación………………………………………... iv
Hoja de Aprobación del tutor…………………………….…………………….………..…… v
Hoja de Aprobación del Tribunal de grado……….………………………………………..… vi
Índice de contenidos………………………………………………………………………….. vii
Lista de Anexos………………………………………………………………………………. x
Lista de Figuras………………………………………………………………………………. xi
Lista de Tablas………………………………..………………………………………………. xii
Lista de Gráficos……………………………………………………………………………... xiii
Hoja de Resumen……………………………………………………………………………... xiv
Hoja de Abstrac……………………………………………………….……………………… xv
Introducción…………………………………………………….…………………………….. 1
CAPÍTULO I
EL PROBLEMA
Planteamiento del Problema………………………………………………….…..…………...... 3
Formulación del Problema…..……………………………………………………..................... 4
Preguntas Directrices…………………………………………………………….…………..… 4
Objetivos…………………..……………………………………………………….................... 5
Objetivos Generales………………………………………………………………..................... 5
Objetivos Específicos……………………………………….………………………………...... 5
Justificación…………….………………………………………………..................................... 5
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
Antecedentes del Problema……………………………………..………………….................... 7
Fundamentación Teórica…..……………………………….……….………….…..................... 8
El Arte……………..…………………………….……………………...…….….………...…... 8
Arte Plástico…………………..……………………………….…………………………...…... 9
Clasificación…………………………………………………….…........................................... 10
Arquitectura……………………………………………………………..…………................... 10
Escultura…………………………………………………………………………….................. 10
Pintura………………………………………………………..………………………………… 11
Importancia de la Artes Plásticas………………………………………………………………. 11
Objetivos de la Artes Plásticas…………………………………………………………………. 12
Apreciación del Arte Plástico……………………………………………………….................. 13
El rol del docente en la apreciación de las Artes Plásticas…………………………………….. 13
Percepción Visual……………………………………………………………………………… 15
Proceso de la Percepción Visual……………………………………………………………….. 15
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Facultades de la Percepción Visual…………………………………………………………..... 17
Procesos Perceptivos…………………………………………………………………………... 17
Características de la Percepción…………………………………………………….................. 18
Elementos de la Percepción…………………………………………………………………..... 18
Factores que influyen en la Percepción Visual………………………………………………… 19
Factores internos……………………………………………………………………………….. 19
Factores externos……………………………………………………………………………..... 19
Leyes de la percepción visual……………………………..…………………………………… 19
Ley de figura y fondo……………………………………………………………….................. 20
Ley general de la buena forma…………………………………………………….………..…. 20
Ley de agrupamiento………………………………………………………………………..…. 20
Ley de contraste……………………………………………………………………................... 21
Ley de cierre y clausura……………………………………………………………................... 21
La memoria………………………………………………………………………………..…… 21
Procesos de la memoria…………………………………………………………………..……. 21
Tipos de memoria…………………………………………………………………………..….. 22
La educación visual en el Primer Años de Educación General Básica…………………..……. 22
Apreciación del Arte Plástico en el Proceso Visual………………………………………..….. 22
Definición de términos básicos…………………………………………………………..……. 24
Fundamentación Legal………………………………………………………………………… 27
Caracterización de Variables………………………………………………………………..…. 30
CAPÍTULO III
METODOLOGÍA
Diseño de la Investigación………………………………..…..…………….…..……………… 32
Población y muestra…..…………………………………………………………..……………. 33
Tabla 2: Operacionaliación de variables…………...………………………….…..………….... 34
Técnicas e instrumentos de Recolección de Datos………………………………...................... 35
Validación y confiabilidad de instrumentos...………………………………………………..... 35
Tabla 3: Validación de instrumentos……………………..…………………………………... 36
Técnicas para el procesamiento y análisis de resultados……………………………………..... 36
CAPÍTULO IV
ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS
Interpretación de Entrevista a la Docente…..…………..…..…………….…..………………... 40
Lista de cotejo………………………………………………..………………………….…….. 41
P1: Discrimina visualmente objetos que se encuentran escondidos en un paisaje…………….. 41
P2: Al observar imágenes de pobreza y guerra se realiza preguntas sobre el porqué de estas
situaciones o intenta interpretarlas……………………………………………………………...
42
P3: Al observar un cuadro de arte abstracto dice con sus palabras lo que piensa, que
representa……………………………………………………………………….........................
43
P4: Crea representaciones de pinturas en relación a sus experiencias visuales con obras de
arte……………………………………………………………………........................................
44
P5: Identifica las características de alguna escultura…………………………………………... 45
P6: Diferencia formas geométricas en obras arquitectónicas………………………………….. 46
P7: Identifica colores y formas en pinturas presentadas……………………………………….. 47
P8: Al plantear la descripción de un término lo relaciona con el objeto………......................... 48
P9: Reconoce la ubicación de objetos de entorno según las nociones arriba/abajo;
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delante/detrás…………………………………………………………........................................ 49
P10: Reconoce objetos de las pinturas expuestas……..……………………………………….. 50
P11: Colorea las figuras que se encuentran escondidas en el dibujo………………………….. 51
P12: Observa y describe obras artísticas expresando sus sentimientos………………………... 52
P13: Muestra síntomas de problemas visuales……………………………………………......... 53
CAPÍTULO V
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
CONCLUSIONES………………………………………..………………….…..……………. 54
RECOMENDACIONES……...…………………………………………………….................. 55
BIBLIOGRAFÍA……………………………………………………………………................ 56
ANEXOS……………………………………………………………………………................ 59
CAPÍTULO VI
PROPUESTA
PORTADA……………………………………………………………………………………… 72
ÍNDICE…………………………………………………………………………….……………. 73
INTRODUCCIÓN………………………………………………….…..………….……………. 74
OBJETIVOS……………………………………………………………………….…………..... 75
OBJETIVOS GENERAL.…………………………………………………………..…………... 75
OBJETIVO ESPECÍFICOS…..…………..………………………..……………….................... 75
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA…………………………………………...……………….... 76
CONTENIDOS DE LA PROPUESTA………………………………………………………… 77
Portafolio 1: LOS COLORES DE LA SELVA……….…………………................................... 78
Portafolio 2: NUESTRAS RAICES ANDINAS……….…………………................................. 82
Portafolio 3: LA MUJER ANDINA………….……….…………………................................... 86
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LISTA DE ANEXOS
Anexo 1: Lista de Cotejo para el Estudiante…………………………………………………… 60
Anexo 2: Entrevista al Docente….…….………………………………………………………. 61
Anexo 3: Validación 1……………………….………………………………………………… 63
Anexo 4: Validación 2...……………………………….………………………………………. 66
Anexo 5: Validación 3...……………………………………….………………………………. 69
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LISTA DE FIGURAS
Figura Nº 1: Proceso de la percepción visual.……………………………………………….... 16
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LISTA DE TABLAS
Tabla Nº 1: Población Investigada………………………………………………………......…. 32
Tabla Nº 2: Operacionalización de variables……………………………………………......…. 33
Tabla Nº 3: Validación de instrumentos…………...……………………………………......…. 35
Tabla Nº 4: Entrevista al Docente……………………………………………………………… 37
Tabla Nº 5: Discriminación visual..………………………………….…………………........… 40
Tabla Nº 6: Observa imágenes………………………………………………………….....…... 41
Tabla Nº 7: Expresión…………….………………………………………………….……..….. 42
Tabla Nº 8: Representaciones………………………….………………………...…………..… 43
Tabla Nº 9: Identifica características de las esculturas…………………...……...…………...... 44
Tabla Nº 10: Diferencia formas geométricas……..…………………………...…………...…... 45
Tabla Nº 11: Identifica colores y formas….………………………………..…...……..………. 46
Tabla Nº 12: Descripción………………………………………………..……...…………...…. 47
Tabla Nº 13: Ubicación…………...……………………………………………...………..…... 48
Tabla Nº 14: Reconoce objetos en las figuras expuestas……………………...……………...... 49
Tabla Nº 15: Figura fondo……………………………...………………………...…………..... 50
Tabla Nº 16: Observa y describe………….……………………………………...…………..... 51
Tabla Nº 17: Problemas visuales….……………………………………………...…………..... 52
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LISTA DE GRÁFICOS
Gráfico 1: Discrimina visualmente…….....................………………………………………..... 40
Gráfico 2: Observa imágenes ……………...…………………………………………………... 41
Gráfico 3: Expresión……………………………………………………………………............ 42
Gráfico 4: Representaciones………….…………………………………………....................... 43
Gráfico 5: Identifica características de esculturas…………..…………………………………. 44
Gráfico 6: Diferencia formas geométricas…………………………...………………................ 45
Gráfico 7: Identifica colores y formas………………………….……………………………… 46
Gráfico 8: descripción………………………………………………………….……................ 47
Gráfico 9: Ubicación…………………………………………..………..................................... 48
Gráfico 10: Reconoce objetos de las pinturas expuestas……..……..…………………………. 49
Gráfico 11: Figura fondo…………………………………………………….…………………. 50
Gráfico 12: Observa y describe………………………………………………..……………….. 51
Gráfico 13: Problemas visuales…………………………………………………….…………... 52
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TEMA: “Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la percepción visual en niños de primer
año de educación general básica de la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los
Pobres, Quito, período 2015-2016”
Autora: Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta
Tutora: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta
RESUMEN
La presente investigación permitió analizar y establecer la importancia de la Apreciación del Arte
Plástico en niños y niñas de primer año de educación general básica de la Unidad Educativa
“Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres en Quito, para mejorar la percepción visual;
considerando que es un requisito fundamental en el proceso de aprendizaje el desarrollo de los
sentidos que permiten captar la información del medio y procesarla para convertirla en
conocimiento, en este caso se refiere a la vista. En este trabajo se toma en cuenta la percepción
visual ejercitándola y propiciando un elemento indispensable para el futuro aprendizaje de la lecto-
escritura, el medio que se presenta para estimular el sentido de la vista es la apreciación de obras de
arte plástico con los niños y niñas que atraviesan por un período sensible y clave para el desarrollo
cognitivo y sobre todo para aumentar y mejorar la percepción visual, fundamental en el aprendizaje
formal. La Apreciación del Arte Plástico permite explorar un maravilloso mundo de color, formas y
texturas visuales que permitirán acrecentar la imaginación y expresión artística.
PALABRAS CLAVE: ARTE PLÁSTICO/ PINTURA/ PERCEPCIÓN VISUAL/
HABILIDADES VISUALES/ MEMORIA VISUAL/ DISCRIMINACIÓN VISUAL.
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TEMA: "Findings of plastic art in the development of visual perception in children first year of
basic general education of the educational unit" Nicolas Guillen "the Struggle of the Poor sector
Quito, period 2015-2016"
Author: Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta
Tutor: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta
ABSTRACT
The current investigation aloud to analyze and establish the importance of plastic arts in children
coursing the first year of general basic education at the "Nicolas Guillen" school located at Lucha
de los Pobres, Quito; to improve the visual perception, taking consideration that it is a main
requirement in the learning process, and development of the senses that allow to catch the
information of the environment and process it to convert it in knowledge, this refers to the sight. In
this work we use the visual perception, working out it and giving an essential element for the future
learning of the reading writing skills. the way we use to stimulate the sense of sight is the
appreciation of plastic arts with the children that are going throw a sensitive and key period for the
cognitive development and more important the development of the visual perception main in the
formal learning.thw appreciation of plastic arts allows to explore a wonderful world of colors and
visual textures that develop imagination and artistic expression.
KEYWORDS: PLASTIC ART / PAINTING / VISUAL PERCEPTION / VISUAL SKILLS / VISUAL MEMORY / VISUAL DISCRIMINATION.
I CERTIFY that the above and foregoing is a true and correct translation of the original
document in Spanish.
Firma
Silvia Donoso Acosta
ID: 0601890544
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1
INTRODUCCIÓN
Los primeros años de la vida del niño juegan un papel decisivo en su estructuración como persona
y representan un momento de cambio y esfuerzo constante.
Hasta mediados del siglo XX la figura del niño/a como un ser pasivo y exclusivamente receptor de
los ofrecido por el medio ha impregnado la visión social del niño ante el mundo que lo rodea. Sin
embargo, el interés y el estudio sistemático de esos primeros años de vida han revelado lo erróneo
de esa forma antigua de pensar a cerca de los niños. La estructuración del niño empieza mucho
antes de su nacimiento e inclusive antes de su concepción; influyen el medio cultural, social,
emocional, características personales de los padres, el vínculo existente entre ellos.
A los 5 años los niños ingresan a primer año de educación general básica; este nivel es transitorio y
de articulación entre educación inicial y educación básica. Este nivel es preparatorio ya que se
puede ver claramente que el arte y educación se encuentran estrechamente relacionados, al utilizar
el arte plástico en las planificaciones curriculares se puede potencializar el desarrollo cognitivo de
los niños; convirtiendo verdaderamente al arte en el eje principal tal cual se plantea en El Currículo
Educación Inicial que se basa en el juego y arte como lineamientos metodológicos para planificar y
ejecutar experiencias y aprendizaje significativos en los niños, partiendo que ellos son los actores
de sus experiencias de aprendizaje.
La no aplicación por varios factores como desconocimiento, por falta de materiales o simple
facilismo hace que no se aplique la apreciación el arte plástico en las escuelas perdiendo la
oportunidad que los niños y niñas desarrollen su percepción visual factor necesario en procesos
pedagógicos tales como la lectura y escritura.
En el presente trabajo de investigación se trató sobre la importancia del Arte Plástico en el Primer
año de Educación General Básica, que fue encaminada a la importancia del desarrollo de la
percepción visual en niños de 5 años de la Unidad Educativa “Nicolás Guillén” de la Lucha de los
Pobres en Quito.
Dicho trabajo fue estructurado cinco en capítulos que son:
CAPÍTULO I EL PROBLEMA contiene el planteamiento del problema, las preguntas directrices,
la formulación del problema, los objetivos y la justificación de la investigación.
CAPÍTULO II MARCO TEÓRICO en el que se detalla cómo se realizó la investigación
bibliográfica para obtener información relevante para la investigación, fundamentos legales y la
caracterización de variables.
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CAPÍTULO II MARCO TEÓRICO en el que se detalla cómo se realizó la investigación
bibliográfica para obtener información relevante para la investigación, fundamentos legales y la
caracterización de variables.
CAPÍTULO III METODOLOGÍA engloba el Marco Metodológico, el diseño, tipo, instrumentos de
investigación, población, operacionalización de variables, las técnicas para la recolección de
información, validez de los instrumentos y procesamiento y análisis de resultados.
CAPÍTULO IV ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS corresponde al análisis de
resultados con su correspondiente análisis e interpretación.
CAPÍTULO V CONLCUSIONES Y RECOMENDACIONES se describe las conclusiones y
recomendaciones finales de la investigación y se plantea el esquema de propuesta.
CAPÍTULO VI PROPUESTA se plantea la utilización de portafolios de pinturas de pintores
Ecuatorianos con los niños en el aula para desarrollar la apreciación del arte plástico en el
desarrollo de la percepción visual.
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CAPÍTULO I
EL PROBLEMA
Planteamiento del Problema
La educación es un desafío constante en la formación de la diversidad de seres humanos con sus
propias características, dicha razón les lleva a los docentes a programar actividades de acuerdo con
las necesidades contextuales y organizativas del grupo que se tiene a cargo. Educar es un proceso
de búsqueda de alternativas para alcanzar ideales superando las dificultades.
Los problemas de aprendizaje existen en diversos contextos, entre ellos la dislexia, la carencia de
comprensión lectora, digrafía entre otras, pero es necesario que desde el nivel inicial y primero de
básica prevenga los posibles que pueden surgir por la posible carencia de estímulos entre estos los
visuales, puesto que se ha olvidado la vital importancia del desarrollo de los sentidos para la
adquisición del conocimiento.
La educación tradicional resumía la estimulación visual en el simple hecho de copiar del pizarrón y
transcribirlo al cuaderno, lo cual no logra traducir estímulos visuales y los niños comienzan a tener
dificultades en el momento de la escritura.
La distribución porcentual de niños menores de cinco años con deficiencias reporta 5,6% visuales.
CONADIS (Consejo Nacional de Discapacidades) Estudios en el Ecuador han demostrado que los
infantes están biológicamente organizados para poder adquirir información del mundo que les
rodea y comienzan a hacerlo inmediatamente después de nacer, con el desafío de ser capaces de
leer, y de esta manera poder proporcionarles los estímulos que necesitan.
Desde los primeros meses de vida se evidencia que pueden fijar los ojos y seguir un objeto que se
mueve lentamente frente a su cara. En estas acciones da una referencia, cuando conocer a un niño o
niña si tiene dificultad para reconocer los objetos. La habilidad para discriminar, reconocer y
percibir una amplia variedad de elementos presentados en figuras, contrastar zonas con diferentes
intensidades de figura-fondo, la perspectiva lejos-cerca, y una lógica secuencia de acciones
indicadas en dibujos se hace ahora posible cuando se trabaja en el reconocimiento de objetos.
En la ciudad de Quito, el sector de la Lucha de los pobres existen Centros Infantiles del Buen Vivir
los cuales al ser visitados y conversar con la Técnicas de Desarrollo infantil se pudo deducir que al
aplicar los indicadores de desarrollo estos reflejan un bajo nivel en la percepción visual.
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En la Unidad Educativa “Nicolás Guillén” del sector de la Lucha de los Pobres niños y niños de 5
años que asisten a Primer año de Educación General Básica presentan problemas de
reconocimiento al mostrarles figuras en láminas, no las identifican y por lo que no pueden expresar
cuando se les pregunta, y se les dificulta el aprendizaje y el desarrollo de nuevas habilidades y
destrezas para enriquecer su experiencia y por lo tanto se van a limitar, y no van a desarrollar
algunos procesos cognitivos como la atención para que se enfoque sobre los objetos, lenguaje al
describir los objetos mostrados, para el desarrollo de los otros sentidos como se enfoca en la visión
es necesario para el restante de sentidos, para la memoria ya que si no se les presenta objetos con
un contorno definido, o con colores brillantes, o que reflejan luz fácilmente, deben ser acercados a
los niños, movidos a cierta distancia para enseñarles a fijar en algo, para ver y aprender el
movimiento de sus ojos y relacionarlos con los objetos.
Deben además ser movidos en varias posiciones para que el niño aprenda a mirar desde distintos
ángulos. Y así los niños adquieren experiencias que serán almacenadas en la memoria a largo
plazo; niños con estas dificultades pueden tener alguna dificultad por lo que no registran estímulos.
El desarrollo de la percepción visual es importante para la adquisición de la información del medio
hacia un óptimo desempeño, al recibir estímulos visuales adecuados ayudará para el propio proceso
cognitivo de los niños y niños si no es así se genera, incapacidad específica para aprender, retraso
en el desarrollo, no registra estímulos visuales, problemas visuales perceptivos.
Formulación del Problema
¿De qué manera la apreciación del arte plástico constituye una alternativa en el desarrollo de la
percepción visual en niños de 5 años en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de
los Pobres, Quito, periodo lectivo 2015 – 2016?
Preguntas Directrices
¿Qué tipos de obras de las artes plásticas desarrolla la percepción visual en niños de primer año de
educación general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres,
Quito, período 2015-2016?
¿Cómo es la percepción visual de los niños de primer año de educación general básica en la unidad
educativa “Nicolás Guillen” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016?
¿De qué manera un esquema de propuesta permitirá que la apreciación del arte plástico fomente el
desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad
educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016?
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Objetivos
Objetivo General
Determinar de qué manera la apreciación del arte plástico constituye una alternativa en el
desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad
educativa "Nicolás Guillén" del sector Lucha de los Pobres, Quito, periodo lectivo 2015 – 2016.
Objetivos Específicos
Identificar qué tipos de obras del arte plástico y cómo estas fomentan el desarrollo de la percepción
visual en niños de primera año de educación general básica en la unidad educativa “Nicolás
Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.
Analizar cómo es la percepción visual de los niños de primer año de educación general básica en la
unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.
Diseñar un esquema de propuesta que permitirá que la apreciación del arte plástico fomente el
desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad
educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.
Justificación
Todo ser humano necesita expresarse y el arte ofrece la posibilidad de abrir un portal por el cual los
sentimientos afloran, se expresan sentimientos conscientes e inconscientes que salen a luz gracias
al arte.
De acuerdo a investigaciones de expertos del Centro de Investigación de la Educación para el Arte
de la Escuela de formación de Profesores de la Universidad de Columbia estudiaron la experiencia
artística de 2046 estudiantes de cuarto y octavo grado encontraron que los estudiantes muy
involucrados en el arte mostraron más creatividad y originalidad, sentido de cooperación, confianza
en sus habilidades y articulación de ideas con sentimientos que aquellos estudiantes con escasa
experiencia con el arte.
Para Ana Mae Barbosa de la Universidad de Sao Paulo considera que la educación artística en las
escuelas estimula la creatividad, facilita el proceso de aprendizaje y prepara mejor a los estudiantes
para enfrentarse al mundo. Asegura que capacita al estudiante para leer y analizar el mundo, ayuda
a integrar a niños y niñas rechazados en la escuela por dificultades de aprendizaje o conducta. En el
arte los niños pueden tener valor sin miedo, explorar, experimentar y descubrir nuevas capacidades
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El Arte Plástico es expresión, comunicación, imaginación que permitió gozar de la belleza
plasmada en el lienzo.
Se fundamentó la presente investigación en la necesidad de desarrollar la percepción visual
mediante la utilización del arte plástico en niños de 5 años de la Unidad Educativa “Nicolás
Guillén” que denotaban un bajo desarrollo de la misma, se utilizó pinturas de pintores famosos y
destacados.
Es muy común considerar que el Arte Plástico está hecho y pensado para gente talentosa y además
asociarlo a un estrato alto; pero se debe considerar a la obra de arte como un enlace entre lo estético
y la belleza que puede ser apreciada por todos; es por eso que se debe tomar al arte plástico como
una posibilidad del lenguaje y dicho lenguaje debe convertirse en cotidianidad de su comunicación
y su emoción.
Es un tema de mucha importancia ya que el arte es una línea metodológica del Currículo de 1er año
de educación general básica al desarrollar el área visual y creativa que son pilares fundamentales
para posteriores procesos de pre-escritura y lectura.
El presente estudio es fundamental ya que benefició a toda la comunidad de aprendizaje,
favoreciendo un mejor desarrollo de la percepción visual en niños de 5 años de la Unidad
Educativa “Nicolás Guillén” del barrio Lucha de los Pobres en Quito.
Los docentes de la institución luego de conocer la importancia de éste tema, dieron oportunidad
para que este proyecto sea factible de realizarse por el contenido científico que benefició el proceso
de enseñanza aprendizaje de los niños.
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CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
Antecedentes del Problema
Para la elaboración del presente trabajo se revisó y analizó variedad de material en bibliotecas de
diferentes universidades, a fin de analizar investigaciones anteriores que tienen relación con las
variables descritas a continuación: Arte plástico en el desarrollo de la percepción visual, en primer
año de educación general básica.
GUERRERO ALBAN, Daicy (2011), de la Universidad Central del Ecuador, elaboró su
investigación de grado previo a la obtención del título de Licenciada en Ciencias De La Educación
Mención Educación Parvularia; con el tema “La expresión plástica, para el desarrollo de la
motricidad fina, en las niñas y niños de cuatro a cinco años de edad de la Escuela “Concentración
Deportiva de Pichincha” del Distrito Metropolitano de Quito, en el período lectivo 2010-2011”, su
investigación fue de campo y documental en la cual obtuvo resultados como importancia del uso y
correcto manejo de las técnicas de expresión plásticas los cuales aportan para el conocimiento de
las clases de arte plástico.
LASCANO MORA, Paola Alejandra (2013), de la Universidad Técnica de Ambato, elaboró su
investigación de grado previo a la obtención del título de Licenciada en Estimulación Infantil; con
el tema “La percepción visual en el desarrollo de los procesos cognitivos en niños de 3-5 años en el
centro de desarrollo infantil “Unikids” de la ciudad de Ambato en el período abril-septiembre
2011”, su investigación fue de campo y documental en la cual obtuvo resultados que le permitieron
identificar diversas actividades para favorecer el desarrollo de la percepción visual.
CALLE ARÉVALO, María Lourdes (2015), de la Universidad del Azuay, elaboró su investigación
de grado previo a la obtención del título de Magister en intervención y Educación Inicial; con el
tema “El desarrollo de la percepción visual y su influencia en el rendimiento escolar en niños y
niñas de 5 a 6 años de escuelas fiscales y particulares de Azogues durante el año 2014 - 2015”, su
investigación fue aplicada - descriptiva en la cual obtuvo los siguientes resultados determinar que
la percepción visual es un buen producto del aprendizaje.
ARIAS GRANJA, Rosa Matilde (2013), de la Universidad Central de Ecuador, elaboró su
investigación de grado previo a la obtención del título Licenciada en Ciencias de la Educación,
Mención Profesora Parvularia; con el tema “Artes plásticas para el desarrrollo de la motricidad
fina, en niños y niñas de 3 a 4 años de edad, en la Unidad Educativa “Luis Fidel Martinez” año
lectivo 2011-2012 y estructurar una guía de técnicas Grafo-plásticas diriguido a maestros y
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maestras”, su investigación es de tipo descriptivo y cualitativa tuvo como porpósito argumentar la
importancia de la Artes Pláticas en el desarrollo del proceso de enseñanza aprendizaje.
El arte plástico se emplean según el criterio de la profesora como auxilio didactico, recurso, como
material de apoyo para iniciar, afirmar, aplicar o verificar la adquisicoón de un conocimiento. La
apreciación del Arte Plástico se convierte así en un complemnto que ilustra los temas tratados en
otras áreas de estudio, se suborsina a ellas y se le resta el valor que tiene como expresión propia del
arte.
La percepción visual es la base para todo aprendizaje, por medio de esta el niño le da sentido y
significado a la información que recibe por parte del medio. El arendizaje esta estrachamene ligado
a las áreas perceptuales, la lectura y la escritura requieren de gran madurez en el área visual,
auditiva y la memoria.
Al escoger una pintura, escultura o fotografía y pedirle al niño que la describa, analice, encuentre
relación o diferencia con otros se encuentra desarrollando la percepción visual y procesos
superiores de análisis, comparación, interpretación, relación.
Fundamentación Teórica
El Arte
MUÑOZ, Mary, BURBANO, Edgar y VIZCAÍNO, María. (2008) manifiestan que “El arte es un
fenómeno humano” (pág. 35), ya que solo el ser humano tiene la conciencia de la emoción que
siente al expresar y manifestar sus sentimientos a través de creaciones artísticas.
A lo largo de la historia se observa que los grupos sociales acordes a su época poseen
representaciones de su arte, con lo que se construyó la historia de los pueblos que ha servido de
base para su progreso.
Desde el principio de la historia de la humanidad he existido el arte el que ha acompañado y
acompañará siempre al ser humano mientras este exista; haciendo memoria y remontándonos en el
pasado se visualiza que el arte floreció con la evolución del ser humano y con su capacidad
esencial de dejar huellas de su existencia a lo largo del tiempo. Sin embargo es muy difícil
establecer con precisión cuál de las bellas artes floreció primero pudo ser la música utilizada como
medio de comunicación o expresión, el dibujo rupestre que nos da claras huellas de la necesidad
del ser humano de expresarse o la pintura que pudo haber surgido de manera inesperada o
accidental que le permitió de igual manera expresar. Todas estas formas a lo largo de la historia ya
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evolucionas le han servido al ser humano para expresarse y dejar huellas de su existencia y paso
por la historia.
Según JIMENEZ, AGUIRRE y PIMENTEL. (2010). Expresión grafoplástica infantil.
La educación artística se convierte en un campo de reflexión y práctica educativa
emergente ante el cada vez mayor reconocimiento de que sin arte es difícil ensanchar la
comprensión y la construcción del mundo, y que asumido como experiencia y práctica
transformadora, permite a las personas cambiar su entorno individual, social y
comunicatorio a partir de explorar y asumir diversas prácticas éticas y estéticas. (p.28)
Con este enunciado se expone que el arte es una necesidad innata y natural de cualquier grupo
humano y que ha evolucionado con él a través de los tiempos. El arte es un componente esencial y
propio al ser humano que desde ha existido en la sociedad.
El arte se deriva del término latín ARS que significa habilidad o maestría de una persona para
elaborar algo.
Para AQUILES, Ernesto. (2000), en su tratado Arte y Creatividad en la Educación, manifiesta que:
“El arte es la expresión y manifestación del sentimiento humano, mediante la línea, color,
movimiento, ritmo y melodía de acuerdo a la realidad objetiva donde se desenvuelva” (pág.10).
De todo lo expuesto se entiende por arte a toda aquella manifestación de la actividad humana por
expresarse única e irrepetiblemente que es expresada al realizar una creación artística ya sea esta
real o producto de su imaginación en la cual expresa sus sentimientos y sensaciones que son
resultado de su creatividad.
Arte Plástico
PAPOLOPI, María. (2008). Menciona: “El arte plástico activa nuestra sensibilidad y nos ayuda a
ver lo que permanecía oculto”. (pág. 33)
El arte plástico constituye un lenguaje propio y particular en el cual se expresa los sentimientos y
emociones del autor, los sentimientos que desea manifestar es un vínculo de expresión tanto de su
mundo interior como de su entorno; el arte plástico es expresión y comunicación es un lenguaje
diferente que nos ofrece conciencia de la emoción y un valor social de la vida.
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Clasificación del arte plástico
El arte plástico permite que el niño trabaje con formas, colores, texturas por medio de la pintura,
escultura y arquitectura, a través de estas actividades desarrolle habilidades de pensamiento tales
como la observación, la síntesis y el análisis y que al desarrollar este lenguaje se tome en cuenta del
gusto natural del niño por el descubrimiento para desarrollar la percepción visual y fomentar la
expresión de experiencias, ideas y emociones mediante el lenguaje.
Arquitectura. -
Según VITRUVIO, en el Siglo I a.d.C., dice que “la arquitectura descansa en tres principios: la
Belleza (Venustas), la Firmeza (Firmitas) y la Utilidad (Utilitas)” .La arquitectura se puede definir,
entonces, como un equilibrio entre estos tres elementos, sin sobrepasar ninguno a los otros. No
tendría sentido tratar de entender un trabajo de la arquitectura sin aceptar estos tres aspectos.
La arquitectura es el arte y la ciencia de diseñar edificios. En los siglos pasados, los arquitectos se
ocupaban no sólo de diseñar los edificios, sino que también diseñaban ciudades, plazas, alamedas,
parques, y objetos de uso en las edificaciones, como los muebles.
Escultura. –
LÓPEZ. Oswaldo (1967), cita a Luc Benoiste quien afirma que la escultura “da un sentido a la
materia, literalmente la humaniza” (pág. 11). En esa esfera de la expresión humana que se
denomina creación artística, la actividad específica de la escultura es el proceso de representación
de una figura en tres dimensiones. El objeto escultórico es por tanto sólido, tridimensional y ocupa
un espacio.
La escultura se divide en dos grandes ramas: la estatuaria y la escultura ornamental, según
represente la forma humana y exprese las concepciones suprasensibles del hombre o se ocupe en
reproducir artísticamente los demás seres de la naturaleza, animales o vegetales. La primera lleva
con propiedad el nombre de escultura y tiene un ideal propio, desempeñando la segunda un papel
secundario al servir de auxiliar a la primera y a la arquitectura.
La estatuaria a su vez comprende tres géneros:
- La estatua, que reproduce una figura humana o animal aislada y por entero, al menos su
parte más noble que es la cabeza.
- El grupo que representa varias figuras humanas en escena, es decir concurriendo a una
acción común.
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11
- El relieve, que presenta figuras en escena o aisladas pero únicamente resaltando sobre una
superficie.
Pintura. –
DELAHUT, Michael (2010) en su blog Artelex dice que:
Obras de arte hechas con pintura sobre una superficie. A menudo, la superficie,
también llamada un apoyo, es o bien una pieza fuertemente estirada de la lona o un
panel de. Cómo el suelo se prepara (en la que se aplica la pintura) en el soporte
depende en gran medida del tipo de pintura que se utilizará. Pinturas habitualmente se
destinan para ser colocados en los marcos, y exhibido en las paredes, pero ha habido un
montón de excepciones. Además, el acto de pintar, lo que puede implicar una amplia
gama de técnicas y materiales, junto con el artista 's otras preocupaciones que afectan
al contenido de una obra.
Proceso en el que una materia colorante se aplica, mediante algún método, a una superficie o
soporte, con el propósito de representar o sugerir a través de la línea, color y materia, alguna
entidad visible o imaginaria.
A esta definición se puede añadir que la pintura es una expresión artística que busca la
representación de ideas estéticas sobre una superficie bidimensional, en ocasiones tridimensional,
utilizando los elementos que le son propios, como el dibujo, el modelado y el colorido.
La pintura es una de las actividades humanas más antiguas, ya que aparece antes que la escritura,
convirtiéndose en una de las expresiones más importantes para definir y caracterizar una época.
Importancia de las Artes Plásticas
WAISBURD, Gilda y SETCHOVICH, Galia. (1999), Hacia una pedagogía de la creatividad, anota
que el arte plástico pretende:
Las artes plásticas no son simples actividades de reproducción de estereotipos,
coloreado de un dibujo, decoración o relleno de figuras que pasa a ser parte del
portafolio de trabajo de los niños, son procesos transformadores del quehacer
educativo que pretenden un desarrollo cognitivo, socio-afectivo y motriz de los niños
que tienen como objetivo primordial formarles de manera integral.
Las artes plásticas en el Currículo de Educación, son una necesidad prioritaria para los niños ya que
les permite percibir una realidad y que formen parte de ella.
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ROLLANO, David. (2004), en su tratado Educación Plástica y Artística cita que “Las artes
plásticas abarca el desarrollo psicomotriz ya que se ocupa de la relación entre mente y acto, entre la
coordinación de sus movimientos y los elementos que los lleva a cabo”, (Pág. 5). Es relevante
trabajar la percepción visual utilizando la apreciación del arte plástico ya que estimula al cerebro.
Es indispensable ofrecer a los niños el mayor número de experiencias sensoriales ya que es como
mejor aprenden e interiorizan sus conocimientos. No es necesario dar un concepto de espacio,
color, textura o forma cuando de una manera práctica pueden descubrir y dominar esos conceptos.
Según VENEGAS, Alicia. (2008), en las Artes Plásticas en la Educación Artística y Estética
Infantil “Las artes plásticas permite el desarrollo de las facultades intelectuales: conciencia,
atención, reflexión, comprensión, abstracción, asociación, aprendizaje, recordación, análisis,
acumulación asimilación y transferencia de experiencias, desarrollo de iniciativa y decisión”
(Pág.13).
Las artes plásticas son expresiones que traducen una imagen, un sentimiento, un estado de ánimo
que influyen en el desarrollo de la personalidad, autoestima y adquisición de valores,
interrelacionarse con los demás, tener el dominio de la realidad, tomar decisiones y desarrollar
estructuras de pensamiento que determinan su capacidad intelectual.
Objetivos de las Artes Plásticas
Los objetivos del trabajo con las artes plásticas en la escuela implica una labor de sensibilizar al
estudiante y desarrollar habilidades cognitivas, por ello VENEGAS, Alicia. (2008), en su libro las
Artes Plásticas en la Educación Artística y Estética Infantil, señala los siguientes objetivos de las
artes plásticas.
- Contribuir, simple y ambiciosamente, en la formación integral de cada individuo.
- Aplicar los sentidos de orientación, ubicación y lateralidad en el espacio real y estimular la
transferencia de estos cocimientos al espacio gráfico sobre el que se dibuja, pinta y modela.
- Afirmar las nociones de tamaño, posición, equilibrio y simetría.
- Conocer los elementos expresivos de las artes plásticas: espacio, forma, zona de color y
texturas.
- Promover la imaginación y creatividad mediante la elaboración de imágenes mentales y
creación de soluciones o repuestas grafico –plásticas.
- Dar oportunidad a los infantes de satisfacer sus necesidades sensibles, imaginativas,
expresivas y creativas. (págs. 65).
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Apreciación del Arte Plástico
LOWENFELD, Víctor (1972), manifiesta del arte plástico: “El arte plástico desempeña un papel
potencialmente vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, la construcción constituyen
un proceso complejo en el cual el niño reúne diversos elementos hacia un nuevo significado”.
(pág. 72).
Furt, citado por Fernandez (2006) dice: “Las artes plásticas incluyen al dibujo, la pintura, el
modelado, aparte de enseñar colores, formas, texturas estas favorecen la representación de su
existencia, la descarga de emociones”. (pág. 18)
WAISBURD, Gilda y SETCHOVICH, Galia. (1999), Hacia una pedagogía de la creatividad,
define al arte plástico como:
Las artes plásticas no son simples actividades de reproducción de
estereotipos, coloreado de un dibujo, decoración o relleno de figuras que
pasa a ser parte del portafolio de trabajo de los niños, son procesos
transformadores del quehacer educativo que pretenden un desarrollo
cognitivo, socio-afectivo y motriz de los niños que tienen como objetivo
primordial formarles de manera integral
El ser humano se ha expresado a través del arte y ha documentado de esta forma la historia de la
humanidad. Las manifestaciones artísticas son parte de la sociedad que le da vida, y son su reflejo.
Por medio del arte se puede realizar una lectura de las características de las sociedades de distintas
épocas de la historia. Platón formuló que el arte debe ser la base de toda forma de educación
natural y enaltecedora.
Apreciar es valorar, evaluar, considerar un elemento que se le presenta para dar su juicio crítico que
se obtuvo mediante la observación de una obra de arte. Fomentando habilidades críticas y
reflexivas en el cual integran un proceso de formación el docente y el estudiante
El rol del docente en la Apreciación del Arte Plástico
Según PAPOLOPI, María. (2008).
El arte plástico es un instrumento valioso que permite a los niños explorar y descubrir
el mundo, así como de expresión de valores y sentimientos, ha acompañado a la
humanidad desde sus orígenes, siendo de gran importancia en el desarrollo de la
capacidad creadora de niños y niñas con cualidades distintas en su modo de percibir y
procesar la información. (pág. 29).
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A medida que van creciendo van percibiendo el mundo de forma diferente, por lo que la manera de
expresar su realidad va cambiando. Se expresan de forma directamente proporcional a su
desarrollo.
La apreciación del arte plástico cobra una importancia especial porque, además de aportar al
proceso evolutivo del niño, desarrolla la afectividad, mejorando su posición frente a la realidad que
le rodea. Pero aún debe realizar un gran recorrido en la educación, para que logre el reconocimiento
que merece y que repercutirá de manera positiva en un desarrollo más completo de los educandos,
por tanto, deberá procurarse su integración a la educación como una herramienta imprescindible en
la formación del niño. El propósito fundamental de la apreciación del arte plástico, es el desarrollo
de la capacidad creadora natural de expresión, percepción e interpretación de la realidad por parte
del niño, estimulando y desarrollando la creatividad de los niños, su capacidad de expresión y su
desarrollo intelectual.
Hablar de “apreciación del arte plástico” en las primeras edades para algunos resulta absurdo y
otros la confunden con la observación, comúnmente esta posibilidad se relaciona con adultos y
especialistas, y se reduce al texto artístico. Sin embargo, cuando a un niño se le pide opinar y
justificar agrado o desagrado ante determinada pintura, escultura o una obra arquitectónica,
acontecimiento o situación es mucho más creativo y menos inhibido que el adulto.
Ser maestro o maestra de artes es ser guía, garantizando la libertad en la toma de decisiones para su
trabajo y no imponiendo ideas propias que perjudica a la imaginación y creatividad de los niños.
ACERETE, Dora. (1980), Objetivos y Didáctica de la Educación Plástica, opina que: “Lo que debe
cuidar el maestro es que el niño tenga experiencias vivas, que provoque su respuesta afectiva, que
se traduce en expresión creadora” (Pág. 24). Habrá de crear un ambiente afectuosos, saludable y de
bienestar en el que se encuentre estímulos necesarios para su aprendizaje y se sienta cómodo,
seguro y alegre de expresarse creativamente a través del arte.
Al enseñar arte a los niños, el factor más importante es el propio maestro o maestra es quien está
encargado de llevar el arte a procesos creación y producción, es por ello que el docente debe
experimentar primero la apreciación de arte plástico apropiarse de las mismas, antes de llevarlas al
salón de clase.
El niño recibe por medio de los sentidos aquello que se le ofrece con intención artística. Ejemplo:
mostrar la imagen de una pintura, fotografías con temas específicos, la réplica de una escultura a
escala. Esto es de vital importancia pues como la alegría de vivir y la capacidad de aprender pueden
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depender del significado y la calidad de las experiencias sensoriales. Este desarrollo puede
advertirse en la toma de conciencia progresiva del niño y en la utilización de toda una variedad de
experiencias perceptivas, en la cual el cultivo y desarrollo de los sentidos es una parte importante
de la experiencia artística, de la cual depende el significado y la calidad de las experiencias
sensoriales. El desarrollo perceptivo se reserva en la creciente sensibilidad a las sensaciones
visuales y de presión (textura, color, forma, tamaño, apreciación de cualidades, de superficies y
texturas en diferentes formas artísticas) y en el complejo campo de la percepción visual y espacial
(a medida que el niño crece el espacio se extiende y cambia).
Percepción Visual
MONSERRAT, J. (1998). Dice: “La percepción visual se puede considerar como la capacidad de
los organismos de obtener información su ambiente a partir de los efectos que los estímulos
producen sobre los sistemas nerviosos, lo cual les permite reaccionar adecuadamente con su
ambiente”. (pág.3)
Luego de esta pequeña introducción teórica se puede definir como percepción visual: A la
sensación interna resultante de un estímulo o impresión luminosa externa registrada por los ojos.
El cerebro no sólo ha de ver una sola percepción de una imagen, sino que ha de entender lo que ve,
ha de extraer un significado, recordar y ser capaz de reproducir lo que ha visto.
El campo visual en nuestra percepción tiene características estructurales bastante exploradas y
conocidas. La agudeza visual es mayor en el centro que en la periferia, lo que determina que el
ángulo visual es mayor cuanto menor es la frecuencia espacial, por eso, cuanto más finos son los
detalles, menos discrimínables son los bordes del campo.
Proceso de la percepción visual
La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información
lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa, para que la imagen
propiamente dicha que es captada por el ojo humano llegue hasta el cerebro y sea decodificada
debe pasar por el siguiente proceso:
https://es.wikipedia.org/wiki/Cerebrohttps://es.wikipedia.org/wiki/Ojo
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Figura Nº1 Proceso de la percepción visual.
Fuente: http://www.alejandraavila.com/no-vemos-con-los-ojos-vemos-con-el-cerebro/
1. Estímulo: El objeto emite o refleja radiaciones luminosas de distinta frecuencia e
intensidad.
2. Las radiaciones luminosas penetran en el interior del globo ocular a través de la pupila, que
se dilata o contrae en función de las condiciones luminosas por la acción del iris. Hasta
llegar a la retina, que es la parte fotosensible del ojo, tiene que atravesar la córnea, el
cristalino y la cámara interior acuosa.
La retina está compuesta por tres tipos de células:
- Ganglionares
- Bipolares
- Foto-receptoras.
3. En estas condiciones, los estímulos luminosos producen en la retina del observador una
proyección óptica invertida del objeto. El tamaño de la proyección óptica varía según sea la
distancia entre el objeto y el observador.
4. La energía electromagnética que incide sobre los conos y bastoncillos es transformada en
impulsos nerviosos que llegan hasta las células ganglionares cuyos axones se unen para
formar el nervio óptico en el disco óptico, llamado punto ciego porque carece de células
foto-receptoras y no es sensible a la luz.
5. Los haces nerviosos de cada ojo se encuentran en el quiasma óptico donde parte de ellos se
cruzan para ir a parar al hemisferio cerebral opuesto, de manera que las fibras que salen del
lado izquierdo de ambas retinas (y que corresponden al lado derecho del campo visual) se
proyectan hacia el hemisferio izquierdo y las que salen del lado derecho de ambas retinas
http://www.alejandraavila.com/no-vemos-con-los-ojos-vemos-con-el-cerebro/
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(y que corresponden al lado izquierdo del campo visual) se proyectan hacia el hemisferio
derecho.
6. Los impulsos nerviosos llegan a través del cuerpo geniculado lateral del tálamo hasta la
corteza visual del cerebro, situada en el lóbulo occipital, modifican su estado fisiológico y
se produce la experiencia perceptiva Facultades de la percepción visual
Facultades de la percepción visual.-
La percepción visual está presente en áreas que tienen mayor importancia para la capacidad
de aprendizaje en los niños y que son las siguientes:
- Coordinación Viso-motriz: Es la capacidad de coordinar la visión con los movimientos del
cuerpo o sus partes. La ejecución uniforme de toda acción corporal depende de la adecuada
coordinación viso-motriz.
- Posición en el espacio: Se define como la relación de un objeto con el observador. Una
persona es siempre centro de su propio mundo y percibe los objetos como estando detrás,
delante, debajo, al lado de ella.
- Constancia de las relaciones espaciales: Es la capacidad de un observador de percibir la
posición de dos o más objetos en relación consigo mismo y con respecto a los unos de los
otros.
- Memoria Visual y secuencial: Se refiere a reconocer y recordar una secuencia de letras,
palabras o símbolos en diferentes contextos. Los problemas en esta habilidad pueden dar
dificultades en ordenar.
- Relaciones viso-espaciales: Se refiere a la relación entre la vida y el espacio.
Procesos Perceptivos
MORAN, Eduardo. (2002). Manifiesta:
La imagen de objetos o fenómenos que se crea en la conciencia del individuo al actuar
directamente sobre los órganos de los sentidos, proceso durante el cual se realiza el
ordenamiento y la asociación de las distintas sensaciones en imágenes integrales de
cosas o hechos. (pág. 29).
Menciona los procesos perceptivos más importantes:
Detección.- Consiste en distinguir los estímulos en el ambiente que rodea. No se trata sólo de
detectar la presencia o ausencia de un estímulo en el medio, sino que resulta necesario realizar un
procesamiento más refinado y preciso, denominado discriminación, porque implica distinguir uno
entre varios estímulos, más o menos similares.
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Discriminación.- Se trata de un proceso algo más complejo porque hay que distinguir uno entre
varios posibles.
Identificación.- A veces, no resulta suficiente detectar y discriminar un objeto, sino reconocer de
qué objeto se trata. Este es el último de los procesos perceptivos: la identificación. Se reconoce un
objeto, no solo por su forma, color o tamaño, sino que lo identifica y clasifica como miembro de
una determinada categoría.
Cuando se percibe un objeto se codifica la información a lo largo de múltiples dimensiones
elementales. Este carácter multidimensional de la codificación de los estímulos perceptivos lleva a
preguntarse si se trata de procesos automáticos.
Características de la percepción
La percepción de un individuo es subjetiva, selectiva y temporal:
Subjetiva.- las reacciones a un mismo estimulo varían de un individuo a otro. Ante un estímulo
visual, se derivan distintas respuestas.
Condición Selectiva.- en la percepción es consecuencia de la naturaleza subjetiva de la persona que
no puede percibir todo al mismo tiempo y selecciona su campo perceptual en función de lo que
desea percibir.
Temporal.- ya que es un fenómeno a corto plazo.
Elementos de la percepción
En toda percepción concurren una serie de eventos y datos dispares que necesitan ser estructurados
para poder obtener una información del mundo de fuera. Entre estos datos y elementos se distingue
tres principales:
Recepción sensorial.- La base de la perfección es la recepción proveniente de los sentidos, sin
sensación es imposible cualquier tipo de percepción. Las sensaciones no llegan nunca aisladas, ni
siquiera con la misma intensidad y siempre se da un proceso de selección de las mismas, es decir,
una percepción.
La estructuración simbólica.- La percepción va siempre ligada a una representación, a un concepto
o a una significación; al escuchar un sonido de un avión, por ejemplo, representa su configuración
por las experiencias vividas anteriormente.
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Los elementos emocionales.- Es posible que muchos de nuestras percepciones dejen indiferentes
pero la mayoría de ellas van íntimamente ligadas a procesos emocionales a los propios, dando lugar
en el individuo a sentimientos o a emociones agradables o desagradables.
Factores que influyen en la percepción visual
Los órganos están constantemente bombardeados por una serie de constantes estímulos, pero
percatarse de cada uno de ellos sería imposible. En cierto modo se realiza la selección de estímulos
y sensaciones, aquí intervienen una serie de factores, se pueden clasificar en externos e internos.
Factores internos.- Se entiende por factores internos a todos los elementos endógenos. Se puede
establecer:
- Las motivaciones: Son tendencias, intereses y gustos son un factor importante en la
selección de estímulos perceptivos. Predispuestos a percibir aquellas cosas que motivan la
atención.
- Las experiencias pasadas: Experiencias y vivencias personales.
- Las necesidades: Estimulan las necesidades fisiológicas
- El ambiente cultural: Modifican las percepciones propias ambiente y el grupo social.
Factores externos.- Se entiende por factores externos a todos los elementos o estímulos del
exterior.
- La intensidad y tamaño del estímulo: Cuanto mayor es la intensidad y el tamaño más
pronto se percibe.
- El contraste, cada vez que se producen un contraste entre nuestra situación presente y la
habitual o una situación nueva, se capta la diferencia, por ejemplo: calor y frío.
- La repetición, la repetición es constante en las cosas van grabándose en la memoria. Todos
los seres vivos son muy sensibles a la captación del movimiento y el hombre no es una
excepción en este caso. Para la psicología, la percepción es la función que permite al
organismo recibir, elaborar e interpretar la información que llega desde el ambiente que
rodea a través de numerosos estímulos.
Leyes de la percepción visual
Según MORA, José. (1997). “Lo que determina nuestra percepción es la forma, la configuración o
gestalt y está regida por uno o más de los principios o leyes de la organización”. (pág. 154)
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Ley de figura y fondo. -
“Esta ley analiza la relación que hay entre los diferentes estímulos. Los seres humanos tendemos la
tendencia separar las figuras del fondo, según su color, su forma, su tamaño” (pág. 154)
Figura es un elemento que existe en un espacio destacándose en su interrelación con otros
elementos.
Fondo es todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos
interrelacionados que sostienen a la figura que por su contraste tienden a desaparecer.
La percepción sucede en forma de "recortes"; se percibe zonas del campo perceptual en las que se
centra la atención y se las denomina "figura" y zonas circundantes que quedan justamente en un
plano de menor jerarquía al que se denomina "fondo". El conjunto figura-fondo constituye una
totalidad.
Ley general de la buena forma. -
“Esta ley expresa la organización de una gestlt o figura tiende hacia la mayor simplicidad, hacia la
mejor forma posible”. (pág. 154).
Los elementos son organizados en figuras lo más simples que sea posible, (simétricas, regulares y
estables). Se basa en la observación que el cerebro intenta organizar los elementos percibidos de la
mejor forma posible, esto incluye el sentido de perspectiva, volumen, profundidad, el cerebro
prefiere las formas integradas, completas y estables.
Ley de Agrupamiento.-
“De acuerdo a esta ley, las partes de un todo no tienen características físicas, éstas dependen del
contexto en donde están enmarcadas” (pág. 155).
Se organiza los elementos que se percibe en torno a conjuntos significativos organizados. Las
diversas formas de agrupamiento pueden establecerse por Proximidad, Semejanza, Continuidad y
Simetría.
- Proximidad. Los elementos más cercanos se captan como pertenecientes a la misma figura.
- Semejanza. Los estímulos semejantes tienden a formar grupos perceptuales. Los elementos
parecidos son percibidos como pertenecientes a la misma forma.
- Continuidad. Los elementos orientados en la misma dirección tienden a organizarse en una
forma determinada.
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- Simetría. Los elementos semejantes separados por un eje de simetría se agrupan
conformando una unidad o totalidad reconocible.
Ley de Contraste.-
Un elemento se distingue del resto por su singularidad o especificidad, por la forma, tamaño, color
u otras cualidades propias del objeto.
Ley de Cierre o Clausura. -
“En ella se establece que las áreas cerradas forman unidades más rápidamente” (pág.155).
Las formas cerradas y acabadas son más estables visualmente, lo que hace que se tienda a "cerrar"
y a completar con la imaginación las formas percibidas buscando la mejor organización posible.
La percepción tiende a complementar la forma de los elementos que puedan dar definición y
continuidad a lo observado; también se conoce como reintegración y de "buena forma". Efecto por
el cual el observador tiende a cerrar, reintegrar y completar la información necesaria para
conformar un objeto percibido.
Las formas abiertas o inconclusas provocan incomodidad y por lo que existe una tendencia a
completar con la imaginación aquello que falta. En esto se basan algunos funcionamientos
psíquicos, por ejemplo cuando con algunos indicios saco una conclusión aunque no haya percibido
la totalidad de los detalles de la situación. Percibo por ejemplo un triángulo, aunque de hecho no
esté allí. La ley de cierre asimismo mueve a que, cuando una persona se interrumpe, se intente
concluir su frase.
La memoria
HARO, Laura. (1999). Manifiesta: “La memorización, almacenamiento y ulterior reproducción de
la experiencia lograda por el individuo, se conoce como memoria”. (pág. 79).
La memoria nos permite traer el pasado al presente, dándole significado al momento que estamos
viviendo.La experiencia, las imágenes son registradas en el cerebro lo que nos lleva a que cualquier
acto de la pisquis requiera de la memoria, esto nos permite traer el pasado al presente dándole
significado al momento que estamos viviendo, si no hay memoria estamos en condición de recién
nacidos sin experiencias buenas o malas.
Procesos de la memoria
Los procesos de la memoria son:
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HARO, Laura. (1999).
Memorización.- “Comprende la acumulación de experiencias logradas por el individuo en el
desarrollo de la actividad”.
Almacenamiento.- “La posibilidad de almacenar los distintos materiales en la memoria tiene que
ver con el proceso de elaboración activa, sistematización y generalización de ese material”.
Reproducción.- “Es la utilización de las experiencias logradas en el proceso de memorización”.
Olvido.- “El dejar de laso o excluir determinado material de la actividad conduce al olvido en la
persona”. (pág. 80).
Los niños desde muy temprana edad recuerdan cosas, si bien al principio es una memoria primitiva,
esta con el crecimiento del niño y en especial el inicio del lenguaje se va desarrollando luego con la
educación formal y las experiencias no formales constituyen el proceso del desarrollo de la
memoria
Tipos de memoria-
La memoria de corta duración o corto plazo, se caracteriza por ser de almacenamiento de corto
plazo
La memoria de largo plazo o de larga duración, es de almacenamiento prolongado.
La educación visual en Primer año de Educación General Básica
Dentro del componente Comprensión y expresión artística se desarrollan destrezas con criterio de
desempeño referentes a las artes plásticas que tiene como eje transversal la creatividad. Dentro de
los objetivos de las artes plásticas uno de ellos es desarrollar el gusto por las obras artísticas
además indica que se debe presentar a los estudiantes obras famosas de diferentes exposiciones
artísticas para que disfruten del arte y lo valoren.
La Educación artística es fundamental en los primeros años en el sentido de ofrecer a los niños y
niñas las oportunidades para que puedan contemplar y disfrutar estéticamente de la naturaleza, de
la dimensión estética en las situaciones cotidianas y también de las producciones artísticas.
Apreciación del Arte Plástico en la Percepción Visual.
RIZO, Enrique y PÉREZ, Andrés. (2011). Considera:
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En este sentido, la educación por el arte adquiere gran relevancia por el significado que
han adquirido las artes visuales, el icono y la apreciación artística en la sociedad del
conocimiento, como una cualidad del aprendizaje. Se cuestiona mucho en estos tiempos
el arte, su visualización e interpretación. Se plantea que habitamos en un mundo donde
el conocimiento, como muchas formas de aprendizaje, es artístico y visualmente
construido. Se alude a un incremento del analfabetismo visual, artístico y cultural y se
asumen posiciones que reclaman de una gramática para la apreciación artística. Se
produce cada vez más un abismo entre lo que Stemberg y Kincheleo han denominado
la pedagogía de la cultura.
Se entiende que en los primeros años lo central no es enseñar los elementos del lenguaje plástico
visual: el color, la forma, la textura en imágenes bidimensionales y tridimensionales. Se busca
centralmente que los niños conozcan a través de la exploración sensible. Estas exploraciones le
posibilitarán una cierta conexión emotiva y sensible con lo explorado a la vez que ciertos
conocimientos sobre aquello que exploran se enseña a “apreciar y contemplar imágenes” “a
disfrutar de la producción plástica artística centrada en la exploración” De todas formas se piensa
que siempre se están enseñando los elementos del lenguaje visual y los procesos de
descubrimiento, creación, producción, apreciación en las experiencias artísticas visuales.
El lenguaje plástico visual se constituye en “telón de fondo” de las figuras principales en los
primeros años que son: la sensibilización estética en el hacer exploratorio-repetitivo-productivo y
en el mirar contemplativo. Entonces ¿Qué se enseña del lenguaje plástico visual? En los primeros
años se busca que los niños conozcan a través de la exploración sensible. Se enseñan los diferentes
modos de “hacer” en el explorar-producir-crear y en el percibir-apreciar-contemplar. Lo que se
busca es generar en el niño la disponibilidad contemplativa a través de compartir experiencias
sensibles de obras artísticas con otros.
Las exploraciones le posibilitarán una cierta conexión emotiva y sensible con lo explorado a la vez
que ciertos conocimientos sobre aquello que exploran.
La percepción visual está ligada al pensamiento ya que al percibir se pone en funcionamiento la
memoria en imágenes, y criterios o conceptos que se fueron armando sobre las cosas. Algunos
autores se refieren a la percepción como aquello que posibilita al niño pequeño aprender a explorar,
RIZO, Enrique y PÉREZ, Andrés. (2011). Considera: El proceso de comprensión de las artes
plásticas y su apreciación en los profesionales de la educación es una de las insuficiencias y/o
limitantes en la dinámica del proceso de enseñanza reconocer y discriminar objetos o formas por
medios táctiles y visuales. (sn)
La exploración artística está altamente ligada con la percepción ya que en esta se ponen en juego
entre otros, la observación visual, la captación de aspectos esenciales sobre lo que se explora.
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Se habla de observación al mirar imágenes no considerándolo sinónimo de percepción. La
observación está dirigida a aquello que se quiere observar para conocer más o compenetrarse más.
La percepción visual es lo primero, lo que el niño capta con más o menos intensidad de acuerdo al
contexto personal y circunstancial, la observación seria dar una dirección intencionada a la
percepción dl niño. Tiene que ver con atender, fijarse, concentrarse, identificar, buscar y encontrar,
tomando en cuenta características y determinar en todos los aspectos color, textura, forma, tamaño.
Al observar los materiales y realizar actividades provocadas que el niño observe, identifique,
analice.
Definición de términos básicos
Arte: DI CANDO, María Verónica. (2007). Considera:
El arte como un sueño, expresión, comunicación, es vida. Es un fenómeno humano
debido a que solo las personas tenemos conciencia de la emoción y el goce que nos
ofrece y a partir de este hecho el arte adquiere un carácter y un valor social. Los
considera como un lenguaje diferente pero igualmente valido a cualquier otro. (pag.14)
Engloba las creaciones artísticas realizadas por el ser humano, le permite expresar sus ideas,
sentimientos, emociones o frustraciones.
Contraste: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Define al contraste
“Diferencia de intensidad de iluminación en la gama de blancos y negros o en la de colores de una
imagen fotográfica o cinematográfica. Relación entre la iluminación máxima y mínima de un
objeto”
Es la diferencia que se evidencia entre un punto de una imagen.
Estimulo: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Conceptualiza al estímulo
como: “La noción de estímulo encuentra su raíz en el vocablo en latín stimulus. Esta palabra
describe al factor químico, físico o mecánico que consigue generar en un organismo una reacción
funcional”.
Es una señal externa o interna que provoca una respuesta.
Expresión plástica: LOWENFED, Víctor (1972) Expresa: “El arte plástico desempeña un papel
potencialmente vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, construcción constituye un
proceso complejo en el cual el niño reúne diversos elementos hacia un nuevo significado”.
(pag.72).
Es un instrumento de desarrollo y comunicación que el niño utiliza para comunicar a través de
materiales plásticos.
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Figura: PEREZ, Julián y MERINO, María (2012) Definen a la figura como:
Con origen en el latín figūra, la noción de figura puede emplearse en múltiples
contextos y con significados diferentes. Una figura es, entre otras cosas, la apariencia o
el aspecto externo de un cuerpo u objeto, a través de la cual se puede distinguir frente a
otros. En un sentido similar, se conoce como figura a toda estatua, escultura u obra de
arte que reproduce las formas características de animales u hombres, y al dibujo que
refleja a cuerpos humanos. (pág. 25).
Es un elemento que existe en un espacio o “campo” destacándose en su interrelación con otros
elementos.
Fondo: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Defina fondo como: “Color o
dibujo que cubre una superficie y sobre el cual resaltan los adornos, dibujos o manchas de otro u
otros colores”.
Es todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos interrelacionados
que sostienen a la figura que por su contraste tienden a desaparecer
Imaginación: HARO, Laura. (1999). Manifiesta: “Cuando hablamos de imaginación, Vigotsky se
refiere a la actividad creadora del cerebro humano identificando a la imaginación con lo irreal.
Dentro de este fenómeno de la imaginación, la plasticidad es una forma de adaptación”. (p. 136).
Es la capacidad que es ser humano posee para representar mentalmente sucesos, historias o
imágenes de cosas que no existen en la realidad o que fueron reales y no están presentes.
Memoria: HARO, Laura. (1999). Manifiesta:
La memorización, almacenamiento y ulterior reproducción de la experiencia lograda
por el individuo, se conoce como memoria.La memoria es propiedad de la psiqui.
Debido a las características del psiquismo, el ser humano puede utilizar constantemente
el reflejo delas influencias externas en sus conductas posteriores. Las conductas se
vuelven cada vez más complejas en medida que se acrecientan las experiencias
personales. Estas experiencias pueden formarse gracias a que las imágenes del mundo
exterior se registran en la corteza cerebral. (pág. 79).
Es una función del cerebro que permite codificar, almacenar y recuperara la información que el ser
humano tiene almacenado en su conciencia.
Percepción: HARO, Laura. (1999) menciona a PETROVSKI quien defina percepción: “Es la
imagen de objetos o fenómenos que se crea en la conciencia del individuo a actuar directamente
sobre los órganos de los sentidos” (pag. 73).
Es la manera como el cerebro interpreta los estímulos sensoriales que recibe a través de los órganos
de los sentidos.
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Percepción visual: AUMONT, J. (1992). Afirma:
La percepción visual no es un acto pasivo como podría parecer. En la realidad, el
mundo externo se presenta como algo dado, ya existente, y estamos inmersos en él. Pero
cuando “vemos” dirigimos nuestra atención hacia algo y no hacia otra. (pág. 16).
Es el proceso de captación de los estímulos externos que se obtiene por medio del sentido de la
vista.
Proximidad: DICCIONARIO ENCICOLPÉDICO DE ARTE Y ARQUITECTURA. Arts4x.com
(2016). Define: “Teniendo en cuenta que la relación de las partes depende de la estructura del todo,
la proximidad constituye una de las relaciones específicas de las artes. La proximidad se refiere al
tamaño de intervalo que puede existir entre dos formas, es decir a su grado de cercanía”.
Se refiere a la cercanía tanto en el espacio como en el tiempo de algo o de algu