Caminos Del Jazz en Colombia
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Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
1
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y
transformación
Daniela Patricia Maldonado León
Resumen
En este artículo de investigación se analizarán las transformaciones del jazz en relación con los
ritmos y música en Bogotá desde su llegada al país, a inicios del siglo XX hasta la actualidad.
Haciendo énfasis en los diferentes puntos de inflexión del jazz en Colombia, su impacto y
acogida por los músicos en Bogotá, así como los diferentes procesos de mezcla y adaptación del
jazz a la música colombiana.
Palabras Clave: Jazz, transformación, Cambios, Mezclas, Bogotá, Música Colombiana,
apropiación.
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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Introducción
Al penetrar en lo que significa la música para cada sujeto, se encontraran diversas
opiniones y juicios para definirla. Para el famoso escritor y poeta Julio Cortázar, por ejemplo, el
Jazz era “Una música que permite todas las imaginaciones y gustos”1, así fue éste como género
se convirtió en el gran protagonista de su obra maestra: Rayuela, la novela donde el jazz se
encontró la literatura. Y es que la historia del Jazz está llena de este tipo de encuentros, viajes de
ida y vuelta desde sus comienzos en los campos de algodón en Nueva Orleans, donde los
esclavos africanos entonaban sus cantos, hasta continentes lejanos a su origen como Asia u
Oceanía, hasta los pueblos más pequeños y rincones más apartados. El Jazz por sí mismo, desde
su nacimiento, es un encuentro de culturas, y cómo la música no se queda quieta, tampoco este
género quedó en Nueva Orleans y Estados Unidos, sino que viajo, llego, se estableció y se
mezcló por diferentes partes del mundo; y así también lo hizo en Colombia.
“…Hay que ir a bucear en los orígenes. Lo mismo que hablar de jazz puro, qué
es eso, si el jazz echó mano en cuanta música estuviera dando vueltas por ahí.2”
Pedro Aznar
Al curiosear en la historia de la música colombiana, se encontrará sin duda alguna un
sinfín de influencias y de mezclas, de encuentros de diversos de ritmos, instrumentos, estilos y
melodías de muchas partes del mundo, y se encontrará en algún punto al jazz, que llego, se
asimilo, se fue haciendo propio y se estableció finalmente. El jazz “echo mano” de la música
Colombiana.
1 CORTAZAR, Julio. (2013) Rayuela. Bogotá D.C, Editorial Alfaguara. Pág.85 2 Pedro Aznar , compositor, cantautor, director orquestal, arreglador, escritor, intérprete y multi-instrumentista argentino, responde en una entrevista en el 2006 sobre su nuevo disco: Aznar canta Brasil, a la pregunta ¿Cuando tomas una música, te preocupa su forma pura?
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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La escena musical bogotana ha sido la mayor exponente del jazz en el país, no solo en la
interpretación de este, sino en el encuentro de diferentes géneros de lo que se han ido
apropiando, adaptando y evolucionando con la llegada de esta música a Colombia, por lo cual
esta investigación tiene el objetivo de analizar las transformaciones del jazz en relación con los
ritmos y música en Bogotá desde su llegada al país a inicios del siglo XX hasta la actualidad.
La llegada del Jazz a Bogotá redefine estilos y genera espacios en la escena musical
bogotana, tanto para el jazz como para otras músicas colombianas, apropiándose de elementos
armónicos, instrumentales y/o estilísticos de este género dando paso a nuevas formas de
interpretación y desarrollo de ritmos colombianos.
Para entender los procesos musicales en Bogotá con respecto al jazz, hay que entender
como primera medida, los orígenes de esta música, sus viajes y su llegada al país, así como los
espacios donde se van dando dichos encuentros en Bogotá, la importancia del genero en la
escena musical de la capital colombiana, y la apropiación de este género en la música
colombiana.
Contexto: Breve historia del jazz
Es bien sabido que la música en América ha sido en gran manera influenciada por la
música del África, música que llego en barcos europeos en medio de esclavitud. Los ritmos,
cantos, instrumentos y bailes los trajeron con sí los Africanos esclavos que llegaron al “Nuevo
Mundo”. Hacia el siglo XIX en el sur de Estados Unidos, se escuchaban en plazas como el
Congo Square músicas y danzas de esclavos. A finales de este siglo surgen allí mismo ritmos
como el ragtime música instrumental de origen occidental, que se interpretaba en el piano, la
cual pasó a ser influencia notable para los esclavos, un ejemplo de cómo la música europea se va
enriqueciendo y transformando, en su encuentro con la música africana3.
3 BERENDT, Joachím. (1993), El jazz: Nueva Orleans a los años ochenta. México D.F., Fondo de
Cultura Económica. Págs. 16-18
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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Por esa misma época, ya casi entrando al siglo XX, en la más importante ciudad del
estado de Luisiana, New Orleans, una ciudad multicultural, con presencia francesa, africana,
española e inglesa, en las plantaciones de algodón van surgiendo lo que se denominó Work
songs o canciones de trabajo, la apropiación de los cantos anglosajones por los esclavos, cantos
que denunciaban su situación, y que poco a poco darían paso al góspel y al blues, el cual
represento la medula espinal del jazz4.
Ilustración 1 Work songs, Mujeres trabajando en los campos de algodón al sur de lo Estados Unidos
Elementos de la música negra se fueron transformando en su llegada a América, lo que
fue dando origen a músicas como el jazz, que es tan solo un ejemplo de esta historia de esclavos
anhelando su tierra y cantando, en medio del trabajo forzado cientos de años después de la
4 BERENDT, Joachím. (1993), El jazz: Nueva Orleans a los años ochenta. México D.F., Fondo de Cultura
Económica. pág. 19
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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llegada de los primeros africanos al continente, tomando elementos de la música occidental,
transformándola y dando paso a esta nueva música multicultural.
Y es que no solo es posible ver la influencia de la música africana, en el jazz, sino que
otros géneros como la cumbia en un caso más cercano al de Colombia, o la salsa, el reggae, la
samba, entre muchos más, que han sido en gran manera el resultado de este encuentro. Muchas
características y elementos de la música africana forman parte fundamental del jazz y estos otros
nuevos géneros que van surgiendo, entre dichos elementos se pueden destacar el patrón de
llamada y respuesta, el énfasis en la improvisación y espontaneidad , la importancia entre la
relación de música y danza, entre otras.5 Que evidencia lo que describe Ted Gioia en su Historia
del Jazz: “Esta capacidad Africana de transformar la tradición compositiva y asimilar al mismo
tiempo algunos de sus elementos es quizá la fuerza evolutiva más notable y poderosa de la
historia de la música moderna”.6
Sin embargo cabe destacar que el Jazz es uno más de los procesos que se generó con el
mestizaje, y el encuentro de culturas, por lo cual es errado pensar que el Jazz es de influencia
puramente negra, es importante tener en cuenta que las influencias europeas, también configuran
elementos, como el formato instrumental especialmente, fundamentales para el género.
El Jazz se trasladó de Nueva Orleans a diferentes ciudades en Estados Unidos, donde fue
tomando importancia, como es el caso de Chicago7, y se fueron generando diferentes estilos
rítmicos e instrumentos eran añadidos a los formatos de bandas. Serían conocidos entonces
leyendas como las magnificas voces de Billie Holiday y Ella Fitzgerald, o talentosos músicos
como Louis Armstrong en la trompeta, así como Charlie Parker, John Coltrane, Duke Ellington,
en sus respectivos instrumentos, en resumen los años dorados del jazz, el nuevo genero cada ves
más aceptado en la sociedad y elite norteamericana.
5 GIOIA, Ted. (2002), Historia del jazz. México D.F. Fondo de Cultura Económica. Págs. 17-22
6 IBID pág. 17 7 La gran época del jazz, así como sus grandes músicos tuvieron lugar más que todo en chicago, esta ciudad
se convirtió en una de las ciudades más importantes en el desarrollo del jazz, puede haberse dado este fenómeno debido a la gran migración de músicos de New Orleans hasta allí en el periodo de la Primera Guerra Mundial.
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Entonces el jazz alrededor de 1920, toma fuerza, y se inician las primeras grabaciones de
esta música por lo cual se vuelve un éxito en Estados Unidos, siguió, en consecuencia el jazz en
un constante desarrollo, viajando por diferentes ciudades, de Norte América y el resto del
mundo. Desde New Orleans se empieza a extender por todos los puertos del mar caribe.
… El jazz y Colombia se encuentran
“El tiempo demostró que el jazz, sin que muchos lo supieran, también era colombiano.
Que no existían fronteras. Que su origen en el viaje desde África al caribe , al sur de los
Estados Unidos y luego al resto del mundo invitaba a su jolgorio a todos los que
supieran, a todos los que pudieran, a todos los que quisieran aprender otra manera de
suponer que es posible oír la felicidad cuando la música triunfa sobre la adversidad”8
8 CHAPARRO VALDERRAMA, H. (2010) Cometas frecuentes, Laboratorios Frankenstein. en: Jazz al parque: 15 años de Jam. Bogotá D.C. Alcaldía Mayor de Bogotá. Pág. 18
Ilustración 2 Duke Ellington Orchresta
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Como primera medida es importante tener en cuenta que el Jazz no llega a Colombia una
única vez, ni de una única forma, sino que en diferentes momentos influencio y se estableció en
el país de acuerdo al desarrollo y cambio que se iba dando en Estados Unidos y el resto del
mundo. Otro punto significativo a tener en cuenta, es la importancia de la llegada del género a
otros países de Latinoamérica lo que fue estableciendo así las influencias que llegarían a
Colombia del Jazz.
Los desplazamientos del jazz fueron una constante. En diferentes países de
Latinoamérica se produjeron mezclas y apropiaciones a razón de los viajes de músicos
latinoamericanos a Estados Unidos o al revés. Las Jazz Bands fueron el primer elemento de este
género en trasladarse a otros países, el formato de instrumentos de las Big Bands entre los
veintes y los treinta comienza a establecerse en diferentes países como Panamá, Puerto Rico,
México, Cuba, Argentina y Colombia, solo por mencionar algunos. Estos formatos incorporaron
elementos propios, de la música popular de su país y elementos de ésta música norteamericana.
Se pueden ver varios casos, de músicos que se trasladaban desde su país de origen hacia
los Estados Unidos, y al volver llevaban la influencia del jazz, por lo que en los veinte se
conformaron varias agrupaciones en Latinoamérica con este formato, imponiéndose y dejando
una marca importante para la música latinoamericana, especialmente en la región caribe del
continente, por lo cual es en la zona norte del país a donde llega por primera vez el género.9
“La historia musical en Colombia, y de manera particular de la región Caribe,
encuentra en la cultura bandística el amarre instrumental entre Europa y la organología
vernácula nuestra: conjunto de gaitas cabeza de cera, Caña de millo y juego de
percusión de la que se sirvieron nuestros músicos para trasvasar una sonoridad
tradicional a un nuevo formato orquestal.”10
9 MUÑOZ VELEZ, E. L. (2007) Jazz en Colombia: Desde los alegres años 20 hasta nuestros días. Barranquilla. Editorial la Iguana Ciega. Pág. 37
10 IBID
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Las bandas entonces como menciona Muñoz Vélez configuran en su mayoría la música
del Caribe y traducen el encuentro entre la música occidental y la música tradicional de la región.
Esta conformación de bandas permitió la difusión del jazz en su llegada a esta zona, mezclándose
con las bandas militares ya conformadas. A finales de los veinte, la Panamá Jazz Band es la
primera banda de jazz en presentarse en Colombia en 1921. Se establecieron entonces Jazz
Bands en Barranquilla y Cartagena, como primeras bandas de jazz en el país se pueden
mencionar la Lorduy jazz band11 y la Atlántico jazz band, entre otras, haciendo giras y tocando
en clubes y salones de baile, teniendo luego de mucho tiempo una gran acogida por las elites,
desplazando a las músicas europeas.
Adolfo Mejía fue uno de los más destacados músicos, de la época, además perteneciente a
la Lorduy jazz band. Mejía incorporo en su música para piano, en bambucos y pasillos,
elementos del jazz (elementos esencialmente armónicos) y fue él uno de los precursores de
Pacho Galán y Lucho Bermúdez, quienes establecieron con gran éxito el formato de Big Band en
el país, apropiándose no solo del formato instrumental para interpretar cumbias y porros, sino de
elementos rítmicos y armónicos del mismo12.
En los años 40 las orquestas de Lucho Bermúdez y Pacho Galán tienen una acogida
enorme en la escena musical del país, y logran difundir su estilo por toda Colombia. “Al indagar
sobre la historia del jazz en Colombia, la producción discográfica de Galán y Bermúdez
resultan atractivas y seductoras en el toque de un sonido moderno con matices jazzísticos” 13
11 La Lorduy jazz band es considerada la primera banda de jazz en Colombia. Inicio en 1911 inicialmente como un trio de cuerdas que finalmente en 1923 se establecería como una jazz band. 12 Estos elementos del jazz se evidencian esencialmente en el concepto de y lenguaje orquestal, en la improvisación, en los arreglos y la utilización de un lenguaje de jazz en su estructura interna, especialmente del swing, por parte de Bermúdez y de Count Basie de la escuela sureña de Estados Unidos por parte de Galán. Así mismo como dice en su libro Enrique Muñoz Vélez , muchos afirmarían que desde el punto de vista armónico, la música de Lucho enriqueció la música colombiana.
13 MUÑOZ VELEZ, E. L. (2007) Jazz en Colombia: Desde los alegres años 20 hasta nuestros días. Barranquilla. Editorial la Iguana Ciega. Pág. 65
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Galán y Bermúdez comienzan con un proceso de fusiones de la música colombiana, y el
jazz, por lo cual o se encontrara entre los años cuarentas y cincuentas en el auge de las Jazz
Bands en el país, la interpretación de nuevos ritmos como el merecumbe o la patacumbia .
Sin embargo aunque el Jazz ya ha desplazado a otras músicas en este auge de los
cuarentas y cincuentas es mal visto por algunos folkloristas como cita Muñoz Vélez a Emirto De
Lima en el libro Folklore Colombiano “Como todas las naciones de América Latina, Colombia
también ha recibido últimamente, por desgracia, la influencia de cierta música extranjera. Las
jazz band popular por nuestras ciudades y su música sincopada, dura y siempre igual, se oye en
todas partes, inclusive en algunas reuniones y ciertos festejos de pueblo”.14 Lo que evidencia sin
lugar a dudas no solo un comentario ligado a la discriminación de la música negra, sino un
14 Cita: MUÑOZ VELEZ, E. L. (2007) Jazz en Colombia: Desde los alegres años 20 hasta nuestros días. Barranquilla. Editorial la Iguana Ciega. En la Pág. 67
Ilustración 3 La Orquesta de Lucho Bermudez
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folklorismo que se mide en reglas determinadas para la preservación de pureza en las
expresiones autenticas, como dice Carlos Miñana.15
A pesar de lo anteriormente mencionado la música colombiana acogió al jazz, y recorrió
el país hasta llegar a las elites y la escena musical más importante de la época, Bogotá.
Jazz en Bogotá
Bogotá es considerada por muchos la capital del jazz en Colombia, no solo por la gran
acogida por parte de los bogotanos a esta música, sino por el espacio que se le ha dado en la
ciudad al jazz, la cual es posible evidenciar con los diferentes festivales como jazz al parque o el
festival internacional de jazz del teatro libre, solo por mencionar los más importantes, que se dan
hoy en día.
Los inicios del jazz en Bogotá podrían ubicarse en los veintes cuando se crearon los dos
primeros conjuntos de esta música en la capital del país, pero su auge se ubica a finales de los
años treinta e inicios de los cuarenta, promovido como ya se menciono antes, en los salones de
baile, por músicos como Lucho Bermúdez. “El entorno del Jazz bogotano de los primeros
tiempos está directamente relacionado con una vida nocturna y bohemia…” 16
Bogotá se empezaba a convertir en la zona de inflexión de la música, que llegaba de
todas partes del país y del exterior, de encuentros culturales y musicales de varias regiones, por
lo que hoy en día encontramos varios grupos diversos de músicas colombianas, estilos de
15 MIÑANA, C. (2000). Entre el folklore y la etnomusicología. 60 años de estudios sobre la música
popular tradicional en Colombia. Pág.3. Artículo publicado en A contratiempo. Revista de música en la cultura, Bogotá - Colombia, # 11 pág. 36-49. SIN 0121-2362. Edición digital en COLANTROPOS. Recuperado de: http://www.humanas.unal.edu.co/colantropos/documentos/entre_folklore_y_etnomusic.pdf
16 AGUILERA, Javier Jazz (2010), Jazz [en Bogotá]. Bogotá .Alcaldía Mayor de Bogotá
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cumbias, porros, bambucos, chirimías, que usan el jazz como elemento principal en su
interpretación.
Ya desde los treintas se escuchaban en la radio algunos temas de jazz de Estados Unidos,
luego, con formato de la Big band, se da tan solo el primer encuentro de la música colombiana y
el jazz, que fue muy importante no solo para la música del país y los nuevos géneros que se
fueron dando a partir de este elemento en toda Latinoamérica, y Bogotá ya bailaba y escuchaba
el Merecumbe de Galán y la Cumbia de Bermúdez.
A partir de los años setenta, los bares y la vida nocturna se convierten en el punto
esencial de la difusión de esta música y sus derivadas en el país. La radio y las grabaciones de
discos serían claves para la difusión de las bandas con formato jazz en el país. Uno de los
grandes acontecimientos que marca a la ciudad de Bogotá y su recepción y apropiación del jazz
como música propia es la presentación del famoso compositor, pianista y director de jazz, de los
Estados Unidos, Duke Ellington en el teatro Colombia.17
Los bares con música en vivo desarrollan un rol significativo, pues fueron impulsando el
gusto por esta música y la conformación de nuevos grupos y bandas dedicadas a éste género
abriendo así más espacios en la ciudad, para el desarrollo del jazz, por lo cual los músicos
empiezan en un viaje de ires y venires a los Estados Unidos en busca del aprendizaje de esta
música. Entre las décadas de los setentas y la entrada del nuevo milenio se da la consolidación
de bandas de jazz y las primeras escuelas, como por ejemplo, la inclusión de éste género por
primera vez en una facultad de música, como lo fue en la Javeriana.
Todo este proceso de apropiación del lenguaje musical del jazz por parte de los músicos
colombianos dará como resultado, la necesidad de abrir un espacio que salga de la elites,
espacios que eran hasta el momento donde se escuchaba esta música. Los clubes y bares de jazz
estaban especialmente dirigidos a la población de clase alta de la ciudad.
17 CHAPARRO VALDERRAMA, H. (2010) Cometas frecuentes, Laboratorios Frankenstein. en: Jazz al
parque: 15 años de Jam. Bogotá D.C. Alcaldía Mayor de Bogotá. Pág. 17
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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Entonces se generarán pues espacios públicos para la difusión del jazz, el famoso Jazz al
parque dirá inicio, que va haciendo contraste con j con el festival de jazz del teatro libre, que rea
de un público selecto de la ciudad.
La movida del Jazz en Bogotá se empezó a despertar con el Festival de Jazz del Teatro Libre.
Era una opción elitista poco accesible para los estudiantes y para la gente común… Jazz al parque fue la
primera convocatoria democrática, abierta pluralista, que mostro la realidad de una muy incipiente
escena…”18 . Se evidencia así el cambio de la relación entre espectador y músicos, público y
género que se desarrollaba en el momento, y los cambios de relaciones de poder que se
presentaban entre estos. 19
El primer Jazz al parque se realizó en el año 1995, y aunque fue pequeño en los
primeros años, Jazz al parque no solo fue creciendo sino que se fue consolidando y
reuniendo a los jazzistas del país en un solo escenario, aparecerán de nuevo nombres
18 Monsalve J. S. (2010) Primer acto, escena II. En: Jazz al parque: 15 años de Jam. Bogotá D.C. Alcaldía
Mayor de Bogotá. Pág. 30 19 Blanning, T. (2011). El triunfo de la música. Los compositores, los intérpretes y el público desde 1700
hasta la actualidad. Acantilado. Págs. 197 – 272.
Ilustración 4 DAVID MURRAY INFINITY QUARTET FT. MACY GRA en Jazz al Parque 2014
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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reconocidos, y se gestaran unos desconocidos, entre ellos se encontrarán grandes
maestros de esta música que fueron fundamentales para el desarrollo música del jazz.
Unos de los músicos más influyentes de la música jazz colombiana fueron:
Edy Martínez
Es uno de los músicos más
reconocidos del país, fue durante su
juventud baterista, viajo a Estados Unidos
para su formación musical. Quizás el
jazzista colombiano más importante, no
solo por su aporte al género sino a la
música colombiana, a la salsa y al latín
jazz.
Tico Arnedo
Es considerado el mejor
flautista de Colombia, su música esta
repleta de elementos del jazz, y
elementos de la música colombiana,
especialmente del caribe, y representa
uno de los músicos que impulsaron el
proyecto de jazz en Bogotá.
Francisco Zumaque
Nació Cereté, de familia de músicos, desde siempre se noto la clara influencia de
Ilustración 5 Edy Martinez en Pasto jazz 2012
Ilustración 6 Tico Arnedo en II Mompox jazz festival
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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métodos jazzísticos en su obra: Macumbia, es su trabajo más importante en su repertorio. Se
caracteriza por la mezcla de la música académica europea, con la música tradicional
Colombiana.
Es innegable que el jazz ha sido parte importante, no solo en la escena musical, sino
como elemento de influencia en los ritmos tradicionales del país, el jazz va y viene, la música de
Lucho y Pacho llego a países vecinos y volvió, las apropiaciones del jazz en otros países, como
en Europa o en Asia han llegado a Colombia, y se ha vuelto a mezclar con las cumbias y los
porros, con el rock colombiano, con el bolero, la salsa, entre tantos otros ritmos ya establecidos
en Colombia. “y seguirá sonando” como dice el último capítulo de Jazz en Bogotá.
“Bogotá se ha convertido en un destino cultural y especialmente, en una ciudad donde
muchas músicas suenan…” La multiculturalidad de Bogotá incluye al jazz, que se sigue
reinventando con la música andina, o la del pacifico y el caribe. El jazz no se verá entonces solo
Ilustración 7 Monsieur Perine en el concierto de Lanzamiento del 23 festival internacional de jazz del teatro libre
Caminos del Jazz en Colombia: apropiación y transformación
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como un género, y se analizara de manera musical sino que sirve como medio para entender las
transformaciones culturales y sociales que se han dado en Colombia.
Bibliografía
• AGUILERA, Javier Jazz (2010), Jazz [en Bogotá]. Bogotá .Alcaldía Mayor de Bogotá
• AGUILERA, Javier. (2000), 30 años de música en la noche bogotana. Bogotá. Alcaldía Mayor de Bogotá, Instituto Distrital de Cultura y Turismo.
• BERENDT, Joachím. (1993), El jazz: Nueva Orleans a los años ochenta. México D.F., Fondo de Cultura Económica..
• Blanning, T. (2011). El triunfo de la música. Los compositores, los intérpretes y el público desde 1700 hasta la actualidad. Acantilado. Págs. 197 – 272.
• GIOIA, Ted. (2002), Historia del jazz. México D.F. Fondo de Cultura Económica
• Jazz al parque: 15 años de Jam. Bogotá D.C. Alcaldía Mayor de Bogotá. Pág. 18 .
• LEYMARIE, Isabelle. (2005). Jazz Latino. Barcelona. Ediciones Robinbook
• MIÑANA, C. (2000). Entre el folklore y la etnomusicología. 60 años de estudios sobre la música popular tradicional en Colombia. Pág.3. Artículo publicado en A contratiempo. Revista de música en la cultura, Bogotá -‐ Colombia, # 11 pág. 36-‐49. SIN 0121-‐2362. Edición digital en COLANTROPOS. Recuperado de: http://www.humanas.unal.edu.co/colantropos/documentos/entre_folklore_y_etnomusic.pdf
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16
• MUÑOZ VELEZ, E. L. (2007) Jazz en Colombia: Desde los alegres años 20 hasta nuestros días. Barranquilla. Editorial la Iguana Ciega. Imágenes
• Ilustración 1: Anónimo, Work songs, Mujeres trabajando en los campos de algodón al sur de lo Estados Unidos. Copyright Prof. Roberto Carlo Giuseppe Tirelli. All rights reserved. Imagen tomada del sitio: http://www.lem56.it/work-‐songs.html
• Ilustración 2: Anónimo, Duke Ellington Orchresta. Imagen tomada del Sitio: http://lacandela.de/artists.php?name=the_duke_ellington_orchestra
• Ilustración 3: Anónimo, Lucho Bermudez y su Orquesta. Copyright Periodico el Tiempo Imagen tomada del sitio:
• Ilustración 4: CM Lema, DAVID MURRAY INFINITY QUARTET FT. MACY GRA en Jazz al Parque 2014. Copyright CM Lema. Imagen tomada del sitio : http://www.jazzalparque.gov.co/jazz-al-parque-2014-sabado
• Ilustración 5: Anónimo, Edy Martinez en Pasto Jazz 2012. Copyright © 2015 Preferencial Estereo. Imagen tomada del sitio: http://www.preferencialestereo.com/index.php/artistas/edy-martinez/
• Ilustracion 6:Julio Castaño- El universal, Tico Arnedo en II Mompox Festiva. Copyright © El universal. Imagen tomada del sitio: http://www.eluniversal.com.co/multimedia/galerias-de-fotos/ii-mompox-jazz-festival-213
• Ilustración 7: Anónimo, Monsieur Perine en el concierto de Lanzamiento del 23 festival internacional de jazz del teatro libre. Copyright © Rockombia. Imagen tomada del sitio: https://www.rockombia.com/noticias/concierto-de-lanzamiento-del-23-festival-internacional-de-jazz.html