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Guía docente de la asignatura

Universidad de Valladolid 1 de 15


Asignatura Coleccionismo y Mercado de Arte

Materia Gestión y difusión del Patrimonio Artístico (Materia 5) Módulo

Titulación Grado en Historia del Arte

Plan 438. Historia del Arte Código 41571

Periodo de impartición 2º cuatrimestre Tipo/Carácter Obligatoria

Nivel/Ciclo GRADO Curso 2º Créditos ECTS 6 ECTS

Lengua en que se imparte Castellano

Profesor/es responsable/s Patricia Andrés González

Datos de contacto (E-mail, teléfono…)

[email protected]; tfno.: 983 42000 ext. 6614 Facultad de Filosofía y Letras, Departamento de Historia del Arte, despacho nº 6

Horario de tutorías

Lunes: 11-12. Martes: 10-13. Miércoles: 11-12.

Departamento Historia del Arte



1. Situación / Sentido de la Asignatura

1.1 Contextualización

Segundo curso, segundo semestre. La asignatura se imparte una vez que se tiene una visión de conjunto de la Historia del Arte Occidental, merced a as asignaturas cursadas en el primer y segudno curso.

1.2 Relación con otras materias

Patrimonio Artístico. Concepto y Gestión. Museología. Patrimonio Artístico de Castilla y León.

1.3 Prerrequisitos

Ninguno



2. Competencias

2.1 Generales

G3: Que los y las estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes de la Historia del Arte para reflexionar sobre lo que se entiende hoy por Arte y lo que se entendió en épocas pasadas y para emitir juicios que integren una reflexión acerca de temas importantes de índole social, científica o ética.

G4: Que los y las estudiantes puedan transmitir información, ideas, sugerencias, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.

G5: Que los y las estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

CTI1: Capacidad de análisis y síntesis.

CTI2: Capacidad de organización y planificación.

CTI3: Comunicación oral y escrita en la lengua nativa.

CTI5: Capacidad de gestión de la información.

CTI7: Resolución de problemas.

CTP1: Trabajo en equipo.

CTP4: Habilidades en las relaciones interpersonales.

CTP7: Compromiso ético.

CTS1: Aprendizaje autónomo.

CTS2: Adaptación a nuevas situaciones.

CTS5: Motivación por la calidad.

CTS8: Conocer el contexto público y privado en el que han vivido las obras de Arte desde su gestación hasta nuestros días.

CTS9: Valorar la evolución del gusto en virtud del desarrollo del coleccionismo, público y privado, y de las fluctuaciones del mercado.

2.2 Específicas

CEP6: Conocimientos sobre el mercado del Arte: anticuariado, galerías, casas de subastas, colecciones y mecenazgo; capacidad para manejar las técnicas habitualmente utilizadas en el ámbito profesional ligado al mercado de Arte: autentificación, catalogación, tasación, etc. (competencia específica privativa de la asignatura).



3. Objetivos

1.- Conocer los diversos procedimientos de la creación artística y las técnicas de conservación, tutela y divulgación del Patrimonio Artístico y Cultural.

2.- Conocer las publicaciones más importantes (u otras vías de información) realizadas sobre la materia, desarrollando una actitud crítica sobre las mismas, así como todas aquellas que permitan una mayor profundización en aspectos específicos de la misma. Garantizar al alumnado las vías más adecuadas para ampliar sus conocimientos en aquellos temas que sean de su interés o imprescindibles para el desarrollo práctico de su profesión.

3.- Conocer la realidad nacional e internacional en materia de industria y política cultural y del mercado del Arte.

4.- Adquisición de habilidades en el diseño de un proyecto integral de gestión del bien artístico y cultural en todas sus etapas, desde su conocimiento hasta su explotación y comunicación social.

5.- Saber presentar y exponer oralmente y por escrito proyectos de gestión y de difusión en todos los campos de actuación de la Historia del Arte.

6.- Asumir la necesaria responsabilidad profesional y compromisaria con la sociedad en todo lo referente a la defensa y conservación del Patrimonio Artístico y Cultural.

7.- Comprensión de los ciclos del mercado artístico y sus efectos en la conservación, difusión y valoración de las obras de Arte.

8.- Planificación y utilización de técnicas de estudio e investigación en el ámbito del coleccionismo y mercado artístico.

9.- Realización de supuestos prácticos sobre autentificaciones, catalogaciones y tasaciones de obras de Arte.

10.- Comprensión de conceptos relacionados con la investigación en Historia del Coleccionismo Artístico y del Mercado de Arte.

11.- Desarrollo de una actitud crítica y analítica respecto a los condicionantes del mercado de Arte y del coleccionismo en la difusión y valoración de las obras de Arte.

12.- Conductas y actitudes analíticas, de rigor y de trabajo sistemáticos en la realización de observaciones por parte de los estudiantes.

13.- Elaboración de un trabajo de investigación sobre coleccionismo de Arte.



4. Tabla de dedicación del estudiante a la asignatura

ACTIVIDADES PRESENCIALES HORAS ACTIVIDADES NO PRESENCIALES HORAS

Clases teóricas 30 Estudio y trabajo autónomo individual 80

Clases prácticas 15 Estudio y trabajo autónomo grupal 10

Laboratorios

Prácticas externas, clínicas o de campo 15

Seminarios

Otras actividades

Total presencial 60 Total no presencial 90



5. Bloques temáticos

Bloque 1: Contenidos teóricos

Carga de trabajo en créditos ECTS: 2,5

a. Contextualización y justificación

La asignatura está orientada a la adquisición de unos conocimientos teóricos, pero con el objetivo de su aplicación práctica. Por ello, a lo largo de este bloque se irán desarrollando diferentes aspectos de dicho carácter, pero complementados por actividades formativas prácticas consideradas en los bloques 2 y 3.

b. Objetivos de aprendizaje








c. Contenidos

1.- Coleccionismo y Mercado de Arte: Una visión social, cultural y económica de la Historia del Arte. 2.- Historia del Coleccionismo y del mercado artístico: su papel en la valoración, divulgación y conservación de las obras de Arte. 3.- Metodología y técnicas para la investigación en Historia del Coleccionismo y en el trabajo profesional en ámbitos ligados al Mercado de Arte.

4.- Estudio de Colecciones de Arte concretas: su gestación, su devenir a lo largo del tiempo y su influjo en la Historia del Arte, así como en la evolución del gusto.



d. Métodos docentes

Clase magistral, apoyada en la proyección de imágenes mediante presentaciones en power point.

e. Plan de trabajo

-‐ Se explicará en el aula los aspectos teóricos de la asignatura, utilizando para ello no sólo la tradicional “lección magistral”, si no recurriendo a otros recursos didácticos que permitan por un lado que las explicaciones sean más comprensibles, y sobre todo que el alumno participe en clase. -‐ Se utilizará el campus virtual de la UVa para suministrar diferente material de uso en el aula. -‐

f. Evaluación

-‐ Los contenidos teóricos serán objeto de un examen final, que contará un 60% en la nota final, siempre y cuando el alumno obtenga una nota mínima de 4 en el mismo.

g. Bibliografía básica

A.A.V.V., Patronos y clientes en las sociedades mediterráneas, Madrid, 1986

A.A.V.V., Patronos, promotores, mecenas y clientes. Actas del VII Congreso CEHA, Murcia, 1988

A.A.V.V., Carlos III en Italia. Madrid, 1989.

A.A.V.V., Cultura, poder y mecenazgo. Santiago de Compostela, 1988.

A.A.V.V., Markets for art, 1400-1800. Sevilla, 1998.

A.A.V.V., Arte, empresa y sociedad: más allá del patrocinio de la cultura. Vitoria, 2004.

A.A.V.V., Mercado del arte y coleccionismo en España (1980-1995). Madrid, 1996.

A.A.V.V., Economía e arte secc. XIII-XVIII. Prato, 2001.

A.A.V.V., Manet, Velázquez. La maniere espagnole au XIX siecle. París, 2002.

P. ASSOULINE, En el nombre del arte: biografía de D. H. Kahnweiler. Barcelona, 2007.

P. ASSOULINE, Paul Durand-Ruel, el marchante de los impresionistas : gracias le sean dadas. Barcelona, 2008

R. CECIL, The reminder of the Hertford and Wallace Collections, The Burlington



Magazine, vol. 92, nº 567, junio 1950.

J.L. COCA PÉREZ, La inversión en bienes tangibles de colección: cien preguntas clave y sus respuestas. Madrid, 2001.

T. E. CROW, Pintura y sociedad en el París del siglo XVIII. Madrid, 1989.

B. FREY , La economía del arte. Barcelona, 2000.

S. GASPAR LERA, La venta en subasta de obras de arte y otros objetos de valor. Navarra, 2005.

W. GRAMPP, Arte, inversión y mecenazgo : un análisis económico del mercado del arte. Barcelona, 1991.

F. HASKELL,Saloni, gallerie, musei e loro influenza sullo sviluppo dell’arte dei secoli XIX e XX. Bolonia, 1981

F. HASKELL, Patronos y pintores : arte y sociedad en la Italia barroca. Madrid, 1984.

F. HASKELL, La norme et le caprice. Aspects du gout de la mode et de la collection en France et en Anglaterre, 1789-1914. París, 1986.

F. HASKELL, El gusto y el arte de la antigüedad. El atractivo de la escultura clásica (1500-1900). Barcelona, 1990.

F. HASKELL, El museo efímero. Los maestros antiguos y el auge de las exposiciones artísticas. Barcelona, 2000.

M.D. JIMENEZ BLANCO, Buscadores de belleza. Historia de los grandes coleccionistas de arte. Barcelona, 2007.

G.G. LEMAIRE, Histoire du salon de peinture. París, 2004.

P. LEVINE, The amateur and the profesional. Antiquarians, historians and archaeologist in Victorian England (1838-1886). Cambrigde, 1986

N. de MARCHI (ed), Mapping markets for paintings in Europe, 1450-1750. Bélgica, 2006

A. MCLELLAND, Watteau's Dealer: Gersaint and the Marketing of Art in Eighteenth Century Paris, The Art Bulletin, Vol. 78, No. 3, (Sep., 1996), pp. 439-453.

L. PEÑUELAS, Valor de mercado y obras de arte: análisis fiscal e interdisciplinario. Madrid, 2005.

K. POMIAN, Collectionneurs, amateurs et curieux. Paris venise XVI-XVIII siècle. 2004.

F. ROUET ; X. DUPIN, Le soutien public aux industries culturelles: [en Europe et au Canada]. Paris, 1991

F.H. TAYLOR, Artistas, príncipes y mercaderes. Historia del coleccionismo desde



Ramsés a Napoleón. Barcelona, 1960.

D. THOMPSON, El tiburón de 12 millones de dólares. La curiosa economía del arte contemporáneo y las casas de subastas. Barcelona, 2009.

J. URREA, Arte y mecenazgo / dirección y coordinación de la obra, Jesús Urrea Fernández. Valladolid, 2000.

F. VERMEYLEN, Painting for the market: commercialization of art in Antwerp's Golden Age. Bélgica, 2003

A. VETTESE, Invertir en arte: producción, promoción y mercado del arte contemporáneo. Madrid, 2002.

A. VOLLARD , Memorias de un vendedor de cuadros. Barcelona, 1983.

h. Bibliografía complementaria

Se irá suministrando a lo largo del desarrollo del curso.

i. Recursos necesarios

Cañón de proyección y ordenador dotado de power point Acceso al campus virtual UVa.



Bloque 2: Contenidos prácticos en el aula

Carga de trabajo en créditos ECTS: 2


Entre los objetivos del EEES se encuentra la adquisición de conocimientos de una forma práctica, por lo que estos deben estar presentes a lo largo del desarrollo teórico. Se propone realizar clases prácticas, a lo largo de todo el desarrollo del bloque teórico, programando diferentes seminarios prácticos de dos horas cada uno, correspondientes a diferentes temas del programa.





4.- Adquisición de habilidades en el diseño de un proyecto integral de gestión del bien artístico y cultural en todas sus etapas, desde su conocimiento hasta su explotación y comunicación social.

5.- Saber presentar y exponer oralmente y por escrito proyectos de gestión y de difusión en todos los campos de actuación de la Historia del Arte.




9.- Realización de supuestos prácticos sobre autentificaciones, catalogaciones y tasaciones de obras de Arte.







c. Contenidos

Se proponen dos tipos de actividades: 1. Lecturas y comentarios de textos, noticias o imágenes sobre el coleccionismo y el mercado de arte, en forma de seminarios. 2. Exposición en aula de trabajos realizados por los alumnos,


Seminario y Aprendizaje basado en problemas.

e. Plan de trabajo

1. Se proponen la realización de varios seminarios, correspondientes a diferentes temas del programa teórico, con la lectura fuera del aula de noticias o textos, que serán objeto de comentario o debate en el aula. Se valorará la participación en dichas actividades. 2. Los alumnos, en parejas, realizarán el estudio de uno de los grandes coleccionistas o marchantes de la Historia del Arte; que deberá ser expuesto en clase.

f. Evaluación

-‐ Cada una de las dos actividades propuestas serán tenidas en cuenta en la calificación final de la asignatura (total 20%):

o 1. Un 5% de la califiación final total corresponderá a la participación en las actividades de comentario de textos o noticias.

o 2. Un 15% de la calificación total corresponderá al trabajo y exposición realizado en el aula.


Se proporcionará a través del campus virtual UVa, una vez programadas las diferentes actividades.


Se irá suministrando durante el desarrollo del curso.


Cañón de proyección y ordenador dotado de power point Acceso al campus virtual UVa.



Bloque 3: Viaje de prácticas

Carga de trabajo en créditos ECTS: 1,5


Se programará un viaje de prácticas a la ciudad de Madrid, o la visita de alguna colección en Valladolid, con el fin de conocer de primera mano y de modo práctico el mundo del coleccionismo artístico y del mercado arte.









c. Contenidos

Viaje de prácticas a Madrid.


Trabajo de campo

e. Plan de trabajo

-‐ Se propondrá una viaje de prácticas de Madrid, para visitar una colección artística, galeria o casa de subasta. -‐ Los alumnos deberán elaborar una memoria sobre dicho viaje.

f. Evaluación

-‐ La memoria desarrollada tendrá un peso en la nota final del 20%. -‐




Se proporcionará una vez programadas las instituciones y centros que se vayan a visitar.



Acceso al campus virtual UVa.



6. Temporalización (por bloques temáticos)

BLOQUE TEMÁTICO CARGA ECTS

PERIODO PREVISTO DE DESARROLLO

Bloque 1: Contenidos teóricos 2,5 Febrero-mayo

Bloque 2: Contenidos prácticos 2 Febrero-mayo

Bloque 3: Viaje de prácticas 1,5 Por determinar

7. Tabla resumen del sistema de calificaciones

INSTRUMENTO/PROCEDIMIENTO

PESO EN LA NOTA FINAL

OBSERVACIONES

Prueba escrita final 60% Calificación mínima de 4

Memorias prácticas de aula 20%

No se tendrá en cuenta la copia literal de textos obtenidos de internet, salvo el caso de citas. Obligatorio

Memoria trabajo de campo 20%

No se tendrá en cuenta la copia literal de textos obtenidos de internet, salvo el caso de citas. Obligatorio

CALIFICACIÓN FINAL: La calificación final de la asignatura atenderá a la tabla resumen anterior, salvo en los casos que no se obtenga la calificación mínima de 4 en la prueba escrita final. En dicho caso, se establecerá como calificación final de la asignatura la nota obtenida en el examen, no aplicándose los otros sumandos. CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA: Para la convocatoria extraordinaria de Julio, se seguirá el mismo sistema de calificaciones, por lo que aquellos alumnos que no hayan realizado alguna de las actividades formativas deberán realizarlas de acuerdo con las indicaciones de la profesora, estableciéndose para ello un segundo plazo de entrega.



8. Consideraciones finales

Para el desarrollo correcto de muchas de las actividades programadas se recomienda: 1. el uso de las tutorías 2. la participación activa en las clases, no sólo planteando dudas a la profesora, sino

también introduciendo aspectos de debate y reflexión entre los compañeros. 3. el uso de las nuevas tecnologías, específicamente la plataforma moodle.

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