1º AÑO

Apunte de teoría musical e instrumentos,

apunte de Tango y de música clásica

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¿ Qué es Música Clásica ? ¿ Qué es Música Clásica ?. En realidad, el término debiera corresponder únicamente a la música culta compuesta en el período clásico, de mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. Pero el uso lo ha extendido también a la música seria compuesta entre el medioevo y el presente. Comunmente se le llama "clásica", pero los que saben, dicen que tal nombre se debe reservar para tal música, pero sólo para la que se hizo en un tiempo determinado, que se conoce como el período clásico de la música, aquel en el que brillaron Haydn, Mozart y la primera etapa de Beethoven. Se le dice también música "culta"; pero en el concepto moderno, toda música es producto de una cultura, entendiendo por ésta, el conjunto de ideas, creencias religiosas, ciencias, artes y costumbres que forman y caracterizan el estado social de un pueblo o de una raza. Se trata de aquella que no es popular ni folklórica. Sus autores y ejecutantes han estudiado una larga carrera en escuelas especiales que se llaman conservatorios, y sus oyentes, en general, han sido inducidos a gustarla por tradición familiar, que después puede cultivarse. Lo que es definitivo, es que ha trascendido las fronteras del tiempo y el espacio. Aparte de las limitantes de no ser folklórica ni popular, la música clásica está confinada a un ámbito geográfico, el de la cultura occidental, es decir, los pueblos europeos y sus herederos culturales, primero los americanos y después algunos otros. Con el término de música clásica nos referimos a aquella creada a partir del Renacimiento y que representa el fenómeno cultural más brillante que se ha dado en la historia de la humanidad, solo comparable, por sus alcances, a la ciencia de la Europa postrenacentista. Es claro que existen otras estéticas musicales, tan valiosas como la música clásica, pero representan visiones muy diferentes del mundo. Ejemplo de esto, en nuestro tiempo, es el jazz de Norteamérica. No significa que antes del mundo clásico no haya existido la música, ya que la música es tan antigua como el propio hombre y hay manifestaciones que datan de tiempos remotos y de civilizaciones muy diversas como la egipcia, la china y la japonesa. Pues bien, los griegos de la época clásica desarrollaron en gran medida muchos campos de estudio, como las matemáticas, la filosofía,....y también la música. Para ellos la música era muy especial y por ello la tendrán muy presente en sus vidas: cantaban en bodas, funerales, nacimientos y demás ceremonias religiosas. La encontraremos siempre ligada a la poesía y a la danza. Hagamos un repaso de todas los períodos por los que atravesó esta maravillosa música !

La Edad Media La Edad Media es un periodo muy largo que se extiende desde el siglo V hasta el siglo XV. Esta etapa está encuadrada entre La Antigüedad y El Renacimiento. Hay dos hechos que los historiadores marcan como el inicio y el fin de la Edad Media, que son la Caída del Imperio Romano en el año 476 y el Descubrimiento de América en 1492. Es un período muy largo que se divide en dos etapas: La Alta Edad Media: (siglos V a X). Es una época de pobreza, llena de guerras y enfermedades, en la que la sociedad sufre constantes epidemias como la de la peste negra que asolarán toda Europa. La Baja Edad Media: (siglos XI al XV). Época de gran prosperidad económica, política y también cultural. Es la época del feudalismo, en la que el rey concede poder a algunos nobles que se convierten en terratenientes y que en ocasiones llegarán a tener más poder que el propio monarca. Aquí se desarrollarán los estilos artísticos más importantes de este periodo, que son el Románico (S. XI) y el Gótico (S. XIII) con los que llegaremos a la gran revolución musical de la época: El nacimiento de la polifonía. En la Edad Media, la Iglesia Católica se convierte en el eje fundamental de la sociedad. El canto Gregoriano, será durante gran parte de este período la música que gobernará todos los territorios, ya que en esta época, el poder y la cultura van a estar en manos de los monjes y religiosos, que se harán con el poder de una sociedad casi analfabeta. No obstante, la música profana siempre va a tener un sitio, sobre todo en la Baja Edad Media con el nacimiento de los juglares y los trovadores que actuarán en castillos, palacios, plazas o calles de cualquier lugar.

Johann Sebastian Bach

Renacimiento Con el Renacimiento da comienzo la Edad Moderna. Es un periodo que abarca los siglos XV y XVI, cronológicamente se sitúa entre la Edad Media y el Barroco. Es una etapa corta, pero de las más importantes dentro del mundo cultural y artístico. En esta época se van a dar cita personajes de la talla de Miguel Ángel, Leonardo Da Vinci, Rafael, El Greco, Cervantes, Shakespeare,...; que desarrollarán la cultura y el arte como nunca antes había ocurrido. CONTEXTO MUSICAL: Dentro del ámbito de la música se darán las siguientes características: Incremento de la cultura musical, que viene establecido por las ideas humanistas sobre la importancia de la cultura, además de por la invención de la imprenta, ya que ahora se empiezan a imprimir las primeras partituras. Desarrollo de la música profana e instrumental, también influidos por el espíritu humanista. Cada vez se crea más música de carácter no religioso y en detrimento de la música sacra. Recordemos que la iglesia había menospreciado la música instrumental, y ésta ahora experimentará un gran desarrollo. Profesionalización de los músicos: la música sigue creciendo en complejidad, como ya lo había hecho en los últimos siglos de la Edad Media. Esto obliga a los músicos a especializarse y a dedicar su vida a este arte.

Barroco Se conoce con el nombre de Barroco al periodo que va desde 1600 hasta 1750. Está encuadrado entre el Renacimiento y el Clasicismo. Los hechos musicales que encuadran esta etapa son la creación de la primera ópera "Orfeo" del italiano Claudio Monteverdi (1607) y la muerte de Johann Sebastian Bach(1750), que será el genio indiscutible de esta época. (1685-1750). Principal representante de la música alemana del período barroco tardío, que en su tiempo gozó de la admiración pública tanto como en nuestros días, por su extremada maestría como intérprete del clavecín y perfeccionado del pianoforte (piano), así como organista. De familia originalmente húngara, él nació en Eisenach Turingia, bajo el signo de Piscis. Su padre era un consumado violinista en la corte ducal de Eisenach. A la muerte de sus padres, quedó al cuidado de su hermano mayor, Juan Cristóbal Bach, quien era organista en Ohrdruf, y hacia 1700 a los 15 años, participaba ya en el coro de los niños pobres de la iglesia de San Miguel en Lüneburg, donde pudo familiarizarse con las sutilezas de la ejecución de teclados y de la composición musical, con el gran maestro Dietrich Buxtehude. En 1708 entró al servicio de los duques de Weimar, y su maestría ya resultaba asombrosa, y su carrera no se detuvo hasta su muerte.

Wolfgang Amadeus Mozart Compositor alemán (1756-1791). Niño prodigio, desde los cuatro años de edad viajó por Europa como concertista de piano y violín. Como compositor destacan las óperas Don Juan, Las Bodas de Fígaro, La flauta mágica, Cosí fan tutte, 41 sinfonías, 27 conciertos para piano y otros instrumentos, sonatas, cantatas, Requiem, Tedeum, Ave verum, etc.

CONTEXTO MUSICAL Este pensamiento barroco (razón-sentimiento) se va a hacer muy patente en el panorama musical. Así pues, en este periodo se busca una codificación de todos los parámetros musicales (ritmo, tonalidad,...) como forma de ordenar y racionalizar la música. Esto lo podemos constatar en la siguiente frase de J. P. Rameau (considerado el fundador de la moderna armonía): "...la música es una ciencia que debe disponer de unas reglas bien establecidas; dichas reglas deben derivar de un principio evidente, principio que no puede revelarse sin ayuda de las matemáticas...." Pero además, se van a crear nuevas técnicas para poder expresar de la mejor manera posible los sentimientos (monodía acompañada, contrastes tímbricos, uso de dinámicas,...). La ópera será el género que más

Clasicismo El Clasicismo es un periodo que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo. Suele fecharse convencionalmente entre 1750 (muerte de J.S.Bach) y 1827 (año en el que muere Beethoven). Es una etapa corta que marca la transición de la Edad Moderna a La Edad Contemporánea. CONTEXTO MUSICAL: La música irá abandonando los círculos eclesiásticos y palaciegos para desenvolverse en casas privadas de la burguesía y en espectáculos públicos. En este periodo se produce una vuelta a los ideales de la cultura clásica grecorromana, basados sobretodo en el equilibrio, la sencillez y la belleza (dejando atrás el estilo recargado del Barroco); por ello, en el resto de las artes se conoce a este periodo como "Neoclasicismo". No sucede esto con la música, ya que no pueden copiar los modelos clásicos porque no nos han llegado; sin embargo, sí van a compartir la búsqueda de la belleza y la perfección formal. Entre los precursores de la música de este periodo podemos nombrar a dos de los hijos de Bach: C.P.E. Bach y J.C. Bach, pero los tres compositores que se van a convertir en las grandes figuras de este periodo son Haydn, Mozart y Beethoven, que trabajarán en Viena, ya que ésta es considerada la ciudad más importante dentro del contexto musical.

Frédéric Chopin (1 de marzo de 1810 - 17 de octubre de 1849) es considerado el mayor compositor polaco y también un gran pianista. Nació como Fryderyk

Franciszek Chopin (Frédéric François Chopin) en Zelazowa Wola, una población del centro de Polonia, de padre francés y madre polaca. A los ocho año ya tocaba el piano con maestría y compuso sus primeras polonesas. Pronto adquirió fama de niño prodigio y más adelante se convirtió en un virtuoso del piano. A los 16 años inició sus estudios de música, primero con Joseph Elsner y a partir de 1826 en el conservatorio de Varsovia.

Romanticismo Delimitamos cronológicamente el Romanticismo entre los años 1800 y 1890, aunque hay corrientes que presentan características románticas antes de estas fechas y en algunos países se extenderá hasta bien entrado el siglo XX. Entre el Clasicismo y el Romanticismo no hay una línea divisoria estricta, sino una lenta y poco definida transición que nos permite hablar de continuidad. CONTEXTO MUSICAL: El Romanticismo es quizá la época más brillante de la historia de la música, ya que por primera vez, este arte adquiere la categoría de lenguaje privilegiado por encima del resto de las artes; la música es capaz de transmitir la verdadera esencia de las cosas. En el campo de la música también se dejan ver los ideales de libertad de la Revolución Francesa y por ello los compositores van a hacer obras sin encargo y según sus propios gustos, lo que llevará a muchos músicos a la ruina. El fundamento básico de la música romántica es "la exaltación de las pasiones"; los músicos románticos tratan, con su música, de influir en el ánimo del oyente implicándole emocionalmente. Para conseguir este propósito, el vehículo más apropiado será el piano, que se convertirá en el instrumento estrella del periodo, ya que con él se logra una atmósfera íntima. En esta época brillarán numerosos compositores, que seguirán, sobretodo en la primera parte del Romanticismo, el modelo de Beethoven, que será el compositor que sirva de enlace entre el Clasicismo y este nuevo periodo. En el Romanticismo la música va dirigida al corazón

Nació en Bonn en 1770; murió en Viena en 1827. Se le considera como la culminación de la llamada Escuela Clásica de Viena, y, como renovador de los conceptos de armonía, tonalidad y colorido instrumental, llevó a la perfección el género sinfónico. El día de su funeral, más de 20.000 vieneses acudieron a rendirle homenaje.

Erik Satie

(Honfleur, Francia, 1866-París, 1925) Compositor y pianista francés. La excentricidad, la irreverencia y una actitud dadaísta son los ingredientes que configuran la vida y la música de Satie. Sin embargo, poco dado al trabajo continuado, la disciplina y las reglas, hacia 1886 sustituyó las clases por los cabarets de Montmartre.

Siglo XX Desde el punto de vista cronológico, a la música de este periodo se le llama música contemporánea y tiene su origen en los movimientos nacionalistas del último Romanticismo que darán lugar a otras tendencias, en cierto modo continuistas, como el Impresionismo o el Expresionismo. encabezará todos los cambios y vanguardias que vayan surgiendo en el transcurso del siglo XX. CONTEXTO MUSICAL: El mundo de la música también se verá influido por ese cambio social y cultural. La música, cuyos recursos tradicionales habían sido explotados hasta la saciedad por los autores románticos, busca abrirse nuevos caminos y romper con el pasado. Gran cantidad de estilos vanguardistas musicales se irán

Arnold Schönberg (Viena, 1874-Los Ángeles, 1951) Compositor y pintor austríaco, nacionalizado estadounidense. Su vida y su obra se vieron siempre rodeadas de polémica. Compositor y pedagogo –sus alumnos Alban Berg y Anton von Webern ocupan un lugar de privilegio en la historia de la música– , fue una figura capital en la evolución de la música durante el siglo XX, aunque chocó con la incomprensión del público y la crítica de su época, poco dispuestos a aceptar la ruptura con el sistema tonal que su obra representaba. Sin embargo, es importante señalar que Schönberg nunca se consideró a sí mismo como un revolucionario, sino más bien como un eslabón más en una tradición musical que se remonta hasta Bach. El dodecafonismo, en este sentido, más que el fin de la tonalidad, suponía el intento de sistematización de un nuevo método que permitiera superar sus contradicciones. Pronto, sin embargo, su propia evolución le condujo a la conclusión de que el tradicional sistema armónico tonal se sustentaba sobre una falacia: desde el Tristán e Isolda wagneriano, los principios que definían el concepto de tonalidad se hallaban en crisis, ya que la generalidad de compositores empleaba una armonía en la que la disonancia, la excepción a la regla, no encontraba una resolución inmediata. La aparición de nuevos géneros como el jazz o el rock y sus derivados arrebatará a la música culta el protagonismo, casi exclusivo, del que había gozado durante siglos. Poco a poco se irá convirtiendo en una música de minorías, ajena al éxito y a los intereses comerciales. En la segunda mitad de siglo, la llegada de la tecnología alterará la forma de componer e interpretar la música. Por primera vez en la historia los medios electrónicos e informáticos tendrán una función importante dentro del fenómeno musical .

Cuadro cronológico de los grandes compositores

El Tango

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El tango

Aunque sobre el tango y sus figuras son muchas las cosas que se discuten y ponen en duda, es generalmente aceptado que el tango nace en Buenos Aires a finales del siglo XIX, algunos aseguran, que nació a las orillas del Río de la Plata, compartiendo con los uruguayos la copaternidad del fenómeno. En un hecho de origen popular como el tango y, por tanto, de nacimiento evolutivo resulta imposible apuntar una fecha de nacimiento. Sin embargo, lo cierto es que la mayoría de los estudiosos coinciden en dar por buena la década de 1880 como el punto de partida de lo que entonces no era más que una determinada manera de bailar la música. La sociedad donde nace el tango escuchaba y bailaba habaneras, polkas, mazurcas y algún vals, por lo que respecta a los blancos, mientras que los negros, un 25% de la población de Buenos Aires en el siglo XIX, se movían al ritmo del candombe. Es hijo del flujo comercial mercantil entre los puertos de lengua española de La Habana (Cuba) y Buenos Aires (Argentina). El instrumento mítico, el bandoneón, no llega al tango hasta un par de décadas después de su nacimiento, en 1900 aproximadamente, sustituye a la flauta. Es posible hablar con propiedad de un elemento importante: el escenario de su nacimiento. Hay que decir que Buenos Aires era a finales del XIX una ciudad en expansión con un enorme crecimiento demográfico sustentado sobre todo en la emigración que procedía de multitud de países. Había por supuesto españoles e italianos pero no eran ajenos a esta corriente migratoria los alemanes, húngaros, eslavos, árabes, judíos… Todos ellos componían una

gran masa obrera desarraigada, pobre, con escasas posibilidades de comunicación debido a la barrera lingüística y mayoritariamente masculina, ya que eran fundamentalmente hombres en busca de fortuna , hasta el punto de que la composición natural de la población de Buenos Aires quedó totalmente descompensada, de modo que : En 25 años la cuidad duplicó su población, quedando : El 70% de los habitantes eran hombres y el 50% eran inmigrantes, donde acudían gauchos e indios procedentes de las provincias .

Observemos una fotos de Buenos Aires correspondientes al 1880

Inmigrantes en Buenos Aires

Postales anónimas Gaucho e indios patagones (Argentina, hacia 1870)

En este ambiente, se comienza a bailar en bares de poco prestigio “tugurios y lupanares” el nuevo ritmo que se asocia así desde su inicio al ambiente prostibulario, ya que eran sólo prostitutas y "camareras" las únicas mujeres presentes en las academias o perigundines. El tango se comenzó a bailar de un modo muy "corporal", provocador, cercano, explícito… de un modo socialmente poco aceptable por las clases altas, como se vería cuando, siendo ya un fenómeno emergente, el tango comenzó a salir del arrabal de su ciudad de origen y empezó a expandirse.

Hombres practicando el tango en la calle

En los primeros tiempos, cuando el tango comienza a convertirse en canción, las letras que acompañan la música son obscenas, hasta llegar a los salones del mundo occidental, el tango recorrió un curioso camino de ida y vuelta entre el Nuevo y el Viejo Continente, con una parada decisiva y brillante en París ( ciudad desprejuiciada, alegre, ciudad de la moda y el glamour) donde acudían sectores acaudalados del país. Pero su momento de gloria en el viejo continente tuvo detractores importantes, El Papa Pío X lo proscribió, el Káiser lo prohibió a sus oficiales y la revista española La Ilustración Europea y Americana hablaba del "…indecoroso y

por todos conceptos reprobable ‘tango’ No obstante, para cuando llegó la reacción la suerte estaba ya echada: el tango había triunfado . En Argentina, en la década del 30 y 40, las gran orquestas coparon la escena musical porteña, destacándose las orquestas de Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, ya en los años 60 el gran músico Astor Piazzolla renovaría el tango para siempre . A lo largo del siglo, el tango siguió viviendo, nació con fuerza el tango canción que le tomó el relevo al tango baile, pero con un éxito geográficamente más restringido, el mundo, en una nueva preguerra descubrió y admiró a Carlos Gardel y al final del conflicto la supremacía de Estados Unidos desembarcó en Europa también con el swing que murió sólo para darle paso al rock.

EL LENGUAJE LUNFARDO El lunfardo es la forma de comunicación de los delincuentes que llego a popularizarse tanto hasta nuestros días. Uno de sus principales objetivos es disimular las intenciones de quienes lo practican. Dificilmente ese material humane puede producir una poesía rica, capaz de trascender al gran público. La estructura del lunfardo se nutre de la sustitución de sustantivos, verbos, adjetivos e interjecciones castellanas por términos, a los que se les cambia el significado, provenientes de otros idiomas . Un elemento auxiliar del lunfardo es el uso al revés de algunas palabras : tango es gotán, bacán es camba, cabeza es zabeca, lleca es calle, fecha es café etc. Obviamente, este "idioma" no tiene reglas fijas y muestra un enorme dinamismo . En todos estos años el tango tiene una brillante historia de auges limitados y declives relativos y una continuada vida a lo largo de la cual se ha desarrollado tanto el baile como la música hasta llegar a un nivel de sofisticación y depuración que dejan a las claras la madurez de esta manifestación que vive ya en las primeros décadas de su segundo siglo de vida .

CarlosGardel

Se cree que Carlos Gardel nació en 1880 en la ciudad de Tolouse con el nombre de Charles Romuald Gardès. Con Razzano, formó un dúo de canciones criollas. En 1917 fue el primer cantor oficial de tangos, al estrenar el tango-canción "Mi noche triste. En los años '30 ya era una figura célebre en todo el mundo, la empresa cinematográfica Paramount lo convocó para protagonizar cuatro películas, rodadas en Joinville, Francia. Entre 1934 y 1935 conquistó el mercado de Estados Unidos, cantó en radio y filmó películas muy exitosas que extendieron su fama a toda América, Murió en un accidente aéreo el 24 de junio de 1935 en Medellín Colombia.

Astor Piazzolla

Astor Piazzolla nace el 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata en Argentina. Empieza a estudiar bandoneón en 1930, En Nueva York, Carlos Gardel lo invita a grabar varias piezas de su pelicula ¨El Día que me Quieras¨ y en 1937, comienza su carrera como bandoneonista en la orquesta de Aníbal Troilo. Luego vendrías sus grupos, El Octeto de Buenos Aires y la Orquesta de Cuerdas con los que revoluciona la música ciudadana, despertando en su contra las más despiadadas críticas. ¨ En 1969 la ¨Balada Para un Loco¨es un enorme éxito mundial. El 4 de agosto de 1990 Astor Piazzolla padeció en París una trombosis cerebral. Después de dos años de enfermedad falleció el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires.

Roberto Goyeneche

Nació el 29 de enero de 1926 en Buenos Aires, El Polaco inicia su carrera como cantor de tangos cuando ingresa en la orquesta de Horacio Salgan en 1952 y durante nueve años como cantor de Aníbal Troilo. Pero fue sin duda Trolio el que le enseñó el secreto del modo de cantar con fraseos tan particulares. dijeron que es capaz de hacer enmudecer al público leyendo la Biblia y de emocionar a toda una sala al interpretar "La última curda". Falleció el 27 de agosto de 1997

CUESTIONARIO DE TEORÍA DE LA MÚSICA 1/ ¿qué es una escala ?

2/ ¿ que es melodía ? 3/ ¿ que es un acorde ?

4/ ¿ que es el pentagrama ?

5/ ¿ que son las notas ?

6/ ¿ que son las figuras ? 7/ ¿ que son los silencios ? 8/ ¿ que son los compases ?

Las notas en la flauta y en el pentagrama

Las notas en la armónica y en el pentagrama

Las notas en el ukelele y en el pentagrama

Acordes en el ukelele

Veamos algunas partituras

Ubicaremos las notas en el pentagrama, luego en el instrumento y despuès veremos

cuanto tiempo duran . Californication

Smoke on the water

Seven nation army

Someone like you

Otherside

¿ Nos animamos con algún tema clásico ?

Para Elisa

Minuet en Sol

Mil horas ( Los abuelos de la nada)

Rem Mim Lam Rem Mim Lam Hace frío y estoy lejos de casa, hace tiempo que estoy sentado sobre esta piedra, Rem Mim Lam yo me pregunto para que sirven las guerras Re Lam Re Lam

Tengo un cohete en el pantalón, y vos estas tan fría,

Re Lam Re Lam Fa maj7

como la nieve a mi alrededor, vos estas tan blanca, que yo no se que hacer Lam Re Lam Mim Famaj7 La otra noche te espere bajo la lluvia dos horas, mil horas, como un perro, Lam Re Lam Mim Re y cuando llegaste me miraste y me dijiste "Loco estas mojado, ya no te quiero" Rem Mim Lam Lam Mim Lam Y en el circo vos ya sos una estrella, una estrella roja que todos se la imaginan, Re Lam si te preguntan , vos no me conocías, no, no Estribillo .

enfermedad (A . Calamaro) intro Sol Sol Do Re Mim Estoy vencida porque el mundo me hizo así no puedo cambiar. Do Re Mim Soy el remedio sin receta y tu amor mi enfermedad Do Re Mim Estoy vencida porque el cuerpo de los dos es mi debilidad. Do Re Sol Esta vez el dolor va a terminar. Do Re Sol Do Re Sol Parece que la fiesta terminó perdidos en el túnel del amor

Do Re Mim Do Re Sol y dicen las hojas del libro que más leo yo esta vez el esclavo se escapó.

Do Re Mim Me entrego al vino por que el mundo me hizo así no puedo cambiar Do Re Mim Soy el remedio sin receta y tu amor mi enfermedad Do Re Mim estoy vencida porque el cuerpo de los dos es mi debilidad. Do Re Sol Esta vez el dolor va a terminar. Do Re Sol Do Re Sol Del árbol una hoja se cayó en mi boca la manzana se pudrió. Do Re Mim tendrías que aprender a pedir perdón; Do Re Sol Esta vez la cadena se rompió. Do Re Mim Do Re Sol ¡Tendrías que aprender a pedir perdón! esta vez el esclavo se escapó. Vuelve a repetir los primeros 4 renglones .

Inconsciente colectivo

Do Sol Lam Fa Do Sol Nace una flor, todos los días sale el sol, de vez en cuando escuchás aquella voz Lam Mim Do Re como de pan gustosa de cantar en los aleros de la mente con las chicharras. Do Sol Lam Fa Do Sol Pero a la vez existe un transformador que te consume lo mejor que tenés, Lam Mim Do Mim te tira atrás, te pide más y más, y llega un punto en que no querés. Sol Fa Do Sol Lam Re Mama la libertad, siempre la llevarás dentro del corazón. Sol Fa Do Sol Lam Re Te pueden corromper, te puedes olvidar pero ella siempre está. Do Sol Lam Fa Do Sol Ayer soñé con los hambrientos, los locos, los que se fueron, los que están en prisión. Lam Mim Do Re Hoy desperté cantando esta canción que ya fue escrita hace tiempo atrás y es necesario cantar de nuevo una vez más.

Los que no puedan tocar Sim, se puede reemplazar por Re

De música ligera ( soda stéreo)

Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Ella durmió al calor de las ma--sas y yo desperté queriendo soñarla Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La Algún tiempo atrás pensé en escribir-----le y nunca sorteé las trampas del amor . Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La De aquel amor, de música ligera nada nos libra nada más queda .

Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La Sim Sol Re La No le enviaré cenizas de ro------sas ni pienso evitar sus roces secretos . 2 Estribillos

Nunca quise (Sim/Do#m/F#m/Sim/Mi/Mi/La/La/)

Re Sim Do#m F#m Nunca quise a nadie tanto como a vos por eso es que empiezo a dudar Sim Mi La La7 si seremos hermanos que nos separaron y nosotros sin saberlo nos volvimos a juntar Re Sim Do#m F#m Tu sangre es roja la mía también creo no me equivoco algo tendremos que ver Sim Mi La La7 somos indios latinos con guitarra eléctrica y comunicados a través de internet Re Mi La Re Mi La Para odiar hay que querer para destruir hay que hacer

Re Mi La Sim Mi y estoy orgulloso de quererte romper la cabeza contra la pared Re Sim Do#m F#m Por todas esas cosas que tenemos en común hace tiempo ya marchaste de acá Sim Mi La La7 te cansaste de mí, yo me cansé de vos pero cuando nos miramos sabemos que no es verdad Re Sim Do#m F#m Porque tanto te quise y tanto te quiero siempre una marca tuya llevará mi corazón Sim Mi La La7 Disculpá si te parece raro pero comparto la opinión que escuché en una canción Re Sim Do#m F#m "Si la amas déjala ser, si la quieres déjala volar" Sim Mi La La7 nunca fui tu patrón, no quisiera cambiarte y no quiero que pierdas tu personalidad Estribillo Re Mi La Re Mi La Para dejar hay que beber para morir primero hay que nacer Re Mi La F#m Sim Mi Siento ganas nuevamente de tirarme a tus pies y llevarte a mi morada otra vez Estribillo 1 y 2 Re Mi La Re Mi La Si lo sembrás lo recogés y si esperás vas a entender Re Mi La F#m Sim Mi cuando las cosas salen como no las espero la vida me hace más guerrero.

Fuego (Re La / Sol La / )

Re La Sol La Ésta vez es en serio no estoy mintiendo algo se prende fuego

Re La Sol La

se que muchas veces dije que el lobo venia pero esta vez el lobo esta acá . 2 VECES

Re La Sol La Se prende fuego mi pelo mi piano mis discos la ropa y el perro,

Re Mim Sol La puede ser que otra vez no sea cierto pero siento como el fuego me quema por dentro Sim Mim Sol La Dame un balde de agua o de arena o pasáme el matafuegos F#m Sol La el incendio esta cerca y no voy a quemarme sin antes pelear Re La Sol La Se prende fuego mi pelo mi piano mis discos la ropa y el perro,

Re Mim Sol La puede ser que otra vez no sea cierto pero siento como el fuego me quema por dentro Sol La Sol La Fuego, fuego, fuego, fuego, fuego, fuego, (2 veces )

Mariposa tecknicolor (Fito Páez ) Introducción con acordes de estrofa

Do Mim Rem Sol Todas las mañanas que viví todas las calles donde me escondí Sol7 Sol7 Do Fa el encantamiento de un amor el sacrificio de mis padres, los zapatos de charol. Los domingos en el club salvo que Cristo sigue allí en la cruz las columnas de la catedral y la tribuna grita gol el lunes por la Capital. Do Sol Lam Fa Sol Mim Lam Fa Sol Todos yiran y yiran todos bajo el sol se proyecta la vida mariposa tecknicolor.

Do Sol Lam Fa Sol Mim Lam Fa Sol Cada vez que me miras cada sensación se proyecta la vida mariposa tecknicolor. Vi sus caras de resignación los vi felices, llenos de dolor ellas cocinaban el arroz se levantaba sus principios de sutil emperador. Todo al fin se sucedió, solo que el tiempo no los esperó la melancolía de morir en este mundo y de vivir sin una estúpida razón. Estribillo Fa Sol Do Fa Sol Do Fa Sol Lam Rem Sol Yo te conozco de antes desde antes del ayer yo te conozco de antes cuando me fui no me alejé. Fa Sol Do Fa Sol Do Fa Sol Lam Rem Sol Llevo la voz cantante llevo la luz del tren llevo un destino errante llevo tus marcas en mi piel.

Fa Sol Do Lam Fa Sol Do Lam Fa Sol Do Y hoy solo te vuelvo a ver .. y hoy solo te vuelvo a ver ..y hoy solo te vuelvo a ver La misma introducción para el final con acordes de estrofa .

Los caminos de la vida Lam Sol Fa Do Los caminos de la vida no son lo que yo esperaba no son lo que yo creía no son los que imaginaba. Lam Sol Fa Do Los caminos de la vida son muy difícil de andarlos difíciles de caminarlos y no encuentro la salida. Lam Sol Fa Do Yo pensaba que la vida era distinta y cuando era chiquitito yo creía que las cosas eran fáciles como ayer. Lam Sol Fa Do Que mi madre preocupada se esmeraba por darme todo lo que necesitaba y hoy me doy cuenta que tanto así no es. Do Sol7 Porque a mi madre la veo cansada , de trabajar por mi hermano y por mi. Sol7 Do Y ahora con ganas quisiera ayudarla y por ella la peleo hasta el fin. Do Sol7 Por ella lucharé hasta que me muera, y por ella no me quiero morir. Do Tampoco que se me muera mi vieja, pero yo se que el destino es así.

Vasos vacíos ( Los fabulosos Cadillacs )

Sol Mim Do Re No se bien que día es hoy solo se que te vi salir y en cinco minutos perdí las letras para hablarte a vos Sol Mim Do Re Yo se que no tengo palabras y nunca las voy a tener por eso aprovecho esta noche ya ves estoy solo otra vez Sol Mim Do Re Por eso aprovecho esta noche tal vez lo puedas entender no me importa poner las letras solo me importa mi mujer Sol Mim Do Re Mañana cuando te levantes y pienses lo que dije ayer ay viejo, en este juego a mi siempre me toca perder Do Sol Mim Do Re Sol Re Siempre habrá vasos vacíos con agua de la ciudad la nuestra es agua de río mezclada con mar Do Sol Mim Do Re Sol levanta los brazos mujer y ponte esta noche a bailar que la nuestra es agua de río mezclada con mar

Pupilas lejanas Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Tiempo al tiempo tengo que esperar es la idea y suele condenar Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Tu mirada vuelve a penetrar mis pupilas lejanas a ver si todo acaba aquí Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do

Uh no me dejes morir así Uh no me dejes caer en la trampa ( bis)

Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Veo tu sombra contra la pared donde estoy a donde es mi lugar Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Paredón me vienes a buscar tu venganza me alcanza a ver si todo acaba aquí Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Uh no me dejes morir así Uh no me dejes caer en la trampa ( bis) Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Se que ya de todo se ha dicho que mi andar ya no es igual , que mis penas son tu condena que mis ojos son la frialdad Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do Se que has dado justo en mi pecho munición a voluntad Dejame salir de este encierro no soy tu dueño ni tu verdad

Sol Re Mim Do Sol Re Mim Do

Uh no me dejes morir así Uh no me dejes caer en la trampa ( bis)

Flaca

Introducción : La Do# Fa#m Re La Mi La Mi La Do# Fa#m Re La Mi La Mi Flaca, no me claves tus puñales por la espalda tan profundo no me duelen, no me hacen mal . La Do# Fa#m Re La Mi La Mi lejos en el centro de la tierra las raíces del amor donde estaban quedaran. La Do# Fa#m Re Entre "no me olvides" me dejé nuestros abriles olvidados en el fondo del placard La Mi La Mi del cuarto de invitados eran tiempos dorados, un pasado mejor. La Do# Fa#m Re Y aunque casi me equivoco y te digo poco a poco, no me mientas no me digas la verdad, La Mi La Mi no te quedes callada no levantes la voz, ni me pidas perdón. La Do# Fa#m Re La Y aunque casi te confieso que también he sido un perro compañero un perro ideal, que aprendió a ladrar Mi La Mi y a volver al hogar para poder comer . La Do# Fa#m Re La Mi La Mi Flaca, no me claves tus puñales por la espalda tan profundo no me duelen, no me hacen mal La Do# Fa#m Re La Mi La Mi lejos en el centro de la tierra las raíces del amor donde estaban quedarán. Introducción y final Rallentado ( mas LENTO )

La Do# Fa#m Re / La Mi La Mi

Basket Case

Sol Re Mim Sim Do Sol Re Do you have the time to listen to me whine About NOTHING and EVERYTHING all at once Sol Re Mim Sim Do Sol Re I am one of those Melodramatic fools Neurotic to the bone No doubt about it Do Re Sol Sol Do Re Sol Sol Sometimes I give myself the CREEPS Sometimes my mind plays tricks on me Do Re Sol Re Mim Do Re Sol Re Mim Re (x2) It all keeps adding up I think I'm CRACKING UP Am I just PARANOID? Or am I just STONED Sol Re Mim Sim Do Sol Re I went to a shrink To analyze my dreams SHE says it's lack of sex that's bringing me down Sol Re Mim Sim Do Sol Re I went to a whore HE said my life's a bore So quit my whining cause it's bringing HER down Do Re Sol Sol Do Re Sol Sol Sometimes I give myself the CREEPS Sometimes my mind plays tricks on me Do Re Sol Re Mim Do Re Sol Re Mim Re(x4) It all keeps adding up I think I'm CRACKING UP Am I just PARANOID? Uh,yuh,yuh,ya Do Re Sol Re Mim Sim Do Sol Re Re ( 2 veces ) Grasping to CONTROL So I BETTER hold on Do Re Sol Sol Do Re Sol Sol Sometimes I give myself the CREEPS Sometimes my mind plays tricks on me Do Re Sol Re Mim Do Re Sol Re Mim Re(x2) It all keeps adding up I think I'm CRACKING UP Am I just PARANOID? Or am I just STONED

VIVIR SIN AIRE

Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Como quisiera poder vivir sin aire como quisiera poder vivir sin agua Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Me encantaría quererte un poco menos como quisiera poder vivir sin ti Do Re Mim Do Sol Re Pero no puedo siento que muero me estoy ahogando sin tu amor Mim Do Sol Re Mim Do Re Como quisiera poder vivir sin aire como quisiera calmar mi aflicción

Mim Do Sol Re Mim Do Re Como quisiera poder vivir sin agua me encantaría robar tu corazón Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Como pudiera un pez nadar sin agua como pudiera un ave volar sin alas Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Sim Do Re Sol Como pudiera la flor crecer sin tierra como quisiera poder vivir sin ti Do Re Mim Do Sol Re Pero no puedo siento que muero me estoy ahogando sin tu amor ESTRIBILLO Mim Do Sol Re Mim Do Re Como quisiera lanzarte al olvido como quisiera guardarte en un cajón

Mim Do Sol Re Mim Do Re Como quisiera borrarte de un soplido me encantaría matar esta canción

Los caminos de la vida Lam Sol Fa Do Los caminos de la vida no son lo que yo esperaba no son lo que yo creía no son los que imaginaba. Lam Sol Fa Do Los caminos de la vida son muy difícil de andarlos difíciles de caminarlos y no encuentro la salida. Lam Sol Fa Do Yo pensaba que la vida era distinta y cuando era chiquitito yo creía que las cosas eran fáciles como ayer. Lam Sol Fa Do Que mi madre preocupada se esmeraba por darme todo lo que necesitaba y hoy me doy cuenta que tanto así no es. Do Sol7 Porque a mi madre la veo cansada , de trabajar por mi hermano y por mi. Sol7 Do Y ahora con ganas quisiera ayudarla y por ella la peleo hasta el fin. Do Sol7 Por ella lucharé hasta que me muera, y por ella no me quiero morir. Do Tampoco que se me muera mi vieja, pero yo se que el destino es así.

El momento en que estas presente

DO SOL LAm Mim FA DO FA SOL Todo concluye al fin, nada puede escapar. Todo tiene un final , todo termina. Tengo que comprender, no es eterna la vida. El llanto en la risa, allí termina. Creía que el amor no tenía medida. O dejas de querer tal vez a otra mujer.

DO SOL Lam Mim

Y olvide aquello, que una vez pensaba que nunca acabaría, nunca acabaría,

FA DO SOL

pero sin embargo terminó.

DO SOL Lam Mim

Todo me demuestra que al final de cuenta termino cada día, empieza cada día,

FA DO SOL

creyendo en mañana fracaso hoy.

DO SOL Lam Mim FA DO FA SOL No puedo yo entender si es así la verdad , de que vale ganar si después perderé. DO SOL Lam Mim FA DO FA SOL Inútil es pelear, no puedo detenerlo , lo que hoy empecé no será eterno. ESTRIBILLO

DO Lam Fa SOL DO Lam Cuanta verdad (cuanta verdad) hay en vivir solamente (solamente) FA SOL DO SOL Lam Mim FA SOL el momento en que estás . Sí , el presente , el presente y nada más. DO SOL Lam Mim

Todo me demuestra que al final de cuenta termino cada día, empieza cada día,

FA DO SOL

creyendo en mañana fracaso hoy. ( 3 VECES ) Cuando pase el temblor

Lam sol fa mim do fa do yo caminare entre las piedras hasta sentir el temblor en mis piernas solm do solm re fa si a veces tengo temor (lo se) a veces vergüenza oooooooooh

lam sol fa mim do fa do Estoy sentado en un cráter desierto sigo aguardando el temblor en mi cuerpo Solm do solm re fa si nadie me vio partir (lo se) nadie me espera ooooooooh ESTRIBILLO

Mim B7 mim si do / sim/ do/ sim / Hay una grieta en mi corazon un planeta con desilusión Lam sol fa mim do fa do Se que te encontrare en esas ruinas ya no tendremos que hablar -----del temblor Solm re solm re fa si te besare en el temblor (lo se) será un buen momento ooooooooh

ESTRIBILLO

Mim B7 mim si do / sim/ do/ sim / Hay una grieta en mi corazon un planeta con desilusión

Am G9 F7 oh oh oh oh oh oh oh oh oooooh G C F Rem Sib Do oh oh oh oh oh oh oooooh el temblor (Despiertame Cuando pase el temblor ) 3 veces

Alumnos y familias :

En este blog se encuentran

los cuadernillos que pueden

descargar fácilmente

siguiendo las instrucciones,

cada uno deberá descargar

el cuadernillo del curso

correspondiente, ( fijarse

bien, escuela “ San Carlos”

), hay apuntes para cada

instrumento, también están

los videos con la historia de

los estilos musicales que

veremos en la escuela,

pueden ver todos los actos

que hacemos en la escuela,

como también las

participaciones en

concursos y entrega de

premios, hay enlaces con el

canal encuentro, y miles de

partituras para los músicos

más exigentes, y cientos de

recitales, espero que

disfruten y compartan en

familia!